زهير الخويلدي : السينما فن الجمهور المحبذ في العصر الرقمي
#الحوار_المتمدن
#زهير_الخويلدي " السينما تشبه الفنون الأخرى إلى حد كبير. إذا كانت هناك خصائص أدبية بارزة ، فهناك أيضًا خصائص مسرحية ، وجانب فلسفي ، وصفات مستعارة من الرسم والنحت والموسيقى." - أكيرا كوروساوا-بالمعنى الأكثر عمومية ، يشير الفن إلى مجموعة من العمليات التي تهدف إلى نتيجة عملية معينة. بهذا المعنى، استخدم الإغريق مفهوم "teknè" الذي يدل على كفاءة البناء والطبيب بقدر كفاءة النحات، واحتفظوا ب "المحاكاة" للفنون التي من المفترض أن تقلد الطبيعة. في الحداثة، انفصل الفن عن معناه التقني لصالح الحس الجمالي. فن المهندس ليس فن الفنان، الذي يكرس نفسه للفنون الجميلة، أي للفنون غير الأنانية أو الفنون الليبرالية التي تهدف إلى التعبير عن الجمال. تصنف الفنون الجميلة عمومًا إلى فئتين: الفنون التشكيلية - أو فنون الفضاء مثل الهندسة المعمارية والنحت والرسم) - والفنون الإيقاعية - أو فنون الزمن (الموسيقى والرقص والشعر). تضيف الحداثة فنًا سابعًا إليها: السينما. في أغلب الأحيان، تتساءل الفلسفة عن الفن من وجهتي نظر: من وجهة نظر إبداعه، فهي تتساءل عما إذا كان الفن يعتمد على القواعد أو على إبداع عبقري ؛ من وجهة نظر قبولها، تسأل عما إذا كان يمكن للمرء أن يطبع حكم الذوق وما إذا كان العمل الفني يمكن أن يرفع الروح ويضفي عليها روحًا. ومع ذلك، فإن التفكير المعاصر يزعج هذا النهج التقليدي: يتم إعطاء القبح والابتذال كمقولتين جماليتين، والفن يصبح سوقًا اقتصاديًا، ويصبح الذوق موضوعًا للدراسات الاجتماعية. الآن لم نعد نسأل: ما هو الفن؟ لكن متى يوجد فن؟ ومتى ظهر فن السينما؟ وما مستقبله في زمن الرقمنة؟السينما هو الفن السابع وهذا الترتيب من بين الفنون لا يعكس مكانته الحقيقية عند الجمهور، فلقد حاز على مكانة مرموقة وارتبط بالصورة المرئية والمسموعة ونافس التلفزة والصورة المرسومة والمسموعة ومارس نفوذا كبيرا على المتلقين وحصل على شهرة واسعة نتيجة قدرته العجيبة على لفت الانتباه والتأثير على المشاهدين والاتصال المباشر بالجمهور والتمكن من الاستيلاء على القلوب والعقول وشد الأحاسيس والخيال عن طريق تقنيات العرض والتعبير والتوظيف والاختراق والنقد والتشخيص والتحليل والتشريح والتطهير.لقد ساعد فن السينما على الانتقال السريع الى عصر الصورة ومجتمع الفرجة وحول ذلك الانسان من كائن استهلاكي للخيرات المادية والسلعة الغذائية الى كائن فرجوي يقبل بنهم على الأفلام والأشرطة واللقطات المقتضبة ويحرص على حضور المهرجانات ومواكبة الملتقيات وتتبع جل النجوم والمخرجين والمصورين.غير أن دخول الإنسانية الى العصر الرقمي بعث الكثير من المخاوف حول مستقبل الفن عمة ومصير السينما خاصة في ظل التخلي التدريجي عن الطرق التقليدية في الفرجة التي تتميز بالاكتظاظ والاختلاط بين الحشود وتفضيل وسائل مابعد حديثة تتحرك كلها حول الانعزالية والانفصال والتفرد والتنوع والحميمية والشخصانية. فهل يمكن القول بأن الثورة الرقمية قد قللت من قيمة الابداع الفني؟ والى أي مدى يقدر الذكاء الاصطناعي على تعويض التخيل البشري؟ وبأي معنى تطمح البشرية الى صناعة ميديا رقمية تحمل محل المديا الراهنة؟كاتب فلسفي ......
#السينما
#الجمهور
#المحبذ
#العصر
#الرقمي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=736672
#الحوار_المتمدن
#زهير_الخويلدي " السينما تشبه الفنون الأخرى إلى حد كبير. إذا كانت هناك خصائص أدبية بارزة ، فهناك أيضًا خصائص مسرحية ، وجانب فلسفي ، وصفات مستعارة من الرسم والنحت والموسيقى." - أكيرا كوروساوا-بالمعنى الأكثر عمومية ، يشير الفن إلى مجموعة من العمليات التي تهدف إلى نتيجة عملية معينة. بهذا المعنى، استخدم الإغريق مفهوم "teknè" الذي يدل على كفاءة البناء والطبيب بقدر كفاءة النحات، واحتفظوا ب "المحاكاة" للفنون التي من المفترض أن تقلد الطبيعة. في الحداثة، انفصل الفن عن معناه التقني لصالح الحس الجمالي. فن المهندس ليس فن الفنان، الذي يكرس نفسه للفنون الجميلة، أي للفنون غير الأنانية أو الفنون الليبرالية التي تهدف إلى التعبير عن الجمال. تصنف الفنون الجميلة عمومًا إلى فئتين: الفنون التشكيلية - أو فنون الفضاء مثل الهندسة المعمارية والنحت والرسم) - والفنون الإيقاعية - أو فنون الزمن (الموسيقى والرقص والشعر). تضيف الحداثة فنًا سابعًا إليها: السينما. في أغلب الأحيان، تتساءل الفلسفة عن الفن من وجهتي نظر: من وجهة نظر إبداعه، فهي تتساءل عما إذا كان الفن يعتمد على القواعد أو على إبداع عبقري ؛ من وجهة نظر قبولها، تسأل عما إذا كان يمكن للمرء أن يطبع حكم الذوق وما إذا كان العمل الفني يمكن أن يرفع الروح ويضفي عليها روحًا. ومع ذلك، فإن التفكير المعاصر يزعج هذا النهج التقليدي: يتم إعطاء القبح والابتذال كمقولتين جماليتين، والفن يصبح سوقًا اقتصاديًا، ويصبح الذوق موضوعًا للدراسات الاجتماعية. الآن لم نعد نسأل: ما هو الفن؟ لكن متى يوجد فن؟ ومتى ظهر فن السينما؟ وما مستقبله في زمن الرقمنة؟السينما هو الفن السابع وهذا الترتيب من بين الفنون لا يعكس مكانته الحقيقية عند الجمهور، فلقد حاز على مكانة مرموقة وارتبط بالصورة المرئية والمسموعة ونافس التلفزة والصورة المرسومة والمسموعة ومارس نفوذا كبيرا على المتلقين وحصل على شهرة واسعة نتيجة قدرته العجيبة على لفت الانتباه والتأثير على المشاهدين والاتصال المباشر بالجمهور والتمكن من الاستيلاء على القلوب والعقول وشد الأحاسيس والخيال عن طريق تقنيات العرض والتعبير والتوظيف والاختراق والنقد والتشخيص والتحليل والتشريح والتطهير.لقد ساعد فن السينما على الانتقال السريع الى عصر الصورة ومجتمع الفرجة وحول ذلك الانسان من كائن استهلاكي للخيرات المادية والسلعة الغذائية الى كائن فرجوي يقبل بنهم على الأفلام والأشرطة واللقطات المقتضبة ويحرص على حضور المهرجانات ومواكبة الملتقيات وتتبع جل النجوم والمخرجين والمصورين.غير أن دخول الإنسانية الى العصر الرقمي بعث الكثير من المخاوف حول مستقبل الفن عمة ومصير السينما خاصة في ظل التخلي التدريجي عن الطرق التقليدية في الفرجة التي تتميز بالاكتظاظ والاختلاط بين الحشود وتفضيل وسائل مابعد حديثة تتحرك كلها حول الانعزالية والانفصال والتفرد والتنوع والحميمية والشخصانية. فهل يمكن القول بأن الثورة الرقمية قد قللت من قيمة الابداع الفني؟ والى أي مدى يقدر الذكاء الاصطناعي على تعويض التخيل البشري؟ وبأي معنى تطمح البشرية الى صناعة ميديا رقمية تحمل محل المديا الراهنة؟كاتب فلسفي ......
#السينما
#الجمهور
#المحبذ
#العصر
#الرقمي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=736672
الحوار المتمدن
زهير الخويلدي - السينما فن الجمهور المحبذ في العصر الرقمي
الكبير الداديسي : المهرجان الدولي : السينما والأدب + فيديو
#الحوار_المتمدن
#الكبير_الداديسي احتضن نادي المحاماة بآسفي مساء يوم الجمعة 19 نونبر 2021 ندوة لتقديم جديد النسخة الثانية للمهرجان الدولي للسينما والأدب بآسفي قدم خلالها رئيس المهرجان السيد إدريس اشويكة، ومدير المهرجان السيد سمير تونزي جديد هذه النسخة بعدما عمل وباء كورونا على تأجيلها لسنتين ، كما عرضا خلال هذه الندوة أعضاء من لجنة التحكيم، والأفلام المشاركة في المسابقتين الرسميتين (مسابفة الفيلم الطويل+ مسابقة الفيلم القصير) وبعض الصعوبات التي تعترض تنظيم المهرجان في الرابط أسفله تصريح كل من رئيس المهرجان ومديره https://www.youtube.com/watch?v=w_Brq0X5qHI ......
#المهرجان
#الدولي
#السينما
#والأدب
#فيديو
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=738296
#الحوار_المتمدن
#الكبير_الداديسي احتضن نادي المحاماة بآسفي مساء يوم الجمعة 19 نونبر 2021 ندوة لتقديم جديد النسخة الثانية للمهرجان الدولي للسينما والأدب بآسفي قدم خلالها رئيس المهرجان السيد إدريس اشويكة، ومدير المهرجان السيد سمير تونزي جديد هذه النسخة بعدما عمل وباء كورونا على تأجيلها لسنتين ، كما عرضا خلال هذه الندوة أعضاء من لجنة التحكيم، والأفلام المشاركة في المسابقتين الرسميتين (مسابفة الفيلم الطويل+ مسابقة الفيلم القصير) وبعض الصعوبات التي تعترض تنظيم المهرجان في الرابط أسفله تصريح كل من رئيس المهرجان ومديره https://www.youtube.com/watch?v=w_Brq0X5qHI ......
#المهرجان
#الدولي
#السينما
#والأدب
#فيديو
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=738296
YouTube
المهرجان الدولي للسينما والأدب يعود لآسفي في نسخة جديدة
احتضن نادي المحاماة بآسفي مساء يوم الجمعة 19 نونبر 2021 ندوة لتقديم جديد النسخة الثانية للمهرجان الدولي للسينما والأدب بآسفي قدم خلالها رئيس المهرجان السيد إدريس اشويكة، ومدير المهرجان السيد سمير تونزي جديد هذه النسخة بعدما عمل وباء كورونا على تأجيلها لسنتين…
نبيل عبد الأمير الربيعي : المسرح العراقي في وثائق دائرة السينما والمسرح
#الحوار_المتمدن
#نبيل_عبد_الأمير_الربيعي صدر حديثاً للأستاذ الدكتور علي محمد هادي الربيعي حامل راية التوثيق المسرحي في العراق في المرحلة الراهنة؛ كتابه الموسوم (المسرح العراقي في وثائق دائرة السينما والمسرح) وبواقع 550 صفحة من القطع الوزيري. الكتاب من اصدارات مهرجان بغداد الدولي للمسرح بدورته الثانية. وخصص له حفل توقيع في فعاليات المهرجان مع توزيعه على ضيوف المهرجان والجمهور الحاضرين. والكتاب تضمن أحد عشر فصلاً، يسبقها مقدمة ويلحقها ملحق بالصور، وقد بوبت الفصول العشرة الأولى على وفق المنجز المسرحي السنوي حسب السنة التقويمية التي تبدأ من شهر ايلول من سنة 1979 واليوم الحادي والثلاثين من شهر آب من سنة 1980م، ويوثق الكتاب ما درجت عليه المؤسسة العامة للسينما والمسرح من تقارير دورية ونشاطات مسرحية في محافظات العراق منذ عام 1976م ولغاية عام 1985م، بوصفها المؤسسة الموكُول لها مِقودُ النَّشاط المسرحي في العراق، وقد اعتمد الدكتور الربيعي على نسخ التقارير التي كانت تصدر عن مركز الابحاث والدراسات ولمدة عقد من الزمن، وتوالى تدوينه في هذا الكتاب، إلا أن الربيعي في ص11 من كتابه يؤكد على "أن قسماً من التقارير ناقصة في بياناتها ومتقشفة، ورد ذلك يرجع إلى أن كاتبي هذه التقارير لم يتحصلوا على البيانات الكاملة للعروض المسرحية بسبب تباطء الفرق في تزويدهم بها، أن لفرق لم تزود مركز الأبحاث بالمعلومات الكافية، ولذلك جاءت البيانات مقتضبة". لكن من خلال مراجعتي للكتاب وخاصة المسرحيات التي قدمت في مدينة الديوانية وجدت العشرات منها غير موثقة في الكتاب بسبب تباطء كاتبي التقارير في توثيق ذلك وارسالها إلى مركز الابحاث والدراسات. على العموم الكتاب يعتبر وثيقة تاريخية مهمة انجزها الدكتور الربيعي حفاظاً على تاريخ المسرحي العراقي بعد أن فقدت الوثائق التي توثق هذا المنجز بعد الاحتلال الامريكي للعراق عام 2003م والخراب الذي حلَّ في البلد. ......
#المسرح
#العراقي
#وثائق
#دائرة
#السينما
#والمسرح
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=739872
#الحوار_المتمدن
#نبيل_عبد_الأمير_الربيعي صدر حديثاً للأستاذ الدكتور علي محمد هادي الربيعي حامل راية التوثيق المسرحي في العراق في المرحلة الراهنة؛ كتابه الموسوم (المسرح العراقي في وثائق دائرة السينما والمسرح) وبواقع 550 صفحة من القطع الوزيري. الكتاب من اصدارات مهرجان بغداد الدولي للمسرح بدورته الثانية. وخصص له حفل توقيع في فعاليات المهرجان مع توزيعه على ضيوف المهرجان والجمهور الحاضرين. والكتاب تضمن أحد عشر فصلاً، يسبقها مقدمة ويلحقها ملحق بالصور، وقد بوبت الفصول العشرة الأولى على وفق المنجز المسرحي السنوي حسب السنة التقويمية التي تبدأ من شهر ايلول من سنة 1979 واليوم الحادي والثلاثين من شهر آب من سنة 1980م، ويوثق الكتاب ما درجت عليه المؤسسة العامة للسينما والمسرح من تقارير دورية ونشاطات مسرحية في محافظات العراق منذ عام 1976م ولغاية عام 1985م، بوصفها المؤسسة الموكُول لها مِقودُ النَّشاط المسرحي في العراق، وقد اعتمد الدكتور الربيعي على نسخ التقارير التي كانت تصدر عن مركز الابحاث والدراسات ولمدة عقد من الزمن، وتوالى تدوينه في هذا الكتاب، إلا أن الربيعي في ص11 من كتابه يؤكد على "أن قسماً من التقارير ناقصة في بياناتها ومتقشفة، ورد ذلك يرجع إلى أن كاتبي هذه التقارير لم يتحصلوا على البيانات الكاملة للعروض المسرحية بسبب تباطء الفرق في تزويدهم بها، أن لفرق لم تزود مركز الأبحاث بالمعلومات الكافية، ولذلك جاءت البيانات مقتضبة". لكن من خلال مراجعتي للكتاب وخاصة المسرحيات التي قدمت في مدينة الديوانية وجدت العشرات منها غير موثقة في الكتاب بسبب تباطء كاتبي التقارير في توثيق ذلك وارسالها إلى مركز الابحاث والدراسات. على العموم الكتاب يعتبر وثيقة تاريخية مهمة انجزها الدكتور الربيعي حفاظاً على تاريخ المسرحي العراقي بعد أن فقدت الوثائق التي توثق هذا المنجز بعد الاحتلال الامريكي للعراق عام 2003م والخراب الذي حلَّ في البلد. ......
#المسرح
#العراقي
#وثائق
#دائرة
#السينما
#والمسرح
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=739872
الحوار المتمدن
نبيل عبد الأمير الربيعي - المسرح العراقي في وثائق دائرة السينما والمسرح
سامي عبد الحميد : الف ليلة وليلة في المسرح الغربي وفي السينما والتلفزيون
#الحوار_المتمدن
#سامي_عبد_الحميد استفاد المسرحيون في الغرب من حكايات الف ليلة وليلة ليتخذوا منها موضوعات لمسرحياتهم . وكان (شكسبير) في مقدمة المؤلفين المسرحيين الذين اقتبسوا من الليالي العربية عندما كتب مسرحيته الشهيرة (عطيل) والتي اعتمد في كتابتها على رواية للكاتب الايطالي (سنثيو) الذي هو الآخر اقتبس من حكاية (التفاحات الثلاث). وفي العصر الحديث كتب السويدي (اوغست سترندبرغ) مسرحيته (حذاء ابو القاسم الطنبوري) اقتباساً عن احدى حكايات الف ليلة وليلة . وبعد حين كتب الشاعر الانكليزي (فلبكر) مسرحيته (حسن) اقتباساً عن حكاية (حسن الحلواني والخليفة) وربما هناك مسرحيات غربية اخرى استفادت من الليالي العربية.وفي ايامنا هذه اعد الدكتور صالح الصحن بحثاً بعنوان (الف ليلة وليلة في السينما والتلفزيون عند الغرب) يشير فيه الى كتّاب مسرحيين آخرين تناولوا بعضا من تلك الخطابات ومنهم ليسنغ وسكرايب ممن تناولوا حكاية (علاء الدين والفانوس السحري) كما ان شخصية شهرزاد كانت قد استهوت كثيراً من الكتاب العالميين واختلفوا بطريقة المنظور الغربي لشرقيتها ، وتناولها "جوتيه" في الليلة الثانية بعد الألف كذلك الكاتب الفرنسي دوروشيه في روية خاصة لشهرزاد . اما الاميركي "ادغار الن بو" فله موقف أخر منها في مسرحيته "الليلتان بعد الالف". ويضيف الدكتور الصحن بان الكاتب المسرحي بومارشيه يؤلف مسرحية بعنوان (حلاق اشبيلية وادبرا) بعنوان (زواج فيغارو). ومن الجدير بالذكر ان مسرحية (تيمون الاثيني) لشكسبير قد تأثرت بحكاية معروف الاسكافي، ويذكر (الصحن) بان الدكتور عبد الواحد لؤلؤه يشير الى صفة التشابه بين (الاثيني) و(الاسكافي) وخصوصاً بما يتعلق ببذخ الاسكافي وبذخ الاثيني. ويستطرد (الصحن) في بحثه عن استفادة الكتاب الغربيين من حكايات الف ليلة في اعمالهم المسرحية ويقدم امثلة كثيرة لم نكن نعرفها من قبل، ويؤكد على مدى اهتمام الغربيين بتلك الحكايات، ونتمنى على القارئ ان يرجع الى بحث الدكتور الصحن المنشور في كتاب من دار (ضفاف) ليتعرف الاكثر.اما في مجال السينما والتلفزيون فقد تم تحويل قصص الف ليلة وليلة الى افلام عالمية ومسلسلات تلفزيونية "بعد دخولها مختبرات التناص وعمليات الاعداد والاقتباس.. "على رأي (الصحن) الذي عرض كشفاً بالاعمال السينمائية والتلفزيونية التي تناولت قصص الف ليلة وليلة في العالم نذكر هنا نماذج منها بفيلم (الف ليلة وليلة عام 1900 لجورج ميليه) وفيلم (لص بغداد) عام 1924 للمخرج راؤول وولش، وفيلم (علي بابا والاربعين حرامي) عام 1943 لوالت ديزني وفيلم (رحلة السندباد) عام 1958 للمخرج (ناثان جوران) وفيلم (زهرة الف ليلة وليلة) عام 1974 للمخرج (بازرليني).وللتلفزيون يذكر (الصحن) عدداً من الاعمال نشير الى البعض منها : (سارق بغداد) 1978 للمخرج (كلايف دوتر) و(شهرزاد) عام 1990 للمخرج (فيليب دي بروكا)، و(الليالي العربية) عام 2000 للمخرج (ستيف بارون)،، ويشير (الصحن) الى عدد من الكتاب والفلاسفة الذين تعرضوا لالف ليلة وليلة، ومنهم (فولتير) في قصته (القدر) و(بورخيوس) في (عالم الف ليلة وليلة) و(هانس كريستيان اندرسن) في حكاياته الخرافية و(جارلس ديكنز) في قصصه ومنها (قصة مدينتين) و(جميس جويس) في روايته (عوليس) و(سيرفانتيس) في (دون كيشوت) ، (ايزابيل الندي) في (حكايات اينالونا) و(دينيس ديدرو) و(غارسيا ماركيز) و(بلزاك) و(جورج ميربريث) وآخرون.ويخرج (الصحن) باستنتاجات اهمها ما يأتي:1- تنوع تناول الحكايات سمعيا وبصريا عن طريق الاعداد والاقتباس والتخمين والتحويل والتكييف والتناص.2- تجسد تناول الحكايات في البنية السردية وفي الشخص ......
#ليلة
#وليلة
#المسرح
#الغربي
#السينما
#والتلفزيون
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=740248
#الحوار_المتمدن
#سامي_عبد_الحميد استفاد المسرحيون في الغرب من حكايات الف ليلة وليلة ليتخذوا منها موضوعات لمسرحياتهم . وكان (شكسبير) في مقدمة المؤلفين المسرحيين الذين اقتبسوا من الليالي العربية عندما كتب مسرحيته الشهيرة (عطيل) والتي اعتمد في كتابتها على رواية للكاتب الايطالي (سنثيو) الذي هو الآخر اقتبس من حكاية (التفاحات الثلاث). وفي العصر الحديث كتب السويدي (اوغست سترندبرغ) مسرحيته (حذاء ابو القاسم الطنبوري) اقتباساً عن احدى حكايات الف ليلة وليلة . وبعد حين كتب الشاعر الانكليزي (فلبكر) مسرحيته (حسن) اقتباساً عن حكاية (حسن الحلواني والخليفة) وربما هناك مسرحيات غربية اخرى استفادت من الليالي العربية.وفي ايامنا هذه اعد الدكتور صالح الصحن بحثاً بعنوان (الف ليلة وليلة في السينما والتلفزيون عند الغرب) يشير فيه الى كتّاب مسرحيين آخرين تناولوا بعضا من تلك الخطابات ومنهم ليسنغ وسكرايب ممن تناولوا حكاية (علاء الدين والفانوس السحري) كما ان شخصية شهرزاد كانت قد استهوت كثيراً من الكتاب العالميين واختلفوا بطريقة المنظور الغربي لشرقيتها ، وتناولها "جوتيه" في الليلة الثانية بعد الألف كذلك الكاتب الفرنسي دوروشيه في روية خاصة لشهرزاد . اما الاميركي "ادغار الن بو" فله موقف أخر منها في مسرحيته "الليلتان بعد الالف". ويضيف الدكتور الصحن بان الكاتب المسرحي بومارشيه يؤلف مسرحية بعنوان (حلاق اشبيلية وادبرا) بعنوان (زواج فيغارو). ومن الجدير بالذكر ان مسرحية (تيمون الاثيني) لشكسبير قد تأثرت بحكاية معروف الاسكافي، ويذكر (الصحن) بان الدكتور عبد الواحد لؤلؤه يشير الى صفة التشابه بين (الاثيني) و(الاسكافي) وخصوصاً بما يتعلق ببذخ الاسكافي وبذخ الاثيني. ويستطرد (الصحن) في بحثه عن استفادة الكتاب الغربيين من حكايات الف ليلة في اعمالهم المسرحية ويقدم امثلة كثيرة لم نكن نعرفها من قبل، ويؤكد على مدى اهتمام الغربيين بتلك الحكايات، ونتمنى على القارئ ان يرجع الى بحث الدكتور الصحن المنشور في كتاب من دار (ضفاف) ليتعرف الاكثر.اما في مجال السينما والتلفزيون فقد تم تحويل قصص الف ليلة وليلة الى افلام عالمية ومسلسلات تلفزيونية "بعد دخولها مختبرات التناص وعمليات الاعداد والاقتباس.. "على رأي (الصحن) الذي عرض كشفاً بالاعمال السينمائية والتلفزيونية التي تناولت قصص الف ليلة وليلة في العالم نذكر هنا نماذج منها بفيلم (الف ليلة وليلة عام 1900 لجورج ميليه) وفيلم (لص بغداد) عام 1924 للمخرج راؤول وولش، وفيلم (علي بابا والاربعين حرامي) عام 1943 لوالت ديزني وفيلم (رحلة السندباد) عام 1958 للمخرج (ناثان جوران) وفيلم (زهرة الف ليلة وليلة) عام 1974 للمخرج (بازرليني).وللتلفزيون يذكر (الصحن) عدداً من الاعمال نشير الى البعض منها : (سارق بغداد) 1978 للمخرج (كلايف دوتر) و(شهرزاد) عام 1990 للمخرج (فيليب دي بروكا)، و(الليالي العربية) عام 2000 للمخرج (ستيف بارون)،، ويشير (الصحن) الى عدد من الكتاب والفلاسفة الذين تعرضوا لالف ليلة وليلة، ومنهم (فولتير) في قصته (القدر) و(بورخيوس) في (عالم الف ليلة وليلة) و(هانس كريستيان اندرسن) في حكاياته الخرافية و(جارلس ديكنز) في قصصه ومنها (قصة مدينتين) و(جميس جويس) في روايته (عوليس) و(سيرفانتيس) في (دون كيشوت) ، (ايزابيل الندي) في (حكايات اينالونا) و(دينيس ديدرو) و(غارسيا ماركيز) و(بلزاك) و(جورج ميربريث) وآخرون.ويخرج (الصحن) باستنتاجات اهمها ما يأتي:1- تنوع تناول الحكايات سمعيا وبصريا عن طريق الاعداد والاقتباس والتخمين والتحويل والتكييف والتناص.2- تجسد تناول الحكايات في البنية السردية وفي الشخص ......
#ليلة
#وليلة
#المسرح
#الغربي
#السينما
#والتلفزيون
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=740248
الحوار المتمدن
سامي عبد الحميد - الف ليلة وليلة في المسرح الغربي وفي السينما والتلفزيون
عزيز باكوش : قاعات السينما في مصر الطريق الى الانقراض بات سالكا
#الحوار_المتمدن
#عزيز_باكوش في باريس، بالعاصمة الفرنسية ، وتحديدا الصالون الهندي بالمقهى الكبير ( Grand cafe)، تم أول عرض سينمائي ذو طابع تجاري في العالم وكان فيلما صامتاً للأخوين "لوميير" كان ذلك في دجنبر 1895 . لتنطلق بعد ذلك بأيام رحلة العالم مع السينما. وهي نفس الفترة التي سترى فيها السينما النور في جمهورية مصر العربية . وتحديدا في مقهى (زواني) بمدينة الإسكندرية في يناير 1896 ، حيث سيشاهد الجمهور المصري أول عرض سينمائي . وبعد هذا التاريخ بأيام ، جاء أول عرض سينمائي بمدينة القاهرة في 28 يناير 1896 في سينما (سانتي) ، ثم العرض السينمائي الثالث بمدينة بورسعيد في عام 1898. لذلك ،تعتبر السينما المصرية الأقدم وجوديا ، والأكثر تأثيرا على صناعة السينما بشكل عام منذ أوائل القرن العشرين ، ليس في العالم العربي فحسب ،بل في إفريقيا برمتها .إذ بعد وصول المصور الفرنسي الأول لدار لوميير "بروميو" إلى الإسكندرية وقيامه بتصوير بعض المشاهد والفضاءات المصرية التي تم عرضها بدار سينما لوميير يوم 20 يونيو 1907 ، يكون قد دشن بإنتاجه الذي أدخل مصر الإنتاج السينمائي من أوسع أبوابه . أما في المغرب فإن للفرجة السينمائية تاريخ طويل أيضا، فهو يمتد إلى أكثر من قرن من الزمان . فمنذ تصوير فيلم "الفارس المغربي" (Le chevrier Marocain) للمخرج لويس لوميير في عام 1897 ومنذ ذلك الحين حتى عام 1944، تم تصوير العديد من الأفلام الأجنبية في المغرب وخاصة في استوديوهات مدينة السينما بورزازات جنوب المغرب . ومع حلول عام 1944، تم إنشاء المركز السينمائي المغربي. وكان حدثا سينمائيا عالميا حين حصل فيلم "عطيل" للمخرج أورسن ويلز بالسعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي تحت العلم المغربي عام 1952 . لكن سنة 1958، ستدشن السينما المغربية تاريخها المجيد بإنتاج محمد عصفور أول فيلم مغربي، بعنوان "الابن العاق" (Le fils maudit) ومدّته 36 دقيقة." وتجمع كافة المصادر التي استقينا منها ،أن أول فيلم روائي بمصر كان سنة 1917 . و أنتجته (الشركة السينمائية الإيطالية - المصرية) و أنتجت الشركة فيلمين هما (الشرف البدوي) و (الأزهار القاتلة)، ويرجع للشركة الفضل في إعطاء الفرصة للمخرج المصري "محمد كريم" في الظهور في الفيلمين... ويعد "محمد كريم" أول ممثل سينمائي مصري ".وتعتبر جمهورية مصر العربية ،أكثر و أغزر دول الشرق الأوسط والمنطقة العربية في مجال الإنتاج السينمائي . إذ قدمت للتلفزيونات العربية وقنواتها الفضائية المنتشرة كالفطر في سماوات الله المفتوحة ، أكثر من خمسة آلاف فيلم سينمائي وأضعافها من المسلسلات والمسرحيات والأعمال المصورة .لكن مع الكوفيد 19 ومتحوراته ، وما تلاه من أزمات عصفت بالاقتصاد والمجتمع والتجارة العالمية ، ضربت معها صناعة السينما في مقتل . في المغرب سنوات السبعينيات، وبعد ما كان المغرب يتوفر على أكثر من 300 قاعة للعرض السينمائي ،تغطي كامل التراب الوطني . وكانت قوافل السينما تتنقل إلى القرى والمداشر . أصبح اليوم وضع السينما مقلقا إلى درجة السكتة القلبية . فحسب تقارير المركز السينمائي المغربي، تراجع العدد من 300 إلى 33 قاعة سينمائية فقط، تتوزعها عشر مدن مغربية فقط ". أما فيي مصر،رصد تقرير حديث للجهاز المركزي للتعبئة العامة والإحصاء، تراجع صادم في عدد دور العرض السينمائي، على مستوى جمهورية مصر العربية خلال الفترة بين 2013 حتى 2016 سجلت نسبته 75,8%، فيما خلت 8 محافظات تماما من وجود قاعات عرض للسينما، يتركز معظمها في منطقة الصعيد"وذكر التقرير أن عدد دور السينما ......
#قاعات
#السينما
#الطريق
#الانقراض
#سالكا
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=741773
#الحوار_المتمدن
#عزيز_باكوش في باريس، بالعاصمة الفرنسية ، وتحديدا الصالون الهندي بالمقهى الكبير ( Grand cafe)، تم أول عرض سينمائي ذو طابع تجاري في العالم وكان فيلما صامتاً للأخوين "لوميير" كان ذلك في دجنبر 1895 . لتنطلق بعد ذلك بأيام رحلة العالم مع السينما. وهي نفس الفترة التي سترى فيها السينما النور في جمهورية مصر العربية . وتحديدا في مقهى (زواني) بمدينة الإسكندرية في يناير 1896 ، حيث سيشاهد الجمهور المصري أول عرض سينمائي . وبعد هذا التاريخ بأيام ، جاء أول عرض سينمائي بمدينة القاهرة في 28 يناير 1896 في سينما (سانتي) ، ثم العرض السينمائي الثالث بمدينة بورسعيد في عام 1898. لذلك ،تعتبر السينما المصرية الأقدم وجوديا ، والأكثر تأثيرا على صناعة السينما بشكل عام منذ أوائل القرن العشرين ، ليس في العالم العربي فحسب ،بل في إفريقيا برمتها .إذ بعد وصول المصور الفرنسي الأول لدار لوميير "بروميو" إلى الإسكندرية وقيامه بتصوير بعض المشاهد والفضاءات المصرية التي تم عرضها بدار سينما لوميير يوم 20 يونيو 1907 ، يكون قد دشن بإنتاجه الذي أدخل مصر الإنتاج السينمائي من أوسع أبوابه . أما في المغرب فإن للفرجة السينمائية تاريخ طويل أيضا، فهو يمتد إلى أكثر من قرن من الزمان . فمنذ تصوير فيلم "الفارس المغربي" (Le chevrier Marocain) للمخرج لويس لوميير في عام 1897 ومنذ ذلك الحين حتى عام 1944، تم تصوير العديد من الأفلام الأجنبية في المغرب وخاصة في استوديوهات مدينة السينما بورزازات جنوب المغرب . ومع حلول عام 1944، تم إنشاء المركز السينمائي المغربي. وكان حدثا سينمائيا عالميا حين حصل فيلم "عطيل" للمخرج أورسن ويلز بالسعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي تحت العلم المغربي عام 1952 . لكن سنة 1958، ستدشن السينما المغربية تاريخها المجيد بإنتاج محمد عصفور أول فيلم مغربي، بعنوان "الابن العاق" (Le fils maudit) ومدّته 36 دقيقة." وتجمع كافة المصادر التي استقينا منها ،أن أول فيلم روائي بمصر كان سنة 1917 . و أنتجته (الشركة السينمائية الإيطالية - المصرية) و أنتجت الشركة فيلمين هما (الشرف البدوي) و (الأزهار القاتلة)، ويرجع للشركة الفضل في إعطاء الفرصة للمخرج المصري "محمد كريم" في الظهور في الفيلمين... ويعد "محمد كريم" أول ممثل سينمائي مصري ".وتعتبر جمهورية مصر العربية ،أكثر و أغزر دول الشرق الأوسط والمنطقة العربية في مجال الإنتاج السينمائي . إذ قدمت للتلفزيونات العربية وقنواتها الفضائية المنتشرة كالفطر في سماوات الله المفتوحة ، أكثر من خمسة آلاف فيلم سينمائي وأضعافها من المسلسلات والمسرحيات والأعمال المصورة .لكن مع الكوفيد 19 ومتحوراته ، وما تلاه من أزمات عصفت بالاقتصاد والمجتمع والتجارة العالمية ، ضربت معها صناعة السينما في مقتل . في المغرب سنوات السبعينيات، وبعد ما كان المغرب يتوفر على أكثر من 300 قاعة للعرض السينمائي ،تغطي كامل التراب الوطني . وكانت قوافل السينما تتنقل إلى القرى والمداشر . أصبح اليوم وضع السينما مقلقا إلى درجة السكتة القلبية . فحسب تقارير المركز السينمائي المغربي، تراجع العدد من 300 إلى 33 قاعة سينمائية فقط، تتوزعها عشر مدن مغربية فقط ". أما فيي مصر،رصد تقرير حديث للجهاز المركزي للتعبئة العامة والإحصاء، تراجع صادم في عدد دور العرض السينمائي، على مستوى جمهورية مصر العربية خلال الفترة بين 2013 حتى 2016 سجلت نسبته 75,8%، فيما خلت 8 محافظات تماما من وجود قاعات عرض للسينما، يتركز معظمها في منطقة الصعيد"وذكر التقرير أن عدد دور السينما ......
#قاعات
#السينما
#الطريق
#الانقراض
#سالكا
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=741773
الحوار المتمدن
عزيز باكوش - قاعات السينما في مصر الطريق الى الانقراض بات سالكا