رونيدا احمد : حوار مع الفنانة التشكيلية شرين داوؤد
#الحوار_المتمدن
#رونيدا_احمد الفنانة التشكيلية شيرين داوود،اهتمت بالفلكلورالكردي وخاصةً بأعمالها المجسّدة للمرأة الكردية الغنية بالإكسسوارات ولباسها بألوانها الزاهية.. فريشتها الملوّنة والمترجمة لأحاسيسها والتي تنقلها من مكان لمكان بحرية وخاصةً في الفلكلور. فكان لنا هذا الحوار: رونيدا : هل أعمالك من وحي خيالك أم هي تصويرية مستمدة من واقعك؟ وفي أي مجال من عالم الرسم تبدعين؟ شيرين : كنت أرسم من خيالي..لكن الآن أعتمد على الواقع حيث أن كل معاناة تمر بنا تمثل جزءاً من واقعنا ولهذا فإن أغلب لوحاتي تندرج تحت المدرسة الواقعية وأحياناً تعبيرية .رونيدا : يلاحظ أن طابع الفلكلور الكردي طاغ على أعمالك المجسدة للمرأة.ماسبب ذلك ؟ شيرين : حين بدأت أرسم بالألوان على القماش أحببت أن أرسم جزءاً من البيئة الكردية التي ترعرعت فيها والتي تمتاز بجمال خاص بنظري..وبحكم معيشتي في ألمانيا حالياً،أحببت أن أنقل للأجانب صوراً عن تراثنا وفلكلورنا وأزياءنا الكردية وهو مايلقي ترحيباً من باقي الشعوب ويبعث فيهم الفضول للسؤال عن عاداتنا وتقاليدنا. رونيدا : عندما ترسمين جسماً عارياً،إلى حد ما هل تواجهين عاصفة من النقد؟وهل الجسد العاري جزء من مشروعك ؟ شيرين : أرسم الجسم العاري أحياناً وليس دائماً ويكون تركيزي على جمالية تشريح الجسم البشري ونقل الفكرة من خلال حركة الجسم والهدف من اللوحة.. قليلاً ألقى نقداً من المتابعين للوحاتي الشبه عارية وأطلب منهم عندئذ التركيز على جمالية اللوحة والفكرة منها وليس العري..لكن أغلب لوحاتي تمتاز بالوجه الفلكلوري والأزياء المحتشمة . رونيدا : لم تحولت في الفترة الأخيرة من عالم ألوانك الزاهية الفرحة إلى عالم لون الدم وخاصةً في لوحة الشاب الصغير بارش ؟ شيرين : نظراً لظروف الأخيرة التي تمر بها مناطقنا الكردية والأحداث التي جرت فيها فإنني أرسم لاإرادياً الواقع المرير الذي يغلب عليه الدم والمجازر التي ترتكب بحق شعبنا الكردي..لذلك يبدو ذلك جلياً في لوحاتي. رونيدا : هل أخذت مأساة شنكال حيزاً ما من لوحاتك ؟ شيرين : نعم ..أظن أن كل كردي قد تأثر بمعاناة شنكال والكارثة التي ارتكبت ولازالت ترتكب بحق أشقائنا في شنكال..لكل فنان ريشة ساهمت في نقل تلك المجزرة والكارثة للعالم والمجتمع الدولي الصامت..وكانت لي تجربة متواضعة في رسم ملامح تلك الجريمة من خلال كم لوحة أثارت أعجاب الألمان مما دعاهم إلى مشاركة تلك اللوحات في معرض خاص..كما قمنا نحن الفنانين في جمعية رنغ آرت بإقامة معرض خاص بالذكرى السنوية الأليمة لتلك الفاجعة(جينوسايد شنكال)في مدينة هانوفر. رونيدا : ما قصة لوحتك قطف الرمان ؟ شيرين : لوحة قطف الرمان من اللوحات المحببة لدي فهي تبين جمال طبيعة كردستان ومواسم قطف ثمارها..ولها طقوس معينة خاصة في كردستان ايران والتي أحلم بزيارتها يوماً ما لأرسم من جمال جبالها وأنهارها.. وكنت أتابع صور تلك النسوة من الكرد وهن يقطفن الرمان وهذا مادفعني لرسم تلك الفتاة وهي تحمل الرمان . رونيدا : أية فكرة وراء لوحتك التي يبدو فيها عجوز طاعن في السن وهو يزين رأسه بوردة ؟ شيرين : أجمل مايلفت نظري ويشدني لحفظ الصور أو التقاطها لنقلها لرسم فيما بعد هي ملامح المسنين التي تظهر فيها التعابير الجليّة التي تحمل زمناً وتاريخاً كاملاً..ورسمة الرجل المسن وهويزين رأسه بوردة هي لصورة كانت منتشرة على الأنترنت وشدني لها جمال تعابيره والتفاؤل والطيبة الظاهرة على وجهه المتعب والمنهك من طول السنين والمعاناة . رونيدا : لوحتك عشق ممزوجة بألوان الربيع والحب ماقصتها ؟ <br ......
