خورشید و گلت...


سروده: #سعدی
دكلمه: #مریم_رضوی
موسیقی: #ژاله_وار
بداهه در مایه #شور
سه‌تار : #حمیدآقائی

@hamidaghaei
@sobhosher

صبح است...

سروده : #خیام
اجرا : #مریم_رضوی
موسیقی: دستگاه #شور
سه تار : #مجید_واصفی

@m_jahed
@sobhosher

چند رباعی از #خیام
آواز: #محمود_جاهد
سه تار: استاد #مجید_واصفی
دستگاه #شور

#اواهای_ایرانی بابهترینهای آواز و موسیقی سنتی
🆔 @m_jahed ⬅️

@sobhosher

پديدار از تو

سروده: #حميد_رها
اجرا : #مريم_رضوی
موسيقي : سنتور #مجيد_كياني
درآمد دوم #شور رديف #ميرزا_عبدالله


@sobhosher

‍ #معرفی_موسیقی_بیکلام
قطعه ی #گفتگو در دستگاه #شور
آهنگساز و نوازنده سنتور: #استاد_فرامرز_پایور
ویلن: #استاد_ابوالحسن_صبا
تصنیف این اثر در موسیقی ایران و اجرای آن همراه با ابوالحسن صبا-که نزد تمام موسیقیدانان ایران احترام و اعتباری بالا دارد-غیر از اینکه نشان دهنده ذوق سرشار و خلاقیت چشمگیر پایور است، خبر انقلاب بزرگی را در موسیقی ایرانی به همراه دارد! به قول محقق برجسته موسیقی #علیرضا_میرعلینقی : “فرامرز پایور، پلى بود بین میراث صبا و محجوبى و آن جریانى که جوانان موسیقیدان و تحصیلکرده در دانشکده هنرهاى زیبا از اوایل دهه ۱۳۵۰ به راه انداختند و موسیقى امروز ما را الگو شدند. 

در فاصله زمانى بین دو، حدود پانزده سال، هیچ کس جز استاد فرامرز پایور، کار جدى و پیگیر در زمینه موسیقى اصیل انجام نمى داد و حق او دراین مقطع تاریخى بر گردن فرهنگ ایران بسیار زیاد است.” 

🔹پایور در این اثر اولین نمونه های موج نو موسیقی ایرانی و تحول نوازندگی موسیقی ایرانی را که پس از تحولات نوازندگی، توسط کلنل علی نقی وزیری را به نمایش می گذارد (البته با این تفاوت که اکثر نوازندگان قهار تار همزمان وزیری بودند ولی همزمان با پایور نوازنده سنتوری نبود که نزدیک به سبک او بنوازد) 

آرامش و آسایش سهم لحظه هاتون💐

@sobhosher

‍ #معرفی_موسیقی_بیکلام 🎵🎶🎼

#جلال_ذوالفنون در سال ۱۳۱۶ در آباده متولد شد. در کودکی با خانواده به تهران آمد، تار پدر و ویلن برادرش او را با موسیقی آشنا کرد و از ده سالگی به سه تار پرداخت.

برای ادامه موسیقی به هنرستان موسیقی ملی رفت، در آنجا سه تار چندان مورد استفاده نبود و او به اجبار تار را برگزید، با سازهای دیگر چون ویلن نیز آشنا شد و آن را نزد برادرش  محمود ذوالفنون آموخت و در این حال سه تار را همچنان می نواخت. در هنرستان از رهنمودهای مرحوم موسی خان معروفی در زمینه تکنیک سه تار برخوردار شد و به این ترتیب هشت سال آموزش وی در هنرستان به فراگیری سه تار، تار و ویلن گذشت.

همزمان با تاسیس رشته موسیقی دانشکده هنرهای زیبا به آنجا راه یافت و با چهره های شاخص موسیقی ایران نظیر مرحوم نورعلی خان برومند و دکتر داریوش‌ صفوت آشنا شد. این آشنایی به وی امکانی داد تا شناخت تازه‌ای از موسیقی اصیل و امکانات وسیع سه تار به دست آورد. از این زمان بود که وی تمرکز و توجه خود را بر آموختن و گسترش این ساز معطوف ساخت.در ادامه راه از روشهای اساتیدی چون مرحوم صبا و مرحوم ارسلان خان درگاهی و همچنین راهنماییهای ارزنده دکتر صفوت بهره فراوان یافت.

از ذوالفنون کتابی با عنوان گل صدبرگ منتشر شده است که دیدگاه ها و زندگی و برخی خاطرات او از زیست موسیقایی و حرفه ای اش را بیان می کند.

پس از اتمام دانشکده در همان جا و نیز مرکز حفظ واشاعه موسیقی ملی به تدریس سه تار پرداخت.

حضور در این مرکز موهبت کسب فیض از محضر اساتیدی چون سعید هرمزی و یوسف فروتن را برایش به همراه داشت.


پس از انقلاب ذوالفنون در چند حیطه تاثیر گذار بود ، ابتدا آشنا ساختن عموم مردم با ساز درقالب همکاری هایی که با شهرام ناظری و برخی دیگر از هنرمندان داشت که اوج آن انتشار آلبوم گل صدبرگ و آتش در نیستان با شهرام ناظری و آلبومی از نگاه یاران با صدای صدیق تعریف بود. برخی از آثار ذوالفنون همانند پرواز و پرنیان به صورت آلبوم تکنوازی سه تار نیز منتشر شده‌اند.

وی با اغلب هنرمندان طراز اول کشور همکاری جدی و مستمر داشته است و با همکاری با داریوش خواجه نوری واجرای آثار مشترک با این هنرمند پرداخته است.

ذوالفنون در جشنواره بیست و هفتم موسیقی فجر به عنوان چهره برگزیده موسیقی انتخاب شد. او عصر روز 28 اسفند 1390 به دلیل خونریزی داخلی در بیمارستان البرز کرج دار فانی را وداع گفت.


يشنويد تكنوازي زيباي استاد #ذوالفنون را در دستگاه #شور🎵🎶🎼

لذت تان مدام🙏🏻💐

@sobhosher

پنج اصل #هويت_ايرانى در #شاهنامه
نويسنده: دكتر منصور رستگارفسايى

١- #خداشناسى

 🔹به نظر #فردوسى، خداشناسى و ديندارى، مبناى درست‏انديشى ايرانى است و روح و حركت و توانمندى باطنى و درونى جامعه به شمار مى آيد، بدون اين باور، ايرانى بى تكيه‏گاه، خاموش و گمراه است. خداشناسى محور همه فضايل باطنى و رفتارى انسان ايرانى است و هر چيز كه خدايى نيست، اهريمنى و نارواست:

 هر آن چيز كان نز ره ايزدى است‏
 همه راه اهريمن است و بدى است‏

 🔻و پيروى از فرمانهاى ايزدى، دور شدن از بدى و زشتى است. بنا بر اين مفهوم #خداشناسى در #فرهنگ_ايرانى، با #كردارنيك و #پندارنيك و #گفتارنيك در ارتباط قرار مى گيرد و هستى را پرمعنى و زندگى را با #شور و #شادى و #اميد همراه مى سازد:

 نخست از جهان ‏آفرين ياد كن‏
 پرستش بر اين ياد، بنياد كن‏

 كز اوى است گردون گردان به پاى‏
 هم اوى است بر نيكويى رهنماى‏

 خداوند نيكى‏ ده رهنماى‏
 خداوند جاى و خداوند راى‏

 خداوند بخشنده و دادگر
 خداوند مردى و داد و هنر

 نخست آفرين بر خداوند مهر
 فروزنده ماه و گَردان‏ سپهر

 🔹در ديدگاه فردوسى، انسان خداناشناس، دلى كور و سرى بى خرد دارد:

 نشايد خور و خواب و با او نشست‏
 كه خستو نباشد به يزدان كه: "هست"

 دلش كور باشد، سرش بى خرد
 خردمندش از مردمان نشمرد

 به يزدان هر آن كس كه شد ناسپاس‏
 به دلش اندر آيد ز هرسو هراس‏

 🔺به نظر فردوسى، ديندارى و دانش، وسيله رهايى است:

 تو را دين و دانش رهاند درست‏
 ره رستگارى ببايدت جُست‏

 نگر تا نپيچى ز دين خداى‏
 كه دين خداى آورد، پاك راى‏

 تو مگذار هرگز ره ايزدى‏
 كه نيكى از اوى است و از او بدى‏

@sobhosher

اين قطعه در دستگاه #شور
و مايه ى دشتى اجرا شده است.
اغلب لالايي ها و دوبيتى ها در آواز دشتى زيباتر بيان ميشوند.

@sobhosher

‍ #موسيقى_خوب_بشنويم
#شعر_خوب_بخوانيم

" دل شكن" نام یک تصنیف مشهور ایرانی در دستگاه #شور آواز #دشتی اثر اکبر محسنی با
شعری از #بیژن_ترقی است که اولین بار توسط غلام‌حسین بنان خوانده شده است. اين قطعه در تابستان سال ۱۳۷۹ در آلبوم کنج صبوری به آهنگسازی #پرویزمشکاتیان، با صدای #علی_رستمیان و همخوانی #سپیده_رئیس_سادات، اجرا شد. این اثر جزء اولین آلبوم‌هایی بود که بعد از انقلاب اسلامی با صدای یک زن منتشر شد.

به که گویم، چه بگویم؟
که چه کرده، غم تو به ما
همه سوزم، همه دردم، به خدا، به خدا، به خدا
یار بیگانه نوازم شرح عشق جان گدازم
قصه‌ای از سوز وسازم باتو می‌گویم امشب
تا که چشم جان گشودم شمع پنهان وجودم
شعله زد در تار و پودم آه جانسوزم امشب
تو ندانی که چه کردی به من و دل من به خدا
چه غمت از من بی دل تو کجا من خسته کجا
رهگذاری بی نصیبی، بی قراری بی شکیبی، تا سحر گه ناله سر کرده
نیمه شب‌ها در سیاهی، بی نصیبی بی‌پناهی، از سر کوهی گذر کرده‌
ای بهشت موعودم آن سیاهی من بودم
بی خبر ای سرور من می‌گذشتی از بر من
نه اشک چشمم را بدیدی نه ناله قلبم شنیدی
چو بخت من رفتی؛ مه من
چو آهوی صحرا رمیدی، ز سوی من دامن کشیدی
تو دل شکن رفتی


شبتان آرام و دلكش💐🙏🏻
@sobhosher

‍ ‍ ‍ #موسيقى_خوب_بشنويم🌺🌸🎧🎼🎶

قطعه ی #گفتگو در دستگاه #شور
نوازنده سنتور: #استاد_فرامرز_پایور
ویلن: #استاد_ابوالحسن_صبا
فراخور گرامى زادروزش💐

تصنیف این اثر در موسیقی ایران و اجرای آن همراه با ابوالحسن صبا-که نزد تمام موسیقیدانان ایران احترام و اعتباری بالا دارد-غیر از اینکه نشان دهنده ذوق سرشار و خلاقیت چشمگیر پایور است، خبر انقلاب بزرگی را در موسیقی ایرانی به همراه دارد! به قول محقق برجسته موسیقی #علیرضا_میرعلینقی : “فرامرز پایور، پلى بود بین میراث صبا و محجوبى و آن جریانى که جوانان موسیقیدان و تحصیلکرده در دانشکده هنرهاى زیبا از اوایل دهه ۱۳۵۰ به راه انداختند و موسیقى امروز ما را الگو شدند. 

آرامش سهم لحظه هاتون🥰💐

@sobhosher

‍ ‍ #موسيقى_خوب_بشنويم 🎧🎼🎶🎵🌺🌸

جادوى دست پنجه‌ای در #شور
نوازش آرشه اى بر تن ساز كه افسون ميكند پيشكش بهارانه شبتان
نوازنده كمانچه: #اردشيركامكار

شبتان دلكش و ناب💐🥰

@sobhosher