Сегодня рассмотрим картину не слишком известного в нашей стране английского художника-символиста Джорджа Фредерика Уоттса / George Frederic Watts (1817 —1904).
Портрет юной актрисы Эллен Терри (Ellen Terry) известный также под названием 'Choosing / Выбор' (1864). На картине изображено, как Эллен выбирает между камелиями, которые, несмотря на их роскошный вид, почти не пахнут, и фиалками в ее руке, которые выглядят гораздо скромнее, но пахнут слаще.
Цветы в искусстве являются особым кодом, с помощью которого художники доносили свои мысли и идеи до публики. Красная камелия символизирует страстное желание и мирское тщеславие, а фиалки высшие добродетели.
Сама Эллен Терри, которой на тот момент было 17 лет, вышла замуж за 46-летнего художника очень скоро до или после завершения этого портрета
Картина хранится в Национальной портретной галерее в Лондоне (National Portrait Gallery)🥀
#art
Портрет юной актрисы Эллен Терри (Ellen Terry) известный также под названием 'Choosing / Выбор' (1864). На картине изображено, как Эллен выбирает между камелиями, которые, несмотря на их роскошный вид, почти не пахнут, и фиалками в ее руке, которые выглядят гораздо скромнее, но пахнут слаще.
Цветы в искусстве являются особым кодом, с помощью которого художники доносили свои мысли и идеи до публики. Красная камелия символизирует страстное желание и мирское тщеславие, а фиалки высшие добродетели.
Сама Эллен Терри, которой на тот момент было 17 лет, вышла замуж за 46-летнего художника очень скоро до или после завершения этого портрета
Картина хранится в Национальной портретной галерее в Лондоне (National Portrait Gallery)🥀
#art
🏰 An Englishman's home is his castle
Понятие "мой дом — моя крепость" является частью 'английскости'. Можно бесконечно говорить о чудесных английских домах и поместьях. Сегодня давайте поговорим про ... обои.
Вот уже более 100 лет, как одним из самых популярных узоров обоев является дизайн авторства английского художника, поэта и издателя Уильяма Морриса (William Morris). Ему принадлежит фраза: "Не держите в своих домах то, что вы не считаете полезным или прекрасным".
Моррис был основателем движения "Искусства и ремёсла / Arts & Crafts" (конец XIX в.), идеализировавшего самобытное творчество ремесленников Средневековья, которое противопоставлялось бездушному, обезличенному машинному производству времён капитализма. Это движение послужило одной из отправных точек для формирования стиля модерн и современного дизайна.
Но вернемся к обоям. Моррис призывал своих современников брать за основу орнаментов простые английские цветы: розы, лилии и маргаритки, а не экзотические заморские растения. И сам подавал пример: первые же обои, которые Моррис придумал в 1862 году, – Trellis – были “срисованы” с розового куста из его собственного сада.
Обои Морриса печатались вручную. Матрицы с нанесенным на них натуральным красителем на минеральной основе прижимались к бумаге с помощью пресса, что требовало большой точности и мастерства🥀
Дизайн таких обоев доступен в продаже и в наши дни. Какой вариант вам нравится?
#culture #art
Понятие "мой дом — моя крепость" является частью 'английскости'. Можно бесконечно говорить о чудесных английских домах и поместьях. Сегодня давайте поговорим про ... обои.
Вот уже более 100 лет, как одним из самых популярных узоров обоев является дизайн авторства английского художника, поэта и издателя Уильяма Морриса (William Morris). Ему принадлежит фраза: "Не держите в своих домах то, что вы не считаете полезным или прекрасным".
Моррис был основателем движения "Искусства и ремёсла / Arts & Crafts" (конец XIX в.), идеализировавшего самобытное творчество ремесленников Средневековья, которое противопоставлялось бездушному, обезличенному машинному производству времён капитализма. Это движение послужило одной из отправных точек для формирования стиля модерн и современного дизайна.
