Гибкая система стиля для разных продуктов

Московская компания Bonfuse занимается обжаркой кофе с 2014 года. Основное производство сосредоточено вокруг кофе категории fine commercial, но за это время в ассортименте появились и другие позиции — в частности, чай и какао.

При разработке нового стиля в качестве доминанты стиля мы ввели абстрактную графику: разнообразные узоры перекочевали на пачку с куполов воздушных шаров, которые украшали предыдущий вариант упаковки.

Такая графика позволяет не только по-разному оформлять кофе из разных стран или разных сортов. С её помощью можно выделить линейки чая и какао. Причём для этих продуктов мы меняем не только узор, но и цвет. Чай становится насыщенно-зелёным, а на упаковке какао паттерн превращается в шоколадно-коричневый.

Вывод прост: если у бренда в ассортименте есть разные линейки, фирменный стиль должен гибко адаптироваться — и к ним, и к новым продуктам, которые, возможно, появятся в будущем.

#брендинг #упаковка #bonfuse

Сегодня — #просмотр от стратега lovemedo Вадима Михайчева.

Bloomington Entertainment & Arts District (BEAD) — это проект развития города Блумингтон в Орегоне, который поддерживает галереи, искусства, общественные парки, отели, а также почти 100 ресторанов и более 100 специализированных магазинов.

Мы всегда задавались вопросом: почему все клиенты так хотят иметь в стиле паттерн? BEAD пошли дальше: они не только обзавелись паттерном, но и создали из этого паттерна логотип. Из множества стрелок собрали визуал, который напоминает узор qr-кода. Авторы стиля пишут, что их главной задачей было создать такой знак, который бы ярко выделялся на фоне довольно пёстрого города. Чтобы на входе в любое место, которое относится к деятельности BEAD, этот знак сразу же бросался в глаза. Паттерн действительно занимает в стиле центральное место — из него даже собран ещё один паттерн, «паттерн второго порядка». И хотя такой стиль выглядит достаточно необычно, он решает свою задачу: ярко выделяется на любом фоне.

Отстроиться от конкурентов, не оттолкнув аудиторию

При разработке стиля для паназиатского кафе Nixie мы отталкивались от двух вводных: аудитории и конкурентного окружения. В районе, где расположено кафе, уже есть и крупные сетевые проекты с похожей кухней, и независимые заведения похожего формата — Честная Рыба. Клиент опасался, что новое кафе не будет узнаваемым. Чтобы этого не произошло, нужно было придумать необычное название и яркий запоминающийся дизайн.

При этом аудиторию заведения можно разделить на два основных сегмента. Первый — родители с детьми: рядом расположены детский сад и школа. Второй сегмент — молодёжь и семейные пары. Они приходят поужинать, провести время с друзьями, выпить и потанцевать.

На стыке этих вводных родилось самое главное требование с новому стилю и названию кафе. Не слишком детские, но и не слишком строгие — чтобы могли понравиться и родителям с детьми, и взрослым гостям. Именно такой баланс нам удалось соблюсти в итоговом решении.

#брендинг #название #стиль #nixie

Графика как инструмент решения задачи

Часто клиент приходит с определённым запросом насчет будущего решения. Еще ничего не изучено и не нарисовано, а клиент уже знает, что, например, хотел бы видеть в новом стиле паттерн или иллюстрации. И если нет объективных фактов против, мы воспринимаем такие вводные как одно из условий задачи.

В проекте Stile di Vita команда клиента изначально попросила ввести в будущий стиль какую-то простую фирменную графику, чтобы впоследствии было проще работать с рекламными и POS-материалами. Проанализировав все вводные, мы поняли, что на самом деле графика нужна двух видов:
1. основная фирменная графика, которая поможет сделать материалы более узнаваемыми и вызвать у аудитории эмоции,
2. иллюстрации для описания технических деталей.

Основой фирменной графики стала линия. В зависимости от ситуации траектория движения и характер этой графики могут быть совершенно разными. Линии могут бежать вверх, опускаться и опять подниматься, кружиться, извиваться. Линия поддерживает общую концепцию названия и символизирует вектор развития компании. Дополнительная графика — технические иллюстрации в индустриальном стиле — используются на утилитарных носителях, когда необходимо, например, описать техническую часть производства.

#кейс #брендинг #stiledivita

Как презентовать названия клиенту?

На проекте Holy Poly мы вывели важное правило, которого неукоснительно придерживаемся: всегда презентовать названия лично.

Во-первых, как бы кудряво вы ни описали значение вариантов, всегда есть опасность недопонимания. Вот клиент не так прочитал какую-то фразу в тексте, не так трактовал одно слово — и отличный вариант отправляется в мусор. Когда вы рассказываете про каждое название вживую, всегда есть возможность заметить, что что-то пошло не так, и скорректировать свой рассказ.

Во-вторых, при очной презентации вы видите и слышите гораздо больше, чем могло бы быть написано в письме с обратной связью по презентации. Вы видите выражения лица, слышите интонации, можете наблюдать в реальном времени обсуждения вариантов в команде клиента. И если из текущего круга ни один вариант не не подойдёт, вы будете гораздо лучше понимать, куда копать в следующий раз.

#брендинг #нейминг #holypoly

Боль клиента: отличаться, но не выделяться

На проекте Левобережный Life нам пришлось столкнуться с условием, которое часто возникает, если клиент — солидная компания в солидном бизнесе. Например, крупный застройщик, который продаёт не что-нибудь, а квартиры и дома. В такой ситуации проекту нужно, с одной стороны, выделиться из конкурентной среды — чтобы аудитория заметила и полюбила его, а с другой стороны — не напугать покупателей и партнёров слишком ярким или слишком непривычным образом.

Основные конкуренты нового микрорайона — такие же микрорайоны других застройщиков и отдельные жилые комплексы. Все они предлагают аудитории зелёные зоны, улучшенные планировки квартир, детские площадки и закрытые дворы без машин. Все упирают на то, что именно их микрорайон или ЖК — самый современный и самый комфортный, с оптимальным балансом цены и качества. Все выглядят сдержанно и солидно, звучат убедительно и спокойно.

Такая коммуникация становится ответом на боль аудитории: «Я хочу купить новую квартиру, но предложения либо неоправданно дороги, либо плохого качества (безликие одинаковые панельные свечки)». Эта боль остаётся справедливой и для аудитории Левобережного — люди хотят получить доступное и комфортное жильё в уютном и красивом месте.

Поэтому и в фирменном стиле, и в коммуникации бренда мы нашли золотую середину. Логотип хорошо запоминается — за счёт того, что буквально обыгрывает метафору «дома на берегу реки». А в рекламных слоганах подчёркиваются конкретные достоинства микрорайона, понятные аудитории: комфортная среда для семей с детьми, пространство для занятий спортом, покой и тишина для старшего поколения.

Бренд Левобережный Life всё ещё воспринимается как часть градостроительной среды, как проект от известного солидного застройщика. При этом у него есть своё лицо, которое позволяет проекту выделяться и запоминаться.

#брендинг #аудитория #левобережныйлайф

LA Developers

Сегодняшний #просмотр — от дизайнера lovemedo Ирины Музыкиной.

Это проект LA Developers, айдентику для которого разработали дизайнеры Джованни Борде (Дубаи) и Миге Марти (Валенсия). LA Developers — агентство по разработке программного обеспечения, основные клиенты которого — стартапы, которые стремятся предложить что-то новое в цифровой среде.

По мнению авторов проекта, все компании в сфере разработки выглядят плюс-минус одинаково — из-за особенностей самой среды, наполненной скучными символами и цифрами. Джованни и Миге решили выйти за рамки этого однообразия, вдохнув в новый бренд немного ярких красок и игры. Новая айдентика LA Developers опирается на эстетику кода, но при этом стремится отразить красоту творчества, которое так или иначе содержится в труде любого разработчика.

И снова, обсуждая этот проект мы не могли не вспомнить собственную работу, где использовались похожие приёмы — айдентику студии Shardik soft.

Точная настройка на клиента: здоровое безумие по следам Super Raw Bar

При разработке фирменного стиля мы всегда начинаем визуальную часть с мудборда. Мудборд — это подборка примеров, которые позволяют точнее настроиться на будущую работу: нащупать верное настроение, понять нюансы, точнее проговорить ожидания клиента.

Для семейного кафе Nixie мы предложили шесть возможных направлений развития стиля, из которых клиент выбрал «Здоровое безумие». В этом направлении стиль основан на сюрреалистичных персонажах, сочетании несочетаемого, юморе, коллажах.

Такого решения стоило ожидать — ведь именно в таком духе выполнен один из наших предыдущих проектов, Super Raw Bar, ставший для клиента решающим аргументом при выборе дизайн-студии. Вот что говорит об этом собственник кафе:

— Я зашла на ваш сайт, листала проекты. Ну, «Тануки» — это понятно, прикольно. И вдруг смотрю: Super Raw Bar. И думаю: вот это надо ж было такое придумать! Даже видео посмотрела, как это рисовали. Звоню партнёру и говорю: отменяй всех своих дизайнеров, будем договариваться с lovemedo. Ничего больше не хочу видеть, кроме этого Raw Bar.

Благодаря такой точной настройке на ожидания клиента нам удалось с первого же захода попасть в нужное настроение. И логотип, и стиль сразу же понравились клиенту и были приняты с незначительными поправками. Так что правильно составленный мудборд здорово помогает экономить на проекте время, силы и нервы.

#брендинг #название #стиль #nixie

Мы знаем куриц, которые несут эти яйца

Каждый бренд однажды понимает, что пришло время что-то изменить в своем образе. Но не каждый может чётко сформулировать, зачем это что-то менять. Три года назад к нам обратилась команда «Ярче!» — и приятно удивила тем, что свою цель формулировала предельно конкретно: поднять средний чек, повысить доверие к бренду.

Одно из очевидных решений — полностью изменить стиль коммуникации. Для всех носителей без исключения работает главное правило, закреплённое в брендбуке: «Мы говорим кратко, просто и убедительно».

Чтобы продемонстрировать клиенту, как этот тезис работает в реальности, нужно было сделать рекламный макет, на котором будет не рыбный, не условный текст, а живое сообщение, которое можно сразу брать в работу.

Задача понятна. И вот арт-директор Денис Раудсепп (который и разрабатывал концепцию) приходит к продюсеру проекта: «Мне нужен текст на макет про яйца».

Продюсер проекта, в свою очередь, приходит к копирайтеру Артемию Фоминых: «Нужно кратко, просто и убедительно рассказать о яйцах. О том, что они всегда свежие и качественные. И безопасные настолько, что хоть у магазинной полки можно сырыми пить. А всё потому, что торговая сеть сама контролирует производственный процесс на фабрике».

И вот копирайтер слёту придумывает текст: «Мы знаем куриц, которые несут эти яйца».

Когда концепция проходила предварительное внутреннее согласование с командой бренда, ведущий менеджер со стороны клиента призналась: «Я показала презентацию мужу. И он сказал, чтобы я, даже если ничего не будет согласовано у руководства, билась за этот текст всеми силами».

Рекламный макет с фразой про куриц уже третий год решает свою задачу в конкретной точке магазина, а сам текст третий год служит для нас ориентиром того, как кратко, просто и убедительно рассказывать о ценностях бренда и конкретных продуктах.

#брендинг #копирайтинг #ярче

Servicepipe: цвет как способ отстроиться от конкурентов

При разработке нового фирменного стиля для бренда Servicepipe одной из задач, которую нужно было решить, стал подбор цветовой палитры. Задача совершенно обычная, но на некоторых проектах особенно важная. Например тогда, когда в сфере, где работает бренд, сложилась определённая «цветовая политика» и важно ей соответствовать — или, напротив, решительно выделиться из общей массы с помощью цвета.

Подавляющее большинство брендов айти-индустрии опирается на холодную палитру синих и фиолетовых оттенков в паре с тёплыми акцентами: фиолетовый + оранжевый, тёмные оттенки синего или серого + дополнительный яркий цвет.

Поэтому для Servicepipe в качестве фирменной мы выбрали бирюзовую палитру в свободном от конкурентов секторе цветового круга, а для акцентов использовали яркий оранжевый цвет. Такой подход позволяет одновременно показать, что бренд относится к айти-сфере, с другой стороны, придаёт стилю свежее современное звучание.

#брендинг #цвет #servicepipe

Сегодня рассказываем про #просмотр от редактора lovemedo Марии Миненковой.

Речь пойдёт о коллекции, которую выпустил парфюмерный бренд Brocard, один из самых известных на рынке России и СНГ в сегменте максимально доступного масс-маркета (400-1000 рублей за флакон). Принято ожидать, что парфюм в рамках такого бюджета ничем не удивит — ни содержанием, ни оформлением. Но «Русская коллекция» от Brocard выглядит весьма достойно. Все ароматы этой серии основаны на русском фольклоре, каждый посвящён какому-то женскому персонажу из сказок: «Царевна-лебедь», «Царь-девица», «Русская княжна», «Русалка», «Василиса Прекрасная». Оформлены флаконы металлическими узорными окладами и «самоцветами».

Мы единогласно сошлись на мнении, что такие проекты очень важны — всегда приятно видеть, как традиционная культура переосмысляется в массовом продукте, но без китчевости и лубка, а деликатно и бережно.

Креативные решения в упаковке

Принято считать, что креатив — это стихия. Как легло на душу, как мазок мазнулся — так и хорошо. Он должен быть прежде всего оригинальным. А уже потом, если получится, могут добавиться системность и правила.

Но практике всё работает немного иначе. Хороший пример креативного подхода — проект Liquid&Liquid, упаковка спортивного питания. Клиент пришёл с задачей отстроиться от привычных образов в этой сфере, уйти от агрессивных спортивных шрифтов, цветов, жёсткого контраста, брутализма.

На момент разработки кейса на рынке было не так уж много спортивного питания в белой и светлой упаковке. Преимущественно — красное, чёрное, яркое. Мы разработали для Liquid&Liquid яркий, но чистый дизайн. Функциональные тексты, спокойная вёрстка. Акцентными элементами стали название продукта и глитч-приём.

Такой креатив — не просто самовыражение дизайнера, но инструмент, который в умелых руках позволяет точно решить поставленную задачу.

#брендинг #креатив #упаковка #liquidliquid

Метафора как сердце образа бренда

Ребрендинг — это не просто смена логотипа или фирменного стиля. Это системные изменения в идеологии бренда, позиционировании бренда и его восприятия аудиторией.

Видеостудия Render существует с апреля 2016 года. Компания предоставляет полный цикл работ: подготовка сценария, подбор реквизита и локаций, съёмка, производство, монтаж, постпродакшн. Поиск нового образа для студии мы начали с подбора метафоры — ёмкого образа, который сможет точно донести до аудитории ключевой посыл бренда.

Такой метафорой стал параплан — лёгкое и широкое крыло, с высоты полёта которого мир предстаёт отчётливым, понятным и прекрасным. Кроме того, в слове «параплан» можно увидеть ещё и выражение «пара планов», ближний и дальний план съёмки. Мы добавили часть Production, традиционную для видеостудий, сценарных и продюсерских групп, и получили название бренда: Paraplan Production.

#брендинг #метафора #paraplan

Сегодняшний проект на #просмотр — от Анастасии Панько, дизайнера lovemedo.

NUUD — экологичная жевательная резинка, её слоган — Chew plants, not plastic! Дизайн упаковки для проекта разработала студия Mother Design.

Сама упаковка выполнена в приятных пастельных тонах. Название написано в виде «улыбки» из белых букв-зубов. Несмотря на ироничный стиль, дизайн несёт в себе серьёзный посыл. Многие не знают, что обычная жевательная резинка сделана из пластика, который не поддаётся переработке. NUUD как бренд стремится помочь людям действовать более осознанно, предлагая натуральную жвачку, которая сделана из экологически чистого древесного сока. Разлагается такая жвачка так же быстро, как кожура банана.

Ещё один элемент стиля — весёлый персонаж по имени Чарли, разработанный южнокорейским иллюстратором. Чарли появляется в соцсетях, на плакатах и во всех точках контакта, где нужно сделать коммуникацию бренда более эмоциональной.

Зачем нужно исследование в проекте по брендингу

Создание фирменного стиля начинается со сбора информации. Изучая и анализируя, мы вместе с клиентом находим решение, крючок, инсайт, которые задают тон всей последующей работе.

Этап исследования уникален. В одних проектах мы уделяем больше внимания аудитории, в других сосредотачиваемся на анализе позиционирования. Структура исследования меняется, адаптируясь к клиенту, задаче и целям. Но основных этапов всегда четыре.

Брифинг
На брифинге мы можем познакомиться, выяснить все нюансы проекта. А самое главное — настроиться друг на друга. Брифинг — это не механическая передача требований от клиента к исполнителю, а повод для вдумчивого разговора.

Кабинетное исследование
Большую часть информации можно найти в сети: актуальное состояние рынка, интервью конкурентов, динамику продаж. Такое исследование называется «кабинетным» — его можно провести, не выходя из рабочего кабинета.

Полевые исследования
В интернете есть многое, но не всё. Например, можно прочитать солидные исследования о рынке фармакологии, изучить сайты конкурентов и выяснить как они продвигают себя. Но только «в поле» можно узнать, как именно люди выбирают лекарства.

Аудитория
Мы используем разные инструменты: опрашиваем существующих клиентов, анализируем отзывы (и на саму компанию, и на её конкурентов), проводим глубинные интервью и даже участвуем в разработке продукта. Главная цель — найти инсайты аудитории. Выяснить, в чём заключается главная потребность «наших» людей, и понять как может бренд закрыть эту потребность.

В основе хорошего исследования лежит обмен мнениями и информацией. Можно собрать кучу данных, создать стопку гипотез, но без полноценного диалога всё это не наполнится жизнью. Ведь разработка образа бренда — это не просто выбор, на кого мы хотим быть похожими. Это поиск себя в постоянно меняющемся окружении конкурентов, аудитории и собственных планов.

Подробнее о том, как работать со всеми уровнями исследования — в статье Вадима Михайчева в нашем блоге.

#брендинг #исследование

Сегодня #просмотр проводит стратег lovemedo Вадим Михайчев.

— Сегодня я хочу поговорить о кофейных проектах. Когда мы начинаем работу над упаковкой, мы часто спрашиваем клиента: а какие у нас будут ограничения? И клиент говорит: «Наклейка лучше чтобы была одна, чёрно-белая, чтобы не наклеивать, чтобы всё было универсальное, минималистичное, чтобы печатать в один цвет, но чтобы было круто». Короче, «кофе как у Apple».

Но в ходе одного исследования я наткнулся на компанию Mikale из Брянска. Они недавно обновили фирменный стиль — и оказалось, что при желании можно всё. Если люди хотят, они находят возможность и индивидуальные упаковки производить, и большие наклейки печатать, и клеить их без пузырей. Другие хорошие примеры такого подхода — упаковка Rockets Coffee, где для каждого сорта кофе своя цветная наклейка. Кооператив Чёрный — тоже цветная наклейка, причём огромная. Modena — печатают отдельно упаковку под каждый сорт, причём со всеми индивидуальными данными.

В общем, вывод такой: даже если клиент вам говорит про реальные ограничения на проекте, всегда нужно смотреть вокруг. Вдруг кто-то уже придумал, как эти ограничения обойти.

Зачем исследовать аудиторию

Представьте ситуацию: компания собралась выпускать энергетик. Кто будет его покупать? Менеджеры компании считают, что в первую очередь — геймеры и посетители ночных клубов. Ведь энергетики помогают не уснуть. Поэтому образ бренда решено строить на традиционных клубных и геймерских атрибутах: неоновые вывески, софиты, свечение. Но на деле, когда продукт запущен, оказывается, что главные его покупатели — школьники-подростки и дальнобойщики. Первым нужно круто выглядеть перед сверстниками. Вторым важно не уснуть в дороге, когда кофе уже не помогает. А ещё дешёвые энергетики покупают «пацаны с района» — чтобы скрасить вкус крепкого алкоголя. Всем им «клубное» оформление банки не близко и не понятно. Предположение производителя не оправдалось, продукт не выстрелил. Чтобы избежать этого при запуске нового бренда, нужно сначала узнать свою аудиторию. Как? Об этом статья продюсера проектов Татьяны Титовой в нашем блоге.

Разработали фирменный стиль и сайт для оператора корпоративного питания

Компания «М-Кейтеринг» обеспечивает работников крупных предприятий полноценным горячим питанием — ежедневно и в больших объёмах. Еды, которую собственная фабрика-кухня компании производит за сутки, хватит, чтобы накормить 40 000 человек.

Полный кейс в портфолио

#брендинг #кейс #мкейтеринг