#حوار
#الفنانة
#التشكيلية
#شرين
#داوؤد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=685664
#الحوار_المتمدن
#رونيدا_احمد الفنانة التشكيلية شيرين داوود،اهتمت بالفلكلورالكردي وخاصةً بأعمالها المجسّدة للمرأة الكردية الغنية بالإكسسوارات ولباسها بألوانها الزاهية.. فريشتها الملوّنة والمترجمة لأحاسيسها والتي تنقلها من مكان لمكان بحرية وخاصةً في الفلكلور. فكان لنا هذا الحوار: رونيدا : هل أعمالك من وحي خيالك أم هي تصويرية مستمدة من واقعك؟ وفي أي مجال من عالم الرسم تبدعين؟ شيرين : كنت أرسم من خيالي..لكن الآن أعتمد على الواقع حيث أن كل معاناة تمر بنا تمثل جزءاً من واقعنا ولهذا فإن أغلب لوحاتي تندرج تحت المدرسة الواقعية وأحياناً تعبيرية .رونيدا : يلاحظ أن طابع الفلكلور الكردي طاغ على أعمالك المجسدة للمرأة.ماسبب ذلك ؟ شيرين : حين بدأت أرسم بالألوان على القماش أحببت أن أرسم جزءاً من البيئة الكردية التي ترعرعت فيها والتي تمتاز بجمال خاص بنظري..وبحكم معيشتي في ألمانيا حالياً،أحببت أن أنقل للأجانب صوراً عن تراثنا وفلكلورنا وأزياءنا الكردية وهو مايلقي ترحيباً من باقي الشعوب ويبعث فيهم الفضول للسؤال عن عاداتنا وتقاليدنا. رونيدا : عندما ترسمين جسماً عارياً،إلى حد ما هل تواجهين عاصفة من النقد؟وهل الجسد العاري جزء من مشروعك ؟ شيرين : أرسم الجسم العاري أحياناً وليس دائماً ويكون تركيزي على جمالية تشريح الجسم البشري ونقل الفكرة من خلال حركة الجسم والهدف من اللوحة.. قليلاً ألقى نقداً من المتابعين للوحاتي الشبه عارية وأطلب منهم عندئذ التركيز على جمالية اللوحة والفكرة منها وليس العري..لكن أغلب لوحاتي تمتاز بالوجه الفلكلوري والأزياء المحتشمة . رونيدا : لم تحولت في الفترة الأخيرة من عالم ألوانك الزاهية الفرحة إلى عالم لون الدم وخاصةً في لوحة الشاب الصغير بارش ؟ شيرين : نظراً لظروف الأخيرة التي تمر بها مناطقنا الكردية والأحداث التي جرت فيها فإنني أرسم لاإرادياً الواقع المرير الذي يغلب عليه الدم والمجازر التي ترتكب بحق شعبنا الكردي..لذلك يبدو ذلك جلياً في لوحاتي. رونيدا : هل أخذت مأساة شنكال حيزاً ما من لوحاتك ؟ شيرين : نعم ..أظن أن كل كردي قد تأثر بمعاناة شنكال والكارثة التي ارتكبت ولازالت ترتكب بحق أشقائنا في شنكال..لكل فنان ريشة ساهمت في نقل تلك المجزرة والكارثة للعالم والمجتمع الدولي الصامت..وكانت لي تجربة متواضعة في رسم ملامح تلك الجريمة من خلال كم لوحة أثارت أعجاب الألمان مما دعاهم إلى مشاركة تلك اللوحات في معرض خاص..كما قمنا نحن الفنانين في جمعية رنغ آرت بإقامة معرض خاص بالذكرى السنوية الأليمة لتلك الفاجعة(جينوسايد شنكال)في مدينة هانوفر. رونيدا : ما قصة لوحتك قطف الرمان ؟ شيرين : لوحة قطف الرمان من اللوحات المحببة لدي فهي تبين جمال طبيعة كردستان ومواسم قطف ثمارها..ولها طقوس معينة خاصة في كردستان ايران والتي أحلم بزيارتها يوماً ما لأرسم من جمال جبالها وأنهارها.. وكنت أتابع صور تلك النسوة من الكرد وهن يقطفن الرمان وهذا مادفعني لرسم تلك الفتاة وهي تحمل الرمان . رونيدا : أية فكرة وراء لوحتك التي يبدو فيها عجوز طاعن في السن وهو يزين رأسه بوردة ؟ شيرين : أجمل مايلفت نظري ويشدني لحفظ الصور أو التقاطها لنقلها لرسم فيما بعد هي ملامح المسنين التي تظهر فيها التعابير الجليّة التي تحمل زمناً وتاريخاً كاملاً..ورسمة الرجل المسن وهويزين رأسه بوردة هي لصورة كانت منتشرة على الأنترنت وشدني لها جمال تعابيره والتفاؤل والطيبة الظاهرة على وجهه المتعب والمنهك من طول السنين والمعاناة . رونيدا : لوحتك عشق ممزوجة بألوان الربيع والحب ماقصتها ؟ <br ......
#حوار
#الفنانة
#التشكيلية
#شرين
#داوؤد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=685664
الحوار المتمدن
رونيدا احمد - حوار مع الفنانة التشكيلية شرين داوؤد
عمر مصلح : دردشة على هامش الوقت مع الفنانة التشكيلية منى مرعي
#الحوار_المتمدن
#عمر_مصلح منى مرعي.. فنانة تشكيلية عراقية، أثبتت وجودها من خلال نصوصها اللونية، ولوحاتها الشعرية، وهي حاصلة على شهادة الدبلوم من معهد الفنون الجميلة، وبكالوريوس من كلية الفنون الجميلة، وتعمل تدريسية لمادة الرسم في معهد الفنون الجميلة / بغداد. وهي عضو عامل في نقابة الفنانين التشكيلين وعضو عامل في جمعية الفنانين التشكيلين وعضو نقابة المعلمين وعضو مشارك في جمعية المصوريين العراقيين وعضو المركز العراقي البلجيكي.عملت رسامة كاريكاتير لجريدة العراق 1997نالت شهادة معهد كلوبال باللغه الانكليزيه وشهادة icdl رخصة القيادة الدوليه بالحاسوب من وزارة التربية.ومن اهم معارضها :معرض للحرف اليدويه في معهد الفنون الجميلة1993• معرض الطبيعه في معهد الفنون الجميلة 1993 • معرض الفنانين الرواد في مركز الفنون عام 1994• المشاركه برسم جدارية المعهد لسنة 1994• المساهمة مع مجموعة من طلاب كلية الفنون لتقديم عدة مشاريع وافكار لتطوير شوارع بغداد 1996• معرض يوم المراءه 1997• معرض طلاب الاكاديميه 1998• معرض مشترك في القاعه الخاصه بالاكاديميه 1998• معرض لمشروع طلاب الاكاديميه 1998• العمل مع مجموعه من الطلاب بتصميم فنون بيئيه لتجميل شوارع بغداد منها جدارية اكاديمية الفنون الجميله 1997• معرض مشترك في كاليري بوران الاردن عام 1999• معرض شخصي في وزارة التربية( تجريد في تجريد ) 2000• معرض مشترك في قاعة اكاديمية الفنون الجميله عام 2000• معارض مشتركه في وزارة التربيه الكرخ الثانيه 2001• معارض مشتركه في مديرية النشاط المدرسي في تربية الكرخ الاولى 2002 - 2003• معرض مشترك في وزارة التربية عام 2008• معرض مشترك في وزارة التربيه عام 2009• معرض نوافذ جماليه في نادي الصيد العراقي 2010• معرض نوافذ جماليه في نادي الصيد العراقي 2011• معرض مؤسسة البعد الرابع في مؤسسة النور للثقافه 2011• المعرض الشامل للمبدعات في مركز وازراة الثقافه والاعلام 2011• معرض منظمة اديبات العراق في مؤسسة النور للثقافة 2011• معرض افتتاح مؤسسة البعد الرابع للثقافه والفنون الدوليه عام 2012• معرض همسات ملونه في المعهد الثقافي الفرنسي عام 2012• معرض مهرجان ربيع الرساله الثقافي العالمي السادس عام 2012• معرض مؤسسة النور للثقافة والاعلام مهرجان النور السادس للابداع عام 2012• معرض الذكرى لعمليات الانفال في منتدى خانقين الثقافي 2012• معرض الفن المعاصر في مركز وازارة الثقافه والفنون عام 2012• معرض مشترك في اسطنبول في مهرجان الحرف 2007• معرض مشترك في المركز العراقي البلجيكي بلجيكا 2011• المعارض الشخصية:• معرض الشخصي (تجريد x تجريد) في وزارة التربية 2001• معرض الشخصي ((بسمات بغدادية)) في وزارة الثقافة 2011• معرض الشخصي ((خفايا)) في قاعة مدارات بغداد2012• معرض الشخصي ((اشباه مغايره)) في المركز العراقي البلجيكي 2013• معرض شخصي (ظل اخر) الاردن -عمان 2014• معرض مشترك مهرجان القصبه باريس- فرنسا 2015• المعرض الشخصي السادس (مابعد الاخر) قاعة حوار بغداد2015• المعرض الشخصي السابع (نبض آخر) غاليري EXODE لبنان-بيروت 2015• معرض شخصي غاليري ارت تيديو فرنسا باريس 2016• المعرض السنوي غاليري ارت تيديو فرنسا -باريس 2017• المعرض الشخصي التاسع (آسود مضئ) لبنان -بيروت 2017• معرض مشترك مهرجان مونودام نابل -تونس 2017• مهرجان الفنون الاسلامية الامارات -الشارقة 2018<b ......
#دردشة
#هامش
#الوقت
#الفنانة
#التشكيلية
#مرعي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=692418
#الحوار_المتمدن
#عمر_مصلح منى مرعي.. فنانة تشكيلية عراقية، أثبتت وجودها من خلال نصوصها اللونية، ولوحاتها الشعرية، وهي حاصلة على شهادة الدبلوم من معهد الفنون الجميلة، وبكالوريوس من كلية الفنون الجميلة، وتعمل تدريسية لمادة الرسم في معهد الفنون الجميلة / بغداد. وهي عضو عامل في نقابة الفنانين التشكيلين وعضو عامل في جمعية الفنانين التشكيلين وعضو نقابة المعلمين وعضو مشارك في جمعية المصوريين العراقيين وعضو المركز العراقي البلجيكي.عملت رسامة كاريكاتير لجريدة العراق 1997نالت شهادة معهد كلوبال باللغه الانكليزيه وشهادة icdl رخصة القيادة الدوليه بالحاسوب من وزارة التربية.ومن اهم معارضها :معرض للحرف اليدويه في معهد الفنون الجميلة1993• معرض الطبيعه في معهد الفنون الجميلة 1993 • معرض الفنانين الرواد في مركز الفنون عام 1994• المشاركه برسم جدارية المعهد لسنة 1994• المساهمة مع مجموعة من طلاب كلية الفنون لتقديم عدة مشاريع وافكار لتطوير شوارع بغداد 1996• معرض يوم المراءه 1997• معرض طلاب الاكاديميه 1998• معرض مشترك في القاعه الخاصه بالاكاديميه 1998• معرض لمشروع طلاب الاكاديميه 1998• العمل مع مجموعه من الطلاب بتصميم فنون بيئيه لتجميل شوارع بغداد منها جدارية اكاديمية الفنون الجميله 1997• معرض مشترك في كاليري بوران الاردن عام 1999• معرض شخصي في وزارة التربية( تجريد في تجريد ) 2000• معرض مشترك في قاعة اكاديمية الفنون الجميله عام 2000• معارض مشتركه في وزارة التربيه الكرخ الثانيه 2001• معارض مشتركه في مديرية النشاط المدرسي في تربية الكرخ الاولى 2002 - 2003• معرض مشترك في وزارة التربية عام 2008• معرض مشترك في وزارة التربيه عام 2009• معرض نوافذ جماليه في نادي الصيد العراقي 2010• معرض نوافذ جماليه في نادي الصيد العراقي 2011• معرض مؤسسة البعد الرابع في مؤسسة النور للثقافه 2011• المعرض الشامل للمبدعات في مركز وازراة الثقافه والاعلام 2011• معرض منظمة اديبات العراق في مؤسسة النور للثقافة 2011• معرض افتتاح مؤسسة البعد الرابع للثقافه والفنون الدوليه عام 2012• معرض همسات ملونه في المعهد الثقافي الفرنسي عام 2012• معرض مهرجان ربيع الرساله الثقافي العالمي السادس عام 2012• معرض مؤسسة النور للثقافة والاعلام مهرجان النور السادس للابداع عام 2012• معرض الذكرى لعمليات الانفال في منتدى خانقين الثقافي 2012• معرض الفن المعاصر في مركز وازارة الثقافه والفنون عام 2012• معرض مشترك في اسطنبول في مهرجان الحرف 2007• معرض مشترك في المركز العراقي البلجيكي بلجيكا 2011• المعارض الشخصية:• معرض الشخصي (تجريد x تجريد) في وزارة التربية 2001• معرض الشخصي ((بسمات بغدادية)) في وزارة الثقافة 2011• معرض الشخصي ((خفايا)) في قاعة مدارات بغداد2012• معرض الشخصي ((اشباه مغايره)) في المركز العراقي البلجيكي 2013• معرض شخصي (ظل اخر) الاردن -عمان 2014• معرض مشترك مهرجان القصبه باريس- فرنسا 2015• المعرض الشخصي السادس (مابعد الاخر) قاعة حوار بغداد2015• المعرض الشخصي السابع (نبض آخر) غاليري EXODE لبنان-بيروت 2015• معرض شخصي غاليري ارت تيديو فرنسا باريس 2016• المعرض السنوي غاليري ارت تيديو فرنسا -باريس 2017• المعرض الشخصي التاسع (آسود مضئ) لبنان -بيروت 2017• معرض مشترك مهرجان مونودام نابل -تونس 2017• مهرجان الفنون الاسلامية الامارات -الشارقة 2018<b ......
#دردشة
#هامش
#الوقت
#الفنانة
#التشكيلية
#مرعي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=692418
الحوار المتمدن
عمر مصلح - دردشة على هامش الوقت مع الفنانة التشكيلية منى مرعي
سرمد السرمدي : حول بحث بعنوان المتحف العربي للفنون التشكيلية الحديثة البحوث اسرار
#الحوار_المتمدن
#سرمد_السرمدي قد يبدوا العنوان المختار لهذا البحث الذي نراجعه مترفا أو يمت بصلة أكثر واقعية لمجتمع ما قد اتخذ من الفنون والآداب طريقة ليجد ما يفعله بعدما توافرت كل مستلزمات الحياة الكريمة لأفراده, إن ما يمكن قوله بداية حول هذا العنوان كونه يؤسس فكرة المتحف بوصفه عنصر مهم في تكامل عملية الإنتاج الفني التشكيلي, بحيث يبرز العنوان كاقتراح أكثر منه مشكلة, ودليل ذلك إن البحث تضمن في فصله المنهجي على ما يؤكد كون المتحف من الأهمية بمكان من حيث هو الذاكرة الحضارية للمجتمع, ونقطة التلاقي بين اختلاف الثقافات الإنسانية, إلا أن التنوع انعدم بمجرد تحديد كون هذا المتحف عربي حصرا, لم اجد مشكلة للبحث في صيغة سؤال, كل ما ورد تأكيد على أهمية فكرة انشاء المتحف, وليس مشكلة وأهمية للبحث ذاته, حيث وجود المتحف لايعد مشكلة وليس بحاجة لتأكيد اهميته ولا حتى تحديده كمفهوم او على مستوى اللغة والاصطلاح, لأن هذا ما ورد في البحث, فقد تجاوز البحث في تحديد المصطلحات التطرق الى ما يعني تحديدا بالمتحف, في الوقت الذي تطرق فيه الى مصطلحات غير مذكورة في العنوان, الفن التشكيلي, التعبير, الحداثة, على ان ما تقدم لايمكن حصره في تحديد المصطلحات فما تضمنه البحث حول هذه المصطلحات اشبه ببحث فرعي فيها, حتى ان البحث تطرق للمدرسة التعبيرية, والخامات, وكل ما ورد جاء تحت فقرة تحديد المصطلحات, والملاحظ ان اقتباس المصدر لانجاز ما ورد اعلاه تم باضافة ماقبل ومابعد الاقتباس لا تعد اقتباسا غير مباشر بل نقاش ومحاولة ربط فيما بين المقتبسات مما يشير الى ان المكان الاكثر صحة لهذا الجهد البحثي اولى ان يكون في متن البحث فلا يمت بصلة لتحديد المصطلحات, فضلا عن ذلك لم يقدم الفصل المنهجي تعريفا إجرائيا. ان حدود هذا البحث حصرت ما بين 1798-2000م لتأكيد ان هذه النتاجات التي تم اصدارها في هذه الفترة هي التي يقترح ان تعرض حصرا, ويبرر ان هنالك مشتركات على مستوى التراث يمكن ان تساهم بنجاح الفكرة, ولعل ابرز ما يتم ملاحظته من هذا الحد الزماني افتقاره الى سبب يتناغم مع الطرح الذي يفترضه العوان, مع ان اقتراح متحف على اساس الحوار الحضاري انطلاقا من اعتبار ان الفن التشكيلي العربي بحاجة للحوار اساسا, وبناء على ان حصر الفن العربي تحديدا في فترة زمنية وكأنها فقط ما يمكن ان نقول عنها مرحلة الاختلاف الذي يستمد منه المتحف كمقترح هذه الحاجة لانشاءه بناءا على الحاجة الى الحوار, والملاحظة تمتد دون تفسير الى ما يفترضه البحث من حاجة لحوار فني عربي مع تأكيد البحث على ان هذا الحوار ممكنا لوجود المشتركات وذلك بناء على استلهام التراث ما قبل2000م بدراسة العوامل المشتركة وصولا الى 1798م وكما يذكر تحديدا منذ حملة نابليون على مصر, بناء على ما تم ملاحظته فأن البحث يؤكد وجود مشترك تراثي, الا انه ينفي وجوده بنفس الوقت ما بعد 2000م, وهكذا توجه يبرره بأن هذه الفترة المختارة هي نواة المتحف, مع ان البناء الفكري لهذا الاقتراح على اساس التراث المشترك قد اهمل مشتركات التراث المفترضة ماقبل, وبالتأكيد اوضح جازما بانعدامها في المابعد. لاشك ان هدف البحث هو انشاء متحف, الا ان هذه الفكرة المقترحة لم تذكر في اهداف البحث, بل ان هنالك معادلا قد يبدوا موضوعيا لوهلة حل بديلا, لكنه ليس تأسيسا على عنوان البحث بل على مضمون غير مبرر, لأنه غير مبحوث فيه استنادا للعنوان, فقد تضمن الهدف البحث في جذور وحاضر بل والتوجهات المستقبلية للتجارب التشكيلية في البلدان العربية, ويبرر البحث هكذا هدف بأن بناء المتحف لا يمكن بوجود عوامل التفكك والعزلة فلابد من البحث في ا ......
#بعنوان
#المتحف
#العربي
#للفنون
#التشكيلية
#الحديثة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=709039
#الحوار_المتمدن
#سرمد_السرمدي قد يبدوا العنوان المختار لهذا البحث الذي نراجعه مترفا أو يمت بصلة أكثر واقعية لمجتمع ما قد اتخذ من الفنون والآداب طريقة ليجد ما يفعله بعدما توافرت كل مستلزمات الحياة الكريمة لأفراده, إن ما يمكن قوله بداية حول هذا العنوان كونه يؤسس فكرة المتحف بوصفه عنصر مهم في تكامل عملية الإنتاج الفني التشكيلي, بحيث يبرز العنوان كاقتراح أكثر منه مشكلة, ودليل ذلك إن البحث تضمن في فصله المنهجي على ما يؤكد كون المتحف من الأهمية بمكان من حيث هو الذاكرة الحضارية للمجتمع, ونقطة التلاقي بين اختلاف الثقافات الإنسانية, إلا أن التنوع انعدم بمجرد تحديد كون هذا المتحف عربي حصرا, لم اجد مشكلة للبحث في صيغة سؤال, كل ما ورد تأكيد على أهمية فكرة انشاء المتحف, وليس مشكلة وأهمية للبحث ذاته, حيث وجود المتحف لايعد مشكلة وليس بحاجة لتأكيد اهميته ولا حتى تحديده كمفهوم او على مستوى اللغة والاصطلاح, لأن هذا ما ورد في البحث, فقد تجاوز البحث في تحديد المصطلحات التطرق الى ما يعني تحديدا بالمتحف, في الوقت الذي تطرق فيه الى مصطلحات غير مذكورة في العنوان, الفن التشكيلي, التعبير, الحداثة, على ان ما تقدم لايمكن حصره في تحديد المصطلحات فما تضمنه البحث حول هذه المصطلحات اشبه ببحث فرعي فيها, حتى ان البحث تطرق للمدرسة التعبيرية, والخامات, وكل ما ورد جاء تحت فقرة تحديد المصطلحات, والملاحظ ان اقتباس المصدر لانجاز ما ورد اعلاه تم باضافة ماقبل ومابعد الاقتباس لا تعد اقتباسا غير مباشر بل نقاش ومحاولة ربط فيما بين المقتبسات مما يشير الى ان المكان الاكثر صحة لهذا الجهد البحثي اولى ان يكون في متن البحث فلا يمت بصلة لتحديد المصطلحات, فضلا عن ذلك لم يقدم الفصل المنهجي تعريفا إجرائيا. ان حدود هذا البحث حصرت ما بين 1798-2000م لتأكيد ان هذه النتاجات التي تم اصدارها في هذه الفترة هي التي يقترح ان تعرض حصرا, ويبرر ان هنالك مشتركات على مستوى التراث يمكن ان تساهم بنجاح الفكرة, ولعل ابرز ما يتم ملاحظته من هذا الحد الزماني افتقاره الى سبب يتناغم مع الطرح الذي يفترضه العوان, مع ان اقتراح متحف على اساس الحوار الحضاري انطلاقا من اعتبار ان الفن التشكيلي العربي بحاجة للحوار اساسا, وبناء على ان حصر الفن العربي تحديدا في فترة زمنية وكأنها فقط ما يمكن ان نقول عنها مرحلة الاختلاف الذي يستمد منه المتحف كمقترح هذه الحاجة لانشاءه بناءا على الحاجة الى الحوار, والملاحظة تمتد دون تفسير الى ما يفترضه البحث من حاجة لحوار فني عربي مع تأكيد البحث على ان هذا الحوار ممكنا لوجود المشتركات وذلك بناء على استلهام التراث ما قبل2000م بدراسة العوامل المشتركة وصولا الى 1798م وكما يذكر تحديدا منذ حملة نابليون على مصر, بناء على ما تم ملاحظته فأن البحث يؤكد وجود مشترك تراثي, الا انه ينفي وجوده بنفس الوقت ما بعد 2000م, وهكذا توجه يبرره بأن هذه الفترة المختارة هي نواة المتحف, مع ان البناء الفكري لهذا الاقتراح على اساس التراث المشترك قد اهمل مشتركات التراث المفترضة ماقبل, وبالتأكيد اوضح جازما بانعدامها في المابعد. لاشك ان هدف البحث هو انشاء متحف, الا ان هذه الفكرة المقترحة لم تذكر في اهداف البحث, بل ان هنالك معادلا قد يبدوا موضوعيا لوهلة حل بديلا, لكنه ليس تأسيسا على عنوان البحث بل على مضمون غير مبرر, لأنه غير مبحوث فيه استنادا للعنوان, فقد تضمن الهدف البحث في جذور وحاضر بل والتوجهات المستقبلية للتجارب التشكيلية في البلدان العربية, ويبرر البحث هكذا هدف بأن بناء المتحف لا يمكن بوجود عوامل التفكك والعزلة فلابد من البحث في ا ......
#بعنوان
#المتحف
#العربي
#للفنون
#التشكيلية
#الحديثة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=709039
الحوار المتمدن
سرمد السرمدي - حول بحث بعنوان / المتحف العربي للفنون التشكيلية الحديثة / البحوث اسرار
ستار الجودة : جماليات الفن عند التشكيلية .... ميساء محمد
#الحوار_المتمدن
#ستار_الجودة تشكل الإضاءات الفنية للرسامة ومصممة الأزياء ميساء محمد،عرضا فنيا رائعًا تجاوزت من خلالها حالة الانكفاء على الواقعية والأساليب القديمة في الرسم , أخرجت أعمالها عبر مؤثرات لونية متعددة المدارس والأجناس ،و أدخلت بعض المعالجات التي تمظهرت في العديد من العوالم الشعرية الخالية من التعقيد والرتابة المملة والانجرار , ما شد أنتباه المتلقي المتنور والناقد التشكيلي هي إمكانية الانتقال المجازي والخيالي والصياغة الممسوكة للنصوص البصرية في المساحة بين الحقيقة والخيال وقدرتها على كسر حالة السكون واللعب الحر في المساحات اللونية وتوزيع المفردات وبناء اللوحة في جغرافية السطوح البصرية ،اهتمت بالمرأة ومنحتها دور البطولة في اغلب منجزاتها الفنية ,تركت الحبل على الغارب لمخيلتها وشاعريتها الماسكة بقوة بالقيم الحضارية والتراث و التواصل الجمالي والانفتاح على الفن المعاصر والإبداع وإمكانية الربط بين التراث و المعاصر.استدعت الألوان من جمال الطبيعة. جمعت بين الرسم و تصميم الأزياء لتقدم بالي منوع من الفنون التشكيلية. نضجت ببطئ واستطاعت ان تبني نفسها بنفسها مستفيدة من الارث الفني الذي انفردت به من بيئة العائلة , ولأن الفن عندها رؤيا وحدس وخيال وصلة بين الإنسان والطبيعة وعناصره تشّكل محاكاة مع عناصر الطبيعة، لعبت " دور الوسيط لتوظيف إبداعها وخيالها وإلهام بصيرتها لتنتج اعمال أجمل من الأصل. انها الرسامة ومصممة الازياء ميساء محمد ،حاورناها لنتعرف اكثر عن سر مكامن الابداع *هويتك الشخصية مفتاح الحوار ؟*ميساء محمد مغامس السراي .بغداد .. بكلوريوس علوم اسلامية .فنانة تشكيلية . . ومصممة ازياء . عضو جمعية التشكيليين العراقيين ، عضو المتحف المتجول الثقافي ،حاصلة على شهادة معتمدة من الدار العراقية للازياء . ومدربة في مجال التصميم . ولدي مشروع خاص. معهد تدريس تصميم الازياء والخياطة . *بدايات تعلم الرسم وبمن تاثرت ،وهل هناك فنون تشكيلية اخرى ؟ *بداياتي كرسامة منذ الطفولة وتطورت عن طريق مراحل الدراسة من خلال مشاركاتي في المعارض المدرسيه . ومع الزمن تطورت موهبتي.. تأثرت بالعديد من الفنانيين ،الفنان فائق حسن ،وجواد سليم ،و نزيهة سليم ،و وداد الاورفلي .. وغيرهم . وأصبح فن الرسم أساس من أساسيات حياتي .. واجيد فنون تشكيلية اخرى وهي فن التصميم . وفن الكولاج ،واعمال يدوية اخرى . *الى اي مدرسة تنتمي اعمالكم؟ *تنتمي اعمالي الى المدرسة التعبيرية وأحيانا الرمزية .. خليط من المدارس الفنية حسب نوع العمل لأني أستخدم أحيانا الرموز التعبيرية للتراث. واحيانا أجد نفسي في المدرسة الواسطية حيث أميل في بعض اعمالي الى المنمنمات الإسلامية والزخارف ،أحيانا الفنان التشكيلي يصنع له مدرسة خاصة لاعمالة من خلال اسلوب منفرد،مزيج من الأساليب لكن بشكل مختلف .*لكل فنان ستايل خاص به او تكنيك ،بما تختصين او تنفردين عن الاخرين ؟*لدي منطقة معينة في فن الكولاج تنفرد بشكل خاص كونها تعكس رموز وتعبيرات عن بيئة العراق ومعالم بغداد الساحرة .وأيضا أعمالي التعبيرية التي لها تكنيك خاص من حيث إضافة خامات ومواد مختلفة داخل اللوحة محاكاة مع المضمون وتوثيق للتراث .مثلا إضافة خامات ،واكسسوار وغيراها .وأغلب أعمالي التعبيرية تخص المرأة العراقية واهتماماتها وتاريخها . *ما هي الأشياء التي تستفزك لرسمها؟ . *اهم الاشياء هي بالدرجة الاولى المرأة . شكل المرأءة العراقية وأيضا التراث والفلكلور البغدادي الشناشيل والقباب .. .. والمباني والمعالم الأثرية العراقية .*كيف تتعاملين م ......
#جماليات
#الفن
#التشكيلية
#....
#ميساء
#محمد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714239
#الحوار_المتمدن
#ستار_الجودة تشكل الإضاءات الفنية للرسامة ومصممة الأزياء ميساء محمد،عرضا فنيا رائعًا تجاوزت من خلالها حالة الانكفاء على الواقعية والأساليب القديمة في الرسم , أخرجت أعمالها عبر مؤثرات لونية متعددة المدارس والأجناس ،و أدخلت بعض المعالجات التي تمظهرت في العديد من العوالم الشعرية الخالية من التعقيد والرتابة المملة والانجرار , ما شد أنتباه المتلقي المتنور والناقد التشكيلي هي إمكانية الانتقال المجازي والخيالي والصياغة الممسوكة للنصوص البصرية في المساحة بين الحقيقة والخيال وقدرتها على كسر حالة السكون واللعب الحر في المساحات اللونية وتوزيع المفردات وبناء اللوحة في جغرافية السطوح البصرية ،اهتمت بالمرأة ومنحتها دور البطولة في اغلب منجزاتها الفنية ,تركت الحبل على الغارب لمخيلتها وشاعريتها الماسكة بقوة بالقيم الحضارية والتراث و التواصل الجمالي والانفتاح على الفن المعاصر والإبداع وإمكانية الربط بين التراث و المعاصر.استدعت الألوان من جمال الطبيعة. جمعت بين الرسم و تصميم الأزياء لتقدم بالي منوع من الفنون التشكيلية. نضجت ببطئ واستطاعت ان تبني نفسها بنفسها مستفيدة من الارث الفني الذي انفردت به من بيئة العائلة , ولأن الفن عندها رؤيا وحدس وخيال وصلة بين الإنسان والطبيعة وعناصره تشّكل محاكاة مع عناصر الطبيعة، لعبت " دور الوسيط لتوظيف إبداعها وخيالها وإلهام بصيرتها لتنتج اعمال أجمل من الأصل. انها الرسامة ومصممة الازياء ميساء محمد ،حاورناها لنتعرف اكثر عن سر مكامن الابداع *هويتك الشخصية مفتاح الحوار ؟*ميساء محمد مغامس السراي .بغداد .. بكلوريوس علوم اسلامية .فنانة تشكيلية . . ومصممة ازياء . عضو جمعية التشكيليين العراقيين ، عضو المتحف المتجول الثقافي ،حاصلة على شهادة معتمدة من الدار العراقية للازياء . ومدربة في مجال التصميم . ولدي مشروع خاص. معهد تدريس تصميم الازياء والخياطة . *بدايات تعلم الرسم وبمن تاثرت ،وهل هناك فنون تشكيلية اخرى ؟ *بداياتي كرسامة منذ الطفولة وتطورت عن طريق مراحل الدراسة من خلال مشاركاتي في المعارض المدرسيه . ومع الزمن تطورت موهبتي.. تأثرت بالعديد من الفنانيين ،الفنان فائق حسن ،وجواد سليم ،و نزيهة سليم ،و وداد الاورفلي .. وغيرهم . وأصبح فن الرسم أساس من أساسيات حياتي .. واجيد فنون تشكيلية اخرى وهي فن التصميم . وفن الكولاج ،واعمال يدوية اخرى . *الى اي مدرسة تنتمي اعمالكم؟ *تنتمي اعمالي الى المدرسة التعبيرية وأحيانا الرمزية .. خليط من المدارس الفنية حسب نوع العمل لأني أستخدم أحيانا الرموز التعبيرية للتراث. واحيانا أجد نفسي في المدرسة الواسطية حيث أميل في بعض اعمالي الى المنمنمات الإسلامية والزخارف ،أحيانا الفنان التشكيلي يصنع له مدرسة خاصة لاعمالة من خلال اسلوب منفرد،مزيج من الأساليب لكن بشكل مختلف .*لكل فنان ستايل خاص به او تكنيك ،بما تختصين او تنفردين عن الاخرين ؟*لدي منطقة معينة في فن الكولاج تنفرد بشكل خاص كونها تعكس رموز وتعبيرات عن بيئة العراق ومعالم بغداد الساحرة .وأيضا أعمالي التعبيرية التي لها تكنيك خاص من حيث إضافة خامات ومواد مختلفة داخل اللوحة محاكاة مع المضمون وتوثيق للتراث .مثلا إضافة خامات ،واكسسوار وغيراها .وأغلب أعمالي التعبيرية تخص المرأة العراقية واهتماماتها وتاريخها . *ما هي الأشياء التي تستفزك لرسمها؟ . *اهم الاشياء هي بالدرجة الاولى المرأة . شكل المرأءة العراقية وأيضا التراث والفلكلور البغدادي الشناشيل والقباب .. .. والمباني والمعالم الأثرية العراقية .*كيف تتعاملين م ......
