И лайфхак от Артема Берковича: ни в коем случае
Слушать:
canvas.mave.digital/ep-18
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
8 выпуск 2 сезона
Фотография: между реальностью и памятью — Подкаст «Суровый холст»
В заключительном эпизоде второго сезона подкаста культурный обозреватель Анна Филосян и искусствовед Дарья Костина обсуждают с гостем выпуска - историком и куратором центра фотографии «Март» - как менялась функция фотографии в разные годы, как фотогр
Вдогонку заключительному эпизоду выкладываю ссылки на все выпуски 2-го сезона, которые можно послушать долгими зимними вечерами:
🟢 «Музей и искусство сегодня» с директором Музея ИЗО Никитой Корытиным
🟢 «Экономика искусства: как зарабатывает художник» с художником Виктором Корьякиным
🟢 «Стрит-арт на Урале» с исследователем уличного искусства Алексеем Шаховым
🟢 «Медиация как способ соединить искусство и зрителя» с руководителем Школы медиации Уральской биеннале Дарьей Маликовой
🟢 «Подделка vs. подлинник: роль эксперта» с искусствоведом, руководителем лаборатории экспертизы и реставрации объектов культуры УрФУ Тамарой Галеевой
🟢 «Взаимодействие художника и куратора: уральское измерение» с художником и куратором Владимиром Селезневым
🟢 «Об искусстве, Урале и горе Кукан» с художником Леонидом Тишковым
🟢 «Фотография: между реальностью и памятью» с историком и куратором центра фотографии «Март» Артемом Берковичем
Спасибо «Культуре Урала» за эту уникальную возможность, Даше Костиной за душевные и веселые посиделки-подготовки и всем нашим гостям за столько удивительных инсайтов! Это было крутое путешествие. Надеюсь на продолжение, в любом виде. #СуровыйХолст
Спасибо «Культуре Урала» за эту уникальную возможность, Даше Костиной за душевные и веселые посиделки-подготовки и всем нашим гостям за столько удивительных инсайтов! Это было крутое путешествие. Надеюсь на продолжение, в любом виде. #СуровыйХолст
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Ровно 36 лет назад, 4 марта 1987 года, открылась первая в Свердловске выставка без цензуры «Сурикова, 31», ставшая отправной точкой для процессов, которые в девяностые и нулевые привели к расцвету актуального искусства в Екатеринбурге.
Портал «Культура Урала» к этой дате выпустил статью искусствоведа Дарьи Костиной о той выставке. Даша много цитирует очевидцев и рассказывает о девяти произведениях, по которым можно составить впечатление об этом легендарном событии.
Кстати, среди них работа Игоря Шурова «Беспокоит меня Гондурас», ставшая эмблемой нашего с Дашей Костиной и «Культурой Урала» подкаста об уральском искусстве #СуровыйХолст.
Фотографии Алексея Гордиенко #ЕкатЧтение
Портал «Культура Урала» к этой дате выпустил статью искусствоведа Дарьи Костиной о той выставке. Даша много цитирует очевидцев и рассказывает о девяти произведениях, по которым можно составить впечатление об этом легендарном событии.
Кстати, среди них работа Игоря Шурова «Беспокоит меня Гондурас», ставшая эмблемой нашего с Дашей Костиной и «Культурой Урала» подкаста об уральском искусстве #СуровыйХолст.
Фотографии Алексея Гордиенко #ЕкатЧтение
Вчера была на экскурсии Тамары Галеевой по выставке «Запечатленный свет» в Музее ИЗО на Плотинке.
Обожаю, как рассказывает Тамара Александровна! И про идеи, и про формальные приемы, и про судьбы и взаимоотношения художников, и про захватывающие открытия, сделанные в процессе реставрации.
Узнали и про отличия русского импрессионизма от французского, и про редкие вещи на выставке, и о том, что в 2025 году грядет 150-летие Леонарда Туржанского, к которому музей планирует большую выставку. А еще — что Сергей Малютин называл свои маленькие работы «горчичники», а меценат Савва Морозов называл друзей Валентина Серова и Константина Коровина «Серовин».
Кстати, напомню об эпизоде нашего подкаста #СуровыйХолст с Тамарой Александровной про экспертизу произведений искусства, там тоже было очень интересно! Ну и следите за афишей здесь и в календаре событий ЕМИИ, чтобы не пропустить следующую экскурсию Тамары Галеевой.
Обожаю, как рассказывает Тамара Александровна! И про идеи, и про формальные приемы, и про судьбы и взаимоотношения художников, и про захватывающие открытия, сделанные в процессе реставрации.
Узнали и про отличия русского импрессионизма от французского, и про редкие вещи на выставке, и о том, что в 2025 году грядет 150-летие Леонарда Туржанского, к которому музей планирует большую выставку. А еще — что Сергей Малютин называл свои маленькие работы «горчичники», а меценат Савва Морозов называл друзей Валентина Серова и Константина Коровина «Серовин».
Кстати, напомню об эпизоде нашего подкаста #СуровыйХолст с Тамарой Александровной про экспертизу произведений искусства, там тоже было очень интересно! Ну и следите за афишей здесь и в календаре событий ЕМИИ, чтобы не пропустить следующую экскурсию Тамары Галеевой.
Я тут недавно ходила в свой салон красоты на стрижку к постоянному 23-летнему (!) мастеру (Макс, привет), и он мне признался, что прослушал оба сезона нашего подкаста #СуровыйХолст! Я была мега-счастлива, но самое интересное — что больше всего ему понравился эпизод с Тамарой Галеевой про экспертизу произведений искусства. Заслушался, говорит, очень увлекательно и экспертно!
Кстати, Тамара Александровна будет читать цикл лекций «Легенды русского зарубежья: художники-изгнанники первой половины ХХ века» в Школе практического дизайна iDesign. Первая лекция уже в четверг!
Русские мастера — Наталия Гончарова, Владимир Баранов-Россине, Алексей Бродович и Сергей Шаршун, — творившие в 1920–1930-х годах, принадлежали к поколению бунтарей. Им было суждено открыть новые страницы в истории русского искусства и блистательно вывести его на мировую сцену. О них и пойдет речь на увлекательных лекциях Тамары Александровны.
Можно выбрать одну лекцию или приобрести все 4 по цене абонемента. Скоро в телеграм-канале школы iDesign о каждой лекции расскажут подробно.
Тамара Галеева — кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории искусств и музееведения УрФУ, зав.сектором русского искусства ЕМИИ, зав. лабораторией экспертизы и реставрации УрФУ.
📆20 и 27 июля, 3 и 10 августа
📍Школа практического дизайна iDesign | ул. Горького, 4А, 2 этаж | Запись у менеджера школы.
Кстати, Тамара Александровна будет читать цикл лекций «Легенды русского зарубежья: художники-изгнанники первой половины ХХ века» в Школе практического дизайна iDesign. Первая лекция уже в четверг!
Русские мастера — Наталия Гончарова, Владимир Баранов-Россине, Алексей Бродович и Сергей Шаршун, — творившие в 1920–1930-х годах, принадлежали к поколению бунтарей. Им было суждено открыть новые страницы в истории русского искусства и блистательно вывести его на мировую сцену. О них и пойдет речь на увлекательных лекциях Тамары Александровны.
Можно выбрать одну лекцию или приобрести все 4 по цене абонемента. Скоро в телеграм-канале школы iDesign о каждой лекции расскажут подробно.
Тамара Галеева — кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории искусств и музееведения УрФУ, зав.сектором русского искусства ЕМИИ, зав. лабораторией экспертизы и реставрации УрФУ.
📆20 и 27 июля, 3 и 10 августа
📍Школа практического дизайна iDesign | ул. Горького, 4А, 2 этаж | Запись у менеджера школы.
Нас стало 8 тысяч, давайте знакомиться!
Меня зовут Анна. Профессия — переводчик, руковожу переводческой компанией. Начала вести канал в конце 2017 года, ему уже 5,5 лет. Поначалу это было что-то вроде личного архива, куда я записывала отчеты о выставках и спектаклях для себя и друзей. Постепенно аудитория прирастала, местные онлайн-сми стали приглашать меня освещать околокультурные темы, театры и музеи — звать на премьеры и открытия выставок. С тех пор как соведущая поучаствовала в записи подкаста «Суровый холст», периодически читаю лекции по истории культуры Екб и беру интервью у интересных людей — чего стоит нашумевшее интервью с Елизаветой Лихачевой!
Вести канал мне помогают прекрасная Лиза и мой друг Дима, а рекламой занимается Глеб. Мы ведем этот канал, чтобы делиться тем, что происходит в культурной сфере города, и вовлекать в нее как можно больше людей.
Хештеги на канале:
#ЕкатВыставки — отчеты и впечатления о выставках
#ЕкатТеатр — рецензии на спектакли и всякое околотеатральное
#ЕкатМузеи — о постоянных экспозициях музеев
#ЕкатЧтение — о книжках, статьях и прочем чтении
#ЕкатКино — о местном кино и кинофестивалях
#ЕкатГолосует — щупаем общественное мнение
#ЕкатСтритАрт — про уличное искусство и фестивали
#ЕкатАрхитектура — про местные домики и архитектурное наследие
#ЕкатЭкскурсии — прогулки со знающими людьми
#ЕкатЛекции — то же самое про лекции и паблик-токи
#ЕкатарсисНаВыезде — культурные путешествия, близкие и дальние
#СуровыйХолст — наш с Культурой Урала подкаст об уральском искусстве
#УралвГостиПозвал — новый подкаст, где я общаюсь с известными гостями города
#ЕкатИнтервью — мои интервью с интересными людьми
#ПриказКоролька — Богдан Королек рекомендует театральные события
#ЕкатЗагадка — загадки, связанные с искусством Екатеринбурга и не только
#ЕкатИтоги — лучшие посты за прошедший месяц
Фото — Алексей Рагозин
Меня зовут Анна. Профессия — переводчик, руковожу переводческой компанией. Начала вести канал в конце 2017 года, ему уже 5,5 лет. Поначалу это было что-то вроде личного архива, куда я записывала отчеты о выставках и спектаклях для себя и друзей. Постепенно аудитория прирастала, местные онлайн-сми стали приглашать меня освещать околокультурные темы, театры и музеи — звать на премьеры и открытия выставок. С тех пор как соведущая поучаствовала в записи подкаста «Суровый холст», периодически читаю лекции по истории культуры Екб и беру интервью у интересных людей — чего стоит нашумевшее интервью с Елизаветой Лихачевой!
Вести канал мне помогают прекрасная Лиза и мой друг Дима, а рекламой занимается Глеб. Мы ведем этот канал, чтобы делиться тем, что происходит в культурной сфере города, и вовлекать в нее как можно больше людей.
Хештеги на канале:
#ЕкатВыставки — отчеты и впечатления о выставках
#ЕкатТеатр — рецензии на спектакли и всякое околотеатральное
#ЕкатМузеи — о постоянных экспозициях музеев
#ЕкатЧтение — о книжках, статьях и прочем чтении
#ЕкатКино — о местном кино и кинофестивалях
#ЕкатГолосует — щупаем общественное мнение
#ЕкатСтритАрт — про уличное искусство и фестивали
#ЕкатАрхитектура — про местные домики и архитектурное наследие
#ЕкатЭкскурсии — прогулки со знающими людьми
#ЕкатЛекции — то же самое про лекции и паблик-токи
#ЕкатарсисНаВыезде — культурные путешествия, близкие и дальние
#СуровыйХолст — наш с Культурой Урала подкаст об уральском искусстве
#УралвГостиПозвал — новый подкаст, где я общаюсь с известными гостями города
#ЕкатИнтервью — мои интервью с интересными людьми
#ПриказКоролька — Богдан Королек рекомендует театральные события
#ЕкатЗагадка — загадки, связанные с искусством Екатеринбурга и не только
#ЕкатИтоги — лучшие посты за прошедший месяц
Фото — Алексей Рагозин
🪴На прошлой неделе фестиваль уличного искусства Stenograffia представил мурал художника Сергея Акрамова с растением в горшке в Харитновском парке.
Мне показалось, что лучше всего про него сможет рассказать моя подруга, искусствовед Дарья Костина, с которой мы вели подкаст #СуровыйХолст об уральском искусстве. Даша занимается темой домашних растений в искусстве и повседневности и читала лекции с примерами из разных эпох.
Читайте, что у нее получилось, по ссылке.
«Характерный для Акрамова прием имитации коллажа работает здесь на любопытное прочтение темы времени: изображение лианы видно сразу на нескольких слоях нарисованных обрывков уличных объявлений и рекламных баннеров — художник словно делает отсылку к долгой истории комнатных цветов как важных атрибутов жилых пространств».
🎨 Е-катарсис @ekatharsis
Мне показалось, что лучше всего про него сможет рассказать моя подруга, искусствовед Дарья Костина, с которой мы вели подкаст #СуровыйХолст об уральском искусстве. Даша занимается темой домашних растений в искусстве и повседневности и читала лекции с примерами из разных эпох.
Читайте, что у нее получилось, по ссылке.
«Характерный для Акрамова прием имитации коллажа работает здесь на любопытное прочтение темы времени: изображение лианы видно сразу на нескольких слоях нарисованных обрывков уличных объявлений и рекламных баннеров — художник словно делает отсылку к долгой истории комнатных цветов как важных атрибутов жилых пространств».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegraph
Повседневное и невероятное: «Красный изумруд» Сергея Акрамова
Екатеринбургский художник Сергей Акрамов создал для фестиваля уличного искусства STENOGRAFFIA мурал с изображением комнатного растения на стене Детского экологического центра в Харитоновском парке. Сам автор обозначил, что работа объединила собой уличное…
Выставку «Искусство без билета» о паблик-арте Екатеринбурга в Уральском филиале Пушкинского музея продлили до 2 декабря, а здесь ребята собрали подкасты на тему. Есть и наши с «Культурой Урала» #СуровыйХолст и #УралВгостиПозвал.
«Когда мы понимали язык птиц»: открытие выставки Леонида Тишкова
11 апреля в Музее Андеграунда откроется персональная выставка Леонида Тишкова «Когда мы понимали язык птиц». На ней впервые представят ранние работы художника: живопись и графику 80-х годов ХХ века.
В каждой работе Тишков творит свою личную мифологию, последовательно развивая сюжеты на бумаге, в объектах, инсталляциях, видео и перформансах. Его рисунки — дневники видений, живопись — сублимация переживаний в абсурдном мире тех лет.
В день открытия выставки, 11 апреля в 19:00, Леонид Тишков представит свои работы и расскажет о начале творческого пути. 13 апреля пройдет артист-ток с художником, а 25 мая в 17:00 — перформанс «Водолазы» по одноименной пьесе Леонида Тишкова.
Также напомню эпизод нашего с Культурой Урала подкаста #СуровыйХолст, где мы очень душевно поговорили с Леонидом Александровичем; ранние годы тоже затрагивали.
🎨 Екатарсис @ekatharsis
11 апреля в Музее Андеграунда откроется персональная выставка Леонида Тишкова «Когда мы понимали язык птиц». На ней впервые представят ранние работы художника: живопись и графику 80-х годов ХХ века.
В каждой работе Тишков творит свою личную мифологию, последовательно развивая сюжеты на бумаге, в объектах, инсталляциях, видео и перформансах. Его рисунки — дневники видений, живопись — сублимация переживаний в абсурдном мире тех лет.
В день открытия выставки, 11 апреля в 19:00, Леонид Тишков представит свои работы и расскажет о начале творческого пути. 13 апреля пройдет артист-ток с художником, а 25 мая в 17:00 — перформанс «Водолазы» по одноименной пьесе Леонида Тишкова.
Также напомню эпизод нашего с Культурой Урала подкаста #СуровыйХолст, где мы очень душевно поговорили с Леонидом Александровичем; ранние годы тоже затрагивали.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
А в Музее Андеграунда открылась выставка Леонида Тишкова «Когда мы понимали язык птиц», и это настоящее укрытие от безумного мира цифровых гулагов и нейросетей.
Художник привез на родной Урал ранние работы 1980–90-х, пронизанные его фирменной мифологией, «поэтическим концептуализмом» (мы с ним говорили об этом условном течении в подкасте #СуровыйХолст).
Почти в каждой работе на выставке присутствует мотив крыльев, птиц, полета. Искусствовед Тамара Галеева высказала предположение, что и тогда, на излете советского строя, это был мотив отлетания в иную реальность, вновь обретающий актуальность сегодня. Но мне кажется, в творчестве Тишкова мало сиюминутного, он скорее говорит на языке вечности, методично строя собственную вселенную, населяемую особыми существами. Уже в работах 1980-х годов можно проследить путь от «срединного мира» полулюдей-полуптиц к «нижнему миру» водолазов, даблоидов, вязаников и прочих сущностей его собственной мифологии.
Одну «крылатую» работу Тишков презентовал в коллекцию Павла Неганова, которую считает феноменальной. Щедрый и душевный подарок. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Художник привез на родной Урал ранние работы 1980–90-х, пронизанные его фирменной мифологией, «поэтическим концептуализмом» (мы с ним говорили об этом условном течении в подкасте #СуровыйХолст).
Почти в каждой работе на выставке присутствует мотив крыльев, птиц, полета. Искусствовед Тамара Галеева высказала предположение, что и тогда, на излете советского строя, это был мотив отлетания в иную реальность, вновь обретающий актуальность сегодня. Но мне кажется, в творчестве Тишкова мало сиюминутного, он скорее говорит на языке вечности, методично строя собственную вселенную, населяемую особыми существами. Уже в работах 1980-х годов можно проследить путь от «срединного мира» полулюдей-полуптиц к «нижнему миру» водолазов, даблоидов, вязаников и прочих сущностей его собственной мифологии.
Одну «крылатую» работу Тишков презентовал в коллекцию Павла Неганова, которую считает феноменальной. Щедрый и душевный подарок. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM