Сьогодні у нашій новій рубриці #МитціХарківщини хочемо розповісти про харківського художника Вячеслава Шуліку.

🔸️ Вячеслав Вікторович Шуліка – багатогранний у своїх талантах митець: художник-реставратор, живописець, іконописець. Окрім цього є викладачем, науковцем, громадським діячем.

🔸️ Художник працює у техніках акварель, олійний живопис та темпера. Акварелям та живописним роботам Вячеслава Шуліки властиві, з одного боку – лаконізм, з іншого – багатий і насичений колорит, цікаві композиційні рішення, які в повній мірі відображають неповторну красу, які художник бачив під час подорожей Україною та світом: це і затишні міські вулиці, пейзажі мальовничих сіл, величні багатовікові церкви, пишно квітучі квіткові килими, таємниче море, могутні ліси, тиха гладь озер… В творах художника присутнє відчуття спокою, затишку, умиротворення, свободи, і життя – різнобарвного і прекрасного.

🔸️ В темпері відчувається дослідницький інтерес автора до іконографії та релігійного мистецтва, широка обізнаність у цій сфері, та власний оригінальний стиль – поєднання канонічних образів, та авторського, експериментального підходу.

🔸️ Іконопис Вячеслава Шуліки значною мірою відображає традиції слобожанської ікони - яскравої, самобутньої, але однієї з найменш досліджених областей українського сакрального мистецтва. Саме цій темі присвячена його дисертація на здобуття наукового ступеня кандидата мистецтвознавства/доктора філософії («Церковний живопис Слобожанщини середини ХІХ – початку ХХ ст.: іконографія, стилістика, техніко-технологічні особливості»), яку художник захистив у 2010 році. Сфера наукових інтересів Вячеслава Шуліки: іконографія сакрального мистецтва, історія іконопису, іконопис Східної України, техніка і технологія живопису, реставрація творів мистецтва.

🔸️ З 2002 року викладає у Харківській державній академії дизайну і мистецтв. А з вересня 2022 року є завідувачем кафедри реставрації та експертизи творів мистецтва Харківської державної академії дизайну і мистецтв. Голова секції реставрації творів мистецтва Харківської організації НСХУ з 2015 року.

🔸️ Автор та виконавець ряду науково-реставраційних проєктів, серед яких: реставрація розписів Є.Є. Лансере (1932) в БК УЗ м. Харків (2012), реставрація розписів Харківського аеровокзалу (2006), реставрація розписів храму в с. Нова Астрахань, Луганської обл. (2013), реставрація розписів І.С. Загоскіна (1916) в головному корпусі Харківського національного технічного університету сільського господарства ім. П.Василенка (2015).

У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Вячеслава Шуліки «Дивовиддя»:
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/531-vistavka-vjacheslava-shuliki-divoviddja

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #живопис #акварель #темпера #реставрація #українськемистецтво

Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Віктора Лисенка.

🔸️ У творчому процесі Віктор Лисенко використовує свій власний аналітичний метод в малюнку та живопису. Через пошук, переосмислення і комбінацію основних елементів того чи іншого об’єкту автор намагається досліджувати різноманітні грані мистецтва і життя.

🔸️ У композиціях з образами людей, тварин і різноманітних об’єктів, художник експериментує з тональними та кольоровими плямами, трансформуючи та гармонізуючи їх в художню форму. А потім веде діалог з нею, розкриваючи і розвиваючи в ній свій образний ряд. Наслідками пошуків художньої форми у творчому процесі є і експерименти з матеріалами і техніками, які використовує і поєднує автор.

🔸️ Живопичні і графічні роботи художника відображають як його внутрішній світ, так і ставлення до оточуючої реальності, славетної української історії і сьогодення, з його непростими для нашої країни викликами і героїчною боротьбою проти ворога.

🔸️ Художник поєднує метод спонтанності, інтуіції, і аналітичний підхід, які разом створюють особливий естетичний світ, наповнений великим розмаїттям образів, тем, мотивів і настроїв, з якими запрошуємо познайомитись шановних глядачів!

🔸️ У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку живопису і графіки харківського художника Віктора Лисенка «Форма і образ»:
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/460-vistavka-zhivopisu-i-grafiki-harkivskogo-hudozhnika-viktora-lisenka-forma-i-obraz

Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю і дизайнера Олену Думбур.

Олена Думбур – багатогранна особистість і митець. В її творчому доробку є місце і образотворчому мистецтву (живопис, графіка, монументальне мистецтво), і декоративно-ужитковому (гобелени, розписи по тканині), і дизайну, і сучасному мистецтву (інсталяції). Але, не дивлячись на таке розмаїття, всіх роботи об’єднує глибина, почуття гармонії, і постійний пошук – не тільки вдалих художніх рішень, але і сутності тих чи інших речей і явищ, які нас оточують.

Важливу роль у творчості Олени Думбур займає давньогрецька міфологія. Відомі багатьом міфологічні сюжети проходять через призму інтелектуального і духовного переосмислення художниці, і втілюються в оригінальних композиціях, наповнених символізмом, атмосферою містики і романтизму. У цих роботах відбивається власний погляд авторки на одвічні питання.

Олена Думбур нерідко поєднує у своїй творчості стародавні традиції – мистецтво гобелену, традиційні українські розписи тощо, з сучасним авторським стилем, тим самим демонструючи непреривний зв'язок епох, які можуть поєднуватись саме завдяки мистецтву.

Чуйна художниця не залишилась осторонь і непростих реалій сьогодення – збройної агресії росії проти України. В її нових роботах постають незламні міста України, стійкість народу який зіткнувся зі всіма жахами війни, і героїзм наших мужніх воїнів, які, ризикуючи власним життям, виборюють незалежність і світле майбутнє нашої Батьківщини.

Мистецтво Олени Думбур це подорож дивовижними світами – свідомого і підсвідомого, фізичного і неосяжного, в яку ми з радістю запрошуємо всіх глядачів!

У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Олени Думбур «Слобожанська Меотида» (2016 р., разом з Харитоном Думбуром та Олександром Петровим): https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/255-vistavka-zhivopisu-grafiki-i-gobelena-slobozhanska-meotida-harkivskih-hudozhnikiv-oleni-dumbur-haritona-dumbur-oleksandra-petrova

Роботи Олени Думбур на тему війни присутні на виставках «Мистецький опір Слобожанщини» та «Воїни Світла»:
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/507-zbirna-onlajn-vistavka-mistetskij-opir-slobozhanschini
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/550-vistavka-voyini-svitla-do-dnja-zahisnikiv-i-zahisnits-ukrayini

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Марію Лемешову.

🔸 Лемешова Марія закінчила Харківський національний автомобільно-дорожній університет, тому починала свій творчій шлях художника як аматор. Але багато навчалась у харківських майстрів, що сприяло розвитку та розкриттю можливостей та індивідуальних особливостей митця.

🔸 Перша персональна виставка Марії із назвою «Барви життя» відбулась у 2015 році у Харкові в галереї сучасного образотворчого мистецтва «Костюринський провулок». Через рік у ТРЦ «ДАФІ» пройшли дві тематичні та цікаві виставки, присвячені дню захисту дітей та дню міста, де було представлено архітектурні мотиви рідного Харкова.

🔸 Художниця працює в різних стилях та напрямах. Багато подорожує та є учасником числених виставок та пленерів в Україні і за її межами. Тому значна частина робіт художниці не створена у стінах майстерні. Дуже часто, незважаючи на погодні умови, сонячне чи хмарне небо, з мольбертом та полотном художниця починає свій діалог з натурою, а природа чи архітектура допомагають передати красу й образ, настрій та емоцію в картині, сформувати мелодію барв та ритмів, передати внутрішній світ побаченого та зберегти його для майбутніх глядачів.

🔸 Експерименти художниці у пошуку нових форм у творчому процесі призвели до того, що вона стала однією з перших, хто презентував на персональних виставках у Харкові та і в Україні свій живопис в поєднанні з сучасними цифровими технологіями, за допомогою яких картини дійсно «оживають». Це стало можливе завдяки використанню технології доповненої реальності AR. Відтак у художниці у 2020 році пройшли дві виставки з доповненою реальністю. Одна відбулась у галереї «Мистецтво Слобожанщини» із назвою «Вальс квітів», де чарівне «оживлення» картин відбувається безпосередньо з текстури, що було дуже складним в реалізації, а при поєднанні з музичними творами класичних та сучасних композиторів, дійсно, у цій виставці у танці кружляли найрізноманітніші квіти: півонії, троянди, іриси, маки, бузок та інші. У другий виставці із назвою «Політ мрії» в тому ж році, яка відбулась у ІВЦ «Бузок», художниця використала ще і тривимірний контент в поєднанні з живописом.

🔸 Своїми роботами з доповненою реальністю художниця намагалась зробити так, щоб люди згадали і представили це відчуття – полету мрії, згадали дитинство і свою заповітну мрію, а ще переосмислили звичне сприйняття мистецтва, що вже стало впливати відразу через кілька органів почуттів, і щоб люди стали не просто глядачами результатів творчого процесу, а в незвичайній і новій формі поєднання традиційного живопису і цифрових технологій відчули себе справжнім учасником сюжету картини. Поєднання з технологіями AR допомагає доповнити сюжет картини, з огляду на його початковий посил, зазирнути до або після моменту, зображеного на ній.

🔸 У віртуальній галереї Харківського обласного організаційно-методичного центру культури і мистецтва Ви можете переглянути виставку Марії Лемешової «Вальс квітів» (2020 р.):
https://www.cultura.kh.ua/uk/virtual-gallery/category/401-personalna-vistavka-zhivopisu-z-dopovnenoju-realnistju-harkivskoyi-hudozhnitsi-mariyi-lemeshovoyi-vals-kvitiv

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Євгенію Моторну.

🔸 Свою любов і особливу прихильність до мистецтва графіки художниця проявила у своєму рідному місті Дніпро ще під час навчання у Дніпровській дитячій художній школі №1 та у Дніпровському театрально-художньому коледжі, де її випускними дипломними роботами були серії ілюстрацій та станкової графіки. Вже в той період у творчості Євгенії почали проявлятися два паралельних напрямки: філософський (фантасмагоричний) та дещо казковий, метафоричний. Як каже художниця, іноді її творчий доробок може сприйматися наче творіння різних за характером людей, але це є подвійністю її власного творчого «Я».

🔸 Саме з Харківщиною Євгенія пов’язує свою професійну і творчу діяльність, адже після завершення Харківської державної академії дизайну і мистецтв (спеціальність «Графіка») почала працювати викладачем у мистецьких школах Харкова і Харківської області. З 2019 року працює викладачем у Харківській дитячій школі №1 ім. І. Ю. Рєпіна.

🔸 Активну виставкову діяльність веде з 2011 року, коли стала членом молодіжного відділення Харківського відділу Національної спілки художників України. Регулярно бере участь у регіональних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставках.

🔸 З моменту початку війни в Україні стала активно приймати участь в різноманітних онлайн-проектах та аукціонах, присвячених популяризації української історії та культури.

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Марію Гордєєву.

🔸 Народилася у 1970 році у м. Харкові. Навчалася у дитячій ізостудії та у Харківському художньому училищі. Займається живописом майже усе життя. Пише у різноманітних стилях і жанрах (пейзажі, натюрморти, портрети, абстракціїї).

🔸 Зараз художниця багато експериментує. Однією з примітних серій авторки є серія «Піксель», с якій зображення створюються за допомогою простіших елеменів – квадратів певних кольорів. Несподівано для себе художниця відкрила природнє поєднання традиційних візерунків вишиванок та армійсього пікселю. Так виникла серія «Вишиванка». З давньою любовью Марії до гіперреалізму з'явилися картини із смаколиками, що додають відчуття чогось теплого та домашнього, і огортають майже фізичним відчуттям смаку та запаху.

🔸 Від початку війни створила багато робіт, які уособлюють незламність українців і їх героїчний супротив загарбникам.
У творчості Марії поєднуються любов до традицій, які є фундаментом української нації, і сучасний авторський погляд з візуальними експериментами, а також велика любов до Батьківщини, краси, природи і людей.

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #ілюстрації #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting #pixelart #illustrators

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художника Романа Моторного

🔸 Народився у 1977 році в республіці Киргизстан, м. Кочкор -Ата. Там закінчив Дитячу музичну школу за спеціальністю "Баян". У 1991 році, після розпаду СРСР наша родина переїхала на історичну Батьківщину - Україну. Невеличке селище Сорокове у Харківській області стало тим місцем де я почав проявляти інтерес до образотворчого мистецтва. Оселившись у такому живописному куточку Слобожанщини, неподалік від старовинної садиби відомого цукрозаводчика П. І. Харитоненка, я був приречений стати митцем. Приємно вражений красою природи края і його історичними пам'ятками, намагався передавати це захоплення та любов у своїх перших дитячих творах.

🔸 Через деякий час, у пошуках однодумців та оволодіння першими професійними навиками, вступив до Краснокутської школи мистецтв. У цьому закладі, завдяки талановитому художнику-педагогу Богдановій В.М., вирішив обрати професію художника.

🔸 Після завершення школи підготувався і вступив до Харківського державного художнього училища на театрально-декораційний факультет. Там навчався у Заслуженого художника України Шигимаги Петра Антоновича, відомого педагога і театрального художника. Вступ до цього закладу став мабуть одним з найголовніших кроків у моєму творчому шляху. Саме там я здобув базові знання в області живопису, композиції та театрального мистецтва.

🔸 Після завершення навчання поступив працювати у Харківській театр опери та балету на посаду художника-декоратора, де брав участь у створенні декількох вистав.
Період з 2001 по 2006 роки став своєрідним випробуванням та пошуком себе. Намагався працювати як самостійний художник. Росписував стіни, створював чимало живописних та графічних робіт на різні теми. Протягом майже 12 років, починаючи з 2006 працював молодшим науковим співробітником у Пархомівскому художньому музеї ім. П.Ф. Луньова, де вів наукову роботу, проводив заняття по образотворчому мистецтву для дітей, оформляв експозиції до тематичних виставок, організовував виставки художників та проводив багато екскурсій для відвідувачів музею.

🔸 Праця у музеї благотворно відобразилася на моїх творчих роботах. Вивчаючи більш досконало історію мистецтва, став набагато більше уваги приділяти увагу кольору та композиції.
З метою підвищення свого професійного рівня вирішив вступити до Харківської державної академії дизайну та мистецтв на факультет Образотворчого мистецтва, спеціальність "Станковий живопис".

🔸 Саме живопис став для мене найцікавішим напрямком у моїй творчості. Протягом навчання було створено багато живописних творів. В них я завжди намагався досягти гармонії кольорових поєднань. Також мене завжди приваблювала старовинна архітектура, тому у мене є багато пейзажів де можна побачити храми, маєтки, скульптури тощо. Є чимало робіт, присвячених квітам, а також жіночим образам. У своїх картинах я милуюся всіма прекрасними речами, що оточують нас щодня.

🔸 У 2019 році повернувся працювати у Харківській національний академічний театр опери та балету ім. М. Лисенка, де брав участь у створенні декількох відомих вистав : "Спартак", "Попелюшка","Лускунчик","Король вишиваний", тощо.

🔸 Також у останні три роки став виставляти свої твори у всеукраїнських виставках Спілці художників України, а також у музеях та міських галереях України. З 2021 року поступив у Спілку Художників України. Багато робіт знаходяться у приватних колекціях різних країн, та у деяких музеях України.

🔸 З початку війни 2022 року переїхав у Дніпропетровський р-н., де продовжую створювати полотна на патріотичну тему. Активно беру участь у різноманітних культурних заходах місцевого значення.

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художницю Ольгу Оніщук

🔹 Народилася та отримала шкільну освіту на Луганщині, але після закінчення школи переїхала до Харкова, тому ще з дитинства вважала Харків своїм містом, де буду почуватися найкраще. Так дійсно сталося, на початок повномасштабного вторгнення, прожила у Харкові вже майже 20 років.

🔸 Закінчила Харківську державну академію дизайну та мистецтв по спеціальності дизайн інтер'єру та середовища. Але свою професійну діяльність розпочала в галузі графічного дизайну та цифровій ілюстрації. Пізніше до цифрової графіки додалися експерименти та дослідження таких матеріалів як акварель, туш, масляна пастель та інші. Останні кілька років створюю графіку саме цими матеріалами.

🔹 В мистецтві мене цікавлять різні теми. Люблю спостерігати і відображати буденне міське життя. Частіше якийсь особливий момент з нього буває намальований аквареллю. Спостерігання і проживання власних емоції відображається у замальовках людей.

🔸 С початком війни вимушена була виїхати з Харкова, з собою вдалося взяти лише невеликий скетчбук і акварель. Після влаштування на новому місці почала замальовувати
події війни в цьому скетчбуку. На жаль подій вистачило на величезну серію робіт і на сьогодні ця серія не закінчена.

🔹 З 2021 року почала приймати участь в онлайн та офлайн групових експозиціях. Серед них спеціалізовані суто на акварелі, такі як International Watercolor Exhibition (Мадрид, 2022), Freedom Ukraine (Київ, 2022); міжнародні онлайн експозиції: Teravarna Art Galle (2023) та Bruxelles Art Vue (2022).

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #акварель #ілюстрації #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Дмитра Чауса.

🔸 У 2000 році закінчив з відзнакою Харківське художнє училище за спеціальністю художник оформлювач.

🔸 У 2006 році закінчив Харківську державну академію дизайну та мистецтв за спеціальністю: образотворче та декоративно-прикладне мистецтво, кваліфікація: Художник станкового живопису. Отримує премію за найкращу дипломну роботу, присвячену одному із драматичних епізодів запорізької старовини – «На суд отамана». Задум відрізнявся майстерно продуманою композицією та поліфонією емоційних станів.

🔸 Тема запорізької старовини займала багато років і «вилилася» у серію монументальних композицій. Прагнення якомога точніше передати атмосферу епохи вимагало точності у виборі певного типажу, різноманіття атрибутів та переосмислення історичних фактів таким чином, щоб обійтися без навмисної героїзації своїх персонажів.

🔸 Педагогічну діяльність розпочав у 2006 році на посаді вчителя кафедри образотворчого мистецтва Харківського національного педагогічного університету імені Г. С. Сковороди на художньо-графічному факультеті. У 2008 р. вступає до лав Національної спілки художників України.

🔸 З 2010-2017 проходить стажування як спеціаліст у галузі живопису в Національному педагогічному університеті провінціі Хебей (Hebey Normal University) м. Шицзячжуан та Академії дизайну і мистецтв м. Сін Лі (Academy of fine Arts), КНР.

🔸 Під час перебування в Китаї було створено велику кількість композицій, присвячених повсякденному життю китайських трудівників, де подробиці побутового середовища та щоденних турбот організовані таким чином, щоб показати безліч зворушливих проявів їхньої скромності та душевної щедрості.

🔸 З 2018-2022 доцент кафедри образотворчого мистецтва Харківського національного педагогічного університету імені Г. С. Сковороди. З 2019 по 2021 рік аспірант Харківського національного педагогічного університету імені Г.С. Сковороди, кафедра початкової і професійної освіти.

🔸 Непросто окреслити коло жіночих образів у живописі Д. Чауса. Це можуть бути не лише наші сучасниці, а й дівчата з якогось іншого, дуже благополучного часу. Всі вони зовсім різні зовні й внутрішньо: одні провокаційно красиві, інші скромні, трохи боязкі в прояві своїх почуттів, але майже завжди привабливі і з променистими поглядами, що уособлюють енергію духовного світла.

🔸 Д. Чаус постійний учасник всеукраїнських і міжнародних художніх виставок.

🔸 Є ідеологом і натхненником об’єднання «Національна палітра», куди входять викладачі, випускники і студенти як ХНПУ імені Г.С. Сковороди, так і інших ЗВО Харкова.
У межах мистецького проєкту «Національна героїчна спадщина України», Д. Чаус спільно з учасниками «Національної палітри» організував мистецьке турне по музеям України з метою популяризації героїчного минулого України.

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #харківщина #живопис #графіка #малюнок #виставки #ілюстрація #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #ukrainianillustrators #illustrationart #painting

🔶 Сьогодні у нашій рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківську художницю Валентину Олемпіюк-Віннікову.

🔹Валентина Олемпіюк-Віннікова народилася 9 грудня 1979 р. в м. Макіївці Донецької області в родині відомого донецького художника Геннадія Миколайовича Олемпіюка (1950-1995).

🔹 Закінчила Донецьке художнє училище (1999), Харківську державну академію дизайну та мистецтв, відділення „станковий живопис” (2005). Член Харківської організації Національної спілки художників України (з 2006 р.). Викладач рисунка та живопису Харківського фахового коледжу технологій та дизайну.

🔹 В обласних, всеукраїнських та міжнародних художніх виставках та пленерах бере участь з 1997 року. Твори знаходяться в державних та приватних колекціях України, Китаю.

🔹 Художниця відображає мальовничі та затишні куточки різних областей України, які демонструють природне та культурне багатство нашої Батьківщини. Для цих робіт характерний широкий, сміливий мазок, насичені кольори, цікаві композиційні рішення, поєднання яскравості і легкості.

🔹 Разом з пейзажами значну роль у творчості художниці відіграють і натюрморти, в яких ми можемо побачити квіти неймовірної краси, поодинокі, чи у вигляді букетів. Саме природа у всьому її розмаїтті надихає художницю на діалог із самою собою. В цих картинах відчувається інтерес до свідомості і підсвідомості, духовного пошуку і розуміння свого місця у цьому великому, непростому і багатогранному світі.

🔹 Відчувати і прислухатися до себе, не боятися передавати свої почуття і думки, бачити красу у простих речах, та будувати свій власний, індивідуальний погляд на оточуючу реальність – головні посили та ідеї творчості Валентини Олемпіюк-Віннікової.

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни
#художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting

🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Сергія Грічанка

🔸️ Я Сергій Грічанок, народився, живу та працюю в Харкові. 19.06.2023 мені виповнилося 60 років, 35 із них я присвятив педагогічній діяльності. Навчання стало моєю професією та власним бажанням удосконалювати себе.

🔸️ З дитинства я захоплювався малюванням, історією мистецтв, всесвітньою літературою, мріяв про подорожі. Власні дитячі вподобання дивним чином поєдналися в моєму житті, як і бажання щодня відкривати для себе щось цікаве, нове, креативне не залишає мене досі.

🔸️ У 1989 році я закінчив Харківський художньо-промисловий інститут і став викладачем у Харківському ліцеї мистецтв №133. Більшість моїх творчих планів пов'язані із дитячою творчістю. Понад 50 із них уже здійснилися. Це – організація дитячих конкурсів, виставок, спільних проектів, робота у міжнародних журі.

🔸️ Участь у багатьох пленерах з дітьми спонукала мене робити майстер класи для юних художників, але починаючи з 2015 року бажання ділитися своїми знаннями та навичками на своїх картинах перетворилося у мене на постійну потребу по-своєму інтерпретувати те, що я бачу навколо себе. Я відвідав понад 40 країн світу, і мене не перестає вражати своєрідність архітектури у кожному регіоні. Це свого роду візуальна презентація історії, традицій, звичаїв будь-якої спільноти людей.

🔸️ Любов до «Музики в камені» не залишає мене. 18 персональних виставок уже пройшло в Україні. Згодом мої виставки перетворилися на тематичні (присвячені одній країні, конкретному регіону).

🔸️ З початком війни моя творчість звернена на нашу країну: понад сто картин я присвятив Карпатам. 5 виставок пройшло на заході України, та чотири – у Харкові. Половина робіт із цієї серії вже мають нових господарів. Ці картини рятують мене від депресії та песимізму, і, я впевнений, моїх глядачів також!

🔸️ Мене часто запитують «Яку свою роботу и вважаєте найкращою?» На мою думку, найкраща робота художника – це ще не реалізована картина. Художник живе нею, виношує її, як мати дитину, малює її у своїй уяві.

🔸️ Наразі я працюю над новою серією, яку хочу присвятити рідному місту. Харків весь у ранах, але не здається! До своїх робіт по Харкову я хочу приєднати дитячі малюнки за проектом «Місто мрії», автором та куратором якого я є з лютого 2023 року. Це буде спільна виставка в Україні та США.

🔸️ Усім нам треба зміцнювати нашу віру, вірити в світлу мрію, у краще майбутнє, у перемогу добра та справедливості!

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting

🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про харківського художника Сергія Грічанка

🔸️ Я Сергій Грічанок, народився, живу та працюю в Харкові. 19.06.2023 мені виповнилося 60 років, 35 із них я присвятив педагогічній діяльності. Навчання стало моєю професією та власним бажанням удосконалювати себе.

🔸️ З дитинства я захоплювався малюванням, історією мистецтв, всесвітньою літературою, мріяв про подорожі. Власні дитячі вподобання дивним чином поєдналися в моєму житті, як і бажання щодня відкривати для себе щось цікаве, нове, креативне не залишає мене досі.

🔸️ У 1989 році я закінчив Харківський художньо-промисловий інститут і став викладачем у Харківському ліцеї мистецтв №133. Більшість моїх творчих планів пов'язані із дитячою творчістю. Понад 50 із них уже здійснилися. Це – організація дитячих конкурсів, виставок, спільних проектів, робота у міжнародних журі.

🔸️ Участь у багатьох пленерах з дітьми спонукала мене робити майстер класи для юних художників, але починаючи з 2015 року бажання ділитися своїми знаннями та навичками на своїх картинах перетворилося у мене на постійну потребу по-своєму інтерпретувати те, що я бачу навколо себе. Я відвідав понад 40 країн світу, і мене не перестає вражати своєрідність архітектури у кожному регіоні. Це свого роду візуальна презентація історії, традицій, звичаїв будь-якої спільноти людей.

🔸️ Любов до «Музики в камені» не залишає мене. 18 персональних виставок уже пройшло в Україні. Згодом мої виставки перетворилися на тематичні (присвячені одній країні, конкретному регіону).

🔸️ З початком війни моя творчість звернена на нашу країну: понад сто картин я присвятив Карпатам. 5 виставок пройшло на заході України, та чотири – у Харкові. Половина робіт із цієї серії вже мають нових господарів. Ці картини рятують мене від депресії та песимізму, і, я впевнений, моїх глядачів також!

🔸️ Мене часто запитують «Яку свою роботу и вважаєте найкращою?» На мою думку, найкраща робота художника – це ще не реалізована картина. Художник живе нею, виношує її, як мати дитину, малює її у своїй уяві.

🔸️ Наразі я працюю над новою серією, яку хочу присвятити рідному місту. Харків весь у ранах, але не здається! До своїх робіт по Харкову я хочу приєднати дитячі малюнки за проектом «Місто мрії», автором та куратором якого я є з лютого 2023 року. Це буде спільна виставка в Україні та США.

🔸️ Усім нам треба зміцнювати нашу віру, вірити в світлу мрію, у краще майбутнє, у перемогу добра та справедливості!

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #харків #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting

🔷 Сьогодні в рубриці #МитціХарківщини розповідаємо про художника Анатолія Мороза.

🔸️ Народився в 1949 році у смт. Корнин, що на Житомирщині, та малюванням захопився ще в ранньому дитинстві. Зізнався, що починалося майже з безчинства – зі шкільних карикатур на вчителів. З того часу малювати не припиняв ніколи. Перша виставка його робіт пройшла ще 1977 року.

🔸️Анатолій Мороз є Архімандритом Православної Церкви України, але вже багато років реалізовує себе і в якості художника, бо вважає, що творчість також допомагає наблизитись до світу духовного..

🔸️ Маючи обізнаність в мистецтві та його історії, Архімандрит Миколай знайшов свій авторський стиль, який поєднує і реалізм, з його увагою до навколишньої дійсності, постімпрессіонізм, з виявленням основних природніх форм, декоративізм і плавність ар-нуво, мрійливість романтизму.

🔸️ Окрім більш класичного живопису, художник створює експериментальні композиції, у яких втілились надбання супрематизму, абстракціонізму та власного авторського стилю.

🔸️ Художник Анатолій Мороз не тільки зображує побачені в подорожах краєвиди та створені натюрмортні композиції, але й вдало передає відчуті при їх спогляданні стани. А багата українська природа може бути уособленням ментальності нашого народу, з його любов’ю до волі, краси і гармонії.

🔸️ В роботах Анатолія Мороза просліджується велика цікавість до дослідження навколишнього світу. Бо природа, яка знаходиться поряд з нами, є дивовижною, і, водночас, таємничою. Вона здатна налаштувати людину на філософські роздуми, допомагає замислитись над сутністю буття, і в простих речах побачити присутність Бога.

#ООМЦКМ #МистецтвоСлобожанщини #мистецтвохарківщини
#мистецтвоукраїни #художникиукраїни #сучаснемистецтво
#українськемистецтво #художникихаркова #живопис #графіка #виставки #kharkivart #ukrainianart #ukrainianartist #ukrainianpainting #painting