«Тибет. Гималаи»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1933, Музей Н.К.Рериха, Нью-Йорк)
В творчестве Николая Рериха велик интерес к редким и уникальным культурным общностям, религиозным учениям. Прогресс XX века, расцвет цивилизаций тяготил художника чрезмерной урбанистичностью и бездушностью. Было слишком много техники, быта, однообразных форм и идей, что Рерих увлекается образами гор и особых людей, живущих в таинственных предгорьях этих миров.
Образ Тибета представляет собой древний мир, неспешный и созерцательный, мир великих праведных гор.
#рерих
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1933, Музей Н.К.Рериха, Нью-Йорк)
В творчестве Николая Рериха велик интерес к редким и уникальным культурным общностям, религиозным учениям. Прогресс XX века, расцвет цивилизаций тяготил художника чрезмерной урбанистичностью и бездушностью. Было слишком много техники, быта, однообразных форм и идей, что Рерих увлекается образами гор и особых людей, живущих в таинственных предгорьях этих миров.
Образ Тибета представляет собой древний мир, неспешный и созерцательный, мир великих праведных гор.
#рерих
«Небесный бой»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1912, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург)
Картина написана в 1912 году, в сложное для истории России время. Необычное полотно, созданное на холсте из картона с использованием смешанной темперной техники.
Картина «Небесный бой» наполнена не просто художественными образами, но и символами, в которых воплотились особенности и дух той эпохи. Большую часть работы занимает изображение облаков, которые представляют собой тяжёлые образы, несущие неведомую, но зримую угрозу.
Для картины характерны многочисленные, контрастные переходы света и тени. «Небесный бой» и представляет собой своеобразную битву Света и Тьмы. Картина Рериха демонстрирует всю красоту сложного состояния природы. Небесное противостояние заполнило всё пространство картины, что показывает всю мощь и величие природных сил.
Еще Рерих:
«Тибет. Гималаи»
#рерих
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1912, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург)
Картина написана в 1912 году, в сложное для истории России время. Необычное полотно, созданное на холсте из картона с использованием смешанной темперной техники.
Картина «Небесный бой» наполнена не просто художественными образами, но и символами, в которых воплотились особенности и дух той эпохи. Большую часть работы занимает изображение облаков, которые представляют собой тяжёлые образы, несущие неведомую, но зримую угрозу.
Для картины характерны многочисленные, контрастные переходы света и тени. «Небесный бой» и представляет собой своеобразную битву Света и Тьмы. Картина Рериха демонстрирует всю красоту сложного состояния природы. Небесное противостояние заполнило всё пространство картины, что показывает всю мощь и величие природных сил.
Еще Рерих:
«Тибет. Гималаи»
#рерих
«Помни»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1924, Музей Николая Рериха, Нью-Йорк)
Символическое полотно, на котором художник запечатлел горы, уходящие в небо, и всадника на коне, отправляющегося в долгий и неведомый путь.
Покидая родные места, он смотрит в сторону родного жилища, словно навеки желая сохранить его в своей памяти. Жаркий солнечный свет, озаряющий дом и хрупкие женские фигуры, разливается по земле, словно стараясь удержать странника своим теплом и уютом. Но величественные синие горы манят туда, где среди белых снежных вершин затеряна таинственная Шамбала — страна, которую на протяжении всего своего жизненного пути искал Николай Рерих.
В этой работе особенно полно отлились впечатления Рериха от дорогих его сердцу Гималаев, и не случайно он писал: «Любя Индию и будучи русским, я счастлив, что в истории русского искусства Гималаи и Индия будут воспеты с любовью и уважением».
Еще Рерих:
«Тибет. Гималаи»
«Небесный бой»
#рерих #символизм
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1924, Музей Николая Рериха, Нью-Йорк)
Символическое полотно, на котором художник запечатлел горы, уходящие в небо, и всадника на коне, отправляющегося в долгий и неведомый путь.
Покидая родные места, он смотрит в сторону родного жилища, словно навеки желая сохранить его в своей памяти. Жаркий солнечный свет, озаряющий дом и хрупкие женские фигуры, разливается по земле, словно стараясь удержать странника своим теплом и уютом. Но величественные синие горы манят туда, где среди белых снежных вершин затеряна таинственная Шамбала — страна, которую на протяжении всего своего жизненного пути искал Николай Рерих.
В этой работе особенно полно отлились впечатления Рериха от дорогих его сердцу Гималаев, и не случайно он писал: «Любя Индию и будучи русским, я счастлив, что в истории русского искусства Гималаи и Индия будут воспеты с любовью и уважением».