#جماليات
#الفن
#التشكيلية
#....
#ميساء
#محمد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714239
الحوار المتمدن
ستار الجودة - جماليات الفن عند التشكيلية .... ميساء محمد
حكمت الحاج : حوار مع الفنانة التشكيلية التونسية عائدة عمار: أفكار لوحاتي أستقيها من تراث بلادي وأصالتها..
#الحوار_المتمدن
#حكمت_الحاج فيما تستعد لإقامة معرضها الشخصي الأول، والذي تأجل لأكثر من مرة بسبب ظروف الجائحة وضرورة مراعاة برتوكولات الحماية الصحية التي تفرضها تداعيات فيروس كورونا المستجد، التقينا في مدينة سوسة الساحلية الجميلة، التشكيلية التونسية عائدة عمار على هامش الحدث المرتقب، للحديث عن رؤيتها للرسم وشؤونه، فكان هذا الحوار: - كيف حدث أن توجهت الى فن الرسم تحديدا دون غيره من الفنون والانشطة الثقافية؟ - الحقيقة لم أختر الرسم، بل هو الذي اختارني فبدأت من سن صغيرة ومع أول آلة تصوير فوتوغرافية أهداني إياها والدي، بدأ شغفي وميلي الفطري نحو التصوير والرسم. هذا إضافة الى أنني ولدت ونشأت في بلد أوروبي (ألمانيا) في سنواتي الأولى من عمري وزاولت فترة من التعليم هناك. وبعودتي الى تونس وجدت صعوبة كبيرة في التواصل مع أقراني في ذلك الوقت، فكان الرسم هو لغتي الأولى في التعبير مما شد انتباه أساتذتي لموهبتي في المرحلة الابتدائية فأولوا اهتماما خاصا بي لصقل وتنمية مهاراتي في الرسم. ومن هناك كانت لي أول تجربة فعلية في هذا المجال في سن الثانية عشرة حيث فازت مدرستي (الحبيب بورقيبة بمدينتي أكودة) عبر لوحتي بعنوان (تونس الجميلة) بالمرتبة الاولى في مسابقة رسمية وجهوية بين المدارس في الرسم مما جعلني أحصر ذاتي الفنية في هذا المجال دون غيره من الفنون الاخرى.- هل درست فن الرسم بشكل أكاديمي، أم هي موهبة فطرية وقد عملت على صقلها وتنميتها بصفة ذاتية؟- لم أدرس الرسم بشكل أكاديمي، لكنني عملت على صقل موهبتي بالممارسة وحب الاطلاع على أسرار الفنون التشكيلية واكتشاف خباياها. فالتحقت بورشات ودورات تكوينية عديدة. كما ساعدني امتهاني لحرفة صنع الفسيفساء (الموزاييك) بصفة مباشرة في تطوير حسي الفني فهو من أهم الفنون التصويرية القديمة والتي يرجع استخدامها الى الحقبة التاريخية الرومانية بالبلاد التونسية عند تأسيس أول مدرسة فسيفسائية في بدايات القرن الثاني الميلادي. ويعتبر من الفنون اليدوية النادرة والثمينة التي تؤرخ ثقافة المجتمعات بأسلوب فني مؤثر. إن تشكيل لوحة فسيفسائية يتطلب دقة فائقة على حذق فن الزخرفة ومهارة عالية في تطويع الرخام وقطعه حسب أحجام مختلفة، وهي عادة ما تكون صغيرة جدا ومكعبة، وتنظيمها لتكون بمجملها مشاهد تنافس في روعتها أجمل أعمال الرسم. فإن العمق في هذا الفن يجعلنا نتجاوز حدود الابداع والخيال ونرتقي برؤيتنا الفنية ونطورها مثل فن الرسم تماما. فحتى وإن اختلفت الأدوات والمعدات والتقنيات الفنية للتجسيد فإنها تصب في نفس الرؤية الابداعية والقدرة على خلق الجمالية بصفة مبتكرة. - واضح للمتتبع لمجمل أعمالك الفنية أنك ترسمين ضمن منهجية معينة سواء من حيث المضمون والرؤية أو من حيث المواد المستعملة والفرش والألوان الزيتية التي تفضلينها على ألوان الأكريليك مثلا. كيف تكون لديك أسلوبك الخاص؟- دائما ما تأتي الفكرة أولا، ثم ننطلق الى الأسلوب في تنفيذ اللوحة. وكل حسب بصمته الخاصة. فأنا مثلا أستقي أفكار لوحاتي من حبي للتراث والأصالة، من الواقع والخيال، من مشهد أو موقف، وفي أحيان أخرى تحفزني وتلهمني أبيات من قصيد أو كلمات لمبدع أو لشاعر. كلها تأتي كأنها سرد بصري لما يعج بداخلي من أحاسيس وأفكار أعبر عنها مباشرة على مسطح لوحاتي وأختار أن تكون في الغالب ذات أبعاد كبيرة حتى تخولني لدمج تقنيات متنوعة في لوحة واحدة كما أعمد الى تكثيف الألوان الزيتية الداكنة لأنها تعبر بطريقة أقوى وأجرأ، وتعكس كثيرا من الاحتمالات البصرية، وهي بالنسبة لي في المقام الأول جزء كبير في كينونة وروح ا ......
#حوار
#الفنانة
#التشكيلية
#التونسية
#عائدة
#عمار:
#أفكار
#لوحاتي
#أستقيها
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715344
#الحوار_المتمدن
#حكمت_الحاج فيما تستعد لإقامة معرضها الشخصي الأول، والذي تأجل لأكثر من مرة بسبب ظروف الجائحة وضرورة مراعاة برتوكولات الحماية الصحية التي تفرضها تداعيات فيروس كورونا المستجد، التقينا في مدينة سوسة الساحلية الجميلة، التشكيلية التونسية عائدة عمار على هامش الحدث المرتقب، للحديث عن رؤيتها للرسم وشؤونه، فكان هذا الحوار: - كيف حدث أن توجهت الى فن الرسم تحديدا دون غيره من الفنون والانشطة الثقافية؟ - الحقيقة لم أختر الرسم، بل هو الذي اختارني فبدأت من سن صغيرة ومع أول آلة تصوير فوتوغرافية أهداني إياها والدي، بدأ شغفي وميلي الفطري نحو التصوير والرسم. هذا إضافة الى أنني ولدت ونشأت في بلد أوروبي (ألمانيا) في سنواتي الأولى من عمري وزاولت فترة من التعليم هناك. وبعودتي الى تونس وجدت صعوبة كبيرة في التواصل مع أقراني في ذلك الوقت، فكان الرسم هو لغتي الأولى في التعبير مما شد انتباه أساتذتي لموهبتي في المرحلة الابتدائية فأولوا اهتماما خاصا بي لصقل وتنمية مهاراتي في الرسم. ومن هناك كانت لي أول تجربة فعلية في هذا المجال في سن الثانية عشرة حيث فازت مدرستي (الحبيب بورقيبة بمدينتي أكودة) عبر لوحتي بعنوان (تونس الجميلة) بالمرتبة الاولى في مسابقة رسمية وجهوية بين المدارس في الرسم مما جعلني أحصر ذاتي الفنية في هذا المجال دون غيره من الفنون الاخرى.- هل درست فن الرسم بشكل أكاديمي، أم هي موهبة فطرية وقد عملت على صقلها وتنميتها بصفة ذاتية؟- لم أدرس الرسم بشكل أكاديمي، لكنني عملت على صقل موهبتي بالممارسة وحب الاطلاع على أسرار الفنون التشكيلية واكتشاف خباياها. فالتحقت بورشات ودورات تكوينية عديدة. كما ساعدني امتهاني لحرفة صنع الفسيفساء (الموزاييك) بصفة مباشرة في تطوير حسي الفني فهو من أهم الفنون التصويرية القديمة والتي يرجع استخدامها الى الحقبة التاريخية الرومانية بالبلاد التونسية عند تأسيس أول مدرسة فسيفسائية في بدايات القرن الثاني الميلادي. ويعتبر من الفنون اليدوية النادرة والثمينة التي تؤرخ ثقافة المجتمعات بأسلوب فني مؤثر. إن تشكيل لوحة فسيفسائية يتطلب دقة فائقة على حذق فن الزخرفة ومهارة عالية في تطويع الرخام وقطعه حسب أحجام مختلفة، وهي عادة ما تكون صغيرة جدا ومكعبة، وتنظيمها لتكون بمجملها مشاهد تنافس في روعتها أجمل أعمال الرسم. فإن العمق في هذا الفن يجعلنا نتجاوز حدود الابداع والخيال ونرتقي برؤيتنا الفنية ونطورها مثل فن الرسم تماما. فحتى وإن اختلفت الأدوات والمعدات والتقنيات الفنية للتجسيد فإنها تصب في نفس الرؤية الابداعية والقدرة على خلق الجمالية بصفة مبتكرة. - واضح للمتتبع لمجمل أعمالك الفنية أنك ترسمين ضمن منهجية معينة سواء من حيث المضمون والرؤية أو من حيث المواد المستعملة والفرش والألوان الزيتية التي تفضلينها على ألوان الأكريليك مثلا. كيف تكون لديك أسلوبك الخاص؟- دائما ما تأتي الفكرة أولا، ثم ننطلق الى الأسلوب في تنفيذ اللوحة. وكل حسب بصمته الخاصة. فأنا مثلا أستقي أفكار لوحاتي من حبي للتراث والأصالة، من الواقع والخيال، من مشهد أو موقف، وفي أحيان أخرى تحفزني وتلهمني أبيات من قصيد أو كلمات لمبدع أو لشاعر. كلها تأتي كأنها سرد بصري لما يعج بداخلي من أحاسيس وأفكار أعبر عنها مباشرة على مسطح لوحاتي وأختار أن تكون في الغالب ذات أبعاد كبيرة حتى تخولني لدمج تقنيات متنوعة في لوحة واحدة كما أعمد الى تكثيف الألوان الزيتية الداكنة لأنها تعبر بطريقة أقوى وأجرأ، وتعكس كثيرا من الاحتمالات البصرية، وهي بالنسبة لي في المقام الأول جزء كبير في كينونة وروح ا ......
#حوار
#الفنانة
#التشكيلية
#التونسية
#عائدة
#عمار:
#أفكار
#لوحاتي
#أستقيها
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715344
الحوار المتمدن
حكمت الحاج - حوار مع الفنانة التشكيلية التونسية عائدة عمار: أفكار لوحاتي أستقيها من تراث بلادي وأصالتها..