Но вернемся к обоям. Моррис призывал своих современников брать за основу орнаментов простые английские цветы: розы, лилии и маргаритки, а не экзотические заморские растения. И сам подавал пример: первые же обои, которые Моррис придумал в 1862 году, – Trellis – были “срисованы” с розового куста из его собственного сада.
Обои Морриса печатались вручную. Матрицы с нанесенным на них натуральным красителем на минеральной основе прижимались к бумаге с помощью пресса, что требовало большой точности и мастерства🥀
Дизайн таких обоев доступен в продаже и в наши дни. Какой вариант вам нравится?
#culture #art
📷Если вы живете в Москве, у вас есть возможность посетить выставку "Итон. Школа джентльменов", которая проходит в Мультимедиа Арт Музее.
Вы увидите уникальные кадры выпускников школы Сергея Мосесова и Анатола Слоуна и кинохронику 1920—60 гг. из жизни самой известной и престижной школы для мальчиков Великобритании.
Итон / Eton College — кузница кадров для науки, культуры и политики Британии. Колледж был основан в 1440 году королём Генрихом VI. За время своего существования выпустил 21 премьер-министра Великобритании. Также там учились принцы Уильям и Гарри.
На выставке вы сможете узнать и увидеть своими глазами, что такое "итонский костюм", что представляет собой игра "Итонский пристенок" (Eton Wall) и на каком сленге общаются между собой ученики.
Выставка продлится до 29 августа🥀
#photo #art
Вы увидите уникальные кадры выпускников школы Сергея Мосесова и Анатола Слоуна и кинохронику 1920—60 гг. из жизни самой известной и престижной школы для мальчиков Великобритании.
Итон / Eton College — кузница кадров для науки, культуры и политики Британии. Колледж был основан в 1440 году королём Генрихом VI. За время своего существования выпустил 21 премьер-министра Великобритании. Также там учились принцы Уильям и Гарри.
На выставке вы сможете узнать и увидеть своими глазами, что такое "итонский костюм", что представляет собой игра "Итонский пристенок" (Eton Wall) и на каком сленге общаются между собой ученики.
Выставка продлится до 29 августа🥀
#photo #art
Сегодня рассмотрим картину "Наём гувернантки", авторства Эмили Шанкс / Emily Shanks (1857—1936) — художницы английского происхождения из семьи Джеймса Шанкса, владельца ювелирной мастерской и торгового дома "Английский магазин Шанкса и Болина".
Эмили родилась в Москве. В 25 лет поступила в Московское училище живописи, ваяния и зодчества вольнослушательницей. Закончила его с серебряной медалью. А с 1891 года стала участвовать в работе Товарищества передвижных художественных выставок. Что самое интересное, она была первой женщиной, которую включили в члены Товарищества. Эмилия выставлялась с передвижниками 19 раз. С началом Первой мировой войны семья Шанксов уехала в Англию. Эмилия умерла в Лондоне в 1936 году.
Большинство её картин хранятся в Англии. В России есть несколько работ в собраниях Третьяковской галереи, в Сызранском краеведческом музее, Тюменском музее изобразительных искусств, музее-усадьбе В.Д. Поленова в Тульской области и в частных собраниях🥀
#art
Эмили родилась в Москве. В 25 лет поступила в Московское училище живописи, ваяния и зодчества вольнослушательницей. Закончила его с серебряной медалью. А с 1891 года стала участвовать в работе Товарищества передвижных художественных выставок. Что самое интересное, она была первой женщиной, которую включили в члены Товарищества. Эмилия выставлялась с передвижниками 19 раз. С началом Первой мировой войны семья Шанксов уехала в Англию. Эмилия умерла в Лондоне в 1936 году.
