الحوار المتمدن
3.07K subscribers
12 photos
94.8K links
الموقع الرسمي لمؤسسة الحوار المتمدن في التلغرام
Download Telegram
عدنان حسين أحمد : العدد الخامس من -السينمائي- يحتفي بالمعلّم الأول فيصل الياسري
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد صدر في بغداد العدد الخامس من مجلة "السينمائي"، وهي إصدار شهري مستقل يُعنى بشؤون السينما العراقية والعربية والعالمية. وقد تضمّن العدد 20 مقالاً تجاوز بعضها الاشتراطات التي وضعتها هيأة التحرير لحجم المادة وعدم نشرها في منبر آخر، وهذه مؤشرات سلبية تهبط بمستوى المجلة إلى ما دون الاحتراف بكثير.كتب رئيس التحرير عبد العليم البناء افتتاحية العدد تحت عنوان "تأصيل الثقافة السينمائية الهادفة" وتوقّف عند بعض المقالات التي دبّجتها أقلام عراقية وعربية، كما أشاد بدعم عدد من المثقفين العراقيين المؤازرين للمجلة.راجعت علياء المالكي كتاب "أفلامنا العراقية 1946- 2020" للباحث والمؤرخ مهدي عبّاس الذي وثّق الأعمال السينمائية العراقية خلال 75 عامًا. وقد جاء في المقال بأنّ عدد الأفلام العراقية بلغ 268 فيلمًا روائيًا بينها 98 فيلمًا أُنتجت في كوردستان العراق. يتضمّن المقال ثبتًا بالمعلومات الدقيقة عن عدد المخرجين، ومدراء التصوير، والمونتيرين، وواضعي الموسيقى التصويرية، والممثلين العراقيين والعرب والأجانب.كتب الناقد اللبناني محمد رضا مقالاً بعنوان "الواقع والحلم في "نَفَس مقطوع" تحدث فيه عن أسلوب غودار في هزّ قناعات المُشاهد التقليدية، فيما يؤكد زميله فرانسوا تروفو على السرد المتجدد مع الحرص على الموضوع الذاتي. الغريب أن محمد رضا يترجم فيلم تروفو "400 ضربة" بـ "400 نفخة" من دون أن يوضح لنا الكيفية التي استوحى منها هذه الترجمة الغريبة.تًتحف الفنانة التونسية هند صبري المجلة بحوارها الشائق الذي أجراه الكاتب خالد فرج وتُعرب فيه عن سعادتها بتطوّر السينما العراقية، وتعلن عن استعدادها للعمل فيها إذا ما أُتيحت لها فرصة مناسبة. كرّست المجلة ملف العدد للمخرج فيصل الياسري وأسندت موضوع محاورته إلى رئيس التحرير والكتابة عنه إلى أربعة كُتاب مهمين في المشهد السينمائي العراقي. وفي معرض إجابته على أسئلة عبد العليم البناء ذكرَ الياسري بأن فيلمه الأخير "بغداد حلم وردي" قد تجنّوا عليه بعض زملاء المهنة وقالوا "إنه يمتدح النظام السابق" وهذا "كذب وافتراء ودجل" من وجهة نظره.تتبّع الباحث مهدي عبّاس فيلموغرافيا الياسري التي بلغت 13 فيلمًا روائيًا، إضافة إلى كتابة سيناريو فيلمين لم يُخرجهما تبدأ بـفيلم "الرجل 28126" وتنتهي بـ "بغداد حلم وردي".فيما اقترح د. صالح الصحن "إنشاء مركز فيصل الياسري للدراسات والأبحاث في الفنون السمعية والبصرية" ودعا إلى الحفاظ على جميع آثار الياسري من كتب وأفلام وبرامج وأشرطة ووثائق ولقاءات وإيداعها فيما يشبه المتحف الخاص بـ "المعلّم الأول" كما اسماه في متن المقترح.أمّا الناقد السينمائي علاء المفرجي فقد كتب مقالاً موضوعيًا أسماه "فيصل الياسري. . . الفتى الذي أضعناه" حيث وقف المفرجي بعيدًا عن المادحين والقادحين ليصف الياسري برجل الإعلام المميز الذي قدّم برامج وموضوعات إشكالية لا يقترب منها الآخرون إلاّ لماما. فيما وثّق د. سالم شدهان لأعمال الياسري المتنوعة التي تتوزع بين الأدب والفن والسينما، كما وقف عند كتبه المترجمة وأشاد بها. واصلَ المخرج والكاتب سعد نعمة متابعته للمخرجين السينمائيين الجُدد في العراق وتوقف عند ضياء جودة الذي أنجز قرابة عشرة أفلام من بينها "ظلّ الحرب" و "السبيّة" و "الطرد الصامت". كما سلّط الضوء على أفلام المخرج أزهر خميس التاريخية الدينية مثل "كبير الصحابة" و "سيدة قريش" مُدعيًا بأنه يحاول الفرز بين التاريخ الصحيح والمزيّف.وفي باب مهرجانات استعرضت "السينمائي" مهرجان الجونة الرابع من خلال تصريحات انتشال التميمي، مد ......
#العدد
#الخامس
#-السينمائي-
#يحتفي
#بالمعلّم
#الأول
#فيصل
#الياسري

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=698639
عدنان حسين أحمد : قصي عسكر: أكتب تجربة جديدة تتلخّص في العلاقة بين الشرق والغرب
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد أحاول الاندماج بالمجتمع الجديد عن طريق اللغة يمتلك الروائي قصي الشيخ عسكر بصمة خاصة في المشهد الثقافي العراقي فهو شاعر وناثر وُصِفت رواياته من دون كل الكتّاب العراقيين المغتربين والمنفيين بأنها روايات "مَهجرية" ولعل هذا التوصيف يعود لكثرة الروايات التي كتبها عن المَهاجِر التي مرّ بها بدءًا من بيروت، مرورًا بكوبنهاغن، وانتهاءً بنوتنغهام البريطانية. فمن بين العشرين رواية ونوفيلا التي أنجزها خلال مشواره الأدبي الطويل نسبيًا كتب ست روايات مَهجرية وهي: "الشمس تقتحم مدينة الثلوج"، " رسالة"، "المقصف الملكي"، "الرباط والحبل والنار التي تسري"، "نوتنغهام في علبة لشمانيا"و "كورونا". وهذا الحوار مخصص تحديدًا لرواية "نوتنغهام في علبة لشمانيا" التي تنتمي للمرحلة الرابعة من المراحل التي مرّت بها روايات قصي عسكر، فقد سبقتها ثلاث مراحل وهي: المرحلة الواقعية المستنيرة بحسب توصيف الناقد عبد الرضا علي، والمرحلة الضبابية، والمرحلة الواقعية. وفي الآتي نص الحوار:* تُوصف بأنك كاتب مهجري وأن بعض رواياتك مهجرية، ما دقة هذا التوصيف، وهل ينطبق على غالبية الروائيين العراقيين الموزعين في المنافي العالمية؟- الحقّ إنّي كتبت روايات مهجريّة لكنّ هناك روايات لي لاتعالج موضوع الهجرة والمهجر في بداية حياتي أقصد المرحلة من نهاية المرحلة الثانويّة إلى ما بعد مرحلة أداء الخدمة العسكريّة كتبت ثلاث روايات واقعية وخمس مسرحيّات قصيرة طبعتها في إحدى المطابع في النجف وبعد عام 1979 بعد مغادرتي العراق كتبت في دمشق رواية "سيرة رجل في التحولات الأولى" وهي من أدب اللامعقول ورواية "للحمار ذيل لا ذيلان" وهي من الأدب الساخر ورواية بعنوان "شيء ما في المستنقع" وتتحدث عن رجل يعثر في مستنقع على جثّة وحين يلمّها يجدها جثته هو نفسه عندئذ تتحوّل الرواية بقسمها الثاني إلى مسرحية حيث يقدّم الرجل للقضاء بحكم كونه عثر على جثّة ولم يخبر القضاء وإن كانت جثته هو نفسه. أمّا رواية المهجر فقد عنيت بها بعد أن غادرت دمشق إلى كوبنهاغن ثم إلى نوتنغهام في بريطانيا. في الدنمارك كتبت رواية "نهر جاسم" بثلاث سنوات وهي ليست رواية مهجرية إلا أنني هناك، أي في كوبنهاغن كتبت أول رواية مهجرية بطلها لاجيء والشخصيات الباقية دنماركيّة كان عنوان الرواية "الشمس تقتحم مدينة الثلوج" ثمّ رواية" رسالة" بعدها "المقصف الملكي" وجاءت رواية "الرباط والحبل والنار التي تسري" ورواية "نوتنغهام في علبة لشمانيا" ثم رواية "كورونا".إذن هناك روايات غير مهجرية وأخرى مهجريّة والتوصيف بأني كاتب مهجري يمكن أن يكون إلى حدّ ما صحيحًا لأنني أكتب تجربة معاصرة جديدة تتلخّص في العلاقة بين الشرق والغرب.* كم استغرقك البحث في موضوع اللشمانيا قبل الشروع في الكتابة، وما هي المعطيات البحثية التي أفادتك في هذا المضمار؟- استمر وضع مخطط للرواية والاستطلاع والمقابلات بحدود تسعة أشهر زرت خلالها جامعة ترنت، قسم البايولوجي واطلعت على المختبرات وقمت بزيارة إلى مركز الخصوبة فعرفت أن الحيامن تبقى فقط خمس سنوات ثم أخذت الترام ونزلت في هايسن كرين لأستطلع إن كان موضوع الـ deliveryالطعام والبتزا موجودا عام 1979 فتأكدت من ذلك ومشيت من هايسن كرين إلى شارع البغاء بيدي أوراق أدون أسماء الشوارع وأذكر أني حين قررت الإقامة في نوتنغهام عام 2005 صحبني أحد الأصدقاء بسيارته ومررنا عرضا بالشارع نفسه فلفت نظري الشارع نفسه ببعض نسائه الواقفات على الرصيف بملابسهن اللافتة للنظر مثل السروال الجلد ذي الحزام الغريب والسلسلة المعدنيّة اللامعة فأخبرني صد ......
#عسكر:
#أكتب
#تجربة
#جديدة
#تتلخّص
#العلاقة
#الشرق
#والغرب