Еще Рерих:
«Тибет. Гималаи»
«Небесный бой»
#рерих #символизм
«Три радости»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1916, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург)
Сюжет картины Рерих объяснял сам: «Хожалый гусляр повещает поселянину о трех радостях. Сам Святой Егорий коней пасет, сам Николай Чудотворец стада убережет, сам Илья Пророк рожь зажинает». Рерих был убежден, что каждому человеку дан высший дар и особая мудрость – познать радость. Но дается она только настоящим труженикам, которые работают на совесть.
На полотне изображена семья поселянина в окружении самых почитаемых на Руси Святых. Интересен образ Святого Егория, сына Софии Премудрости, царствующей на Руси. После 30 лет заточения он выходит на свет для утверждения на земле христианства. Святой Николай – заступник от бед и несчастий, Илья Пророк – озаренный Богом глашатый. Он управляет дождем, громом, молнией, он же посылает на землю плодородие. Центральное положение в картине занимает терем, некий центр русской земли, очертания которого повторяются в графике гор, лугов, полей, создавая единое жизнеутверждающее пространство.
#рерих
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1916, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург)
Сюжет картины Рерих объяснял сам: «Хожалый гусляр повещает поселянину о трех радостях. Сам Святой Егорий коней пасет, сам Николай Чудотворец стада убережет, сам Илья Пророк рожь зажинает». Рерих был убежден, что каждому человеку дан высший дар и особая мудрость – познать радость. Но дается она только настоящим труженикам, которые работают на совесть.
На полотне изображена семья поселянина в окружении самых почитаемых на Руси Святых. Интересен образ Святого Егория, сына Софии Премудрости, царствующей на Руси. После 30 лет заточения он выходит на свет для утверждения на земле христианства. Святой Николай – заступник от бед и несчастий, Илья Пророк – озаренный Богом глашатый. Он управляет дождем, громом, молнией, он же посылает на землю плодородие. Центральное положение в картине занимает терем, некий центр русской земли, очертания которого повторяются в графике гор, лугов, полей, создавая единое жизнеутверждающее пространство.
#рерих
«Гирнар»
СВЯТОСЛАВ РЕРИХ
(1944, Государственный музей Востока, Москва)
Гирнар – священная гора в Западной Индии в Катхиаваре. На контрасте отступающей ночи написана скала с белоснежным древним храмом, точно чудом вознесенным к небу.
По рассказам Святослава Рериха (сын Николая Рериха), туда ведет лестница с ровными широкими ступенями, вырезанными в скале иногда снаружи, иногда внутри каменной громады. Протяженность лестницы достигает нескольких километров. Это одна из святынь Западной Индии, известная со времен царя Ашоки (III в. до н.э.).
#рерих #символизм
СВЯТОСЛАВ РЕРИХ
(1944, Государственный музей Востока, Москва)
Гирнар – священная гора в Западной Индии в Катхиаваре. На контрасте отступающей ночи написана скала с белоснежным древним храмом, точно чудом вознесенным к небу.
По рассказам Святослава Рериха (сын Николая Рериха), туда ведет лестница с ровными широкими ступенями, вырезанными в скале иногда снаружи, иногда внутри каменной громады. Протяженность лестницы достигает нескольких километров. Это одна из святынь Западной Индии, известная со времен царя Ашоки (III в. до н.э.).
#рерих #символизм
«София-Премудрость»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1932, Музей Николая Рериха, Нью-Йорк)
«София-Премудрость» ведёт свои истоки от православных христианских образов, хотя здесь Николай Константинович Рерих вместо спокойного и торжественного образа икон создаёт произведение необычайно динамичное и экспрессивное. Его София летит на коне, как это принято для изображения Архангела Михаила – воеводы – предводителя светлых сил. Вместо нимба Софии – диск солнца. Согласно традиции София держит закрытый список и «в нём неведомыя и сокровенные тайны Божии». Рерих раскрывает список. На нём – Знамя Мира и трижды повторенное древнее слово, что означает «свято».
#рерих #символизм
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1932, Музей Николая Рериха, Нью-Йорк)
«София-Премудрость» ведёт свои истоки от православных христианских образов, хотя здесь Николай Константинович Рерих вместо спокойного и торжественного образа икон создаёт произведение необычайно динамичное и экспрессивное. Его София летит на коне, как это принято для изображения Архангела Михаила – воеводы – предводителя светлых сил. Вместо нимба Софии – диск солнца. Согласно традиции София держит закрытый список и «в нём неведомыя и сокровенные тайны Божии». Рерих раскрывает список. На нём – Знамя Мира и трижды повторенное древнее слово, что означает «свято».
#рерих #символизм
«Сокровище Ангелов»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1905, Частная коллекция)
Впервые картина «Сокровище Ангелов» была выставлена на вернисаже петербургского «Салона» в 1908 году, став «красивейшей религиозной декорацией» на выставке и породив вокруг себя жаркие споры. Сам художник называл ее «частью эскиза стенописи усыпальницы».
