🧭 Навигация
#ОтзывСтранника — отзывы на книги
#ЧтоЧитаетСтранник — сиюминутные читательские заметки
#ЦитатаОтСтранника — делюсь цитатами
#СтранникСмотритНовинки — книжные анонсы от издательств
#СтранныйКритик (он же #СтранникЖурналист) — критика в медиа
#СтранникСмотрит — пишу о кино и сериалах
#СтранникВТеатре — отзывы на спектакли
#СтранникЧитаетЛицей — отзывы на работы финалистов литературной премии для молодых прозаиков и поэтов "Лицей"
#СтранникВНаходке — путевые заметки в литературной резиденции в Находке
Карта локальности книг молодых писателей
📚 Ещё решил создать хештеги для больших, сложных и важных книг, чтобы было легче искать потом мои читательские заметки. Список пополняется и будет в закрепе.
#СтранникИщетМобиДика
#СтранникЖивётМаленькойЖизнью
#СтранникВыживаетПодКуполом
#СтранникУБратьевКарамазовых
#СтранникВызволяетМонтеКристо
#СтранникИзгоняетБесов
#ОтзывСтранника — отзывы на книги
#ЧтоЧитаетСтранник — сиюминутные читательские заметки
#ЦитатаОтСтранника — делюсь цитатами
#СтранникСмотритНовинки — книжные анонсы от издательств
#СтранныйКритик (он же #СтранникЖурналист) — критика в медиа
#СтранникСмотрит — пишу о кино и сериалах
#СтранникВТеатре — отзывы на спектакли
#СтранникЧитаетЛицей — отзывы на работы финалистов литературной премии для молодых прозаиков и поэтов "Лицей"
#СтранникВНаходке — путевые заметки в литературной резиденции в Находке
Карта локальности книг молодых писателей
📚 Ещё решил создать хештеги для больших, сложных и важных книг, чтобы было легче искать потом мои читательские заметки. Список пополняется и будет в закрепе.
#СтранникИщетМобиДика
#СтранникЖивётМаленькойЖизнью
#СтранникВыживаетПодКуполом
#СтранникУБратьевКарамазовых
#СтранникВызволяетМонтеКристо
#СтранникИзгоняетБесов
✨ А нас уже больше 500! Спасибо! Самое время обновить пост-знакомство!
🙋♂ Я Сергей. Мне 24 года. Журналист, книжный обозреватель, финалист премии "Литблог" (2023). Пишу для "Афиши", "Года литературы" и самарского портала 63.RU. Читаю русскоязычную современную литературу, зарубежную прозу и классику. Мой канал — это читательский дневник, в котором я записываю мысли, наблюдения и цитаты. Ещё, конечно, пишу полноценные рецензии — куда без них. Рад, что заглянули — вместе весело шагать по просторам, а по книжным — тем более!
🧭 Навигация по каналу — в следующем закрепе!
🙋♂ Я Сергей. Мне 24 года. Журналист, книжный обозреватель, финалист премии "Литблог" (2023). Пишу для "Афиши", "Года литературы" и самарского портала 63.RU. Читаю русскоязычную современную литературу, зарубежную прозу и классику. Мой канал — это читательский дневник, в котором я записываю мысли, наблюдения и цитаты. Ещё, конечно, пишу полноценные рецензии — куда без них. Рад, что заглянули — вместе весело шагать по просторам, а по книжным — тем более!
🧭 Навигация по каналу — в следующем закрепе!
В ТАСС объявили короткий список литературной премии для молодых прозаиков и поэтов "Лицей". Среди финалистов — 10 прозаических произведений и 10 поэтических. Приято видеть не только участников из Москвы и Санкт-Петербурга, но и из регионов — Калининград, Ставрополь, Воронеж, Саратов, Пермь, Новосибирск... И особенно интересно то, что в списке прозы много сборников рассказов. Из знакомых имён — только Рома Декабрев, но это, наверное, и хорошо — премия открывает новые имена. Скоро нам, блогерскому жюри, пришлют работы финалистов, и мы будем читать. Здесь буду писать впечатления по хештегу #СтранникЧитаетЛицей.
Время для первого поста рубрики #СтранникЧитаетЛицей
Вчера прочитал первую работу из шорта "Лицея" — "Заводские настройки" Александры Ручьёвой. Они позиционируются как производственный роман — жанр совсем не популярный, от которого так и веет советским прошлым. На самом деле, книг, где бы затрагивались нюансы какой-либо профессии, достаточно много — просто они перестали быть отдельным жанром, перейдя в некоторое гибридное состояние с другими жанрами. Например, "Голод" Светланы Павловой — чем не будни молодой столичной копирайщицы, страдающей булимией? Или "Часть картины" Аси Володиной — вполне себе школьный роман с элементами триллера и социальной драмы. Но "Заводские настройки" Ручьёвой, с одной стороны, будто бы сошли с пожелтевших страниц советских изданий — это тот самый "классический" производственный роман — со всеми нормативами, аббревиатурами, гайками и шестерёнками, с другой — автофикшен от лица женщины о "не женской профессии" — инженера.
