История живописи для меня сложна. У одного авангарда куча течений, и они для меня почти одинаковые. НО выручает, что кое-кто из русского авангарда работал с фарфором. Так, Малевич со своим супрематизмом дошел и до чашек. Не буду грузить идеологией этого -изма, но там суть сводилась к точке, прямой и фигуре.

Творил так творил. Но кому нужны были с таким декором бытовые вещи? Кто этим смог бы сервировать? Но о серийном выпуске и использовании никто и не думал.

Приведу отрывок из письма Малевича Пунину от 8 июля 1923 года.

" Абстракция беспредметная должна опрокинуть предмет как утилитарный недомысел, ибо только тогда откроются и новые технические возможности. Интересно мне очень, как выйдут все мои эксперименты: полчашка, очевидно, претерпит фиаско, но если это случится, то у меня уже есть новая возможность прямой и кривой, которые должны установить ее половинчатую цель. Все формы-эксперименты пусть будут доведены до конца и даже расписаны, но в случае их удачного выхода из огня все же пусть останутся униками и не размножаются для массовой продажи. Мне они нужны были только для эксперимента и дальнейшей работы, а когда вернусь и Вы поставите в хорошие условия меня, тогда уже начнем дело во всемирном масштабе".

На фото примеры фарфоровых предметов в стиле супрематизм ЛФЗ 20-е годы прошлого века.

#фарфовая_история #это_интересно интересно