Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Одарку Воронову Dasha Voronova.
Одарка – графік в усіх своїх творчих проявах. Малювання – пристрасть та обраний спосіб існування. Воно тісно переплетене з любов'ю до танців. Коли лінії у 2D переходять у 3D простір. Та навпаки, коли рух народжується десь всередині, ритм кроків передається пластиці всього тіла і завершується в повороті зап'ястя.
Особливо це відображається у розписі стін. Це найулюбленіша техніка мисткині. Коли творчий простір не обмежується форматом аркуша та можна вилити все натхнення у танок маркерів по стіні. Деталізація, дрібні елементи та багато змістовність – головні риси авторського стилю.
Чорно-біла графіка, чи то туш/перо, чи то лайнери та маркери – мова, яка близька Даші. Нею розказана серія скетчів, які художниця робить підчас подорожей світом чи улюбленим місто-героєм Харковом. Особливо чуттєвими виходять панорами, що намальовані з дахів. Художниця надихається подорожами, новими містами та легко змінною атмосферою оточення. Не в змозі передати цю красу за допомогою камери, вона замальовує її. У спробах узяти з собою, уявно привласнити, глибше відчути ці нові місця – розроблена серія «Полароїд». Де сфотографовані малюнок та об'єкт зображення разом. Одного дня мисткиня навчиться забирати враження з місць лише подумки, лише у своїй свідомості, а доти вона приречена взаємодіяти з простором шляхом рисунку.
Останні роки художницю надихають класичні графічні техніки: офорт, ліногравюра, ксилографія та літографія. Трохи опанувавши ці засоби самовираження, Одарка мріє повернутися до них після закінчення війни.
Як справжній поціновувач краси, захоплюючись досконалістю людського тіла, художниця випробовує себе у натурних начерках. Знаходячись лише на початку опанування цього шляху, дуже цінує експерименти з різними матеріалами та спільний потік творчості з іншими митцями.
Зазвичай авторка досягає колоритності своїх робіт за допомогою комп'ютерної графіки. Полюбляє експериментувати із текстурами та шарами накладання.
З радістю запрошуємо познайомитись з багатогранним мистецтвом Одарки Воронової!
У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку графіки художниці Одарки Воронової «Перевтілення»: https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/308-personalna-vistavka-grafiki-harkivskoyi-hudozhnitsi-odarki-voronovoyi-perevtilennja
#ООМЦКМ #виставка #онлайнвиставка #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #українськемистецтво
#художникиукраїни
#художникихаркова #харків #харківщина #сучаснемистецтво #графіка #ілюстрація #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpaining #modernart #illustrationartist #paintingart #digitalart
Одарка – графік в усіх своїх творчих проявах. Малювання – пристрасть та обраний спосіб існування. Воно тісно переплетене з любов'ю до танців. Коли лінії у 2D переходять у 3D простір. Та навпаки, коли рух народжується десь всередині, ритм кроків передається пластиці всього тіла і завершується в повороті зап'ястя.
Особливо це відображається у розписі стін. Це найулюбленіша техніка мисткині. Коли творчий простір не обмежується форматом аркуша та можна вилити все натхнення у танок маркерів по стіні. Деталізація, дрібні елементи та багато змістовність – головні риси авторського стилю.
Чорно-біла графіка, чи то туш/перо, чи то лайнери та маркери – мова, яка близька Даші. Нею розказана серія скетчів, які художниця робить підчас подорожей світом чи улюбленим місто-героєм Харковом. Особливо чуттєвими виходять панорами, що намальовані з дахів. Художниця надихається подорожами, новими містами та легко змінною атмосферою оточення. Не в змозі передати цю красу за допомогою камери, вона замальовує її. У спробах узяти з собою, уявно привласнити, глибше відчути ці нові місця – розроблена серія «Полароїд». Де сфотографовані малюнок та об'єкт зображення разом. Одного дня мисткиня навчиться забирати враження з місць лише подумки, лише у своїй свідомості, а доти вона приречена взаємодіяти з простором шляхом рисунку.
Останні роки художницю надихають класичні графічні техніки: офорт, ліногравюра, ксилографія та літографія. Трохи опанувавши ці засоби самовираження, Одарка мріє повернутися до них після закінчення війни.
Як справжній поціновувач краси, захоплюючись досконалістю людського тіла, художниця випробовує себе у натурних начерках. Знаходячись лише на початку опанування цього шляху, дуже цінує експерименти з різними матеріалами та спільний потік творчості з іншими митцями.
Зазвичай авторка досягає колоритності своїх робіт за допомогою комп'ютерної графіки. Полюбляє експериментувати із текстурами та шарами накладання.
З радістю запрошуємо познайомитись з багатогранним мистецтвом Одарки Воронової!
У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку графіки художниці Одарки Воронової «Перевтілення»: https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/308-personalna-vistavka-grafiki-harkivskoyi-hudozhnitsi-odarki-voronovoyi-perevtilennja
#ООМЦКМ #виставка #онлайнвиставка #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни #українськемистецтво
#художникиукраїни
#художникихаркова #харків #харківщина #сучаснемистецтво #графіка #ілюстрація #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpaining #modernart #illustrationartist #paintingart #digitalart
🔶 Сьогодні у рубриці #лекційнийклуб представляємо до Вашої уваги лекцію Михайла Красикова «По сторінках історії Харківського національного університету імені В. Н. Каразіна. Ч. 6»
Історія одного з найстаріших університетів України - Харківського університету, відкритого у 1805 р. (тепер — Харківський національний університет імені В.Н. Каразіна), надзвичайно багата цікавими історичними подіями, яскравими особистостями, кумедними та сумними випадками.
У 1985 — 1993 рр. вийшла низка випусків систематичного бібліографічного покажчика з історії Харківського університету 1805 — 1917 рр., упорядкованих М.Г. Швалбом та М.М. Красиковим. У 2007 р. зʼявилася 752-сторінкова книга «Історія Харківського університету за двісті років. Систематичний бібліографічний покажчик», співупорядником якої також був М.М. Красиков.
У лекції йтиметься про дивне, загадкове, екстравагантне в історії Alma Mater усієї харківської вищої школи.
https://www.youtube.com/watch?v=euCSKMIsJk0&list=PLokVJX4oq1_l955gO0PKj6GPxfu_M7EWk&index=7
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #історіяхаркова
#культура_Харківщини #культура_Слобожанщини
#культурологія #культура #історія #освіта #харків #харківщина #університет #університеткаразіна #univirsity #ukrainianculture #ukrainianhistory #kharkiv
Історія одного з найстаріших університетів України - Харківського університету, відкритого у 1805 р. (тепер — Харківський національний університет імені В.Н. Каразіна), надзвичайно багата цікавими історичними подіями, яскравими особистостями, кумедними та сумними випадками.
У 1985 — 1993 рр. вийшла низка випусків систематичного бібліографічного покажчика з історії Харківського університету 1805 — 1917 рр., упорядкованих М.Г. Швалбом та М.М. Красиковим. У 2007 р. зʼявилася 752-сторінкова книга «Історія Харківського університету за двісті років. Систематичний бібліографічний покажчик», співупорядником якої також був М.М. Красиков.
У лекції йтиметься про дивне, загадкове, екстравагантне в історії Alma Mater усієї харківської вищої школи.
https://www.youtube.com/watch?v=euCSKMIsJk0&list=PLokVJX4oq1_l955gO0PKj6GPxfu_M7EWk&index=7
#ООМЦКМ #лекційнийклуб #лекції #мистецтвослобожанщини #історіяхаркова
#культура_Харківщини #культура_Слобожанщини
#культурологія #культура #історія #освіта #харків #харківщина #університет #університеткаразіна #univirsity #ukrainianculture #ukrainianhistory #kharkiv
YouTube
#6 М. Красіков "По сторінках історії Харківського національного університету імені В.Н. Каразіна"
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Зою Пилипенко.
🔸 Зоя Пилипенко народилася і навчалася в Харкові - рєпінська школа, художнє училище, академія дизайну і мистецтв. В рідне училище (зараз Харківський фаховий вищий художній коледж) повернулась одразу по закінченню академії, де і досі працює - понад 40 років! Мріяла про це ще за часів навчання в училищі у видатних художників і педагогів - Коробова Г.С., Ленчіна В. І., Безпалого А. О., Пальцева В. А., з якими їй довелось і попрацювати.
🔸 Вступила до Спілки художників України в 2000 році. Брала участь в численних виставках - всеукраїнських, міських, групових, персональних. Виставлялась і працювала за кордоном, в Греції.
🔸 Сакральність, піднесеність, відчуваються не тільки в роботах з християнськими мотивами, але і в портретах, пейзажах та натюрмортах. Картини Зої Пилипенко – це буйство барв, яскраві насичені кольори, динамізм, але водночас – відчуття спокою, затишку, гармонії, яке нагадує нам про нерозривний зв’язок людини, природи і Бога.
🔸 З початку бойових дій розпочала серію робот - щоденний відгук душі художника. Щоб якось урятуватися від того, що відбувається, Зоя Віталіївна завела правило: щодня створювати по одній роботі, яку можна написати за кілька годин.
🔸 В квітні виїхала до Черногорії до арт-резиденції, де провела виставку під назвою "ТРАГЕДІЯ". Основна мета виставки та представлених на ній робіт - розповісти світові про трагедію, яку спричинив жорстокий ворог по відношенню до нашої героїчної України, знищуючи усе, що пов’язане з життям, цілісністю, красою і мудрістю.
🔸 У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Зої Пилипенко «Блага звістка» (2020 р.): https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/387-personalna-vistavka-zhivopisu-ta-grafiki-harkivskoyi-hudozhnitsi-zoyi-pilipenko-blaga-zvistka
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #виставки #греція #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Зоя Пилипенко народилася і навчалася в Харкові - рєпінська школа, художнє училище, академія дизайну і мистецтв. В рідне училище (зараз Харківський фаховий вищий художній коледж) повернулась одразу по закінченню академії, де і досі працює - понад 40 років! Мріяла про це ще за часів навчання в училищі у видатних художників і педагогів - Коробова Г.С., Ленчіна В. І., Безпалого А. О., Пальцева В. А., з якими їй довелось і попрацювати.
🔸 Вступила до Спілки художників України в 2000 році. Брала участь в численних виставках - всеукраїнських, міських, групових, персональних. Виставлялась і працювала за кордоном, в Греції.
🔸 Сакральність, піднесеність, відчуваються не тільки в роботах з християнськими мотивами, але і в портретах, пейзажах та натюрмортах. Картини Зої Пилипенко – це буйство барв, яскраві насичені кольори, динамізм, але водночас – відчуття спокою, затишку, гармонії, яке нагадує нам про нерозривний зв’язок людини, природи і Бога.
🔸 З початку бойових дій розпочала серію робот - щоденний відгук душі художника. Щоб якось урятуватися від того, що відбувається, Зоя Віталіївна завела правило: щодня створювати по одній роботі, яку можна написати за кілька годин.
🔸 В квітні виїхала до Черногорії до арт-резиденції, де провела виставку під назвою "ТРАГЕДІЯ". Основна мета виставки та представлених на ній робіт - розповісти світові про трагедію, яку спричинив жорстокий ворог по відношенню до нашої героїчної України, знищуючи усе, що пов’язане з життям, цілісністю, красою і мудрістю.
🔸 У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Зої Пилипенко «Блага звістка» (2020 р.): https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/387-personalna-vistavka-zhivopisu-ta-grafiki-harkivskoyi-hudozhnitsi-zoyi-pilipenko-blaga-zvistka
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #виставки #греція #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔶 Шановні друзі, напередодні різдвяних свят та Нового року хочемо поділитись з вами онлайн версією Обласної виставки художніх робіт учнів та викладачів Ізюмської дитячої художньої школи ім. Васильківського «Різдвяний подарунок Слобожанщині», ініційованої Обласним навчально-методичним центром підвищення кваліфікації працівників культосвітніх закладів. Виставка була проведена з 19 грудня 2019 року по 11 січня 2020 року в галереї «Мистецтво Слобожанщини» Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва.
🔸 В експозицію виставки увійшло понад 200 робіт, серед яких роботи викладачів, випускників та учнів Ізюмської дитячої художньої школи ім. Васильківського. На виставці був представлений широкий зріз художньої майстерності. Глядачі змогли побачити різноманітні роботи, виконані в техніках живопису (олія, гуаш) та графіки (малюнок олівцем, пастель, акварель). Велику частину виставки складають твори декоративно-ужиткового мистецтва: батик, бісер, паперові вироби (в тому числі витинанка), мозаїка, вишивка, набивні роботи. Також представлені скульптурні мініатюри.
🔸 Для робіт викладачів і випускників Ізюмської дитячої художньої школи ім.С.І. Васильківського характерний високий художній рівень, повага до традицій і відкритість до нового, індивідуальні стилі і манери. Роботи дітей відрізняються високим художнім рівнем, великою фантазією, і тим щирим та чистим дитячим поглядом, який робить їх твори вільними і правдивими.
Виставка доступна для перегляду у віртуальній галереї сайту ООМЦКМ:
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/380-oblasna-vistavka-hudozhnih-robit-uchniv-ta-vikladachiv-izjumskoyi-ditjachoyi-hudozhnoyi-shkoli-imvasilkivskogo-rizdvjanij-podarunok-slobozhanschini?start=72
на Facebook "Мистецтво Слобожанщини" ООМЦКМ:
https://www.facebook.com/media/set?vanity=oblgalleryMS&set=a.657275619554252
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #дитячемистецтво #дитячатворчість #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #харків #харківщина #живопис #декоративноприкладнемистецтво #скульптура #графіка #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #ukrainianpaining #graphics #painting
🔸 В експозицію виставки увійшло понад 200 робіт, серед яких роботи викладачів, випускників та учнів Ізюмської дитячої художньої школи ім. Васильківського. На виставці був представлений широкий зріз художньої майстерності. Глядачі змогли побачити різноманітні роботи, виконані в техніках живопису (олія, гуаш) та графіки (малюнок олівцем, пастель, акварель). Велику частину виставки складають твори декоративно-ужиткового мистецтва: батик, бісер, паперові вироби (в тому числі витинанка), мозаїка, вишивка, набивні роботи. Також представлені скульптурні мініатюри.
🔸 Для робіт викладачів і випускників Ізюмської дитячої художньої школи ім.С.І. Васильківського характерний високий художній рівень, повага до традицій і відкритість до нового, індивідуальні стилі і манери. Роботи дітей відрізняються високим художнім рівнем, великою фантазією, і тим щирим та чистим дитячим поглядом, який робить їх твори вільними і правдивими.
Виставка доступна для перегляду у віртуальній галереї сайту ООМЦКМ:
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/380-oblasna-vistavka-hudozhnih-robit-uchniv-ta-vikladachiv-izjumskoyi-ditjachoyi-hudozhnoyi-shkoli-imvasilkivskogo-rizdvjanij-podarunok-slobozhanschini?start=72
на Facebook "Мистецтво Слобожанщини" ООМЦКМ:
https://www.facebook.com/media/set?vanity=oblgalleryMS&set=a.657275619554252
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини #мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #дитячемистецтво #дитячатворчість #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #харків #харківщина #живопис #декоративноприкладнемистецтво #скульптура #графіка #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #modernart #ukrainianpaining #graphics #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Марію Лемешову.
🔸 Лемешова Марія закінчила Харківський національний автомобільно-дорожній університет, тому починала свій творчій шлях художника як аматор. Але багато навчалась у харківських майстрів, що сприяло розвитку та розкриттю можливостей та індивідуальних особливостей митця.
🔸 Перша персональна виставка Марії із назвою «Барви життя» відбулась у 2015 році у Харкові в галереї сучасного образотворчого мистецтва «Костюринський провулок». Через рік у ТРЦ «ДАФІ» пройшли дві тематичні та цікаві виставки, присвячені дню захисту дітей та дню міста, де було представлено архітектурні мотиви рідного Харкова.
🔸 Художниця працює в різних стилях та напрямах. Багато подорожує та є учасником числених виставок та пленерів в Україні і за її межами. Тому значна частина робіт художниці не створена у стінах майстерні. Дуже часто, незважаючи на погодні умови, сонячне чи хмарне небо, з мольбертом та полотном художниця починає свій діалог з натурою, а природа чи архітектура допомагають передати красу й образ, настрій та емоцію в картині, сформувати мелодію барв та ритмів, передати внутрішній світ побаченого та зберегти його для майбутніх глядачів.
🔸 Експерименти художниці у пошуку нових форм у творчому процесі призвели до того, що вона стала однією з перших, хто презентував на персональних виставках у Харкові та і в Україні свій живопис в поєднанні з сучасними цифровими технологіями, за допомогою яких картини дійсно «оживають». Це стало можливе завдяки використанню технології доповненої реальності AR. Відтак у художниці у 2020 році пройшли дві виставки з доповненою реальністю. Одна відбулась у галереї «Мистецтво Слобожанщини» із назвою «Вальс квітів», де чарівне «оживлення» картин відбувається безпосередньо з текстури, що було дуже складним в реалізації, а при поєднанні з музичними творами класичних та сучасних композиторів, дійсно, у цій виставці у танці кружляли найрізноманітніші квіти: півонії, троянди, іриси, маки, бузок та інші. У другий виставці із назвою «Політ мрії» в тому ж році, яка відбулась у ІВЦ «Бузок», художниця використала ще і тривимірний контент в поєднанні з живописом.
🔸 Своїми роботами з доповненою реальністю художниця намагалась зробити так, щоб люди згадали і представили це відчуття – полету мрії, згадали дитинство і свою заповітну мрію, а ще переосмислили звичне сприйняття мистецтва, що вже стало впливати відразу через кілька органів почуттів, і щоб люди стали не просто глядачами результатів творчого процесу, а в незвичайній і новій формі поєднання традиційного живопису і цифрових технологій відчули себе справжнім учасником сюжету картини. Поєднання з технологіями AR допомагає доповнити сюжет картини, з огляду на його початковий посил, зазирнути до або після моменту, зображеного на ній.
🔸 У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Марії Лемешової «Вальс квітів» (2020 р.):
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/401-personalna-vistavka-zhivopisu-z-dopovnenoju-realnistju-harkivskoyi-hudozhnitsi-mariyi-lemeshovoyi-vals-kvitiv
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Лемешова Марія закінчила Харківський національний автомобільно-дорожній університет, тому починала свій творчій шлях художника як аматор. Але багато навчалась у харківських майстрів, що сприяло розвитку та розкриттю можливостей та індивідуальних особливостей митця.
🔸 Перша персональна виставка Марії із назвою «Барви життя» відбулась у 2015 році у Харкові в галереї сучасного образотворчого мистецтва «Костюринський провулок». Через рік у ТРЦ «ДАФІ» пройшли дві тематичні та цікаві виставки, присвячені дню захисту дітей та дню міста, де було представлено архітектурні мотиви рідного Харкова.
🔸 Художниця працює в різних стилях та напрямах. Багато подорожує та є учасником числених виставок та пленерів в Україні і за її межами. Тому значна частина робіт художниці не створена у стінах майстерні. Дуже часто, незважаючи на погодні умови, сонячне чи хмарне небо, з мольбертом та полотном художниця починає свій діалог з натурою, а природа чи архітектура допомагають передати красу й образ, настрій та емоцію в картині, сформувати мелодію барв та ритмів, передати внутрішній світ побаченого та зберегти його для майбутніх глядачів.
🔸 Експерименти художниці у пошуку нових форм у творчому процесі призвели до того, що вона стала однією з перших, хто презентував на персональних виставках у Харкові та і в Україні свій живопис в поєднанні з сучасними цифровими технологіями, за допомогою яких картини дійсно «оживають». Це стало можливе завдяки використанню технології доповненої реальності AR. Відтак у художниці у 2020 році пройшли дві виставки з доповненою реальністю. Одна відбулась у галереї «Мистецтво Слобожанщини» із назвою «Вальс квітів», де чарівне «оживлення» картин відбувається безпосередньо з текстури, що було дуже складним в реалізації, а при поєднанні з музичними творами класичних та сучасних композиторів, дійсно, у цій виставці у танці кружляли найрізноманітніші квіти: півонії, троянди, іриси, маки, бузок та інші. У другий виставці із назвою «Політ мрії» в тому ж році, яка відбулась у ІВЦ «Бузок», художниця використала ще і тривимірний контент в поєднанні з живописом.
🔸 Своїми роботами з доповненою реальністю художниця намагалась зробити так, щоб люди згадали і представили це відчуття – полету мрії, згадали дитинство і свою заповітну мрію, а ще переосмислили звичне сприйняття мистецтва, що вже стало впливати відразу через кілька органів почуттів, і щоб люди стали не просто глядачами результатів творчого процесу, а в незвичайній і новій формі поєднання традиційного живопису і цифрових технологій відчули себе справжнім учасником сюжету картини. Поєднання з технологіями AR допомагає доповнити сюжет картини, з огляду на його початковий посил, зазирнути до або після моменту, зображеного на ній.
🔸 У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Марії Лемешової «Вальс квітів» (2020 р.):
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/401-personalna-vistavka-zhivopisu-z-dopovnenoju-realnistju-harkivskoyi-hudozhnitsi-mariyi-lemeshovoyi-vals-kvitiv
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Євгенію Моторну.
🔸 Свою любов і особливу прихильність до мистецтва графіки художниця проявила у своєму рідному місті Дніпро ще під час навчання у Дніпровській дитячій художній школі №1 та у Дніпровському театрально-художньому коледжі, де її випускними дипломними роботами були серії ілюстрацій та станкової графіки. Вже в той період у творчості Євгенії почали проявлятися два паралельних напрямки: філософський (фантасмагоричний) та дещо казковий, метафоричний. Як каже художниця, іноді її творчий доробок може сприйматися наче творіння різних за характером людей, але це є подвійністю її власного творчого «Я».
🔸 Саме з Харківщиною Євгенія пов’язує свою професійну і творчу діяльність, адже після завершення Харківської державної академії дизайну і мистецтв (спеціальність «Графіка») почала працювати викладачем у мистецьких школах Харкова і Харківської області. З 2019 року працює викладачем у Харківській дитячій школі №1 ім. І. Ю. Рєпіна.
🔸 Активну виставкову діяльність веде з 2011 року, коли стала членом молодіжного відділення Харківського відділу Національної спілки художників України. Регулярно бере участь у регіональних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставках.
🔸 З моменту початку війни в Україні стала активно приймати участь в різноманітних онлайн-проектах та аукціонах, присвячених популяризації української історії та культури.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Свою любов і особливу прихильність до мистецтва графіки художниця проявила у своєму рідному місті Дніпро ще під час навчання у Дніпровській дитячій художній школі №1 та у Дніпровському театрально-художньому коледжі, де її випускними дипломними роботами були серії ілюстрацій та станкової графіки. Вже в той період у творчості Євгенії почали проявлятися два паралельних напрямки: філософський (фантасмагоричний) та дещо казковий, метафоричний. Як каже художниця, іноді її творчий доробок може сприйматися наче творіння різних за характером людей, але це є подвійністю її власного творчого «Я».
🔸 Саме з Харківщиною Євгенія пов’язує свою професійну і творчу діяльність, адже після завершення Харківської державної академії дизайну і мистецтв (спеціальність «Графіка») почала працювати викладачем у мистецьких школах Харкова і Харківської області. З 2019 року працює викладачем у Харківській дитячій школі №1 ім. І. Ю. Рєпіна.
🔸 Активну виставкову діяльність веде з 2011 року, коли стала членом молодіжного відділення Харківського відділу Національної спілки художників України. Регулярно бере участь у регіональних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставках.
🔸 З моменту початку війни в Україні стала активно приймати участь в різноманітних онлайн-проектах та аукціонах, присвячених популяризації української історії та культури.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
Forwarded from 🔶 Центр культури і мистецтва
🔶 Вже традиційно розпочинаємо тиждень рубрикою #ТалантиХарківщини
🔸 «Харківщина» Володимир Оглоблін, місто Харків
#ООМЦКМ
#мистецтвоСлобожанщини
#Харківщина
#фотографія
#фото
#чбфото
#українськіфотографи
#українськафотографія
#мистецтво #мистецтвоХарківщини
#ukrainianart #art #ukrainianphoto #photouktaine #kharkivart #ukrainianartist #ukrainianphotographer
🔸 «Харківщина» Володимир Оглоблін, місто Харків
#ООМЦКМ
#мистецтвоСлобожанщини
#Харківщина
#фотографія
#фото
#чбфото
#українськіфотографи
#українськафотографія
#мистецтво #мистецтвоХарківщини
#ukrainianart #art #ukrainianphoto #photouktaine #kharkivart #ukrainianartist #ukrainianphotographer
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Уляну Тредіт.
🔸 Уроджена харків'янка, проживає у рідному місті та пов'язує з ним своє майбутнє і розвиток.
До творчості у сфері образотворчого мистецтва прийшла круговим шляхом: від кар'єри бізнес-аналітика, через роботу у дизайнерському центрі, до захоплення процесом створення художніх робот власноруч.
🔸 Наразі, після отримання відповідної освіти, із задоволенням працює в якості викладача з образотворчого мистецтва в спеціалізованій дитячій школі. З особливостями професії пов'язує схильність міняти власні техніки та стилі, випробувати та шукати нові творчі підходи.
🔸 Вважає, що знаходиться тільки на самому початку свого розвитку як художниці, і основні труднощі, радощі та відкриття творчого життя - попереду.
🔸 На цей же час, у важкі та трагічні місяці війни, можливість виплеснути почуття та надії у своїх роботах розцінює як спасіння, як якір, що дозволяє утримувати і дієздатність, і рівновагу, та не загубитись у морі розпачу. Крім того, прибуток від продажу робіт стає донатами на користь ЗСУ.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Уроджена харків'янка, проживає у рідному місті та пов'язує з ним своє майбутнє і розвиток.
До творчості у сфері образотворчого мистецтва прийшла круговим шляхом: від кар'єри бізнес-аналітика, через роботу у дизайнерському центрі, до захоплення процесом створення художніх робот власноруч.
🔸 Наразі, після отримання відповідної освіти, із задоволенням працює в якості викладача з образотворчого мистецтва в спеціалізованій дитячій школі. З особливостями професії пов'язує схильність міняти власні техніки та стилі, випробувати та шукати нові творчі підходи.
🔸 Вважає, що знаходиться тільки на самому початку свого розвитку як художниці, і основні труднощі, радощі та відкриття творчого життя - попереду.
🔸 На цей же час, у важкі та трагічні місяці війни, можливість виплеснути почуття та надії у своїх роботах розцінює як спасіння, як якір, що дозволяє утримувати і дієздатність, і рівновагу, та не загубитись у морі розпачу. Крім того, прибуток від продажу робіт стає донатами на користь ЗСУ.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Тетяну Кальную.
🔸 Кальная Тетяна - викладач малюнку, живопису та композиції, digital ілюстратор.
🔸 Народилась у прекрасному місті Золоте Луганської області. Отримала середню професійну освіту в коледжі Луганської державної академії культури та мистецтв по спеціальності «Станковий живопис».
🔸 Регулярно бере участь у всеукраїнських та міжнародних конкурсах-виставках з отриманням призових місць. Також приймала участь у багатьох онлайн виставках останні роки.
🔸 Життя звело з прекрасним містом Харків у 2017 році, коли вступила до ХНПУ імені Сковороди на спеціальність «Графічний дизайн». До війни працювала в дитячих школах мистецтв Харкова. Зараз у дитячій арт студії та студії Артера.
🔸 З початком повномасштабної війни почала працювати в digital ілюстрації. Створює на замовлення логотипи, ілюструє дитячі книжки та насолоджується творчістю. Стала активно приймати участь в онлайн-проектах присвячених популяризації української історії та культури.
🔸 «Намагаюсь передати внутрішні переживання через ілюстрацію, щоб якось урятуватися емоційно від того, що відбувається навкруги. Зображую жахи війни, щоб показати, що мистецтво буде жити в будь-якій реальності, навіть в такій жорстокій».
🔸 «Малювання – пристрасть та обраний спосіб існування. Полюбляю експериментувати із текстурами та шарами накладання».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting #digitalart
🔸 Кальная Тетяна - викладач малюнку, живопису та композиції, digital ілюстратор.
🔸 Народилась у прекрасному місті Золоте Луганської області. Отримала середню професійну освіту в коледжі Луганської державної академії культури та мистецтв по спеціальності «Станковий живопис».
🔸 Регулярно бере участь у всеукраїнських та міжнародних конкурсах-виставках з отриманням призових місць. Також приймала участь у багатьох онлайн виставках останні роки.
🔸 Життя звело з прекрасним містом Харків у 2017 році, коли вступила до ХНПУ імені Сковороди на спеціальність «Графічний дизайн». До війни працювала в дитячих школах мистецтв Харкова. Зараз у дитячій арт студії та студії Артера.
🔸 З початком повномасштабної війни почала працювати в digital ілюстрації. Створює на замовлення логотипи, ілюструє дитячі книжки та насолоджується творчістю. Стала активно приймати участь в онлайн-проектах присвячених популяризації української історії та культури.
🔸 «Намагаюсь передати внутрішні переживання через ілюстрацію, щоб якось урятуватися емоційно від того, що відбувається навкруги. Зображую жахи війни, щоб показати, що мистецтво буде жити в будь-якій реальності, навіть в такій жорстокій».
🔸 «Малювання – пристрасть та обраний спосіб існування. Полюбляю експериментувати із текстурами та шарами накладання».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting #digitalart
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Марію Гордєєву.
🔸 Народилася у 1970 році у м. Харкові. Навчалася у дитячій ізостудії та у Харківському художньому училищі. Займається живописом майже усе життя. Пише у різноманітних стилях і жанрах (пейзажі, натюрморти, портрети, абстракціїї).
🔸 Зараз художниця багато експериментує. Однією з примітних серій авторки є серія «Піксель», с якій зображення створюються за допомогою простіших елеменів – квадратів певних кольорів. Несподівано для себе художниця відкрила природнє поєднання традиційних візерунків вишиванок та армійсього пікселю. Так виникла серія «Вишиванка». З давньою любовью Марії до гіперреалізму з'явилися картини із смаколиками, що додають відчуття чогось теплого та домашнього, і огортають майже фізичним відчуттям смаку та запаху.
🔸 Від початку війни створила багато робіт, які уособлюють незламність українців і їх героїчний супротив загарбникам.
У творчості Марії поєднуються любов до традицій, які є фундаментом української нації, і сучасний авторський погляд з візуальними експериментами, а також велика любов до Батьківщини, краси, природи і людей.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #ілюстрації #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting #pixelart #illustrators
🔸 Народилася у 1970 році у м. Харкові. Навчалася у дитячій ізостудії та у Харківському художньому училищі. Займається живописом майже усе життя. Пише у різноманітних стилях і жанрах (пейзажі, натюрморти, портрети, абстракціїї).
🔸 Зараз художниця багато експериментує. Однією з примітних серій авторки є серія «Піксель», с якій зображення створюються за допомогою простіших елеменів – квадратів певних кольорів. Несподівано для себе художниця відкрила природнє поєднання традиційних візерунків вишиванок та армійсього пікселю. Так виникла серія «Вишиванка». З давньою любовью Марії до гіперреалізму з'явилися картини із смаколиками, що додають відчуття чогось теплого та домашнього, і огортають майже фізичним відчуттям смаку та запаху.
🔸 Від початку війни створила багато робіт, які уособлюють незламність українців і їх героїчний супротив загарбникам.
У творчості Марії поєднуються любов до традицій, які є фундаментом української нації, і сучасний авторський погляд з візуальними експериментами, а також велика любов до Батьківщини, краси, природи і людей.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #ілюстрації #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting #pixelart #illustrators
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Тетяну Сенченко.
🔸 Малювати почала з раннього дитинства. 3 роки займалася в гуртку дитячої творчості.
З 2013 по 2016 рік навчалася в Харківській державній академії дизайну і мистецтв (ХДАДМ), яку закінчила за спеціальністю «Станковий живопис».
У 2017 році стала членом Національної спілки художників України.
🔸«Малювання — це мій власний прекрасний і дивовижний світ, у якому я нічого не боюся робити. Тож моя місія як художника – дарувати любов і щастя через свої картини світу та людям, і, можливо, таким чином я зможу змінити світ на краще».
🔸 «Мої етюди з мотивами українських та екзотичних закордонних краєвидів — сонячні, яскраві та позитивні, вдало відобразились в моїй творчості.
Майже до кожної картини я малюю невеликі ескізи чи етюди, тобто пропускаю кожну модель, предмет чи стан природи під час малювання через серце. Я вірю, що мистецтво може робити людей кращими, а живопис є однією з найпотужніших і найприємніших сфер мистецтва. Тому мої картини зазвичай барвисті, такими я хочу донести до глядача свою любов, добро і щастя».
🔸 «Мій робочий процес складається зі створення етюдів на пленері, малювання різних моделей людей, портретів і живопису в студії. Там я працюю над натюрмортами, портретами та творчими роботами. Я хотіла би спілкуватися з усім світом через свою творчість, тому що мені є багато що сказати».
🔸 Улюблені художники: Леонардо ді сер П’єро да Вінчі, Вінсент Ван Гог, Клод Моне, Огюст Ренуар, Ілля Рєпін і Амедео Клементе Модільяні.
🔸 Зі слів Тетяни:
«Мені подобається імпресіоністичне та реалістичне мистецтво. Яскраві кольори та пластичні форми. У своїй роботі я рідко використовую фотографії, тому що більше люблю малювати з натури. Мені подобається використовувати для своїх картин цікаві сучасні композиції з містичним значення. Люблю експериментувати з кольором. Також цікаво поєднувати фігуративний живопис з абстрактними елементами,шукати цікаву пластичну мову. Найчастіше працюю з пейзажем та фігурою людини. Маю великий досвід малювання з натури. Я вважаю, що малювання з натури має йти поруч із творчими композиційними пошуками та експериментами. Тільки так може формуватися стиль художника. Я роблю багато ескізів моделей з натури, і це дає мені ідеї для нових картин».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Малювати почала з раннього дитинства. 3 роки займалася в гуртку дитячої творчості.
З 2013 по 2016 рік навчалася в Харківській державній академії дизайну і мистецтв (ХДАДМ), яку закінчила за спеціальністю «Станковий живопис».
У 2017 році стала членом Національної спілки художників України.
🔸«Малювання — це мій власний прекрасний і дивовижний світ, у якому я нічого не боюся робити. Тож моя місія як художника – дарувати любов і щастя через свої картини світу та людям, і, можливо, таким чином я зможу змінити світ на краще».
🔸 «Мої етюди з мотивами українських та екзотичних закордонних краєвидів — сонячні, яскраві та позитивні, вдало відобразились в моїй творчості.
Майже до кожної картини я малюю невеликі ескізи чи етюди, тобто пропускаю кожну модель, предмет чи стан природи під час малювання через серце. Я вірю, що мистецтво може робити людей кращими, а живопис є однією з найпотужніших і найприємніших сфер мистецтва. Тому мої картини зазвичай барвисті, такими я хочу донести до глядача свою любов, добро і щастя».
🔸 «Мій робочий процес складається зі створення етюдів на пленері, малювання різних моделей людей, портретів і живопису в студії. Там я працюю над натюрмортами, портретами та творчими роботами. Я хотіла би спілкуватися з усім світом через свою творчість, тому що мені є багато що сказати».
🔸 Улюблені художники: Леонардо ді сер П’єро да Вінчі, Вінсент Ван Гог, Клод Моне, Огюст Ренуар, Ілля Рєпін і Амедео Клементе Модільяні.
🔸 Зі слів Тетяни:
«Мені подобається імпресіоністичне та реалістичне мистецтво. Яскраві кольори та пластичні форми. У своїй роботі я рідко використовую фотографії, тому що більше люблю малювати з натури. Мені подобається використовувати для своїх картин цікаві сучасні композиції з містичним значення. Люблю експериментувати з кольором. Також цікаво поєднувати фігуративний живопис з абстрактними елементами,шукати цікаву пластичну мову. Найчастіше працюю з пейзажем та фігурою людини. Маю великий досвід малювання з натури. Я вважаю, що малювання з натури має йти поруч із творчими композиційними пошуками та експериментами. Тільки так може формуватися стиль художника. Я роблю багато ескізів моделей з натури, і це дає мені ідеї для нових картин».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художника Романа Моторного
🔸 Народився у 1977 році в республіці Киргизстан, м. Кочкор -Ата. Там закінчив Дитячу музичну школу за спеціальністю "Баян". У 1991 році, після розпаду СРСР наша родина переїхала на історичну Батьківщину - Україну. Невеличке селище Сорокове у Харківській області стало тим місцем, де я почав проявляти інтерес до образотворчого мистецтва. Оселившись у такому живописному куточку Слобожанщини, неподалік від старовинної садиби відомого цукрозаводчика П. І. Харитоненка, я був приречений стати митцем. Приємно вражений красою природи края і його історичними пам'ятками, намагався передавати це захоплення та любов у своїх перших дитячих творах.
🔸 Через деякий час, у пошуках однодумців та оволодіння першими професійними навиками, вступив до Краснокутської школи мистецтв. У цьому закладі, завдяки талановитому художнику-педагогу Богданову В.М., вирішив обрати професію художника.
🔸 Після завершення школи підготувався і вступив до Харківського державного художнього училища на театрально-декораційний факультет. Там навчався у Заслуженого художника України Шигимаги Петра Антоновича, відомого педагога і театрального художника. Вступ до цього закладу став мабуть одним з найголовніших кроків у моєму творчому шляху. Саме там я здобув базові знання в області живопису, композиції та театрального мистецтва.
🔸 Після завершення навчання почав працювати у Харківському театрі опери та балету на посаді художника-декоратора, де брав участь у створенні декількох вистав.
🔸 Період з 2001 по 2006 роки став своєрідним випробуванням та пошуком себе. Намагався працювати як самостійний художник. Росписував стіни, створював чимало живописних та графічних робіт на різні теми. Протягом майже 12 років, починаючи з 2006, працював молодшим науковим співробітником у Пархомівскому художньому музеї ім. П.Ф. Луньова, де вів наукову роботу, проводив заняття по образотворчому мистецтву для дітей, оформляв експозиції до тематичних виставок, організовував виставки художників та проводив багато екскурсій для відвідувачів музею.
🔸 Праця у музеї благотворно відобразилася на моїх творчих роботах. Вивчаючи більш досконало історію мистецтва, став набагато більше уваги приділяти увагу кольору та композиції.
З метою підвищення свого професійного рівня вирішив вступити до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на факультет Образотворчого мистецтва, спеціальність "Станковий живопис".
🔸 Саме живопис став для мене найцікавішим напрямком у моїй творчості. Протягом навчання було створено багато живописних творів. В них я завжди намагався досягти гармонії кольорових поєднань. Також мене завжди приваблювала старовинна архітектура, тому у мене є багато пейзажів, де можна побачити храми, маєтки, скульптури тощо. Є чимало робіт, присвячених квітам, а також жіночим образам. У своїх картинах я милуюся всіма прекрасними речами, що оточують нас щодня.
🔸 У 2019 році повернувся працювати у Харківській національний академічний театр опери та балету ім. М. Лисенка, де брав участь у створенні декількох відомих вистав : "Спартак", "Попелюшка","Лускунчик","Король вишиваний" тощо.
🔸 У останні три роки став виставляти свої твори у всеукраїнських виставках Спілки художників України, а також у музеях та міських галереях України. З 2021 року вступив до Спілки художників України. Багато робіт знаходяться у приватних колекціях різних країн, та у деяких музеях України.
🔸 З початку війни 2022 року переїхав у Дніпропетровський р-н., де продовжую створювати полотна на патріотичну тему. Активно беру участь у різноманітних культурних заходах місцевого значення.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔸 Народився у 1977 році в республіці Киргизстан, м. Кочкор -Ата. Там закінчив Дитячу музичну школу за спеціальністю "Баян". У 1991 році, після розпаду СРСР наша родина переїхала на історичну Батьківщину - Україну. Невеличке селище Сорокове у Харківській області стало тим місцем, де я почав проявляти інтерес до образотворчого мистецтва. Оселившись у такому живописному куточку Слобожанщини, неподалік від старовинної садиби відомого цукрозаводчика П. І. Харитоненка, я був приречений стати митцем. Приємно вражений красою природи края і його історичними пам'ятками, намагався передавати це захоплення та любов у своїх перших дитячих творах.
🔸 Через деякий час, у пошуках однодумців та оволодіння першими професійними навиками, вступив до Краснокутської школи мистецтв. У цьому закладі, завдяки талановитому художнику-педагогу Богданову В.М., вирішив обрати професію художника.
🔸 Після завершення школи підготувався і вступив до Харківського державного художнього училища на театрально-декораційний факультет. Там навчався у Заслуженого художника України Шигимаги Петра Антоновича, відомого педагога і театрального художника. Вступ до цього закладу став мабуть одним з найголовніших кроків у моєму творчому шляху. Саме там я здобув базові знання в області живопису, композиції та театрального мистецтва.
🔸 Після завершення навчання почав працювати у Харківському театрі опери та балету на посаді художника-декоратора, де брав участь у створенні декількох вистав.
🔸 Період з 2001 по 2006 роки став своєрідним випробуванням та пошуком себе. Намагався працювати як самостійний художник. Росписував стіни, створював чимало живописних та графічних робіт на різні теми. Протягом майже 12 років, починаючи з 2006, працював молодшим науковим співробітником у Пархомівскому художньому музеї ім. П.Ф. Луньова, де вів наукову роботу, проводив заняття по образотворчому мистецтву для дітей, оформляв експозиції до тематичних виставок, організовував виставки художників та проводив багато екскурсій для відвідувачів музею.
🔸 Праця у музеї благотворно відобразилася на моїх творчих роботах. Вивчаючи більш досконало історію мистецтва, став набагато більше уваги приділяти увагу кольору та композиції.
З метою підвищення свого професійного рівня вирішив вступити до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на факультет Образотворчого мистецтва, спеціальність "Станковий живопис".
🔸 Саме живопис став для мене найцікавішим напрямком у моїй творчості. Протягом навчання було створено багато живописних творів. В них я завжди намагався досягти гармонії кольорових поєднань. Також мене завжди приваблювала старовинна архітектура, тому у мене є багато пейзажів, де можна побачити храми, маєтки, скульптури тощо. Є чимало робіт, присвячених квітам, а також жіночим образам. У своїх картинах я милуюся всіма прекрасними речами, що оточують нас щодня.
🔸 У 2019 році повернувся працювати у Харківській національний академічний театр опери та балету ім. М. Лисенка, де брав участь у створенні декількох відомих вистав : "Спартак", "Попелюшка","Лускунчик","Король вишиваний" тощо.
🔸 У останні три роки став виставляти свої твори у всеукраїнських виставках Спілки художників України, а також у музеях та міських галереях України. З 2021 року вступив до Спілки художників України. Багато робіт знаходяться у приватних колекціях різних країн, та у деяких музеях України.
🔸 З початку війни 2022 року переїхав у Дніпропетровський р-н., де продовжую створювати полотна на патріотичну тему. Активно беру участь у різноманітних культурних заходах місцевого значення.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Ольгу Оніщук
🔹 Народилася та отримала шкільну освіту на Луганщині, але після закінчення школи переїхала до Харкова, тому ще з дитинства вважала Харків своїм містом, де буду почуватися найкраще. Так дійсно сталося, на початок повномасштабного вторгнення, прожила у Харкові вже майже 20 років.
🔸 Закінчила Харківську державну академію дизайну та мистецтв по спеціальності дизайн інтер'єру та середовища. Але свою професійну діяльність розпочала в галузі графічного дизайну та цифровій ілюстрації. Пізніше до цифрової графіки додалися експерименти та дослідження таких матеріалів як акварель, туш, масляна пастель та інші. Останні кілька років створюю графіку саме цими матеріалами.
🔹 В мистецтві мене цікавлять різні теми. Люблю спостерігати і відображати буденне міське життя. Частіше якийсь особливий момент з нього буває намальований аквареллю. Спостерігання і проживання власних емоції відображається у замальовках людей.
🔸 С початком війни вимушена була виїхати з Харкова, з собою вдалося взяти лише невеликий скетчбук і акварель. Після влаштування на новому місці почала замальовувати
події війни в цьому скетчбуку. На жаль подій вистачило на величезну серію робіт і на сьогодні ця серія не закінчена.
🔹 З 2021 року почала приймати участь в онлайн та офлайн групових експозиціях. Серед них спеціалізовані суто на акварелі, такі як International Watercolor Exhibition (Мадрид, 2022), Freedom Ukraine (Київ, 2022); міжнародні онлайн експозиції: Teravarna Art Galle (2023) та Bruxelles Art Vue (2022).
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #ілюстрації #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔹 Народилася та отримала шкільну освіту на Луганщині, але після закінчення школи переїхала до Харкова, тому ще з дитинства вважала Харків своїм містом, де буду почуватися найкраще. Так дійсно сталося, на початок повномасштабного вторгнення, прожила у Харкові вже майже 20 років.
🔸 Закінчила Харківську державну академію дизайну та мистецтв по спеціальності дизайн інтер'єру та середовища. Але свою професійну діяльність розпочала в галузі графічного дизайну та цифровій ілюстрації. Пізніше до цифрової графіки додалися експерименти та дослідження таких матеріалів як акварель, туш, масляна пастель та інші. Останні кілька років створюю графіку саме цими матеріалами.
🔹 В мистецтві мене цікавлять різні теми. Люблю спостерігати і відображати буденне міське життя. Частіше якийсь особливий момент з нього буває намальований аквареллю. Спостерігання і проживання власних емоції відображається у замальовках людей.
🔸 С початком війни вимушена була виїхати з Харкова, з собою вдалося взяти лише невеликий скетчбук і акварель. Після влаштування на новому місці почала замальовувати
події війни в цьому скетчбуку. На жаль подій вистачило на величезну серію робіт і на сьогодні ця серія не закінчена.
🔹 З 2021 року почала приймати участь в онлайн та офлайн групових експозиціях. Серед них спеціалізовані суто на акварелі, такі як International Watercolor Exhibition (Мадрид, 2022), Freedom Ukraine (Київ, 2022); міжнародні онлайн експозиції: Teravarna Art Galle (2023) та Bruxelles Art Vue (2022).
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #ілюстрації #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Дмитра Чауса.
🔸 У 2000 році закінчив з відзнакою Харківське художнє училище за спеціальністю художник оформлювач.
🔸 У 2006 році закінчив Харківську державну академію дизайну та мистецтв за спеціальністю: образотворче та декоративно-прикладне мистецтво, кваліфікація: Художник станкового живопису. Отримує премію за найкращу дипломну роботу, присвячену одному із драматичних епізодів запорізької старовини – «На суд отамана». Задум відрізнявся майстерно продуманою композицією та поліфонією емоційних станів.
🔸 Тема запорізької старовини займала багато років і «вилилася» у серію монументальних композицій. Прагнення якомога точніше передати атмосферу епохи вимагало точності у виборі певного типажу, різноманіття атрибутів та переосмислення історичних фактів таким чином, щоб обійтися без навмисної героїзації своїх персонажів.
🔸 Педагогічну діяльність розпочав у 2006 році на посаді вчителя кафедри образотворчого мистецтва Харківського національного педагогічного університету імені Г. С. Сковороди на художньо-графічному факультеті. У 2008 р. вступає до лав Національної спілки художників України.
🔸 З 2010-2017 проходить стажування як спеціаліст у галузі живопису в Національному педагогічному університеті провінціі Хебей (Hebey Normal University) м. Шицзячжуан та Академії дизайну і мистецтв м. Сін Лі (Academy of fine Arts), КНР.
🔸 Під час перебування в Китаї було створено велику кількість композицій, присвячених повсякденному життю китайських трудівників, де подробиці побутового середовища та щоденних турбот організовані таким чином, щоб показати безліч зворушливих проявів їхньої скромності та душевної щедрості.
🔸 З 2018-2022 доцент кафедри образотворчого мистецтва Харківського національного педагогічного університету імені Г. С. Сковороди. З 2019 по 2021 рік аспірант Харківського національного педагогічного університету імені Г.С. Сковороди, кафедра початкової і професійної освіти.
🔸 Непросто окреслити коло жіночих образів у живописі Д. Чауса. Це можуть бути не лише наші сучасниці, а й дівчата з якогось іншого, дуже благополучного часу. Всі вони зовсім різні зовні й внутрішньо: одні провокаційно красиві, інші скромні, трохи боязкі в прояві своїх почуттів, але майже завжди привабливі і з променистими поглядами, що уособлюють енергію духовного світла.
🔸 Д. Чаус постійний учасник всеукраїнських і міжнародних художніх виставок.
🔸 Є ідеологом і натхненником об’єднання «Національна палітра», куди входять викладачі, випускники і студенти як ХНПУ імені Г.С. Сковороди, так і інших ЗВО Харкова.
У межах мистецького проєкту «Національна героїчна спадщина України», Д. Чаус спільно з учасниками «Національної палітри» організував мистецьке турне по музеям України з метою популяризації героїчного минулого України.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting
🔸 У 2000 році закінчив з відзнакою Харківське художнє училище за спеціальністю художник оформлювач.
🔸 У 2006 році закінчив Харківську державну академію дизайну та мистецтв за спеціальністю: образотворче та декоративно-прикладне мистецтво, кваліфікація: Художник станкового живопису. Отримує премію за найкращу дипломну роботу, присвячену одному із драматичних епізодів запорізької старовини – «На суд отамана». Задум відрізнявся майстерно продуманою композицією та поліфонією емоційних станів.
🔸 Тема запорізької старовини займала багато років і «вилилася» у серію монументальних композицій. Прагнення якомога точніше передати атмосферу епохи вимагало точності у виборі певного типажу, різноманіття атрибутів та переосмислення історичних фактів таким чином, щоб обійтися без навмисної героїзації своїх персонажів.
🔸 Педагогічну діяльність розпочав у 2006 році на посаді вчителя кафедри образотворчого мистецтва Харківського національного педагогічного університету імені Г. С. Сковороди на художньо-графічному факультеті. У 2008 р. вступає до лав Національної спілки художників України.
🔸 З 2010-2017 проходить стажування як спеціаліст у галузі живопису в Національному педагогічному університеті провінціі Хебей (Hebey Normal University) м. Шицзячжуан та Академії дизайну і мистецтв м. Сін Лі (Academy of fine Arts), КНР.
🔸 Під час перебування в Китаї було створено велику кількість композицій, присвячених повсякденному життю китайських трудівників, де подробиці побутового середовища та щоденних турбот організовані таким чином, щоб показати безліч зворушливих проявів їхньої скромності та душевної щедрості.
🔸 З 2018-2022 доцент кафедри образотворчого мистецтва Харківського національного педагогічного університету імені Г. С. Сковороди. З 2019 по 2021 рік аспірант Харківського національного педагогічного університету імені Г.С. Сковороди, кафедра початкової і професійної освіти.
🔸 Непросто окреслити коло жіночих образів у живописі Д. Чауса. Це можуть бути не лише наші сучасниці, а й дівчата з якогось іншого, дуже благополучного часу. Всі вони зовсім різні зовні й внутрішньо: одні провокаційно красиві, інші скромні, трохи боязкі в прояві своїх почуттів, але майже завжди привабливі і з променистими поглядами, що уособлюють енергію духовного світла.
🔸 Д. Чаус постійний учасник всеукраїнських і міжнародних художніх виставок.
🔸 Є ідеологом і натхненником об’єднання «Національна палітра», куди входять викладачі, випускники і студенти як ХНПУ імені Г.С. Сковороди, так і інших ЗВО Харкова.
У межах мистецького проєкту «Національна героїчна спадщина України», Д. Чаус спільно з учасниками «Національної палітри» організував мистецьке турне по музеям України з метою популяризації героїчного минулого України.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Олександра Мосіна.
🔸 Олександр Мосін - художник, викладач. Вчився у Кременчуцькій дитячій художній школі з 1986 по 1991 рік. В 1991 році поступив в Харківське державне художнє училище на художньо-педагогічний факультет і в 1996 році його закінчив.
🔸 У 1997 році вступив до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на відділення реставрації станкового та монументального живопису, яку закінчив у 2003 році. В ХХУ навчався у Коробова Г.С., Хмельницького О.А., в ХДАДМ у Чауса В.Н., Ганоцького Л.В., Егорова Є.П., Мглинця М.А., Краснова В.М. та інших.
🔸 Спочатку Олександр тяжів до реалістичного мистецтва. Художник створював прекрасні пейзажі, подорожуючи Україною. Згодом живопис автора набув імпресіоністичних рис.
🔸 З 2003 року викладав у Харківській художній школі №2, з 2004 року викладає рисунок, живопис та композицію у
Харківському фаховому вищому художньому коледжі.
🔸 З 1996 року приймає участь в обласних, всеукраїнських, групових та зарубіжних виставках. Провів декілька персональних виставок. В 2013 році вступив до Харківського відділення Національної спілки художників України.
🔸«Все, що мені цікаво, я намагаюся перенести на полотно і втілити завдяки живопису. Мене надихають люди, нестандартні ситуації, природа. Якщо раніше мене більше цікавила передача конкретних емоцій, то зараз це, швидше, алегорії»
🔸 Головний творчий девіз Олександра Мосіна: «Нове бачення, що народжується у мистецтві, дає натхнення до розвитку людини та суспільства в цілому».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #виставки #греція #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔸 Олександр Мосін - художник, викладач. Вчився у Кременчуцькій дитячій художній школі з 1986 по 1991 рік. В 1991 році поступив в Харківське державне художнє училище на художньо-педагогічний факультет і в 1996 році його закінчив.
🔸 У 1997 році вступив до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на відділення реставрації станкового та монументального живопису, яку закінчив у 2003 році. В ХХУ навчався у Коробова Г.С., Хмельницького О.А., в ХДАДМ у Чауса В.Н., Ганоцького Л.В., Егорова Є.П., Мглинця М.А., Краснова В.М. та інших.
🔸 Спочатку Олександр тяжів до реалістичного мистецтва. Художник створював прекрасні пейзажі, подорожуючи Україною. Згодом живопис автора набув імпресіоністичних рис.
🔸 З 2003 року викладав у Харківській художній школі №2, з 2004 року викладає рисунок, живопис та композицію у
Харківському фаховому вищому художньому коледжі.
🔸 З 1996 року приймає участь в обласних, всеукраїнських, групових та зарубіжних виставках. Провів декілька персональних виставок. В 2013 році вступив до Харківського відділення Національної спілки художників України.
🔸«Все, що мені цікаво, я намагаюся перенести на полотно і втілити завдяки живопису. Мене надихають люди, нестандартні ситуації, природа. Якщо раніше мене більше цікавила передача конкретних емоцій, то зараз це, швидше, алегорії»
🔸 Головний творчий девіз Олександра Мосіна: «Нове бачення, що народжується у мистецтві, дає натхнення до розвитку людини та суспільства в цілому».
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #виставки #греція #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Олександру Шевченко.
🔸 Народилась, живе і працює у місті Харків. У 2023 році здобула базову мистецьку освіту у ДШМ №5 ім. І. О. Дунаєвського за професійним спрямуванням “Образотворче мистецтво. Станкове мистецтво і скульптура”. Із 2020 і по теперішній час Олександра пізнає тонкощі художнього ремесла у “Cadmium art center”.
🔸 Із 2023 здобуває вищу освіту у ХНУМГ ім. О.М. Бекетова за спеціальністю “Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація”.
🔸 Мисткиня створює роботи у різних техніках. Основним засобом Олександри є олійний живопис, але вона також активно використовує у своїй практиці станкову і друковану графіку, переважно монотипію, створює об’єкти, експериментує зі змішаними техніками, шукає нові підходи.
🔸Значна частина робіт художниці присвячена затишку, дослідженню минулого і майбутнього, власним переживанням. Олександра постійно бере участь у виставках.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting #digitalart
🔸 Народилась, живе і працює у місті Харків. У 2023 році здобула базову мистецьку освіту у ДШМ №5 ім. І. О. Дунаєвського за професійним спрямуванням “Образотворче мистецтво. Станкове мистецтво і скульптура”. Із 2020 і по теперішній час Олександра пізнає тонкощі художнього ремесла у “Cadmium art center”.
🔸 Із 2023 здобуває вищу освіту у ХНУМГ ім. О.М. Бекетова за спеціальністю “Образотворче мистецтво, декоративне мистецтво, реставрація”.
🔸 Мисткиня створює роботи у різних техніках. Основним засобом Олександри є олійний живопис, але вона також активно використовує у своїй практиці станкову і друковану графіку, переважно монотипію, створює об’єкти, експериментує зі змішаними техніками, шукає нові підходи.
🔸Значна частина робіт художниці присвячена затишку, дослідженню минулого і майбутнього, власним переживанням. Олександра постійно бере участь у виставках.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting #digitalart
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Юрія Блінова.
🔸 Народився у 1948 р. 1976 – 1981 – навчання у Харківському художньо-промисловому інституті (зараз Харківська державна академія дизайну і мистецтв). Викладачі: В.Шевченко, О. Векленко, В.Чаус. Вчителі: М. Ряснянський, В. Куліков, В. Чаус.
🔸 1981-2000 - старший викладач кафедри малюнку та живопису Харківського державного технічного університету будівництва та архітектури.
2000–2009 - доцент кафедри легкої промисловості Української інженерно-педагогічної академії.
2009–2012 - доцент кафедри дизайну Харківського національного педагогічного університету ім. Г.С. Сковороди.
🔸 З 1986 р. член Спілки художників України.
З 2000 р. кандидат психологічних наук, доцент.
🔸Улюблена техніка художника – акварель. Пейзажні акварелі Юрія Блінова демонструють розмаїття краси і мінливості природи. Природні мотиви поєднуються з різними настроями, які вкладав автор у свої твори, подекуди урочисті, яскраві, подекуди спокійні, задумливі та містичні. Зображення краєвидів наповнені теплом, романтизмом, і великою шаною до рідних серцю місць.
🔸Юрій Блінов протягом багатьох років захоплюється альпінізмом, що яскраво відобразилось в його творчості. Є членом Харківського обласного клубу альпіністів. Зараз, окрім творчості, займається психологічною та волонтерською діяльністю.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #акварель #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting
🔸 Народився у 1948 р. 1976 – 1981 – навчання у Харківському художньо-промисловому інституті (зараз Харківська державна академія дизайну і мистецтв). Викладачі: В.Шевченко, О. Векленко, В.Чаус. Вчителі: М. Ряснянський, В. Куліков, В. Чаус.
🔸 1981-2000 - старший викладач кафедри малюнку та живопису Харківського державного технічного університету будівництва та архітектури.
2000–2009 - доцент кафедри легкої промисловості Української інженерно-педагогічної академії.
2009–2012 - доцент кафедри дизайну Харківського національного педагогічного університету ім. Г.С. Сковороди.
🔸 З 1986 р. член Спілки художників України.
З 2000 р. кандидат психологічних наук, доцент.
🔸Улюблена техніка художника – акварель. Пейзажні акварелі Юрія Блінова демонструють розмаїття краси і мінливості природи. Природні мотиви поєднуються з різними настроями, які вкладав автор у свої твори, подекуди урочисті, яскраві, подекуди спокійні, задумливі та містичні. Зображення краєвидів наповнені теплом, романтизмом, і великою шаною до рідних серцю місць.
🔸Юрій Блінов протягом багатьох років захоплюється альпінізмом, що яскраво відобразилось в його творчості. Є членом Харківського обласного клубу альпіністів. Зараз, окрім творчості, займається психологічною та волонтерською діяльністю.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #акварель #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківськго фотографа Володимира Оглобліна.
🔸 Народився у Харкові у 1954 році. Закінчив історичний факультет Харківського державного університету (1980 р.), де вперше, на другому курсі, доторкнувся до фотографічної творчості.
🔸 1978 – 1989 р. - «аматорська» епоха, 1990 – 2021 рр. – професійна робота в рекламній та художній фотографії. З 2014 року керівник авторської школи фотографії «Фотошкола Володимира Оглобліна».
Член Спілки фотохудожників України (з 1989 р.), Член Спілки Міжнародної асоціації професійних фотографів (2018).
🔸 1978 – 1989 р. - «аматорська» епоха, 1990 – 2021 рр. – професійна робота в рекламній та художній фотографії. З 2014 року керівник авторської школи фотографії «Фотошкола Володимира Оглобліна».
Член Спілки фотохудожників України (з 1989 р.), Член Спілки Міжнародної асоціації професійних фотографів (2018).
🔸 Лауреат вітчизняних та закордонних виставок, конкурсів фотографії. Учасник багатьох фотоекспедицій: Африка (Мароко), Ісландія, Туреччина, Чехія, Китай, Румунія, Грузія, Латвія, Арктика (Земля Франца-Йосипа ), пустелі: Каракуми, Кизилкуми (Середня Азія), гірський масив Тянь-Шань та ін. Різноманітні подорожі Україною від Сходу до Заходу.
🔸 Фотографії Володимира Оглобліна - це картини, наповнені особливим поетичним звучанням, що відрізняються витонченістю психологічних переживань. Основний «життєствердний» жанр фотомитця - пейзаж. "Багато років знімаю в дусі «реалізму», намагаючись нічого не прикрашати, але пропускаючи через свої відчуття досконалості та гармонії творінь Бога"
🔸 Через сумісний з фотографом Оленою Довженко проєкт "Харків. ДО та ПІСЛЯ" Володимир Оглоблін розповідає міжнародній спільноті, про жорстокі реалії війни, з якими зіштовхнулось наше місто і наша країна після російської агресії.
24 лютого 2022 року вже назавжди розділило наше життя на ДО та ПІСЛЯ. Безтурботність, цікаві події, посмішки людей, безліч планів і мрій, перетворися на щоденну тривогу, біль, злість, і постійні повідомлення про жертви і руйнування від російських бомбардувань. Але не дивлячись на все звірство, натиск і підлість агресора, Харків показав свій незламний залізобетонний характер. Місто як ніколи об’єднане заради спільної перемоги, майбутнього відновлення і розквіту!
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #фотографиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #фотографія #виставки #ukrainianart #ukrainianartist
🔸 Народився у Харкові у 1954 році. Закінчив історичний факультет Харківського державного університету (1980 р.), де вперше, на другому курсі, доторкнувся до фотографічної творчості.
🔸 1978 – 1989 р. - «аматорська» епоха, 1990 – 2021 рр. – професійна робота в рекламній та художній фотографії. З 2014 року керівник авторської школи фотографії «Фотошкола Володимира Оглобліна».
Член Спілки фотохудожників України (з 1989 р.), Член Спілки Міжнародної асоціації професійних фотографів (2018).
🔸 1978 – 1989 р. - «аматорська» епоха, 1990 – 2021 рр. – професійна робота в рекламній та художній фотографії. З 2014 року керівник авторської школи фотографії «Фотошкола Володимира Оглобліна».
Член Спілки фотохудожників України (з 1989 р.), Член Спілки Міжнародної асоціації професійних фотографів (2018).
🔸 Лауреат вітчизняних та закордонних виставок, конкурсів фотографії. Учасник багатьох фотоекспедицій: Африка (Мароко), Ісландія, Туреччина, Чехія, Китай, Румунія, Грузія, Латвія, Арктика (Земля Франца-Йосипа ), пустелі: Каракуми, Кизилкуми (Середня Азія), гірський масив Тянь-Шань та ін. Різноманітні подорожі Україною від Сходу до Заходу.
🔸 Фотографії Володимира Оглобліна - це картини, наповнені особливим поетичним звучанням, що відрізняються витонченістю психологічних переживань. Основний «життєствердний» жанр фотомитця - пейзаж. "Багато років знімаю в дусі «реалізму», намагаючись нічого не прикрашати, але пропускаючи через свої відчуття досконалості та гармонії творінь Бога"
🔸 Через сумісний з фотографом Оленою Довженко проєкт "Харків. ДО та ПІСЛЯ" Володимир Оглоблін розповідає міжнародній спільноті, про жорстокі реалії війни, з якими зіштовхнулось наше місто і наша країна після російської агресії.
24 лютого 2022 року вже назавжди розділило наше життя на ДО та ПІСЛЯ. Безтурботність, цікаві події, посмішки людей, безліч планів і мрій, перетворися на щоденну тривогу, біль, злість, і постійні повідомлення про жертви і руйнування від російських бомбардувань. Але не дивлячись на все звірство, натиск і підлість агресора, Харків показав свій незламний залізобетонний характер. Місто як ніколи об’єднане заради спільної перемоги, майбутнього відновлення і розквіту!
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #фотографиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #фотографія #виставки #ukrainianart #ukrainianartist
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Ольгу Прасол.
🔸 Ольга Прасол за фахом лікар — психотерапевт та невролог, але більше 15 років захоплюється живописом. Авторка черпає натхнення в родині, близьких людях, Батьківщині, подорожах, природі, тваринах. На картинах Ольги Прасол відкривається світ різноманітний, цікавий і наповнений безліччю вражень і приємних емоцій.
🔸 Живопису Ольги притаманна м’якість, округлість форм, насиченість кольорів. Легкість від картин доповнюється відчуттям матеріалу, мазку, через яке передається рукотворність, а з нею і теплота. Нерідко, в реальні сюжети картин втілюються казкові мотиви, які виражаються у метафорах і символах. Різні за технікою та стилістикою роботи об’єднує романтична та мрійлива атмосфера.
🔸 Твори художниці – це політ творчої думки, фантазії та душі, намагання показати ту доброту і те прекрасне, що можна знайти у нашому світі. Дивлячись на роботи, відчуваєш затишок, світло і тепло.
🔸 Під час повномасштабної війни Ольга Прасол розпочала проєкт #ВониВжеНіколиНеВибухнуть. Він починався для того, щоб за допомогою артоб'єктів з гільз та інших артефактів війни заробляти кошти на потреби військових. Ці роботи виявились затребуваними як в Україні, так і за кордоном, тому що є свідками злочину Росії, та гідності й згуртованості нашого народу в боротьбі за Незалежність. В кожній з них — мій біль, моя тривога, моя віра і моя любов до моєї країни і мого рідного Харкова. Оскільки все-таки моя основна професія — лікар-психотерапевт, я намагаюсь не тільки своїми знаннями, а й своєю творчістю підтримувати емоційний стан моїх пацієнтів і моїх співвітчизників».
🔸 Художниця своїми роботами демонструє нам, що не дивлячись на важкі часи, ми можемо знайти надію. І навіть стикаючись з викликами та боротьбою, люди мають здатність змінювати світ навколо себе. Це заклик до дії, до згуртованості та спільної боротьби за краще майбутнє.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting #digitalart
🔸 Ольга Прасол за фахом лікар — психотерапевт та невролог, але більше 15 років захоплюється живописом. Авторка черпає натхнення в родині, близьких людях, Батьківщині, подорожах, природі, тваринах. На картинах Ольги Прасол відкривається світ різноманітний, цікавий і наповнений безліччю вражень і приємних емоцій.
🔸 Живопису Ольги притаманна м’якість, округлість форм, насиченість кольорів. Легкість від картин доповнюється відчуттям матеріалу, мазку, через яке передається рукотворність, а з нею і теплота. Нерідко, в реальні сюжети картин втілюються казкові мотиви, які виражаються у метафорах і символах. Різні за технікою та стилістикою роботи об’єднує романтична та мрійлива атмосфера.
🔸 Твори художниці – це політ творчої думки, фантазії та душі, намагання показати ту доброту і те прекрасне, що можна знайти у нашому світі. Дивлячись на роботи, відчуваєш затишок, світло і тепло.
🔸 Під час повномасштабної війни Ольга Прасол розпочала проєкт #ВониВжеНіколиНеВибухнуть. Він починався для того, щоб за допомогою артоб'єктів з гільз та інших артефактів війни заробляти кошти на потреби військових. Ці роботи виявились затребуваними як в Україні, так і за кордоном, тому що є свідками злочину Росії, та гідності й згуртованості нашого народу в боротьбі за Незалежність. В кожній з них — мій біль, моя тривога, моя віра і моя любов до моєї країни і мого рідного Харкова. Оскільки все-таки моя основна професія — лікар-психотерапевт, я намагаюсь не тільки своїми знаннями, а й своєю творчістю підтримувати емоційний стан моїх пацієнтів і моїх співвітчизників».
🔸 Художниця своїми роботами демонструє нам, що не дивлячись на важкі часи, ми можемо знайти надію. І навіть стикаючись з викликами та боротьбою, люди мають здатність змінювати світ навколо себе. Це заклик до дії, до згуртованості та спільної боротьби за краще майбутнє.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting #digitalart
🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Петра Вихоря.
🔸Вихорь Петро Сергійович - сучасний український художник із Харкова. Свiй творчий шлях митець почав у досить зрiлому вiцi, а саме в 25 рокiв. До цього часу вiн i не думав про те, що колись буде займатись професiйною творчiстю.
🔸Першi кроки на цьому шляху вiн зробив працюючи в найбiльшому харкiвському рекламному агентствi, де працював у вiддiлi дизайну i займався розробкою вiзуальних матерiалiв, а також концепцiй рекламних роликiв та тп.
🔸Вдосконалившись в цей перiод як графiчний дизайнер, художник починає спiвпрацювати з книжковими видавництвами у напрямку створення обкладинок та дизайнерського оформлення книг.
🔸 В цей час вiн також проходить навчання академiчному малюнку та живопису у харкiвських художникiв, отримаючи необхiдну базову художню освiту для подальшого професiйного розвитку. З часом професiйнi навички митця розширюються, що дає йому можливiсть займатись все бiльш широким спектром художнiх робiт.
🔸 Митець пише та продає живопис по всьому світу, малює для коміксів та комп'ютерних ігор. Крім живопису, створив понад 350 обкладинок на книги таких авторів як:
Агата Крісті, Стівен Кінг, Еріх Марія Ремарк, Френк Герберт, Ірвін Ялом, Пауло Коельо та інші.
🔸 Головна тема творчості Петра – любов до життя у різних його проявах. У своїх творах автор зображує красу повсякденних моментів, які можуть надихнути та подарувати нам радість і щастя. Мальовнича природа, чуттєві зображення людей, обкладинки до книжок, наповнені символізмом… Роботи закликають до пошуку прекрасного у дрібницях, які нас оточують, але часто залишаються прихованими, та до пошуку тієї внутрішної гармонії, яка допомагає бути стійкими і долати всі перешкоди.
🔸Окрему сторінку у творчості художника займають роботи, присвячені Харкову. На цих роботах ви можете побачити знакові харківськи види і місця, приховані провулки, прекрасну архітектуру, дихаючу життям природу... Роботи автора наповнені затишком, теплом і любов'ю до нашого чарівного міста.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #живопис #графіка #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #виставки #ukrainianart #ukrainianartist
🔸Вихорь Петро Сергійович - сучасний український художник із Харкова. Свiй творчий шлях митець почав у досить зрiлому вiцi, а саме в 25 рокiв. До цього часу вiн i не думав про те, що колись буде займатись професiйною творчiстю.
🔸Першi кроки на цьому шляху вiн зробив працюючи в найбiльшому харкiвському рекламному агентствi, де працював у вiддiлi дизайну i займався розробкою вiзуальних матерiалiв, а також концепцiй рекламних роликiв та тп.
🔸Вдосконалившись в цей перiод як графiчний дизайнер, художник починає спiвпрацювати з книжковими видавництвами у напрямку створення обкладинок та дизайнерського оформлення книг.
🔸 В цей час вiн також проходить навчання академiчному малюнку та живопису у харкiвських художникiв, отримаючи необхiдну базову художню освiту для подальшого професiйного розвитку. З часом професiйнi навички митця розширюються, що дає йому можливiсть займатись все бiльш широким спектром художнiх робiт.
🔸 Митець пише та продає живопис по всьому світу, малює для коміксів та комп'ютерних ігор. Крім живопису, створив понад 350 обкладинок на книги таких авторів як:
Агата Крісті, Стівен Кінг, Еріх Марія Ремарк, Френк Герберт, Ірвін Ялом, Пауло Коельо та інші.
🔸 Головна тема творчості Петра – любов до життя у різних його проявах. У своїх творах автор зображує красу повсякденних моментів, які можуть надихнути та подарувати нам радість і щастя. Мальовнича природа, чуттєві зображення людей, обкладинки до книжок, наповнені символізмом… Роботи закликають до пошуку прекрасного у дрібницях, які нас оточують, але часто залишаються прихованими, та до пошуку тієї внутрішної гармонії, яка допомагає бути стійкими і долати всі перешкоди.
🔸Окрему сторінку у творчості художника займають роботи, присвячені Харкову. На цих роботах ви можете побачити знакові харківськи види і місця, приховані провулки, прекрасну архітектуру, дихаючу життям природу... Роботи автора наповнені затишком, теплом і любов'ю до нашого чарівного міста.
#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #живопис #графіка #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #виставки #ukrainianart #ukrainianartist