Наш спецкорреспондент Ася Дубровина побывала на новой выставке в главном здании Музея ИЗО на Воеводина и делится подробностями.
Выставка «От завода Гарднера до империи Кузнецовых» — фондовый проект музея. Коллекция русского частного фарфора ЕМИИ насчитывает более 500 объектов. Зрители увидят 238 предметов фаянсовых и фарфоровых производств; многие из них экспонируются впервые.
Русский частный фарфор имеет широкую географию: с XVIII до начала XX века существовало около 20 производств по всей стране. Положил начало частному фарфору Франц Яковлевич Гарднер, английский купец, чьи произведения создавались по немецким и английским моделям. По мере развития производства заказывались и парадные орденские сервизы для стола Екатерины II, и статуэтки на крестьянскую тему для личных коллекций.
Помимо ориентира на европейский опыт, частные фарфоровые производства обращали внимание и на восток. Свое признание получил стиль «тюркюри», опирающийся на турецкие формы и сюжеты. Кружки в форме голов турок и турчанок (видео 1) выпускались на заводах Гарднера, Попова, Кузнецова и несколькими производствами «Гжельского куста». Однако сама идея таких форм восходит к европейским образцам кружек в виде фигуры Тоби Филпота. Такое переплетение течений создавало новые характерные предметы русского фарфора.
Выставка охватывает стилевое, историческое и географическое разнообразие фарфоровых и фаянсовых производств России. Упор на частную мануфактуру позволяет увидеть мир глазами первых предпринимателей. То, в чем они видели красоту, из чего пили чай, как принимали гостей и где хранили украшения.
Выставка открыта до 2 июня. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
А в Музее Андеграунда открылась выставка Леонида Тишкова «Когда мы понимали язык птиц», и это настоящее укрытие от безумного мира цифровых гулагов и нейросетей.
Художник привез на родной Урал ранние работы 1980–90-х, пронизанные его фирменной мифологией, «поэтическим концептуализмом» (мы с ним говорили об этом условном течении в подкасте #СуровыйХолст).
Почти в каждой работе на выставке присутствует мотив крыльев, птиц, полета. Искусствовед Тамара Галеева высказала предположение, что и тогда, на излете советского строя, это был мотив отлетания в иную реальность, вновь обретающий актуальность сегодня. Но мне кажется, в творчестве Тишкова мало сиюминутного, он скорее говорит на языке вечности, методично строя собственную вселенную, населяемую особыми существами. Уже в работах 1980-х годов можно проследить путь от «срединного мира» полулюдей-полуптиц к «нижнему миру» водолазов, даблоидов, вязаников и прочих сущностей его собственной мифологии.
Одну «крылатую» работу Тишков презентовал в коллекцию Павла Неганова, которую считает феноменальной. Щедрый и душевный подарок. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Художник привез на родной Урал ранние работы 1980–90-х, пронизанные его фирменной мифологией, «поэтическим концептуализмом» (мы с ним говорили об этом условном течении в подкасте #СуровыйХолст).
Почти в каждой работе на выставке присутствует мотив крыльев, птиц, полета. Искусствовед Тамара Галеева высказала предположение, что и тогда, на излете советского строя, это был мотив отлетания в иную реальность, вновь обретающий актуальность сегодня. Но мне кажется, в творчестве Тишкова мало сиюминутного, он скорее говорит на языке вечности, методично строя собственную вселенную, населяемую особыми существами. Уже в работах 1980-х годов можно проследить путь от «срединного мира» полулюдей-полуптиц к «нижнему миру» водолазов, даблоидов, вязаников и прочих сущностей его собственной мифологии.
Одну «крылатую» работу Тишков презентовал в коллекцию Павла Неганова, которую считает феноменальной. Щедрый и душевный подарок. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Уральском филиале ГМИИ открылась выставка «Городские эксплорации».
Проект показывает срез художественной сцены Челябинска: 10 современных художников, участвовавших в лаборатории дрейфа Кати Червонных, исследовали городскую среду, а потом представили результат на однодневной выставке в одной из городских заброшек.
В филиале Пушкинского пространство первого этажа условно делится на улицу и дом, но они взаимопроникают друг в друга, намекая на то, что улица может метафорически стать нам вторым домом.
Сам метод дрейфа с его свободным блужданием и ничем не опосредованным исследованием городских ландшафтов созвучен пунктирности и атомизации художественной жизни Челябинска, которая только начинает формироваться, причем чаще вне институциональных рамок.
В моей голове образ Челябинска, представленный в работах художников, никак не соединялся с реальным суровым Челябинском, но очень импонировала чуткость, с которой они относятся к своему городу, желая отыскать поэтику в обыденности.
Так, в работе Марины Рохмистровой «Дом № Х» вышивка крестиком становится трогательным синонимом строительной стяжки, которой художница пытается удержать заброшенный дом от разрушения (спойлер: дом все равно рухнул). Ольга Антипина в инсталляции «Покров» документирует свой эксперимент сна под одеялом из фасадной сетки. А световой объект Ильи Фролова «64» схематично-поэтично изображает автобусный маршрут, по которому художник много лет ездил по городу изо дня в день.
Нам повезло с медиатором Адель Еникеевой: рекомендую идти именно с ней. Объемный взгляд и продуктивное обсуждение обеспечены. Лайфхак от Адели: идти на последние медиации по выставочному проекту, когда медиатор накопил большой багаж ассоциаций и толкований, возникавших у зрителей в течение выставки. Отдельное удовольствие — сходить на выставку с кем-то родом из Челябинска (в нашей группе это была известная пиарщица Ксюша Табашнер). Радость узнавания+ностальгия +воспоминания = любовь🥰
Вход на выставку свободный.
#ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Проект показывает срез художественной сцены Челябинска: 10 современных художников, участвовавших в лаборатории дрейфа Кати Червонных, исследовали городскую среду, а потом представили результат на однодневной выставке в одной из городских заброшек.
В филиале Пушкинского пространство первого этажа условно делится на улицу и дом, но они взаимопроникают друг в друга, намекая на то, что улица может метафорически стать нам вторым домом.
Сам метод дрейфа с его свободным блужданием и ничем не опосредованным исследованием городских ландшафтов созвучен пунктирности и атомизации художественной жизни Челябинска, которая только начинает формироваться, причем чаще вне институциональных рамок.
В моей голове образ Челябинска, представленный в работах художников, никак не соединялся с реальным суровым Челябинском, но очень импонировала чуткость, с которой они относятся к своему городу, желая отыскать поэтику в обыденности.
Так, в работе Марины Рохмистровой «Дом № Х» вышивка крестиком становится трогательным синонимом строительной стяжки, которой художница пытается удержать заброшенный дом от разрушения (спойлер: дом все равно рухнул). Ольга Антипина в инсталляции «Покров» документирует свой эксперимент сна под одеялом из фасадной сетки. А световой объект Ильи Фролова «64» схематично-поэтично изображает автобусный маршрут, по которому художник много лет ездил по городу изо дня в день.
Нам повезло с медиатором Адель Еникеевой: рекомендую идти именно с ней. Объемный взгляд и продуктивное обсуждение обеспечены. Лайфхак от Адели: идти на последние медиации по выставочному проекту, когда медиатор накопил большой багаж ассоциаций и толкований, возникавших у зрителей в течение выставки. Отдельное удовольствие — сходить на выставку с кем-то родом из Челябинска (в нашей группе это была известная пиарщица Ксюша Табашнер). Радость узнавания+ностальгия +воспоминания = любовь
Вход на выставку свободный.
#ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Директор Пушкинского музея Елизавета Лихачева прилетела в Екатеринбург решать вопрос со зданием для уральского филиала.
А заодно прочитала лекцию «Зачем Цветаев придумал музей?». Главный посыл (помимо очевидной гипсотеки для студентов Московского университета) в том, что Иван Цветаев вместе с архитектором Романом Клейном создавали музей изящных искусств, который самим своим строением отражает историю искусства. Залы первого этажа приводят нас к греческому дворику слева и к итальянскому дворику справа — это два столпа, на которых зиждется все искусство: классическая Греция и ренессансная Италия. А надписи на греческом на архитравной балке под потолком парадной розовой лестницы гласят: «Прибежище людям в несчастьях — искусство» и «Лучшее в жизни — познание прекрасного».
Цветаев придумал «музей искусствоведа» и универсальный музей, в котором сразу же было заложено место не только для слепков античности, но и для живописи.
На наш вопрос, волнующий сегодня примерно всех, могут ли региональные филиалы Пушкинского отражать эту универсалистскую идею, Елизавета Станиславна ответила утвердительно: в новом здании планируется проводить выставки классического искусства из собрания Пушкинского музея и проекты из других региональных музеев наравне с современным искусством. #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
А заодно прочитала лекцию «Зачем Цветаев придумал музей?». Главный посыл (помимо очевидной гипсотеки для студентов Московского университета) в том, что Иван Цветаев вместе с архитектором Романом Клейном создавали музей изящных искусств, который самим своим строением отражает историю искусства. Залы первого этажа приводят нас к греческому дворику слева и к итальянскому дворику справа — это два столпа, на которых зиждется все искусство: классическая Греция и ренессансная Италия. А надписи на греческом на архитравной балке под потолком парадной розовой лестницы гласят: «Прибежище людям в несчастьях — искусство» и «Лучшее в жизни — познание прекрасного».
Цветаев придумал «музей искусствоведа» и универсальный музей, в котором сразу же было заложено место не только для слепков античности, но и для живописи.
На наш вопрос, волнующий сегодня примерно всех, могут ли региональные филиалы Пушкинского отражать эту универсалистскую идею, Елизавета Станиславна ответила утвердительно: в новом здании планируется проводить выставки классического искусства из собрания Пушкинского музея и проекты из других региональных музеев наравне с современным искусством. #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Большом выставочном зале Центра «Эрмитаж-Урал» открылась выставка «Высота Карпова: Урал и его художники в коллекции Ирбитского государственного музея изобразительных искусств».
Выставка приурочена к 75-летию Валерия Андреевича Карпова — основателя и многолетнего руководителя Ирбитского музея ИЗО, легендарного музейщика и знаковой личности уральской культурной сцены.
Карпов умер в 2021 году, но его коллекция живет. Мы были в Ирбитском музее в 2022-м и остались под огромным впечатлением именно от филиала, посвященного уральскому искусству. И вот теперь, в 2024, это уникальное собрание приехало к нам. Его ценность еще и в том, что Карпов лично общался с большинством художников и обладал огромным даром убеждения. И, наверное, особым чутьем на высокое искусство, которое достойно музеефикации.
Ландшафтная метафора, заложенная в названии «Высота Карпова», прослеживается в маршруте по экспозиции, условно поделенном на 4 раздела:
🟣 «Горизонт» — пейзажи, горы, бескрайние пространства и ювелирка из уральских самоцветов (Чесноков, Засыпкин, Баландин);
🟣 «Подъем» — масштабные полотна про освоение природы, альпинизм, туристскую романтику и строительство в духе соцреализма;
🟣 «Плато» — обращение к городской повседневности, к сиюминутной фиксации момента; много натюрмортов и портретов; одна из важных работ — незаконченное полотно Алексея Казанцева «Лыжники»;
🟣 и наконец, «Вершина» — более отвлеченные, метафизические темы; античные, библейские, фантазийные сюжеты. Много работ Миши Брусиловского, с которым Карпов был особенно дружен и которому в Ирбите посвящен целый зал.
Меня же потрясла нетипичная своей экспрессивностью работа Андрея Антонова (фото 5), которую раньше не видела.
Выставка получилась стройная, цельная и устремленная ввысь, к надмирным просторам. Работает до 16 июня. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Выставка приурочена к 75-летию Валерия Андреевича Карпова — основателя и многолетнего руководителя Ирбитского музея ИЗО, легендарного музейщика и знаковой личности уральской культурной сцены.
Карпов умер в 2021 году, но его коллекция живет. Мы были в Ирбитском музее в 2022-м и остались под огромным впечатлением именно от филиала, посвященного уральскому искусству. И вот теперь, в 2024, это уникальное собрание приехало к нам. Его ценность еще и в том, что Карпов лично общался с большинством художников и обладал огромным даром убеждения. И, наверное, особым чутьем на высокое искусство, которое достойно музеефикации.
Ландшафтная метафора, заложенная в названии «Высота Карпова», прослеживается в маршруте по экспозиции, условно поделенном на 4 раздела:
Меня же потрясла нетипичная своей экспрессивностью работа Андрея Антонова (фото 5), которую раньше не видела.
Выставка получилась стройная, цельная и устремленная ввысь, к надмирным просторам. Работает до 16 июня. #ЕкатВыставки #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Планы Ельцин Центра на весну и лето: ЧАСТЬ 2
Музыкальная программа. ЕЦ продолжает приглашать молодых музыкантов и не так давно открыл формат джазовой импровизации. Здесь будут выступать резиденты клуба EverJazz и инди-группы, например группа Nuggers 1 июня. 25 мая выступит дуэт пианистов Полины Осетинской и Алексея Гориболя. Музыковед Ярослав Тимофеев приедет с новым циклом лекций о русских композиторах с акцентом на небанальные темы. Наш дорогой Богдан Королек уже 26 апреля продолжит цикл лекций «Место для музыки» рассказом про колыбельные, а 28 апреля представит док про балет «Сказки Перро».
В кинопрограмме 28 апреля спецпоказ и встреча с режиссером фильма «Королевство» — драмы о группе воспитанников детского дома, которые снимают на пару дней шикарный коттедж и не желают его покидать. 30 апреля, в день рождения Ларса фон Триера, покажут его мини-ретроспективу. А 9 мая пройдет спецпрограмма к Дню Победы и лекция Лилии Немченко о военном кино.
Весь сезон возле ЕЦ будет работать прекрасный Сад трав с вечерней иллюминацией, качелями, именными скамейками, самой большой в городе песочницей и шезлонгами для родителей. Летом здесь планируют большую программу концертов, арт-терапии и социальных танцев.
Театральная платформа продолжает регулярные театральные показы и мастер-классы по актерскому и писательскому мастерству: уже в эти выходные актер Александр Фукалов проведет 3-дневный мастер-класс о школе актерской индивидуальности Николая Демидова (см. видео с руководителем театра Машей Конторович). 10-12 мая можно будет отправиться на ночное свидание в театре: послушать пьесы о весне, любви и молодости (без мрачняка и социалочки), а после —романтично прогуляться по Саду трав.
Детская программа: очень востребованным оказался литературный курс «В смысле»; 4-й модуль будет посвящен фанфикам. В Ночь музеев 18 мая детей ждут на МК «Фантастические миры», 1 июня пройдет традиционный «Трындельник» для подростков 12–18 лет, а летом — классные тематические лагеря для детей и подростков. #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Музыкальная программа. ЕЦ продолжает приглашать молодых музыкантов и не так давно открыл формат джазовой импровизации. Здесь будут выступать резиденты клуба EverJazz и инди-группы, например группа Nuggers 1 июня. 25 мая выступит дуэт пианистов Полины Осетинской и Алексея Гориболя. Музыковед Ярослав Тимофеев приедет с новым циклом лекций о русских композиторах с акцентом на небанальные темы. Наш дорогой Богдан Королек уже 26 апреля продолжит цикл лекций «Место для музыки» рассказом про колыбельные, а 28 апреля представит док про балет «Сказки Перро».
В кинопрограмме 28 апреля спецпоказ и встреча с режиссером фильма «Королевство» — драмы о группе воспитанников детского дома, которые снимают на пару дней шикарный коттедж и не желают его покидать. 30 апреля, в день рождения Ларса фон Триера, покажут его мини-ретроспективу. А 9 мая пройдет спецпрограмма к Дню Победы и лекция Лилии Немченко о военном кино.
Весь сезон возле ЕЦ будет работать прекрасный Сад трав с вечерней иллюминацией, качелями, именными скамейками, самой большой в городе песочницей и шезлонгами для родителей. Летом здесь планируют большую программу концертов, арт-терапии и социальных танцев.
Театральная платформа продолжает регулярные театральные показы и мастер-классы по актерскому и писательскому мастерству: уже в эти выходные актер Александр Фукалов проведет 3-дневный мастер-класс о школе актерской индивидуальности Николая Демидова (см. видео с руководителем театра Машей Конторович). 10-12 мая можно будет отправиться на ночное свидание в театре: послушать пьесы о весне, любви и молодости (без мрачняка и социалочки), а после —романтично прогуляться по Саду трав.
Детская программа: очень востребованным оказался литературный курс «В смысле»; 4-й модуль будет посвящен фанфикам. В Ночь музеев 18 мая детей ждут на МК «Фантастические миры», 1 июня пройдет традиционный «Трындельник» для подростков 12–18 лет, а летом — классные тематические лагеря для детей и подростков. #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Экскурсии, лекции, театральные постановки, концерты, мастер-классы и многое другое подготовили культурные институции Екатеринбурга к Ночи музеев. А мы, в свою очередь, по традиции предлагаем 9 вариантов, как провести музейную субботу.
Главная тема акции в этом году — Год семьи, дополнительные — 225-летие со дня рождения А. С. Пушкина и 145-летие со дня рождения П. П. Бажова.
Вход на дневную программу с 11:00 до 17:00 — бесплатный для всех. Основная программа пройдет до 2 часов ночи: есть площадки как с платным, так и с бесплатным входом.
Вход на события возможен по единому билету, который можно купить в кассах Музея истории Екатеринбурга, или онлайн по ссылке.
Подробности и расписание смотрите на сайте акции.
Пишите, куда собираетесь, и делитесь карточками с друзьями! #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Деда Мороза в мае вызывали?
Была на встрече с художником Александром Лысяковым в главном здании Музея ИЗО. Показывали картину «Белый теленок с голубыми глазами», отреставрированную в рамках проекта «В новом свете. Музейные произведения после реставрации».
«В новом свете» — это серия моновыставок, на которых ЕМИИ представляет произведения, прошедшие реставрацию разной степени сложности. Цель — подсветить эту важную часть работы музея, сделать более видимой работу реставраторов, благодаря работе которых в том числе создаются выставки и зрители имеют возможность видеть новые фондовые предметы. Подобные интервенции планируются во всех филиалах музея. Следующий шаг — графика, потом покажут скульптуру.
Специальные стенды в деталях знакомят зрителей с работой музейных реставраторов. В случае «Теленка» Лысякова работа была сильно испорчена, поскольку долгое время частично провела в воде, где начал разлагаться красочный слой, потом подверглась некомпетентной авторской реставрации и долгие десятилетия хранилась в фондах музея. Теперь теленок как новенький взирает на нас взглядом молодого человека, только познающего мир.
Лысяков, конечно, легендарный персонаж. Успешный фотокорреспондент газет «На смену» и «Комсомольская правда», в 1984 году он украл из дома пылесос «Чайка» (для разжигания горна) и решил строить свою кузню. Она стала первой на Урале и многие годы работает на Шарташе. Но все это время Лысяков много работал и в жанре живописи. Чистые иконографические цвета, отсылки к библейским сюжетам, преклонение перед примитивом и авангардом. Радостно, что живописные работы Лысякова обретают новую жизнь и украшают экспозицию главного художественного музея Урала. #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Была на встрече с художником Александром Лысяковым в главном здании Музея ИЗО. Показывали картину «Белый теленок с голубыми глазами», отреставрированную в рамках проекта «В новом свете. Музейные произведения после реставрации».
«В новом свете» — это серия моновыставок, на которых ЕМИИ представляет произведения, прошедшие реставрацию разной степени сложности. Цель — подсветить эту важную часть работы музея, сделать более видимой работу реставраторов, благодаря работе которых в том числе создаются выставки и зрители имеют возможность видеть новые фондовые предметы. Подобные интервенции планируются во всех филиалах музея. Следующий шаг — графика, потом покажут скульптуру.
Специальные стенды в деталях знакомят зрителей с работой музейных реставраторов. В случае «Теленка» Лысякова работа была сильно испорчена, поскольку долгое время частично провела в воде, где начал разлагаться красочный слой, потом подверглась некомпетентной авторской реставрации и долгие десятилетия хранилась в фондах музея. Теперь теленок как новенький взирает на нас взглядом молодого человека, только познающего мир.
Лысяков, конечно, легендарный персонаж. Успешный фотокорреспондент газет «На смену» и «Комсомольская правда», в 1984 году он украл из дома пылесос «Чайка» (для разжигания горна) и решил строить свою кузню. Она стала первой на Урале и многие годы работает на Шарташе. Но все это время Лысяков много работал и в жанре живописи. Чистые иконографические цвета, отсылки к библейским сюжетам, преклонение перед примитивом и авангардом. Радостно, что живописные работы Лысякова обретают новую жизнь и украшают экспозицию главного художественного музея Урала. #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На прошлой неделе в рамках фестиваля Интермузей-2024 в Москве вручили Первую национальную премию в области музейного дела имени Дмитрия Лихачева.
Эксперты конкурса рассмотрели 687 заявок и определили по 7 финалистов в каждой из 16 номинаций.
Гордимся нашим Музеем ИЗО, который прошел в финал в целых четырех номинациях:
🌟 «Руководитель музея» — Корытин Никита Николаевич
🌟 «Выставочный проект» — «Другие грани: русский авангард из музейных и частных собраний Урала» в Нижнем Новгороде
🌟 «Партнер музея» — Tele2 Россия, партнер проекта «На связи с исусством»
🌟 «Реставратор» — Ольга Туберозова, художник-реставратор ЕМИИ
Именно Ольга Анатольевна возглавляла масштабную реставрацию майоликового панно «Праздник» Исидора Фрих-Хара (на видео), которая длилась несколько лет и была завершена в 2023 году. Сейчас панно находится в постоянной экспозиции Главного здания музея на Воеводина, 5.
🎉 Поздравляем любимый ЕМИИ! #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Эксперты конкурса рассмотрели 687 заявок и определили по 7 финалистов в каждой из 16 номинаций.
Гордимся нашим Музеем ИЗО, который прошел в финал в целых четырех номинациях:
Именно Ольга Анатольевна возглавляла масштабную реставрацию майоликового панно «Праздник» Исидора Фрих-Хара (на видео), которая длилась несколько лет и была завершена в 2023 году. Сейчас панно находится в постоянной экспозиции Главного здания музея на Воеводина, 5.
🎉 Поздравляем любимый ЕМИИ! #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Музей истории Екатеринбурга отпраздновал день рождения, ему исполнилось 84 года. 🥳
Сегодня музей — это 100 сотрудников, 15 отделов, 7 зданий; более 50 выставок и 1000 мероприятий ежегодно.
В качестве репетиции 85-летия, которое МИЕ будет праздновать в следующем году, он позвал друзей, провел презентацию деятельности и экскурсии по постоянным экспозициям и новой выставке «Призраки площади».
В планах музея на ближайшее будущее — реанимировать мемориальный комплекс на 12-м км Московского тракта, завершить реконструкцию «Дома Метенкова», допилить мобильное приложение «Музеум» для посетителей музея и продолжить ремонт в кластере «Л52». Кстати, во время ремонта там была обнаружена фреска 1937 года, реставрацией которой МИЕ сейчас занимается вместе с Музеем ИЗО. Очень интересно посмотреть! 👀 #ЕкатМузеи
Ловите фото с дня рождения и видео с экскурсии по обновленной постоянной экспозиции 19 века с прекрасным гидом Ольгой Шмулей и забегайте в музей.
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Сегодня музей — это 100 сотрудников, 15 отделов, 7 зданий; более 50 выставок и 1000 мероприятий ежегодно.
В качестве репетиции 85-летия, которое МИЕ будет праздновать в следующем году, он позвал друзей, провел презентацию деятельности и экскурсии по постоянным экспозициям и новой выставке «Призраки площади».
В планах музея на ближайшее будущее — реанимировать мемориальный комплекс на 12-м км Московского тракта, завершить реконструкцию «Дома Метенкова», допилить мобильное приложение «Музеум» для посетителей музея и продолжить ремонт в кластере «Л52». Кстати, во время ремонта там была обнаружена фреска 1937 года, реставрацией которой МИЕ сейчас занимается вместе с Музеем ИЗО. Очень интересно посмотреть! 👀 #ЕкатМузеи
Ловите фото с дня рождения и видео с экскурсии по обновленной постоянной экспозиции 19 века с прекрасным гидом Ольгой Шмулей и забегайте в музей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Для новеньких: этот канал веду я, Анна Филосян. По профессии я переводчик, руковожу агентством переводов «Транслит» и перевожу книжки. Начала вести канал в конце 2017 года, в этом году ему будет 7 лет. Еще я веду подкаст «Урал в гости позвал», где общаюсь с известными гостями Екатеринбурга, иногда читаю лекции и беру интервью у интересных людей.
Вести канал мне помогают Лиза и Дима, по выставкам за меня иногда ходят Ася и Лёля, а рекламой занимается Глеб. Мы ведем этот канал, чтобы делиться тем, что происходит в культурной сфере Екатеринбурга, и вовлекать в нее как можно больше людей. Спасибо, что читаете, делитесь постами, комментируете! Это очень мотивирует продолжать.
Хештеги на канале:
#ЕкатВыставки — отчеты и впечатления о выставках
#ЕкатТеатр — рецензии на спектакли и всякое околотеатральное
#ЕкатМузеи — о постоянных экспозициях музеев
#ЕкатЧтение — о книжках, статьях и прочем чтении
#ЕкатКино — о местном кино и кинофестивалях
#ЕкатКонкурс — конкурсы и опен-коллы в культуре
#ЕкатВакансии — вакансии околокультурных институций
#ЕкатВидео — разные видео, связанные с Екатеринбургом
#ЕкатГолосует — щупаем общественное мнение
#ЕкатСтритАрт — про уличное искусство и фестивали
#ЕкатАрхитектура — про домики и наследие
#ЕкатЗагадка — загадки, связанные с уральским искусством и не только
#ЕкатЭкскурсии — прогулки со знающими людьми
#ЕкатЛекции — то же самое про лекции и паблик-токи
#ЕкатарсисНаВыезде — культурные путешествия, близкие и дальние
#УралвГостиПозвал — подкаст, где я общаюсь с известными гостями города
#ЕкатИнтервью — мои разговорчики с интересными людьми
#ПриказКоролька — Богдан Королек рекомендует театральные события
#ГраммЛитры — Мария Граматчикова о литературе
А еще на канале есть стикер-пак с цитатами известных культурных деятелей Екб.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Время открытий» — детский фестиваль-забег по музеям
С 26 октября по 10 ноября пройдет VI фестиваль «Время открытий», где дети 5–12 лет смогут познакомиться с экспонатами музеев в формате квеста. Площадки фестиваля — 23 музея из Екатеринбурга и Верхней Пышмы — подготовили иллюстрированные путеводители с творческими и познавательными заданиями.
В первом музее ребенок получит диплом участника. В нем он будет собирать маленькие награды — наклейки, которые выдаются за прохождение маршрута в каждом последующем музее. Чем больше пройденных маршрутов, тем больше наклеек. Так диплом превращается в карту бывалого путешественника!
Но посещать все площадки совершенно не обязательно. Главное — открыть для себя игровой формат похода в музеи и получить удовольствие от семейного познавательного досуга. Так можно по-новому взглянуть на знакомые площадки или побывать в музеях, в которых еще не были.
Полный список музеев-участников на сайте фестиваля времяоткрытий.рф
Для детей до 7 лет посещение музеев бесплатное, для детей 7 лет и старше — по льготным билетам. #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
С 26 октября по 10 ноября пройдет VI фестиваль «Время открытий», где дети 5–12 лет смогут познакомиться с экспонатами музеев в формате квеста. Площадки фестиваля — 23 музея из Екатеринбурга и Верхней Пышмы — подготовили иллюстрированные путеводители с творческими и познавательными заданиями.
В первом музее ребенок получит диплом участника. В нем он будет собирать маленькие награды — наклейки, которые выдаются за прохождение маршрута в каждом последующем музее. Чем больше пройденных маршрутов, тем больше наклеек. Так диплом превращается в карту бывалого путешественника!
Но посещать все площадки совершенно не обязательно. Главное — открыть для себя игровой формат похода в музеи и получить удовольствие от семейного познавательного досуга. Так можно по-новому взглянуть на знакомые площадки или побывать в музеях, в которых еще не были.
Полный список музеев-участников на сайте фестиваля времяоткрытий.рф
Для детей до 7 лет посещение музеев бесплатное, для детей 7 лет и старше — по льготным билетам. #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Рецепт идеального утра: размеренный завтрак в ресторане Olio и прогулка по Эрмитаж Уралу.
Как давно вы проводили утро без скроллинга ленты и быстрого рабочего темпа? Коллаборация музея ИЗО и ресторана итальянской кухни Olio вдохновлена атмосферой спокойного итальянского завтрака. Приятная возможность провести утро с газетой в руках, размеренно попивая кофе. А потом ощутить лучи теплого солнца, гуляя по экспозиции западно-европейского искусства в Центре Эрмитаж Урал.
«Завтрак с искусством» — это хрустящий круассан с несколькими начинками и пара «Поцелуйчиков» на десерт (ореховое печенье). Из напитков можно выбрать американо, капучино или апельсиновый фреш.
К завтраку подают газету и специальный купон, который позволяет пройти в Эрмитаж Урал вдвоем по цене одного билета. В первом выпуске газеты Olio вы найдете рубрику «Искусство Италии» от Музея ИЗО, которая рассказывает о шедеврах венецианской живописи на примере трех произведений итальянских мастеров: Базаити, Ланцани и Риччи.
Каждый сезон можно будет попробовать и почитать что-то новенькое. Следующий номер будет посвящен искусству Рима, Флоренции и Сиены, публикация запланирована на февраль. Вместе с выпуском нас ждет обновление завтрака. Предложение действует всю неделю, с 09:00 до 14:00.
Количество купонов ограничено. Приходите завтракать с искусством в Olio и наслаждаться коллекцией Эрмитаж Урал! #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Я достаю из широких штанин… Шедевры русского авангарда на сумках для смартфонов и паспортах
Сумки кросс-боди для смартфонов и обложки для паспорта с произведениями русского авангарда — такую коллаборацию запустили Екатеринбургский музей изобразительных искусств и бренд аксессуаров SOWA.
Уникальное собрание русского авангарда — это визитная карточка ЕМИИ и важная составляющяя культурного богатства Екатеринбурга. Для коллаборации использовали произведения, которые представлены в постоянной экспозиции русского авангарда 1910–1920-х годов в Главном здании музея.
Вещи выполнены из тайвека — это прочный, легкий и влагонепроницаемый эко-материал. Его используют в разных областях, а в музейной деятельности его применяют для упаковки предметов искусства, чтобы бережно хранить и транспортировать.
Приобрести такую красоту можно на сайте SOWA и в сувенирных магазинах Эрмитаж-Урала и в Главном здании на Воеводина, 5.
Больше фото и список картин в комментариях. #ЕкатМузеи
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Сумки кросс-боди для смартфонов и обложки для паспорта с произведениями русского авангарда — такую коллаборацию запустили Екатеринбургский музей изобразительных искусств и бренд аксессуаров SOWA.
Уникальное собрание русского авангарда — это визитная карточка ЕМИИ и важная составляющяя культурного богатства Екатеринбурга. Для коллаборации использовали произведения, которые представлены в постоянной экспозиции русского авангарда 1910–1920-х годов в Главном здании музея.
Вещи выполнены из тайвека — это прочный, легкий и влагонепроницаемый эко-материал. Его используют в разных областях, а в музейной деятельности его применяют для упаковки предметов искусства, чтобы бережно хранить и транспортировать.
Приобрести такую красоту можно на сайте SOWA и в сувенирных магазинах Эрмитаж-Урала и в Главном здании на Воеводина, 5.
Больше фото и список картин в комментариях. #ЕкатМузеи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вчера после долгого ремонта Музей истории Екатеринбурга открыл обновленный парадный двусветный зал. Это одна из достопримечательностей конструктивистского жилого комплекса «Дома Госпромурала», где сейчас открыт один из филиалов МИЕ, творческий кластер «Л52». Благодаря помощи меценатов удалось максимально полно восстановить архитектурный облик зала, бережно поработать с паркетом, лестницами, окнами и чудесными лампами.
Но главная сенсация — обнаруженные в ходе ремонта под слоями штукатурки росписи 1930-х годов, украшавшие детскую «ожидальную комнату». Сюжет сохранившегося фрагмента, похоже, относится к сказке Чуковского «Доктор Айболит», но по стилю росписи совсем не похожи на советские детские сады — это просто какой-то Билибин и русский модерн!
В последнем видео замдиректора МИЕ по проектной и научной деятельности Светлана Булатова рассказывает увлекательную историю обнаружения и атрибуции этих чудесных росписей.
Зайцы и Айболит теперь будут завершать экскурсию-променад «Этажи времени» — ближайшие 6, 8, 9, 10 ноября.
Второй этаж зала будет использоваться для временных выставок. Вчера здесь открыли проект «Работать и жить. Свердловск», развивающий экспозицию «Работать и жить. Архитектура конструктивизма. 1917–1937», которую показывали в московском Центре «Зотов» весной и летом этого года. Здесь копии фотографий, чертежей и планов, макеты от Бюро Плотинка и промстудии Плавка и индустриальные ароматы от художницы Ирины Суворовой.
А уже в декабре ждем в МИЕ большую выставку, посвященную совмоду и монументальному искусству Свердловска — мозаикам, рельефам, росписям и т. д.
На открытии танцевали студенты гуманитарного университета и театр ORA, хор кластера «Л52» пел «Сердце, тебе не хочется покоя», солистка музкомедии пела арию Сильвы из оперетты Имре Кальмана, фильм по которой (первый художественный фильм Свердловской киностудии) в 1944 году снимался прямо во дворе Домов Госпромурала.
#ЕкатМузеи #ЕкатВыставки
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Но главная сенсация — обнаруженные в ходе ремонта под слоями штукатурки росписи 1930-х годов, украшавшие детскую «ожидальную комнату». Сюжет сохранившегося фрагмента, похоже, относится к сказке Чуковского «Доктор Айболит», но по стилю росписи совсем не похожи на советские детские сады — это просто какой-то Билибин и русский модерн!
В последнем видео замдиректора МИЕ по проектной и научной деятельности Светлана Булатова рассказывает увлекательную историю обнаружения и атрибуции этих чудесных росписей.
Зайцы и Айболит теперь будут завершать экскурсию-променад «Этажи времени» — ближайшие 6, 8, 9, 10 ноября.
Второй этаж зала будет использоваться для временных выставок. Вчера здесь открыли проект «Работать и жить. Свердловск», развивающий экспозицию «Работать и жить. Архитектура конструктивизма. 1917–1937», которую показывали в московском Центре «Зотов» весной и летом этого года. Здесь копии фотографий, чертежей и планов, макеты от Бюро Плотинка и промстудии Плавка и индустриальные ароматы от художницы Ирины Суворовой.
А уже в декабре ждем в МИЕ большую выставку, посвященную совмоду и монументальному искусству Свердловска — мозаикам, рельефам, росписям и т. д.
На открытии танцевали студенты гуманитарного университета и театр ORA, хор кластера «Л52» пел «Сердце, тебе не хочется покоя», солистка музкомедии пела арию Сильвы из оперетты Имре Кальмана, фильм по которой (первый художественный фильм Свердловской киностудии) в 1944 году снимался прямо во дворе Домов Госпромурала.
#ЕкатМузеи #ЕкатВыставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM