معرفی عارفان
#تاریخ_تولد_و_مرگ_بهائی تاریخ تولد و مرگ بهائی بر روی سنگ قبر و کاشیکاریهای دیوار اتاق مقبره، اندکی متفاوت است: #تاریخ_تولد: کتیبه کاشیکاری دیوار: ۲۶ ذیحجه ۹۵۳ هجری قمری (برابر با پنجشنبه ۸ اسفند ۹۲۵ خورشیدی، و ۲۷ فوریه ۱۵۴۷) کتیبه سنگ قبر: غروب پنجشنبه…
.
#بهاءالدین_عاملی در علومی که در آن زمان مرسوم بود، به ویژه در اخبار و احادیث، تفسیر، اصول فقه و ریاضیات دارای تألیفات بسیار است. تألیفات شیخ بر اساس پژوهش یکی از محققان بالغ بر ۹۵ کتاب و رسالهاست. برخی از نویسندگان نیز آثار او را ۱۲۰ عنوان ذکر کردهاند. در اینجا برخی از آثار علمی بهاءالدین محمد را بررسی میکنیم:
#بهاءالدین_عاملی در علومی که در آن زمان مرسوم بود، به ویژه در اخبار و احادیث، تفسیر، اصول فقه و ریاضیات دارای تألیفات بسیار است. تألیفات شیخ بر اساس پژوهش یکی از محققان بالغ بر ۹۵ کتاب و رسالهاست. برخی از نویسندگان نیز آثار او را ۱۲۰ عنوان ذکر کردهاند. در اینجا برخی از آثار علمی بهاءالدین محمد را بررسی میکنیم:
معرفی عارفان
. #بهاءالدین_عاملی در علومی که در آن زمان مرسوم بود، به ویژه در اخبار و احادیث، تفسیر، اصول فقه و ریاضیات دارای تألیفات بسیار است. تألیفات شیخ بر اساس پژوهش یکی از محققان بالغ بر ۹۵ کتاب و رسالهاست. برخی از نویسندگان نیز آثار او را ۱۲۰ عنوان ذکر کردهاند.…
#آثار_و_تالیفات
#جامع_عباسی
از نخستین و معروفترین رسالههای عملیه در فقه بوده و به زبان فارسی است که این خود ابتکاری نو در نگارش متون فقهی بهشمار میرفت تا آنجا که برخی از صاحب نظران از آن به عنوان اولین دورهفقه فارسی غیر استدلالی که به صورت رساله عملیه نوشته شدهاست یاد میکنند، این کتاب از یک مقدمه و بیست باب (از طهارت تا دیات) تشکیل شدهاست.
#الزبده_فی_الاصول
مهمترین اثر بهائی است در اصول فقه. تاریخ نگارش آن یعنی سال ۱۰۱۸ ق و به قولی در سال ۱۰۰۵ ق، حکایت از اهمیت آن دارد، زیرا اوایل قرن یازدهم، عصر سیطره اخباریان در حوزه فقه و اصول شیعی بودهاست.
#اربعین
تألیف اربعین (چهل حدیث) از سوی محدثان و عالمان شیعی بر اساس حدیث معروفی است که از پیامبر اسلام نقل شدهاست. بهاءالدین عاملی نیز به پیروی از این سنت معمول، به تألیف اربعین حدیث پرداخت، با این امتیاز که شرح کافی و جامع دربارهٔ احادیث یاد شده دارد و در مجموع، از بهترین و معروفترین اربعینها میباشد. این اثر بعد از مثنوی سوانح حجاز، تنها اثری است که او در آن به مباحث سیاسی پرداختهاست، مؤلف در شرح حدیث پانزدهم (که دربارهٔ حرمت اعانت ظالمان و گرایش قلبی به آنها وارد شدهاست) به تفصیل دیدگاههای خود را مطرح کردهاست. وی دربارهٔ این موضوع بهطور صریح و شفاف سخن گفتهاست، از این رو میتوان دیدگاه و عقیده باطنی او در مورد رفتار با حاکم جور، و نیز علل و عوامل همکاری علما با شاهان صفوی را به دست آورد، همچنین وی در این اثر به بحث از امر به معروف و نهی از منکر، شرایط و مراحل آن پرداختهاست.
#جامع_عباسی
از نخستین و معروفترین رسالههای عملیه در فقه بوده و به زبان فارسی است که این خود ابتکاری نو در نگارش متون فقهی بهشمار میرفت تا آنجا که برخی از صاحب نظران از آن به عنوان اولین دورهفقه فارسی غیر استدلالی که به صورت رساله عملیه نوشته شدهاست یاد میکنند، این کتاب از یک مقدمه و بیست باب (از طهارت تا دیات) تشکیل شدهاست.
#الزبده_فی_الاصول
مهمترین اثر بهائی است در اصول فقه. تاریخ نگارش آن یعنی سال ۱۰۱۸ ق و به قولی در سال ۱۰۰۵ ق، حکایت از اهمیت آن دارد، زیرا اوایل قرن یازدهم، عصر سیطره اخباریان در حوزه فقه و اصول شیعی بودهاست.
#اربعین
تألیف اربعین (چهل حدیث) از سوی محدثان و عالمان شیعی بر اساس حدیث معروفی است که از پیامبر اسلام نقل شدهاست. بهاءالدین عاملی نیز به پیروی از این سنت معمول، به تألیف اربعین حدیث پرداخت، با این امتیاز که شرح کافی و جامع دربارهٔ احادیث یاد شده دارد و در مجموع، از بهترین و معروفترین اربعینها میباشد. این اثر بعد از مثنوی سوانح حجاز، تنها اثری است که او در آن به مباحث سیاسی پرداختهاست، مؤلف در شرح حدیث پانزدهم (که دربارهٔ حرمت اعانت ظالمان و گرایش قلبی به آنها وارد شدهاست) به تفصیل دیدگاههای خود را مطرح کردهاست. وی دربارهٔ این موضوع بهطور صریح و شفاف سخن گفتهاست، از این رو میتوان دیدگاه و عقیده باطنی او در مورد رفتار با حاکم جور، و نیز علل و عوامل همکاری علما با شاهان صفوی را به دست آورد، همچنین وی در این اثر به بحث از امر به معروف و نهی از منکر، شرایط و مراحل آن پرداختهاست.
معرفی عارفان
#آثار_و_تالیفات #جامع_عباسی از نخستین و معروفترین رسالههای عملیه در فقه بوده و به زبان فارسی است که این خود ابتکاری نو در نگارش متون فقهی بهشمار میرفت تا آنجا که برخی از صاحب نظران از آن به عنوان اولین دورهفقه فارسی غیر استدلالی که به صورت رساله عملیه نوشته…
#آثار_و_تالیفات
#مثنوی_سوانح_الحجاز (نان و حلوا)
این کتاب آمیختهای از مواعظ، طنز، حکایت، تمثیلو لطایف عرفانی و معارف برین بشری است. با زبانی روان و دلنشین. نان و حلوا ترسیمی است از ریاکاری، تلبیس و غرور به مال و منال و عنوان و منصب دنیایی. بهایی در یکی از بخشهای این مثنوی به دوری از سلاطین که خود آن را از نزدیک تجربه کرده بود اشاره میکند، چرا که قرب شاهان غارت دل و دین را در پی دارد. در مجموع، مثنوی نان و حلوا از جمله آثار بهائی است که در تبیین دیدگاه و اندیشه سیاسی او میتوان بدان استناد کرد.
#کشکول
مقالهٔ اصلی: کشکول شیخ بهایی
نامدارترین اثر بهاءالدین عاملی، الکشکول، معروف به کشکول شیخ بهایی است که مجموعه گرانسنگی از علوم و معارف مختلف و آینه معلومات و مشرب او محسوب میشود. این کتاب بهصورت جُنگی آزاد، شامل شعرها و نثرهای مورد علاقه بهایی است که برخی از خود وی و برخی نیز گردآوری او از دیوانها و کتابهای مورد علاقهاش بودهاند. این مطالب اغلب بیهیچ نظم خاصی به دنبال هم آمدهاند؛ ولی بیش از سایر تألیفاتش خواننده را به ضمیر فکری او نزدیک میکند.
#مثنوی_سوانح_الحجاز (نان و حلوا)
این کتاب آمیختهای از مواعظ، طنز، حکایت، تمثیلو لطایف عرفانی و معارف برین بشری است. با زبانی روان و دلنشین. نان و حلوا ترسیمی است از ریاکاری، تلبیس و غرور به مال و منال و عنوان و منصب دنیایی. بهایی در یکی از بخشهای این مثنوی به دوری از سلاطین که خود آن را از نزدیک تجربه کرده بود اشاره میکند، چرا که قرب شاهان غارت دل و دین را در پی دارد. در مجموع، مثنوی نان و حلوا از جمله آثار بهائی است که در تبیین دیدگاه و اندیشه سیاسی او میتوان بدان استناد کرد.
#کشکول
مقالهٔ اصلی: کشکول شیخ بهایی
نامدارترین اثر بهاءالدین عاملی، الکشکول، معروف به کشکول شیخ بهایی است که مجموعه گرانسنگی از علوم و معارف مختلف و آینه معلومات و مشرب او محسوب میشود. این کتاب بهصورت جُنگی آزاد، شامل شعرها و نثرهای مورد علاقه بهایی است که برخی از خود وی و برخی نیز گردآوری او از دیوانها و کتابهای مورد علاقهاش بودهاند. این مطالب اغلب بیهیچ نظم خاصی به دنبال هم آمدهاند؛ ولی بیش از سایر تألیفاتش خواننده را به ضمیر فکری او نزدیک میکند.
معرفی عارفان
#آثار_و_تالیفات #مثنوی_سوانح_الحجاز (نان و حلوا) این کتاب آمیختهای از مواعظ، طنز، حکایت، تمثیلو لطایف عرفانی و معارف برین بشری است. با زبانی روان و دلنشین. نان و حلوا ترسیمی است از ریاکاری، تلبیس و غرور به مال و منال و عنوان و منصب دنیایی. بهایی در یکی…
#آثار_و_تالیفات
#صمدیه
کتاب صمدیه نوشته بهاءالدین عاملی برای برادر خود '''عبدالصمد''' است. این کتاب در باب علم نحواست. او در این نوشتار در مورد علم نحو و کلمه و کلام به تفضیل مطالب خود را بیان نمودهاست. اخیراً این نوشتار در کتاب جامع المقدمات به چاپ رسیدهاست.
#مشرق_الشمسین_و_اکسیر_السعادتین
ارایه فقه استدلالی شیعه بر مبنای قرآن، آیات الاحکام و حدیث است.
حبل المتین فی اِحکام احکام الدّین
در زمینه فقه
#الاثنا_عشریه
در پنج باب طهارت، نماز، زکات، خمس، روزه و حجاست.
#زبده_الاصول
شامل بیش از چهل شرح و حاشیه و نظم
#الاربعون_حدیثاً
معروف به اربعین بهائی
#مفتاح_الفلاح
این کتاب را آقابزرگ تهرانی، مفتاح الفلاح فی الأعمال و الأدعیة اللابدیة فی الیوم و اللیلةنامیدهاست. این کتاب دارای شش باب (فصل) است که نویسنده در هر فصل (ساعتی از شبانه روز) اعمال مخصوصی را در نظر گرفتهاست.
نگارنده کتاب خود را به درخواست جماعتی نوشته تا یک مسلمان بتواند در یک شبانه روز، تمام اعمال خود را بر طبق آن انجام دهد و لذا نمازهای واجب و مستحب، وضو، طهارت و غیره را نیز در کتاب خود ذکر کردهاست. بهاءالدین عاملی در انتهای کتاب تفسیر سوره حمد را آوردهاست.
#حدائق_الصالحین
(ناتمام)، شرحی است بر صحیفه سجادیه
#حدیقة_هلالیه
شامل تحقیقات و فواید نجومی ارزنده
#التحضیر
کتابی است درزمینهٔ احضار جن و بسیار کمیاب است که چند نسخهٔ باقیماندهٔ آن درکتابخانهٔ آستان قدس رضوی نگهداری میشود
بیشتر روشهای احضار جن که دراین کتاب آورده شدهاست بوسیلهٔ صفحهٔ شطرنج انجام میگیرد که طبق چه مراحلی صورت میگیرد
#صمدیه
کتاب صمدیه نوشته بهاءالدین عاملی برای برادر خود '''عبدالصمد''' است. این کتاب در باب علم نحواست. او در این نوشتار در مورد علم نحو و کلمه و کلام به تفضیل مطالب خود را بیان نمودهاست. اخیراً این نوشتار در کتاب جامع المقدمات به چاپ رسیدهاست.
