Лев Слепнер // "Dizziness" (2020)

В детстве лидер группы Marimba Plus Лев Слепнер барабанил по всем поверхностям.
— Кем ты хочешь стать? — спрашивали взрослые.
— Ударником!
Социализм ценил ударников, поэтому ребенком тихо гордились, и он продолжал барабанить. А впереди было испытание скрипкой.
Пятилетний Лёва сразу возненавидел ее.
— Не барабань по струнам! — кричал учитель.
Однажды Лёва положил проклятую скрипку на пол, залез на пианино и прыгнул. Прибежав на шум, родители застали счастливого мальчика на осколках скрипки.
Вскоре он начал изучать ударные, увидел маримбу — и пропал.
По словам Льва, в своей новой пьесе он хотел отразить ощущения человека, который в эти странные месяцы остался наедине с собой и долго прислушивался к своей душе.

#видео #свежак #история #covid19

Бенни Гудман и Уолт Дисней

Творческие наработки Уолта Диснея настолько практичны, что их до сих пор используют при обучении аниматоров и в кинопроизводстве. Дисней-бизнесмен был не менее расчетлив. Когда в 40-х многие его сотрудники ушли на войну, оставив множество идей, прагматичный Дисней не стал выбрасывать горы изрисованной кальки, а довел наброски до ума и собрал из них несколько альманахов.

Фильм "Make Mine Music" (1946) не вершина анимации, но есть в нем гениальный эпизод "After You've Gone", снятый под музыку квартета Бенни Гудмана.

Как и свинг, мультипликация — это покорение времени. Талантливая анимация не может «ходить строем» — она немножечко свингует, разворачивая доли секунд в целую вселенную темпоритма. Именно это позволяет не просто размножать (мультиплицировать) фазы движения, но одушевлять (анимировать) изображение.

Посмотрите на метаморфозы, которым диснеевские аниматоры подвергают квартет Бенни Гудмана, и оцените упругость движений. Изображение свингует!

С кларнетистом Гудманом играют Тедди Уилсон (фортепиано), Сид Вайс (контрабас) и Коузи Коул (ударные).

#кино #видео

Джо Венути и его шутки

Освежая в памяти дискографию родоначальника джазовой скрипки Джо Венути (1903–1978), обнаружил, что он родился 16 сентября. Хотя это не точно, потому что сам Венути выдвигал несколько версий своего происхождения. И вообще был известен как большой шутник и любитель розыгрышей.

Как-то раз, например, он прислал трубачу Уинги Маноуну на день рождения большую коробку в роскошной упаковке. Однорукий Маноун битый час открывал ее, чтобы обнаружить внутри одну-единственную запонку.

Не менее жестоко Венути поступил с контрабасистом Ирвингом Эдельманом. Каждый вечер он подкладывал в контрабас мешочки с песком, и инструмент становился всё тяжелее. Это продолжалось до тех пор, пока Эдельман не объявил об уходе из группы, потому что на калорийной итальянской еде, которой Венути кормит его после концертов, он совсем потерял форму и уже не может носить контрабас.

Но жертвы розыгрышей не обижались на гениального скрипача, и ему всё сходило с рук.

Смотрим короткометражку Ларри Стэра "Thank You Joe Venuti!", в которой архивные аудиозаписи Венути и его главного партнера, гитариста Эдди Лэнга, чередуются с кадрами поздних лет.

#дата #видео

Брейк-данс Алексея Козлова

В детстве мне подарили альбом Алексея Козлова «Неизвестный Арсенал» (Anima Vox, 1994). Я заслушал его до дыр, но ценность подарка осознал лишь спустя много лет: всякий раз, когда в моей слушательской практике случались периоды снобизма, я осознанно возвращался к многообразной музыке Козлова, чтобы учиться у него любопытству и открытости.

13 октября Алексею Козлову исполнится 85 лет. К юбилею мастера готовится фильм «Джазист», и уже сейчас можно одним глазком взглянуть на редкие архивные кадры 80-х годов: Козлов, которому за пятьдесят, вместе с другими участниками «Арсенала» танцует... брейк-данс.

Несмотря на солидный возраст, Алексей Семёнович регулярно выступает и делает это ярко, драйвово, стильно. Наверное, секрет такой долгой творческой жизни — не угасающий с годами интерес ко всему новому.

#видео #кино

«Число Пи»

Московская группа «Число Пи» выложила на ведущие стриминговые платформы свой дебютный сингл 2018 года «Прелюдия № 1 C-Dur Op. 34». Чем не повод рассказать о группе?

«Число Пи» — относительно молодой коллектив, составленный из музыкантов Therr Maitz, Guru Groove Foundation, Zventa Sventana и др. Стремясь подчеркнуть свою творческую независимость, участники «Числа Пи» не мелочатся и сразу же заходят с козырей: их дебют — переложение до-мажорной прелюдии Шостаковича, а вторая работа ("A Love…" 2019 года) — вольное прочтение сюиты Джона Колтрейна "A Love Supreme".

Методика довольно проста: «Число Пи» берет непререкаемую классику и уводит ее в сторону фьюжна, периодически встряхивая умеренно разбитным хип-хопом и неосоуловым вокалом. И хотя здесь случаются настоящие находки — например, хитроумный сопрано-саксофон Андрея Красильникова в прелюдии или вокал Вероники Лилеевой в "Resolution", — на выходе оказывается, что ни Шостакович, ни Колтрейн в модернизации не нуждались.

Зато на концертах группа играет оригинальный материал. Несмотря на то, что математических расчетов в нем пока больше, чем душевного порыва, «Число Пи» планомерно движется вперед — к обретению своего стиля.

#синглы #альбомы #видео

В 1920 году физик и виолончелист Лев Термен, создавая прибор для измерения диэлектрической постоянной газов, случайно изобрел первый электромузыкальный инструмент — терменвокс.

Игра на терменвоксе требует тонкого слуха и идеальной координации. Чтобы извлечь звук, исполнитель передвигает руки внутри электромагнитного поля, которое создается двумя антеннами. Они крайне чувствительны: одно неловкое движение — и музыканта ждет провал.

Но Памелии Стикни (Кёрстин) это не грозит. В джазовом стандарте «Autumn Leaves», открывающем ее TED-выступление 2002 года, Памелия чисто ведет тему, сопровождает фортепианное соло Макото Одзонэ крепким шагающим басом, а потом выдает на-гора настоящую «контрабасовую» импровизацию.

Об этом мне напомнила публикация ИМИ к 100-летию терменвокса. Почитайте, там интересно. А заодно поищите другие материалы про Льва Термена — человека удивительной судьбы.

#история #видео

The Randy Waldman Trio // «Wigged Out» (Whirlybird, 1998)

Смешение джаза и классики — дело привычное. Некоторые занимаются этим на полном серьезе, как, например, пианист Жак Лусье. Другие — изысканно, но с теплым юмором, как Дюк Эллингтон и Билли Стрэйхорн в своих интерпретациях «Щелкунчика» и «Пера Гюнта». Третьи же пускаются в карнавализацию.

На альбоме пианиста Рэнди Уолдмана карнавал начинается уже с названия: «Wigged Out» — это не только намек на парик (wig), который носили великие композиторы прошлого, но и сленговое выражение, переводимое как «в полном кайфе/восторге» или «в отлете от реальности». Годятся оба перевода. Во-первых, пластинка фонтанирует радостью, а во-вторых, здесь всё действительно шиворот-навыворот: «Полет шмеля» довольно быстро теряет скорость и превращается в расслабленно свингующий постбоп, Пятая симфония Бетховена внезапно становится сальсой, а вагнеровские валькирии порхают, как бабочки. Короче говоря, Рэнди Уолдман сбивает градус пафоса до абсолютного нуля и, буквально по М.М. Бахтину, строит альбом на веселой относительности «высокого» и «низкого».

«Wigged Out» — сольный дебют Уолдмана. Рэнди, долго служивший аккомпаниатором Фрэнку Синатре, Барбре Стрейзанд, Джорджу Бенсону и другим суперзвездам, к своим 43 годам всё же решил выйти из тени и собрал в студии джазовый бомонд. Костяк группы — это контрабасист Джон Патитуччи и барабанщик Винни Колайюта, а среди гостей засветились саксофонисты Майкл Брекер и Боб Берг, трубачи Фредди Хаббард и Артуро Сандоваль.

#альбомы #видео

Nikolai Mishchenko // «Late Night Dances» (2021)

Совсем недавно пианист Николай Мищенко выпустил отличный альбом «Amberflection Vol. 2». Откуда в названии «Vol. 2»? Дело в том, что первый «том», который вышел год назад, Мищенко записал в одиночку, а к работе над вторым привлек басиста Николая Ольшанского и барабанщика Михаила Фотченкова — и вместе они сыграли всё те же пьесы.

Вдогонку к достойнейшему альбому музыканты выпустили стильное и, между прочим, прекрасно смонтированное видео на пьесу «Late Night Dances». Режиссер Даниил Черногорцев прекрасно слышит музыку, а потому не просто умело чередует крупные, средние и общие планы (этому учат в любой киношколе), но и чувствует, как именно и где их нужно чередовать (этому не учат). Грех не поделиться.

#видео

Ларри Голдингз: искусство валять дурака

31 декабря группа Scary Goldings — союз фанкового кавер-бэнда Scary Pockets и джазового пианиста/органиста Ларри Голдингза — выпустила новый альбом. Вместе с гостем, гитаристом Джоном Скофилдом, Scary Goldings накручивают столько грува, что хоть топор вешай, и делают это хлестко и остроумно.

Ларри Голдингз вообще славится остроумием: в свободное время он любит валять дурака и записывает забавные видео. Например, у него есть альтер эго, австрийский джазовый пианист Ханс Гройнер, который «исправляет» музыку Телониуса Монка, меняя ноты и ритм, чтобы монковские композиции стали доступнее и не резали слух. Вдобавок Ханс Гройнер преподает.

В другом ролике, пародирующем знаменитую музыкальную сцену из спилберговских «Близких контактов третьей степени», Голдингз показывает, что случилось бы, если бы в контакт с инопланетянами вступил джазовый пианист, который «как всегда, опоздал» и забыл дома ноты.

Но особые отношения связывают Ларри Голдингза с певцами. В 2021 году Голдингз записал видео, где очередной опоздавший пианист едва успевает к прямому эфиру, чтобы аккомпанировать певице, исполняющей гимн США. И вроде бы всё идет гладко, но вокалистка теряет гармонию и темп, а пианист в панике пытается ее догнать. Ролик стал вирусным.

В узких кругах хорошо известен и альбом «A Bowtie Christmas and More» вокалиста Джонни «Боутая» Барстоу — еще одного персонажа, придуманного Голдингзом. Природа щедро обделила Барстоу слухом и чувством ритма, и поет он настолько плохо, что даже хорошо, а на клавишных Голдингз уморительно косплеит то тапера в занюханном баре, то безликое караоке.

#видео #альбомы #xmas

Valeriy Stepanov Fusion Project // «Positivity» (2022)

Клавишника и мультиинструменталиста Валерия Степанова я впервые услышал на саундчеке перед джемом: он отстраивал звук под игравшую фоном джаз-роковую запись, и то, как естественно и легко он вписал в нее несколько сложнейших фраз, сразу же раскрыло его талант. Эта способность Степанова сказать свое слово даже в контексте банальной фонограммы оказалась самым интересным музыкальным событием того вечера.

Его талант полыхает ярким огнем. «Positivity» — первый трек с нового фьюжн-альбома Валерия, который называется просто «Album No. 2». Записывая эту композицию, Степанов, по собственному признанию, не мог остановиться, и дело тут не в перфекционизме: просто он получал море удовольствия даже от одной восходящей модуляции к ми-бемоль мажору в самом конце. Вот тот самый позитив, который так нужен. Positivity!

Валерий Степанов сыграл здесь партии всех инструментов, кроме духовых, за которые отвечает словацкий дуэт Eastside Horns — Павол Йено (труба) и Марио «Гапо» Гарбера (тенор-саксофон).

Джазовые пуритане могут воротить нос от этого альбома — местами он балансирует на грани смус-джаза. Но есть кое-что поважнее стиля и жанра: Дух дышит, где хочет.

#альбомы #свежак #видео