🔶 Представляємо до вашої уваги лекцію «Феномен арт-ринку» з циклу лекцій Володимира Тарасова «Арт-ринок та аукціонні практики» #лекційнийклуб
🔸 Арт-ринок - це культурний контекст. Це обмін символічними вартостями. Він використовує формальну мову цифр і величин для пояснення відсторонених та уявних художніх символів.
Коли дилер формує вартість він відсилає до минулого: до аналогів продажу, до провенансу, до культурного контексту - це все стає підставою для того, твір (автор) стали видимі як суб'єкт ринкових відносин. Немає контексту - немає видимості, ви як ніби одягаєте плащ невидимку. Отже, минуле відповідає за видимість.
🔸 Коли галерист шукає для художника місце в ієрархії, може здатися, що він так само оперує минулим. Однак субординація в минулому потрібна виключно для майбутнього: по суті він переконує покупця в можливості делегувати твору повноваження арт-капіталу. Купіть картину, яка має високий статус (що підтверджує її контекст) і колись потім .... Таким чином, майбутнє відповідає за мотивацію. Якщо у художника як учасника відносин «купи / продай» немає майбутнього - немає вартості.
🔸 Коли аукціонний експерт формує естимейт лота - він «розтягує» сьогодення. Його завдання якомога довше протримати твір в просторі «між минулим і майбутнім». Сьогодення - це найкоротший проміжок, однак саме він визначає формальні значення символічної вартості. Сьогодення формулює оцінку. Іншими словами, якщо минуле робить видимим твір і його автора, то сьогодення робить видимою його вартість
Посилання на відео лекції: https://www.youtube.com/watch?v=zWTz63tRl5g
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #сучаснемистецтво #артринок #аукціон #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart #art #artmarket
🔸 Арт-ринок - це культурний контекст. Це обмін символічними вартостями. Він використовує формальну мову цифр і величин для пояснення відсторонених та уявних художніх символів.
Коли дилер формує вартість він відсилає до минулого: до аналогів продажу, до провенансу, до культурного контексту - це все стає підставою для того, твір (автор) стали видимі як суб'єкт ринкових відносин. Немає контексту - немає видимості, ви як ніби одягаєте плащ невидимку. Отже, минуле відповідає за видимість.
🔸 Коли галерист шукає для художника місце в ієрархії, може здатися, що він так само оперує минулим. Однак субординація в минулому потрібна виключно для майбутнього: по суті він переконує покупця в можливості делегувати твору повноваження арт-капіталу. Купіть картину, яка має високий статус (що підтверджує її контекст) і колись потім .... Таким чином, майбутнє відповідає за мотивацію. Якщо у художника як учасника відносин «купи / продай» немає майбутнього - немає вартості.
🔸 Коли аукціонний експерт формує естимейт лота - він «розтягує» сьогодення. Його завдання якомога довше протримати твір в просторі «між минулим і майбутнім». Сьогодення - це найкоротший проміжок, однак саме він визначає формальні значення символічної вартості. Сьогодення формулює оцінку. Іншими словами, якщо минуле робить видимим твір і його автора, то сьогодення робить видимою його вартість
Посилання на відео лекції: https://www.youtube.com/watch?v=zWTz63tRl5g
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #сучаснемистецтво #артринок #аукціон #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart #art #artmarket
YouTube
Лекція «Арт-ринок та аукціонні практики». Цикл лекцій Володимира Тарасова «Арт-ринок і антикваріат»
Арт-ринок - це культурний контекст. Це обмін символічними вартостями. Він використовує формальну мову цифр і величин для пояснення відсторонених та уявних художніх символів.
Коли дилер формує вартість він відсилає до минулого: до аналогів продажу, до провенансу…
Коли дилер формує вартість він відсилає до минулого: до аналогів продажу, до провенансу…
🔶 Сьогодні у рубриці #лекційнийклуб представляємо до Вашої уваги лекцію Вікентія Пухарєва «Творчість у війні» з циклу лекцій «Українське мистецтво: минуле й сьогодення»
🔸 Півтора роки, що триває війна, окрім іншого – це час неперервної творчості наших співвітчизників, новітній період історії українського мистецтва. Ті з митців, що залишилися на батьківщині і продовжили свою професійну діяльність, створюють речі, які, з одного боку, наслідують традиції, а з іншого – шукають нову художню мову, оригінальні образи й теми. Харків в цих умовах виступає не лише простором для творення, джерелом натхнення, але й місцем зустрічі мистецьких сил з всієї України.
Посилання на лекцію: https://youtu.be/sbdGcCb1RZ8
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #театр #кіно #музика #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart
🔸 Півтора роки, що триває війна, окрім іншого – це час неперервної творчості наших співвітчизників, новітній період історії українського мистецтва. Ті з митців, що залишилися на батьківщині і продовжили свою професійну діяльність, створюють речі, які, з одного боку, наслідують традиції, а з іншого – шукають нову художню мову, оригінальні образи й теми. Харків в цих умовах виступає не лише простором для творення, джерелом натхнення, але й місцем зустрічі мистецьких сил з всієї України.
Посилання на лекцію: https://youtu.be/sbdGcCb1RZ8
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #театр #кіно #музика #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart
YouTube
«Творчість у війні» Лекція Вікентія Пухарєва
Півтора роки, що триває війна, окрім іншого – це час неперервної творчості наших співвітчизників, новітній період історії українського мистецтва. Ті з митців, що залишилися на батьківщині і продовжили свою професійну діяльність, створюють речі, які, з одного…
🔶 Розпочинаємо тиждень традиційно рубрикою #ТалантиХарківщини
🔸«Неділя» Дмитро Чаус (м. Харків)
#ООМЦКМ
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #сучаснемистецтво #українськемистецтво #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
🔸«Неділя» Дмитро Чаус (м. Харків)
#ООМЦКМ
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #сучаснемистецтво #українськемистецтво #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
Представляємо до вашої уваги лекцію Володимира Тарасова “Аукціонна "анатомія" шедевру: Як СОТБІС продавав Сандро Боттічеллі” з циклу лекцій Володимира Тарасова «Арт-ринок і антикваріат» #лекційнийклуб
Аукціонні будинки працюють як медіатори арт-ринку. Їхнє посередництво дозволяє залучати митців та їхні твори до існуючої художньої ієрархії. Тому аукціон як система є органічною частиною культурного споживання. Історія про продаж картини Боттічеллі - є унікальним прецедентом. Її варто почути.
Посилання на відео лекції: https://www.youtube.com/watch?v=wMceDCOZyrw&feature=youtu.be
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #сучаснемистецтво #артринок #аукціон #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart #art #artmarket
Аукціонні будинки працюють як медіатори арт-ринку. Їхнє посередництво дозволяє залучати митців та їхні твори до існуючої художньої ієрархії. Тому аукціон як система є органічною частиною культурного споживання. Історія про продаж картини Боттічеллі - є унікальним прецедентом. Її варто почути.
Посилання на відео лекції: https://www.youtube.com/watch?v=wMceDCOZyrw&feature=youtu.be
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #сучаснемистецтво #артринок #аукціон #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart #art #artmarket
YouTube
“Аукціонна "анатомія" шедевру: Як СОТБІС продавав Сандро Боттічеллі” Лекція Володимира Тарасова
Аукціонні будинки працюють як медіатори арт-ринку. Їхнє посередництво дозволяє залучати митців та їхні твори до існуючої художньої ієрархії. Тому аукціон як система є органічною частиною культурного споживання. Історія про продаж картини Боттічеллі - є унікальним…
🔶Наразі рубрика #ТалантиХарківщини
«Будинок біля озера» Ольга Прасол (м. Харків)
#ООМЦКМ
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #сучаснемистецтво #українськемистецтво #осінь #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
«Будинок біля озера» Ольга Прасол (м. Харків)
#ООМЦКМ
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #сучаснемистецтво #українськемистецтво #осінь #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Олександра Мосіна.
🔸 Олександр Мосін - художник, викладач. Вчився у Кременчуцькій дитячій художній школі з 1986 по 1991 рік. В 1991 році поступив в Харківське державне художнє училище на художньо-педагогічний факультет і в 1996 році його закінчив.
🔸 У 1997 році вступив до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на відділення реставрації станкового та монументального живопису, яку закінчив у 2003 році. В ХХУ навчався у Коробова Г.С., Хмельницького О.А., в ХДАДМ у Чауса В.Н., Ганоцького Л.В., Егорова Є.П., Мглинця М.А., Краснова В.М. та інших.
🔸 Спочатку Олександр тяжів до реалістичного мистецтва. Художник створював прекрасні пейзажі, подорожуючи Україною. Згодом живопис автора набув імпресіоністичних рис.
🔸 З 2003 року викладав у Харківській художній школі №2, з 2004 року викладає рисунок, живопис та композицію у
Харківському фаховому вищому художньому коледжі.
🔸 З 1996 року приймає участь в обласних, всеукраїнських, групових та зарубіжних виставках. Провів декілька персональних виставок. В 2013 році вступив до Харківського відділення Національної спілки художників України.
🔸«Все, що мені цікаво, я намагаюся перенести на полотно і втілити завдяки живопису. Мене надихають люди, нестандартні ситуації, природа. Якщо раніше мене більше цікавила передача конкретних емоцій, то зараз це, швидше, алегорії»
🔸 Головний творчий девіз Олександра Мосіна: «Нове бачення, що народжується у мистецтві, дає натхнення до розвитку людини та суспільства в цілому».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #виставки #греція #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Олександр Мосін - художник, викладач. Вчився у Кременчуцькій дитячій художній школі з 1986 по 1991 рік. В 1991 році поступив в Харківське державне художнє училище на художньо-педагогічний факультет і в 1996 році його закінчив.
🔸 У 1997 році вступив до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на відділення реставрації станкового та монументального живопису, яку закінчив у 2003 році. В ХХУ навчався у Коробова Г.С., Хмельницького О.А., в ХДАДМ у Чауса В.Н., Ганоцького Л.В., Егорова Є.П., Мглинця М.А., Краснова В.М. та інших.
🔸 Спочатку Олександр тяжів до реалістичного мистецтва. Художник створював прекрасні пейзажі, подорожуючи Україною. Згодом живопис автора набув імпресіоністичних рис.
🔸 З 2003 року викладав у Харківській художній школі №2, з 2004 року викладає рисунок, живопис та композицію у
Харківському фаховому вищому художньому коледжі.
🔸 З 1996 року приймає участь в обласних, всеукраїнських, групових та зарубіжних виставках. Провів декілька персональних виставок. В 2013 році вступив до Харківського відділення Національної спілки художників України.
🔸«Все, що мені цікаво, я намагаюся перенести на полотно і втілити завдяки живопису. Мене надихають люди, нестандартні ситуації, природа. Якщо раніше мене більше цікавила передача конкретних емоцій, то зараз це, швидше, алегорії»
🔸 Головний творчий девіз Олександра Мосіна: «Нове бачення, що народжується у мистецтві, дає натхнення до розвитку людини та суспільства в цілому».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #виставки #греція #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
Напередодні Дня Гідності та Свободи ділимось з вами тематичною публікацією з рубрики #талантиХарківщини
«Борітеся – поборете»
Григорій Гамалєй (м. Харків)
#ООМЦКМ #деньгідностітасвободи #майдан #революціягідності
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #українськемистецтво #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
«Борітеся – поборете»
Григорій Гамалєй (м. Харків)
#ООМЦКМ #деньгідностітасвободи #майдан #революціягідності
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #українськемистецтво #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
Представляємо до вашої уваги лекцію з циклу Володимира Тарасова «Арт-ринок і антикваріат». Тема сьогоднішньої лекції: "Пабло Пікассо - художник з найбільшим "аукціонним записом". Що це означає?" #лекційнийклуб
Пабло Пікассо називають "аукціонним" художником. Цілком справедливе твердження, зважаючи на шалену популярність його творів на різних арт-майданчиках упродовж майже 100 років. Проте причини цього феномену - не на поверхні, вони не очевидні. Саме про це - сьогоднішня розмова.
Посилання на відео лекції: https://www.youtube.com/watch?v=PzAUyTzD_-4
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #сучаснемистецтво #артринок #аукціон #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart #art #artmarket
Пабло Пікассо називають "аукціонним" художником. Цілком справедливе твердження, зважаючи на шалену популярність його творів на різних арт-майданчиках упродовж майже 100 років. Проте причини цього феномену - не на поверхні, вони не очевидні. Саме про це - сьогоднішня розмова.
Посилання на відео лекції: https://www.youtube.com/watch?v=PzAUyTzD_-4
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #мистецтво #сучаснемистецтво #артринок #аукціон #виставки #мистецтвоукраїни #культурологія #культура #українськемистецтво #ukrainianart #art #artmarket
YouTube
Пабло Пікассо художник з найбільшим "аукціонним записом". Що це означає? Лектор Володимир Тарасов
Пабло Пікассо називають "аукціонним" художником. Цілком справедливе твердження, зважаючи на шалену популярність його творів на різних арт-майданчиках упродов...
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Валентину Олемпіюк-Віннікову.
🔹Валентина Олемпіюк-Віннікова народилася 9 грудня 1979 р. в м. Макіївці Донецької області в родині відомого донецького художника Геннадія Миколайовича Олемпіюка (1950-1995).
🔹 Закінчила Донецьке художнє училище (1999), Харківську державну академію дизайну та мистецтв, відділення „станковий живопис” (2005). Член Харківської організації Національної спілки художників України (з 2006 р.). Викладач рисунка та живопису Харківського фахового коледжу технологій та дизайну.
🔹 В обласних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставках та пленерах бере участь з 1997 року. Твори знаходяться в державних та приватних колекціях України, Китаю.
🔹 Художниця відображає мальовничі та затишні куточки різних областей України, які демонструють природне та культурне багатство нашої Батьківщини. Для цих робіт характерний широкий, сміливий мазок, насичені кольори, цікаві композиційні рішення, поєднання яскравості і легкості.
🔹 Разом з пейзажами значну роль у творчості художниці відіграють і натюрморти, в яких ми можемо побачити квіти неймовірної краси, поодинокі, чи у вигляді букетів. Саме природа у всьому її розмаїтті надихає художницю на діалог із самою собою. В цих картинах відчувається інтерес до свідомості і підсвідомості, духовного пошуку і розуміння свого місця у цьому великому, непростому і багатогранному світі.
🔹 Відчувати і прислухатися до себе, не боятися передавати свої почуття і думки, бачити красу у простих речах, та будувати свій власний, індивідуальний погляд на оточуючу реальність – головні посили та ідеї творчості Валентини Олемпіюк-Віннікової.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔹Валентина Олемпіюк-Віннікова народилася 9 грудня 1979 р. в м. Макіївці Донецької області в родині відомого донецького художника Геннадія Миколайовича Олемпіюка (1950-1995).
🔹 Закінчила Донецьке художнє училище (1999), Харківську державну академію дизайну та мистецтв, відділення „станковий живопис” (2005). Член Харківської організації Національної спілки художників України (з 2006 р.). Викладач рисунка та живопису Харківського фахового коледжу технологій та дизайну.
🔹 В обласних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставках та пленерах бере участь з 1997 року. Твори знаходяться в державних та приватних колекціях України, Китаю.
🔹 Художниця відображає мальовничі та затишні куточки різних областей України, які демонструють природне та культурне багатство нашої Батьківщини. Для цих робіт характерний широкий, сміливий мазок, насичені кольори, цікаві композиційні рішення, поєднання яскравості і легкості.
🔹 Разом з пейзажами значну роль у творчості художниці відіграють і натюрморти, в яких ми можемо побачити квіти неймовірної краси, поодинокі, чи у вигляді букетів. Саме природа у всьому її розмаїтті надихає художницю на діалог із самою собою. В цих картинах відчувається інтерес до свідомості і підсвідомості, духовного пошуку і розуміння свого місця у цьому великому, непростому і багатогранному світі.
🔹 Відчувати і прислухатися до себе, не боятися передавати свої почуття і думки, бачити красу у простих речах, та будувати свій власний, індивідуальний погляд на оточуючу реальність – головні посили та ідеї творчості Валентини Олемпіюк-Віннікової.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Анну Булгакову.
🔹Анна Булгакова народилась 12 січня 1981 року в Криму. Художню освіту розпочала у 27 років. Спочатку у 2009 році закінчила ПТВ №13 у м.Миколаїв за спеціальністю «художник-розпис по дереву», де вивчала український розпис. У тому ж 2009 році вступила до Харківського художнього училища, яке закінчила у 2011 році за спеціальністю «художник-оформлювач».
🔹 У 2011 році вступила до Харківської державної академії дизайну і мистецтв на заочне відділення «Образотворче мистецтво» «станковий живопис». Закінчила у 2016 році. На даний момент роботи знаходяться в приватних колекціях по світу на музеях. Працює в різних графічних та живописних техніках, полюбляє фотографію.
🔹 «Після початку повномасштабного вторгнення Росії в Україну вирушила у творчу вимушену відпустку до Швейцарії та стала художником гір та озер. Знову переживаю творчі експерименти з приводу відповідної палітри та матеріалів. Вивчаю нових виробників фарб та паперу, змінила олію та полотна на акварель та папір. Роблю серію робіт «Швейцарія, як витвір мистецтва».»
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔹Анна Булгакова народилась 12 січня 1981 року в Криму. Художню освіту розпочала у 27 років. Спочатку у 2009 році закінчила ПТВ №13 у м.Миколаїв за спеціальністю «художник-розпис по дереву», де вивчала український розпис. У тому ж 2009 році вступила до Харківського художнього училища, яке закінчила у 2011 році за спеціальністю «художник-оформлювач».
🔹 У 2011 році вступила до Харківської державної академії дизайну і мистецтв на заочне відділення «Образотворче мистецтво» «станковий живопис». Закінчила у 2016 році. На даний момент роботи знаходяться в приватних колекціях по світу на музеях. Працює в різних графічних та живописних техніках, полюбляє фотографію.
🔹 «Після початку повномасштабного вторгнення Росії в Україну вирушила у творчу вимушену відпустку до Швейцарії та стала художником гір та озер. Знову переживаю творчі експерименти з приводу відповідної палітри та матеріалів. Вивчаю нових виробників фарб та паперу, змінила олію та полотна на акварель та папір. Роблю серію робіт «Швейцарія, як витвір мистецтва».»
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
Forwarded from 🔶 Центр культури і мистецтва
🔶 Напередодні Дня Героїв Небесної Сотні ділимось з вами тематичною публікацією з рубрики #талантиХарківщини
🔹«Сум в Україні, або лютий 2014» Анастасія Худякова (м. Харків)
#ООМЦКМ #небеснасотня #майдан #революціягідності
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #українськемистецтво #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
🔹«Сум в Україні, або лютий 2014» Анастасія Худякова (м. Харків)
#ООМЦКМ #небеснасотня #майдан #революціягідності
#мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #українськемистецтво #виставки #живопис #kharkivart #ukrainianpaining #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #painting #oilpainting
🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Сергія Грічанка
🔸️ Я Сергій Грічанок, народився, живу та працюю в Харкові. 19.06.2023 мені виповнилося 60 років, 35 із них я присвятив педагогічній діяльності. Навчання стало моєю професією та власним бажанням удосконалювати себе.
🔸️ З дитинства я захоплювався малюванням, історією мистецтв, всесвітньою літературою, мріяв про подорожі. Власні дитячі вподобання дивним чином поєдналися в моєму житті, як і бажання щодня відкривати для себе щось цікаве, нове, креативне не залишає мене досі.
🔸️ У 1989 році я закінчив Харківський художньо-промисловий інститут і став викладачем у Харківському ліцеї мистецтв №133. Більшість моїх творчих планів пов'язані із дитячою творчістю. Понад 50 із них уже здійснилися. Це – організація дитячих конкурсів, виставок, спільних проектів, робота у міжнародних журі.
🔸️ Участь у багатьох пленерах з дітьми спонукала мене робити майстер класи для юних художників, але починаючи з 2015 року бажання ділитися своїми знаннями та навичками на своїх картинах перетворилося у мене на постійну потребу по-своєму інтерпретувати те, що я бачу навколо себе. Я відвідав понад 40 країн світу, і мене не перестає вражати своєрідність архітектури у кожному регіоні. Це свого роду візуальна презентація історії, традицій, звичаїв будь-якої спільноти людей.
🔸️ Любов до «Музики в камені» не залишає мене. 18 персональних виставок уже пройшло в Україні. Згодом мої виставки перетворилися на тематичні (присвячені одній країні, конкретному регіону).
🔸️ З початком війни моя творчість звернена на нашу країну: понад сто картин я присвятив Карпатам. 5 виставок пройшло на заході України, та чотири – у Харкові. Половина робіт із цієї серії вже мають нових господарів. Ці картини рятують мене від депресії та песимізму, і, я впевнений, моїх глядачів також!
🔸️ Мене часто запитують «Яку свою роботу и вважаєте найкращою?» На мою думку, найкраща робота художника – це ще не реалізована картина. Художник живе нею, виношує її, як мати дитину, малює її у своїй уяві.
🔸️ Наразі я працюю над новою серією, яку хочу присвятити рідному місту. Харків весь у ранах, але не здається! До своїх робіт по Харкову я хочу приєднати дитячі малюнки за проектом «Місто мрії», автором та куратором якого я є з лютого 2023 року. Це буде спільна виставка в Україні та США.
🔸️ Усім нам треба зміцнювати нашу віру, вірити в світлу мрію, у краще майбутнє, у перемогу добра та справедливості!
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸️ Я Сергій Грічанок, народився, живу та працюю в Харкові. 19.06.2023 мені виповнилося 60 років, 35 із них я присвятив педагогічній діяльності. Навчання стало моєю професією та власним бажанням удосконалювати себе.
🔸️ З дитинства я захоплювався малюванням, історією мистецтв, всесвітньою літературою, мріяв про подорожі. Власні дитячі вподобання дивним чином поєдналися в моєму житті, як і бажання щодня відкривати для себе щось цікаве, нове, креативне не залишає мене досі.
🔸️ У 1989 році я закінчив Харківський художньо-промисловий інститут і став викладачем у Харківському ліцеї мистецтв №133. Більшість моїх творчих планів пов'язані із дитячою творчістю. Понад 50 із них уже здійснилися. Це – організація дитячих конкурсів, виставок, спільних проектів, робота у міжнародних журі.
🔸️ Участь у багатьох пленерах з дітьми спонукала мене робити майстер класи для юних художників, але починаючи з 2015 року бажання ділитися своїми знаннями та навичками на своїх картинах перетворилося у мене на постійну потребу по-своєму інтерпретувати те, що я бачу навколо себе. Я відвідав понад 40 країн світу, і мене не перестає вражати своєрідність архітектури у кожному регіоні. Це свого роду візуальна презентація історії, традицій, звичаїв будь-якої спільноти людей.
🔸️ Любов до «Музики в камені» не залишає мене. 18 персональних виставок уже пройшло в Україні. Згодом мої виставки перетворилися на тематичні (присвячені одній країні, конкретному регіону).
🔸️ З початком війни моя творчість звернена на нашу країну: понад сто картин я присвятив Карпатам. 5 виставок пройшло на заході України, та чотири – у Харкові. Половина робіт із цієї серії вже мають нових господарів. Ці картини рятують мене від депресії та песимізму, і, я впевнений, моїх глядачів також!
🔸️ Мене часто запитують «Яку свою роботу и вважаєте найкращою?» На мою думку, найкраща робота художника – це ще не реалізована картина. Художник живе нею, виношує її, як мати дитину, малює її у своїй уяві.
🔸️ Наразі я працюю над новою серією, яку хочу присвятити рідному місту. Харків весь у ранах, але не здається! До своїх робіт по Харкову я хочу приєднати дитячі малюнки за проектом «Місто мрії», автором та куратором якого я є з лютого 2023 року. Це буде спільна виставка в Україні та США.
🔸️ Усім нам треба зміцнювати нашу віру, вірити в світлу мрію, у краще майбутнє, у перемогу добра та справедливості!
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художника Анатолія Мороза.
🔸️ Народився в 1949 році у смт. Корнин, що на Житомирщині, та малюванням захопився ще в ранньому дитинстві. Зізнався, що починалося майже з безчинства – зі шкільних карикатур на вчителів. З того часу малювати не припиняв ніколи. Перша виставка його робіт пройшла ще 1977 року.
🔸️Анатолій Мороз є Архімандритом Православної Церкви України, але вже багато років реалізовує себе і в якості художника, бо вважає, що творчість також допомагає наблизитись до світу духовного..
🔸️ Маючи обізнаність в мистецтві та його історії, Архімандрит Миколай знайшов свій авторський стиль, який поєднує і реалізм, з його увагою до навколишньої дійсності, постімпрессіонізм, з виявленням основних природніх форм, декоративізм і плавність ар-нуво, мрійливість романтизму.
🔸️ Окрім більш класичного живопису, художник створює експериментальні композиції, у яких втілились надбання супрематизму, абстракціонізму та власного авторського стилю.
🔸️ Художник Анатолій Мороз не тільки зображує побачені в подорожах краєвиди та створені натюрмортні композиції, але й вдало передає відчуті при їх спогляданні стани. А багата українська природа може бути уособленням ментальності нашого народу, з його любов’ю до волі, краси і гармонії.
🔸️ В роботах Анатолія Мороза просліджується велика цікавість до дослідження навколишнього світу. Бо природа, яка знаходиться поряд з нами, є дивовижною, і, водночас, таємничою. Вона здатна налаштувати людину на філософські роздуми, допомагає замислитись над сутністю буття, і в простих речах побачити присутність Бога.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸️ Народився в 1949 році у смт. Корнин, що на Житомирщині, та малюванням захопився ще в ранньому дитинстві. Зізнався, що починалося майже з безчинства – зі шкільних карикатур на вчителів. З того часу малювати не припиняв ніколи. Перша виставка його робіт пройшла ще 1977 року.
🔸️Анатолій Мороз є Архімандритом Православної Церкви України, але вже багато років реалізовує себе і в якості художника, бо вважає, що творчість також допомагає наблизитись до світу духовного..
🔸️ Маючи обізнаність в мистецтві та його історії, Архімандрит Миколай знайшов свій авторський стиль, який поєднує і реалізм, з його увагою до навколишньої дійсності, постімпрессіонізм, з виявленням основних природніх форм, декоративізм і плавність ар-нуво, мрійливість романтизму.
🔸️ Окрім більш класичного живопису, художник створює експериментальні композиції, у яких втілились надбання супрематизму, абстракціонізму та власного авторського стилю.
🔸️ Художник Анатолій Мороз не тільки зображує побачені в подорожах краєвиди та створені натюрмортні композиції, але й вдало передає відчуті при їх спогляданні стани. А багата українська природа може бути уособленням ментальності нашого народу, з його любов’ю до волі, краси і гармонії.
🔸️ В роботах Анатолія Мороза просліджується велика цікавість до дослідження навколишнього світу. Бо природа, яка знаходиться поряд з нами, є дивовижною, і, водночас, таємничою. Вона здатна налаштувати людину на філософські роздуми, допомагає замислитись над сутністю буття, і в простих речах побачити присутність Бога.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Світлану Олександрову.
🔸️ Світлана Олександрова – художниця та педагог, народилась та проживає зараз в смт. Слобожанське, Чугуївського р-ну, Харківської обл.
🔸️ 2006 р. – закінчила Харківське художнє училище (кер. Безрук М.І., Пилипенко З.В., Сердюк М.І.).
2013 р. – закінчила Харківську Державну академію дизайну та мистецтв (кер. Деркач М.І., Дмитрієв О.О.)
🔸️ Працює в техніці олійного живопису, акварелі, графічних техніках в традиційному реалістичному стилі живопису та імпресіонізмі.
🔸️ З 2006 р. бере участь у регіональних, всеукраїнських та міжнародних виставках, конкурсах, пленерах.
З 2011 р. – викладач художнього відділення в КЗСМО «Слобожанська школа мистецтв» Слобожанської селищної ради, Чугуївського р-ну, Харківської обл.
🔸️ Від початку Повномасштабної війни не виїжджала з рідного селища, почала активно писати саме акварельні роботи, адже ця техніка в складних умовах війни більш мобільна, швидша, більш зручна. Активно бере участь у аукціонах, благодійних виставках на підтримку ЗСУ.
🔸️ Тематику творів обирає різну: від написання квітів, що як своєрідна психотерапія зараз, зцілення душевне, до теми війни, переосмислення, з надією на Перемогу, продовження життя. З’являється початок серії «Біль міста»: «Салтівка І», «Салтівка ІІ».
🔸️ Так само, з’явилась пейзажна серія робіт з деревами та Дінцем, де раніше можна було відпочити від шуму міста, а зараз, на жаль, велика кількість цих місць небезпечна, недоступна. Тож, ці пейзажі більше як світлий спогад про колись тихі й спокійні куточки рідної Харківщини.
🔸️ Роботи художниці знаходяться у приватних колекціях України, Франції, Швейцарії, Германії, США.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔸️ Світлана Олександрова – художниця та педагог, народилась та проживає зараз в смт. Слобожанське, Чугуївського р-ну, Харківської обл.
🔸️ 2006 р. – закінчила Харківське художнє училище (кер. Безрук М.І., Пилипенко З.В., Сердюк М.І.).
2013 р. – закінчила Харківську Державну академію дизайну та мистецтв (кер. Деркач М.І., Дмитрієв О.О.)
🔸️ Працює в техніці олійного живопису, акварелі, графічних техніках в традиційному реалістичному стилі живопису та імпресіонізмі.
🔸️ З 2006 р. бере участь у регіональних, всеукраїнських та міжнародних виставках, конкурсах, пленерах.
З 2011 р. – викладач художнього відділення в КЗСМО «Слобожанська школа мистецтв» Слобожанської селищної ради, Чугуївського р-ну, Харківської обл.
🔸️ Від початку Повномасштабної війни не виїжджала з рідного селища, почала активно писати саме акварельні роботи, адже ця техніка в складних умовах війни більш мобільна, швидша, більш зручна. Активно бере участь у аукціонах, благодійних виставках на підтримку ЗСУ.
🔸️ Тематику творів обирає різну: від написання квітів, що як своєрідна психотерапія зараз, зцілення душевне, до теми війни, переосмислення, з надією на Перемогу, продовження життя. З’являється початок серії «Біль міста»: «Салтівка І», «Салтівка ІІ».
🔸️ Так само, з’явилась пейзажна серія робіт з деревами та Дінцем, де раніше можна було відпочити від шуму міста, а зараз, на жаль, велика кількість цих місць небезпечна, недоступна. Тож, ці пейзажі більше як світлий спогад про колись тихі й спокійні куточки рідної Харківщини.
🔸️ Роботи художниці знаходяться у приватних колекціях України, Франції, Швейцарії, Германії, США.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Тетяну Нікітіну.
🔸️Мене звуть Тетяна Нікітіна. Мені 52 роки, харків'янка.
Я не маю художньої освіти. За фахом я лікар ветеринарної медицини. Працювала в останні кілька років менеджером із продажу. До малювання дійшла зовсім випадково у 2016 році.
🔸️Спочатку це були акрилові фарби та полотно на картоні. Через кілька років я спробувала техніку олійного живопису, спочатку пензлями, потім мастихіном. І тепер це мій основний матеріал. Щоб освоїти малювання на початкових етапах, шукала в інтернеті майстер класи, уроки з живопису.
🔸️Мені подобається малювати краєвиди, особливо після моїх подорожей, де на полотні я переношу не тільки саме місце, але і ті емоції, які я відчувала, коли там знаходилась. Люблю малювати квіти. Майже всі мої роботи написані у стилі реалізму.
🔸️Подобається експериментувати, пробувати різні техніки малювання. Я продовжую вчитися на цікавих для мене майстер-класах в інтернеті. Брала участь у двох фестивалях 2019 та 2020 років Namet Fest під Харковом, де показувала свої роботи. То був мій перший досвід участі у виставках.
🔸️Мрію про проведення персональної виставки моїх робіт у рідному місті,організацію майстер класів з малювання для діточок, участь у Чугуївському міжнародному пленері та створення творчої резиденції у Карпатах. Мої картини знаходяться у приватних колекціях України, Іспанії, Пакистану.
🔸️За ці вісім років написано вже понад 200 робіт, різної техніки, різних розмірів. Але, мабуть, найбільше я люблю малювати мінікартини, це коли розмір полотна від сірникової коробки до 10х10см. Для мене це якийсь особливий релакс і магія роботи тоненькими пензлями.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔸️Мене звуть Тетяна Нікітіна. Мені 52 роки, харків'янка.
Я не маю художньої освіти. За фахом я лікар ветеринарної медицини. Працювала в останні кілька років менеджером із продажу. До малювання дійшла зовсім випадково у 2016 році.
🔸️Спочатку це були акрилові фарби та полотно на картоні. Через кілька років я спробувала техніку олійного живопису, спочатку пензлями, потім мастихіном. І тепер це мій основний матеріал. Щоб освоїти малювання на початкових етапах, шукала в інтернеті майстер класи, уроки з живопису.
🔸️Мені подобається малювати краєвиди, особливо після моїх подорожей, де на полотні я переношу не тільки саме місце, але і ті емоції, які я відчувала, коли там знаходилась. Люблю малювати квіти. Майже всі мої роботи написані у стилі реалізму.
🔸️Подобається експериментувати, пробувати різні техніки малювання. Я продовжую вчитися на цікавих для мене майстер-класах в інтернеті. Брала участь у двох фестивалях 2019 та 2020 років Namet Fest під Харковом, де показувала свої роботи. То був мій перший досвід участі у виставках.
🔸️Мрію про проведення персональної виставки моїх робіт у рідному місті,організацію майстер класів з малювання для діточок, участь у Чугуївському міжнародному пленері та створення творчої резиденції у Карпатах. Мої картини знаходяться у приватних колекціях України, Іспанії, Пакистану.
🔸️За ці вісім років написано вже понад 200 робіт, різної техніки, різних розмірів. Але, мабуть, найбільше я люблю малювати мінікартини, це коли розмір полотна від сірникової коробки до 10х10см. Для мене це якийсь особливий релакс і магія роботи тоненькими пензлями.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting