Четырёхдневная рабочая неделя в игровой индустрии — это вообще реально? Ещё как! 

В новой лекции на YouTube-канале GDC представители четырёх инди-студий рассказывают о личном опыте перехода на четырёхдневную рабочую неделю. Спикеры — руководители Armor Games, KO_OP, Kitfox Games и ManaVoid Entertainment — рассказали о сложностях процесса, а также о преимуществах и недостатках такого подхода к формированию рабочего графика.

Нужны ли концепт-художнику кисточки и краски? А мощный компьютер? Можно ли стать концептером, если совсем не умеешь рисовать? Наскальная живопись — это первый концепт-арт?

Мы продолжаем новую рубрику, в рамках которой задаём самые глупые, неудобные и попросту стыдные вопросы специалистам из игровой индустрии. Мы развеиваем главные мифы, сомнения и заблуждения о профессиях. В этот раз задали 15 глупых вопросов концепт‑художнику Антону Морозову, CEO студии BH Studio.

Если у вас тоже есть вопросы к экспертам из геймдева, оставляйте их под этим постом!

2 сентября на PlayStation 5 появится The Last of Us Part 1 — ремейк экшена о приключениях Джоэла и Элли в постапокалиптическом мире. Правда, фанаты студии Naughty Dog прекрасно знают, что у игры уже была обновлённая версия: в 2014 году на PS4 вышел ремастер The Last of Us. 

Есть ли разница в графике между ремастером и ремейком? Давайте проверим: пройдите наш тест и попробуйте отличить одну обновлённую версию от другой!

Что может быть лучше, чем играть в игры? Создавать их!

Skillbox совместно с РАНХиГС реализует магистерскую программу обучения по разработке игр в онлайн-формате. Теперь вы можете получить диплом государственного образца, обучаясь из любой точки мира. Со всеми студенческими льготами и привилегиями.

Вы погрузитесь в основы гейм-разработки и научитесь создавать игры на движках Unity и Unreal Engine. Узнаете, как разрабатывать и совершенствовать геймплей, сможете создавать 2D-персонажей и объекты окружения для игр, а еще поймёте, как сделать игру сбалансированной и интересной, дополнить её саунд-дизайном и 3D-моделями игровых объектов. И это далеко не все!

Прием документов в самом разгаре и продлится до 12 августа!
Все подробности на сайте программы. А также можете задавать все интересующие вас вопросы в чате для абитуриентов.

#промо

3D-моделирование применяют во многих индустриях. Мы постоянно видим трёхмерную графику в рекламе, кино, видеоиграх. Её используют в промышленности, архитектуре, медицине. С помощью 3D-сканеров создаются виртуальные аналоги предметов из реального мира, а с помощью технологии захвата движений — аватары с удивительно правдоподобной анимацией.

В новом материале рассказываем о главных областях, в которых используется трёхмерная графика. Мы обсудили эту тему с CEO студии RainStyle games Кириллом Резниченко и с креативным директором BH Studio Антоном Морозовым.

Новый ролик Марка Брауна, автора YouTube-канала Game Maker’s Toolkit, — о том, как разработчики комбинируют в своих играх разные жанры. 

Браун выделил три ключевых способа объединить в одной игре непохожие друг на друга элементы. 

Первый способ — выделить одну ключевую механику и добавить к ней дополнительные, но занимающие куда меньше геймплейного времени. Яркий пример такого подхода — любая часть GTA, где есть возможность кататься на машинах, играть в мини-игры и, если вспомнить San Andreas, ещё и прокачивать персонажа. Но в центре игрового процесса остаются элементы, присущие экшенам от третьего лица: перестрелки и драки. 

Второй способ — создать несколько равнозначных типов геймплея для решения одной и той же задачи. Примеры такого подхода — иммерсивные симуляторы вроде Deus Ex, Dishonored и Prey, где у игрока зачастую есть возможность выбрать между стрельбой и стелсом. 

Третий способ — попытаться совместить элементы из разных жанров, но сделать это так, чтобы у игрока не возникло диссонанса. Пример — Portal, объединяющая механики шутеров от первого лица (без фактических перестрелок) и пространственных головоломок. 

А есть ли другие способы объединить в игре то, что, казалось бы, объединить невозможно? Как думаете?

На YouTube-канале «Лава Лампа» вышло большое интервью с Николаем Дыбовским — геймдизайнером, руководителем студии Ice-Pick Lodge и автором «Мор.Утопия». 

Среди прочего разработчик рассказал о нарративном дизайне в игровой индустрии и о том, чем его привлекает творчество Фумито Уэды. Кроме того, он дал советы начинающим геймдизайнерам.

Пришло время собрать в одном посте все наши материалы про Blender. Их много накопилось! 

Один из самых полезных — о пяти проблемах, которые ставят в тупик тех, кто совсем недавно начал работать с программой. В этом материале мы разобрали несколько распространённых сложностей в Blender и предложили способы их решения.

И другие статьи: 

• 10 лайфхаков по моделированию в Blender для начинающих

• 10 оригинальных техник для визуализаций в Blender

• Уроки по Blender: интерфейс, навигация, простые операции

• Уроки по Blender: основы моделирования

• Уроки по Blender: основы анимации

• Уроки по Blender: структура объектов, оптимизация, скрипты Python

А вот и новая подборка вакансий. В этот раз рассказываем о позициях в студиях Lesta Studio, Lost Lore Games, Belka Games и других.

#вакансии

На YouTube-канале Noclip вышла первая часть документалки, посвящённой студии Heart Machine и её проекту Hyper Light Drifter.

Многим начинающим разработчикам кажется, что написать сценарий для будущей игры очень сложно. Нужно знать множество тонкостей, уметь делить сюжет на акты, чувствовать персонажей и понимать структуру будущего произведения.
 
Мы пообщались со сценаристами, нарративными дизайнерами, писателями и соло-разработчиками — и спросили у них, как написать первый сценарий для игры. Ответы получились разные, и в этом их главная ценность. Каждое эссе здесь — в первую очередь личный опыт, знания и приёмы, которыми авторы хотят поделиться.

Game Maker’s Toolkit — один из самых популярных каналов о геймдизайне на YouTube. Его ведущий Марк Браун рассказывает, как работают разные аспекты видеоигр: от дизайна уровней и саундтреков до интерфейсов и виртуальной экономики. Помимо разбора теоретических аспектов геймдизайна, блогер каждый год проводит GMTK Game Jam.

Темой нынешнего, уже шестого по счёту геймджема стал бросок кубика: механики, сеттинг или эстетика игры должны быть так или иначе связаны с игральными костями. В новом материале на сайте мы рассказали о самых занятных играх, созданных в рамках джема.