#مشرق_الشمسین_و_اکسیر_السعادتین
ارایه فقه استدلالی شیعه بر مبنای قرآن، آیات الاحکام و حدیث است.
حبل المتین فی اِحکام احکام الدّین
در زمینه فقه
#الاثنا_عشریه
در پنج باب طهارت، نماز، زکات، خمس، روزه و حجاست.
#زبده_الاصول
شامل بیش از چهل شرح و حاشیه و نظم
#الاربعون_حدیثاً
معروف به اربعین بهائی
#مفتاح_الفلاح
این کتاب را آقابزرگ تهرانی، مفتاح الفلاح فی الأعمال و الأدعیة اللابدیة فی الیوم و اللیلةنامیدهاست. این کتاب دارای شش باب (فصل) است که نویسنده در هر فصل (ساعتی از شبانه روز) اعمال مخصوصی را در نظر گرفتهاست.
نگارنده کتاب خود را به درخواست جماعتی نوشته تا یک مسلمان بتواند در یک شبانه روز، تمام اعمال خود را بر طبق آن انجام دهد و لذا نمازهای واجب و مستحب، وضو، طهارت و غیره را نیز در کتاب خود ذکر کردهاست. بهاءالدین عاملی در انتهای کتاب تفسیر سوره حمد را آوردهاست.
#حدائق_الصالحین
(ناتمام)، شرحی است بر صحیفه سجادیه
#حدیقة_هلالیه
شامل تحقیقات و فواید نجومی ارزنده
#التحضیر
کتابی است درزمینهٔ احضار جن و بسیار کمیاب است که چند نسخهٔ باقیماندهٔ آن درکتابخانهٔ آستان قدس رضوی نگهداری میشود
بیشتر روشهای احضار جن که دراین کتاب آورده شدهاست بوسیلهٔ صفحهٔ شطرنج انجام میگیرد که طبق چه مراحلی صورت میگیرد
سر در کمند- بنان
The Sepanta
🎼●«سر در کمند»👌🌹
🎙●با صدای: #بنان
🔺مشآپ (تنظیم مجدد): #سپنتا_طبسی
#غلامحسین بنان (زادهٔ ۱۰ اردیبهشت ۱۲۹۰– درگذشتهٔ ۸ اسفند ۱۳۶۴) خوانندهٔ موسیقی دستگاهی ایرانی بود. او از سال ۱۳۰۶ تا سال ۱۳۴۷ در زمینهٔ موسیقی فعّالیت داشت. او عضو شورای موسیقی رادیو، استاد آواز هنرستان موسیقی تهران و بنیانگذار انجمن موسیقی ایران بود. بنان نخستین خوانندهٔ ایرانی آشنا با خط بینالمللی موسیقی (نُت) بود. ترانههایی از جمله بهار دلنشین، الهه ناز و سرود ای ایران از آثار شناختهشده با صدای بنان هستند بنان نتیجه محمدشاه قاجار است
🎼●«سر در کمند»👌🌹
🎙●با صدای: #بنان
🔺مشآپ (تنظیم مجدد): #سپنتا_طبسی
#غلامحسین بنان (زادهٔ ۱۰ اردیبهشت ۱۲۹۰– درگذشتهٔ ۸ اسفند ۱۳۶۴) خوانندهٔ موسیقی دستگاهی ایرانی بود. او از سال ۱۳۰۶ تا سال ۱۳۴۷ در زمینهٔ موسیقی فعّالیت داشت. او عضو شورای موسیقی رادیو، استاد آواز هنرستان موسیقی تهران و بنیانگذار انجمن موسیقی ایران بود. بنان نخستین خوانندهٔ ایرانی آشنا با خط بینالمللی موسیقی (نُت) بود. ترانههایی از جمله بهار دلنشین، الهه ناز و سرود ای ایران از آثار شناختهشده با صدای بنان هستند بنان نتیجه محمدشاه قاجار است
گلهای رنگارنگ ۱۷۲ ( #شور)
خواننده : #بنان
از ساخته های #پرویزیاحقی
آواز :كنون كه صاحب مژگان شوخ و چشم سياهی ( فروغی بسطامی )
تصنیف ضربی : ای اميد دل من كجايی
( نواب صفا )
اشعار متن : یزدانبخش قهرمان - فروغی بسطامی
نوازندگان : صبا - محجوبی - عبادی
تنظیم و رهبر ارکستر : #پرویز_یاحقی
سال اجرا : ۱۳۳۶
گوینده : #روشنک
خواننده : #بنان
از ساخته های #پرویزیاحقی
آواز :كنون كه صاحب مژگان شوخ و چشم سياهی ( فروغی بسطامی )
تصنیف ضربی : ای اميد دل من كجايی
( نواب صفا )
اشعار متن : یزدانبخش قهرمان - فروغی بسطامی
نوازندگان : صبا - محجوبی - عبادی
تنظیم و رهبر ارکستر : #پرویز_یاحقی
سال اجرا : ۱۳۳۶
گوینده : #روشنک
Telegram
attach 📎
معرفی عارفان
٨ اسفند ۶۴ گلي زيبا و بلبلي خوشخوان از بوستان هنر ايران جدا شد. استاد #غلامحسين_بنان يادش گرامی باد.
#بزرگداشت
در سالگرد درگذشت
استاد #غلامحسین_بنان
استاد آوازی که
قصد خوانندگی نداشت!
امروز هشتم اسفندماه، سالگرد درگذشت یکی از بزرگترین استادان آواز ایران و صدای گرم سرود «ای ایران» است.
در سالگرد فوت «غلامحسین بنان» یادی از این استاد بزرگ ایرانی میکنیم.
برای به یادآوردن او کافی است تا یکبار دیگر سرود «ایران» را گوش دهید.
صدایی گرم و آشنا که
۷۰ سال پیش این سرود ِ
ً فارسی را خواند تا خودش و آهنگش به خاطره جمعی همه ما ایرانیها تبدیل شوند.
«غلامحسین بنان» است؛ کسی که در خانوادهای پر از موسیقی و صدا به دنیا آمد و پدر و مادر و خواهرانش همه دستی در موسیقی داشتند و از همان کودکی گوشش به سازوآواز آشنا شد و همین بهانهای شد که پای خودش هم به رادیو و آواز باز شود و بشود خوانندهای که آرمانها و
ایده آلهایش همیشه جلوتر از انتظارش از خودش بود و برای همین بهترین و خاطرهانگیزترین آهنگها و سرودهایش را کارهای متوسط و علاقه مردم به آوازهایش عجیب میداند.
در سالگرد درگذشت
استاد #غلامحسین_بنان
استاد آوازی که
قصد خوانندگی نداشت!
امروز هشتم اسفندماه، سالگرد درگذشت یکی از بزرگترین استادان آواز ایران و صدای گرم سرود «ای ایران» است.
در سالگرد فوت «غلامحسین بنان» یادی از این استاد بزرگ ایرانی میکنیم.
برای به یادآوردن او کافی است تا یکبار دیگر سرود «ایران» را گوش دهید.
صدایی گرم و آشنا که
۷۰ سال پیش این سرود ِ
ً فارسی را خواند تا خودش و آهنگش به خاطره جمعی همه ما ایرانیها تبدیل شوند.
«غلامحسین بنان» است؛ کسی که در خانوادهای پر از موسیقی و صدا به دنیا آمد و پدر و مادر و خواهرانش همه دستی در موسیقی داشتند و از همان کودکی گوشش به سازوآواز آشنا شد و همین بهانهای شد که پای خودش هم به رادیو و آواز باز شود و بشود خوانندهای که آرمانها و
ایده آلهایش همیشه جلوتر از انتظارش از خودش بود و برای همین بهترین و خاطرهانگیزترین آهنگها و سرودهایش را کارهای متوسط و علاقه مردم به آوازهایش عجیب میداند.
معرفی عارفان
#بزرگداشت در سالگرد درگذشت استاد #غلامحسین_بنان استاد آوازی که قصد خوانندگی نداشت! امروز هشتم اسفندماه، سالگرد درگذشت یکی از بزرگترین استادان آواز ایران و صدای گرم سرود «ای ایران» است. در سالگرد فوت «غلامحسین بنان» یادی از این استاد بزرگ ایرانی میکنیم.…
اولین باری که صدای #بنان از رادیو شنیده شد، به ۳۱هم اردیبهشتماه سال ۱۳۲۱ برمیگردد و تا قبل از آن #بنان فقط در محافل خصوصی خوانده بود.
خودش درباره خواندنش در رادیو میگوید:
«من قصدم خواننده شدن نبود.
روی علاقه خودم و سفارش استادانم، چون
#ناصر_سیف گاهی میخواندم.
تا سیسالگی شروع نکردم. وقتیکه با خانواده کلنل وزیری وصلت کردم، او مرا به موسیقی کشاند.»
قطعاً کسی که بنان را پیدا کرد و استعداد او را شناخت،
استاد «روحالله خالقی» بود.
#خالقی درباره اولین دیدارش با #بنان میگوید که در روز اولی که او را دیده و از او خواسته تا قطعهای رابخواند، آنقدر به وجد آمده که بیاختیار از جا بلند شده و او را در آغوش گرفته است.
روح_الله_خالقی میگوید:
«صوت بنان لطیف ترین صدایی است که من در عمر خود شنیده ام» .
اگر به یکی از تصنیفهای بنان گوش بسپاریم
خواهیم دید که در اجرای آواز بنان، شکستن کلمه نابجا خواندن، درنگ یا شتاب بی جا در سرتاسر تصنیف حتی یک بار هم دیده نمیشود. اوج، جای خود را دارد و فرود هم. اینجاست که هنر تبلور پیدا میکند و بنان را در صدر مینشاند. نوع ادای کلمات، جدا از آواز و همراهی موسیقی هم آهنگ در بیان بنان، خود شعری جداگانه است.
خودش درباره خواندنش در رادیو میگوید:
«من قصدم خواننده شدن نبود.
روی علاقه خودم و سفارش استادانم، چون
#ناصر_سیف گاهی میخواندم.
تا سیسالگی شروع نکردم. وقتیکه با خانواده کلنل وزیری وصلت کردم، او مرا به موسیقی کشاند.»
قطعاً کسی که بنان را پیدا کرد و استعداد او را شناخت،
استاد «روحالله خالقی» بود.
#خالقی درباره اولین دیدارش با #بنان میگوید که در روز اولی که او را دیده و از او خواسته تا قطعهای رابخواند، آنقدر به وجد آمده که بیاختیار از جا بلند شده و او را در آغوش گرفته است.
روح_الله_خالقی میگوید:
«صوت بنان لطیف ترین صدایی است که من در عمر خود شنیده ام» .
اگر به یکی از تصنیفهای بنان گوش بسپاریم
خواهیم دید که در اجرای آواز بنان، شکستن کلمه نابجا خواندن، درنگ یا شتاب بی جا در سرتاسر تصنیف حتی یک بار هم دیده نمیشود. اوج، جای خود را دارد و فرود هم. اینجاست که هنر تبلور پیدا میکند و بنان را در صدر مینشاند. نوع ادای کلمات، جدا از آواز و همراهی موسیقی هم آهنگ در بیان بنان، خود شعری جداگانه است.
معرفی عارفان
اولین باری که صدای #بنان از رادیو شنیده شد، به ۳۱هم اردیبهشتماه سال ۱۳۲۱ برمیگردد و تا قبل از آن #بنان فقط در محافل خصوصی خوانده بود. خودش درباره خواندنش در رادیو میگوید: «من قصدم خواننده شدن نبود. روی علاقه خودم و سفارش استادانم، چون #ناصر_سیف گاهی میخواندم.…
بنان در طول فعالیت هنری خود، حدود ۳۵۰ قطعه را اجرا کرد و آنچه امتیاز مسلم صدای او را پدید میآورد، زیروبمها و تحریرات صدای او است که مخصوص به خودش است.
استاد #بنان نهتنها در آواز قدیمی و کلاسیک ایران استاد بود، بلکه در نغمات جدید و مدرن ایران نیز تسلط کامل داشت و
تصنیف زیبای «الهه ناز» بهترین معرف این ادعا است .
استاد #بنان را میتوان بهراستی بزرگترین اجراکننده آهنگهای سبک #وزیری #خالقی دانست و شاید اوج همکاری این دو را در سرود ای ایران بتوانیم مشاهده کنیم؛
اما جالب است بدانید خودش اعتقاد دارد این سرود را باید بهصورت اپرایی خواند و صدای او بیشتر به درد آواز خواندن میخورد تا سرود؛
البته استاد درباره تصنبف
«الهه ناز» هم معتقد بودند که کار متوسطی است که با اقبال مردم مواجه شده است!
در اوج معروفیت بود که اتفاقی زندگی #بنان را دچار چالش کرد و در ۲۷ دیماه ۱۳۳۶ در تصادف اتومبیل چشم خود را از دست داد.
پزشکان برای بهبود چشم دیگرش سفر به اروپا و معالجه را تجویز کردند؛ برای همین دولت و اداره کل انتشارات و رادیو و جمع دوستانش کنسرتی ترتیب دادند و کمک مالی جمع کرده و او را راهی اروپا کردند و به خاطر همین مشکل بینایی است که در بیشتر عکسها با آن عینک دودی بزرگ دیده میشود.
استاد #بنان نهتنها در آواز قدیمی و کلاسیک ایران استاد بود، بلکه در نغمات جدید و مدرن ایران نیز تسلط کامل داشت و
تصنیف زیبای «الهه ناز» بهترین معرف این ادعا است .
استاد #بنان را میتوان بهراستی بزرگترین اجراکننده آهنگهای سبک #وزیری #خالقی دانست و شاید اوج همکاری این دو را در سرود ای ایران بتوانیم مشاهده کنیم؛
اما جالب است بدانید خودش اعتقاد دارد این سرود را باید بهصورت اپرایی خواند و صدای او بیشتر به درد آواز خواندن میخورد تا سرود؛
البته استاد درباره تصنبف
«الهه ناز» هم معتقد بودند که کار متوسطی است که با اقبال مردم مواجه شده است!
در اوج معروفیت بود که اتفاقی زندگی #بنان را دچار چالش کرد و در ۲۷ دیماه ۱۳۳۶ در تصادف اتومبیل چشم خود را از دست داد.
پزشکان برای بهبود چشم دیگرش سفر به اروپا و معالجه را تجویز کردند؛ برای همین دولت و اداره کل انتشارات و رادیو و جمع دوستانش کنسرتی ترتیب دادند و کمک مالی جمع کرده و او را راهی اروپا کردند و به خاطر همین مشکل بینایی است که در بیشتر عکسها با آن عینک دودی بزرگ دیده میشود.
معرفی عارفان
بنان در طول فعالیت هنری خود، حدود ۳۵۰ قطعه را اجرا کرد و آنچه امتیاز مسلم صدای او را پدید میآورد، زیروبمها و تحریرات صدای او است که مخصوص به خودش است. استاد #بنان نهتنها در آواز قدیمی و کلاسیک ایران استاد بود، بلکه در نغمات جدید و مدرن ایران نیز تسلط کامل…
تأثیر صدای بنان در موسیقی ایرانی آنقدر است که بعضی آواز ایرانی را به قبل و بعد از بنان تقسیم کردهاند و این به خاطر آن بود که خوانندگان پیش از او اغلب بلند خوانی میکردند و همین باعث میشد اشعار جویدهجویده و نامفهوم به گوش برسند.
#بنان با توجه به تربیت خانوادگی و تعالیم خالقی فهمیده بوده که نباید حنجره آزاری کند و واسطه بین شاعر و شنونده باشد؛ برای همین در آوازهای او داد زدنهای بیجا را مشاهده نمیکنیم و اشعار خوب تلفظ میشوند و به گوش مخاطب میرسند.
استاد #بنان به گفته دوستانش بسیار مبادیآداب بود و در تمام سالهای شهرت از ابتذال دور بود و به قول خودش هیچوقت هنر فروشی نمیکرد و برای همین سالها خانهنشین شد؛ اما باز باافتخار میگفت:
«من با سختی زندگی کردهام و الان هم دارم با حقوق رادیو و تلویزیون امرارمعاش میکنم.
قسم میخورم که باوجود امکانات زیاد هرگز نخواستم هنرم را بفروشم.
بروید از قدمای خود بپرسید از کسانی که سن بیشتری دارند و با من وزندگیام آشنایی دارند. چه کسی دیده است من حتی یکبار در کاباره اجرا کنم یا در مقابل پول کنسرت بدهم؟»
#بنان تا آخر عمرش در خانهای کوچک در نیاوران روزگار گذرانید و در هشتم اسفندماه سال ۱۳۶۴ هم درگذشت.
یادش گرامی
#بنان با توجه به تربیت خانوادگی و تعالیم خالقی فهمیده بوده که نباید حنجره آزاری کند و واسطه بین شاعر و شنونده باشد؛ برای همین در آوازهای او داد زدنهای بیجا را مشاهده نمیکنیم و اشعار خوب تلفظ میشوند و به گوش مخاطب میرسند.
استاد #بنان به گفته دوستانش بسیار مبادیآداب بود و در تمام سالهای شهرت از ابتذال دور بود و به قول خودش هیچوقت هنر فروشی نمیکرد و برای همین سالها خانهنشین شد؛ اما باز باافتخار میگفت:
«من با سختی زندگی کردهام و الان هم دارم با حقوق رادیو و تلویزیون امرارمعاش میکنم.
قسم میخورم که باوجود امکانات زیاد هرگز نخواستم هنرم را بفروشم.
بروید از قدمای خود بپرسید از کسانی که سن بیشتری دارند و با من وزندگیام آشنایی دارند. چه کسی دیده است من حتی یکبار در کاباره اجرا کنم یا در مقابل پول کنسرت بدهم؟»
#بنان تا آخر عمرش در خانهای کوچک در نیاوران روزگار گذرانید و در هشتم اسفندماه سال ۱۳۶۴ هم درگذشت.