Родители Саши всю жизнь проработали на заводе, вот и она тоже пошла. Ткнула в первую попавшуюся техническую специальность, окончила вуз и пошла на предприятие. Подъём в пять утра, бесконечные пересадки, удручающая заводская рутина, требовательные начальники, невыносимые коллеги. Саша не выдерживает, увольняется, приходит на новое место — и видит то же самое. Иногда повествование с главной героини переключается на других персонажей, которые тоже, как и она, оказались во власти недружелюбной заводской системы, которая каждый день разбирает тебя на части.
Сначала "Заводские настройки" действительно вызывают искреннее любопытство — современный производственный роман, написанный женщиной, которая совсем не любит свою профессию. Но в книге Ручьёвой злости и разочарования совсем немного, наоборот — это очень остроумный, живой текст, высмеивающий заводской мир со всеми его накладными, объяснительными и увольнениями. Здесь "Заводские настройки" схожи с "Мухой имени Штиглица" Арины Обух про студентку-художницу, которая смотрит на окружающую серость через призму, собственно, художника и отыскивает яркие, запоминающиеся сюжеты для своих рассказов. К сожалению, именно этого и не хватает "Заводским настройкам". После повторяющихся, довольно-таки монотонных описаний работы станков, хочется узнать, что же происходит за стенами завода, что творится в личной жизни героини, но, увы, Ручьёва нас туда не пускает, а предлагает ещё раз пройтись по аббревиатурам (значения которых уже все забыли), именам сотрудников и сплавам-металлам-заготовкам, которые к концу успевают смешаться в какую-то кашу.
Сложно сказать, что нового привносят "Заводские настройки" в жанр производственного романа, кроме женского взгляда на техническую специальность. Остаётся надеется, что Ручьёва, как и героиня её романа, сбросит заводские настройки и скоро напишет нам что-то новое — потенциал, определённо, есть.
#ОтзывСтранника
Вчера прочитал первую работу из шорта "Лицея" — "Заводские настройки" Александры Ручьёвой. Они позиционируются как производственный роман — жанр совсем не популярный, от которого так и веет советским прошлым. На самом деле, книг, где бы затрагивались нюансы какой-либо профессии, достаточно много — просто они перестали быть отдельным жанром, перейдя в некоторое гибридное состояние с другими жанрами. Например, "Голод" Светланы Павловой — чем не будни молодой столичной копирайщицы, страдающей булимией? Или "Часть картины" Аси Володиной — вполне себе школьный роман с элементами триллера и социальной драмы. Но "Заводские настройки" Ручьёвой, с одной стороны, будто бы сошли с пожелтевших страниц советских изданий — это тот самый "классический" производственный роман — со всеми нормативами, аббревиатурами, гайками и шестерёнками, с другой — автофикшен от лица женщины о "не женской профессии" — инженера.
Родители Саши всю жизнь проработали на заводе, вот и она тоже пошла. Ткнула в первую попавшуюся техническую специальность, окончила вуз и пошла на предприятие. Подъём в пять утра, бесконечные пересадки, удручающая заводская рутина, требовательные начальники, невыносимые коллеги. Саша не выдерживает, увольняется, приходит на новое место — и видит то же самое. Иногда повествование с главной героини переключается на других персонажей, которые тоже, как и она, оказались во власти недружелюбной заводской системы, которая каждый день разбирает тебя на части.
Сначала "Заводские настройки" действительно вызывают искреннее любопытство — современный производственный роман, написанный женщиной, которая совсем не любит свою профессию. Но в книге Ручьёвой злости и разочарования совсем немного, наоборот — это очень остроумный, живой текст, высмеивающий заводской мир со всеми его накладными, объяснительными и увольнениями. Здесь "Заводские настройки" схожи с "Мухой имени Штиглица" Арины Обух про студентку-художницу, которая смотрит на окружающую серость через призму, собственно, художника и отыскивает яркие, запоминающиеся сюжеты для своих рассказов. К сожалению, именно этого и не хватает "Заводским настройкам". После повторяющихся, довольно-таки монотонных описаний работы станков, хочется узнать, что же происходит за стенами завода, что творится в личной жизни героини, но, увы, Ручьёва нас туда не пускает, а предлагает ещё раз пройтись по аббревиатурам (значения которых уже все забыли), именам сотрудников и сплавам-металлам-заготовкам, которые к концу успевают смешаться в какую-то кашу.
Сложно сказать, что нового привносят "Заводские настройки" в жанр производственного романа, кроме женского взгляда на техническую специальность. Остаётся надеется, что Ручьёва, как и героиня её романа, сбросит заводские настройки и скоро напишет нам что-то новое — потенциал, определённо, есть.
#ОтзывСтранника
Прочитал роман Аси Демишкевич "Под рекой". Сначала подумал, что мне это имя не знакомо, а потом подумал ещё и вспомнил, что, вообще-то, да — Демишкевич написала новинку Альпина. Проза "Раз мальчишка, два мальчишка". До этой книги я ещё не дошёл, но после "Под рекой" думаю скоро это исправить. Тем более, что сплав метафизического и реального, по-видимому, фирменный приём Демишкевич. "Раз мальчишка, два мальчишка" — это что-то вроде волшебной сказки, где ребёнка отправляют в армию в тринадцать лет, а "Под рекой" — синтез семейной драмы, триллера и магического реализма про Киру, которая узнаёт, что её отец — серийный убийца, а её родной город Дивногорск скоро затопит Енисей.
Мне, конечно, сразу приходит в голову роман Анастасии Максимовой "Дети в гараже моего папы". В обеих книгах дети узнают страшную правду о своих отцах и пытаются как-то с этим примериться. Только если роман Максимовой больше об общественном негодовании и травле, в центре которой оказывается семья главного героя, то книга Демишкевич — про то, что чувствует дочь маньяка и как бы ей самой не пойти по стопам отца из-за так называемого гена насилия. Да, герой романа Максимовой тоже переживает о том, что он станет таким же, как отец, но Демишкевич будто бы заостряет этот вопрос, делает его глубже (опять каламбур, заметили, да?). В этом ей помогает метафора, которая в один момент выходит из берегов и переливается в русло магического реализма. Сквозная тема в романе "Под рекой" — это опасение Киры, что плотина у их города однажды прорвётся, и Дивногорск скроется под толщей воды; Кире всё время кажется, что она ходит по затопленному городу, а вокруг неё — утопленники, которые вот-вот утянут её ещё глубже. Вода здесь — это надвигающаяся угроза, тайны и страхи, которые подхватывают героиню и утягивают её за собой.
Роман Аси Демишкевич "Под рекой" — не триллер в чистом виде, как "Дети в гараже моего папы" Анастасии Максимовой. Книге не хватает той доли напряжения и динамики, которые необходимы остросюжетной литературе. Но обе истории объединяет ещё кое-что — разговор о боли внутри себя и своей семьи. "Под рекой" Демишкевич, "Дети в гараже моего папы" Максимовой и, думаю, новенькое "Не говори маме" Саши Степановой рассказывают о маньяках не от лица полицейских и даже не от лица жертв, а с позиции родственников убийц. Эти истории о страшном, неприятном и тяжёлом — как близкие тебе люди оказываются совсем не такими, какими тебе казались. И то, что авторы, поднимая паруса остросюжетной прозы, выбирают не самый очевидный курс — очень интересно и, наверное, правильно.
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
Мне, конечно, сразу приходит в голову роман Анастасии Максимовой "Дети в гараже моего папы". В обеих книгах дети узнают страшную правду о своих отцах и пытаются как-то с этим примериться. Только если роман Максимовой больше об общественном негодовании и травле, в центре которой оказывается семья главного героя, то книга Демишкевич — про то, что чувствует дочь маньяка и как бы ей самой не пойти по стопам отца из-за так называемого гена насилия. Да, герой романа Максимовой тоже переживает о том, что он станет таким же, как отец, но Демишкевич будто бы заостряет этот вопрос, делает его глубже (опять каламбур, заметили, да?). В этом ей помогает метафора, которая в один момент выходит из берегов и переливается в русло магического реализма. Сквозная тема в романе "Под рекой" — это опасение Киры, что плотина у их города однажды прорвётся, и Дивногорск скроется под толщей воды; Кире всё время кажется, что она ходит по затопленному городу, а вокруг неё — утопленники, которые вот-вот утянут её ещё глубже. Вода здесь — это надвигающаяся угроза, тайны и страхи, которые подхватывают героиню и утягивают её за собой.
Роман Аси Демишкевич "Под рекой" — не триллер в чистом виде, как "Дети в гараже моего папы" Анастасии Максимовой. Книге не хватает той доли напряжения и динамики, которые необходимы остросюжетной литературе. Но обе истории объединяет ещё кое-что — разговор о боли внутри себя и своей семьи. "Под рекой" Демишкевич, "Дети в гараже моего папы" Максимовой и, думаю, новенькое "Не говори маме" Саши Степановой рассказывают о маньяках не от лица полицейских и даже не от лица жертв, а с позиции родственников убийц. Эти истории о страшном, неприятном и тяжёлом — как близкие тебе люди оказываются совсем не такими, какими тебе казались. И то, что авторы, поднимая паруса остросюжетной прозы, выбирают не самый очевидный курс — очень интересно и, наверное, правильно.
