#کتاب
دایره المعارف هنر (۳ جلدی)
نویسنده: رویین پاکباز
t.me/SevenBook
کتاب پیش‌رو مجموعه‌ی ارزشمندی از مقاله‌های مرتبط با تاریخ، اصطلاحات، هنرمندان و هنر است. نقاشی، پیکره‌سازی، طراحی، گرافیک، عکاسی، رسانه‌های نو، تصویر‌گری، چاپ و... از موضوعاتی در حوزه هنر هستند که در این کتاب به اطلاعات سودمندی درباره‌ی آن‌ها می‌توان دست پیدا کرد. جلد اول و دوم این دایره‌المعارف بدنه‌ی آن را تشکیل می‌دهد. جلد اول شامل مدخل‌های از الف تا س و جلد دوم شامل مدخل‌های ش تا ی است. در مجموعه ۵۶۳۷ مدخل به‌همراه ۱۱۴۳ تصویر سیاه و سفید و ۳۷۴ تصویر رنگی در این دو جلد آمده است. حدود ۷۰۰ مدخل به هنرمندان ایرانی تا قبل از سال ۱۳۷۷ اختصاص داده شده است. سه پیوست تاریخ‌شناسی، مضمون‌شناسی و نمایه در جلد سوم جای داده شده‌اند. در پیوست تاریخ‌شناسی، حدود ۱۱۰ مقاله‌ی مصور از تاریخ تحولات هنر در جهان را می‌خوانیم. در پیوست مضمون‌شناسی، در ۳۷۹ مدخل با مطالب مفیدی درباره‌ی منشا و مشخصات موضوع‌ها و مواد تصویری نظیر خدایان، جانوران، صحنه‌ها، نمادها و... آشنا می‌شویم. این کتاب یک منبع بسیار برجسته برای تمامی هنرمندان و پژوهشگران است.
#نقد
#فلسفه
#نظریه
#هنر
#عکاسی
#گرافیک
#مجسمه
#طراحی
t.me/SevenBook
دایره المعارف هنر (۳ جلدی)
نویسنده: رویین پاکباز
t.me/SevenBook
کتاب پیش‌رو مجموعه‌ی ارزشمندی از مقاله‌های مرتبط با تاریخ، اصطلاحات، هنرمندان و هنر است. نقاشی، پیکره‌سازی، طراحی، گرافیک، عکاسی، رسانه‌های نو، تصویر‌گری، چاپ و... از موضوعاتی در حوزه هنر هستند که در این کتاب به اطلاعات سودمندی درباره‌ی آن‌ها می‌توان دست پیدا کرد. جلد اول و دوم این دایره‌المعارف بدنه‌ی آن را تشکیل می‌دهد. جلد اول شامل مدخل‌های از الف تا س و جلد دوم شامل مدخل‌های ش تا ی است. در مجموعه ۵۶۳۷ مدخل به‌همراه ۱۱۴۳ تصویر سیاه و سفید و ۳۷۴ تصویر رنگی در این دو جلد آمده است. حدود ۷۰۰ مدخل به هنرمندان ایرانی تا قبل از سال ۱۳۷۷ اختصاص داده شده است. سه پیوست تاریخ‌شناسی، مضمون‌شناسی و نمایه در جلد سوم جای داده شده‌اند. در پیوست تاریخ‌شناسی، حدود ۱۱۰ مقاله‌ی مصور از تاریخ تحولات هنر در جهان را می‌خوانیم. در پیوست مضمون‌شناسی، در ۳۷۹ مدخل با مطالب مفیدی درباره‌ی منشا و مشخصات موضوع‌ها و مواد تصویری نظیر خدایان، جانوران، صحنه‌ها، نمادها و... آشنا می‌شویم. این کتاب یک منبع بسیار برجسته برای تمامی هنرمندان و پژوهشگران است.
#نقد
#فلسفه
#نظریه
#هنر
#عکاسی
#گرافیک
#مجسمه
#طراحی
t.me/SevenBook
#کتاب #Book #تاریخ #جامعه #جهان #هنر #Art #History #معماری #نقاشی #مجسمه #هنر_درگذر_زمان #گاردنر #Gardner
#کتاب_هفت #SevenBook
Gardner's Art Through the Ages
نویسنده: Helen Gardner
@SevenBook
Since publication of the first edition in 1926, Helen Gardner's Art Through The Ages has been a favorite for generations of students and general readers. Her knowledge and humanity have made it possible for the beginner to learn to see and thereby to penetrate the seeming mysteries of even the most complex artistic achievements.
هنر در گذر زمان کتابی است در مورد تاریخ هنر جهان و سبک های مختلف هنری با فهرست ذیل: دنیای کهن، تولد هنر، خاورنزدیک کهن، هنر مصر، هنر اژه‌ای، هنر یونان، هنر اتروسک و هنر رومی، هنر صدرمسیحیت، بیزانس و هنر اسلامی، سده‌های میانه، هنر سده‌های میانه آغازین، هنر رمانسک، هنر گوتیک، رنسانس و باروک، رنسانس آغازین در ایتالیا، هنر ایتالیا در سده پانزدهم، هنر ایتالیا در سده شانزدهم، رنسانس در اروپای شمالی، دنیای نوین، سده‌ی نوزدهم، سده‌ی بیستم، دنیای غیر اروپایی، هنر هند، هنر چین، هنر ژاپن، هنر آمریکایی
#کتاب_هفت #SevenBook
Gardner's Art Through the Ages
نویسنده: Helen Gardner
@SevenBook
Since publication of the first edition in 1926, Helen Gardner's Art Through The Ages has been a favorite for generations of students and general readers. Her knowledge and humanity have made it possible for the beginner to learn to see and thereby to penetrate the seeming mysteries of even the most complex artistic achievements.
هنر در گذر زمان کتابی است در مورد تاریخ هنر جهان و سبک های مختلف هنری با فهرست ذیل: دنیای کهن، تولد هنر، خاورنزدیک کهن، هنر مصر، هنر اژه‌ای، هنر یونان، هنر اتروسک و هنر رومی، هنر صدرمسیحیت، بیزانس و هنر اسلامی، سده‌های میانه، هنر سده‌های میانه آغازین، هنر رمانسک، هنر گوتیک، رنسانس و باروک، رنسانس آغازین در ایتالیا، هنر ایتالیا در سده پانزدهم، هنر ایتالیا در سده شانزدهم، رنسانس در اروپای شمالی، دنیای نوین، سده‌ی نوزدهم، سده‌ی بیستم، دنیای غیر اروپایی، هنر هند، هنر چین، هنر ژاپن، هنر آمریکایی
#کتاب #Book #تاریخ #جامعه #جهان #هنر #Art #History #معماری #نقاشی #مجسمه
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_همیار #7Book
Jansons History of Art The Western Tradition
ترجمه این اثر نیز موجود می باشد
@SevenBook
About the Author
Penelope J. E. Davies is Associate Professor at the University of Texas, Austin. She is a scholar of Greek and Roman art and architecture as well as a field archaeologist. She is author of Death and the Emperor: Roman Imperial Funerary Monuments from Augustus to Marcus Aurelius, winner of the Vasari Award.
Walter B. Denny is a Professor of Art History at the University of Massachusetts at Amherst. In addition to exhibition catalogues, his publications include books on Ottoman Turkish carpets, textiles, and ceramics, and articles on miniature painting, architecture and architectural decoration.
Frima Fox Hofrichter is Professor and former Chair of the History of Art and Design department at Pratt Institute. She is author of Judith Leyster, A Dutch Artist in Holland’s Golden Age, which received CAA’s Millard Meiss Publication Fund Award.
Joseph Jacobs is an independent scholar, critic, and art historian of modern art in New York City. He was the curator of modern art at the John and Mable Ringling Museum of Art in Sarasota, Florida, director of the Oklahoma City Art Museum, and curator of American art at The Newark Museum, Newark, New Jersey.
David L. Simon is Jetté Professor of Art at Colby College, where he received the Basset Teaching Award in 2005. Among his publications is the catalogue of Spanish and southern French Romanesque sculpture in the Metropolitan Museum of Art and The Cloisters.
Ann M. Roberts, Professor of Art at Lake Forest College has published essays, articles and reviews on both Northern and Italian Renaissance topics. Her research focuses on women in the Renaissance, and her most recent publication is entitled Dominican Women and Renaissance Art:The Convent of San Domenico of Pisa.
H. W. Janson was a legendary name in art history. During his long career as a teacher and scholar, he helped define the discipline through his impressive books and other publications.
Anthony F. Janson forged a distinguished career as a professor, scholar, museum professional and writer. From the time of his father’s death in 1982 until 2004, he authored History of Art.
From the Back Cover
Rewrittenand reorganized, this new edition weaves together the most recent scholarship, the most current thinking in art history, and the most innovative online supplements, including digital art library.Experience the new Janson and re-experience the history of art.
Long established as the classic and seminal introduction to art of the Western world, the Eighth Edition ofJanson's History of Artis groundbreaking. When Harry Abrams first published theHistory of Artin 1962, John F. Kennedy occupied the White House, and Andy Warhol was an emerging artist. Janson offered his readers a strong focus on Western art, an important consideration of technique and style, and a clear point of view.The History of Art, said Janson, was not just a stringing together of historically significant objects, but the writing of a story about their interconnections, a history of styles and of stylistic change. Janson's text focused on the visual and technical characteristics of the objects he discussed, often in extraordinarily eloquent language. Janson'sHistory of Arthelped to establish the canon of art history for many generations of scholars.
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_همیار #7Book
Jansons History of Art The Western Tradition
ترجمه این اثر نیز موجود می باشد
@SevenBook
About the Author
Penelope J. E. Davies is Associate Professor at the University of Texas, Austin. She is a scholar of Greek and Roman art and architecture as well as a field archaeologist. She is author of Death and the Emperor: Roman Imperial Funerary Monuments from Augustus to Marcus Aurelius, winner of the Vasari Award.
Walter B. Denny is a Professor of Art History at the University of Massachusetts at Amherst. In addition to exhibition catalogues, his publications include books on Ottoman Turkish carpets, textiles, and ceramics, and articles on miniature painting, architecture and architectural decoration.
Frima Fox Hofrichter is Professor and former Chair of the History of Art and Design department at Pratt Institute. She is author of Judith Leyster, A Dutch Artist in Holland’s Golden Age, which received CAA’s Millard Meiss Publication Fund Award.
Joseph Jacobs is an independent scholar, critic, and art historian of modern art in New York City. He was the curator of modern art at the John and Mable Ringling Museum of Art in Sarasota, Florida, director of the Oklahoma City Art Museum, and curator of American art at The Newark Museum, Newark, New Jersey.
David L. Simon is Jetté Professor of Art at Colby College, where he received the Basset Teaching Award in 2005. Among his publications is the catalogue of Spanish and southern French Romanesque sculpture in the Metropolitan Museum of Art and The Cloisters.
Ann M. Roberts, Professor of Art at Lake Forest College has published essays, articles and reviews on both Northern and Italian Renaissance topics. Her research focuses on women in the Renaissance, and her most recent publication is entitled Dominican Women and Renaissance Art:The Convent of San Domenico of Pisa.
H. W. Janson was a legendary name in art history. During his long career as a teacher and scholar, he helped define the discipline through his impressive books and other publications.
Anthony F. Janson forged a distinguished career as a professor, scholar, museum professional and writer. From the time of his father’s death in 1982 until 2004, he authored History of Art.
From the Back Cover
Rewrittenand reorganized, this new edition weaves together the most recent scholarship, the most current thinking in art history, and the most innovative online supplements, including digital art library.Experience the new Janson and re-experience the history of art.
Long established as the classic and seminal introduction to art of the Western world, the Eighth Edition ofJanson's History of Artis groundbreaking. When Harry Abrams first published theHistory of Artin 1962, John F. Kennedy occupied the White House, and Andy Warhol was an emerging artist. Janson offered his readers a strong focus on Western art, an important consideration of technique and style, and a clear point of view.The History of Art, said Janson, was not just a stringing together of historically significant objects, but the writing of a story about their interconnections, a history of styles and of stylistic change. Janson's text focused on the visual and technical characteristics of the objects he discussed, often in extraordinarily eloquent language. Janson'sHistory of Arthelped to establish the canon of art history for many generations of scholars.
#کتاب #Book #خلاقیت #جامعه #جهان #هنر #Art #Creativity #معماری #نقاشی #مجسمه #فیل_آبی #ایده #مستند
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_میردشتی #7Book
دستورالعمل‌های فیل آبی برای ایده‌یابی: دستورالعمل‌های ایده‌یابی و پرورش
نویسنده: محمدحسین نیرومند
@SevenBook
کتاب «دستورالعمل‌های فیل آبی برای ایده‌یابی: دستورالعمل‌های ایده‌یابی و پرورش» تألیف محمدحسین نیرومند و درباره‌ی روش ایجاد ایده‌یابی است. کتاب فیل آبی تلاش می‌کند راهکارهای تولید و پرورش ایده در حوزه هنر را به صورت مستند همراه با نمونه ارائه دهد. نگارنده در این کتاب دو جلدی به مسیرهای ایده‌یابی و اینکه نشانه چیست و مراحل قابل رویت افکار چیست پرداخته است و همچنین در دو فصل به ایده‌پروری و قاعده‌‌ها، قاعده تلفیق، قاعده همجواری، قاعده جانشینی و اصل بزرگنمایی و قاعده حذف و تمامی قواعد و اصل‌هایی که ما را به ایده پروری نزدیک می‌کند را معرفی کرده است.
هنگامی که نشانه‌ای را بسط می‌دهید ذهن به سرعت برای یافتن نشانه‌ی بعدی واکنش نشان می‌دهد. اما نشانه‌ی بعدی که به ذهن متبادر می‌شود الزاماً مفهومی نیست که قابلیت درج در این فهرست را داشته باشد، چرا که گروهی از مفاهیم عمدتاً خصوصیات فردی و خلقیات شخصی افراد ناشی می‌شود. این‌گونه نشانه‌ها دارای مفاهیم ضمنی متکی به تجربیات شخصی افراد هستند. از آنجا که این مفاهیم زمینه‌ی شکل‌گیری ایده‌های بعدی را فراهم می‌سازد امکان ارتباط با این مفاهیم و رمزگشایی از آن‌ها وجود ندارد. پس در این جدول باید از درج مفاهیم ضمنی، فردی و نمادهای ناآشنا و شخصی پرهیز کرد. توجه داشته باشید زبان جهانی تصاویر نیز به یک معنا همین‌گونه است. بسیار از مفاهیم فرهنگی، داستان‌های بومی و رویدادهای ملی برای مخاطب بین‌المللی ناآشنایند. چنانچه بخواهید جهانی کار کنید نباید محتوای اثرتان را به این‌گونه مفاهیم گره بزنید.
@SevenBook
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_میردشتی #7Book
دستورالعمل‌های فیل آبی برای ایده‌یابی: دستورالعمل‌های ایده‌یابی و پرورش
نویسنده: محمدحسین نیرومند
@SevenBook
کتاب «دستورالعمل‌های فیل آبی برای ایده‌یابی: دستورالعمل‌های ایده‌یابی و پرورش» تألیف محمدحسین نیرومند و درباره‌ی روش ایجاد ایده‌یابی است. کتاب فیل آبی تلاش می‌کند راهکارهای تولید و پرورش ایده در حوزه هنر را به صورت مستند همراه با نمونه ارائه دهد. نگارنده در این کتاب دو جلدی به مسیرهای ایده‌یابی و اینکه نشانه چیست و مراحل قابل رویت افکار چیست پرداخته است و همچنین در دو فصل به ایده‌پروری و قاعده‌‌ها، قاعده تلفیق، قاعده همجواری، قاعده جانشینی و اصل بزرگنمایی و قاعده حذف و تمامی قواعد و اصل‌هایی که ما را به ایده پروری نزدیک می‌کند را معرفی کرده است.
هنگامی که نشانه‌ای را بسط می‌دهید ذهن به سرعت برای یافتن نشانه‌ی بعدی واکنش نشان می‌دهد. اما نشانه‌ی بعدی که به ذهن متبادر می‌شود الزاماً مفهومی نیست که قابلیت درج در این فهرست را داشته باشد، چرا که گروهی از مفاهیم عمدتاً خصوصیات فردی و خلقیات شخصی افراد ناشی می‌شود. این‌گونه نشانه‌ها دارای مفاهیم ضمنی متکی به تجربیات شخصی افراد هستند. از آنجا که این مفاهیم زمینه‌ی شکل‌گیری ایده‌های بعدی را فراهم می‌سازد امکان ارتباط با این مفاهیم و رمزگشایی از آن‌ها وجود ندارد. پس در این جدول باید از درج مفاهیم ضمنی، فردی و نمادهای ناآشنا و شخصی پرهیز کرد. توجه داشته باشید زبان جهانی تصاویر نیز به یک معنا همین‌گونه است. بسیار از مفاهیم فرهنگی، داستان‌های بومی و رویدادهای ملی برای مخاطب بین‌المللی ناآشنایند. چنانچه بخواهید جهانی کار کنید نباید محتوای اثرتان را به این‌گونه مفاهیم گره بزنید.
@SevenBook
#کتاب #Book #تاریخ #جامعه #جهان #هنر #Art #History #معماری #نقاشی #مجسمه #تجسمی #زیبایی
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_علمی_فرهنگی #7Book
Janson's History of Art The Western Tradition
تاریخ هنر جنسن
نویسنده: هورست ولدمار جنسن/دوراجين جنسن
مترجم: پرويز مرزبان
این اثر به زبان اصلی نیز موجود می باشد.
@SevenBook
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_علمی_فرهنگی #7Book
Janson's History of Art The Western Tradition
تاریخ هنر جنسن
نویسنده: هورست ولدمار جنسن/دوراجين جنسن
مترجم: پرويز مرزبان
این اثر به زبان اصلی نیز موجود می باشد.
@SevenBook
#کتاب #Book #تاریخ #جامعه #جهان #هنر #Art #History #معماری #نقاشی #مجسمه #تجسمی #زیبایی
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_علمی_فرهنگی #7Book
Janson's History of Art The Western Tradition
تاریخ هنر جنسن
نویسنده: هورست ولدمار جنسن/دوراجين جنسن
مترجم: پرويز مرزبان
این اثر به زبان اصلی نیز موجود می باشد.
@SevenBook
تنها در کم‌تر از ده سال پس از نخستین چاپ این کتاب (1962 م)، بیش از یک میلیون نسخه از آن به‌فروش رسید. و به یازده زبان برگردانده شد. در نتیجه، با آوازه‌ای عالمگیر، اهمیت و ارزشش به جایی رسید که در فرهنگ معاصر چون پدیده‌ای استثنایی به شمار آمد. مطالب بکر کتاب و به خصوص گزارش‌هایش درباره آخرین تحولات هنری، همراه با تصویرهای آن، بر سودمندی کتاب افزوده و آن را به صورت مآخذی بی‌همتا برای هنرپژوهان و دانشجویان بسیاری از دانشکده‌های معتبر سراسر جهان درآورده است. خوانندگانی که چاپ‌های پیشین این تاریخ هنر را از نظر گذرانده می‌دانند که این اثر فهرستی خشک از «واقعیت‌ها» و سال شمارها، یا بر شماری آثار هنری به رسمیت شناخته شده نیست... .
تاریخ هنر جنسن از زمان نگارش اولین ویراست آن در سال1962، برای دانشجویان و هنر شناسان مرجعی منحصر به فرد در معرفی، تحلیل و تبیین آثار، مکاتبات و جریان های اصلی هنر تجسمی جهان بوده است. این کتاب که به اکثر زبان های زنده جهان ترجمه شده صرفا فهرستی خشک از واقعیت ها و سال شمارها، یا برشماری آثار هنری به رسمیت شناخته شده نیست، بلکه نویسنده با ذوق و وسعت نظر و در عین حال دقت در پژوهش و داوری و نیز به پیروی از پسندیده ترین سنت های تاریخ نگاری، تحولات هنر در میان اقوام گوناگون را چون سرگذشتی پرحادثه و هیجان انگیز به نگارش درآورده است.
نویسنده به قبول و تکرار پذیرفته ها اکتفا نکرده بلکه با مرتبط ساختن شکلهای نامانوس و پیوند زدن میان نوآورده ها و ذوق و تجربه گذشتگان، آثار معماری و پیکرتراشی و نقاشی را تفسیر کرده و اهمیت مقام هر اثر را در تحولات تاریخ هنر روشن ساخته است.
اساس ترجمه حاضر ویراست سوم کتاب بوده که به قلم مترجم توانا، شادروان پرویز مرزبان صورت انجام پذیرفته است.
اما این ترجمه مزیتی بر کتاب اصلی دارد زیرا مترجم و ناشر به ترجمه اصل کتاب بسنده نکرده، به منظور فراهم آوردن مطالب و شواهدی بیشتر درباره گذشته هنری خاورمیانه و جهان اسلام و خصوصا سرزمین ایران، از دانشمند و خاورشناس بزرگ، ریشارد اتینگهاوزن درخواست کردند بخشی درباره هنر باستانی و بخشی دیگر در زمینه هنر اسلامی ایران که به فراخور مقال و قابل انضمام بر متن اصلی باشد به نگارش درآورد؛ که ترجمه کامل این دو بخش نیز با تصویرهای مربوط در متن فارسی آمده است.
@SevenBook
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #نشر_علمی_فرهنگی #7Book
Janson's History of Art The Western Tradition
تاریخ هنر جنسن
نویسنده: هورست ولدمار جنسن/دوراجين جنسن
مترجم: پرويز مرزبان
این اثر به زبان اصلی نیز موجود می باشد.
@SevenBook
تنها در کم‌تر از ده سال پس از نخستین چاپ این کتاب (1962 م)، بیش از یک میلیون نسخه از آن به‌فروش رسید. و به یازده زبان برگردانده شد. در نتیجه، با آوازه‌ای عالمگیر، اهمیت و ارزشش به جایی رسید که در فرهنگ معاصر چون پدیده‌ای استثنایی به شمار آمد. مطالب بکر کتاب و به خصوص گزارش‌هایش درباره آخرین تحولات هنری، همراه با تصویرهای آن، بر سودمندی کتاب افزوده و آن را به صورت مآخذی بی‌همتا برای هنرپژوهان و دانشجویان بسیاری از دانشکده‌های معتبر سراسر جهان درآورده است. خوانندگانی که چاپ‌های پیشین این تاریخ هنر را از نظر گذرانده می‌دانند که این اثر فهرستی خشک از «واقعیت‌ها» و سال شمارها، یا بر شماری آثار هنری به رسمیت شناخته شده نیست... .
تاریخ هنر جنسن از زمان نگارش اولین ویراست آن در سال1962، برای دانشجویان و هنر شناسان مرجعی منحصر به فرد در معرفی، تحلیل و تبیین آثار، مکاتبات و جریان های اصلی هنر تجسمی جهان بوده است. این کتاب که به اکثر زبان های زنده جهان ترجمه شده صرفا فهرستی خشک از واقعیت ها و سال شمارها، یا برشماری آثار هنری به رسمیت شناخته شده نیست، بلکه نویسنده با ذوق و وسعت نظر و در عین حال دقت در پژوهش و داوری و نیز به پیروی از پسندیده ترین سنت های تاریخ نگاری، تحولات هنر در میان اقوام گوناگون را چون سرگذشتی پرحادثه و هیجان انگیز به نگارش درآورده است.
نویسنده به قبول و تکرار پذیرفته ها اکتفا نکرده بلکه با مرتبط ساختن شکلهای نامانوس و پیوند زدن میان نوآورده ها و ذوق و تجربه گذشتگان، آثار معماری و پیکرتراشی و نقاشی را تفسیر کرده و اهمیت مقام هر اثر را در تحولات تاریخ هنر روشن ساخته است.
اساس ترجمه حاضر ویراست سوم کتاب بوده که به قلم مترجم توانا، شادروان پرویز مرزبان صورت انجام پذیرفته است.
اما این ترجمه مزیتی بر کتاب اصلی دارد زیرا مترجم و ناشر به ترجمه اصل کتاب بسنده نکرده، به منظور فراهم آوردن مطالب و شواهدی بیشتر درباره گذشته هنری خاورمیانه و جهان اسلام و خصوصا سرزمین ایران، از دانشمند و خاورشناس بزرگ، ریشارد اتینگهاوزن درخواست کردند بخشی درباره هنر باستانی و بخشی دیگر در زمینه هنر اسلامی ایران که به فراخور مقال و قابل انضمام بر متن اصلی باشد به نگارش درآورد؛ که ترجمه کامل این دو بخش نیز با تصویرهای مربوط در متن فارسی آمده است.
@SevenBook
#کتاب #Book #رمان #داستان #هنر #معماری #جامعه #نقاشی #عشق #فلورانس #تاریخ #ایتالیا #کلیسا #انسان #رنسانس #مجسمه #ادبیات #Michelangelo #زندگینامه #بیوگرافی
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #انتشارات_امیرکبیر #7Book
رنج و سرمستی
نویسنده: ایروینگ استون
مترجم: پرویز داریوش
این اثر به زبان اصلی نیز موجود می باشد.
@SevenBook
این رمان شامل زندگینامه و سرگذشت خالق هنر و مجسمه‌ساز، میکل‌آنژ است. در زمان خواندن این کتاب، همزمان با او رنج می‌کشیم و سرمست می‌شویم. میکل‌آنژ به نقاشی تشریحی می‌پرداخت. در ابتدا وی تنها توجه عمده‌اش به مرمر بود و اینکه چه چیزی می‌تواند از آن استخراج کند. همواره خواستار آن بود که مجسمه‌هایش نمودار و آیت چیزی مهم باشند. تعهد دشوار او به خودش آن بود که در دل مرمر روحی تابنده بازنهد، و با این وجود، حتی در موضوع‌های مذهبی نیز احساسش عمیقاً متوجه تمامی انسانی بود که می‌تراشید. تمامی اعضای پیکر بایست زنده می‌بود. او معتقد بود هنر یک دشمن دارد و آن جهل است. هر اثر هنری تمثال سازندۀ آن است. مجموعۀ آثار میکل‌آنژ شامل؛ مجسمه‌های هرکول، بام، شام و… است.
@SevenBook
#کتاب_هفت #SevenBook #سنندج #Sanandaj #انتشارات_امیرکبیر #7Book
رنج و سرمستی
نویسنده: ایروینگ استون
مترجم: پرویز داریوش
این اثر به زبان اصلی نیز موجود می باشد.
@SevenBook
این رمان شامل زندگینامه و سرگذشت خالق هنر و مجسمه‌ساز، میکل‌آنژ است. در زمان خواندن این کتاب، همزمان با او رنج می‌کشیم و سرمست می‌شویم. میکل‌آنژ به نقاشی تشریحی می‌پرداخت. در ابتدا وی تنها توجه عمده‌اش به مرمر بود و اینکه چه چیزی می‌تواند از آن استخراج کند. همواره خواستار آن بود که مجسمه‌هایش نمودار و آیت چیزی مهم باشند. تعهد دشوار او به خودش آن بود که در دل مرمر روحی تابنده بازنهد، و با این وجود، حتی در موضوع‌های مذهبی نیز احساسش عمیقاً متوجه تمامی انسانی بود که می‌تراشید. تمامی اعضای پیکر بایست زنده می‌بود. او معتقد بود هنر یک دشمن دارد و آن جهل است. هر اثر هنری تمثال سازندۀ آن است. مجموعۀ آثار میکل‌آنژ شامل؛ مجسمه‌های هرکول، بام، شام و… است.
@SevenBook