Forwarded from Бэнкси Плачет
Друзья, привет! Как вы поняли, постоянство в ведение социальных сетей - не мой конек… (за год работы над проектом я поняла, что это, пожалуй, та самая часть, которая совсем у меня не выходит). Но я искренне постараюсь писать здесь, как минимум, почаще 🔄
Сегодня я к вам не по поводу подкаста, кстати! Если вы читали мои короткие тексты под #кпдлякоммьюнити, то знаете, что я готовила выставку в музее Набокова в Петербурге. Готовила-готовила и приготовила - она уже идет и с радостью вас приглашаю :)
Что в итоге вышло: нетривиальные цитаты из «Других берегов»; сосредоточение не на прошлом, а на ощущении сложности прошлого; 6 художниц и 1 художник; монтаж за два дня; невероятные положительные впечатления от работы со всеми авторами; какие-то очень красивые тексты; небольшой аудиогид; уже очень-очень добрые отзывы от посетителей.
Проект получился про семью, память и страстное желание «вернуть» то, что уже недоступно.
Приходите до 21 октября в Музей Набокова и посмотрите сами! Буду очень вам рада!
Сегодня я к вам не по поводу подкаста, кстати! Если вы читали мои короткие тексты под #кпдлякоммьюнити, то знаете, что я готовила выставку в музее Набокова в Петербурге. Готовила-готовила и приготовила - она уже идет и с радостью вас приглашаю :)
Что в итоге вышло: нетривиальные цитаты из «Других берегов»; сосредоточение не на прошлом, а на ощущении сложности прошлого; 6 художниц и 1 художник; монтаж за два дня; невероятные положительные впечатления от работы со всеми авторами; какие-то очень красивые тексты; небольшой аудиогид; уже очень-очень добрые отзывы от посетителей.
Проект получился про семью, память и страстное желание «вернуть» то, что уже недоступно.
Приходите до 21 октября в Музей Набокова и посмотрите сами! Буду очень вам рада!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Екатериной Дударёнок, одна из создательниц карты галерей Санкт-Петербурга и автора телеграмм-канала Great Gallery Guide была на открытии и уже поделилась впечатлениями, за что ей мое сердечное спасибо ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from GGGuide
Выставка «Нарушенные связи восстанавливаются вновь»
Forwarded from GGGuide
Выставка, которая не требует спешки, попросит от вас тотального погружения и вдумчивости. Это будет как с последней, закрытой фисташкой - вы когда её вскройте, почувствуете особенный вкус и маленькое чувство победы, что не бросили, а домучили.
«Нарушенные связи восстанавливаются вновь» проект про память, детские воспоминания, связь с родителями. В общем про всё то, что формирует взрослого человека и тянется красной нитью всю жизнь. Под кураторством Марии Бурмистровой шесть художниц - Алина Золотых, Дарья Калугина, Наталия Хлебцевич, Валентин Сидоренко, Данита Пушкарева, Лилит Матевосян и Юлия Бориссова делятся со зрителем своими личными семейными воспоминаниями. И не важно какой вид биографии выбрал для себя автор - научно-фантастический, где память сохранила только светлые образы, биографический роман с выдуманными сюжетами или некролог, где чернила выписывают то, что ушло из жизни безвозвратно.
Концепция выставки переплетается с особняком, который сохранил в себя исторические события семьи Набоковых, где прошло детство великого писателя и который упоминается во всех его очерках и дневниках.
Захотелось большого, семейного праздника, где кто-то вспоминает историю, которую все слышали ни один раз и бабушка уходит в комнату, чтобы принести фотоальбомы, так сказать проиллюстрировать подлинность рассказа. А дальше фотографии передаются из рук в руки, листается калька между страницами, кто-то снова порвал уголок растрепанного конверта, вложенный в конце альбома. И ты сидишь маленький, сонный между родителями, но спать не идёшь, потому что хочешь, чтобы этот праздник никогда не заканчивался.
Вход 200 руб.
Адрес: ул. Большая Морская, д.47
#культурныйпроменад
«Нарушенные связи восстанавливаются вновь» проект про память, детские воспоминания, связь с родителями. В общем про всё то, что формирует взрослого человека и тянется красной нитью всю жизнь. Под кураторством Марии Бурмистровой шесть художниц - Алина Золотых, Дарья Калугина, Наталия Хлебцевич, Валентин Сидоренко, Данита Пушкарева, Лилит Матевосян и Юлия Бориссова делятся со зрителем своими личными семейными воспоминаниями. И не важно какой вид биографии выбрал для себя автор - научно-фантастический, где память сохранила только светлые образы, биографический роман с выдуманными сюжетами или некролог, где чернила выписывают то, что ушло из жизни безвозвратно.
Концепция выставки переплетается с особняком, который сохранил в себя исторические события семьи Набоковых, где прошло детство великого писателя и который упоминается во всех его очерках и дневниках.
Захотелось большого, семейного праздника, где кто-то вспоминает историю, которую все слышали ни один раз и бабушка уходит в комнату, чтобы принести фотоальбомы, так сказать проиллюстрировать подлинность рассказа. А дальше фотографии передаются из рук в руки, листается калька между страницами, кто-то снова порвал уголок растрепанного конверта, вложенный в конце альбома. И ты сидишь маленький, сонный между родителями, но спать не идёшь, потому что хочешь, чтобы этот праздник никогда не заканчивался.
Вход 200 руб.
Адрес: ул. Большая Морская, д.47
#культурныйпроменад
Хочу чуть-чуть с вами поделиться… Я уже третий год живу в Петербурге, однозначно нежно люблю этот город, но вот незадача: я с ним до сих пор особо не знакома.
Что я имею в виду: за почти три года я мало куда сходила, мало с кем/чем познакомилась и мало что вообще узнала (спойлер: я даже в Эрмитаже не была, но в Русский ходила как по расписанию). Причины сидению дома есть, но не то чтобы они какие-то существенные. Поэтому я решила, что нужно это дело исправлять.
Во-первых, обратилась к гайду моей дорогой приятельницы(такое классное слово, которое почему-то так редко используют молодые люди) Иры - автора тг-канала «Продам Ван Гога». Уже почерпнула массу идей, куда нужно заглянуть - у Иры вкус безупречный, особенно в сфере театрального искусства (я теперь буду ловить билеты на «Двенадцать» в Мариинке как Набоков бабочек - долго, упорно, но не без изящества).
Во-вторых, открыла раздел «Город» в Тинькофф и решилась, наконец, сходить в Анненкирхе. Меня это место тянуло давно, ну сами посудите: сгоревшая лютеранская церковь, с трехвековой историей, внутри которой некогда выступал Король и Шут и Алиса. КАМОН.
Место атмосферное, красивое, но правильно мирское, нет в нем пафоса «храма». Смотрела/слушала там «Пер Гюнта» с классной акустикой и игрой оркестра 1703 (струнные - топовые). Концерт-то я, конечно, рекомендую, но хочу сказать про другое - это пространство невероятно как-то меня вдохновило. До конца непонятно даже на что.
Первое, о чем подумала: вау, хочу почитать у них лекции - надо бы что-то придумать. Затем я стала рассматривать пространство и начала думать о Третьем месте, как бы можно было поработать с ним, учитывая интересные дизайн-особенности Анненкирхе. И дальше меня повело в мир медиаискусства - мысли доходили до каких-то почти нереалистичных планов по работе и показу огромных видео и звуковых проекций…
К чему я это все: свидание с городом, не удивительно, очень распаковывают твою коробочку, что держат плечи. Факт.
Что я имею в виду: за почти три года я мало куда сходила, мало с кем/чем познакомилась и мало что вообще узнала (спойлер: я даже в Эрмитаже не была, но в Русский ходила как по расписанию). Причины сидению дома есть, но не то чтобы они какие-то существенные. Поэтому я решила, что нужно это дело исправлять.
Во-первых, обратилась к гайду моей дорогой приятельницы
Во-вторых, открыла раздел «Город» в Тинькофф и решилась, наконец, сходить в Анненкирхе. Меня это место тянуло давно, ну сами посудите: сгоревшая лютеранская церковь, с трехвековой историей, внутри которой некогда выступал Король и Шут и Алиса. КАМОН.
Место атмосферное, красивое, но правильно мирское, нет в нем пафоса «храма». Смотрела/слушала там «Пер Гюнта» с классной акустикой и игрой оркестра 1703 (струнные - топовые). Концерт-то я, конечно, рекомендую, но хочу сказать про другое - это пространство невероятно как-то меня вдохновило. До конца непонятно даже на что.
Первое, о чем подумала: вау, хочу почитать у них лекции - надо бы что-то придумать. Затем я стала рассматривать пространство и начала думать о Третьем месте, как бы можно было поработать с ним, учитывая интересные дизайн-особенности Анненкирхе. И дальше меня повело в мир медиаискусства - мысли доходили до каких-то почти нереалистичных планов по работе и показу огромных видео и звуковых проекций…
К чему я это все: свидание с городом, не удивительно, очень распаковывают твою коробочку, что держат плечи. Факт.
Давайте поделюсь с вами короткими ближайшими планами:
Раз - в этот четверг выйдет спешл, который я и мой друг Миша Сеин записали еще 2 месяца назад (ягодки зреют долго). В нем мы говорим про искусство и музыку - я задаю Мише странные вопросы про мьюзик, а он мне - про арт-арт. Вышло классно, услышите.
Два - в пятницу иду смотреть Cosmoscow (Blazar я пропустила, к сожалению, но основную московскую ярмарку посмотрю) и обязательно поделюсь впечатлениями.
Три - на следующей неделе выйдет эпизод с главным редактором Артгида Марией Кравцовой, поэтому stay tuned.
Четыре - в ближайшие пару недель постараюсь почаще публиковать тут посты, обращенные к уже вышедшим эпизодам проекта. Поэтому если что-то пропустили, не беда - напомню✔️
В общем, возвращаюсь к продуктивной работе над подкастом, буду записывать новые эпизоды и публиковать то, что уже готово, красиво лежит, вышедшее с монтажа)
Спасибо, что вы здесь и ждете
❤️
Раз - в этот четверг выйдет спешл, который я и мой друг Миша Сеин записали еще 2 месяца назад (ягодки зреют долго). В нем мы говорим про искусство и музыку - я задаю Мише странные вопросы про мьюзик, а он мне - про арт-арт. Вышло классно, услышите.
Два - в пятницу иду смотреть Cosmoscow (Blazar я пропустила, к сожалению, но основную московскую ярмарку посмотрю) и обязательно поделюсь впечатлениями.
Три - на следующей неделе выйдет эпизод с главным редактором Артгида Марией Кравцовой, поэтому stay tuned.
Четыре - в ближайшие пару недель постараюсь почаще публиковать тут посты, обращенные к уже вышедшим эпизодам проекта. Поэтому если что-то пропустили, не беда - напомню
В общем, возвращаюсь к продуктивной работе над подкастом, буду записывать новые эпизоды и публиковать то, что уже готово, красиво лежит, вышедшее с монтажа)
Спасибо, что вы здесь и ждете
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
ЙОУ!
Улыбающийся человек на фото - мой замечательный, талантливый друг Миша Сеин. Еще 2 месяца назад, когда он был в Тбилиси, мы записали через зум двухчасовой разговор про музыку и искусство. Из этого времени в финальный кат вошла добрая половина, так что самое интересное вы услышите.
Миша, в отличие от меня, быстро смонтировал и выложил ролик на его канале: https://youtu.be/E9UFqjygk-o?si=bDelDHUWQBDPUEFA
В нем нет части про искусство, но есть что-то, что не вошло в подкаст, а еще Михаил дозаписал 2 вопроса допом, так что ролик посмотреть точно стоит (как и вообще все Мишины ролики, ну вы чего).
Разговорам нашим я всегда завидую - они каждый раз увлекательные, глубокие, расслабленные и домашние. Этот подкаст - не исключение.
А если вы вдруг не знаете Мишу, то он - адепт культпросвета, один из очень немногих блогеров на YouTube, говорящих про культуру. А еще он снял супер-видео про БАТО, сотрудничал с Мультимедиа Арт Музеем, придумал движение ЕБАНАРТ и очень-очень давно делал подкаст с Димой Аске, так что совриск ему ближе, чем кажется.
СПЕШЛ уже опубликован на mave, а вы можете послушать его на любой платформе, где вы слушаете подкасты 💫🎧
Но вот парочка основных ресурсов:
Apple Подкасты
Яндекс.Музыка
Spotify
Castbox
Вы знаете, где кнопка подписки
🫥
Улыбающийся человек на фото - мой замечательный, талантливый друг Миша Сеин. Еще 2 месяца назад, когда он был в Тбилиси, мы записали через зум двухчасовой разговор про музыку и искусство. Из этого времени в финальный кат вошла добрая половина, так что самое интересное вы услышите.
Миша, в отличие от меня, быстро смонтировал и выложил ролик на его канале: https://youtu.be/E9UFqjygk-o?si=bDelDHUWQBDPUEFA
В нем нет части про искусство, но есть что-то, что не вошло в подкаст, а еще Михаил дозаписал 2 вопроса допом, так что ролик посмотреть точно стоит (как и вообще все Мишины ролики, ну вы чего).
Разговорам нашим я всегда завидую - они каждый раз увлекательные, глубокие, расслабленные и домашние. Этот подкаст - не исключение.
А если вы вдруг не знаете Мишу, то он - адепт культпросвета, один из очень немногих блогеров на YouTube, говорящих про культуру. А еще он снял супер-видео про БАТО, сотрудничал с Мультимедиа Арт Музеем, придумал движение ЕБАНАРТ и очень-очень давно делал подкаст с Димой Аске, так что совриск ему ближе, чем кажется.
СПЕШЛ уже опубликован на mave, а вы можете послушать его на любой платформе, где вы слушаете подкасты 💫🎧
Но вот парочка основных ресурсов:
Apple Подкасты
Яндекс.Музыка
Spotify
Castbox
Вы знаете, где кнопка подписки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вы знаете, сказал А, говори Б, но что-то и сказать даже нечего… завтра напишу подробнее, но если коротко: скукотища
Про главную российскую ярмарку
Начну с паттерна «мои ожидания = мои проблемы». У меня с Cosmoscow проблем две…
Во-первых, я живу в чудесном романтическом воспоминании о моей первой ярмарке 2019 года. Все было так ярко, свежо, показывали не супер-мега популярных авторов, было много экспериментов как на стендах, так и в программе всего мероприятия. Я тогда даже каталог купила, который бережно храню до сих пор.
А во-вторых, Маша, это, блин, не выставка. НЕ ВЫСТАВКА. Смотрите, головой я прекрасно понимаю формат, но когда прихожу почти каждый год на ярмарку мне становится дико скучно, потому что у стендов нет концепций, нет идей, нет историй - как будто собрали демонстрационные образцы хорошего искусства, но не более. В целом, это, вообще-то, ок, но мне совершенно не близко.
Я вчера съездила посмотреть ярмарку еще раз и впечатления мои особо не изменились, но расскажу про открытие.
Концентрация майбахов, говорят, легко конвертировалась в концентрацию денег и количество покупок прямо в день открытия - действительно, народу было столько, что не в сказке сказать. (Разве что Пепперштейн не ходил по пространству и не жал руки с фразой «Царь, очень приятно, царь».)
Галерей хороших много, искусства тоже, но вот стенды были скучны до невозможности. Интересное наблюдение: некоторые товарищи решили далеко не уходить от 1703 (вот тут писала про опыт посещения этой ярмарки) и буквально скопировали развеску и представленных художников, просто перенеся свои стенды из Петербурга в Москву. Получилось, что «все это мы уже видели, все это мы уже слышали». Очень малое количество галерей поработало с дизайном: почти не было цветных стен, нестандартных экспозиций и мощных завлекающих акцентов в виде хоть искусства, хоть улыбающихся лиц сотрудников галерей. Посетители же, как мотыльки слетались к дикому розовому стенду Marina Gisich Projects с Арт-группой Parazit, потому что на фоне всего остального, экспериментировали тут хорошо и достаточно.
Другое наблюдение, кстати, по поводу представленных художников: Пепперштейн, кажется, подписался с десятком московских галерей - так его было много и в разных ипостасях (от графики до огромных полотен). Никита Алексеев тоже мелькал от стенда к стенду, разделяя свою популярность у галеристов с другими мэтрами российской арт-сцены. Но на то они и мэтры, ведь правда?
Расскажу, что понравилось:
- Anna Nova привезла и очень красиво расставила Александру Гарт, Петра Дьякова и Дениса Патракеева. Тут им нужно отдать должное: скульптуры были одними из немногих представителей объемных объектов, что добавило особого значения стенду петербургской галереи;
- «Своих» я срисовала издалека - Саша Браулов и Павел Плетнев на стенде DiDi Gallery рассуждали про коллективную память очень по-разному: один через архитектурные формы, другой - через личные воспоминания. Оба были хороши;
- кураторский проект «Однокоренные» в U Contemporary особенно запомнился работой Ули Савич - классное рассуждение о человеке, как об объекте манипуляций.
Конечно, были новые работы потрясающей Маши Сафроновой, запомнились задорные, ругательные штучки от Алины Глазун, футуристичный Виктор Пономаренко.
В общем, однако, смена локации ярмарки добавила, скорее, ощущения потоковости, чем чего-то сверх уникального. У меня флер от экспоцентров всегда одни: ярмарка достижений любой индустрии (ну и Comic Con), поэтому и тут: проверенные художники, которые точно продадутся, без завлекалочек и нашего любимого концептуализма. Ну а чего я хотела? Это же ярмарка, как никак… Форбс уже подводит итоги, кажется, 2023 год явно можно считать удачным.
Начну с паттерна «мои ожидания = мои проблемы». У меня с Cosmoscow проблем две…
Во-первых, я живу в чудесном романтическом воспоминании о моей первой ярмарке 2019 года. Все было так ярко, свежо, показывали не супер-мега популярных авторов, было много экспериментов как на стендах, так и в программе всего мероприятия. Я тогда даже каталог купила, который бережно храню до сих пор.
А во-вторых, Маша, это, блин, не выставка. НЕ ВЫСТАВКА. Смотрите, головой я прекрасно понимаю формат, но когда прихожу почти каждый год на ярмарку мне становится дико скучно, потому что у стендов нет концепций, нет идей, нет историй - как будто собрали демонстрационные образцы хорошего искусства, но не более. В целом, это, вообще-то, ок, но мне совершенно не близко.
Я вчера съездила посмотреть ярмарку еще раз и впечатления мои особо не изменились, но расскажу про открытие.
Концентрация майбахов, говорят, легко конвертировалась в концентрацию денег и количество покупок прямо в день открытия - действительно, народу было столько, что не в сказке сказать. (Разве что Пепперштейн не ходил по пространству и не жал руки с фразой «Царь, очень приятно, царь».)
Галерей хороших много, искусства тоже, но вот стенды были скучны до невозможности. Интересное наблюдение: некоторые товарищи решили далеко не уходить от 1703 (вот тут писала про опыт посещения этой ярмарки) и буквально скопировали развеску и представленных художников, просто перенеся свои стенды из Петербурга в Москву. Получилось, что «все это мы уже видели, все это мы уже слышали». Очень малое количество галерей поработало с дизайном: почти не было цветных стен, нестандартных экспозиций и мощных завлекающих акцентов в виде хоть искусства, хоть улыбающихся лиц сотрудников галерей. Посетители же, как мотыльки слетались к дикому розовому стенду Marina Gisich Projects с Арт-группой Parazit, потому что на фоне всего остального, экспериментировали тут хорошо и достаточно.
Другое наблюдение, кстати, по поводу представленных художников: Пепперштейн, кажется, подписался с десятком московских галерей - так его было много и в разных ипостасях (от графики до огромных полотен). Никита Алексеев тоже мелькал от стенда к стенду, разделяя свою популярность у галеристов с другими мэтрами российской арт-сцены. Но на то они и мэтры, ведь правда?
Расскажу, что понравилось:
- Anna Nova привезла и очень красиво расставила Александру Гарт, Петра Дьякова и Дениса Патракеева. Тут им нужно отдать должное: скульптуры были одними из немногих представителей объемных объектов, что добавило особого значения стенду петербургской галереи;
- «Своих» я срисовала издалека - Саша Браулов и Павел Плетнев на стенде DiDi Gallery рассуждали про коллективную память очень по-разному: один через архитектурные формы, другой - через личные воспоминания. Оба были хороши;
- кураторский проект «Однокоренные» в U Contemporary особенно запомнился работой Ули Савич - классное рассуждение о человеке, как об объекте манипуляций.
Конечно, были новые работы потрясающей Маши Сафроновой, запомнились задорные, ругательные штучки от Алины Глазун, футуристичный Виктор Пономаренко.
В общем, однако, смена локации ярмарки добавила, скорее, ощущения потоковости, чем чего-то сверх уникального. У меня флер от экспоцентров всегда одни: ярмарка достижений любой индустрии (ну и Comic Con), поэтому и тут: проверенные художники, которые точно продадутся, без завлекалочек и нашего любимого концептуализма. Ну а чего я хотела? Это же ярмарка, как никак… Форбс уже подводит итоги, кажется, 2023 год явно можно считать удачным.