یادش گرامی
معرفی عارفان
تأثیر صدای بنان در موسیقی ایرانی آنقدر است که بعضی آواز ایرانی را به قبل و بعد از بنان تقسیم کردهاند و این به خاطر آن بود که خوانندگان پیش از او اغلب بلند خوانی میکردند و همین باعث میشد اشعار جویدهجویده و نامفهوم به گوش برسند. #بنان با توجه به تربیت…
سخنان استاد #شجريان
پيرامون شيوه تصنيف خواني استاد #بنان:
شيوه تصنيف خواني قبل از ما شيوه تصنيف خواني #قمر بود استاد #بنان شيوه ي تصنيف خواني رو به شكل امروزي درآورد،
بعد من و خوانندگان ديگه اي كه به راديو پيوستيم از شيوه تصنيف خواني استاد #بنان استفاده كرديم و هنوز كسي نيومده كه بتونه شيوه تصنيف خواني #بنان رو منسوخ بكنه يا شيوه ي بهتري ارايه بده ،تصنيف خواني استاد #بنان هنوز كه هنوزه بهترينه.
پيرامون شيوه تصنيف خواني استاد #بنان:
شيوه تصنيف خواني قبل از ما شيوه تصنيف خواني #قمر بود استاد #بنان شيوه ي تصنيف خواني رو به شكل امروزي درآورد،
بعد من و خوانندگان ديگه اي كه به راديو پيوستيم از شيوه تصنيف خواني استاد #بنان استفاده كرديم و هنوز كسي نيومده كه بتونه شيوه تصنيف خواني #بنان رو منسوخ بكنه يا شيوه ي بهتري ارايه بده ،تصنيف خواني استاد #بنان هنوز كه هنوزه بهترينه.
معرفی عارفان
سخنان استاد #شجريان پيرامون شيوه تصنيف خواني استاد #بنان: شيوه تصنيف خواني قبل از ما شيوه تصنيف خواني #قمر بود استاد #بنان شيوه ي تصنيف خواني رو به شكل امروزي درآورد، بعد من و خوانندگان ديگه اي كه به راديو پيوستيم از شيوه تصنيف خواني استاد #بنان استفاده كرديم…
🎼●«دانی که چیست دولت»
🔺برنامهی گلها، دستگاه همایون
🎙●خواننده: #غلامحسین_بنان | ۱۳۶۴-۱۲۹۰ |
○●شعر: #حافظ
○●آهنگ: #علینقی_وزیری
دانی که چیست دولت دیدار یار دیدن
در کوی او گدایی بر خسروی گزیدن
🎼●«دانی که چیست دولت»
🔺برنامهی گلها، دستگاه همایون
🎙●خواننده: #غلامحسین_بنان | ۱۳۶۴-۱۲۹۰ |
○●شعر: #حافظ
○●آهنگ: #علینقی_وزیری
دانی که چیست دولت دیدار یار دیدن
در کوی او گدایی بر خسروی گزیدن
Telegram
attach 📎
همخوانیِ سرود جاودانۀ ای ایران توسط بانو پری بنان (همسر استاد)، شیرینحیاتبخش، علیرضا فریدونپور، سعید خلج، سبحان مهدیپور... و علی شیرازی در بزرگداشت استاد بنان، اسفند 97، فرهنگسرای ارسباران،
Telegram
attach 📎
موسیقی ایرانی : آتش جاویدان
خواننده : #بنان(پخش از برنامه دلنوازان)
آواز #افشاری
تصنیف_ضربی : از من اگر تو رو میکنی پنهان چه غم (ابوالقاسم حالت)
آواز : بخت آيينه ندارم كه در او مينگری (سعدی)
نوازندگان : ابراهیم سرخوش
آهنگ : منوچهر لشکری با تنظیم #ملاح
خواننده : #بنان(پخش از برنامه دلنوازان)
آواز #افشاری
تصنیف_ضربی : از من اگر تو رو میکنی پنهان چه غم (ابوالقاسم حالت)
آواز : بخت آيينه ندارم كه در او مينگری (سعدی)
نوازندگان : ابراهیم سرخوش
آهنگ : منوچهر لشکری با تنظیم #ملاح
Telegram
attach 📎
برشی از
گلهای رنگارنگ برنامه شماره : ۲۵۱
آهنگ :
محلی در مایه #شوشتری_بختیاری
خواننده : #بنان
آواز : مثل پيشتر نميزنم تير بر نشونه
(محلی/باباطاهر)
نوازندگان :
#حبيب_اله_بديعی #رضاورزنده #افتتاح
اشعار متن : محلی-#باباطاهر
گوینده : #روشنک
گلهای رنگارنگ برنامه شماره : ۲۵۱
آهنگ :
محلی در مایه #شوشتری_بختیاری
خواننده : #بنان
آواز : مثل پيشتر نميزنم تير بر نشونه
(محلی/باباطاهر)
نوازندگان :
#حبيب_اله_بديعی #رضاورزنده #افتتاح
اشعار متن : محلی-#باباطاهر
گوینده : #روشنک
Telegram
attach 📎
معرفی عارفان
تأثیر صدای بنان در موسیقی ایرانی آنقدر است که بعضی آواز ایرانی را به قبل و بعد از بنان تقسیم کردهاند و این به خاطر آن بود که خوانندگان پیش از او اغلب بلند خوانی میکردند و همین باعث میشد اشعار جویدهجویده و نامفهوم به گوش برسند. #بنان با توجه به تربیت…
قطعه الهه ناز
«غلامحسین بنان»
هر آنچه که درباره «الههٔ ناز» یکی از قطعات ماندگار تاریخ موسیقی ایران باید بدانید:
«الههٔ ناز» نام یک تصنیف یا ترانهٔ
اجرا شده توسط غلامحسین# بنان است، که نخستین بار در سال ۱۳۳۳ خورشیدی از رادیو ایران پخش شد و نزد تودههای مردم با استقبال عجیب و غیرمنتظرهای مواجه گردید.
آهنگساز این اثر اکبر# محسنی و سرایندهٔ شعر آن کریم #فکور بود و
روح الله #خالقی، که رهبر ارکستر انجمن موسیقی ملی به شمار میآمد، آن را برای اجرای #بنان در همراهی با این ارکستر تنظیم نمود.
گرچه بسیاری از صاحبنظران ترانه
«الهه ناز» را از برخی ظرایف فنی و هنری، عاری دانستهاند، امّا این تصنیف، چه در زمان اجرای نخست خود و چه در طی دهههای بعد، همواره از جملهٔ ترانههای محبوب و پرطرفدار ایرانی محسوب میشدهاست.
عوامل سازنده:
ترانه «الهه ناز» را باید حاصل تمایل جمعی از موسیقیدانان و خوانندگان ایرانی به اجرای تصنیفهای نوآورانه در سالهای دهه ۳۰ و ۴۰ دانست که حتی شماری از جدیترین خوانندگان موسیقی سنتی ایرانی همچون غلامحسین #بنان را نیز به این وادی کشانید.
#بنان از آغاز کار خویش، تنها به آوازخوانی پرداخته بود و حتی بعد هم که برای خواندن تصنیف تمایل پیدا کرده بود، تنها تصنیفهای سنگین و رنگین سنتی از آثار کسانی چون علینقی وزیری یا روحالله خالقی یا مرتضی محجوبی را میخواند و شعر این تصنیفها را نیز از اشعار شاعران کلاسیک یا در پیوند با شعر این شاعران انتخاب مینمود.
تصنیفهایی مثل: «من از روز ازل»، «کاروان»، «خریدار تو»، «می ناب»، «مشتاق وپریشان»، «مرغ حق»،
«من بی دل ساقی»،
«ای امید من کجایی»،
«مرا عاشق تو کردی»، «دیدی ای مه»، «نوای نی» و «حالا چرا» نمونههایی از این قبیل آثار وی بودند.
ولی در سالهای دهه سی خورشیدی، ناگهان تصنیفی از بنان از رادیو ایران پخش شد که از نظر فرم و ساختار با تمامی ترانهها و تصنیفهای پیشین او، متفاوت بود.
آهنگساز و همینطور شاعر یا ترانه سرای این اثر، هر دو از جمله هنرمندانی بودند که کارهایشان تا آن زمان کمتر به محفل اساتید راه پیدا کرده بود و هیچیک از آنان جزو.
کریم فکور (ترانه سرای الهه ناز)
موسیقی «الههٔ ناز» را آهنگسازی کرد
«غلامحسین بنان»
هر آنچه که درباره «الههٔ ناز» یکی از قطعات ماندگار تاریخ موسیقی ایران باید بدانید:
«الههٔ ناز» نام یک تصنیف یا ترانهٔ
اجرا شده توسط غلامحسین# بنان است، که نخستین بار در سال ۱۳۳۳ خورشیدی از رادیو ایران پخش شد و نزد تودههای مردم با استقبال عجیب و غیرمنتظرهای مواجه گردید.
آهنگساز این اثر اکبر# محسنی و سرایندهٔ شعر آن کریم #فکور بود و
روح الله #خالقی، که رهبر ارکستر انجمن موسیقی ملی به شمار میآمد، آن را برای اجرای #بنان در همراهی با این ارکستر تنظیم نمود.
گرچه بسیاری از صاحبنظران ترانه
«الهه ناز» را از برخی ظرایف فنی و هنری، عاری دانستهاند، امّا این تصنیف، چه در زمان اجرای نخست خود و چه در طی دهههای بعد، همواره از جملهٔ ترانههای محبوب و پرطرفدار ایرانی محسوب میشدهاست.
عوامل سازنده:
ترانه «الهه ناز» را باید حاصل تمایل جمعی از موسیقیدانان و خوانندگان ایرانی به اجرای تصنیفهای نوآورانه در سالهای دهه ۳۰ و ۴۰ دانست که حتی شماری از جدیترین خوانندگان موسیقی سنتی ایرانی همچون غلامحسین #بنان را نیز به این وادی کشانید.
#بنان از آغاز کار خویش، تنها به آوازخوانی پرداخته بود و حتی بعد هم که برای خواندن تصنیف تمایل پیدا کرده بود، تنها تصنیفهای سنگین و رنگین سنتی از آثار کسانی چون علینقی وزیری یا روحالله خالقی یا مرتضی محجوبی را میخواند و شعر این تصنیفها را نیز از اشعار شاعران کلاسیک یا در پیوند با شعر این شاعران انتخاب مینمود.
تصنیفهایی مثل: «من از روز ازل»، «کاروان»، «خریدار تو»، «می ناب»، «مشتاق وپریشان»، «مرغ حق»،
«من بی دل ساقی»،
«ای امید من کجایی»،
«مرا عاشق تو کردی»، «دیدی ای مه»، «نوای نی» و «حالا چرا» نمونههایی از این قبیل آثار وی بودند.
ولی در سالهای دهه سی خورشیدی، ناگهان تصنیفی از بنان از رادیو ایران پخش شد که از نظر فرم و ساختار با تمامی ترانهها و تصنیفهای پیشین او، متفاوت بود.
آهنگساز و همینطور شاعر یا ترانه سرای این اثر، هر دو از جمله هنرمندانی بودند که کارهایشان تا آن زمان کمتر به محفل اساتید راه پیدا کرده بود و هیچیک از آنان جزو.
کریم فکور (ترانه سرای الهه ناز)
موسیقی «الههٔ ناز» را آهنگسازی کرد
معرفی عارفان
قطعه الهه ناز «غلامحسین بنان» هر آنچه که درباره «الههٔ ناز» یکی از قطعات ماندگار تاریخ موسیقی ایران باید بدانید: «الههٔ ناز» نام یک تصنیف یا ترانهٔ اجرا شده توسط غلامحسین# بنان است، که نخستین بار در سال ۱۳۳۳ خورشیدی از رادیو ایران پخش شد و نزد تودههای…
ویژگیهای این ترانه:
اکبر# محسنی در سال ۱۳۳۳ خورشیدی، و پس از ساخت این آهنگ، سفارش شعر آن را به کریم فکور داد.
چراکه تنها دختر او موسوم به (ناناز) به تازگی در همان سال بدنیا آمد و وی قصد داشت ترانهای که در آن بر کلمه «ناز» تاکید شده باشد را، به دخترش تقدیم نماید.
#کریم فکور برای شعر این ترانه از سرودهای غمگین و عاشقانه بهره برد. البته مضمون و ظاهر این شعر چندان قوی نبود و پیام آن نیز پیامی بسیار ساده و پیش پاافتاده به نظر میرسید.
در این شعر، عاشق، معشوقه را خدای ناز کردن اطلاق میکند و ضمن شرح مراتب وفاداری خود، از معشوقه میخواهد که ناز را کنار بگذارد و برگردد؛ همین و بس!.
با اینکه اکثر ترانههای بنان تا آن زمان، با آهنگسازی برخی از برجستهترین آهنگسازان موسیقی سنتی ایران، همچون روح الله #خالقی و مرتضی# محجوبی و برخی دیگر از اساتید درجه یک موسیقی ایرانی ساخته شده بودند، و
این ترانه («الهه ناز») را، اکبر #محسنی، که آهنگساز چندان مطرح و درجه اولی به شمار نمیآمد، ساخته بود، با این وجود بنان از شعر و آهنگ ترانه خوشش آمد و اجرا کردن آن را پذیرفت.
به خصوص که دوست و همکار قدیمی و همیشگی او، روح الله #خالقی نیز به عنوان تنظیم کننده و رهبر ارکستر در خلق این ترانه همکاری داشت.
بدین ترتیب ترانهای توسط بنان اجرا گردید که هم در فرم و هم در ساختار با سایر آثار وی متفاوت بود.
تفاوت دیگر ترانه «الهه ناز» با دیگر آثار بنان این بود که تا آن زمان در اکثر کارهای بنان، از ریتم سنگین شش هشتم استفاده شده بود، در حالیکه ریتم این ترانه دو چهارم بود و حتی اندکی به تانگو نیز نزدیک میشد.
اجرای سبک دوچهارم، نه فقط از اندوه ذاتی آواز دشتی کاسته بود، بلکه نوعی نوآوری را هم در سبک و سیاق این ترانه سبب شده بود.
از دیگر نوآوریهایی اعمال شده در ساخت و اجرای این ترانه، خط سیر ملودیها و انتخاب ریتم ویژه، «الههٔ ناز» بود که این نیز ترانهٔ مذکور را از دیگر خواندههای بنان متمایز میساخت. این ملودی و ریتم تازه از همان مقدمهٔ تصنیف خود را آفتابی میکرد و سرزندگی آن، اندوه آواز دشتی را که ترانه در آن جاری بود، میشکست و کاهش میداد.
به عبارت دیگر، از مهمترین خصوصیات این ترانه، خط سیر متناسب ملودی ساخته اکبر محسنی، به همراه شیوه اجرای بسیار زیبای آن بود، که البته مطمئناً تنظیم استادانه روح الله خالقی نیز، در شکل گیری آن نقش داشت. به این خصوصیات، باید صدای گرم بنان را نیز افزود.
اکبر# محسنی در سال ۱۳۳۳ خورشیدی، و پس از ساخت این آهنگ، سفارش شعر آن را به کریم فکور داد.
چراکه تنها دختر او موسوم به (ناناز) به تازگی در همان سال بدنیا آمد و وی قصد داشت ترانهای که در آن بر کلمه «ناز» تاکید شده باشد را، به دخترش تقدیم نماید.
#کریم فکور برای شعر این ترانه از سرودهای غمگین و عاشقانه بهره برد. البته مضمون و ظاهر این شعر چندان قوی نبود و پیام آن نیز پیامی بسیار ساده و پیش پاافتاده به نظر میرسید.
در این شعر، عاشق، معشوقه را خدای ناز کردن اطلاق میکند و ضمن شرح مراتب وفاداری خود، از معشوقه میخواهد که ناز را کنار بگذارد و برگردد؛ همین و بس!.
با اینکه اکثر ترانههای بنان تا آن زمان، با آهنگسازی برخی از برجستهترین آهنگسازان موسیقی سنتی ایران، همچون روح الله #خالقی و مرتضی# محجوبی و برخی دیگر از اساتید درجه یک موسیقی ایرانی ساخته شده بودند، و
این ترانه («الهه ناز») را، اکبر #محسنی، که آهنگساز چندان مطرح و درجه اولی به شمار نمیآمد، ساخته بود، با این وجود بنان از شعر و آهنگ ترانه خوشش آمد و اجرا کردن آن را پذیرفت.
به خصوص که دوست و همکار قدیمی و همیشگی او، روح الله #خالقی نیز به عنوان تنظیم کننده و رهبر ارکستر در خلق این ترانه همکاری داشت.
بدین ترتیب ترانهای توسط بنان اجرا گردید که هم در فرم و هم در ساختار با سایر آثار وی متفاوت بود.
تفاوت دیگر ترانه «الهه ناز» با دیگر آثار بنان این بود که تا آن زمان در اکثر کارهای بنان، از ریتم سنگین شش هشتم استفاده شده بود، در حالیکه ریتم این ترانه دو چهارم بود و حتی اندکی به تانگو نیز نزدیک میشد.
اجرای سبک دوچهارم، نه فقط از اندوه ذاتی آواز دشتی کاسته بود، بلکه نوعی نوآوری را هم در سبک و سیاق این ترانه سبب شده بود.
از دیگر نوآوریهایی اعمال شده در ساخت و اجرای این ترانه، خط سیر ملودیها و انتخاب ریتم ویژه، «الههٔ ناز» بود که این نیز ترانهٔ مذکور را از دیگر خواندههای بنان متمایز میساخت. این ملودی و ریتم تازه از همان مقدمهٔ تصنیف خود را آفتابی میکرد و سرزندگی آن، اندوه آواز دشتی را که ترانه در آن جاری بود، میشکست و کاهش میداد.
به عبارت دیگر، از مهمترین خصوصیات این ترانه، خط سیر متناسب ملودی ساخته اکبر محسنی، به همراه شیوه اجرای بسیار زیبای آن بود، که البته مطمئناً تنظیم استادانه روح الله خالقی نیز، در شکل گیری آن نقش داشت. به این خصوصیات، باید صدای گرم بنان را نیز افزود.
.
یک حبه نور
أَفَلاَ يَتُوبُونَ إِلَى اللَّهِ وَيَسْتَغْفِرُونَهُ وَاللَّهُ غَفُورٌ رَّحِيمٌ.
نمیخواید برگردید پیش خدا و ازش عذر
خواهی کنید؟ خدا مهربونهها، میبخشهها...
#سوره_محترم_مائده/۷۴
یک حبه نور
أَفَلاَ يَتُوبُونَ إِلَى اللَّهِ وَيَسْتَغْفِرُونَهُ وَاللَّهُ غَفُورٌ رَّحِيمٌ.
نمیخواید برگردید پیش خدا و ازش عذر
خواهی کنید؟ خدا مهربونهها، میبخشهها...
#سوره_محترم_مائده/۷۴