К открытию своей Лондонской выставки (1908) Рерих написал пояснительную легенду к эскизу своей настенной фрески. Это самое полное ее описание, опубликованное в столичной газете «Слово».
«За двенадцатым небом стоят города ангельские, чистые. Сами Власти там правят бесплотные. Ходят там ангелы дружинами тесными. За стенами, по широкой долине в тубы трубят. Все спокойно, и добро, и зло. Краеугольный камень. На нем мир стоит. Вся земная твердь на камень опирается. Бытие все на камне узорами начертано. Пуще всего хранят камень архангелы. Архистратиг сам у камня дозор ведет. От усталости не помнит себя, а все сторожит. Угрожают копьями архангелы. Стерегут камень от лихого прохожего. Непутевый не разбил бы их сокровище, как бы врозь не пошло и добро, и зло. Сокровищем держатся все города ангельские. Без сокровища-камня — разлетятся ангелы. Всем конец придет».
#рерих #символизм
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1905, Частная коллекция)
Впервые картина «Сокровище Ангелов» была выставлена на вернисаже петербургского «Салона» в 1908 году, став «красивейшей религиозной декорацией» на выставке и породив вокруг себя жаркие споры. Сам художник называл ее «частью эскиза стенописи усыпальницы».
К открытию своей Лондонской выставки (1908) Рерих написал пояснительную легенду к эскизу своей настенной фрески. Это самое полное ее описание, опубликованное в столичной газете «Слово».
«За двенадцатым небом стоят города ангельские, чистые. Сами Власти там правят бесплотные. Ходят там ангелы дружинами тесными. За стенами, по широкой долине в тубы трубят. Все спокойно, и добро, и зло. Краеугольный камень. На нем мир стоит. Вся земная твердь на камень опирается. Бытие все на камне узорами начертано. Пуще всего хранят камень архангелы. Архистратиг сам у камня дозор ведет. От усталости не помнит себя, а все сторожит. Угрожают копьями архангелы. Стерегут камень от лихого прохожего. Непутевый не разбил бы их сокровище, как бы врозь не пошло и добро, и зло. Сокровищем держатся все города ангельские. Без сокровища-камня — разлетятся ангелы. Всем конец придет».
#рерих #символизм
«Единоборство Мстислава с Редедей»
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1943, Русский музей, Санкт-Петербург)
Рерих изобразил исторический сюжет, повествующий о победе русского князя Мстислава Владимировича над Редедей, предводителем абхазо-адыгского племени касогов. В Лаврентьевской летописи под 1022 годом сообщается, что произошло столкновение между войсками касогов и русскими. Во избежание кровопролития князья Мстислав и Редедя договорились вступить в поединок между собой, с условием что войско побеждённого князя признает своё поражение. Князья сошлись в поединке и Редедя, обладая огромной физической силой, стал побеждать. Однако Мстислав в итоге одержал победу, обратившись с молитвой о заступничестве к Богородице.
Сюжет картины выбран неслучайно: Рерих создавал её в переломный год Великой Отечественной войны. Художник с помощью яркой декоративности, характерной для многих его работ, сумел передать крайнее напряжение боя. В годы войны Рерих неоднократно обращался в своём творчестве к теме Родины. В этот период он создал ряд картин – «Поход Игоря», «Борис и Глеб», «Александр Невский», «Партизаны», «Победа», в которых использует образы русской истории и предрекает победу русского народа над фашизмом.
#рерих
НИКОЛАЙ РЕРИХ
(1943, Русский музей, Санкт-Петербург)
Рерих изобразил исторический сюжет, повествующий о победе русского князя Мстислава Владимировича над Редедей, предводителем абхазо-адыгского племени касогов. В Лаврентьевской летописи под 1022 годом сообщается, что произошло столкновение между войсками касогов и русскими. Во избежание кровопролития князья Мстислав и Редедя договорились вступить в поединок между собой, с условием что войско побеждённого князя признает своё поражение. Князья сошлись в поединке и Редедя, обладая огромной физической силой, стал побеждать. Однако Мстислав в итоге одержал победу, обратившись с молитвой о заступничестве к Богородице.
Сюжет картины выбран неслучайно: Рерих создавал её в переломный год Великой Отечественной войны. Художник с помощью яркой декоративности, характерной для многих его работ, сумел передать крайнее напряжение боя. В годы войны Рерих неоднократно обращался в своём творчестве к теме Родины. В этот период он создал ряд картин – «Поход Игоря», «Борис и Глеб», «Александр Невский», «Партизаны», «Победа», в которых использует образы русской истории и предрекает победу русского народа над фашизмом.
#рерих