Micro Yuan’er- Architect: ZAO- Beijing, china
@memaranehschoolchannel
#Agakhan #جایزه_آقاخان #مدرسه_معماری_معمارانه #معماری_حرفه #باززنده_سازی
از کاندیدهای جایزه معماری آقاخان، پروژه ای است که فیلم مربوط به آن در بالا ارسال شده است. 👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻
این پروژه در نوعی اعتراض به اصلاحات و دخالت های گسترده شهری طراحی شده و نشان اولویت بازطراحی و مرمت، بهسازی و نوسازی به جابجایی اقشار اجتماعی از طریق تخریب وسیع بافت فرسوده است. در واقع این پروژه می تواند نقطه شروع مناسبی برای پوست اندازی بافت کهن باشد. البته در چنین عملی، طراحی شهری محرک، مقیاس زیرساخت ایجاد شده بسیار اهمیت دارد. موفقیت و یا عدم آن را در تغییر سرنوشت بافت فرسوده تنها زمان می تواند مشخص کند. شاید چنین تجربیاتی در مواجه شدن با بافت فرسوده را در ایران و در شهرهایی مانند شیراز، اصفهان و یزد مشاهده کرده باشیم اما تمامی این پروژه ها یک نقطه مشترک دارند: تاریخ!
طرح انجام شده در بیجینگ چین، بیشتر از جنبه عملکردی به ماجرای باززنده سازی نزدیک شده که عملی قابل تقدیر است.
@memaranehschoolchannel

پل طبیعت تهران - لیلا عراقیان—کاندید جایزه معماری آقاخان 👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻
@memaranehschoolchannel
طبق گفته معمار این اثر، ایده اصلی این پل از آنجا به ذهن خطور کرده که پل تنها فضایی برای عبور نبوده و می تواند فضایی برای توقف و ماندن باشد. ایده به شکلی نوین به تصویر کشیده شده اما پیش از این و در تاریخ ایران در مواردی قابل مشاهده است: مانند پل خواجو در اصفهان با عرض هفت و نیم متر فضای عبوری و البته مثال های دیگر. این پروژه در لیست جایزه معماری آقاخان 2016 قرار داشته و فیلمی با محتوای معرفی آن، ساخته شده است که این فیلم را در کانال تلگرام مدرسه معماری معمارانه می توانید مشاهده کنید. این امر غیر قابل انکار است که با ساخته شدن این پل، جریانی از "معماری پل سازی" در ایران به راه افتاده و شاهد این ادعا مسابقات بزرگ و کوچک معماری است که بخش اصلی مسابقه، طراحی همین عنصر شهری و معماری در نظر گرفته شده است. همچنین واژه ای تحت عنوان "پل فضا" در ایران رواج یافته که بیان کننده ویژگی های همین نوع نگاه به پل، به عنوان فضایی برای مکث می باشد.
#مدرسه_معمارانه #معمارانه #پل _طبیعت #لیلا_عراقیان #آقاخان #معماری_سازه #جایزه_معماری #agakhan #Tabiatbridge
فارغ از نوع نگاه معمارانه، نگاهی سازه ای نیز می توان به این اثر داشت که انتقادهایی را به همراه داشته است. امیدواریم که منتقدین، نگاه خود را در صفحه اینستاگرام با ما به اشتراک بگذارند.
اگر تاکنون حضور روی این پل را تجربه نکرده اید، فرصتی برای کشف مکث در ارتفاع را از دست داده اید. فیلم مربوط به پل طبیعت در کانال تلگرام مدرسه معماری معمارانه قرار گرفته است.

خانه چهل گره - تهران – علیرضا مشهدی میرزا و حبیبه مجدآبادی—کاندید جایزه معماری آقاخان 👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻
@memaranehschoolchannel
صحبت معماران این پروژه ایجاد پیوند میان دو عنصر شناخته شده فرهنگ ایرانی است: فرش و آجر. این بار قرار است تا آجر نقش نخ های فرش را بازی کرده و بافته شود. همانطور که در فیلم ارائه شده در بالا مشهود است، چیدمان آجر ها به صورت نقشه فرش در اختیار سازندگان، که برای پایین نگهداشتن هزینه ها غیر ماهر هستند، قرار گرفته و آجرها یک به یک، مانند گره زدن تار و پود فرش، کنار یکدیگر چیده شده اند. فضای هنگام ساخت یادآور یک کارگاه قالی بافی بوده است: تعداد زیادی بنا، مشغول جای گذاری آجر ها بر اساس نقشه خوانی سرپرست کارگاه! نتیجه نهایی یک هندسه غیرمعمول است که گویا در ابتدا خود کارفرما را هم متعجب کرده. این سطح پیوسته آجری هنگامی که به محل جایگذاری پنجره ها می رسد، باز تر شده (فواصل بین آجرها بیشتر می شود) تا نور به داخل نفوذ کند. شاید نقطه قوت اصلی پروژه ایجاد نمایی خلاقانه برای یک خانه در سطح درآمدی متوسط باشد که از متریالی ارزان بهره گرفته است.
#مدرسه_معمارانه #معمارانه #خانه_چهل_گره #مشهدی_میرزا #مجدآبادی #آقاخان #معماری_نما #جایزه_معماری
#agakhan #40knothouse #facadedesign
@memaranehschoolchannel

مسجد بیت الرئوف - داکا – مارینا تبسم—کاندید جایزه معماری آقاخان👆🏻👆🏻👆🏻👆🏻
@memaranehschoolchannel
معمار این پروژه به زنده بودن بناها اعتقاد دارد " بناها پیر می شوند، ناراحت می شوند و حتی نامزد می کنند". نکته جالب توجi در معماری این بنا، رها شدن مسجد از المان های نمادین آن، مناره و گنبد، است. این اتفاق برای بخشیدن یک شخصیت چندگانه به بنا است: "نشانه ای از این که اینجا تنها یک مسجد نبوده و اتفاقات و گفتمان های غیر مذهبی و اجتماعی نیز در آن جاری خواهد بود". وجود فضاهای باز کوچک در دیوارهای آجری و همچنین در سقف کیفیت روشنایی و تهویه طبیعی و بازی اعجاب انگیز نور را برای این بنا به ارمغان آورده است.
در لیست کاندید های جایزه آقاخان، نقطه اشتراک جالبی میان معماری ها وجود دارد: همه شمولی و توجه به حضور اجتماع و جامعه در فضا. این نگاه در معماری، آن را با مردم و شهر پیوند زده و محملی برای زندگی، به معنای واقعی کلمه می شود. در این ارتباط جنبش جدیدی در جهان به راه افتاده است که "فضاهای عمومی فراگیر" نام دارد. این فراگیر بودن به معنی قابلیت حضور تمامی اقشار سنی، جنسی، اجتماعی و اقتصادی در فضا است. به نظر، مطالعه منابع معتبر در این جنبش می تواند راهگشای طراحان آینده که با محیط شهری سر و کار دارند، باشد. در پست های بعدی تلاش می کنیم منبعی برای این مطالعات در کانال مدرسه معماری معمارانه قرار دهیم.

#مدرسه_معمارانه #معمارانه #مسجد #آقاخان #معماری_نور #جایزه_معماری #فضای¬_فراگیر
#agakhan #Bait_Ur_Rauf_Mosque #light #architecture_light #architecture #Universal_Public_Spaces
@memaranehschoolchannel

#مدرسه_معماری_معمارانه #شهرسازی #معماری #کارگروه_پژوهشی
بالاخره شهر یک اثر هنری هست یا نیست؟
این امر بسته به نگاه نسبت به اثر هنری قابل تفسیر است. اولین برخورد از واژه "اثر هنری" این است که یک هنرمند به تنهایی نشسته و آن را شکل داده است. اما بزرگ متفکر نوخردگرای این اندیشه، آلدو روسی، شهر را نه یک اثر هنری فردی، بلکه یک اثر هنری جمعی دانسته است؛ با این تفاسیر ماجرای انفرادی بودن آن از بین رفته و به سراغ تفسیر دیگری از اثر هنری خواهیم رفت. اثر هنری یک تفسیر صرف زیبایی شناسانه از یک مقوله است؛ این مقوله می تواند یک مجسمه و یا یک شهر باشد. از این نگاه اگر به شهر بنگریم، خیلی هم غیر هنری نبوده و یا بهتر است بگوییم نباید باشد! باید شهر و تمامی فعالیت هایش در یک قالب هنری و زیبایی شناسانه به شهروندان عرضه شود تا درگیری را بین شهر و شهروند ایجاد کند.
پس این چالش اثر هنری بودن یا نبودن شهر از کجا می آید؟ چندی پیش در ارتباط با این موضوع مطلبی دیدیم که خارج از اندیشه شهرسازی و دانش آن بود! بر آن شدیم تا توضیحی مختصر داده تا از گردش تفکر اشتباه خارج شویم.
اگر شخصی مانند جین جیکویز، در تقابل با آلدو روسی و کامیلو سیته، اصطلاح "شهر یک اثر هنری نیست" را به کار می برد، منظورش این نیست که نگاه زیبایی شناسانه به شهر حذف شود. بلکه اثر هنری از دید وی، موجودیتی است برای تماشا از بیرون و دور آن چرخیدن! چیزی که ساخته شده تا در لحظات فراغت از زندگی، در زیبایی انتزاعی آن غرق شویم.
نتیجه مختصر نهایی اینکه شهر فضایی برای درگیری انسانی و همانند «باله ای چند قسمتی است»، شهر «زندگی انسانی در پیچیده ترین حالت خودش است» و از این رو نمی تواند یک اثر هنری برای تماشا و عدم درگیری باشد.

#معماری_داخلی #کارگروه_معماری_داخلی #بافت_نگاره
نگاره در معماری به جزئیات پردازش نقش در بدنه و یا سقف گفته می شود. این نگاره ها مدتی طولانی بار اصلی فهم تقسیمات فضایی، شخصیت بخشی به بنا، تزئینات -که از نگاه کریم پیرنیا دور از بیهودگی بوده است- را عهده دار بوده و در بسیاری موارد با هندسه ترکیب شده اند تا جریانی جدید خلق کنند. شاید از زیباترین این ها بتوان به نگاره های داخلی گنبد مسجد شیخ لطف الله، نگاره های داخلی زیر سقف خانه عامری ها در کاشان و امثال چنین مواردی اشاره کرد.
احساس ما در کارگروه معماری داخلی مدرسه معماری معمارانه این است که این تداوم زمانی به شدت قطع شده و علت آن در عدم وجود تفاسیر عمیق تازه از این نگاره ها و خلق نگاره های نو در معماری جدید ایران است. هیچ گاه به نووارگی این موارد نیندیشیم و با لقب کهنه از میدان بیرونشان کردیم. این تهی بودگی به معنی مدرن نبوده و نیست. معماری مدرن در غرب با تفاسیر مخالف بوده است اما این دلیل نمی شود که نگاه مدرن در ایران، به دنبال همان نگاه فلسفی کانت و دکارت و ریکاردو و اسمیت و کینز و دیدرو و بیکن و ولتر و مونتسکیو و بسیاری از اسامی بزرگ دیگر باشد. هدف اصلی این نوشتار این است که بازخوانی نگاره های ایرانی برای معماری مدرن ایرانی امری واجب و ضروری است.
البته امید است تا با لفظ مدرن ایرانی، جنگ مدرن و پست مدرن در نگیرد. اعتقاد ما بر موقعیت و شرط پست مدرن مانند لیوتار، به مانند یک مقطع زمانی بعد از مدرن است که از نگاه مارشال برمن، خود مدرن است و حرفی تازه برای گفتن دارد.
در ادامه نگاره مسجد شیخ لطف الله را با شما به اشتراک خواهیم گذاشت تا عمق موضوع مشخص گردد.

#هشت_کنج_معماری #کنج_اول #مجسمه_سازی و #معماری
▪️ بررسی تزیینات معماری سنتی ایران از منظر دیوار نگاری ، نشریه هنر های زیبا / هنر های تجسمی / دوره 18 /شماره 3/ پاییز 1392
▫️چکیده مقاله :
دیوارنگاری در این مقاله صرفاً به نقاشی های فیگوراتیو با تکنیک فرسک یا تمپرا اطلاق نمی شود؛ بلکه بررسی رابطه بین اثر دیواری با محیط، معماری و مخاطب بعنوان سه عامل ارزش گذار در دیوارنگاری مورد نظر بوده است. ارتباط دیوارنگارههای اسلامی با معماری، محیط، مخاطب و چیستی عوامل موثر در ارتقای یک اثر، از مرتبه تزیین به اثری دارای اصالت های هنری سوال اصلی این پژوهشی بوده است. در این مقاله، به جایگاه دیوارنگاری در معماری سنتی ایران (دوره اسلامی) با نقش آن در ساماندهی بصری فضاهای معماری پرداخته شده است. با توجه به اینکه در اغلب منابع و تحقیقات انجام شده توسط محققین، دیوارنگارههای این دوره تحت عنوان تزیینات معماری مطرح گردیده است، ویژگی ها، محدودیتها و اشکالات این نام گذاری نیز بررسی گردیده است. در ادامه دیوارنگارههای دوره اسلامی ایران به دو دسته کلی مذهبی و غیرمذهبی تقسیم بندی شده و ارتباط های فرمی، معنایی و مفهومی این آثار با محیط پیرامون و معماری حاکم و مخاطب مورد بررسی قرار گرفته و مقایسهای بین دیوارنگارههای مسجد شیخ لطف الله و کاخ عالی قاپو به عنوان دو شاخص دیوارنگاری مذهبی و غیر مذهبی صورت گرفته است.
—---------------------------------------------------
▪️مقاله منتشر شده توسط روح الله شمسی زاده ملکی ، سخنران و استاد کارگاه رابطه بین مجسمه‌سازی و معماری
شمسی زاده دارای دکترای پژوهش هنر از دانشگاه الزهرا است. وی عضو کمیته بازخوانی و اصلاح شرح دروس مجسمه‌سازی دانشگاه تهران، عضو کمیته تهیه دروس کارشناسی ارشد رشته مجسمه سازی دانشگاه تهران است و مجموعه مقالاتی را نیز در فصلنامه معماری و فرهنگی و نشریه هنرهای‌تجسمی هنرهای زیبا منتشر کرده است.
—---------------------------------------------------
🔴🔴🔴روح الله شمسی زاده ملکی در تاریخ 28 بهمن ماه 1395 در مدرسه معماری معمارانه سخنران و استاد کارگاه تخصصی بینارشته ای رابطه بین معماری و مجسمه سازی خواهد بود.
محورهای این سخنرانی و کارگاه ارتباط بین رشته‌ای معماری و مجسمه‌سازی شاملِ تعریف حیطه حرفه مجسمه‌سازی، تعریف معماری از نگاه مجسمه‌سازی، ابعاد مشترک بین دو رشته، معرفی پروژه‌های موفق از همکاری بین رشته‌ای، تعریف حوزه‌های تحقیقاتی، و کارگاه تخصصی بین‌رشته‌ای است.
—---------------------------------------------------

▪️علاقمندان برای ثبت نام می توانند با شماره ۸۸۰۰۶۷۶۵ و ۸۸۰۱۱۸۴۲ تماس بگیرند.
http://www.memaranehgroup.com/%D9%87%D8%B4%D8%AA-%DA%A9%D9%86%D8%AC/

#هشت_کنج_معماری #کنج_اول #مجسمه_سازی و #معماری
«مجسمه در محیط یا بر محیط، نسبت میان مجسمه با محیط و مخاطب »، مجله علمی ترویجی منظر /شماره 19/ تابستان1391

—---------------------------------------------------
مقاله منتشر شده توسط روح الله شمسی زاده ملکی ، سخنران و استاد کارگاه رابطه بین مجسمه‌سازی و معماری
شمسی زاده دارای دکترای پژوهش هنر از دانشگاه الزهرا است. وی عضو کمیته بازخوانی و اصلاح شرح دروس مجسمه‌سازی دانشگاه تهران، عضو کمیته تهیه دروس کارشناسی ارشد رشته مجسمه سازی دانشگاه تهران است و مجموعه مقالاتی را نیز در فصلنامه معماری و فرهنگی و نشریه هنرهای‌تجسمی هنرهای زیبا منتشر کرده است.
—---------------------------------------------------
روح الله شمسی زاده ملکی در تاریخ 28 بهمن ماه 1395 در مدرسه معماری معمارانه سخنران و استاد کارگاه تخصصی بینارشته ای رابطه بین معماری و مجسمه سازی خواهد بود.
محورهای این سخنرانی و کارگاه ارتباط بین رشته‌ای معماری و مجسمه‌سازی شاملِ تعریف حیطه حرفه مجسمه‌سازی، تعریف معماری از نگاه مجسمه‌سازی، ابعاد مشترک بین دو رشته، معرفی پروژه‌های موفق از همکاری بین رشته‌ای، تعریف حوزه‌های تحقیقاتی، و کارگاه تخصصی بین‌رشته‌ای است.
—---------------------------------------------------

علاقمندان برای ثبت نام می توانند با شماره ۸۸۰۰۶۷۶۵ و ۸۸۰۱۱۸۴۲ تماس بگیرند.

#هشت_کنج_معماری #کنج_اول #مجسمه_سازی و #معماری
«حس زنگ زدگی بعد از سمپوزیوم » ماهنامه تخصصی منظر، مجله تخصصی هنر، محیط، منظر، شهر، معماری / سال اول / شماره دوم / آذر 1388

—---------------------------------------------------
مقاله منتشر شده توسط روح الله شمسی زاده ملکی ، سخنران و استاد کارگاه رابطه بین مجسمه‌سازی و معماری
شمسی زاده دارای دکترای پژوهش هنر از دانشگاه الزهرا است. وی عضو کمیته بازخوانی و اصلاح شرح دروس مجسمه‌سازی دانشگاه تهران، عضو کمیته تهیه دروس کارشناسی ارشد رشته مجسمه سازی دانشگاه تهران است و مجموعه مقالاتی را نیز در فصلنامه معماری و فرهنگی و نشریه هنرهای‌تجسمی هنرهای زیبا منتشر کرده است.
—---------------------------------------------------
روح الله شمسی زاده ملکی در تاریخ 28 بهمن ماه 1395 در مدرسه معماری معمارانه سخنران و استاد کارگاه تخصصی بینارشته ای رابطه بین معماری و مجسمه سازی خواهد بود.
محورهای این سخنرانی و کارگاه ارتباط بین رشته‌ای معماری و مجسمه‌سازی شاملِ تعریف حیطه حرفه مجسمه‌سازی، تعریف معماری از نگاه مجسمه‌سازی، ابعاد مشترک بین دو رشته، معرفی پروژه‌های موفق از همکاری بین رشته‌ای، تعریف حوزه‌های تحقیقاتی، و کارگاه تخصصی بین‌رشته‌ای است.
—---------------------------------------------------

علاقمندان برای ثبت نام می توانند با شماره ۸۸۰۰۶۷۶۵ و ۸۸۰۱۱۸۴۲ تماس بگیرند.

#هشت_کنج_معماری #کنج_اول #مجسمه_سازی و #معماری
«مجسمه در محیط یا بر محیط، نسبت میان مجسمه با محیط و مخاطب »، مجله علمی ترویجی منظر /شماره 19/ تابستان1391

—---------------------------------------------------
مقاله منتشر شده توسط روح الله شمسی زاده ملکی ، سخنران و استاد کارگاه رابطه بین مجسمه‌سازی و معماری
شمسی زاده دارای دکترای پژوهش هنر از دانشگاه الزهرا است. وی عضو کمیته بازخوانی و اصلاح شرح دروس مجسمه‌سازی دانشگاه تهران، عضو کمیته تهیه دروس کارشناسی ارشد رشته مجسمه سازی دانشگاه تهران است و مجموعه مقالاتی را نیز در فصلنامه معماری و فرهنگی و نشریه هنرهای‌تجسمی هنرهای زیبا منتشر کرده است.
—---------------------------------------------------
روح الله شمسی زاده ملکی در تاریخ 28 بهمن ماه 1395 در مدرسه معماری معمارانه سخنران و استاد کارگاه تخصصی بینارشته ای رابطه بین معماری و مجسمه سازی خواهد بود.
محورهای این سخنرانی و کارگاه ارتباط بین رشته‌ای معماری و مجسمه‌سازی شاملِ تعریف حیطه حرفه مجسمه‌سازی، تعریف معماری از نگاه مجسمه‌سازی، ابعاد مشترک بین دو رشته، معرفی پروژه‌های موفق از همکاری بین رشته‌ای، تعریف حوزه‌های تحقیقاتی، و کارگاه تخصصی بین‌رشته‌ای است.
—---------------------------------------------------

علاقمندان برای ثبت نام می توانند با شماره ۸۸۰۰۶۷۶۵ و ۸۸۰۱۱۸۴۲ تماس بگیرند.

#کنج_اول با موضوع رابطه بین #مجسمه_سازی و معماری در روز پنجشنبه 28 بهمن ماه 1395 در آتلیه A #مدرسه_معماری_معمارانه در حالی برگزار شد که به هنرجویان و پژوهشگران قطعه گل هایی برای آموزش داده شده بود. استاد #روح_الله_شمسی_زاده رویکرد سخنرانی را به نوعی یک دیالکتیک کارگاه و سخنرانی در نظر گرفته بودند. در این حالت ابتدا بخشی به صورت مبانی نظری ارائه می شد و سپس وارد نمونه کارهایی از مجسمه سازان و معماران میشدیم و بعد از آن وارد مرحله آزمون این داشته ها به وسیله هنر دست و کار با گل و مجددا نتیجه تمرین دست و گل، شروعی برای مبانی نظری جدید بود.
تاکید بر جنبه های پدیدار شناسی به عنوان حوزه مشترک معماری و مجسمه سازی و تعریف ابعاد این شاخه از فسلفه نظر همه شرکت کنندگان را به سمت معمارانی همچون پیتر زومتر، برنار چومی جلب کرد، در مقابل استاد شمسی زاده مجسمه سازانی از جمله Ai Weiwei ، Anish Kapoor و ... را معرفی و آثار این هنرمندان را بررسی کردند.
در بخش بعدی کارهای خود آقای شمسی زاده به عنوان یکی از هنرمندان موفق در این زمینه توسط خود ایشان تحلیل و بررسی شد. در این بین 7 مرحله ساخت یک مجسمه بیان شد و شرکت کنندگان #کنج_اول معماری توانستند از نگاه یک هنرمند #مجسمه_ساز به حوزه طراحی نگاه کنند. جلسه با مروری بر کارهای هنرمندان مجسمه ساز ایرانی ادامه پیدا کرد و در نهایت قسمت پرسش و پاسخ و سوالات چالش برانگیزی که مطرح شد این سوال را در ذهن همه پررنگ نمود که " مرز بین هنر مجسمه سازی و معماری کجاست ؟"
در نهایت #مدرسه_معماری_معمارانه به رسم یادبود از استاد گرانقدر آقای روح الله شمسی زاده ملکی تقدیر به عمل آورد. امیدوارم که با تداوم پیدا کردن این نوع از سخنرانی و کارگاه ها، بتوانیم انتخاب مسیر درست پیشرفت را برای علاقه مندان گستره سازیم.
کنج دوم از سری کارگاه ها و سخنرانی های هشت کنج معماری با موضوع تئاتر در تاریخ 19 اسفند 1395 با حضور استاد حسین جمالی در مدرسه معماری معماری برگزار خواهد شد. علاقه مندان می توانند برای اطلاعات بیشتر به کانال تلگرام مدرسه معماری معمارانه یا صفحه اینستاگرام مراجعه نمایند.
#هشت_کنج_معماری #کنج_اول #مجسمه_سازی و #معماری استاد #روح_الله_شمسی_زاده

🔵کارگروه پژوهشی مدرسه معماری معمارانه در نظر دارد تا با ارائه مطالب مرتبط با کارگاه های هشت کنج، زمینه حضور علاقه مندان را فراهم آورد. در همین رابطه مقاله زیر جهت مطالعه بیشتر در اختیار علاقه مندان این حوزه قرار می گیرد.

▫️در نظر داشته باشید که سلسله کارگاه های #هشت_کنج_معماری در قالب #کنج_دوم با موضوع #تئاتر توسط استاد حسین جمالی در تاریخ 19 اسفند ماه در #مدرسه_معماری_معمارانه برگزار خواهد شد.

▪️مقاله : مکان یابی #تئاتر #محیطی در فضاهای عمومی شهر تهران،علی طهرانچی

▪️#شهر ساختاری است که به لحاظ جغرافیایی، معماری، سیاسی و اجتماعی همواره در حال تغییر است.جایی که عده
کثیری در این ساختار بی نهایت پیچیده اجتماعی گرد هم می آیند و کار و زندگی می کنند.)هاروی ، جن ، تئاتر و شهر
.ترجمه ی سپیده خمسه نژاد .تهران :انتشارات مروارید ، 1931 (هنر نمایش در درون این ساختار جایگاهی به مراتب ویژه دارد
و بدون شک در همه جا هست.از مراکز تفریحی گرفته تا تئاترهای کوچک و مستقل، از آئین ها و مناسک دولتی تا
تشریفاتی که در صحن دادگاه انجام می شود، این روند پیوسته در زندگی روزمره جریان دارد.تئاتر و شهر نشان می دهند
که چطور تئاتر، اجرا و شهر می توانند قدرتهای سیال اجتماعی، ایدئولوژی و درک افراد از هویت خویش را تحت تاثیر
قرار دهند.پیچیدگی و چند بعدی بودن مسائل در شهر نیازمند تعامل و وام گیری از دیگر حوزه ها است.با نگاه به چشم
انداز شهر خودسازمانده )خود ترمیم( و یا به تعبیری تئاتر درمانگر، ضرورت پرداخت به تئاتر محیطی در فضای عمومی
شهر بیش از پیش احساس می شود.انگیزه قدم گذاشتن در این پژوهش به واسطه برقراری ارتباط پیوسته و موثر بین دو
حوزه شهر و تئاتر می باشد.در این مسیر دریچه ای گشوده شده است که تئاتر را مختص سالن های نمایش و قشری
خاص نپنداریم بلکه آن را به درون شهر بیاوریم و این رویداد را با همه قسمت کنیم.علاوه بر این موضوع بتوانیم در
کیفیت بخشی به فضاهای عمومی شهر گامی بلند برداریم.چگونگی انجام این پژوهش بصورت مطالعه کتابخانه ای و
مشاهده میدانی صورت گرفته است.برای نیل به این هدف، این مقاله تلاش می کند در فرآیند توصیفی تحلیلی، درگام -
اول فضای عمومی را به مثال دموکرات ترین فضای تجمع در شهر و تئاتر محیطی را به عنوان گونه ای از هنر نمایش
بطور اجمالی شرح دهد.گام دوم از ترکیب، آمیزش و برهم کنش تئاتر محیطی در فضای عمومی شهر به الگویی واحد به
نام "کاتالیزور مکانی" دست یابد.گام سوم کاربرد الگوی کاتالیزور مکانی بعنوان خلق صحنه پردازی تئاتر محیطی بیان
می شود و پس از آن راهکارها،پیشنهادات ارائه می شوند.در آخر، مکان یابی تئاتر محیطی در فضاهای عمومی شهر
تهران با شناسایی هفت گونه شاخص به کار خود پایان می دهد.

#معماری_صحنه_ای_برای_تئاتر #کارگروه_تخصصی_پژوهش #هشت_کنج_معماری #مدرسه_معماری_معمارانه #کنج_دوم #تئاتر #8کنج_معماری

.
یکی از مشکلات دانشجویان معماری در پایان ترم نحوه ی ارایه ی پروژه های طراحی است! شما چه فکری برای تحویل پروژه هایتان دارید؟🙂

#مدرسه_هنر_و_معماری_معمارانه#معماری#هنر#معمارانه#دانشجوی_معماری#پایان_ترم#تحویل_پروژه

#پيشنهاد_خواندني
آرش تنهایی طراح گرافیک و نویسنده ی ایرانی است.
وی سردبیر و صاحب امتیاز مجله ی فرهنگی و هنری "آنگاه" است که از آبان ۹۵ با موضوعیت "کافه و کافه نشینی" منتشر شد.
جلد دوم را با موضوع "کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان" بخوانیم.
متفاوت فکر کنیم.✔️
متفاوت بخوانیم.✔️
"آنگاه" متفاوت است.✔️
#مدرسه_ی_هنر_و_معماری_معمارانه #معماری #هنر #بخوانیم #مجله #مجله_آنگاه #آنگاه #آرش_تنهایی

دوره های گرسهاپر پایه و پیشرفته در مدرسه ی هنر و معماری "معمارانه"

گرس هاپر به طراحان این امکان را می دهد که فرم های پیچیده را به صورت پارامتر های مشخص تعریف کرده و با تغییر این پارامتر ها تغییرات فرم را به صورت زنده مشاهده کنند.
گرس هاپر یک زبان برنامه نویسی بصری (visual) است و در برنامه نویسی ویژوال به جای نوشتن کد از عناصر گرافیکی استفاده می شود تا درک آن برای کاربران معمولی نیز راحت تر باشد.

#مدرسه_ی_هنر_و_معماری_معمارانه #معمارانه #معماری #نرم_افزار_معماری #گرسهاپر

‎#محتواي_دوره
‎دوره های طراحي الگوريتميك پایه و پیشرفته در #مدرسه_ی_هنر_و_معماری_معمارانه

لطفا براي دوستان تكنولوژي معماري و علاقه مندان به طراحي ديجيتال و پارامتريك فوروارد كنيد

نگاهي به محتواي دوره طراحی پیشرفتۀ الگوریتمیک:
- تکنیک‌های پیشرفتۀ مدیریت داده‌ها
o Lexical Operations
- تکنیک‌های توسعه‌یافتۀ ساخت
o FreeForm Discretization
▪️ Planarization
▪️ Node-Based Fabrication
▪️ Developable Geometries
▪️ Regularization
- تکنیک‌های کار با مش‌
o Remeshing Algorithms
o Mesh Repair/Topologic Modifications
o Mesh Relaxation
- تکنیک‌های توسعه‌یافتۀ مدلسازی
o Matrix Deformations
o روش‌های بازگشتی مدلسازی
o CA ماشین سلولی
o ABM/Aggregation طراحی عامل-محور
o Voxelization
- الگوریتم‌های بهینه‌یابی
o GA/SPEA-2/PSO/Gradient-based
o بهینه‌یابی بر اساس سازه، منظر، توپولوژی و ..
- تحلیل سازه
* انجام آنالیز سازه منوط به تهیۀ لایسنس‌ مربوطه توسط دانشجویان است.

براي ثبت نام و رزرو با معمارانه تماس بگيريد:
02188006765

براي مشاوره آنلاين در تلگرام:
t.me/Memaranehschool


‎#مدرسه_ی_هنر_و_معماری_معمارانه #معمارانه #معماری #نرم_افزار_معماری #گرسهاپر