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
Вчера я спросил, какие сборники рассказов вам нравятся (и нравятся ли вообще). Был несколько удивлён — оказывается, многие предпочитают самые обычные сборники рассказов — хаотичные и беспощадные, которые не были сформированы ни по какой системе, а просто соседствуют под одной обложкой. Вчера дочитал такую вот работу Анны Маркиной "Рыба моя рыба", присланную на "Лицей", и долго думал, чем же объединены все эти истории. Как оказалось, — ничем. Это именно что сборник из одиннадцати рассказов молодой писательницы — о простых работягах, которые смиренно делают своё дело, некогда влюблённых парочках, которые больше друг друга не любят, и, наверное, о русской провинции и столице, которые отличаются разве что степенью своей серостью и хмуростью. Среди героев рассказов Маркиной — повариха на замызганной столовой, которая влюбляется в нового молодого повара, но у неё есть муж, с которым она, конечно, не счастлива ("Экзема"); школьник, у которого умерла бабушка и теперь он думает, что она — его аквариумная рыбка ("Рыба моя рыба"); учительница, которая вдруг задумала в один день изменить свою жизнь и начала скупать акции Илона Маска (Tesla) и ещё несколько таких же маленьких историй о маленьких людях, оказавшихся в большом, не всегда дружелюбном мире. Мне всё-таки не хватило между рассказами чётко сформулированной связи, красной нити, которая проходила бы через весь сборник. Но, как показал опрос (который, конечно, говорит очень немного по отношению ко всему читательскому сообществу, но намекает активно), именно такие вот не связанные между собой зарисовки интересны больше всего, а значит, книга Анны Маркиной имеет все шансы попасть в читательские сердца.
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
Прочитал ещё один — очень любопытный — сборник рассказов, присланный на "Лицей" — "Чужая сторона" Ольги Харитоновой. На этот раз связь между историями прослеживается чётко — одиннадцать рассказов посвящены теме инаковости, неизвестности, собственно, "чужой стороне", которая может быть знакома для других, но нам — нет. Интересно, что некоторые истории написаны в жанре фантастики и все они говорят о телесности и распоряжении своим телом. Дети-роботы, присланные в сельскую школу из-за того, что настоящих учеников нет, очень скоро становятся инструментами своих приёмных родителей для их нечестных делишек ("Первый "А""); парень со способностью превращаться в крутой автомобиль работает вместе с полицейским, который хочет с помощью него поучаствовать в гонках и нажиться ("Автонизм"), девушка, которая каждую неделю просыпается с новым телом — но со своей головой, при этом тело может быть любого пола и возраста ("Хэппи бади"). Есть в этом сборнике и реалистичные истории — например, про парня-спортсмена, сидящего на кефирной диете ("Кефирные волны") или страшный рассказ, действие которого разворачивается во времена сталинских репрессий, о молодой жене "предателя родины" — чтобы прокормиться в лагере и где-то отлынуть от работы, она притворяется беременной ("Лёша"). Поначалу чередование реалистичных сюжетов и фантастических сбивают с толку, но потом понимаешь, что жанр тут играет второстепенную роль. Герои оказываются в определённых обстоятельствах, которые заставляют их действовать по-другому, нарушить привычный распорядок действий и попробовать что-то новое. Такие ощущения возникают, когда читаешь "Чужую сторону" Ольги Харитоновой — как будто жуёшь новую, незнакомую конфету, хорошенько пробуешь и в конце понимаешь, что конфета-то ничего, вкусная. И сохраняешь фантик, чтобы запомнить название и купить ещё.
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
Прочитал пятую работу, присланную на "Лицей", и, на мой взгляд, пока это лучший текст премии в этом году — "Люди, которых нет на карте" Евфросинии Капустиной.
Молодая фотограф-волонтёрка собирает чемоданы, прощается с семьёй в Пулково и летит на полгода в Центральную Америку — помогать местной клинике и запечатлевать на камеру сельскую жизнь Гватемалы и Никарагуа. Там она встречает сотни людей и с каждым перекидывается словом, делает фото, а после записывает свои впечатления. "Люди, которых нет на карте" — собственно, результат этой поездки. Роман сразу же хочется отнести к модному жанру автофикшен (Капустина на самом деле фотограф и действительно была в Америке), но потом понимаешь, что это, скорее, путевые заметки юной волонтёрки и пособие по тому, как быть фотографом в Центральной Америке и не сделать последнее селфи в пасти ягуара.
Текст состоит из разрозненных описаний коренных жителей Центральной Америки, их внешности, быта, семьи, что они пережили — буквально в нескольких предложениях. Эти истории вызывают смешанные чувства — с одной стороны, искренний интерес и сочувствие, с другой — и непонимание и удивление, местами — отторжение. Большинство местных жителей страдают сахарным диабетом и несварением; девочек отдают замуж в тринадцать лет, а в четырнадцать у них уже есть первенец; каждая третья пациентка приходит с головокружением и тошнотой, прежде чем узнаёт об очередной незапланированной беременности; многие не могут сказать свой возраст, потому что у них не принято как-то документировать факт рождения, потому что рожают дома, без наблюдения врачей.
Из этих головокружительных, странных и любопытнейших заметок могло сложиться что-то наподобие "Ста лет от одиночества" — с ветхозаветностью, первобытностью и привычной нищетой, но Капустина, как опытный фотограф, наблюдатель и простой собеседник, отстраняется от происходящего и смотрит на всё исключительно со своей стороны, не запрыгивая в голову героям и не пытаясь говорить за него. От этого текст становится менее эмоциональным, но более вовлекающим и предельно честным — мы узнаём жизнь Центральной Америки со всех сторон — с болезнями, червями, змеями; с местными жителями, которые вынужденны проходить каждый день с десяток километров, чтобы дойти до клиники, а некоторые ходят с детьми на спине; наконец — со зноем, с проливными дождями, котами, бытовой философией, пиццей на крыше и Тихим океаном — лучшим собеседником главной героини.
Фрагментация повествования и череда портретов персонажей, более-менее похожих между собой (скажем, судьбой, внешностью или диагнозом), делают книгу сюжетно однообразной. Однако это не сбавляет бодрый темп текста, подтапливаемый исключительно главной героиней и её впечатляющей наблюдательностью.
Назвать роман "Люди, которых нет на карте" пособием по тому, как выжить в Центральной Америке и не быть съеденным, было несправедливым. В глобальном смысле, эта история говорит о более важном — мы многое можем изменить, даже если не умеем делать уколы и не всегда выговариваем название нужного лекарства. Часто достаточно просто выслушать. А иногда — сделать снимок и показать, насколько человек красив, даже если он сам этого не замечает. И за эту простую истину Евфросинии Капустиной — огромные спасибо.
Знаю, что контракт с автором на книгу уже подписан, так что запоминайте название и имя писательницы. Думаю, мы ещё будем долго о них говорить.
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
Молодая фотограф-волонтёрка собирает чемоданы, прощается с семьёй в Пулково и летит на полгода в Центральную Америку — помогать местной клинике и запечатлевать на камеру сельскую жизнь Гватемалы и Никарагуа. Там она встречает сотни людей и с каждым перекидывается словом, делает фото, а после записывает свои впечатления. "Люди, которых нет на карте" — собственно, результат этой поездки. Роман сразу же хочется отнести к модному жанру автофикшен (Капустина на самом деле фотограф и действительно была в Америке), но потом понимаешь, что это, скорее, путевые заметки юной волонтёрки и пособие по тому, как быть фотографом в Центральной Америке и не сделать последнее селфи в пасти ягуара.
Текст состоит из разрозненных описаний коренных жителей Центральной Америки, их внешности, быта, семьи, что они пережили — буквально в нескольких предложениях. Эти истории вызывают смешанные чувства — с одной стороны, искренний интерес и сочувствие, с другой — и непонимание и удивление, местами — отторжение. Большинство местных жителей страдают сахарным диабетом и несварением; девочек отдают замуж в тринадцать лет, а в четырнадцать у них уже есть первенец; каждая третья пациентка приходит с головокружением и тошнотой, прежде чем узнаёт об очередной незапланированной беременности; многие не могут сказать свой возраст, потому что у них не принято как-то документировать факт рождения, потому что рожают дома, без наблюдения врачей.
Из этих головокружительных, странных и любопытнейших заметок могло сложиться что-то наподобие "Ста лет от одиночества" — с ветхозаветностью, первобытностью и привычной нищетой, но Капустина, как опытный фотограф, наблюдатель и простой собеседник, отстраняется от происходящего и смотрит на всё исключительно со своей стороны, не запрыгивая в голову героям и не пытаясь говорить за него. От этого текст становится менее эмоциональным, но более вовлекающим и предельно честным — мы узнаём жизнь Центральной Америки со всех сторон — с болезнями, червями, змеями; с местными жителями, которые вынужденны проходить каждый день с десяток километров, чтобы дойти до клиники, а некоторые ходят с детьми на спине; наконец — со зноем, с проливными дождями, котами, бытовой философией, пиццей на крыше и Тихим океаном — лучшим собеседником главной героини.
Фрагментация повествования и череда портретов персонажей, более-менее похожих между собой (скажем, судьбой, внешностью или диагнозом), делают книгу сюжетно однообразной. Однако это не сбавляет бодрый темп текста, подтапливаемый исключительно главной героиней и её впечатляющей наблюдательностью.
Назвать роман "Люди, которых нет на карте" пособием по тому, как выжить в Центральной Америке и не быть съеденным, было несправедливым. В глобальном смысле, эта история говорит о более важном — мы многое можем изменить, даже если не умеем делать уколы и не всегда выговариваем название нужного лекарства. Часто достаточно просто выслушать. А иногда — сделать снимок и показать, насколько человек красив, даже если он сам этого не замечает. И за эту простую истину Евфросинии Капустиной — огромные спасибо.
Знаю, что контракт с автором на книгу уже подписан, так что запоминайте название и имя писательницы. Думаю, мы ещё будем долго о них говорить.
#СтранникЧитаетЛицей
#ОтзывСтранника
Дочитал повесть Дениса Дымченко "Ропот", присланную на "Лицей". Коллеги пишут, что это самый цельный и собранный текст в шорте. Наверное, соглашусь, но мне хочется сказать о другом. Денис Дымченко — это, кажется, самый молодой финалист в этом году, сейчас ему 21 год. И лично мне это ещё раз говорит о том, что в русскоязычную прозу входит новое поколение писателей — двадцатилетних, к которым принадлежу и я. Входят они не с ноги, как тридцатилетние, но тихонько приоткрывая дверь и озираясь по сторонам. Думаю, это происходит из-за того, что предыдущим поколениям писателям уже было, о чём писать, ведь они несли за собой некоторый бэкграунд: у сорокалетних и старше — это советская идеология, у тридцатилетних — "лихие" девяностые и непонятные нулевые, а вот за теми, кто младше них, практически ничего и нет. Мы только-только ищем свой голос и учимся жить в мире, который меняется каждый день. Поэтому и тексты у нас могут быть неровные, несмелые, охватывая всё вокруг и утаскивая всего понемногу.
Повесть Дымченко "Ропот" как раз такой текст — медленный и вязкий, полный рефлексии и тоски по утраченной жизни и смятения перед будущем.
Повесть разделена на две части. В первой одиннадцатилетний Митя хоронит свою бабушку, наблюдает за потерянной матерью и гуляет с выпившим отцом. Родители Мити развелись, он винит во всём себя и переживает сильнейший экзистенциальный кризис, боясь умереть. Действие второй части происходит спустя восемь лет. Двадцатилетний Митя возвращается в родной городок — снова на похороны, теперь дедушкины. Он слушает склоки матери и её нового мужа, общается со сводными братьями, встречается с другом и вновь впадает в тоску.
Вот, собственно, и вся повесть. Но сюжет здесь играет, наверное, последнюю роль. Ропот — это не только название повести и фамилия главного героя, но ещё и образ жизни персонажей. По определению, ропот — это ворчание, будничное недовольство, брошенное на бегу. Поэтому и текст наполнен рутинными звуками, шуршаниями, неоконченными фразами, паузами между словами, случайными кивками, чуть заметными поворотами головы, напряжённым молчанием. И одиннадцатилетний Митя всё это прекрасно чувствует, поэтому и ощущает себя за всех виноватым. Зато потом, двадцатилетний, он с лёгкостью находит общий язык с детьми — сводными братьями. Но ропот никуда не девается, он наполняет текст душным маревом, шелестит в деревьях и расползется по сонному, уставшему городку, как некий вирус, от которого нет вакцины.
Несмотря на юный возраст автора, повесть написана довольно-таки зрелым, образным языком. Дымченко много времени уделяет описаниям. Перед нами предстаёт знакомая и грустная российская провинция с низкими домами, пыльными дорогами и грязью. Городок окружают поля, леса и овраги. Важную роль играет погода: ветер и небо, заволочённое серыми тучами, в нужный момент прорываются дождём — именно тогда, когда герой чувствует себя хуже всего. Такой вот с готовностью выстреливающий бунинский параллелизм может показаться театральным, об этом же говорят и некоторые диалоги, где персонажи с лёгкостью выкладывают друг другу всё, что есть на духу. Но, в целом, это не сильно бросается в глаза, так что простим.
Велик соблазн записать "Ропот" в очередные произведения про русскую безнадёгу. Повесть, конечно. невесёлая, монотонная и даже где-то удручающая. Но есть в ней то, что цепляет практически с первых страниц и побуждает дочитать текст до конца. Это честность и доброта главного героя. Да, он не разобрался в сам себе, да, он и сам увяз в своих же проблемах, но он всегда готов что-то изменить — поговорить или просто обнять в трудную минуту. От этого все персонажи в повести не кажутся плохими или хорошими. Они просто люди, которые ссорятся, мирятся и живут дальше. И каждого, конечно, жалко — по-своему.
Какой же он — герой двадцатилетних? По одному лишь тексту трудно сказать. Этот образ ещё, конечно, будет формироваться, пока же он — размытый силуэт в зеркале. Но "Ропот" Дымченко придаёт ему некоторые очертания. А вместе с ним — и подрагивающее отражение сегодняшней действительности.
#ОтзывСтранника
#СтранникЧитаетЛицей
Повесть Дымченко "Ропот" как раз такой текст — медленный и вязкий, полный рефлексии и тоски по утраченной жизни и смятения перед будущем.
Повесть разделена на две части. В первой одиннадцатилетний Митя хоронит свою бабушку, наблюдает за потерянной матерью и гуляет с выпившим отцом. Родители Мити развелись, он винит во всём себя и переживает сильнейший экзистенциальный кризис, боясь умереть. Действие второй части происходит спустя восемь лет. Двадцатилетний Митя возвращается в родной городок — снова на похороны, теперь дедушкины. Он слушает склоки матери и её нового мужа, общается со сводными братьями, встречается с другом и вновь впадает в тоску.
Вот, собственно, и вся повесть. Но сюжет здесь играет, наверное, последнюю роль. Ропот — это не только название повести и фамилия главного героя, но ещё и образ жизни персонажей. По определению, ропот — это ворчание, будничное недовольство, брошенное на бегу. Поэтому и текст наполнен рутинными звуками, шуршаниями, неоконченными фразами, паузами между словами, случайными кивками, чуть заметными поворотами головы, напряжённым молчанием. И одиннадцатилетний Митя всё это прекрасно чувствует, поэтому и ощущает себя за всех виноватым. Зато потом, двадцатилетний, он с лёгкостью находит общий язык с детьми — сводными братьями. Но ропот никуда не девается, он наполняет текст душным маревом, шелестит в деревьях и расползется по сонному, уставшему городку, как некий вирус, от которого нет вакцины.
Несмотря на юный возраст автора, повесть написана довольно-таки зрелым, образным языком. Дымченко много времени уделяет описаниям. Перед нами предстаёт знакомая и грустная российская провинция с низкими домами, пыльными дорогами и грязью. Городок окружают поля, леса и овраги. Важную роль играет погода: ветер и небо, заволочённое серыми тучами, в нужный момент прорываются дождём — именно тогда, когда герой чувствует себя хуже всего. Такой вот с готовностью выстреливающий бунинский параллелизм может показаться театральным, об этом же говорят и некоторые диалоги, где персонажи с лёгкостью выкладывают друг другу всё, что есть на духу. Но, в целом, это не сильно бросается в глаза, так что простим.
Велик соблазн записать "Ропот" в очередные произведения про русскую безнадёгу. Повесть, конечно. невесёлая, монотонная и даже где-то удручающая. Но есть в ней то, что цепляет практически с первых страниц и побуждает дочитать текст до конца. Это честность и доброта главного героя. Да, он не разобрался в сам себе, да, он и сам увяз в своих же проблемах, но он всегда готов что-то изменить — поговорить или просто обнять в трудную минуту. От этого все персонажи в повести не кажутся плохими или хорошими. Они просто люди, которые ссорятся, мирятся и живут дальше. И каждого, конечно, жалко — по-своему.
Какой же он — герой двадцатилетних? По одному лишь тексту трудно сказать. Этот образ ещё, конечно, будет формироваться, пока же он — размытый силуэт в зеркале. Но "Ропот" Дымченко придаёт ему некоторые очертания. А вместе с ним — и подрагивающее отражение сегодняшней действительности.
#ОтзывСтранника
#СтранникЧитаетЛицей
6 июня на Красной площади, в первый день одноимённого книжного фестиваля, объявят лауреатов литературной премии для молодых прозаиков и поэтов "Лицей". Кроме победителей в основной номинации, награды будут вручены и лауреатам номинации "Выбор книжных блогеров" издательского сервиса Ridero. Мой обзор работ и все ворчания будут позже на сайте Ridero, а пока пройдусь по понравившимся текстам финалистов и сделаю прогноз.
Самым "ходовым" и жанровым произведением в этом сезоне, на мой взгляд, можно назвать новый роман Аси Демишкевич "Под рекой". История о дочери маньяка, которая разбирается в тёмных делишках отца и опасается стать такой же, балансирует сразу на нескольких жанрах: это и семейная драма, написанная как типичный автофикшен о детских травмах и непутёвых родителях, и триллер о серийном убийце в маленьком городке, и магический реализм об утопленниках. С одной стороны, такой синтез любопытный и как минимум побуждает дочитать книгу до конца, с другой — Демишкевич будто бы сама не решила, что, собственно, она пишет. Для триллера нет необходимого саспенса, для магического реализма — уверенности в том, что вся магия происходит на самом деле, а не в голове у героини (а именно так и есть), для семейной драмы — внятного финала. Но как эксперимент — работа неплохая и, возможно, именно она заберёт главную награду.
Среди работ финалистов "Лицея" этого сезона больше половины — сборники рассказов. Да, малая проза действительно переживает некий ренессанс. Однако я тот самый вредный читатель, которому хотелось бы видеть во всех рассказах какую-нибудь связь. Из всех сборников эта самая связь была обнаружена только в текстах Ольги Харитоновой "Чужая сторона". Это одиннадцать рассказов о теле и телесности, написанные как в реалистическом, так и в фантастическом жанрах. Я тот ещё почитатель фантастики, но Харитонова смогла собрать из фантастического конструктора если не что-то впечатляющее, то, по крайней мере, любопытное, не позволяющее закрыть книгу на первом футуристичном неологизме, хотя вопросы к некоторым сюжетам всё-таки были. Но книга, повторюсь, крайне увлекательная — вероятно, второе призовое место.
Когда я писал отзыв к роману Ефросинии Капустиной "Люди, которых нет на карте", громко заявил, что это мой фаворит. Сейчас эмоции поутихли, и моё предположение насчёт вероятного победителя барахтается в сомнениях. Но мнение о том, что книга Капустиной хороша и вдохновляет на добрые дела и обстоятельный разговор, остаётся прежним. Путевые заметки волонтёрки-фотографа из Латинской Америки впечатляют своей честностью и искренностью, но местами и утомляют от однообразия картинки из череды коренных жителей, страдающих диабетом и девушек, забеременевшими в четырнадцать. Возможно, третье место.
Повесть самого молодого финалиста премии "Лицей" в этом сезоне — "Ропот" Дениса Дымченко, вероятно, не займет ни одного призового места, но мне очень хочется надеется на обратное. Текст Дымченко очень образный, осязаемый и медленный, утягивающий читателя в удручающую картину провинциального городка, а за ним — в колючую обстановку семейных дрязг. Надежды в книге немного, но какие-то её проблески встречаются в образе главного героя — немного скованного, но искреннего и доброго парня Мити, по уши увязшего в своих проблемах, но при этом не разочаровавшегося в мире. Повесть кончается в 2022-м году, и да — все приметы времени на месте, и лично для меня "Ропот" этим и ценен — попыткой отразить Россию после 24 февраля в декорациях мрачноватой глубинки.
Если бы премию "Лицей" вручал я, то расклад был бы такой:
1. Ольга Харитонова "Чужая сторона"
2. Ефросиния Капустина "Люди, которых нет на карте".
3. Денис Дымченко "Ропот".
Но победит всё равноАся Демишкевич с романом "Под рекой".
#СтранникЧитаетЛицей
Самым "ходовым" и жанровым произведением в этом сезоне, на мой взгляд, можно назвать новый роман Аси Демишкевич "Под рекой". История о дочери маньяка, которая разбирается в тёмных делишках отца и опасается стать такой же, балансирует сразу на нескольких жанрах: это и семейная драма, написанная как типичный автофикшен о детских травмах и непутёвых родителях, и триллер о серийном убийце в маленьком городке, и магический реализм об утопленниках. С одной стороны, такой синтез любопытный и как минимум побуждает дочитать книгу до конца, с другой — Демишкевич будто бы сама не решила, что, собственно, она пишет. Для триллера нет необходимого саспенса, для магического реализма — уверенности в том, что вся магия происходит на самом деле, а не в голове у героини (а именно так и есть), для семейной драмы — внятного финала. Но как эксперимент — работа неплохая и, возможно, именно она заберёт главную награду.
Среди работ финалистов "Лицея" этого сезона больше половины — сборники рассказов. Да, малая проза действительно переживает некий ренессанс. Однако я тот самый вредный читатель, которому хотелось бы видеть во всех рассказах какую-нибудь связь. Из всех сборников эта самая связь была обнаружена только в текстах Ольги Харитоновой "Чужая сторона". Это одиннадцать рассказов о теле и телесности, написанные как в реалистическом, так и в фантастическом жанрах. Я тот ещё почитатель фантастики, но Харитонова смогла собрать из фантастического конструктора если не что-то впечатляющее, то, по крайней мере, любопытное, не позволяющее закрыть книгу на первом футуристичном неологизме, хотя вопросы к некоторым сюжетам всё-таки были. Но книга, повторюсь, крайне увлекательная — вероятно, второе призовое место.
Когда я писал отзыв к роману Ефросинии Капустиной "Люди, которых нет на карте", громко заявил, что это мой фаворит. Сейчас эмоции поутихли, и моё предположение насчёт вероятного победителя барахтается в сомнениях. Но мнение о том, что книга Капустиной хороша и вдохновляет на добрые дела и обстоятельный разговор, остаётся прежним. Путевые заметки волонтёрки-фотографа из Латинской Америки впечатляют своей честностью и искренностью, но местами и утомляют от однообразия картинки из череды коренных жителей, страдающих диабетом и девушек, забеременевшими в четырнадцать. Возможно, третье место.
Повесть самого молодого финалиста премии "Лицей" в этом сезоне — "Ропот" Дениса Дымченко, вероятно, не займет ни одного призового места, но мне очень хочется надеется на обратное. Текст Дымченко очень образный, осязаемый и медленный, утягивающий читателя в удручающую картину провинциального городка, а за ним — в колючую обстановку семейных дрязг. Надежды в книге немного, но какие-то её проблески встречаются в образе главного героя — немного скованного, но искреннего и доброго парня Мити, по уши увязшего в своих проблемах, но при этом не разочаровавшегося в мире. Повесть кончается в 2022-м году, и да — все приметы времени на месте, и лично для меня "Ропот" этим и ценен — попыткой отразить Россию после 24 февраля в декорациях мрачноватой глубинки.
Если бы премию "Лицей" вручал я, то расклад был бы такой:
1. Ольга Харитонова "Чужая сторона"
2. Ефросиния Капустина "Люди, которых нет на карте".
3. Денис Дымченко "Ропот".
Но победит всё равно
#СтранникЧитаетЛицей
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Завтра на Красной площади уже объявят лауреатов премии "Лицей" этого сезона. Собираю все свои отзывы на работы финалистов:
🔹Александра Ручьёва "Заводские настройки"
🔹Ася Демишкевич "Под рекой"
🔹Анна Маркина "Рыба моя рыба"
🔹Ольга Харитонова "Чужая сторона"
🔹Евфросиния Капустина "Люди, которых нет на карте"
🔹Денис Дымченко "Ропот"
🔹Финальный расклад и прогноз
#СтранникЧитаетЛицей
🔹Александра Ручьёва "Заводские настройки"
🔹Ася Демишкевич "Под рекой"
🔹Анна Маркина "Рыба моя рыба"
🔹Ольга Харитонова "Чужая сторона"
🔹Евфросиния Капустина "Люди, которых нет на карте"
🔹Денис Дымченко "Ропот"
🔹Финальный расклад и прогноз
#СтранникЧитаетЛицей