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=703705
عدنان حسين أحمد : تاركو الأثر. . حوارات مُطعّمة بالدُعابة وبلاغة التعبير
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد يُشكِّل الكتاب الثالث للناقد السينمائي علاء المفرجي انعطافة في مساره الإبداعي الذي كرّسه للفن السابع منذ ثلاثة عقود أو يزيد لكنّ شغفه لم يقتصر على السينما حسب وإنما تعدّاه إلى الأدب والفنون بأشكالها المتعددة. كما ساهم عمله الصحفي في تشظية اهتماماته الإبداعية إلى فن الحوار الاستقصائي الذي ينبش في أعماق المبدع ويكشف عن أسراره الدفينة وعوالمه المخبّأة. وهذا ما لمسناه في كتابه الجديد "تاركو الأثر" الصادر عن دار "المدى" في بغداد. يضمّ الكتاب مقدمة بقلم الكاتب سهيل سامي نادر وعشرين حوارًا مع مبدعين عراقيين كانت الغَلَبة فيها للأدباء والشعراء على المنهمكين في الحقول الإبداعية الأخرى.يتميّز المُحاوِر علاء المفرجي في هذا الكتاب بقدرته على الإحاطة بالسير الذاتية والمنجز الإبداعي لغالبية الشخصيات التي حاورها إن لم أقل كلها على الإطلاق، بل أنّ هناك شذرات وومضات نقدية تلتمع في المقدِّمات المركّزة والمكثّفة التي تزوِّد القارئ بما يحتاج إليه من معلومات مهمة كانت محجوبة عنه قبل شروعه بقراءة الكتاب. على الرغم من أنّ الحوار مع الشاعر مظفّر النوّاب لم يتعدَّ حدود الدردشة التي اشترك فيها علاء المفرجي والكاتب علي حسين والشاعر كاظم غيلان ولعل أهمّ ما جاء فيها أنّ النوّاب يعُدّ "أبو صخر الهذلي" أبرز وأهمّ شاعر في تاريخ العربية!" تُرى، أين نضع المتنبي، والجواهري، والسيّاب، وسعدي يوسف، والماغوط، وأحمد شوقي، وأدونيس وما سواهم من شعراء حفروا أسماءهم بقوة في ذاكرة القرّاء العرب في أقل تقدير؟ ومن بين التصريحات المُلفتة للنظر في هذا الحوار قوله: "أنا فخور بأني من شعب حادّ كالشفرة رقيق كما الماء" مُذكِّرًا إيانا بالشخصية العراقية المتضادّة التي رسمها عالم الاجتماع علي الوردي في أبحاثه ودراساته الاجتماعية.البوح الصادقيكتنز الحوار مع الشاعر والمُترجم صلاح نيازي بما يُشبه اللُمع والأقوال المأثورة، فحين يفرّق بين "الغريب" و"المغترب" يقودنا إلى المتنبّي والجواهري اللذين يعدّهما غريبَين لأنهما لا يُتقنان غير اللغة العربية، ويصف البياتي وبلندا الحيدري "بأنهما وحيدا اللغة مهما ادعَيا من ترجمة ليست من صنعتهما البتّة". فالمُغترب من وجهة نظر نيازي "مغامر من أجل البقاء. نبات منقول من بيئة إلى أخرى". ومن بين الصفات الحميدة لدى نيازي هي قدرته على البوح الصادق من دون مُزوّقات لفظية فحين يسأله المفرجي عن سبب هيمنة السرد في شعره لكنه لم يقترب من كتابة القصة والرواية فيجيب بصراحة تامة:"لم أطّلع في ذلك الوقت على القصة القصيرة، ولا على الرواية. ما من أحد دلّني على أهميتهما". لابد من الإشارة إلى أنّ نيازي لم يتأثر في قصيدة النثر بأي شاعر إنكَليزي أو أوروبي عمومًا وإنما كان يستعيد أسلوب الحكايات التي كان يسمعها في طفولته.يُقرِّع الشاعر ياسين طه حافظ النقّاد العراقيين ويسِم اشتغالاتهم النقدية بالسرعة وعدم التأني، بل أنه يذهب أبعد من ذلك حين يقول: "النقد عندنا عَجِل، وفي أحيان كثيرة يعتمد الانطباع والقراءات الجاهزة" التي تخالف الطرق العلمية المتّبعة في البلدان المتطورة علميًا وحضاريًا. يكتب ياسين طه القصيدة المُركّبة التي تتوفر على أنماط من التعابير، والدلالات المشتبكة، ويرى أن الشعر العظيم هو "صدى لروح عظيمة" وأنّ "الداخل هو مَصهر وورشة للإبداع الوطني".الشِعر أسبق من الدينيصعب محاورة مبدع مثل خزعل الماجدي الذي بلغ رصيده الإبداعي قرابة المئة كتاب فهو شاعر، ومؤلف مسرحي، وإعلامي، وباحث في الأديان والحضارات القديمة،وأستاذ جامعي ومع ذلك فإن المُحاوِر قد ركّز على الشعر ......
#تاركو
#الأثر.
#حوارات
ُطعّمة
#بالدُعابة
#وبلاغة
#التعبير

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=705302
عدنان حسين أحمد : العدد 6 من مجلة السينمائي . . احتفاء بالفنانة هناء محمد واستجلاء لمنجزها الإبداعي
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد صدر في بغداد العدد السادس من مجلة "السينمائي"، وقد تميّز هذا العدد بتنوّع موضوعاته، وجمال إخراجه، وشمولية رصده للفعّاليات والأنشطة الفنيّة العراقية والعربية حيث كتب رئيس التحرير افتتاحية العدد التي جاءت عنوان "نحو حَراك سينمائي أكثر حضورًا وإشراقًا". فيما كتب المؤرخ السينمائي مهدي عبّاس عن الدورات الخمس لمهرجان النهج السينمائي الدولي التي امتدت بين عامي 2015 و 2019. أما حوار العدد فقد خصصتهُ هيأة التحرير للإعلامية والممثلة زهراء غندور التي سجّلت حضورًا فنيًا مُتصاعدًا في أفلام عراقية وبريطانية عديدة مثل "الرحلة"، و "بغداد في خيالي" و "بغداد سنترال". أدار الحوار الإعلامي عبد العليم البناء وتعمّق في شخصية زهراء على الأصعدة الفنية والثقافية والاجتماعية. انبرى لملف العدد المكرّس للفنانة هناء محمد أربعة كتّاب ونقّاد سينمائيين حيث رصد عبدالعليم البناء رحلتها الفنية منذ سن مبكرة وهي تساهم في برامج الأطفال، مرورًا بمشاركاتها الإذاعية والتلفازية، وانتهاءً بنجوميتها السينمائية التي تحققت عبر اشتراكها في 14 فيلمًا روائيًا عراقيًا. فيما تناول مهدي عبّاس رصيدها السينمائي الذي بلغ 14 فيلمًا جسّدتها بين عامي 1977 و 2013 من بينها "الرأس"، "بيوت في ذلك الزقاق"،"، "القادسية"، و "الملك غازي" كما كتب عقيل مهدي عن "هناء محمد بين الخشبة والشاشة والميكرفون" مُركزًا على مشاركاتها في أعمال مسرحية متعددة مثل "راشامون"، "أفروديت"، و "مطر خفيف" التي نالت فيها خمس مرات جائزة أفضل ممثلة. كما توقف عند تحصيلها الدراسي وانتظامها في دورات لغوية وإعلامية متعددة. أمّا الناقد سالم شدهان فقد دبّج موضوعًا جميلاً يرى فيه أنّ "الفنانة هناء محمد لا تسعها لقطة كبيرة" وأثنى على قدرتها الفنية في تجسيد أكثر من سبع شخصيات في مسرحية "نورية" التي أخرجتها الفنانة ليلى محمد حيث أدّت شخصية الأم والبنت والدفّانة والمتسولة بمِكنة فنية تُغبط عليها. وكالعادة فقد سلّط الناقد والمخرج سعد نعمة الضوء في بابه الثابت "سينمائيون جُدد" على اثنين من المخرجين الشباب وهما باقر الربيعي الذي أخرج "همسات الشياطين" و "الجانب الآخر"، والمخرج حسين العكَيلي صاحب "فحم ورماد"، "سرطان الطفل"، " والطريق إلى بغداد" وقد شكا المخرجان من قلّة الدعم، وتهميش سينمائيّ المحافظات.التقت علياء المالكي بمحمد أبو يوسف، مؤسس رابطة هواة السينما، الذي يمتلك قرابة 60 ماكنة عرض سينمائي وكمًّا كبيرًا من الصور والمجلات والسيناريوهات والإعلانات السينمائية، إضافة إلى أفلام وفيديوهات وفولدرات نادرة مثل فيلم "الضوء الخافت" لسعاد حسني وأحمد مظهر، والنسخة الأصلية من فيلم "فتنة وحسن" وعشرات الأفلام الأخرى ذات القيمة الفنية والتاريخية. وفي باب "مهرجانات" تمّ مراجعة حفل ختام الدورة الرابعة لمهرجان الجونة السينمائي وتكريم الفنان خالد الصاوي بجائزة الإنجاز الإبداعي والإعلان عن جائزة "خالد بشارة" لصنّاع السينما المستقلة في مصر. وفي باب "كلاكيت" رصد الناقد السينمائي علاء المفرجي تجربة المخرج السينمائي السَنيغالي عثمان سمبين وتوقف عند أفلامه المهمة التي منحته حق الريادة السينمائية في أفريقيا، فهو صاحب أول فيلم أفريقي روائي طويل، وصانع أول فيلم أفريقي ملوّن. ولم ينسَ المفرجي الإشارة إلى ريادة سمبين الأدبية فهو مؤلف رواية "آلهة الأخشاب" التي باركها أراغون وأثنى عليها سارتر ودي بوفوار. تابعت المجلة "الملتقى السينمائي النسوي الأول" الذي عُرض فيه 17 فيلمًا روائيًا قصيرًا.حفل العدد بأبحاث ودراسات نقدية مهمة حيث كتب ياسر البرّاك مقالاً عن "السينما والمقد ......
#العدد
#مجلة
#السينمائي
#احتفاء
#بالفنانة
#هناء
#محمد

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=705714
عدنان حسين أحمد : حظر تجوِّل . . فيلم جريء يفضح المسكوت عنه، ويعرّي القضايا المحجوبة
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد ثمة مخرجون أذكياء يتناولون ثيمات حسّاسة جدًا من دون الوقوع في خانق السينما المكشوفة التي قد تصدم الذائقة العامة أو تجرحها في الأقل. فالمُخرج الناجح هو الذي يتناول الفكرة الصادمة التي تهزّ المتلقي بطريقة غير مباشرة لأن التلميح في كثير من الأحيان أبلغ من التصريح، كما أنّ الإضمار أفضل من البوح والإجهار؛ فالأول ينطوي على نوع من المجاز والغموض المُستحب، بينما لا يشتمل الثاني إلاّ على التقريرية والكلام المباشر الذي لا يتفاعل معه المُتلقّي ولا يسمح له بالمُشاركة في صناعة الأحداث. وفيلم "حظر تجوّل" للمخرج المصري أمير رمسيس هو من نمط هذه الأفلام الدرامية التي تراهن على اللعبة المجازية وتمضي بها حتى الدقيقة الأخيرة من الفيلم.تدور أحداث فيلم "حظر تجوِّل" في حيّ شبرا بالقاهرة في خريف عام 2013، وهو العام الذي غادر فيه حزب الإخوان المسلمين السلطة، غير أنّ ثيمة الفيلم الرئيسة ليست معنية بالجانب السياسي مطلقًا قدر تعلّقها بحظر التجوّل الذي فرضته وزارة الداخلية وطلبت من المواطنين الالتزام به، والبقاء في منازلهم، حفاظًا على سلامتهم، ولتسهيل مهمة القوّات الأمنية في القبض على العناصر التخريبية.يُنهي الدكتور حسن "أحمد مجدي" الإجراءات الروتينية لإخلاء سبيل فاتن "إلهام شاهين" التي سُجنت لمدة عشرين عامًا لأنها قتلت زوجها من دون أن نعرف السبب الذي دفعها لارتكاب هذه الجريمة البشعة الأمر الذي يدفع ابنتها ليلى "أمينة خليل" إلى النفور منها، ومقابلتها ببرود تام حتى أنها لم تصافحها أو تأخذها بالأحضان مع أنها لن تبقى في بيتها أكثر من اثنتي عشرة ساعة، ثم تأخذ القطار وتسافر إلى طنطا صباح اليوم الثاني إن لم يتمدد الحظر.تبدأ حبكة القصة السينمائية التي كتبها المخرج أمير رمسيس نفسه ليعزز رؤيته الإخراجية والفكرية معًا. فالعُقدة التي يجب أن تُحلّ هي معرفة السبب الذي أمها لقتل أبيها الذي تراه حنونًا ودمثًا ورقيقًا لكن الأم كانت تخبئ هذا السبب، وتدعونا، نحن المتلقّين، للتفكير مع هذه الابنة المتزوجة الآن والتي حُرمت من حنان الأب والأم معًا. تُرى، هل تستطيع ليلى أن تضع حدًا لهذه القطيعة، أم أنّ الحياة تضمر لها مفاجآت لم تضعها في الحُسبان؟وعلى الرغم من قِصر المدة الزمنية التي لا تزيد على ليلة واحدة إلاّ أنّ هناك احتكاكات متعددة تقع بين الأم وابنتها. فلقد زارتها ليلى مرة واحدة في السجن مع خالتها لكنها لم تكرر تلك الزيارة على مدى سبع عشرة سنة. وحينما يحتدم النقاش تتكرر نفس اللازمة التي تدور حول سبب القتل ودوافعه الأساسية. فالبنت لا ترى حتى في الخيانة الزوجية ما يبرر القتل طالما أنّ أمامها خيارات أخرى تمنعها من ارتكاب الجريمة ودخول السجن لمدة طويلة جدًا.تحتاج فاتن إلى السجائر فتنصحها ليلى بالنزول إلى دكّان مصطفى البقال المقابل للعمارة التي تسكن فيها لكنها تنبِّهها على ضرورة توخي الحذر من دوريات الشرطة فتشتري علبة سجائر وخمس قطع شكولاته لحفيدتها دُنيا. وفي طريق عودتها تلتقي بيحيى "كمال الباشا" وتعاتبهُ لأنه لم يزرها خلال السنتين الأخيرتين في السجن فيتحجج بالظروف القاسية التي مرّ بها لأنه يعاني من مرض السكّري. وحينما يسألها عن مدة بقائها تخبره بأنها مسافرة غدًا إلى طنطا، وتشكرهُ على موقفه المُساند لها، وتَحمّلهُ الإشاعات لكي لا تعرف ليلى الحقيقة التي يمكن أن تدمّر حياتها أو تحطّم شخصيتها في الأقل. قبر الفضيحة في مهدهاالإشاعات تُلفق على قدم وساق ولا ترحم أحدًا، فبعد زيارة يحيى لهما في البيت ثارت ثائرة ليلى وطلبت منه عدم تكرار الزيارة مستقبلاً لأن أمها ستغادر ص ......
#تجوِّل
#فيلم
#جريء
#يفضح
#المسكوت
#عنه،
#ويعرّي
#القضايا

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=708607
عدنان حسين أحمد : تشرين. . نص سردي يُمجِّد الانتفاضة ويتعالق مع التاريخ
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد توظِّف الكاتبة وفاء عبدالرزّاق في روايتها الجديدة "تشرين" الصادرة عن دار "أفتار للطباعة والنشر" بالقاهرة اشتراطات المبنى الميتاسردي بواسطة تعالقها مع شخصيات دينية مثل عنان بن داوود، مؤسس حركة القرّائين اليهودية التي عارض فيها اليهود التلموديين في زمن الخليفة أبي جعفر المنصور. كما تستدعي الروائية شخصية دانيال، المثقف المؤمن بهذه الحركة الذي يصف نفسه بشكل واضح لا لَبِس فيه: "أنا قارئ وكاتب ومُولع بكتب الفلسفة والأديان، وصاحب فكر". ويستمر هذا التلاقح الميتاسردي ليشمل الآية 34 من "سورة النساء" وإن لم تُسمِّها صراحة نقتبس منها الآتي". . . وَاللَّاتِي تَخَافُونَ نُشُوزَهُنَّ فَعِظُوهُنَّ وَاهْجُرُوهُنَّ فِي الْمَضَاجِعِ وَاضْرِبُوهُنَّ، فَإِنْ أَطَعْنَكُمْ فَلَا تَبْغُوا عَلَيْهِنَّ سَبِيلًا، إِنَّ اللَّهَ كَانَ عَلِيًّا كَبِيرًا". كما تورد حديثًا نبويًا يقول:"لقد كرّم اللهُ المرأةَ في القرآن الكريم بضربها". كما ينطوي النص الروائي على تلاقحات فكرية وثقافية متعددة مع أقوال بعض الكُتّاب والفلاسفة الذين أثْروا الأنساق السردية للرواية ومنحوها نكهة خاصة ومميزة.على الرغم من كثرة الشخصيات في هذه الرواية وصعوبة الإحاطة بها كلها إلاّ أنّ هناك شخصيات رئيسة هيمنت على النص السردي مثل سلوان، وحبيبته سعدة، ودانيال، وفرقد، وملاك وما سواهم من شخصيات توزعت على مدار الرواية التي تمحورت هي الأخرى على ثيمات متعددة أبرزها انتفاضة تشرين، ومقارعة الأنظمة الدكتاتورية، ولصوصية الحُكام الجُدد الفاشلين الذين نهبوا ثروات الشعب العراقي، وحمّلوه بأعباء كبيرة قد لا يتخلّص منها بعد عقدين أو ثلاثة عقود من الزمان في أقل تقدير.تتناول وفاء عبدالرزاق في ثيماتها الفرعية موضوعات كثيرة تبدأ بالحُب، وتمرّ بالخيانة الزوجية، وتنتهي بالانهيار الأخلاقي الذي أصاب شرائح محددة من المجتمع العراقي وهي تُلقي باللوم على السياسيين من مختلف القوميات والأديان والمذاهب، ولا تستثني أحدًا سواء أكانوا عربًا أم كوردًا، مسلمين أم مسيحيين، سُنّة أم شيعة، مثقفين أم جهلة، فالكل ينهش بجسد العراق، ونريده نحن، في خاتمة المطاف، أن ينهض مثل العنقاء من رماده ويعود قويًا ومعافى مثل سالف الأزمان التي كانت فيها بغداد عاصمة للخلافة الإسلامية، ومنارة للعلوم والفنون والآداب.شخصيات حيّة من لحمٍ ودم تنجح وفاء في خلق شخصياتها الروائية الحيّة وتجعل القارئ يشعر بأنهم من لحم ودم؛ فشخصية سلوان يتعاطف معها القارئ لأنها ليست متعجرفة أو متعالية ولا تسكن برجًا عاجيًا وإنما تنبثق من البيئة الشعبية؛ فهو مثقف، وقارئ نهم، لا يفوته كتاب جديد، ولا تفلت من يده صحيفة يومية، والأهم من ذلك كله هو نَفَسَه الثوري المقارع للظلم والدكتاتورية. وحينما تنطفئ جذوة الوالد يشرع سلوان بالعمل ليلاً في محل خياطة، ويواصل دراسته صباحًا، ولا ينفكّ عن القراءة كلما وجد متسعًا من الوقت، فهو يحب الحياة، ولا يملُّ من الطموح الذي يحققهُ في الواقع وليس في الأحلام المجنّحة. يقع سلوان في الحُب في سنّ السادسة عشرة، ويتذوّق طعمه، ويتعرّف على الخدر اللذيذ الذي يسري في بدنه أول مرة حين "يلامس عباءة سعدة"! هذه الفتاة المنحدرة من أصول إيرانية التي أحبّها من أعماقه وتماهى بها، وسوف يكسبها إلى الحزب الشيوعي الذي انتمى إليه وهو في سن السابعة عشرة، وأصبح مسؤولاً عن مجلة تُعنى بالثقافة. وسوف يهرب من الجامعة لأنّ عيون العناصر الأمنية بدأت تلاحق الطلاب المنتمين إلى أحزاب أخرى غير الحزب القائد.تُعدّ رواية "تشرين" نصًا عن أدب السجون في الحقبتين الدكتاتورية وا ......
#تشرين.
#سردي
ُمجِّد
#الانتفاضة
#ويتعالق
#التاريخ

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=709289
عدنان حسين أحمد : قصة السينما في مصر بين معايير الجودة والإخفاق
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد ثمة كُتب تموت إثرَ ولادتها القيصرية مباشرة لأنها تحمل بذرة فنائها في داخلها، وهناك كُتب يمكن أن تعيش وتعمّر طويلاً لأنها تحمل بذرة حياتها الإبداعية في أفكارها، وثيماتها، ومقارباتها الفنية التي يتداخل فيها المبنى والمعنى. وكتاب "قصة السينما في مصر" للناقد السينمائي سعدالدين توفيق الصادر عن "دار الهلال" في القاهرة سنة 1969 هو من نمط هذه الكُتب الحيّة التي يمكن لها أن تعمّر طويلاً لثراء مضمونها، وعمق رؤيتها النقدية، وسلاسة أسلوبها السردي الذي يتماهى مع الموضوعات التي يعالجها بلغة حيّة نابضة تشعر بحرارتها بعد مرور أكثر من خمسين عامًا على كتابتها بحيث يخالجك الشعور وكأنها كُتبت الآن وخرجت توًّا من المطبعة!يتألف الكتاب، الذي يقع في 180 صفحة من القطع المتوسط، من مقدمة وسبعة فصول مستوفية للموضوعات التي تناولها الناقد السينمائي الراحل سعدالدين توفيق، طيّب الله ثراه. وما إن يشرع المتلقّي بقراءة المقدمة التي كتبها المؤلف بصيغة استفهامية يتساءل فيها: هل ولد فنٌ مصري جديد بعد أربعين عامًا من الإنتاج السينمائي الذي أُنجز في الأعوام الممتدة بين1927 و 1969بحيث بلغ رصيد السينما المصرية 1500 فيلم روائي؟ إذ اعتبر الناقد أنّ السينما المصرية قد بدأت فعليًا بفيلم "ليلى" الروائي الطويل الذي صدر في 16 نوفمبر 1927، وهو من إخراج عزيزة أمير، وإستيفان روستي، وأمير عُرفي الذين اشتركوا في التمثيل إضافة إلى آسيا داغر، وحسين فوزي، وأحمد جلال سالم وآخرين.لا ينفي سعدالدين توفيق أن السينما المصرية قد انطلقت قبل عشر سنوات من ذلك التاريخ لكن التجارب التي أُنجزت قبل فيلم "ليلى" لم تكن سوى محاولات بدائية تفتقر إلى النضج الفني، وهي في مجملها أفلام قصيرة أنجزها مغامرون، بعضهم أجانب، لا يمتلكون رؤىً فنية تؤهلهم لإنجاز أفلام سينمائية ناجحة.يعتقد توفيق أن الفيلم المصري طوال تلك العقود الأربعة لم يخلق بصمتهُ الخاصة مثل الفيلم الياباني أو الهندي أو الإيطالي أو الفرنسي، والسبب لأنه لا يتوفر على أسلوب سينمائي مصري، ولا ينفرد بنكهة خاصة تُميّزه عن بقية الأفلام العالمية التي تحيل مباشرة إلى بلدانها. وبَغية الإجابة على السؤال الإشكالي يدعونا الناقد إلى متابعة "قصة السينما في مصر" خلال أربعة عقود منذ انطلاقتها الأولى حتى السنة صدر فيها هذا الكتاب النقدي القيّم.جرائد ومجلات سينمائية مصريةيتضمن الفصل الأول معلومات غزيرة عن تاريخ السينما المصرية وظهور الجرائد والمجلات السينمائية المتخصصة. كما يسلّط الناقدُ الضوءَ على فيلمي "ليلى" و "زينب" ويُحيطنا علمًا بالظروف والملابسات التي أحاطت بهما. وإذا كان الفرنسيون يفتخرون بأول عرض سينمائي تجاري في 28 ديسمبر 1895، في الصالون الهندي بمقهى "جران كافيه" في شارع كابوسين في باريس فإن مصر قد عرضت بعد أسبوع أول فيلم سينمائي في مقهى "زواني" في الأسكندرية، وتبعتها القاهرة حين عرضت أول فيلم في 28 يناير 1896، في سينما سانتي. يتوقف الباحث عند بعض الأفلام القصيرة التي أُنجزت عام 1917 من بينها "شرف البدوي" و "الأزهار المميتة" اللذين اشترك في تمثيلهما محمد كريم قبل أن يسافر إلى إيطاليا وألمانيا لاحقًا بهدف الدراسة والنهل من الثقافة السينمائية الأوروبية.يُثبّت الباحث معلومات مهمة من قبيل أول ممثل مصري وهو فوزي الجزايرلي الذي اشترك، هو وابنته إحسان الجزايرلي، في فيلم "مدام لورينا" سنة 1918 للمخرج والمصوّر الإيطالي لاريتشي، ثم يُنجز محمد بيومي فيلم "الباشكاتب" عام 1923، ويقوم بإخراج أفلام فكاهية على غرار أفلام تشارلي تشابلن وأولها "المعلّم ب ......
#السينما
#معايير
#الجودة
#والإخفاق

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710588
عدنان حسين أحمد : أول دراسة نقدية موسّعة لرواية مستر نوركَه لنوزت شمدين
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد مستر نوركَه. . عراقي يؤمن بوهم الانتماء إلى الأرومة النرويجيةتشتبك رواية "مستر نوركَه" الصادرة عن المؤسسة العربية للدراسات والنشر في بيروت لنوزت شمدين مع السيرة الذاتية للكاتب والمخرج المسرحي النرويجي هنريك إبسن، وتجعل من حياته الشخصية، والإبداعية، وتنقلاته في أكثر من بلدٍ أوروبي أشبة بنص موازٍ للنص الروائي الذي كتبه مُوثقًا فيه أوجه التشابه، وإدعّاء صلة الرحم التي تحاول أن تُثبت بأن نافع غانم القصّاب المُلقّب بـ "نوركَة" هو حفيد هنريك إبسن. يعتمد نوزت شمدين في هذه الرواية على تقنية التعالق Correlation بعدد من الأفكار المتوهجة التي اجترحتها قريحة هنريك إبسن في عدد من مسرحياته مثل "عدوّ الشعب"، "هيدا جابلر"، "عندما نستيقظ نحن الموتى" وما سواها من مسرحياته المعروفة التي تعمّقت في دراسة الإنسان والمجتمع الذي يعيش فيه. لم يكتفِ شمدين بهذه التعالقات المُقتَبسة من مسرحياته مباشرة وإنما لجأ إلى ترصيع نصه السردي ببعض أقوال وحكم إبسن مثل "إذا شكّكتَ بنفسكَ تكون واقفًا على أرضٍ مُهتزّة".تتداخل الأزمنة في رواية "مستر نوركَه" لكنها تتضح شيئًا فشيئًا حينما نبدأ بزواج غانم أحمد القصّاب من محاسن ذات الخمسة عشر ربيعًا التي انتقلت من حيّ الفيصلية في البصرة إلى الكاظمية في بغداد وتحوّلت حياتها إلى سجن دائم وجحيم لا يُطاق لكنها تحمّلت كل شيء . . . الضرب، والتعنيف، والعزلة الاجتماعية، والأبشع من ذلك كله أنهُ كان يكبرها بـ 33 سنة الأمر الذي وسّع الهوّة بينهما لكنها تحمّلته لمدة 22 عامًا من أجل الحفاظ على ولدها نافع وابنتها واجدة.لمسات فنتازيةعلى الرغم من أهمية الشخصيات في هذه الرواية المتشعِّبة إلاّ أن سطوة شخصية نافع لا يمكن إنكارها أبدًا، وسوف تطغى على المسار السردي وتهيمن عليه في الأعمّ الأغلب. لابد من الأخذ بنظر الاعتبار أن شمدين قد بنى هذه الشخصية الإشكالية بطريقة أسطورية لا تخلو من اللمسات الفنتازية التي تقنع القارئ بالقوة الخارقة التي يمتلكها هذا الشاب اليافع الذي يحفظ كل ما تقع عليه عيناه، وتسمعه أذناه، فذاكرته أشبه بجهاز تسجيل يحفظ كل ما يراه بالفوارز والنقاط من دون أن يفلت منه حرف واحد أو تفوته حركة إعرابية. وسوف يقدّم لاحقًا في المكتبة العامة وصالات بعض المسارح عروضًا مُدهشة لاختبار ذاكرته العجيبة الخارجة عن المألوف.يتعرّض نافع منذ طفولته إلى عقاب الوالد المتجبِّر كلّما ضبطه يلعب مع أبناء المحلة لكن شقيقته واجدة، الأكبر سنًا منه كانت تكسر هذا الحظر الذي فرضه الوالد، وتسمح له باللعب لمدة نصف ساعة على أن يعود بعدها إلى المنزل، لكنه كان يتمادى في بعض الأحيان ويتأخر فيُوسعه الوالد ضربًا بعصا الخيزان أمام أقرانه غير أنه لم يكن يتألم، ولم يذرف دمعة واحدة قط طوال عشرين دقيقة من العقاب. يتطاول الأب غانم على زوجته محاسن ويصفها بأقذع الألفاظ حين يقول:"ابنُكِ، ابنُ حرام وليس من صُلبي، وجبَ عليّ دفنكما معًا منذ وقت طويل أيتها الـ. . . ." يتضمن النسق السردي للرواية حادثتان لابد من الوقوف عندهما؛ الأولى وهي سفرته إلى البصرة وعمله مع خالة بشير سمبوسة في مطعم يحضّر وجبات طعام يوميًا لطاقم أجنبي متعدد الجنسيات الأمر الذي يدفعهم للانتقال إلى مدينة "القرنة" حيث عمل نوركَه بصفته مساعدًا يتقاضى أجرًا مقابل ذاكرته العجيبة التي تختزن كل شيء تقرأه أو تسمعه. تثير موهبة نوركَه في الحفظ، وقدرته على التذكّر إعجاب الرحّالة النرويجي ثور هايردال الذي يرأس مجموعة تصنع قاربًا من القصب والبردي على غرار قوارب السومريين وينهمك في العمل معهم طوال عطلته الصي ......
#دراسة
#نقدية
#موسّعة
#لرواية
#مستر
#نوركَه
#لنوزت
#شمدين

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710884
عدنان حسين أحمد : كيف تُشاهد فيلمًا سينمائيًّا؟
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد الفيلم ليس "الحدّوتة" وإنما هو تجربة سمعية بصرية مُتقَنةيأخذنا الناقد السينمائي المصري محمود عبدالشكور في جولة ممتعة وشائقة بين ثنايا كتابه الجديد "كيف تُشاهد فيلمًا سينمائيًّا؟" الصادر عن "دار نهضة مصر للنشر" بالقاهرة. وهي محاولة جدّية لتبسيط الفنون والعلوم السينمائية وتقديمها بسلاسة إلى القارئ غير المتخصص بغية توسيع معارفة ومَداركه الفنية وخلق أواصر جديدة مع شرائح واسعة من المجتمع العربي المتعلّم.يتضمّن الكتاب سبعة فصول وثبْتًا بثلاثين كتابًا سينمائيًا عربيًا وأجنبيًا لمن يريد النهْل والتوسّع في الثقافة السينمائية.في كل فيلم ثمة حِكاية أو "حدّوتة" يمكن أن يستشفها المتلقّي الذي يشاهد الفيلم، ويستوعبه ثم يستمتع به، ويفيد منه، لكن هذه الحكاية ليست الفيلم كله، فهناك الأداء، والتصوير، والموسيقى، والديكور، والمؤثرات السمعية والبصرية، واللمسات المونتاجية وما سواها من العناصر الفنية التي تصنع الفيلم، وتقدّمه إلى الجمهور على طبق من ذهب. الفيلم ليس "الحدّوتة" كما يقول الناقد عبد الشكور، وإنما هو "تجربة سمعيّة بصريّة. والحدّوتة هي فقط الغلاف الخارجي للفيلم". ولو لم تكن العناصر السمعية والبصرية مُتقنة أو جيدة الصنع لما وصلت إلينا "الحدّوتة" آخذين بنظر الاعتبار أن الأفلام هي خطابات سمعية بصرية محتشدة بالأفكار والمعاني والأحاسيس البشرية الكامنة وراء الحكايات والقصص السينمائية. وفي كل فيلم ثمة فكرة أو ثيمة مُهيمنة تُعبِّر عن وجهة نظر مُبدِعها ولابد لمُشاهد الفيلم أن يُمسك بها، ويفهمها جيدًا وإلاّ فلتَ من بين يديه الخيط والعصفور معًا. مُشاهدة الفيلم في صالة السينما يشبه تمامًا أداء الصلاة في مسجد أو كنيسة توفر الطقس الجمعي للعبادة والتأمل والتفكير. يستعيد الناقد عبدالشكور في الفصل الثاني "قصة السينما" والعروض الأولى التي نظّمها الأخوان لوميير في 28 ديسمبر 1895 في مقهى باريسي للأفلام التي صوّراها وما تخللها من مفارقات ما تزال ماثلة في الأذهان. كان حلم السينمائيين أن تتحرّك الصورة، وأن تخرج عن صمتها، فكان لهم ما أرادوا رغم أن صالات العرض آنذاك كانت توفر عازفين على أجهزة البيانو، وأحيانًا فرقة أوركسترا تعزف موسيقى مصاحبة للفيلم تعوّض عن الموسيقى التصويرية التي نعرفها اليوم.السينما حقل واسع للتجريب والابتكاريتوقف المؤلف عند عدد المخرجين الفرنسيين والأمريكيين والروس الذين أحدثوا نقلات نوعية في الفن السابع مثل جورج ميلييس الذي اكتشف الحِيل والخِدع السينمائية المُبهرة، بينما اكتشف المخرج الأمريكي ديفيد ورك غريفيث وسائل السرد السينمائية، أي رواية الحكاية بالصورة والحركة. كما تيقّن هذا الأخير بأن المونتاج هو سرّ السينما. واستعمل تقنية العودة إلى الماضي "الفلاش باك"، وأسلوب القطع بين حدثين يقعان في الوقت نفسه بواسطة المونتاج، أي القطع المتوازي، علمًا بأن الرواية قد سبقت السينما في هذا المضمار واستعملت "الفلاش باك"، وتابعث حدثين يقعان في الوقت ذاته. ومع ذلك يُعدّ غريفيث أول من وضع اللغة السينمائية ليس بواسطة استعماله للمونتاج، وإنما في اكتشاف إمكانيات أحجام المناظر، ودلالات تغيير العدسات. وفي السياق ذاته أشار الناقد عبدالشكور إلى المخرج السوفييتي فسيفولود بودوفكين ومبادئه الخمسة المعروفة في المونتاج وهي "التباين، والتوازي، والرمزية، والتزامن، والجملة المكررة"، ونوّه إلى أن آيزنشتين "يعتبر المونتاج وسيلة لخلق الأفكار أيضًا". لقد تطوّرت السينما "ولم تعد أداة تسلية فقط وإنما أصبحت أداة تعبير وحقلاً واسعًا للتجريب والابتكار".يسلط النا ......
ُشاهد
#فيلمًا
#سينمائيًّا؟

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=711103
عدنان حسين أحمد : المُخرج جعفر مُراد يستعين بالتجريب ويراهن على النَفَس الحداثي
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد لا يمكن الحديث عن تجربة المُخرج السينمائي جعفر مراد من دون الأخذ بنظر الاعتبار تقنياته الحديثة التي يواكب فيها روح العصر، فقد درسَ الإخراج والمونتاج والتصوير في جامعة شفيلد هالام؛ إضافة إلى ذلك فهو ممثل وكاتب سيناريو مُحترف، ولا نجد حرجًا في القول بأنه يسعى جديًا لتكريس "سينما المؤلف" التي أحبّها لأسباب متعددة من بينها تأكيد رؤيته الإخراجية القائمة على استنطاق أحاسيسه ومشاعره الداخلية التي يَعُدّها معيارًا دقيقًا ومُرهفًا لمصداقية الفيلم وأصالته، وعدم سقوطه في فخّ الكذب والافتعال. كما أن شحّة الميزانية، وصعوبة الحصول على الدعم المالي هو الذي يدفعه إلى هذا النمط المتقشف في السينما لكنه، بالمقابل، يحرّره من التبعية للمنتجين والمموّلين الذين يفرضون اشتراطاتهم الفنية والفكرية التي يمكنها أن تقلب العمل السينمائي رأسًا على عقب.على الرغم من أهمية الموضوع في الفن السابع عمومًا، إلاّ أن التقنية، وطريقة المعالجة، وزاوية نظر المُخرج قد تغيّر الأمر جملةً وتفصيلا. ومَنْ يشاهد أفلام جعفر مُراد القصيرة على وجه التحديد، روائية أو وثائقية، سيكتشف من دون لأي أنها مكثّفة إلى أبعد حدّ، ومُختزَلة بطريقة ذكيّة تحفّز المتلقي على المُشاركة في صنع الحدث، أو الاندماج فيه إلى حدّ التماهي. وهذا الأمر يخلق مُشاهِدًا مُتفاعلاً مع الخطاب البَصَري الذي يقّدمه جعفر مراد بطريقة مثيرة تعتمد على عناصر الشدّ والتوتّر والتشويق التي يمكن أن يجدها المُشاهد في غالبية أفلامه إن لم أقل كلها بالمطلق.يعوّل مُراد في أفلامة القصيرة على أساليب محددة تبتعد، في الأعمّ الأغلب، عن الأساليب التقليدية التي عفا عليها الزمن، ولعلّ أحد أسباب نجاح أفلامه هو نبوّها عن المنحى الكلاسيكي ومُراهنتها على النفَس الحداثي، فهو لا يكتفي بأن تكون المُقاربة نفسية وإنما يستعين بالكوميديا، ويلوذ بالتجليات الفنتازية، وربما يذهب أبعد من ذلك حينما يلتجئ إلى التجريب ليقدّم لنا خطابًا بصَريًا مختلفًا كما لمسناه في فيلم "الرحلة" الذي يجمع بين السخرية، والتهكّم، والكوميديا السوداء حتى من دون الاستعانة باللغة.العودة إلى فِكتورياتقتصر هذه الدراسة النقدية على فيلمين قصيرين لجعفر مراد وهما "العودة إلى فِكتوريا" 2016 وفيلم "خلف المرآة" 2017. يتمحور فيلم "العودة إلى فِكتوريا" على النظرة النمطية الشوهاء التي كرّسها الغرب عن العرب والمسلمين عمومًا إلى درجة أنهم نجحوا في خلق ما يمكن تسميته بـ "الإسلاموفوبيا" والخشية من المسلمين المتدينين على وجه التحديد بحيث جعلوا من رجل الدين قنبلة موقوتة يمكن أن تنفجر في أي مكان عام مكتظٍ بالسُكّان!لم يلجأ مُراد في هذا الفيلم إلى العنف، والقتل، والدماء وإنما قدّم فكرة بسيطة، مسالمة جسّد فيها صورة المسلم المقيم في المملكة المتحدة بوصفه إنسانًا قلقًا، خائفًا، ومذعورًا من التُهم الجاهزة التي يمكن أن توجّه إليه في أي لحظة. ولو تتبعنا جيدًا القصة السردية للفيلم الدرامي لوجدناها ذكية بمكان بحيث توحي للمتلقي وكأنّ هذين الشابين "محمود وسلام" اللذين يتجهان لمحطة فكتوريا ينويان القيام بأعمال إرهابية خاصة وأنّ كل واحد منهما يحمل حقيبة ظهر ثقيلة بعض الشيء. ومما يعزّز هذا الشك "أنّ الحكومة البريطانية قد أعلنت حالة الإنذار القصوى، وأنّ القلق والتوتر والوجوم قد خيّم على شوارع المملكة برمتها". وأنّ "هذه الحملة الإرهابية الشرسة التي ضربت لندن لم يحدث لها مثيل من قبل". وفي الوقت ذاته كان إمام المسجد يخطب بين المصلين، وسيارات الإسعاف تمرق في الشوارع، بينما كان سلام يقرأ القرآن مباشرة، ومح ......
#المُخرج
#جعفر
ُراد
#يستعين
#بالتجريب
#ويراهن
#النَفَس
#الحداثي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=712187
عدنان حسين أحمد : رؤوف مُسعد يشهد نُعاس البحر فيمشي فوق الماء
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد بشجاعة كبيرة وصراحة غير معهودة يستعيد الروائي المصري رؤوف مُسعد لمحاتٍ ومقاطع متناثرة من سيرته الذاتية التي انضوت تحت عنوان "لمَّا البحر ينعس" والصادرة عن دار "النسيم" في القاهرة. لا يسمّي رؤوف هذا الكتاب باليوميات أو حتى بالمُذكرّات الشخصية التي تُكتب بشكل متباعد نسبيًا وإنما يحلو له أن يسمّيها بالذكريات الناجمة عن فعل التذكّر الانتقائي لأحداث مهمّة بقيت عالقة في شريط الذاكرة ولا تقوى على مغادرته أبدًا. وعلى رغمٍ من بعض الأخطاء في الأسماء والتواريخ فأن ذاكرة رؤوف مُسعد متيقّظة وقادرة على فعل الاستذكار لأحداث وقعت على مدى ثمانية عقود. ما يهمنا في طفولته التي أمضاها في مدينة "ود مدني" السودانية أنه بدأ في الخامسة من عمره في الروضة والتحضيري، وفي السابعة شرع بالمرحلة الابتدائية التي أكملها بنجاح وهو في سنّ الحادية عشرة لكنه سيتعثّر في المرحلة الثانوية قليلاً ثم يلتحق بقسم الصحافة في جامعة القاهرة ويتخرّج فيها عام 1960، وكان ضمن دُفعته حمدي قنديل، وسامي خشبة، ويحيى مختار الذين تعيّنوا في الصحف ووسائل الإعلام الرسمية باستثناء رؤوف مُسعد الذي شعر بالإقصاء المُتعمَّد. تُرى، ما سرُّ تهميشه وإبعاده؟ هل لأنه كان شيوعيًا، أم أنَّ هناك سببًا آخر لتنحيته عن المشهد الثقافي والإعلامي في مصر؟لا يتبِّع رؤوف مُسعد نسقًا خطيًّا في سرد الأحداث، فهو منذ بداياته الأدبية الأولى كان حُرًا، ومتمردًا على الأنماط السرديّة التقليدية لذلك فهو يتنقّل بين الأزمنة والأمكنة والأحداث، فلاغرابة أن يقطع سير الحدث ثم يعود إليه بعد مدة من الزمن. فقد نوّه عن اكتشافه الشيوعية في سنّ الخامسة عشر، ثم انتمائه بعد سنتين إلى تنظيم "طليعة العمال" لكنه لا يجد حرجًا في القول بأنه لم يقرأ أيًا من كتب ماركس ولينين ولم يفهم كتاب "المادية الجدلية" لجوزيف ستالين ربما لوعورة الترجمة أو لعدم قدرته على هضم الأفكار والمفاهيم الفلسفية آنذاك.كثيرة هي الأسماء الأدبية التي تمرّ في هذه السيرة لكنَّ أهمّها على الإطلاق بالنسبة إليه هما صنع الله ابراهيم وكمال القلش فهو يعترف بالفم الملآن:(لولا وجود صنع الله في حياتي لما كتبت أصلاً، ولولا تشجيع كمال لما أنهيت "بيضة النعامة") وهذا يعني أنّ رؤوف مُسعد كان كاتبًا خاملاً وكسلانَ وقد عبّر عن هذا التقاعس والفتور حين قال:"كنتُ فاقد الثقة فيما أكتب. . . كنتُ أكتب ببطء. . . وأحيانًا بدون مزاج" والأغرب من ذلك أنه كان يطالب صنع الله وكمال دائمًا بقراءة ما يكتب وأن يعرف رأيهما في كتابته. وكان رؤوف وصنع الله لا يؤمنان بشيء اسمه الإلهام أو المَلَكَة الإبداعية، وإنما بالدأب، والانتظام، والمثابرة على الكتابة. وبفضل صنع الله الذي كان بمثابة السوط الذي يلسع ظهور الكسالى تعلّم رؤوف التأمل، والنظام، والانغماس في الكتابة الإبداعية التي يحبها ويؤمن بها لأنها تستغور أعماقه وتلافيف عقله. وسوف ينضمّ إلى هذه المجموعة في السجن عبدالحكيم قاسم ويؤسس الأربعة مجموعة متمردة على "الواقعية الاشتراكية" ويبدأوا بكتابة نماذج قصصية وروائية بنَفَس حداثي مغاير لما كان شائعًا في ستينات القرن الماضي. وسوف يتعرّف رؤوف لاحقًا على أدوار الخرّاط الذي كان منغمسًا بنظرية "الحسّاسيّة الجديدة" التي طبّقها على أدب السبعينات فأنارت لرؤوف بعض الجوانب المُعتمة في رؤيته الإبداعية وطبيعة الأعمال الأدبية التي يمكن أن يقدّمها للقرّاء العرب. لم يَشهد رؤوف مُسعد التعذيب المُمنهج في السجون السياسية فبعد حادثة تعذيب شهدي عطية وقتله الذي أحرجَ الرئيس جمال عبدالناصر حين كان في زيارة رسمية إلى يوغسلافيا حيث وقف ......
#رؤوف
ُسعد
#يشهد
ُعاس
#البحر
#فيمشي
#الماء

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=712738
عدنان حسين أحمد : حِصار نصٌ فنتازي يُحطّم توقعات القارئ ويقترح سرديّة جديدة
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد يعرف المتابعون للتجربة السردية للقاص والروائي كريم شعلان مذ أصدر مجموعته القصصية الأولى التي انضوت تحت عنوان "عوانس" عام 1997 بأنه كاتب واقعي يستمد مادته الخام من الواقع ويطّعمها بنَفَس غرائبي أو سُريالي إن شئتم. وبهذه اللمسة السحرية لابد أن يتداخل الواقع بالحُلُم، وتمتزج الحقيقة بالخيال الأمر الذي يضطر القارئ لأن يصدّق الواقع ونقيضه، ويؤمن بحالتيّ النفي والإثبات، وقبل ذلك كله عليه أن يحلّق عاليًا ليصل إلى المدار الثالث الذي يرى فيه كل عالَم على انفراد لكي يتمعّن في هذه الخلطة السحرية التي قدّمها خالق النص السردي ومبدعه، وعندها فقط يستطيع أن يحكم على جودتها وتأثيرها على المتلقّي وهو يستقبل هذه الصياغة الجديدة للواقع العجائبي الذي ارتدى حُلّة أدبية قشيبة.تندرج رواية "حِصار . . . حِكاية لم تحدث" الصادرة عن "دار الرافدين" في بيروت ضمن إطار "رواية السيرة الذاتية" التي تعتمد في بنائها السردي على الواقع المرصّع بالخيال، والعكس صحيح أيضًا على اعتبار أنّ المؤلف لا يخضع إلى اشتراطات "ميثاق السيرة الذاتية" التي يتطابق فيها المؤلف والشخصية والسارد إلى الدرجة التي يمكن فيها تذيّيل النص بعبارة "أنا الموقِّع أدناه"، ويكون أمينًا على مصداقية الوقائع والأحداث التي يدوّنها كاتب السيرة ولا يجنح فيها إلى الخيال والمبالغة المفتعلة.لا يخلو هذا النمط من الكتابة من بعض المخاطر الجدّية لأنها تحتاج إلى نفس الموازنة التي يتوفر عليها الماشي على السلك المتوتر الذي يربط بين ناطحتيّ سحاب، وأنّ أي خطوة غير مدروسة قد تفضي بالبهلوان إلى كارثة لا تُحمَد عُقباها. هذا هو حال كريم شعلان وهو يُمسك بعصا التوازن المعدنية ويقطع المسافة الطويلة الممتدة بين برج الجملة الاستهلالية وبرج الجملة الختامية التي ينبغي أن يصل إليها بأمان.تتألف رواية "حِصار" من خمسة عشر فصلاً تُهيمن فيها شخصية الراوي أو الكائن السيري الذي يسجّل حضورًا قويًا في النسق السردي الذي يحطّم توقعات القارئ ولا يستجيب لها لأنه ببساطة يقع في دائرة "المُغايرة والاختلاف". فالأحداث تسير بطريقة أفقية متصاعدة لكنها تتشظى بشكل عمودي وتُشعر القارئ بالسكونية والثبات مع أنها تندفع إلى الأمام بدليل أن الراوي يُحب، ويتزوج، ويتنظر زوجته الحبلى أن تضع مولودها الأول قبل أن تتعرّض العائلة برمتها إلى الهجوم الأخير الذي لا يُبقي ولا يذر.تقنية عين الطائرلا يهدف المؤلف إلى متابعة مثل هذه الخطوط السردية الواضحة على الرغم من أهميتها وإنما ينبغي على القارئ أن يمتلك "عين الطائر" التي ترى المَشهد البانورامي برمته من دون أن يتضبّب أو تفلت منه زاوية قد تُربك وضوح الرؤية الكلّية. وكأنّ هذه الرواية تريد أن تُحيط بكل ثيمة حدثت في زمن الدكتاتورية الذي طغت عليه الحروب الخارجية، واستبدت به النزاعات الداخلية، وتكرّس فيه الحصار، وتضاعفت في مدنه السجون، وتكاثرت فيه المقابر الجماعية، وأخذت الأزمات الغذائية والاقتصادية تنخر في عموده الفقري الذي سوف يتقوّض بمرور الأيام. وحين تكتظ السجون بالهاربين من الخدمة العسكرية يعفو عن بعضهم الرئيس ليحلّ محلهم هاربون جُدد يرفضون "خدمة العلم" ويفرّون إلى المقابر والأهوار النائية بعيدًا عن أعين الشرطة، والعناصر الأمنية، والرفاق الحزبيّين الذين يتصيّدون آناء الليل وأطراف النهار كل مَنْ ينهاهض مبادئهم وأهداف ثورتهم التي خدمت الجزء الناتئ من جبل الجليد فيما ظلت التسعة أعشار الغاطسة في الماء تعاني الأمرّين. لا يمكن حصر الصور الغرائبية التي اجترحها الروائي كريم شعلان فهي كثيرة بمكان لأنها شغلت مساحة ......
ِصار
#فنتازي
ُحطّم
#توقعات
#القارئ
#ويقترح
#سرديّة
#جديدة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=713411
عدنان حسين أحمد : وراء الباب الفيلم الروائي الطويل الأول لعدي مانع
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد شخصيات عراقية تهرب من ماضيها المتوتر وتبحث عن ملاذات آمنة في بلدان اللجوءلا يحتاج المُخرج والسينارست عدي مانع إلى تقديم أو إشادة بجهوده وخبراته الفنيّة التي تتراكم يومًا بعد آخر فقد عرفناه في عام 2013 مُخرجًا لمّاحًا وكاتبًا جيدًا للسيناريو في فيلمه القصير الأول "السمكة البريّة". كما عمل مُخرجًا مساعدًا في فيلمين روائيين وهما "المسرّات والأوجاع"، و "صُنع في العراق"، وانهمك في مَنْتجة فيلميّ "المقبرة" و "قصص العابرين". وبعد ثماني سنوات من التأمل والعمل الدؤوب يقرّر عدي مانع إخراج فيلمه الروائي الطويل الأول الذي يحمل عنوان "وراء الباب" بطولة الفنان جمال أمين، ومشاركة نخبة من الممثلين وهم: زارا عباس، ربيع القدّو، مو الصفّار، فؤاد يلماز، مليه كافلو، عمر عبد العزيز، وأحمد الفخري. تدور أحداث هذا الفيلم الدرامي التشويقي في يوم واحد ولوكيشن واحد هو شقة فوزي، الضابط العراقي الهارب والمتهم بارتكاب جرائم ضد الإنسانية حيث يعيش الآن في مدينة سامسون التركية منزويًا وبعيدًا عن أعين العراقيين على وجه التحديد، مُنتحلاً شخصية مدرّس متقاعد، يجد نفسه على حين غرة شاهدًا على مقتل جاره جابر عن طريق الخطأ إثر مشاجرة مع زوجته وفاء حيث يسقط أمام باب الشقة وتنغرز السكين التي يحملها في خاصرته اليمنى ويفارق الحياة.أتاح لنا المخرج عدي مانع فرصة ذهبية لمشاهدة هذه الفيلم الروائي الطويل الذي بلغت مدته 90 دقيقة. وبَغية إحاطة القارئ الكريم بأجواء الفيلم، وطبيعة الشخصيات، والتقنيات المستعملة فيه ارتأت صحيفة "العالم" أن تلتقي المخرج عدي مانع، والفنان جمال أمين والممثلة زارا عبّاس، والسينماتوغرافي عمّار جمال. وفي الآتي نص اللقاءات الأربعة التي تسلط الضوء على مفاصل الفيلم كلها.عدي مانع . . اللوكيشن الواحد تحدٍ لطاقم العمل برمته* هل تعتقد أن خبرتك الإخراجية قد نضجت بما فيه الكفاية لخوض غمار الفيلم الروائي الطويل؟- إن إنجاز الأفلام ليس أمرًا سهلاً، وخاصة عندما تكون بعيدًا عن بلدك، فالقصص التي سوف تتناولها محدودة بحكم اللغة والجغرافية والثقافة، وهذا شي يحتاج إلى وقت وجهد كبيرين، فالفكرة وإنتاجها يجب أن تتناسب مع حجم إنتاج الفيلم، نعم إنه تحدٍ كبير وأعتقد أن سنوات عملي في عدد من التجارب السينمائية و بميزانيات مختلفة أضافت لي الكثير لفهم نوع السيناريو الذي يناسب الإنتاج من جهة، والجانب الإبداعي الذي يخدم الفيلم من جهة أخرى، كما إن إنتاج فيلم روائي طويل يحتاج إلى فريق يعشق السينما ويؤمن بمخرج الفيلم، لأن الفريق مهم جدًا في إنتاج الأفلام المستقلة، وهو أحيانا أهم من التمويل. على أن حصيلتي من تجارب أفلام لمخرجين آخرين أضافت لي الكثير و كشفت لي أسرار الصناعة وتحدياتها، وجعلتني مستعدًا لهذه التجربة ومتأهبًا للتجارب القادمة. *ما هي التحديات التي صادفتك في فيلم اللوكيشن الواحد، وكيف تغلّبت عليها؟-أنّ اللوكيشن الواحد تحدٍ كبير جدًا لكاتب السيناريو، والمخرج، ومدير التصوير، والممثل، وعليهم أن يعتمدوا على نفس الأدوات طيلة زمن الفيلم للحصول على هارموني من المشاعر والأحاسيس، و هنا يتجلى الدور الإبداعي لكادر الفيلم، و هذا التكتيك هو الأكثر استخدامًا هذه الأيام في أفلام الإثارة و الرعب التي صارت هي الأكثر تعبيرًا عن واقعنا المنغلق ومساحتنا الضيقة. وعلى مستوى الصورة كان عمّار جمال مبدعًا في تحديد هوية المكان، و جعله أكثر ضيقاً وانحسارًا، ولكن بالمقابل جعله أوسع إبداعيًا. كانت الشقة مطلّة على البحر وعلى خط سكة "الترامواي" لتكون مثل زاوية ضيقة جامدة أمام الع ......
#وراء
#الباب
#الفيلم
#الروائي
#الطويل
#الأول
#لعدي
#مانع

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=713936
عدنان حسين أحمد : انطلاق فعّاليات الدورة 11 لمهرجان مالمو للسينما العربية
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد أفلام جريئة، وثيمات حسّاسة تخترق المستور، وتفضح القضايا المسكوت عنهاتنطلق في السادس من أبريل / نيسان الجاري 2021 فعّاليات الدورة الحادية عشرة من مهرجان مالمو للسينما العربية وتستمر لغاية الحادي عشر منه. يتضمن برنامج المهرجان مسابقة الأفلام الروائية والوثائقية التي تشتمل على 12 فيلمًا طويلاً، ومسابقة الأفلام الروائية القصيرة التي تضم 17 فيلمًا. أما برنامج الليالي العربية فيتضمن 3 أفلام، وهناك 9 أفلام قصيرة في برنامج تنظمه السينما العربية في السويد (ACIS) بالتعاون مع Red Star Films. تتألف لجنة تحكيم الأفلام الطويلة "روائية ووثائقية" من باقة متميزة من النساء العربيات المبدعات وهنّ على التوالي: المخرجة والمنتجة الفلسطينية نجوى نجّار، والممثلة والمخرجة السعودية فاطمة البانوي، والباحثة السينمائية المغربية ليلى الشردي، والإعلامية اللبنانية المتوهجة ريّا أبي راشد. سنكتفي في هذا المقال بتغطية ثيمات مسابقة الأفلام الطويلة على أمل أن نغطي بقية المسابقات في ريبورتاج قادم. يُفتتح المهرجان بفيلم "الرجل الذي باع جلده" للمخرجة التونسية كوثر بن هنيّة، وقد حصد هذا فيلم شهرة واسعة في عدد من المهرجانات السينمائية العربية والأجنبية مثل مهرجانيّ فينيسيا والجونة. وفي الآتي قراءة سريعة لثيمات وموضوعات الأفلام الروائية والوثائقية الطويلة التي تتنافس على جوائز مهرجان مالمو للسينما العربية.سؤال الوطن والقدرة على التكيّف والاندماجيرصد المخرج اللبناني وسام طانيوس في فيلمه الوثائقي "نحن من هناك" قصة شقيقين مختلفَين في الشخصية والبناء الفكري. فجميل نجار نشيط ومليء بالحيوية يقتفي أثر والده، وحينما تغرق سورية في مستنقع الحرب يقرّر القيام برحلة غير شرعية إلى السويد. أمّا ميلاد فهو عازف بوق حالم يريد البقاء في دمشق لكنه لا يستطيع أن يصمد أكثر فيقرر، هو الآخر، المغادرة إلى برلين. ويقوم ابن عمهما وسام بتصوير رحلتهما على مدى أكثر من خمس سنوات مستعيدًا ذكريات الطفولة وملاعب الصبا، ويثير في أعماقهما سؤال الوطن، وقدرتهما على التكيّف في البلد المضيّف لهما رغم الفوارق الثقافية والاجتماعية والأخلاقية والنفسية. تنتقل كاميرا المصور في عدة بلدان تبدأ بدمشق، وتمرّ ببيروت، وأثينا، وبرلين وتنتهي بستوكهولم.بينما تدور قصة الفيلم الروائي "تحت الخرسانة" للمخرج اللبناني روي عريضة في عام 2015 حول شاب يبلغ من العمر 32 عامًا يعمل كمندوب مبيعات لكنه سرعان ما يشعر بالملل من وظيفته الرتيبة بينما ترزح بيروت تحت وطأة السيارات المفخخة التي تنفجر هنا وهناك، فيقرر أن يبحث عن مَخرج، ولم يجد أمامه سوى رغبة شديدة في تحطيم الرقم القياسي العالمي للغوص. تخرّج روي عريضة في جامعة لافيميس بباريس وأنجز عدة أفلام وثائقية وقصيرة من بينها "بعدنا". فيما تنهمك المخرجة الفرنسية لينا سويلم المنحدرة من أصول جزائرية- فلسطينية بفيلمها الوثائقي "جزائرهم" الذي يتمحور حول جدّيها مبروك وعائشة اللذين قررا الانفصال بعد 62 سنة من الزواج والعيش المشترك حيث قدِما إلى مدينة "تيير" الفرنسية في وسط فرنسا، وعاشا حياة المهاجرين بما لها وما عليها، وأخيرًا قررا الانفصال والتأمل في رحلة المنفى الطويلة من دون أن تنسى الحفيدة استعادة الزمان والمكان الجزائريين.يأخذنا المخرج السعودي عبد العزيز الشلاحي في فيلمه الروائي "حد الطار" أو "دفّ القصاص"إلى قصة خيالية مركبّة، فالحدّ يعني تنفيذ الحكم، والطار يعني الطبل، وعلى المُشاهد أن يضع هذه المفارقة نصب عينيه وهو يرى "شامة" التي تسكن في حي فقير في الرياض، وتجد نفسها في ......
#انطلاق
#فعّاليات
#الدورة
#لمهرجان
#مالمو
#للسينما
#العربية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714666
عدنان حسين أحمد : جوائز الدورة الحادية عشرة لمهرجان مالمو للسينما العربية عام 2021
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد جائزة أحسن فيلم لـ "الرجل الذي باع ظهره" وجائزة الجمهورتذهب لـ "حظر تجوّل" أُختُتمت فعّاليات الدورة الحادية عشرة لمهرجان مالمو للسينما العربية التي استمرت للفترة من 6- 11 أبريل/ نيسان 2021. وقد استضافت مكتبة مالمو المركزية حفل الاختتام الذي تم فيه إعلان جوائز المسابقات الرسمية حيث نال فيلم "الرجل الذي باع ظهره" للمخرجة التونسية كوثر بن هنية جائزة أحسن فيلم، فيما أُسندت جائزة الجمهور التي تمنحها بلدية مالمو بقيمة 25 ألف كرون سويدي لفيلم "حظر تجول" للمخرج المصري أمير رمسيس وقد قدمتها رئيسة اللجنة الثقافية في مدينة مالمو السيدة فريدا ترولمير."الهدية" يخطف جائزة أحسن فيلم قصيرتضمّن مهرجان هذا العام مسابقتيّ الأفلام القصيرة والطويلة التي تضم أفلامًا روائية ووثائقية. وقد ارتأت لجنة تحكيم الأفلام القصيرة التي تألفت من خمسة سينمائيين ونقّاد وهم: المخرجة والمنتجة اللبنانية مانو نمّور، والمخرجة والمنتجة المصرية ماجي أنور، والناقد الجزائري فيصل شيباني، والناقد البحريني طارق البحار، والممثل الإماراتي منصور الفيلي أن ينوّهوا بفيلمين قصيرين ويمنحوا شهادة تقدير لكل فيلم وهما "الست" للمخرجة السودانية سوزانا ميرغني، وفيلم "توك توك" للمخرج المصري محمد خضر. أما جائزة أحسن فيلم قصير وقيمتها 15 ألف كرون سويدي فقد ذهبت لفيلم "الهديّة" للمخرجة الفلسطينية فرح النابلسي. أمّا في مسابقة الأفلام الطويلة فقد ارتأت لجنة التحكيم المؤلفة من خمسة سينمائيين وهم: المخرجة الفلسطينية نجوى نجار، والممثلة والمخرجة السعودية فاطمة البنوي، والباحثة السينمائية المغربية ليلى شرادي، والإعلامية اللبنانية ريّا أبي راشد، وكاتب السيناريو المصري تامر حبيب أن يمنحوا جائزة أحسن سيناريو للسينارست والمخرج التونسي غازي الزغباني عن فيلم "الهِربة" The Dilemma، فيما أسندت جائزة أحسن ممثل لسليم ضو عن دوره في فيلم "غزة مونامور" للمخرجَين الفلسطينيين عرب وطرزان ناصر. أما جائزة أحسن ممثلة فكانت من نصيب نعيمة لمشاركي عن دورها في فيلم "خريف التفاح" للمخرج المغربي محمد مُفتكر . فيما ذهبت جائزة أحسن إخراج للسعودي عبد العزيز الشلاحي عن فيلمه المعنون "حدّ الطار". أما جائزة لجنة التحكيم الخاصة وقيمتها 15 ألف كرون سويدي، فقد مُنحت لفيلم "جزائرهم" للمخرجة الفرنسية من أصول جزائرية فلسطينية لينا سويلم. بينما أُسندت جائزة أحسن فيلم، وقيمتها 20 ألف كرون سويدي لفيلم "الرجل الذي باع ظهره" للمخرجة التونسية كوثر بن هنية. أما جائزة الجمهور التي تمنحها بلدية مالمو بقيمة 25 ألف كرون سويدي، فقد ذهبت لفيلم "حظر تجوّل" للمخرج المصري أمير رمسيس.نجاح المهرجان رغم صيغته الإليكترونيةلابد من الإشارة إلى أنّ الدورة الحادية عشرة لهذا المهرجان قد تمّت إليكترونيًا وبنجاح تام حيث شاهدنا أفلام المسابقتين القصيرة والطويلة بواقع 12 فيلمًا طويلاً، و17 فيلمًا قصيرًا، و 3 أفلام طويلة في برنامج الليالي العربية. وقد اُختتم المهرجان في مكتبة مالمو المركزية في تمام الساعة مساء من يوم 11 أبريل حيث تمّ عرض فيديو يتضمن أهم المحطات في الدورة، ثم تلتهُ كلمة ترحيبية من قبل السيد تربيون نيلسون، رئيس مكتبة المدينة، وأعقبتهُ السيدة ماغنوس لونديرغويست، رئيس اللجنة الثقافية لمقاطعة سكونة بكلمة أخرى، ثم جاء دور محمد قبلاوي، مؤسس ورئيس المهرجان حيث ألقى كلمة وافية لخّص فيها وقائع الدورة وتحدياتها في ظل جائحة كورونا، ثم وجّه تحية للراحل محمد قدورة، أحد المشاركين في تأسيس المهرجان، وتمّ عرض فيديو تحية لذكراه العطرة، وثن ......
#جوائز
#الدورة
#الحادية
#عشرة
#لمهرجان
#مالمو
#للسينما
#العربية
#2021

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715270
عدنان حسين أحمد : للحمار ذيل واحد لا ذيلان . . نويفلا لا يمكن قراءتها بعيدًا عن المنحى المجازي
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد تندرج رواية "للحمار ذيل واحد لا ذيلان" لقصي عسكر في باب المرحلة الضبابية أو الزرقاء التي تربط بين المرحلة "الواقعية" وهي الأولى من حيث التسلسل، و"الواقعية المستنيرة" وهي المرحلة الثالثة التي تسبق "الرواية المهجرية" التي تمثل المرحلة الرابعة والأخيرة حتى الوقت الحاضر. كما تُعدّ هذه الرواية "نوفيلا" مثل غالبية رواياته، فعدد صفحات هذه النوفيلا هو 103 صفحات لا غير. وهي رواية فكاهية ساخرة تقوم على روح الدُعابة لكنّ سخريتها سوداء Black comedy وبطلها الرئيسي حمار، وهو نفسه الراوية الذي يسرد الأحداث بضمير المتكلم، وبواسطته تجد الشخصيات الأخرى طريقها إلى النص السردي مثل السلطان، والسلطانة، والحاشية، والطبيب، والعرّاف، والحرّاس، والخدم وما إلى ذلك.كتب قصي عسكر مقدمة لهذه الرواية أوضح فيها أنه أراد أن يكتبها على شكل مُذكّرات لكنه انتبه إلى أنّ هذه الطريقة سوف تُوقِعه في مشكلات عديدة لأن قرّاءه من صنفين مختلفين: البشر والحمير. وبما أنّ الحمير ينتمون إلى المدرسة الواقعية التي تأخذ بظاهر الكلمات ولا تغوص في الباطن والرمز فلا مشكله لديه معها لكن معضلته الحقيقية مع البشر الذين تختلف أذواقهم، وأمزجتهم، وطرائق تفكيرهم، فبعضهم ينتمي إلى الرمزية، وبعضهم الآخر يجنح إلى الخيال السوريالي، وبعضهم الثالث قد يكون رومانسيًا، وهكذا يتعدّدون بتعدد المدارس الأدبية والفنية مثل الكلاسيكية والتعبيرية والتكعيبية والمستقبلية والتجريدية وما بعد الحداثية. وبما أنّ غالبية هذه المدارس تعوّل على المجاز، وتراهن على الرموز والإشارات، وتعتمد على المعاني الاحتياطية للكلمة، وتفرك الصدأ عن الرموز المطمورة لتعيد إليها بريقها المفقود فقد لجأ الروائي قصي عسكر في هذه الرواية إلى الابتعاد عن المُذكّرات، والتواريخ، وأهمل ذكر السنين والأيام كي لا يسيء إلى أحد أو يكون سببًا في إثارة الغضب، وإذكاء الفتن النائمة، وإشعال الحروب. ومَنْ أخذ كلامه على محمل البراءة فقد أنصفهُ، ومنْ حمّل كلامه أكثر مما يحتمل فقد ظلمهُ وظلم نفسه. ويُنهي الروائي مقدمته المُقتضَبة بفكرتين متشابهتين تتمحوران حول الحروب وسبب اندلاعها في كل مكان إنما يعود إلى قصور العقل البشري وعجزه عن إيجاد الحلول المناسبة حيث يقول:"الحرب هي أسوأ احتمال نلجأ إليه حين يعجز تفكيرنا عن إيجاد البدائل الأخرى"(ص4).يحاول قصي عسكر في هذه النوفيلا التي يرويها حمار أن يعقد مقارنة بين عالمي البشر والحمير. وسواء أكان جادًا أم ساخرًا فإن نبرته تشي بميله إلى الحمير لأن هذه الكائنات الحيوانية قد تجاوزت مفاهيم العنصرية، والفوارق الطبقية منذ آلاف السنين، بل أنها تتمتع بأعلى مراحل الديمقراطية. ولو تجاوزنا كل الصفات التي تتمتع بها الحمير من صبر، وذكاء ، وحذر، ومعرفة الطرق حتى لو سلكتها لمرة واحدة فإنها تتميّز عن بني البشر بالحدْس والاستباق. هكذا يمهِّد قصي عسكر لنصه الروائي قبل أن يضعنا في الانعطافة للأولى للنسق السردي الذي بدأت حبكته تتضح شيئًا فشيئًا حينما خطفوا الحمار بعد أن ألقوا عليه شبكة مصنوعة من خيوط قوية لكن الخاطفين كانوا يعاملونه طوال الطريق من الحقل إلى العربة "أفضل من معاملة سجين سياسي"(ص13). وكلما اقترب الخاطفون من قصر السلطان ازدادوا رقّة وليونة حيث حجروه في مكان آمن، وفحصوه بشكل دقيق كي يتأكدوا من خلوّه من الجراثيم، وبعد غسله بالماء الحار، وتنظيفه بشكل جيد وضعوا الحمار في قفص ذهبي لأنه معجزة ووُلد بذيلين، وهذا هو سبب اختطافه، وليس هناك أي سبب آخر. ثم جاء جلالة السلطان برفقة حرمه المصون كي يلقيا نظرة على هذا الحمار العجيب الذي يملك ذيلين بخل ......
#للحمار
#واحد
#ذيلان
#نويفلا
#يمكن
#قراءتها

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715854
عدنان حسين أحمد : غايب، الحاضر الغائب . . شهادة بصرية أمينة لا تحتمل الرتوش
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد ينطوي الفيلم الوثائقي القصير "غايب، الحاضر الغائب" للمخرج قاسم عبد على حكاية لابد من سردها للقرّاء لأنها تسلّط الضوء على أهمية التوثيق في حياتنا الأدبية والفنيّة على وجه التحديد. ففي عام 1981 كان قاسم عبد طالبًا في معهد VGIK بموسكو، ولم يكن، في حينه، اقتناء آلة تصوير للمحترفين أمرًا شائعًا بين الطلاب. ونظرًا لشغفه بالسينما، وحبّه المفرط للتصوير اشترى كاميرا فرنسية مُستعملة من طراز بوليو 16 ملم، وأحبَّ أن يختبر جودتها بتصوير لقاء تجريبي لمدة عشر دقائق مع القاص والروائي غائب طعمة فرمان. وحينما غادر قاسم موسكو عام 1982 ترك الفيلم عند الفنان فؤاد الطائي، ولكنّ هذا الأخير سيغادر أيضًا ويؤمِّن الشريط عند شخص آخر. وبعد قرابة 40 عامًا سيتم العثور في موسكو على هذا الشريط ويُرسل في عام 2020 إلى صاحبه قاسم عبد المقيم في لندن حيث شاهد الفيلم بعين احترافية خبيرة وارتأى أن يقدّمه كشهادة بصرية أمينة لا تحتمل الرتوش.يتضمّن هذا الفيلم الذي بلغت مدته 16 دقيقة مجموعة من الآراء والأفكار التي تشكِّل متنه السردي وأولها "أنّ الحياةَ عبارة عن شيء لا يُلَخص ولا يُروى" وأنّ الروائيين الكبار أنفسهم لم يستطيعوا أن يسردوا حكاياتهم بالطريقة التي عاشوها، فإمّا أن يضيفوا لها شيئًا أو يحذفوا منها أشياءَ مهمة جرّاء السهو والغفلة والنسيان، ويستشهد فرمان برواية"النخلة والجيران" التي لم يعبّر فيها عن حياته كاملة، وإنما عن لحظات معينة كان يعتقد أنها تمثّل الشكل الأمثل.وعلى الرغم من قِصر مدة الفيلم إلا أنّ قاسم عبد يُحرّض فرمان على اجتراح المزيد من الأفكار العفوية التي تغص بها "النخلة والجيران"، وخصوصًا تلك التي تجري على لسان حمّادي العربنجي الذي يقول فيها "بأنّ الحياة مسيرة في درب طويل، وكلّما كان الإنسان شابًا كانت قدرته على السير أكبر، وكلّما تقدّم به الزمن قلّت مقدرته".يعتقد فرمان بوجود محطات رئيسة في حياته الإبداعية ومن بينها عمله الصحفي الذي أتاح له التفاعل مع القرّاء. فما إن يكتب مقالة حتى يتلقّى عددًا من الردود الإيجابية أو السلبية التي تُشعِره بأنه كاتب غير معزول ولا يكتب عن نفسه فقط.لم يشعر فرمان بأنه راضٍ عن نفسه تمامًا مع أنه في زمن تصوير هذا اللقاء كان قد أنجز أربع روايات وهي "النخلة والجيران" و "خمسة أصوات" "المخاض" و "القربان"، إضافة إلى أربع مجموعات قصصية تبدأ بـ "حصيد الرحى" وتنتهي بـ "آلام السيد معروف"، ويعتبر هذه الأعمال الأدبية بأنها ردّ فعل لشحنة عاطفية، ومادة ثرية زاخرة عاشها في حياته، ويسعى لأن يبذل قصارى جهده من أجل الإمساك بحكمة الشيوخ الباردة.يلمّح فرمان في الفكرة الخامسة إلى رواية "المُرتجى والمؤجل" التي سوف تصدر عن "منشورات بابل" سنة 1986. ولكنه لا يشير صراحة إلى عنوانها المُرتقَب ، ولكنه ينوّه بأنها خالية من التزوير أو الخيال، وتنطوي على شيء من سيرته الذاتية، وطبيعة عمله كمترجم أيضًا.يتوقف فرمان في الفكرة السادسة والأخيرة في الفيلم عند طقس محدّد دأب عليه منذ سنوات طوالا، إذ أخذ يستيقظ في الساعة الثانية أو الثالثة بعد منتصف الليل ليبلوِّر أفكاره وهو يترجّح بين اليقظة والمنام، ويشرع في كتابة روايته الخامسة التي يحجِم عن ذكر اسمها الصريح لكنه ينوّه بأنّ عنوانها سيكون مأخوذًا من إحدى سونيتات شكسبير التي يقول فيها:" إذا ما الكدْحُ أعياني هرعتُ إلى سريري / تجد فيه أعضائي المُنهَكة بترحالها راحتها العزيزة / ولكن رحلة تبدأ عندها داخل رأسي / تُشغلُ الذهن بعد أن قضى الجسمُ شغله".لا ينسى المخرج الدؤوب قاسم عبد التنويه بالجهود الفنية التي ......
#غايب،
#الحاضر
#الغائب
#شهادة
#بصرية
#أمينة
#تحتمل
#الرتوش

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=716249
عدنان حسين أحمد : في أعماق الرجل البهي للروائية المصرية جمال حسّان
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد الولوج إلى فضاء المَحبّة الوهميّة والإمساك بالمُعجَب السِّرييُجهِد الكثير من الروائيين أنفسهم لخلق شخصية إشكالية معقدة تنطوي على محمولات ثقافية وفكرية واجتماعية ونفسية ولكن البعض الآخر من الروائيين الذين يجمعون بين العلم والأدب يلتقطون هذه الشخصيات الإشكالية المستديرة بسهولة ويُسر وذكاء ولكنهم، بالمقابل، يُلقون على كاهل المتلّقي مسؤولية معرفة هذه الشخصية واكتشافها والتعاطي معها على أساس مرضها النفسي الذي تعاني منه، تمامًا، كما هو الحال مع شخصية منى لاشين في رواية "في أعماق الرجل البهي" الصادرة عن الدار المصرية اللبنانية في القاهرة للقاصة والروائية المصرية الدكتورة جمال حسّان التي تفاداها الكثير من النقّاد لأنهم لم يفلحوا في العثور على مفاتيحها التي تؤهلهم للولوج إلى متاهة هذا النص السردي الجميل شكلاً ومضمونًا، فتعاملوا مع الشخصية الرئيسة منى لاشين وكأنها امرأة عادية لا تختلف عن بقية الشخصيات السويّة الأخرى التي يزدان بها النسق السردي للرواية. كما أنّ الشكل في هذه الرواية مغاير ومختلف ويلحظه القارئ في العديد من الصفحات التي يهيمن عليها الخط الغامق والمحصور بين أقواس مستطيلة تتعلّق بهلاوس منى لاشين ومونولوغاتها الداخلية التي تعكس هوس العشق الذي تعاني منه كمرض نفسي يستدعي العلاج في المصحة البريطانية التي تتواجد فيها. ولابدّ للناقد والقارئ معًا أن يعرفا منذ الجزء الأول من الرواية أنّ الشخصية الرئيسة منى لاشين مُصابة بمرض "هَوَس العِشق" الذي يُطلَق عليه بالإنكَليزية Erotomania "وهو شكل من أشكال السقوط في الوهم بحيث يعتقد المريض أنّ هناك شخصًا يحبهُ، ويكون هذا الشخص غالبًا ذا منزلة اجتماعية مرموقة"، أو من النجوم والمشاهير في عوالم الأدب والفن والسينما وما إلى ذلك. ومنى لاشين في هذه الرواية مصابة بهوَس الحُب وتعتقد أن الدكتور حاتم بدران، المتخصص بجراحة طب العظام يحبها إلى درجة الجنون بحيث يستقبلها في المطار كلما وصلت إلى القاهرة، ويتجسس عليها ليلاً من نوافذ الفندق أو من فوق الأشجار المحيطة أنّى حلّت أو ارتحلت. هذه هي نواة الحكاية التي ستبني عليها الكاتبة جمال حسّان وهي استشارية بالطب النفسي رواية كاملة قوامها 158 صفحة من القطع المتوسط.أوهام وتصورات مشوّشةتتألف الرواية من ثلاثة أجزاء حيث يضم الجزء الأول ثلاثة فصول، بينما ينطوي الجزء الثاني على الفصلين الرابع والخامس، فيما يشتمل الجزء الثالث على الفصلين السادس والسابع. وما إن ينغمس القارئ في أحداث الجزء الأول حتى ينتابه الشعور بأنه يقرأ نصًا واقعيًا. فما الضير في أن تلتقي منى لاشين وهي تعمل مُضيّفة في شركة مصر للطيران بالدكتور حاتم بدران في إحدى الرحلات المتجهة من لندن إلى القاهرة وتقع في حُبه؟ لكننا حين نتأمل هذه القصة من كثب نجد أنّ منى مُصابة بهوَس العِشق، وأنّ ما تعيشه لا يعدو أن يكون مجرد أوهام وتصورات مشوّشة لا أساس لها في الواقع، بل أنها أضغاث أحلام لا غير، وأن المريضة بحاجة بها إلى علاج في مصحّة نفسية. ومع أنّ الأوهام والحقائق تسير بخطوط متوازية فإنّ موقف المتلقي سيظل متأرجحًا بين الطرفين ولا يميل لكفّة على حساب الأخرى في أول الأمر لكن الحقائق التي كانت مخبأة أو مشكوك فيها ستتكشف في الجزء الثالث الذي يشتمل على المحكمة وإفادات الشهود الاثني عشر. وبواسطة هذه اللعبة الفنية تتمكن الروائية جمال حسّان من تأثيث المسارات السردية لغالبية الشخصيات وإقناعنا بأن ما يقع من أحداث خلال الجزأين الأول والثاني هي أحداث واقعية، أو ممكنة الحدوث في أقل تقدير. وما يزيد من جمالية هذه المقاربة الف ......
#أعماق
#الرجل
#البهي
#للروائية
#المصرية
#جمال
#حسّان

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=721208
عدنان حسين أحمد : قَرن من الأوهام القومية والدينية التي تتقاذف سفينة العراق
#الحوار_المتمدن
#عدنان_حسين_أحمد صدر عن دار "لندن للطباعة والنشر" في المملكة المتحدة كتاب جديد للباحث د. عبدالحسين الطائي يحمل عنوان "قرن من الأوهام: دراسة سياسية سوسيولوجية لإشكاليات العراق 1921-2021 ". وقد اشتمل الكتاب على توطئة وأربعة فصول وخاتمة، إضافة إلى ثَبْت بالمصادر والمراجع التي بلغت 178 مصدرًا ومرجعًا وإحالة. اعتمد الطائي على عدة مناهج في كتابة هذا البحث القيّم أبرزها المنهج التاريخي، والسوسيولوجي، والاستقرائي من دون أن يغفل الجانب التحليلي عند قراءته لأي واقعة تاريخية أو حدث سياسي. لا شكّ في أنّ تخصّص الطائي بعلم الاجتماع دفعهُ لتغليب آليات القراءة السوسيولوجية التي ترصد الواقع العراقي بعين فاحصة متأنية لا تجنح إلى الخيال، ولا تميل إلى الغلوّ، أو المبالغات اللغوية الطنّانة التي لا تقول شيئًا في خاتمة المطاف.يركز الباحث زمنيًا على قرن كامل يمتد منذ تأسيس الدولة العراقية الحديثة سنة 1921 وينتهي بعام 2021 حيث مازالت جمرات الاحتجاج الشعبي تتأجج ضد الحكومات الفاسدة والعميلة والفاشلة التي توالت على سُدة الحكم منذ الاحتلال الأنكَلو- أمريكي للعراق عام 2003 ولحد الآن. ومع ذلك فإن الطائي يعود إلى الماضي القريب والبعيد كلما دعت الحاجة إلى الإحالة التاريخية لتذكيرنا بالاحتلالين العثماني والفارسي أو الغزوات التي تعرّضت لها بغداد على مرّ التاريخ وكانت تنهض مثل طائر العنقاء من بين أكداس الرماد وتعود أقوى مما كانت عليه من قبل، فهي تمرض ولكنها لا تموت. ومن خلال هذه الرؤية اليقينية المفعمة بالأمل يستشرف الباحث مستقبل العراق الذي يمكن أن يستقيم إذا حققنا المواطنة التي يتساوى فيها الجميع في الحقوق والواجبات، ورسّخنا الروح الوطنية التي تقوم على مبدأ الانتماء للوطن، والولاء له وليس إلى أي طرف خارجي.نجح الباحث عبدالحسين الطائي في اجتراح عنوان جميل ينطوي على قدر كبير من الإثارة بمعناها الإيجابي، وقد تتبّع هذه الأوهام على مدى عشرة عقود وكان يُذكِّرنا بها على مدار سرديته السياسية والاجتماعية في فصول الكتاب الأربعة التي اشتملت على الحكومات الملكية، والجمهورية بما فيها الحكومة الفيدرالية الأخيرة التي سقطت في الوهم مثل سابقاتها ولم تنجُ من ذنوب الاستبداد والدكتاتورية ، وآثام القمع والتنكيل، وجرائم مصادرة الرأي وحرية التعبير، بل ذهبت أبعد من ذلك حين لجأت إلى قتل المتظاهرين، وخطفهم أمام شاشات التلفزة، وتغيّيب الكثير منهم في سجون سريّة الأمر الذي يتنافى كليًا مع أحلام العراقيين الذين يتوقون إلى تحقيق العدالة الاجتماعية لكل مكوّنات الشعب العراقي بغض النظر عن العِرق والدين والمذهب والقومية على اعتبار أنّ الجميع متساوون في الحقوق والواجبات، وليس هناك مواطن من الدرجة الأولى وآخر من الدرجة الثانية أو الثالثة. نشأة الدولة الحديثة بزِيٍّ قديميتألف الفصل الأول من 11 بحثًا يتناول فيها الكاتب مكوِّنات وأشكال الدولة قبل أن ينتقل للحديث عن معوِّقات نشأة الدولة العراقية، وإشكالية السلطة في بلاد الرافدين الذي يسعى بشكل محموم لتحقيق الدولة المدنية التي يتعامل فيها الحُكّام مع أفراد الشعب العراقي كمواطنين لا كرعايا لا حول لهم ولا قوّة يقودهم الراعي في كل مرة إمّا إلى خانق الدكتاتورية، أو الدولة الدينية الطائفية، أو اللادولة التي يغيب فيها القانون، وتنفلت فيها الوحوش المليشياوية من أسْرها لتفتك بالآخر وتتمرغ في دمائه.يتوقف الباحث عند أربع نظريات في نشأة الدولة وهي: النظرية الإلهية التي تعزو نشأة الدولة إلى الله سبحانه وتعالى، وتجرد الإنسان من أي دور في خلقها وتأسيسها، ونظرية القوة التي ......
َرن
#الأوهام
#القومية
#والدينية
#التي
#تتقاذف
#سفينة
#العراق

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=721948