"Пикник"
1870-е
Джеймс Тиссо
Тейт Британия, Лондон.
«Пикник» — это более поздний вариант названия картины Джеймса Тиссо. Изначально она называлась «Holyday», то есть «праздник», но такую версию уже практически не используют.
И это действительно пикник, а вовсе не праздник. Элегантный, утонченный, слегка утомляющий свежим воздухом и обилием чая, но это просто перекус на свежем воздухе с неспешными разговорами возле пруда.
Чаепитие друзей не является фантазией автора, оно было написано на пленэре в саду лондонского дома Тиссо. Время ранней мягкой осени, пожалуй, один из лучших моментов для таких любителей светописания, как хозяин дома. Гости и возлюбленная автора — Кэтлин Ньютон, смотрящая в сторону и как бы отсутствующая в главной сцене, могут позволить себе быть одетыми на свежем воздухе относительно легко, и чувствовать себя расслабленно. Листья каштанов желтеют теплыми земляными оттенками и придают всей картине едва осязаемый теплый золотой отблеск. Она сквозит светом, несмотря на тени, окутавшие сад и темную неподвижную воду пруда.
Возлежащий, словно шах, мужчина, судя по необычной шапочке на его голове, член известного крикетного клуба «I Zingari». Из крошечного молочника ему подливает молоко в чашку молодая, полная жизни девушка, чей тщательно подобранный наряд игриво «разбавляют» ее длинные волнистые волосы цвета каштана.
Картина завлекает зрителя не только манящим скрытым светом, общим настроением расслабленности аристократического досуга, но и деталями. Тетушка в удобном кресле устроилась у ствола дерева, а у ее ног внимательно слушающие девочка и рыжебородый мужчина, подперший голову рукой. Возможно, она рассказывает что-то интересное, да и правила приличия обязывают выслушивать старшую особу. За деревом можно разглядеть мужчину, также члена клуба, и фрагмент дамской шляпы, так что вероятно он приятно коротает время. На той стороне пруда кавалер, развлекает даму разговорами.
Этот пикник совмещает в себе обыденность жизни и приятное некаждодневное событие. Это быстрый, но внимательный взгляд на одну из житейских сцен, так любимыми импрессионистами. Сам выбор темы возможно был продиктован влиянием «Завтрака на траве» Мане. Но речь идет только о сюжете, провокация не свойственна Тиссо, и он остается верен британской сдержанности.
«Пикник» был создан как продолжение или, возможно, дополнение к картине «Выздоровление», написанной в том же саду с того же ракурса. В будущем картины были разделены и никогда не выставлялись вместе.
«Пикник» приобрела Галерея Тейт в 1928 году.
Не забывайте, что комментарии находятся сверху, там где картинка.
#ДжеймсТиссо
1870-е
Джеймс Тиссо
Тейт Британия, Лондон.
«Пикник» — это более поздний вариант названия картины Джеймса Тиссо. Изначально она называлась «Holyday», то есть «праздник», но такую версию уже практически не используют.
И это действительно пикник, а вовсе не праздник. Элегантный, утонченный, слегка утомляющий свежим воздухом и обилием чая, но это просто перекус на свежем воздухе с неспешными разговорами возле пруда.
Чаепитие друзей не является фантазией автора, оно было написано на пленэре в саду лондонского дома Тиссо. Время ранней мягкой осени, пожалуй, один из лучших моментов для таких любителей светописания, как хозяин дома. Гости и возлюбленная автора — Кэтлин Ньютон, смотрящая в сторону и как бы отсутствующая в главной сцене, могут позволить себе быть одетыми на свежем воздухе относительно легко, и чувствовать себя расслабленно. Листья каштанов желтеют теплыми земляными оттенками и придают всей картине едва осязаемый теплый золотой отблеск. Она сквозит светом, несмотря на тени, окутавшие сад и темную неподвижную воду пруда.
Возлежащий, словно шах, мужчина, судя по необычной шапочке на его голове, член известного крикетного клуба «I Zingari». Из крошечного молочника ему подливает молоко в чашку молодая, полная жизни девушка, чей тщательно подобранный наряд игриво «разбавляют» ее длинные волнистые волосы цвета каштана.
Картина завлекает зрителя не только манящим скрытым светом, общим настроением расслабленности аристократического досуга, но и деталями. Тетушка в удобном кресле устроилась у ствола дерева, а у ее ног внимательно слушающие девочка и рыжебородый мужчина, подперший голову рукой. Возможно, она рассказывает что-то интересное, да и правила приличия обязывают выслушивать старшую особу. За деревом можно разглядеть мужчину, также члена клуба, и фрагмент дамской шляпы, так что вероятно он приятно коротает время. На той стороне пруда кавалер, развлекает даму разговорами.
Этот пикник совмещает в себе обыденность жизни и приятное некаждодневное событие. Это быстрый, но внимательный взгляд на одну из житейских сцен, так любимыми импрессионистами. Сам выбор темы возможно был продиктован влиянием «Завтрака на траве» Мане. Но речь идет только о сюжете, провокация не свойственна Тиссо, и он остается верен британской сдержанности.
«Пикник» был создан как продолжение или, возможно, дополнение к картине «Выздоровление», написанной в том же саду с того же ракурса. В будущем картины были разделены и никогда не выставлялись вместе.
«Пикник» приобрела Галерея Тейт в 1928 году.
Не забывайте, что комментарии находятся сверху, там где картинка.
#ДжеймсТиссо
"Подружка невесты"
1885 г.
Джеймс Тиссо
Художественная галерея Лидса.
Мгновения светской жизни — визитная карточка Тиссо. «Подружка невесты» - это кадр из галантной повседневности среднего класса.
Молодая женщина в нежно-голубом платье с любопытством заглядывает в кабриолет, в котором чрез миг отправится на свадьбу. Пышный турнюр по моде тех лет, легкая улыбка, в которой читаются и предвкушение, и легкий ответ на заигрывание шафера — каждая деталь рисует и обыгрывает атмосферу грядущего торжества, которое, кажется, ожидает не только девушка, но и вся улица.
Полная народу улица — уже сама по себе праздник, хотя художник не дает зрителю возможности видеть всю панораму. Парочка девушек в платьях прислуги с восхищением взирают на счастливицу, а вот мальчик с сильными мужскими руками продолжает свой путь и зазывает покупателей, невзирая на столь галантную сцену прямо перед собой. Повар, несущий на голове корзину с обедом, разносчики, и просто прохожие создают ощущение легкости и живости авеню, закрутившейся вокруг элегантной парочки у экипажа. Вся эта «текучесть» говорит зрителю о повседневности сцены, несмотря на кружева, светские улыбки, и черный островерхий зонт, спасающий даму от лондонской мороси.
«Подружка невесты» была написала в промежуток между 1883-1885 годах, в тот период, когда автор остался без своей возлюбленной, но еще продолжал писать в привычной эстетике. Несколькими годами ранее Огюст Ренуар написал свои знаменитые «Зонтики», которые невольно приходят на ум при взгляде на работу Тиссо. Импрессионистичное умение выхватывать моменты из жизни и при этом придавать им особую изысканность — особая и узнаваемая черта Тиссо. Картина выставлялась на его парижской выставке «La Femme a Paris».
«Подружка невесты» была продана на аукционе Christie's в 1889 году за 69.55 фунтов стерлингов и сейчас хранится в художественной галерее города Лидс.
#ДжеймсТиссо
@pic_history
1885 г.
Джеймс Тиссо
Художественная галерея Лидса.
Мгновения светской жизни — визитная карточка Тиссо. «Подружка невесты» - это кадр из галантной повседневности среднего класса.
Молодая женщина в нежно-голубом платье с любопытством заглядывает в кабриолет, в котором чрез миг отправится на свадьбу. Пышный турнюр по моде тех лет, легкая улыбка, в которой читаются и предвкушение, и легкий ответ на заигрывание шафера — каждая деталь рисует и обыгрывает атмосферу грядущего торжества, которое, кажется, ожидает не только девушка, но и вся улица.
Полная народу улица — уже сама по себе праздник, хотя художник не дает зрителю возможности видеть всю панораму. Парочка девушек в платьях прислуги с восхищением взирают на счастливицу, а вот мальчик с сильными мужскими руками продолжает свой путь и зазывает покупателей, невзирая на столь галантную сцену прямо перед собой. Повар, несущий на голове корзину с обедом, разносчики, и просто прохожие создают ощущение легкости и живости авеню, закрутившейся вокруг элегантной парочки у экипажа. Вся эта «текучесть» говорит зрителю о повседневности сцены, несмотря на кружева, светские улыбки, и черный островерхий зонт, спасающий даму от лондонской мороси.
«Подружка невесты» была написала в промежуток между 1883-1885 годах, в тот период, когда автор остался без своей возлюбленной, но еще продолжал писать в привычной эстетике. Несколькими годами ранее Огюст Ренуар написал свои знаменитые «Зонтики», которые невольно приходят на ум при взгляде на работу Тиссо. Импрессионистичное умение выхватывать моменты из жизни и при этом придавать им особую изысканность — особая и узнаваемая черта Тиссо. Картина выставлялась на его парижской выставке «La Femme a Paris».
«Подружка невесты» была продана на аукционе Christie's в 1889 году за 69.55 фунтов стерлингов и сейчас хранится в художественной галерее города Лидс.
#ДжеймсТиссо
@pic_history
«Пикник» — это более поздний вариант названия картины Джеймса Тиссо. Изначально она называлась «Holyday», то есть «праздник», но такую версию уже практически не используют.
И это действительно пикник, а вовсе не праздник. Элегантный, утонченный, слегка утомляющий свежим воздухом и обилием чая, но это просто перекус на свежем воздухе с неспешными разговорами возле пруда.
Чаепитие друзей не является фантазией автора, оно было написано на пленэре в саду лондонского дома Тиссо. Время ранней мягкой осени, пожалуй, один из лучших моментов для таких любителей светописания, как хозяин дома. Гости и возлюбленная автора — Кэтлин Ньютон, смотрящая в сторону и как бы отсутствующая в главной сцене, могут позволить себе быть одетыми на свежем воздухе относительно легко, и чувствовать себя расслабленно. Листья каштанов желтеют теплыми земляными оттенками и придают всей картине едва осязаемый теплый золотой отблеск. Она сквозит светом, несмотря на тени, окутавшие сад и темную неподвижную воду пруда.
Возлежащий, словно шах, мужчина, судя по необычной шапочке на его голове, член известного крикетного клуба «I Zingari». Из крошечного молочника ему подливает молоко в чашку молодая, полная жизни девушка, чей тщательно подобранный наряд игриво «разбавляют» ее длинные волнистые волосы цвета каштана.
Картина завлекает зрителя не только манящим скрытым светом, общим настроением расслабленности аристократического досуга, но и деталями. Тетушка в удобном кресле устроилась у ствола дерева, а у ее ног внимательно слушающие девочка и рыжебородый мужчина, подперший голову рукой. Возможно, она рассказывает что-то интересное, да и правила приличия обязывают выслушивать старшую особу. За деревом можно разглядеть мужчину, также члена клуба, и фрагмент дамской шляпы, так что вероятно он приятно коротает время. На той стороне пруда кавалер, развлекает даму разговорами.
Этот пикник совмещает в себе обыденность жизни и приятное некаждодневное событие. Это быстрый, но внимательный взгляд на одну из житейских сцен, так любимыми импрессионистами. Сам выбор темы возможно был продиктован влиянием «Завтрака на траве» Мане. Но речь идет только о сюжете, провокация не свойственна Тиссо, и он остается верен британской сдержанности.
«Пикник» был создан как продолжение или, возможно, дополнение к картине «Выздоровление», написанной в том же саду с того же ракурса. В будущем картины были разделены и никогда не выставлялись вместе. «Пикник» приобрела Галерея Тейт в 1928 году.
#ДжеймсТиссо
@pic_history
И это действительно пикник, а вовсе не праздник. Элегантный, утонченный, слегка утомляющий свежим воздухом и обилием чая, но это просто перекус на свежем воздухе с неспешными разговорами возле пруда.
Чаепитие друзей не является фантазией автора, оно было написано на пленэре в саду лондонского дома Тиссо. Время ранней мягкой осени, пожалуй, один из лучших моментов для таких любителей светописания, как хозяин дома. Гости и возлюбленная автора — Кэтлин Ньютон, смотрящая в сторону и как бы отсутствующая в главной сцене, могут позволить себе быть одетыми на свежем воздухе относительно легко, и чувствовать себя расслабленно. Листья каштанов желтеют теплыми земляными оттенками и придают всей картине едва осязаемый теплый золотой отблеск. Она сквозит светом, несмотря на тени, окутавшие сад и темную неподвижную воду пруда.
Возлежащий, словно шах, мужчина, судя по необычной шапочке на его голове, член известного крикетного клуба «I Zingari». Из крошечного молочника ему подливает молоко в чашку молодая, полная жизни девушка, чей тщательно подобранный наряд игриво «разбавляют» ее длинные волнистые волосы цвета каштана.
Картина завлекает зрителя не только манящим скрытым светом, общим настроением расслабленности аристократического досуга, но и деталями. Тетушка в удобном кресле устроилась у ствола дерева, а у ее ног внимательно слушающие девочка и рыжебородый мужчина, подперший голову рукой. Возможно, она рассказывает что-то интересное, да и правила приличия обязывают выслушивать старшую особу. За деревом можно разглядеть мужчину, также члена клуба, и фрагмент дамской шляпы, так что вероятно он приятно коротает время. На той стороне пруда кавалер, развлекает даму разговорами.
Этот пикник совмещает в себе обыденность жизни и приятное некаждодневное событие. Это быстрый, но внимательный взгляд на одну из житейских сцен, так любимыми импрессионистами. Сам выбор темы возможно был продиктован влиянием «Завтрака на траве» Мане. Но речь идет только о сюжете, провокация не свойственна Тиссо, и он остается верен британской сдержанности.
«Пикник» был создан как продолжение или, возможно, дополнение к картине «Выздоровление», написанной в том же саду с того же ракурса. В будущем картины были разделены и никогда не выставлялись вместе. «Пикник» приобрела Галерея Тейт в 1928 году.
#ДжеймсТиссо
@pic_history
Telegram
История одной картины
«Завтрак на траве» — главный арт-скандал
В 1863 году Эдуар Мане представил жюри Парижского салона свою новую работу — «Завтрак на траве». Двумя годами ранее Мане уже покорил Салон своим «Испанским гитаристом» и на этот раз не сомневался в успехе. То, что…
В 1863 году Эдуар Мане представил жюри Парижского салона свою новую работу — «Завтрак на траве». Двумя годами ранее Мане уже покорил Салон своим «Испанским гитаристом» и на этот раз не сомневался в успехе. То, что…
Полная народу улица — уже сама по себе праздник, хотя художник не дает зрителю возможности видеть всю панораму. Парочка девушек в платьях прислуги с восхищением взирают на счастливицу, а вот мальчик с сильными мужскими руками продолжает свой путь и зазывает покупателей, невзирая на столь галантную сцену прямо перед собой. Повар, несущий на голове корзину с обедом, разносчики, и просто прохожие создают ощущение легкости и живости авеню, закрутившейся вокруг элегантной парочки у экипажа. Вся эта «текучесть» говорит зрителю о повседневности сцены, несмотря на кружева, светские улыбки, и черный островерхий зонт, спасающий даму от лондонской мороси.
«Подружка невесты» была написала в промежуток между 1883-1885 годах, в тот период, когда автор остался без своей возлюбленной, но еще продолжал писать в привычной эстетике. Несколькими годами ранее Огюст Ренуар написал свои знаменитые «Зонтики», которые невольно приходят на ум при взгляде на работу Тиссо. Импрессионистичное умение выхватывать моменты из жизни и при этом придавать им особую изысканность — особая и узнаваемая черта Тиссо. Картина выставлялась на его парижской выставке «La Femme a Paris».
«Подружка невесты» была продана на аукционе Christie's в 1889 году за 69.55 фунтов стерлингов и сейчас хранится в художественной галерее города Лидс.
@pic_history
#ДжеймсТиссо
«Подружка невесты» была написала в промежуток между 1883-1885 годах, в тот период, когда автор остался без своей возлюбленной, но еще продолжал писать в привычной эстетике. Несколькими годами ранее Огюст Ренуар написал свои знаменитые «Зонтики», которые невольно приходят на ум при взгляде на работу Тиссо. Импрессионистичное умение выхватывать моменты из жизни и при этом придавать им особую изысканность — особая и узнаваемая черта Тиссо. Картина выставлялась на его парижской выставке «La Femme a Paris».
«Подружка невесты» была продана на аукционе Christie's в 1889 году за 69.55 фунтов стерлингов и сейчас хранится в художественной галерее города Лидс.
@pic_history
#ДжеймсТиссо
Telegram
История одной картины