Большинство её картин хранятся в Англии. В России есть несколько работ в собраниях Третьяковской галереи, в Сызранском краеведческом музее, Тюменском музее изобразительных искусств, музее-усадьбе В.Д. Поленова в Тульской области и в частных собраниях🥀
#art
🖼 Офелия / Ophelia (1852) — одна из самых известных английских картин
Все знают принца Датского — Гамлета, историю которого обессмертил Уильям Шекспир. А Джон Эверетт Милле (John Everett Millais), английский живописец и один из основателей Братства Прерафаэлитов / Pre-Raphaelites, навсегда обессмертил его прекрасную возлюбленную Офелию.
Автор писал картинку долго. Сначала он работал над пейзажем, а затем уже писал Офелию. Позировала ему муза многих членов Братства Прерафаэлитов, художница Элизабет Сиддал (Elizabeth Siddal). Она ложилась в ванну с водой, которую подогревали с помощью свечей и масляных ламп. Однажды лампы погасли, но Милле не заметил этого за работой. И так как всё происходило зимой, девушка сильно заболела. Врач выписал ей лекарство на основе опиума, что в последствии привело к наркотической зависимости.
За основу сюжета картины Милле взял слова из "Гамлета" (Акт 4, Сцена 7):
There is a willow grows aslant a brook,
That shows his hoary leaves in the glassy stream.
There, with fantastic garlands did she come,
Of crowflowers, nettles, daisies, and long purples
(That liberal shepherds give a grosser name,
But our cold maids do dead men's fingers call them)
There, on the pendant boughs her coronet weeds
Clamb'ring to hang, an envious sliver broke,
When down her weedy trophies and herself
Fell in the weeping brook. Her clothes spread wide
And mermaid-like, awhile they bore her up;
Which time she chanted snatches of old tunes,
As one incapable of her own distress,
Or like a creature native and endued unto
that element. But long it could not be
Till that her garments, heavy with their drink,
Pulled the poor wretch from her melodious lay
To muddy death.
Художник постарался запечатлеть мгновение между жизнью и смертью. Самое интересное на картине — язык цветов, популярный в викторианской Англии в то время. Так, ива, крапива и ромашка ассоциировались с забытой любовью, болью и невинностью. Анютины глазки символизировали безответную любовь, фиалки, украшающие шею Офелии, считались символом верности, целомудрия, а также безвременной смерти. Мак означал саму смерть, увековеченную незабудками. Ещё больше деталей про символику цветов и саму картину.
Сейчас "Офелия" находится в галерее Тейт в Лондоне🥀
#art
Все знают принца Датского — Гамлета, историю которого обессмертил Уильям Шекспир. А Джон Эверетт Милле (John Everett Millais), английский живописец и один из основателей Братства Прерафаэлитов / Pre-Raphaelites, навсегда обессмертил его прекрасную возлюбленную Офелию.
Автор писал картинку долго. Сначала он работал над пейзажем, а затем уже писал Офелию. Позировала ему муза многих членов Братства Прерафаэлитов, художница Элизабет Сиддал (Elizabeth Siddal). Она ложилась в ванну с водой, которую подогревали с помощью свечей и масляных ламп. Однажды лампы погасли, но Милле не заметил этого за работой. И так как всё происходило зимой, девушка сильно заболела. Врач выписал ей лекарство на основе опиума, что в последствии привело к наркотической зависимости.
За основу сюжета картины Милле взял слова из "Гамлета" (Акт 4, Сцена 7):
There is a willow grows aslant a brook,
That shows his hoary leaves in the glassy stream.
There, with fantastic garlands did she come,
Of crowflowers, nettles, daisies, and long purples
(That liberal shepherds give a grosser name,
But our cold maids do dead men's fingers call them)
There, on the pendant boughs her coronet weeds
Clamb'ring to hang, an envious sliver broke,
When down her weedy trophies and herself
Fell in the weeping brook. Her clothes spread wide
And mermaid-like, awhile they bore her up;
Which time she chanted snatches of old tunes,
As one incapable of her own distress,
Or like a creature native and endued unto
that element. But long it could not be
Till that her garments, heavy with their drink,
Pulled the poor wretch from her melodious lay
To muddy death.
Художник постарался запечатлеть мгновение между жизнью и смертью. Самое интересное на картине — язык цветов, популярный в викторианской Англии в то время. Так, ива, крапива и ромашка ассоциировались с забытой любовью, болью и невинностью. Анютины глазки символизировали безответную любовь, фиалки, украшающие шею Офелии, считались символом верности, целомудрия, а также безвременной смерти. Мак означал саму смерть, увековеченную незабудками. Ещё больше деталей про символику цветов и саму картину.
Сейчас "Офелия" находится в галерее Тейт в Лондоне🥀
#art
🖼 Портрет единственного сына Генриха VIII
Один из самых известных английских королей, Генрих VIII, страстно желал иметь сына. Но его первая жена — Екатерина Арагонская, и вторая — Анна Болейн, родили ему дочерей: Марию и Елизавету. И только третья жена, Джейн Сеймур, родила ему в 1537 году долгожданного сына и умерла.
Именно он изображён с разными цветами на картине Уильяма Скротса (William Scrots). Среди них красная и белая розы — символы 2 великих английских династий Ланкастеров и Йорков (об этом подробнее позже). Надпись на латыни в нижней части портрета рассказывает сюжет из "Метаморфоз" древнеримского поэта Овидия про бога солнца Аполлона и нимфу Клитию. Бог предпочел ей её сестру Левкотею. Из ревности она выдала их роман отцу, и он велел закопать её заживо. В наказание Аполлон превратил Клитию в цветок, который всегда поворачивается к солнцу — подсолнух. На картине же подсолнухи обращены в сторону мальчика-короля, что символизирует его силу и влияние.
Хотя Генрих VIII порвал с влиянием римской церкви и заложил основу независимой церкви Англии, но именно за 6 лет правления его сына Эдуарда VI произошли основные события церковной реформы — были упразднены все обряды старой церкви: запрещено благословение свечей на Рождество и вербы на Вербное воскресенье; были запрещены культы святых с их реликвиями и паломничествами; все иконы, статуи, витражи, картины были побиты камнями; впервые была принята книга молитв на английском языке вместо прежней латыни.
В 1553 году Эдуард умирает от туберкулеза. И хотя его религиозные реформы были свёрнуты его сестрой — ярой католичкой королевой Марией I, после вступления на престол Елизаветы I они легли в основу догматов и обрядов англиканской церкви.
Картина находится в поместье Комптон-Верни (Compton Verney) в графсте Уорикшир в центральной части Англии, но до 8 января выставляется в музее Метрополитен в Нью-Йорке в рамках выставки "The Tudors: Art and Majesty in Renaissance England"🥀
#art #history
Один из самых известных английских королей, Генрих VIII, страстно желал иметь сына. Но его первая жена — Екатерина Арагонская, и вторая — Анна Болейн, родили ему дочерей: Марию и Елизавету. И только третья жена, Джейн Сеймур, родила ему в 1537 году долгожданного сына и умерла.
Именно он изображён с разными цветами на картине Уильяма Скротса (William Scrots). Среди них красная и белая розы — символы 2 великих английских династий Ланкастеров и Йорков (об этом подробнее позже). Надпись на латыни в нижней части портрета рассказывает сюжет из "Метаморфоз" древнеримского поэта Овидия про бога солнца Аполлона и нимфу Клитию. Бог предпочел ей её сестру Левкотею. Из ревности она выдала их роман отцу, и он велел закопать её заживо. В наказание Аполлон превратил Клитию в цветок, который всегда поворачивается к солнцу — подсолнух. На картине же подсолнухи обращены в сторону мальчика-короля, что символизирует его силу и влияние.
Хотя Генрих VIII порвал с влиянием римской церкви и заложил основу независимой церкви Англии, но именно за 6 лет правления его сына Эдуарда VI произошли основные события церковной реформы — были упразднены все обряды старой церкви: запрещено благословение свечей на Рождество и вербы на Вербное воскресенье; были запрещены культы святых с их реликвиями и паломничествами; все иконы, статуи, витражи, картины были побиты камнями; впервые была принята книга молитв на английском языке вместо прежней латыни.
В 1553 году Эдуард умирает от туберкулеза. И хотя его религиозные реформы были свёрнуты его сестрой — ярой католичкой королевой Марией I, после вступления на престол Елизаветы I они легли в основу догматов и обрядов англиканской церкви.
Картина находится в поместье Комптон-Верни (Compton Verney) в графсте Уорикшир в центральной части Англии, но до 8 января выставляется в музее Метрополитен в Нью-Йорке в рамках выставки "The Tudors: Art and Majesty in Renaissance England"🥀
#art #history
🇬🇧Расширенный рубрикатор в честь 2-летия канала🇬🇧
🗣Язык:
#idioms — устойчивые выражения и их происхождение
#grammar — тонкости грамматики
#etymology — этимология слов
#pronunciation — правила произношения
#cursewordoftheday — самые забавные и популярные ругательства
#lookalikes — учимся отличать похожие по написанию и близкие по значению слова
#whattosay — речевые клише и не только
#language — про язык в целом
#humour — тонкости британского юмора
📚Культура и искусство:
#culture — культурные и национальные особенности
#poetry — поэзия британских авторов в профессиональной озвучке
#films — лучшие британские фильмы
#books — книжные обзоры
#art — картины британских художников
#photo — известные и редкие кадры
#music — хиты британских артистов
#BritishFood — рецепты блюд британской кухни
📍Что посмотреть:
#sights — достопримечательности
#englishstatelyhomes — самые красивые дома и поместья страны
💂🏻♀️История и люди:
#personalities — выдающиеся личности
#history — факты из британской истории
#RoyalFamily — факты и новости Королевской семьи
Большое спасибо всем подписчикам, что читаете, оставляете реакции и комментируете❤️
Название канала — отсылка к выступлению Nick Cave и Kylie Minogue с песней “Where The Wild Roses Grow” на фестивале Glastonbury в 2019 году🌹
🗣Язык:
#idioms — устойчивые выражения и их происхождение
#grammar — тонкости грамматики
#etymology — этимология слов
#pronunciation — правила произношения
#cursewordoftheday — самые забавные и популярные ругательства
#lookalikes — учимся отличать похожие по написанию и близкие по значению слова
#whattosay — речевые клише и не только
#language — про язык в целом
#humour — тонкости британского юмора
📚Культура и искусство:
#culture — культурные и национальные особенности
#poetry — поэзия британских авторов в профессиональной озвучке
#films — лучшие британские фильмы
#books — книжные обзоры
#art — картины британских художников
#photo — известные и редкие кадры
#music — хиты британских артистов
#BritishFood — рецепты блюд британской кухни
📍Что посмотреть:
#sights — достопримечательности
#englishstatelyhomes — самые красивые дома и поместья страны
💂🏻♀️История и люди:
#personalities — выдающиеся личности
#history — факты из британской истории
#RoyalFamily — факты и новости Королевской семьи
Большое спасибо всем подписчикам, что читаете, оставляете реакции и комментируете
Название канала — отсылка к выступлению Nick Cave и Kylie Minogue с песней “Where The Wild Roses Grow” на фестивале Glastonbury в 2019 году🌹
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🖼 Портрет сестёр Бронте
В 1914 году была сделана уникальная находка портретов сестёр Бронте — Шарлотты, Эмили и Анны — которые нарисовал их брат Бренуэлл. Все они умерли достаточно рано: Бренуэлл и Эмили в 1848 году (ему был 31 год, ей — 30), в следующем году умерла младшая из сестёр — Анна.
Старшая сестра — Шарлотта, автор романа "Джейн Эйр", пережила всех. Она долго отвергала все предложения о замужестве, но в 37 лет согласилась выйти замуж за помощника своего отца. Через год, в 1855 году, и она умерла от какой-то болезни (до сих пор ходят споры на этот счёт). Её вдовец потом женился во второй раз. Как раз эта женщина — Мэри Энн Николлс (Mary Anne Nicholls) — обнуружила на шкафу их с мужем дома в Ирландии пару сложенных портретов.
Один из них — групповой, где изображены 3 сестры. А второй представляет собор вырезанный фрагмент с изображением только Эмили. По словам миссис Николлс, её муж вырезал его из другого группового портрета, поскольку считал, что на нём хорошо получилась только одна Эмили. Они были написаны в 1833 — 1834 гг.
Новость взбудоражила общественность. Портреты были выставлены в Национальной портретной галерее в Лондоне, где и находятся по сей день
#art
В 1914 году была сделана уникальная находка портретов сестёр Бронте — Шарлотты, Эмили и Анны — которые нарисовал их брат Бренуэлл. Все они умерли достаточно рано: Бренуэлл и Эмили в 1848 году (ему был 31 год, ей — 30), в следующем году умерла младшая из сестёр — Анна.
Старшая сестра — Шарлотта, автор романа "Джейн Эйр", пережила всех. Она долго отвергала все предложения о замужестве, но в 37 лет согласилась выйти замуж за помощника своего отца. Через год, в 1855 году, и она умерла от какой-то болезни (до сих пор ходят споры на этот счёт). Её вдовец потом женился во второй раз. Как раз эта женщина — Мэри Энн Николлс (Mary Anne Nicholls) — обнуружила на шкафу их с мужем дома в Ирландии пару сложенных портретов.
Один из них — групповой, где изображены 3 сестры. А второй представляет собор вырезанный фрагмент с изображением только Эмили. По словам миссис Николлс, её муж вырезал его из другого группового портрета, поскольку считал, что на нём хорошо получилась только одна Эмили. Они были написаны в 1833 — 1834 гг.
Новость взбудоражила общественность. Портреты были выставлены в Национальной портретной галерее в Лондоне, где и находятся по сей день
#art
На этом чудесном портрете авторства Николоса Хиллиарда (Nicholas Hilliard), известного художника-миниатюриста и ювелира XVI в., изображена 41-летняя Елизавета I — одна из лучших и известнейших английских монархов.
Портрет интересен деталями. Розу Тюдоров и её символизм вы уже знаете. На груди же королевы можно разглядеть брошь в виде пеликана. В Средние века пеликан был символом жертвы Христа, погибшего на кресте за спасение человечества. Считалось, что во времена нехватки продовольствия мать-пеликанша разрывает себе грудь и жертвуя собственной жизнью, кормит своих птенцов, спасая их от голодной смерти.
Этот могущественный символ самопожертвования и материнской любви был заимствован Елизаветой и использовался для представления её как "матери" её протестантской нации, а также означал приверженность королевы своим подданным.
🖼Портрет хранится в Галерее Уолкера / Walker Art Gallery в Ливерпуле, но в настоящее время не выставляется
#art
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Если вам нравится творчество Россетти, Милле и Ханта, относящихся к особому направлению английского искусства второй половины XIX века — Прерафаэлиты / Pre-Raphaelites — то вы наверняка вспомните лицо их натурщицы Элизабет Сиддал (Elizabeth Siddal).
Она родилась в 1829 году в бедной семье шеффилдского рабочего и швеи. Уже в раннем возрасте она помогала матери с пошивом платьев, а в 18 лет начала работать в магазине шляп. Именно там её заметил и предложил ему позировать один из членов братства Прерафаэлитов — Уолтер Деверелл. После она стала позировать и другим.
Для художников, бросивших вызов устоям викторианского общества и искавших новые образы, бледная и рыжеволосая девушка с тонкими чертами лица и хрупким телосложением стала идеальным воплощением так вдохновлявшего их итальянского искусства Италии XV века.
Самой известной картиной, для которой позировала Элизабет, является "Офелия" Джона Эверетта Милле. О ней мы подробно уже говорили тут. Именно в мастерской этого художника её увидел будущий возлюбленный, а в итоге и муж — Данте Габриэль Россетти.
Мисс Сиддал была не только натурщицей, она рисовала сама и писала стихи. К сожалению, её жизнь окончилась трагически. Их союз с Россетти был мучительным, и, когда их единственный ребёнок оказался мертворожденным, Элизабет впала в депрессию и, по одной из версий, покончила с собой, приняв слишком много лауданума (смеси алкоголя и опиатов)🥀
На изображения к посту работы Данте Габриэля Россетти:
#art #personalities
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🖼 "Пия де Толомеи" (1868)
Упомянутой вчера героиней из "Божественной комедии" вдохновлялся не только Моэм, но и английский художник Данте Габриэль Россетти (Dante Gabriel Rossetti). Для картины "Пия де Толомеи / Pia de' Tolomei" ему позировала муза всего братства Прерафаэлитов — Джейн Моррис (Jane Morris), жена другого члена братства — Уильяма Морриса.
Это было самое начало романа Джейн с Россетти. В дальнейшем она неоднократно позировала ему для других картин, которые, пожалуй, являются самыми узнаваемыми в его творчестве.
Героиня картины кажется непропорционально большой. Мы фокусируемся на красоте ее лица, пышности волос. Её удлиненная шея кажется почти вывихнутой, кожа сияет белизной. Художник также немного исказил цвет её природный тёмный цвет волос, сделав более рыжими, как у другой модели прерафаэлитов — Элизабет Сиддал (Elizabeth Siddal). Особое значение имеет положение рук — они сцеплены на коленях, а пальцы рассеянно теребят обручальное кольцо. Так художник намекал на её не слишком счастливый брак и нелюбовь к мужу.
Картина находится в США, в Художественном музее им. Спенсера / Spencer Museum of Art в штате Канзас. Небольшой ролик про эту работу🥀
#art
Упомянутой вчера героиней из "Божественной комедии" вдохновлялся не только Моэм, но и английский художник Данте Габриэль Россетти (Dante Gabriel Rossetti). Для картины "Пия де Толомеи / Pia de' Tolomei" ему позировала муза всего братства Прерафаэлитов — Джейн Моррис (Jane Morris), жена другого члена братства — Уильяма Морриса.
Это было самое начало романа Джейн с Россетти. В дальнейшем она неоднократно позировала ему для других картин, которые, пожалуй, являются самыми узнаваемыми в его творчестве.
Героиня картины кажется непропорционально большой. Мы фокусируемся на красоте ее лица, пышности волос. Её удлиненная шея кажется почти вывихнутой, кожа сияет белизной. Художник также немного исказил цвет её природный тёмный цвет волос, сделав более рыжими, как у другой модели прерафаэлитов — Элизабет Сиддал (Elizabeth Siddal). Особое значение имеет положение рук — они сцеплены на коленях, а пальцы рассеянно теребят обручальное кольцо. Так художник намекал на её не слишком счастливый брак и нелюбовь к мужу.
Картина находится в США, в Художественном музее им. Спенсера / Spencer Museum of Art в штате Канзас. Небольшой ролик про эту работу
#art
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🖼 "Утро с видом на мыс Рогоносца"
Ничем непримечательная картина британского художника-пейзажиста Сэмюэля Скотта (1702 – 1772) из собрания галереи Тейт в Лондоне привлекла внимание своим названием "A Morning, with a View of Cuckold's Point", а именно часть "Cuckold's Point / Мыс Рогоносца". Что это за место такое?
На юго-востоке Лондона находится район Ротерхайт (Rotherhithe), это южный берег Темзы. Там со времён королевы Елизаветы I (1558 – 1603) находились верфи и доки, к которым причаливали корабли вплоть до 70-х годов прошлого века. На повороте реки находится тот самый мыс, который получил своё название в XII в. — во времена младшего брата легендарного Ричарда Львиное Сердце — Иоанна Безземельного. С ним связана одна забавная легенда.
Однажды король охотился в этих местах и, устав гоняться за дичью, решил отдохнуть в домике мельника. Он обратил внимание на его жену и приударил за ней. Разгневанный муж наверняка заколол бы его кинжалом, если бы король не объяснил ему, кто перед ним. Чтобы успокоить мельника, Иоанн пообещал отдать ему всю землю на берегу реки, которая была видна от его дома при условии, что мельник будет раз в год ходить пешком к отдалённому мысу, увенчав голову парой рогов. Судя по тому, что название "Мыс Рогоносца" существует по сей день, мельник выполнил условия сделки
#art #history
Ничем непримечательная картина британского художника-пейзажиста Сэмюэля Скотта (1702 – 1772) из собрания галереи Тейт в Лондоне привлекла внимание своим названием "A Morning, with a View of Cuckold's Point", а именно часть "Cuckold's Point / Мыс Рогоносца". Что это за место такое?
На юго-востоке Лондона находится район Ротерхайт (Rotherhithe), это южный берег Темзы. Там со времён королевы Елизаветы I (1558 – 1603) находились верфи и доки, к которым причаливали корабли вплоть до 70-х годов прошлого века. На повороте реки находится тот самый мыс, который получил своё название в XII в. — во времена младшего брата легендарного Ричарда Львиное Сердце — Иоанна Безземельного. С ним связана одна забавная легенда.
Однажды король охотился в этих местах и, устав гоняться за дичью, решил отдохнуть в домике мельника. Он обратил внимание на его жену и приударил за ней. Разгневанный муж наверняка заколол бы его кинжалом, если бы король не объяснил ему, кто перед ним. Чтобы успокоить мельника, Иоанн пообещал отдать ему всю землю на берегу реки, которая была видна от его дома при условии, что мельник будет раз в год ходить пешком к отдалённому мысу, увенчав голову парой рогов. Судя по тому, что название "Мыс Рогоносца" существует по сей день, мельник выполнил условия сделки
#art #history
Картина английского художника Генри Пейна / Henry Payne (1868 –1940) "Выбор красной и белой роз в Темпл-гарден / Plucking the Red and White Roses in the Old Temple Gardens" является прекрасной аллегорией "Войны роз" XV века. Она была заказана в 1907 году для украшения Вестминстерского дворца, который является домом английского Парламента.
На картине изображена вымышленная сцена из пьесы Шекспира "Генрих VI, часть 1", Акт 2 сцена 4 в которой Эдмунд Бофорт, 2-й герцог Сомерсет, получает вызов от Ричарда Йоркского, 3-го герцога Йоркского, чтобы выбрать между белой розой Йорков и красной розой Ланкастеров.
Сцена разворачивается в саду Inner Temple — это самый старый и известный из четырёх "Судебных иннов / Inns of Court", или юридических корпораций в Лондоне. Их здания занимают обширную территорию на стыке границ Сити, Вестминстера и Холборна. Существуют с XIV в., первоначально как гильдии, где ученики обучались у опытных юристов в качестве подмастерьев; ныне в школах при этих корпорациях готовят барристеров — одной из 2 категорий адвокатов в Великобритании (вторая солиситор)
#art
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Про главную книгу о легендарном короле Артуре и рыцарях Круглого стола авторства реального рыцаря Томаса Мэлори — "Смерть Артура / Le Morte d’Arthur" (1485) — мы уже говорили. Сегодня посмотрим иллюстрации к ней гениального английского художника-графика и поэта Обри Бёрдслея.
В этот день, 16 марта 1898 года, он умер от туберкулёза в возрасте 25 лет🥀
Оригинальные книги с этими иллюстрациями являются предметом желания многих коллекционеров — вот например двухтомник 1893-1894 гг. за какие-то смешные $7,500
#art
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM