محمد احمد الغريب عبدربه : ابعاد متعددة في خطاب جماليات السينما
#الحوار_المتمدن
#محمد_احمد_الغريب_عبدربه الهيمنة الجمالية الجماليات لغة مهمة في صياغة الصورة السينمائية، وتختلف صورها وابعادها، منها جماليات التكوين، وجماليات الخلفية اللونية اي هنا الجماليات التشكيلية، والجماليات السردية للحكاية السينمائية، وجماليات اللغة السينمائية المتعلقة بالتقنيات من ادوات المونتاج وترتيب اللقطات والمشاهد، ويلاحظ ان هناك تجاوز للجماليات لخطاب الصورة، ان يهمن الجمال علي المشهدية، وهنا يطرح سؤال اليس ذلك أمر مطلوبا واعتياديا، لحاجة الصورة السينمائية الي جماليات طاغية بشكل دائم، الامر اقرب الي شئ منطقي للرد علي هذا السؤال ان التجاوز الجمالي ذو بعد الهيمنة لا يعطي توزانا للصورة السينمائية ويتعلق بمخرجين وافلام ذو حساسيات سينمائية متجاوزه لخطاب السينما نفسه، ويمكن الاشارة هنا الي افلام كثيرون من المخرجين منهم المخرج المجري بيلاتار، واساتذته منهم المخرج ميكلوس يانشو، واخرون في كافة التاريخ السينمائي. جماليات التأملوهو يتعلق بالتحدي الجمالي للصورة السينمائية او العجز المفاجئ لفهم منطق المشهدية السينمائية، والاثارة الغير منطقية للصورة، والحاجة الي وقت كبير لفهم ما ما يجري في الصورة السينمائية وهذه الحيرة الجمالية تتعلق بالمشاهد العادي بشكل يجعله يهرول ويهرب والادعاء ان هناك فيلمية لا قيمة لها او اذا كان مشاهدا غير متحيزا لذاتيته المنفرة لهذه الفيلمية يقول انه فيلما صعبا للغاية ولا يمكن محاولة مشاهدته مرة أخري، وايضا يتعلق هذا التحدي المفاجئ أو الحيرة الجمالية بالناقد أو المشاهد الحالم للسينما.وفيما يتعلق بالمشاهد الحالم للسينما يظهر له الامر شيئا جميلا للتأمل، والاستراحة الطويلة لاستيعاب هذا الخطاب الجمالي المتميز، ولا يذهب لنواحي نقدية عميقة، فهو يري ان الامر هنا خطابا شاعريا يجب تذوق حلاوته وجمالياته المتعددة علي مهل ومضض، والصمت أحيانه امامه، وتظل كادرات هذا الخطاب في ذاكرة المشاهد لفترة طويلة، فالتذوق ممتدد ولا محدود، ويصنف انه تذوق لاعقلاني ومبهم يثيره كثيرا، ولا يتوقف ان تأمل كل لحظاته ومشهديته. وب لك تكون هناك ندية بين المشهدية والمشاهد، وحوار مستمر للحالة الفنية للفيلم بشكل دائم، وكما يقول الناقد وولفرام شوت كان، وسط المخرج الشعري هو الزمن، الذي يتيح للمتفرج أن يخلق صوره الخاصة مما يعرض على الشاشة وحول هذا أيضا يقول أنجيلوبولوس “أريد من أفلامي أن تعطي المتفرج الإحساس بأنه ذكي ومتقّد الذهن، أن تساعده على فهم وجوده الخاص، أن تمنحه الأمل بمستقبل أفضل، أن تعلّمه كيف يحلم ثانيةً”. الجماليات المتقشفة يمكننا الالتفات إلي مفهوم السينما الخالصة، او مفهوم السينما بدون شوائب، والي السينما التي تتحدث السرد القصصي الدرامي المتاعدد، والجماليات والابعاد الفكرية والفلسفية، مثل افلام مخرجين عظماء وكبار، والاشار الي السينما المتقشفة لافلام بيرجمان وبيرسون الفرنسي، وميتودي البلغاري وشترواب، والانجليزي غريناواي، واذا كان دعوة لازالة البعد الروائي والقصة في السرد والاعتماد علي الصور ممكن القول بدعوة نحو الجماليات المتقشفة يعني عدم اثارة مخيال المشاهد الجمالي بشكل دائم وانفعالي وانما يكون الجمال كما هو وهادئ وبطئ ومنفر وواقعي او كما هو في ذاته مش جماليات تفتعل حتي لو كانت عبقرية. وقد استطاع المخرج سترواب، ان يخرج من عباءة التصنيف الجمالي للصورة المعتاد، فناك صورة صعبة المشاهدة في فيلمه المعنون "موسي، هارون"، فهناك فعل اوبرالي لشخصيات قصة الفيلم، والبعد العلاماتي الثقافي ينتفي تماما، فليس هناك سيمولوجيات تقليدية لفهم العلامات الثقافية والاشارات، كان ان السرد ......
#ابعاد
#متعددة
#خطاب
#جماليات
#السينما
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715596
#الحوار_المتمدن
#محمد_احمد_الغريب_عبدربه الهيمنة الجمالية الجماليات لغة مهمة في صياغة الصورة السينمائية، وتختلف صورها وابعادها، منها جماليات التكوين، وجماليات الخلفية اللونية اي هنا الجماليات التشكيلية، والجماليات السردية للحكاية السينمائية، وجماليات اللغة السينمائية المتعلقة بالتقنيات من ادوات المونتاج وترتيب اللقطات والمشاهد، ويلاحظ ان هناك تجاوز للجماليات لخطاب الصورة، ان يهمن الجمال علي المشهدية، وهنا يطرح سؤال اليس ذلك أمر مطلوبا واعتياديا، لحاجة الصورة السينمائية الي جماليات طاغية بشكل دائم، الامر اقرب الي شئ منطقي للرد علي هذا السؤال ان التجاوز الجمالي ذو بعد الهيمنة لا يعطي توزانا للصورة السينمائية ويتعلق بمخرجين وافلام ذو حساسيات سينمائية متجاوزه لخطاب السينما نفسه، ويمكن الاشارة هنا الي افلام كثيرون من المخرجين منهم المخرج المجري بيلاتار، واساتذته منهم المخرج ميكلوس يانشو، واخرون في كافة التاريخ السينمائي. جماليات التأملوهو يتعلق بالتحدي الجمالي للصورة السينمائية او العجز المفاجئ لفهم منطق المشهدية السينمائية، والاثارة الغير منطقية للصورة، والحاجة الي وقت كبير لفهم ما ما يجري في الصورة السينمائية وهذه الحيرة الجمالية تتعلق بالمشاهد العادي بشكل يجعله يهرول ويهرب والادعاء ان هناك فيلمية لا قيمة لها او اذا كان مشاهدا غير متحيزا لذاتيته المنفرة لهذه الفيلمية يقول انه فيلما صعبا للغاية ولا يمكن محاولة مشاهدته مرة أخري، وايضا يتعلق هذا التحدي المفاجئ أو الحيرة الجمالية بالناقد أو المشاهد الحالم للسينما.وفيما يتعلق بالمشاهد الحالم للسينما يظهر له الامر شيئا جميلا للتأمل، والاستراحة الطويلة لاستيعاب هذا الخطاب الجمالي المتميز، ولا يذهب لنواحي نقدية عميقة، فهو يري ان الامر هنا خطابا شاعريا يجب تذوق حلاوته وجمالياته المتعددة علي مهل ومضض، والصمت أحيانه امامه، وتظل كادرات هذا الخطاب في ذاكرة المشاهد لفترة طويلة، فالتذوق ممتدد ولا محدود، ويصنف انه تذوق لاعقلاني ومبهم يثيره كثيرا، ولا يتوقف ان تأمل كل لحظاته ومشهديته. وب لك تكون هناك ندية بين المشهدية والمشاهد، وحوار مستمر للحالة الفنية للفيلم بشكل دائم، وكما يقول الناقد وولفرام شوت كان، وسط المخرج الشعري هو الزمن، الذي يتيح للمتفرج أن يخلق صوره الخاصة مما يعرض على الشاشة وحول هذا أيضا يقول أنجيلوبولوس “أريد من أفلامي أن تعطي المتفرج الإحساس بأنه ذكي ومتقّد الذهن، أن تساعده على فهم وجوده الخاص، أن تمنحه الأمل بمستقبل أفضل، أن تعلّمه كيف يحلم ثانيةً”. الجماليات المتقشفة يمكننا الالتفات إلي مفهوم السينما الخالصة، او مفهوم السينما بدون شوائب، والي السينما التي تتحدث السرد القصصي الدرامي المتاعدد، والجماليات والابعاد الفكرية والفلسفية، مثل افلام مخرجين عظماء وكبار، والاشار الي السينما المتقشفة لافلام بيرجمان وبيرسون الفرنسي، وميتودي البلغاري وشترواب، والانجليزي غريناواي، واذا كان دعوة لازالة البعد الروائي والقصة في السرد والاعتماد علي الصور ممكن القول بدعوة نحو الجماليات المتقشفة يعني عدم اثارة مخيال المشاهد الجمالي بشكل دائم وانفعالي وانما يكون الجمال كما هو وهادئ وبطئ ومنفر وواقعي او كما هو في ذاته مش جماليات تفتعل حتي لو كانت عبقرية. وقد استطاع المخرج سترواب، ان يخرج من عباءة التصنيف الجمالي للصورة المعتاد، فناك صورة صعبة المشاهدة في فيلمه المعنون "موسي، هارون"، فهناك فعل اوبرالي لشخصيات قصة الفيلم، والبعد العلاماتي الثقافي ينتفي تماما، فليس هناك سيمولوجيات تقليدية لفهم العلامات الثقافية والاشارات، كان ان السرد ......
#ابعاد
#متعددة
#خطاب
#جماليات
#السينما
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715596
الحوار المتمدن
محمد احمد الغريب عبدربه - ابعاد متعددة في خطاب جماليات السينما
عبد المنعم عجب الفَيا : جماليات المكان بين معاوية نور وغاستون باشلار
#الحوار_المتمدن
#عبد_المنعم_عجب_الفَيا لم يلتفت الكتّاب العرب إلى مصطلح جماليات المكان إلا بعد أن ترجم غالب هلسا كتاب الفرنسي غاستون باشلار (شعرية المكان) ونشره في ثمانينات القرن الماضي تحت عنوان (جماليات المكان). واسم الكتاب في الأصل بالفرنسية la Poetique de l’Espace وتقابله في الانجليزية The Poetics of the Space وتفضيل غالب هلسا تعبير (جماليات المكان) لا غضاضة فيه، وإن كنا نرى أن كان كلمة "شعرية" أكثر دقة وتحديداً وإيحاء من كلمة "جماليات". وذلك لأن الشعرية لها جذور عميقة في اللغة العربية وفي الوجدان والذاكرة الجمالية العربية، فهي لا توحي بمعنى الشعر فقط، بل توحي أيضاً بكل ما يمكن أن يثير في وجداننا شعوراً بالشعر وإن لم يكن شعراً، كأن يقال مثلاً: هذا منظر شعري أو شاعري، وهذه لوحة شعرية. فضلا عن ذلك، كلمة الشعر في العربية من الشعور، وكل ذلك يستبطن المكان والإشارة إلى شعريته المرتبطة بالتحليل النفسي، والتي قصد إليها باشلار في كتابه (شعرية المكان).وغاستون باشلار (1884-1962) عالم متخصص في فلسفة العلوم ولكنه تحول إلى دراسة علم جمال الإبداع الأدبي، ومن أشهر نظرياته في فلسفة العلوم ما عرف بـ Epistemological break التي ترجمت إلى العربية بالقطيعة المعرفية وان كنت أرى أن الترجمة الأدق للمصطلح هي، النقلة المعرفية أو التحولات المعرفية وذلك لأن دلالة لفظة القطيعة حاسمة وآلية ولا تتناسب مع الطبيعة الديالكتيكية لسيرورة العلم والتقدم المعرفي خاصة في مجال العلوم الإنسانية، وقد تركت هذه النظرية أثرها العميق في فلاسفة ما بعد الحداثة وبخاصة، ميشيل فوكو وجاك دريدا. ومنذ ظهور الترجمة العربية لكتاب باشلار أو قل منذ عقد التسعينيات، طفق النقاد العرب في استخدام مصطلح (جماليات المكان) وتوظيفه لقراءة الأدب العربي الحديث لا سيما في نقد القصة والرواية حتى يندر أن تجد اليوم قراءة نقدية لأي رواية أو قصة لا تتخذ هذا المصطلح منطلقاً أو مدخلاً للقراءة النقدية لهذه القصة أو تلك الرواية. غير أن الحقيقة التي لم يفطن إليها أحد ونقف عليها نحن هنا لأول مرة هي أنه قبل أن يصدر الفيلسوف الفرنسي غاستون باشلار كتابه (جماليات المكان) في سنة 1958 كان الأديب السوداني النابغة معاوية محمد نور (1909-1941) قد تحدث عن إحساسنا بالمكان وأثره في تشكل سيكولوجيتنا وتجاربنا ورؤانا وأحلام يقظتنا وذكرياتنا ومن ذات الأسس الفلسفية والنقدية التي انطلق منها باشلار وذلك من خلال قصة (المكان: قصة تحليلية) التي كتبها معاوية لأجل هذا الغرض ونشرها بجريدة (مصر) المصرية في 11/11/1931. وهذه القصة لمعاوية محمد نور ليس أول قصة في الأدب العربي يوظف في كتابتها تكنيك المونولوج الداخلي أو تيار الوعي كما استخدمه لأول مرة مارسيل بروست وجميس جويس وفرجينا ولف، وحسب، بل هي أول قصة في الأدب العربي، تكتب على نحو متعمد للتعريف بجماليات أو شعرية المكان. فالموضوع الأساس للقصة هو "الإحساس بالمكان" فالسارد تنازعه الرغبة في الكتابة عن عدة مواضيع فيقرر أخيراً أن يكتب عن "إحساسه بالمكان". إذ تصف القصة البطل بالقول: "فللمكان من كل ظاهرات الوجود النصيب الأوفر من خياله وإحساسه، واستولى عليه شعور قوي يدفع به لتدوين ما يحسه تجاه المكان". والغريب والمدهش في الأمر أن كل من معاوية وباشلار ينطلق في دراسته للأثر النفسي للمكان من التحليل النفسي والفلسفة الظاهراتية. فقد جاء في قصة معاوية ما ينم عن توظيفه الفسلفة الظاهراتية وهو قول السارد: "للمكان من كل ظاهرات الوجود النصيب الأوفر من خياله وإحساسه". فهو يقصد هنا، دون أدنى شك، بتعبير (ظاهرات الوجود) الإشارة إلى ال ......
#جماليات
#المكان
#معاوية
#وغاستون
#باشلار
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=717923
#الحوار_المتمدن
#عبد_المنعم_عجب_الفَيا لم يلتفت الكتّاب العرب إلى مصطلح جماليات المكان إلا بعد أن ترجم غالب هلسا كتاب الفرنسي غاستون باشلار (شعرية المكان) ونشره في ثمانينات القرن الماضي تحت عنوان (جماليات المكان). واسم الكتاب في الأصل بالفرنسية la Poetique de l’Espace وتقابله في الانجليزية The Poetics of the Space وتفضيل غالب هلسا تعبير (جماليات المكان) لا غضاضة فيه، وإن كنا نرى أن كان كلمة "شعرية" أكثر دقة وتحديداً وإيحاء من كلمة "جماليات". وذلك لأن الشعرية لها جذور عميقة في اللغة العربية وفي الوجدان والذاكرة الجمالية العربية، فهي لا توحي بمعنى الشعر فقط، بل توحي أيضاً بكل ما يمكن أن يثير في وجداننا شعوراً بالشعر وإن لم يكن شعراً، كأن يقال مثلاً: هذا منظر شعري أو شاعري، وهذه لوحة شعرية. فضلا عن ذلك، كلمة الشعر في العربية من الشعور، وكل ذلك يستبطن المكان والإشارة إلى شعريته المرتبطة بالتحليل النفسي، والتي قصد إليها باشلار في كتابه (شعرية المكان).وغاستون باشلار (1884-1962) عالم متخصص في فلسفة العلوم ولكنه تحول إلى دراسة علم جمال الإبداع الأدبي، ومن أشهر نظرياته في فلسفة العلوم ما عرف بـ Epistemological break التي ترجمت إلى العربية بالقطيعة المعرفية وان كنت أرى أن الترجمة الأدق للمصطلح هي، النقلة المعرفية أو التحولات المعرفية وذلك لأن دلالة لفظة القطيعة حاسمة وآلية ولا تتناسب مع الطبيعة الديالكتيكية لسيرورة العلم والتقدم المعرفي خاصة في مجال العلوم الإنسانية، وقد تركت هذه النظرية أثرها العميق في فلاسفة ما بعد الحداثة وبخاصة، ميشيل فوكو وجاك دريدا. ومنذ ظهور الترجمة العربية لكتاب باشلار أو قل منذ عقد التسعينيات، طفق النقاد العرب في استخدام مصطلح (جماليات المكان) وتوظيفه لقراءة الأدب العربي الحديث لا سيما في نقد القصة والرواية حتى يندر أن تجد اليوم قراءة نقدية لأي رواية أو قصة لا تتخذ هذا المصطلح منطلقاً أو مدخلاً للقراءة النقدية لهذه القصة أو تلك الرواية. غير أن الحقيقة التي لم يفطن إليها أحد ونقف عليها نحن هنا لأول مرة هي أنه قبل أن يصدر الفيلسوف الفرنسي غاستون باشلار كتابه (جماليات المكان) في سنة 1958 كان الأديب السوداني النابغة معاوية محمد نور (1909-1941) قد تحدث عن إحساسنا بالمكان وأثره في تشكل سيكولوجيتنا وتجاربنا ورؤانا وأحلام يقظتنا وذكرياتنا ومن ذات الأسس الفلسفية والنقدية التي انطلق منها باشلار وذلك من خلال قصة (المكان: قصة تحليلية) التي كتبها معاوية لأجل هذا الغرض ونشرها بجريدة (مصر) المصرية في 11/11/1931. وهذه القصة لمعاوية محمد نور ليس أول قصة في الأدب العربي يوظف في كتابتها تكنيك المونولوج الداخلي أو تيار الوعي كما استخدمه لأول مرة مارسيل بروست وجميس جويس وفرجينا ولف، وحسب، بل هي أول قصة في الأدب العربي، تكتب على نحو متعمد للتعريف بجماليات أو شعرية المكان. فالموضوع الأساس للقصة هو "الإحساس بالمكان" فالسارد تنازعه الرغبة في الكتابة عن عدة مواضيع فيقرر أخيراً أن يكتب عن "إحساسه بالمكان". إذ تصف القصة البطل بالقول: "فللمكان من كل ظاهرات الوجود النصيب الأوفر من خياله وإحساسه، واستولى عليه شعور قوي يدفع به لتدوين ما يحسه تجاه المكان". والغريب والمدهش في الأمر أن كل من معاوية وباشلار ينطلق في دراسته للأثر النفسي للمكان من التحليل النفسي والفلسفة الظاهراتية. فقد جاء في قصة معاوية ما ينم عن توظيفه الفسلفة الظاهراتية وهو قول السارد: "للمكان من كل ظاهرات الوجود النصيب الأوفر من خياله وإحساسه". فهو يقصد هنا، دون أدنى شك، بتعبير (ظاهرات الوجود) الإشارة إلى ال ......
#جماليات
#المكان
#معاوية
#وغاستون
#باشلار
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=717923
الحوار المتمدن
عبد المنعم عجب الفَيا - جماليات المكان بين معاوية نور وغاستون باشلار
زينب البحراني : جماليَّات اللغة في أغنية غن لفؤاد عبدالواحد
#الحوار_المتمدن
#زينب_البحراني من الصعب أن يختلف مُستمِعين اثنين على السحر الكامن في صوت المُطرب العربي فؤاد عبدالواحد، ويكفيه أنه ورِث الموهبة عن أرضٍ يكاد يولد أطفالها بحناجر تختار الغناء عن البُكاءِ بديلاً، لكن ما يُضفي على تلك الموهبة ميزة فوق سحرها هو فِطنة مالكها وإبداعه المُتميز في انتقاء الكلمات التي تُعانق حروفها حباله الصوتية قبل أن تخرج إلى مسامِع المُنصِتين في حُلّةٍ جديدةٍ أكثر جاذبية، ولعل أغنية "غن" من أكثرها لفتًا لاهتمام الذائقة الأدبية لما تضمنته من صور شعرية راقية وخيالٍ رفيع المُستوى وحكاية تكاد تعزف على أوتار هموم كل مُبدعٍ وفنان.تحكي القصيدة الغنائية الوجدانية التي كتب كلماتها الشاعر فهد عافت حكاية مُبدع تدفعه لحظة إحباطٍ لاتخاذ قرار اعتزال إبداعه، فتتم مُطالبته بالعودة إلى هذا الإبداع (ورغم أن الصنعة الإبداعية هُنا هي الغناء في حال المُغني "فؤاد عبدالواحد"، أو الشعر في حال كاتب الكلمات "فهد عافت"، إلا أن تلك المشاعِر يُمكن إسقاطها على كل صنعة إبداعية باعتبارها "غناء الروح" لمُبدعها)، فيُعلن عندها عن أسباب إحباطه وهجره هذا الفن بمشاعر شفافة وصور بلاغية مؤثرة تبدأ من ضياع عمره في دروب هذا الفن دون جدوى بقوله: "فن! ضاع العُمر مني في دروبه"، ثم يُكمل مُفصحًا عن خيبات أمله في هذا الفن الذي خذلهُ أمام همومه ولم يستُر أحزانه عن الشامتين والمُرجفين في استعارة بلاغية مُجسدًا هذا الفن بصورة صديقٍ غير مُخلِص بقوله: "لا كشف هَمّي ولا هُو اللي ستر دمعي بثوبه"، وهنا طباق إيجابٍ بلاغي بين كلمتي "كشف" و"ستَر" المُتضادتين في المعنى، لكن جاءتا في جُملتين تدعمان فكرة الشاعر ذاتها، مع استعارتين مكنيتين مؤثرتين في "كشف همّي" و"ستر دمعي بثوبه".تسترسل كلمات الأغنية في الإفصاح عن حكاية المُبدع الذي كانت له أحلام وتطلعات بالمُستقبل شاءت الأقدار الوقوف بوجهها لتجعلهُ يتوق للماضي وتطوِّقه ذاكرته بالحنين في قوله: "ما نسيت العمر ذاكر كل نبض وكل همس/ كنت أمس احلَم في باكر ليت باكر كان أمس"، وهنا لا نغفل عن المُحسنات البديعية اللغوية كالطباق بين كلمتي "باكر" و"أمس"، والجِناس الناقص بين كلمتي "همس" و"أمس"، حتى نصِل إلى واحدة من أروع الصور البلاغية في قوله: "يوم افتّح ما أشوف إلا الأمل غمَّض عيونه"، إذ ما أن فتح المُبدع فتح عينيه من أحلامه على أرض واقعه ليًصدم بإعراض الأمل عنه أو وفاة هذا الأمل، هنا تجسيدٌ للأمل وإلباسه صفة من صفات الكائن البشري الذي يموت ويحيا وله عينين، مع وضوح الطباق بين كلمتي "أفتّح" و"غمَّض".أخيرًا يتجلَّى وعي قائل الكلمات بنظرته الشاعرية الخيالية للأشياء والأحداث من حوله، وكيف تبلَّدت تلك النظرة بعد يأسه وتحوَّله إلى شخصٍ عادي غير عابئ بما يعبأ به المُبدعون من خيالٍ وصور شعرية ومُسميات جمالية بديعية في قوله: "كنت اسمّي الضّي باسمه/ والجفا نغمة نشاز/ صرت اسمّي الشي باسمه/ لا خيال ولا مَجَاز"، وهنا يبدو لنا جناسًا ناقصًا بين "الضي" و"الشي" وبين "نشاز" و"مجاز".استطاعت موسيقى الموسيقار "د.طلال" إسباغ طابع من الفخامة على الأغنية بصُحبة الكلمات والصوت، أما الفيديو كليب الذي أخرجه الفنان "ياسر الياسري" للأغنية من إنتاج شركة روتانا فقد كان مُتميزًا بقصة شريكة الحياة المُحِبّة التي تُشجع شريك حياتها الفنان وتدعمه معنويًا ونفسيًا في تناغم واضح، وهو دورٌ أجادت المُمثلة البحرينية "شيلاء سبت" تأديته، بينما أدت المقاطع الغنائية على لسانها المُغنية "ليالي". ......
#جماليَّات
#اللغة
#أغنية
#لفؤاد
#عبدالواحد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=726788
#الحوار_المتمدن
#زينب_البحراني من الصعب أن يختلف مُستمِعين اثنين على السحر الكامن في صوت المُطرب العربي فؤاد عبدالواحد، ويكفيه أنه ورِث الموهبة عن أرضٍ يكاد يولد أطفالها بحناجر تختار الغناء عن البُكاءِ بديلاً، لكن ما يُضفي على تلك الموهبة ميزة فوق سحرها هو فِطنة مالكها وإبداعه المُتميز في انتقاء الكلمات التي تُعانق حروفها حباله الصوتية قبل أن تخرج إلى مسامِع المُنصِتين في حُلّةٍ جديدةٍ أكثر جاذبية، ولعل أغنية "غن" من أكثرها لفتًا لاهتمام الذائقة الأدبية لما تضمنته من صور شعرية راقية وخيالٍ رفيع المُستوى وحكاية تكاد تعزف على أوتار هموم كل مُبدعٍ وفنان.تحكي القصيدة الغنائية الوجدانية التي كتب كلماتها الشاعر فهد عافت حكاية مُبدع تدفعه لحظة إحباطٍ لاتخاذ قرار اعتزال إبداعه، فتتم مُطالبته بالعودة إلى هذا الإبداع (ورغم أن الصنعة الإبداعية هُنا هي الغناء في حال المُغني "فؤاد عبدالواحد"، أو الشعر في حال كاتب الكلمات "فهد عافت"، إلا أن تلك المشاعِر يُمكن إسقاطها على كل صنعة إبداعية باعتبارها "غناء الروح" لمُبدعها)، فيُعلن عندها عن أسباب إحباطه وهجره هذا الفن بمشاعر شفافة وصور بلاغية مؤثرة تبدأ من ضياع عمره في دروب هذا الفن دون جدوى بقوله: "فن! ضاع العُمر مني في دروبه"، ثم يُكمل مُفصحًا عن خيبات أمله في هذا الفن الذي خذلهُ أمام همومه ولم يستُر أحزانه عن الشامتين والمُرجفين في استعارة بلاغية مُجسدًا هذا الفن بصورة صديقٍ غير مُخلِص بقوله: "لا كشف هَمّي ولا هُو اللي ستر دمعي بثوبه"، وهنا طباق إيجابٍ بلاغي بين كلمتي "كشف" و"ستَر" المُتضادتين في المعنى، لكن جاءتا في جُملتين تدعمان فكرة الشاعر ذاتها، مع استعارتين مكنيتين مؤثرتين في "كشف همّي" و"ستر دمعي بثوبه".تسترسل كلمات الأغنية في الإفصاح عن حكاية المُبدع الذي كانت له أحلام وتطلعات بالمُستقبل شاءت الأقدار الوقوف بوجهها لتجعلهُ يتوق للماضي وتطوِّقه ذاكرته بالحنين في قوله: "ما نسيت العمر ذاكر كل نبض وكل همس/ كنت أمس احلَم في باكر ليت باكر كان أمس"، وهنا لا نغفل عن المُحسنات البديعية اللغوية كالطباق بين كلمتي "باكر" و"أمس"، والجِناس الناقص بين كلمتي "همس" و"أمس"، حتى نصِل إلى واحدة من أروع الصور البلاغية في قوله: "يوم افتّح ما أشوف إلا الأمل غمَّض عيونه"، إذ ما أن فتح المُبدع فتح عينيه من أحلامه على أرض واقعه ليًصدم بإعراض الأمل عنه أو وفاة هذا الأمل، هنا تجسيدٌ للأمل وإلباسه صفة من صفات الكائن البشري الذي يموت ويحيا وله عينين، مع وضوح الطباق بين كلمتي "أفتّح" و"غمَّض".أخيرًا يتجلَّى وعي قائل الكلمات بنظرته الشاعرية الخيالية للأشياء والأحداث من حوله، وكيف تبلَّدت تلك النظرة بعد يأسه وتحوَّله إلى شخصٍ عادي غير عابئ بما يعبأ به المُبدعون من خيالٍ وصور شعرية ومُسميات جمالية بديعية في قوله: "كنت اسمّي الضّي باسمه/ والجفا نغمة نشاز/ صرت اسمّي الشي باسمه/ لا خيال ولا مَجَاز"، وهنا يبدو لنا جناسًا ناقصًا بين "الضي" و"الشي" وبين "نشاز" و"مجاز".استطاعت موسيقى الموسيقار "د.طلال" إسباغ طابع من الفخامة على الأغنية بصُحبة الكلمات والصوت، أما الفيديو كليب الذي أخرجه الفنان "ياسر الياسري" للأغنية من إنتاج شركة روتانا فقد كان مُتميزًا بقصة شريكة الحياة المُحِبّة التي تُشجع شريك حياتها الفنان وتدعمه معنويًا ونفسيًا في تناغم واضح، وهو دورٌ أجادت المُمثلة البحرينية "شيلاء سبت" تأديته، بينما أدت المقاطع الغنائية على لسانها المُغنية "ليالي". ......
#جماليَّات
#اللغة
#أغنية
#لفؤاد
#عبدالواحد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=726788
الحوار المتمدن
زينب البحراني - جماليَّات اللغة في أغنية غن لفؤاد عبدالواحد
غانم عمران المعموري : جماليات الصورة الشعريّة في ديوان مكابدات الحافي للشاعر عبد الأمير خليل مراد.
#الحوار_المتمدن
#غانم_عمران_المعموري اهتم الشعراء المعاصرون اهتماماً كبيراً بالصورة الشعرية باعتبارها إحدى الملامح المُحددة لجماليات القصيدة من حيث الدلالات النفسية، وما يعْتمر في خلجات ومخيلة الشاعر من خلال انطباعاته وتصوراته ورؤاه الفلسفية والكونية التي تسهم بشكل فعال في تحفيز وإثارة التراكمات والانفعالات القابعة في نفس المتلقي، وقد بين حازم القرطاجني بقوله " فكل شيء له وجود خارج النفس فإنه إذا ما أدرك حصلت له صورة في الذهن تطابق ما أدرك منه, فإذا عبر عن تلك الصورة الذهنية الحاصلة عن الإدراك أقام اللفظ المعبر به هيئة تلك الصورة الذهنية في أفهام السامعين وأذهانهم " ( ).رسم لنا الشاعر عبد الأمير خليل مراد صوراً شعريةً فنيةً تنطوي على رؤى إنسانية نابعة من رحم الواقع الذي يعيش فيه من خلال مجموعته الشعرية " مكابدات الحافي " إصدار الاتحاد العام للأدباء والكتاب في العراق – بغداد لعام 2021 ..يعد العنوان (مكابدات الحافي) المكوّن من كلمتين رسالة مُشفَّرة تحمل في طياتها أبعاداً فلسفية ورؤى إنسانية ولا تقتصر العنونة على معناها اللغوي في معاجم وقواميس اللغة العربية بأن (مكابدات) جمع لمفردة مكابدة والمأخوذة من المصدر كابَدَ وقد تأتي مُكَابَدَةُ الجوع: تَحَمُّل مَشَاقِّهِ، أما مُكَابَدَةُ السَّفَرِ: فتعني رُكوبُ أَهْوَالِهِ وصِعَابِهِ. وإنما أراد الشاعر من خلال تلك الكلمة أبعاد نفسية وفلسفية واجتماعية لَصيقة بالإنسان ومعاناته اليومية، ولاسيما جاءت الكلمة مضافاً إلى المُضاف إليه " الحافي " لتُحقق أعلى درجات الألم والمُعاناة عن التوأمة الروحية الّتي تنبعث من ثنائية العنونة المتْحدة فكرياً والمتناسقة عضوياً وما تشيّر إلى عُمق الأذى الّذي يلحق حافي القدمين نفسياً وجسدياً وذلك " بأنَّ العنوان رسالة لغوية تعرف بتلك الهوية وتحدّد مضمونها وتجذب القارئ إليها وتغريه بقراءتها وهو الظاهر الّذي يدلّ على باطن النّص ومحتواه "( )تتضمن الوظيفية القصدية القائمة بين العنونة والشاعر أبعادا ذاتية وإيديولوجيا وانفعالات وأحاسيس نابعة من وجدان الشاعر بالإضافة إلى الوظيفة الشّعرية التي تضفي على العنونة قوة وقدرة عالية على الإيحاء حيث يهيمن من خلالها على كل فضاءات التأمل والتفكير والتأويل والقفز من مدلول إلى دال قادر على خرق المألوف، والمُعتاد من القول لذلك " عُنيَّ كثير من العاملين في حقل النّقد بسيميائية العنوان وبدوره في تقديم الخطاب وبتفاعله فيه باعتباره نصّا موازياً، فالعنوان طاقة حيوية مشفّرة قابلة لتأويلات عدّة قادرة على إنتاج الدلالة "( ).وهذا ما عمد إليه الشاعر من خلال عنونة تُمثّل أولى الصور الشّعرية الرمزّية الّتي اتخذها قناعاً للتخفي والتحرّك من خلالها إلى فضاءات واسعة يستطيع أن يطلق العنان لأفكاره ورؤاه، ونقل مُعاناته الّتي جاست صفحات حياته في ظلّ واقع مُزيّف فاسد وكان قناع شخصية " بشر الحافي " زاهدُ بغداد ومتصوّفُها لتمرير معاناته وآلامه وطبيعة علاقته مع العالم الّذي يحيط به بصورٍ شعريةٍ، وربطها بطاقات اللغة من حيث المجاز والتجانس والثنائية التضادية والترادف, حيث ينطلق صوت الأنا بصورة شعرية تتَشَظَّى إلى صور وثيمات متعددة من خلال شخصيات استطاع الشاعر تحريّكها وفق تأملات إنسانية اتخذها رموزاً للتعبير عن ثورة التمرّد والرفض لكل مظاهر الفساد والقمع المجتمعي، فيتحد صوته تارةً مع تلك الشخصيات الّتي أوردها في نصوصه وتارةً يتقاطع معها وهي تقوم على رؤى وفلسفات مختلفة " تنقل الصورة للقارئ كشفاً لنظام متفوق ليس لديه أية إمكانية لمقاومته وإنها تغمر الأحاسيس كلها قبل أن تغمر بشكل أخص العين أو الأذن, ......
#جماليات
#الصورة
#الشعريّة
#ديوان
#مكابدات
#الحافي
#للشاعر
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=730769
#الحوار_المتمدن
#غانم_عمران_المعموري اهتم الشعراء المعاصرون اهتماماً كبيراً بالصورة الشعرية باعتبارها إحدى الملامح المُحددة لجماليات القصيدة من حيث الدلالات النفسية، وما يعْتمر في خلجات ومخيلة الشاعر من خلال انطباعاته وتصوراته ورؤاه الفلسفية والكونية التي تسهم بشكل فعال في تحفيز وإثارة التراكمات والانفعالات القابعة في نفس المتلقي، وقد بين حازم القرطاجني بقوله " فكل شيء له وجود خارج النفس فإنه إذا ما أدرك حصلت له صورة في الذهن تطابق ما أدرك منه, فإذا عبر عن تلك الصورة الذهنية الحاصلة عن الإدراك أقام اللفظ المعبر به هيئة تلك الصورة الذهنية في أفهام السامعين وأذهانهم " ( ).رسم لنا الشاعر عبد الأمير خليل مراد صوراً شعريةً فنيةً تنطوي على رؤى إنسانية نابعة من رحم الواقع الذي يعيش فيه من خلال مجموعته الشعرية " مكابدات الحافي " إصدار الاتحاد العام للأدباء والكتاب في العراق – بغداد لعام 2021 ..يعد العنوان (مكابدات الحافي) المكوّن من كلمتين رسالة مُشفَّرة تحمل في طياتها أبعاداً فلسفية ورؤى إنسانية ولا تقتصر العنونة على معناها اللغوي في معاجم وقواميس اللغة العربية بأن (مكابدات) جمع لمفردة مكابدة والمأخوذة من المصدر كابَدَ وقد تأتي مُكَابَدَةُ الجوع: تَحَمُّل مَشَاقِّهِ، أما مُكَابَدَةُ السَّفَرِ: فتعني رُكوبُ أَهْوَالِهِ وصِعَابِهِ. وإنما أراد الشاعر من خلال تلك الكلمة أبعاد نفسية وفلسفية واجتماعية لَصيقة بالإنسان ومعاناته اليومية، ولاسيما جاءت الكلمة مضافاً إلى المُضاف إليه " الحافي " لتُحقق أعلى درجات الألم والمُعاناة عن التوأمة الروحية الّتي تنبعث من ثنائية العنونة المتْحدة فكرياً والمتناسقة عضوياً وما تشيّر إلى عُمق الأذى الّذي يلحق حافي القدمين نفسياً وجسدياً وذلك " بأنَّ العنوان رسالة لغوية تعرف بتلك الهوية وتحدّد مضمونها وتجذب القارئ إليها وتغريه بقراءتها وهو الظاهر الّذي يدلّ على باطن النّص ومحتواه "( )تتضمن الوظيفية القصدية القائمة بين العنونة والشاعر أبعادا ذاتية وإيديولوجيا وانفعالات وأحاسيس نابعة من وجدان الشاعر بالإضافة إلى الوظيفة الشّعرية التي تضفي على العنونة قوة وقدرة عالية على الإيحاء حيث يهيمن من خلالها على كل فضاءات التأمل والتفكير والتأويل والقفز من مدلول إلى دال قادر على خرق المألوف، والمُعتاد من القول لذلك " عُنيَّ كثير من العاملين في حقل النّقد بسيميائية العنوان وبدوره في تقديم الخطاب وبتفاعله فيه باعتباره نصّا موازياً، فالعنوان طاقة حيوية مشفّرة قابلة لتأويلات عدّة قادرة على إنتاج الدلالة "( ).وهذا ما عمد إليه الشاعر من خلال عنونة تُمثّل أولى الصور الشّعرية الرمزّية الّتي اتخذها قناعاً للتخفي والتحرّك من خلالها إلى فضاءات واسعة يستطيع أن يطلق العنان لأفكاره ورؤاه، ونقل مُعاناته الّتي جاست صفحات حياته في ظلّ واقع مُزيّف فاسد وكان قناع شخصية " بشر الحافي " زاهدُ بغداد ومتصوّفُها لتمرير معاناته وآلامه وطبيعة علاقته مع العالم الّذي يحيط به بصورٍ شعريةٍ، وربطها بطاقات اللغة من حيث المجاز والتجانس والثنائية التضادية والترادف, حيث ينطلق صوت الأنا بصورة شعرية تتَشَظَّى إلى صور وثيمات متعددة من خلال شخصيات استطاع الشاعر تحريّكها وفق تأملات إنسانية اتخذها رموزاً للتعبير عن ثورة التمرّد والرفض لكل مظاهر الفساد والقمع المجتمعي، فيتحد صوته تارةً مع تلك الشخصيات الّتي أوردها في نصوصه وتارةً يتقاطع معها وهي تقوم على رؤى وفلسفات مختلفة " تنقل الصورة للقارئ كشفاً لنظام متفوق ليس لديه أية إمكانية لمقاومته وإنها تغمر الأحاسيس كلها قبل أن تغمر بشكل أخص العين أو الأذن, ......
#جماليات
#الصورة
#الشعريّة
#ديوان
#مكابدات
#الحافي
#للشاعر
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=730769
الحوار المتمدن
غانم عمران المعموري - جماليات الصورة الشعريّة في ديوان (مكابدات الحافي) للشاعر عبد الأمير خليل مراد.
طالب عمران المعموري : جماليات توظيف الميثولوجيا في أبولو وشظايا الرقص للشاعر أحمد رافع
#الحوار_المتمدن
#طالب_عمران_المعموري بات الشعر اليوم مرتبطاً بالحرية واختراع لغة جديدة تقوم على فعل الخلق في منطق الابداع القائم على اللامنطقي.اختلف النص الشعري من شاعر للآخر على مستوى الظاهرة الشكلية للقصيدة وعلى مستوى المضمون الذي اضاف للقصيدة الحديثة اضافة جمالية..ينطلق الشاعر من اللغة متمردا عليها كونها تعجز كثيرا في الوفاء بالمعنى الذي يشعر به فأحيانا تحمل الكلمات قصوراً في تبليغ المعنى الاعمق والخفي لذا يضع الشاعر لغة خاصة وأسلوبا قائم على الانزياح من خلال استغلال الشاعر لإمكانات اللغة وطاقاتها، بقصد إثارة المتلقي، وشدّ انتباهه، وإيقاظ مخيّلته، وتحفيزه على اكتشاف الجديد والغريب.. وانا أتأمل مجموعة (أبولو وشظايا الرقص) للشاعر أحمد رافع الصادرة عن دار تأويل للنشر والترجمة في طبعته الاولى 2020 ،بلوحة غلافه لصورة أله الاغريق (رأس أبوللو (Apollo) أو أبلنأ ،المنحوت ،حسب ما كان يعتقده الإغريق هو إله الشمس، إله الموسيقى، إله الرماية (وليس إله الحرب)، إله الشعر، إله الرسم، إله النبوءة، إله الوباء والشفاء، إله العناية بالحيوان، إله التألق، إله الحراثة. يملك جمال ورجولة خالدة.. ابولو – و شظياه / الحجر المنقوش عليه ترنيمة دلفي الموجه الى ابولو التي تم العثور عليها منقوشة على شظايا حجرية من الجدار الخارجي الجنوبي للخزانة الأثينية في دلفي في عام 1893 من قبل عالم الآثارالفرنسي تيوفيل .جاءت اللوحة مطابقة مع عنوانها الاستنباطي من احد عنوانين مجموعته في إضمامتها التي تضمنت احدى وثلاثون عنونة معظمها جاء بلفظ مركب وبلغة شعرية انزياحيه : مرأه سائلة/ شرذمة في وقع المجهول/خروج بلا ملامح /دندنة التابوت /خزانة الوحدة/نبوءة التحول/رؤيا ن الفحم /حريق الاسئلة/ولادة المطر /وجه سائل/الهبوط من الصراع/ شظايا تتصلب في الدماغ انسكاب المرآة/ ابولو وشظايا الرقص ..( أبولو وشظايا الرقص) عنوان المجموعة وهو اولى عتباته ومفتاحها الدلالي وهو وجه نصوصه على لوحة الغلاف بأبعاده السيمائية والدلالية والرمزية التي تغري المتلقي بتتبع دلالاته ومحاولة لفك شفراته ، وهو من العناصر والمناصات المهمة الذي له علاقات جمالية ووظيفية مع النص نظرا لموقعه المؤثر في كونه مدخلا اساسيا لقراءة المجموعة .الاهداء/ استهل مجموعته بلغة شعرية انزياحيه امتنانه الى الذين كان لهم الفضل في زرع ملكة الجمال وبلورة شاعريته و صنعته الشعرية حتى صارت هيئة راسخة في عقله الواعي واللاوعي.."إلـى مـن يـخـالـج مـرآة البحـر صـانـعـاً مـن الخبايـا أغنيـة سائلةإلـى حائـك الضـوء مقتفيـاً أثـر الخـيـط فـي عمـق الدهمة!إلـى مـن زال الضـبـاب مـن النـافـذة متـداركاً الـرؤى البعيدةوتشظى راقصاً في العزلةإلـى صـولجان العـالم ومرتـع المرايـا سـيدة الامومـة والدتيإليكم هذه الشظايا"2افتتح مجموعته نص بعنوان (مرآة سائلة ) عنوان ذا طابع رمزي سوريالي لجأ الشاعر الى التعبير الرمزي كوسيلة للإفصاح بما كان كامناً من مشاعر دفينة بعدم الكشف عما يعبر عنه بالتحديد باستعمال ايحاءات وقوالب رمزية" ان الشعر الموظِّف للرمز يكثف المعاني ، ويعمق أبعادها ، ويثري القصيدة بمدلولات بعيدة عن المباشرة والتقرير ويصبح التعبير الرمزي بذلك " يمثل أداء مكتنزاً بالمكن وبالمحتمل" 3"مرأة سائلة"اوه یا (نرسیس)وأنت في الطريق المؤدي للمرآةتتراءى ملامحك السائلةبين فقاعات الماء والسنابل الخضراءولحن غلومتيسقطت بين أنياب حادةمقهقها ترنو يا إبليسمعتنقا لذيذ الحانةاصمت إذن ،أطرب اغن ......
#جماليات
#توظيف
#الميثولوجيا
#أبولو
#وشظايا
#الرقص
#للشاعر
#أحمد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=731205
#الحوار_المتمدن
#طالب_عمران_المعموري بات الشعر اليوم مرتبطاً بالحرية واختراع لغة جديدة تقوم على فعل الخلق في منطق الابداع القائم على اللامنطقي.اختلف النص الشعري من شاعر للآخر على مستوى الظاهرة الشكلية للقصيدة وعلى مستوى المضمون الذي اضاف للقصيدة الحديثة اضافة جمالية..ينطلق الشاعر من اللغة متمردا عليها كونها تعجز كثيرا في الوفاء بالمعنى الذي يشعر به فأحيانا تحمل الكلمات قصوراً في تبليغ المعنى الاعمق والخفي لذا يضع الشاعر لغة خاصة وأسلوبا قائم على الانزياح من خلال استغلال الشاعر لإمكانات اللغة وطاقاتها، بقصد إثارة المتلقي، وشدّ انتباهه، وإيقاظ مخيّلته، وتحفيزه على اكتشاف الجديد والغريب.. وانا أتأمل مجموعة (أبولو وشظايا الرقص) للشاعر أحمد رافع الصادرة عن دار تأويل للنشر والترجمة في طبعته الاولى 2020 ،بلوحة غلافه لصورة أله الاغريق (رأس أبوللو (Apollo) أو أبلنأ ،المنحوت ،حسب ما كان يعتقده الإغريق هو إله الشمس، إله الموسيقى، إله الرماية (وليس إله الحرب)، إله الشعر، إله الرسم، إله النبوءة، إله الوباء والشفاء، إله العناية بالحيوان، إله التألق، إله الحراثة. يملك جمال ورجولة خالدة.. ابولو – و شظياه / الحجر المنقوش عليه ترنيمة دلفي الموجه الى ابولو التي تم العثور عليها منقوشة على شظايا حجرية من الجدار الخارجي الجنوبي للخزانة الأثينية في دلفي في عام 1893 من قبل عالم الآثارالفرنسي تيوفيل .جاءت اللوحة مطابقة مع عنوانها الاستنباطي من احد عنوانين مجموعته في إضمامتها التي تضمنت احدى وثلاثون عنونة معظمها جاء بلفظ مركب وبلغة شعرية انزياحيه : مرأه سائلة/ شرذمة في وقع المجهول/خروج بلا ملامح /دندنة التابوت /خزانة الوحدة/نبوءة التحول/رؤيا ن الفحم /حريق الاسئلة/ولادة المطر /وجه سائل/الهبوط من الصراع/ شظايا تتصلب في الدماغ انسكاب المرآة/ ابولو وشظايا الرقص ..( أبولو وشظايا الرقص) عنوان المجموعة وهو اولى عتباته ومفتاحها الدلالي وهو وجه نصوصه على لوحة الغلاف بأبعاده السيمائية والدلالية والرمزية التي تغري المتلقي بتتبع دلالاته ومحاولة لفك شفراته ، وهو من العناصر والمناصات المهمة الذي له علاقات جمالية ووظيفية مع النص نظرا لموقعه المؤثر في كونه مدخلا اساسيا لقراءة المجموعة .الاهداء/ استهل مجموعته بلغة شعرية انزياحيه امتنانه الى الذين كان لهم الفضل في زرع ملكة الجمال وبلورة شاعريته و صنعته الشعرية حتى صارت هيئة راسخة في عقله الواعي واللاوعي.."إلـى مـن يـخـالـج مـرآة البحـر صـانـعـاً مـن الخبايـا أغنيـة سائلةإلـى حائـك الضـوء مقتفيـاً أثـر الخـيـط فـي عمـق الدهمة!إلـى مـن زال الضـبـاب مـن النـافـذة متـداركاً الـرؤى البعيدةوتشظى راقصاً في العزلةإلـى صـولجان العـالم ومرتـع المرايـا سـيدة الامومـة والدتيإليكم هذه الشظايا"2افتتح مجموعته نص بعنوان (مرآة سائلة ) عنوان ذا طابع رمزي سوريالي لجأ الشاعر الى التعبير الرمزي كوسيلة للإفصاح بما كان كامناً من مشاعر دفينة بعدم الكشف عما يعبر عنه بالتحديد باستعمال ايحاءات وقوالب رمزية" ان الشعر الموظِّف للرمز يكثف المعاني ، ويعمق أبعادها ، ويثري القصيدة بمدلولات بعيدة عن المباشرة والتقرير ويصبح التعبير الرمزي بذلك " يمثل أداء مكتنزاً بالمكن وبالمحتمل" 3"مرأة سائلة"اوه یا (نرسیس)وأنت في الطريق المؤدي للمرآةتتراءى ملامحك السائلةبين فقاعات الماء والسنابل الخضراءولحن غلومتيسقطت بين أنياب حادةمقهقها ترنو يا إبليسمعتنقا لذيذ الحانةاصمت إذن ،أطرب اغن ......
#جماليات
#توظيف
#الميثولوجيا
#أبولو
#وشظايا
#الرقص
#للشاعر
#أحمد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=731205
الحوار المتمدن
طالب عمران المعموري - جماليات توظيف الميثولوجيا في (أبولو وشظايا الرقص) للشاعر أحمد رافع
صلاح جبار ابوسهير : المضيف جماليات الفن السومري وبوابة الكرم العراقي
#الحوار_المتمدن
#صلاح_جبار_ابوسهير للجنوب العراقي صفة مميزة تختلف عن سائر الأماكن العراقية الأخرى, ألا وهي وجود (المضيف) المشيد من القصب، و(المضيف مركز مهم من مراكز الحياة القبلية) ولهذا المبنى خصوصية لم يدركها إلا من عاش في الأهوار والقرى المحاذية لها ، وسمي بالمضيف؛ لأنه يعد دارَ ضيافةٍ, والدور الذي يلعبه المضيف في الحياة الاجتماعية والسياسية للعشيرة بالغ الأهمية( )، وينظر أهل الأهوارإلى تقاليد المضيف وآدابه نظرة تقديس واحترام ،والمضيف مكان تلتقي فيه الطبقات الاجتماعية وتتصل ببعضها طبقا لنظام وعرف دقيقين، ويبعد عن البيت مسافة غير بعيدة ، وتقام فيه مراسيم الأفراح والأحزان، وكذلك مجالس عزاء الإمام الحسين عليه السلام, ويكون كبيرا جدا, ولهذا المكان أو المبنى سمة خاصة من التكريم, وغالبا ما يحلفون (يُقسِمون) به إذ يقولون (وحقِّ هذا المضيف وبخته), ويجلس أبناء العشيرة والضيوف كل مساء وصباح لتداول أمور حياتهم، وأحيانا يقصون القصص والحكايات ، وتطول (السالفة ) إلى ثلاث ساعات والجميع يستمعون إلى الأحداث وأحدهم يقصّ الحادثة سواء أكانت تاريخية أم معاصرة، وبين مدة وأخرى يسقي أحدهم الجميع بالقهوة أو الشاي ، وتطول هذه الاجتماعات إلى ساعات متأخرة من الليل ثم يذهبون مبكرا لكي يواصلوا حياتهم. والمضيف يعد رمز الأهوار الشامخ ، ويوضع أحيانا في مقدمته قناديل أو فوانيس كدليل للقاصد أو التائه، والذي يأتيه ويدخل فيه له حالة الأمان، حتى وإن كان قاتلاً دخيلاً, ولن يسأل صاحب المضيف ضيفه إلا بعد ثلاثة أيام ، إنها أخلاق سكان الأهوار توارثوها عن آبائهم وأجدادهم وهذه خصوصية أخرى بارزة في المجتمع العراقي. تشييد وبناء المضايف: كان انتشار المضايف في الأربعينيات والخمسينيات والستينيات وحتى السبعينيات من هذا القرن كثيرة جدا، وفي قلب الأهوار في قضاء الجبايش عام 1953 كان حوالي 600 مضيفا مشيدا من القصب ومنتشراً في قرى هذا القضاء( ). والمضيف هو عبارة عن مبنى أو بيت قصبي بالغ السعة بشداد من أعمدة ضخمة من قصب قوي (شِباب) وحصر قصبية كبيرة (بواري) ومن جدارين جانبيين يقامان من القصب والحصر أيضا, وتتلخص عملية البناء بما يأتي : تقام حوامل من قصب لتضع فوقها شباب وتدعى (الطرزل) ثم يفرش القصب على الطرزل بطول وعرض (الشبة) المطلوب، ثم يحزم حزاما بأربطة مصنوعة من قصب مفشّق ملوي يدعى (بنود) وتضع الشبة بحيث تكون سميكة في قاعدتها ورفيعة في طرفها العلوي ، ويجهز العدد المطلوب من( الشباب ) بحسب حجم المضيف وسعته، ويبدأ البناء الحقيقي للمضيف في يوم يسمى يوم (التشجيخ) الذي يكون يوم احد ، فتحفر في ذلك اليوم (الشباب) في صفيين متقابليين وعلى خطين متوازيين ومتساويين، يمثل طول كل منها طول المضيف, وتضع قاعدتها السميكة في الحفرة، وتملأ الحفرة بالتراب, ثم تسند الشبة من الخلف بأعمدة خشبية قوية وتدك الحفر بعد ذلك دكا قويا متقنا بأعمدة من خشب أيضا لضمان تماسك الأرض وعدم ميل (الشبة) ، وتغرز الشبة في حفرتها بوضع مائل إلى الوراء بحيث تشكل (الشباب) مع أرض المضيف زوايا منفرجة درجة كل واحدة منها حوالي 125درجة ، وعندما يكون المضيف كبيرا وأعمدته ضخمة يقتضي رفع (الشبة) الواحدة وغرزها في حفرتها من قبل عدد كبير من الرجال يتراوح بين60-80 رجلا ، واستخدام حبال قوية وبكرات ضخمة، ثم تجهز(الهطر) ، وهي أعمدة طويلة من القصب ، طول كل واحدة منها بطول المضيف ، ولكنها رفيعة السمك ، تربط قواطع أفقية على الهيكل الرئيس المكون من الأقواس الناجمة من حني( الشًباب)وربط رؤوسها، ثم يحل ما يسمى بيوم (البنيان) وهو اليوم الأساسي في بناء المضيف الذي ي ......
#المضيف
#جماليات
#الفن
#السومري
#وبوابة
#الكرم
#العراقي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=742725
#الحوار_المتمدن
#صلاح_جبار_ابوسهير للجنوب العراقي صفة مميزة تختلف عن سائر الأماكن العراقية الأخرى, ألا وهي وجود (المضيف) المشيد من القصب، و(المضيف مركز مهم من مراكز الحياة القبلية) ولهذا المبنى خصوصية لم يدركها إلا من عاش في الأهوار والقرى المحاذية لها ، وسمي بالمضيف؛ لأنه يعد دارَ ضيافةٍ, والدور الذي يلعبه المضيف في الحياة الاجتماعية والسياسية للعشيرة بالغ الأهمية( )، وينظر أهل الأهوارإلى تقاليد المضيف وآدابه نظرة تقديس واحترام ،والمضيف مكان تلتقي فيه الطبقات الاجتماعية وتتصل ببعضها طبقا لنظام وعرف دقيقين، ويبعد عن البيت مسافة غير بعيدة ، وتقام فيه مراسيم الأفراح والأحزان، وكذلك مجالس عزاء الإمام الحسين عليه السلام, ويكون كبيرا جدا, ولهذا المكان أو المبنى سمة خاصة من التكريم, وغالبا ما يحلفون (يُقسِمون) به إذ يقولون (وحقِّ هذا المضيف وبخته), ويجلس أبناء العشيرة والضيوف كل مساء وصباح لتداول أمور حياتهم، وأحيانا يقصون القصص والحكايات ، وتطول (السالفة ) إلى ثلاث ساعات والجميع يستمعون إلى الأحداث وأحدهم يقصّ الحادثة سواء أكانت تاريخية أم معاصرة، وبين مدة وأخرى يسقي أحدهم الجميع بالقهوة أو الشاي ، وتطول هذه الاجتماعات إلى ساعات متأخرة من الليل ثم يذهبون مبكرا لكي يواصلوا حياتهم. والمضيف يعد رمز الأهوار الشامخ ، ويوضع أحيانا في مقدمته قناديل أو فوانيس كدليل للقاصد أو التائه، والذي يأتيه ويدخل فيه له حالة الأمان، حتى وإن كان قاتلاً دخيلاً, ولن يسأل صاحب المضيف ضيفه إلا بعد ثلاثة أيام ، إنها أخلاق سكان الأهوار توارثوها عن آبائهم وأجدادهم وهذه خصوصية أخرى بارزة في المجتمع العراقي. تشييد وبناء المضايف: كان انتشار المضايف في الأربعينيات والخمسينيات والستينيات وحتى السبعينيات من هذا القرن كثيرة جدا، وفي قلب الأهوار في قضاء الجبايش عام 1953 كان حوالي 600 مضيفا مشيدا من القصب ومنتشراً في قرى هذا القضاء( ). والمضيف هو عبارة عن مبنى أو بيت قصبي بالغ السعة بشداد من أعمدة ضخمة من قصب قوي (شِباب) وحصر قصبية كبيرة (بواري) ومن جدارين جانبيين يقامان من القصب والحصر أيضا, وتتلخص عملية البناء بما يأتي : تقام حوامل من قصب لتضع فوقها شباب وتدعى (الطرزل) ثم يفرش القصب على الطرزل بطول وعرض (الشبة) المطلوب، ثم يحزم حزاما بأربطة مصنوعة من قصب مفشّق ملوي يدعى (بنود) وتضع الشبة بحيث تكون سميكة في قاعدتها ورفيعة في طرفها العلوي ، ويجهز العدد المطلوب من( الشباب ) بحسب حجم المضيف وسعته، ويبدأ البناء الحقيقي للمضيف في يوم يسمى يوم (التشجيخ) الذي يكون يوم احد ، فتحفر في ذلك اليوم (الشباب) في صفيين متقابليين وعلى خطين متوازيين ومتساويين، يمثل طول كل منها طول المضيف, وتضع قاعدتها السميكة في الحفرة، وتملأ الحفرة بالتراب, ثم تسند الشبة من الخلف بأعمدة خشبية قوية وتدك الحفر بعد ذلك دكا قويا متقنا بأعمدة من خشب أيضا لضمان تماسك الأرض وعدم ميل (الشبة) ، وتغرز الشبة في حفرتها بوضع مائل إلى الوراء بحيث تشكل (الشباب) مع أرض المضيف زوايا منفرجة درجة كل واحدة منها حوالي 125درجة ، وعندما يكون المضيف كبيرا وأعمدته ضخمة يقتضي رفع (الشبة) الواحدة وغرزها في حفرتها من قبل عدد كبير من الرجال يتراوح بين60-80 رجلا ، واستخدام حبال قوية وبكرات ضخمة، ثم تجهز(الهطر) ، وهي أعمدة طويلة من القصب ، طول كل واحدة منها بطول المضيف ، ولكنها رفيعة السمك ، تربط قواطع أفقية على الهيكل الرئيس المكون من الأقواس الناجمة من حني( الشًباب)وربط رؤوسها، ثم يحل ما يسمى بيوم (البنيان) وهو اليوم الأساسي في بناء المضيف الذي ي ......
#المضيف
#جماليات
#الفن
#السومري
#وبوابة
#الكرم
#العراقي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=742725
الحوار المتمدن
صلاح جبار ابوسهير - المضيف جماليات الفن السومري وبوابة الكرم العراقي
حبطيش وعلي : شوبنهاور لكانط: معرفة جمالية أو جماليات المعرفة
#الحوار_المتمدن
#حبطيش_وعلي نقد شوبنهاور لكانط: معرفة جمالية أو جماليات المعرفةبقلم : توماس بريمرانوترجمة الأستاذ حبطيش وعليمقدمة2 الخيال والحدس3 مفهوم العبقرية4 عالم الإرادة وعالم التمثيل ، تكامل المعرفة5 الخلاصةمقدمةتم توضيح الطبعة الأولى من Leviathan بواسطة Thomas Hobbes بواجهة تمثل القوة السيادية المتجسدة والمكونة من جميع مواطني المملكة. إن خيال الفنان هو الذي سمح له بالتفكير في واقع جديد وتجاوز التمثيل التجريدي البسيط للدولة لالتقاط رؤية جديدة غير مسبوقة. إذن ، أخيرًا ، هل التخيل هو القوة التي تجمع بين المفاهيم دون اعتبار للحقيقة أو على العكس من ذلك ، فإن تعريفنا غير الكامل للمعرفة يمنعنا من رؤية أن الخيال يسمح بالوصول إلى شكل جديد من المعرفة؟ يحاول شوبنهاور الإجابة على هذا السؤال في الفصل الحادي والثلاثين من كتاب العالم كإرادة وكتصوير.. يتناول الفيلسوف موضوعات الخيال والعبقرية والعمل الجمالي في علاقتها بالمعرفة. يثير شوبنهاور بشكل خاص مسألة دور الخيال ويتساءل عن مساهمته في المعرفة. أكثر بكثير من مجرد كلية تركيبية بسيطة كما يفترض كانط في نقد العقل الصافي أو امتدادًا لقوة الذاكرة كما اقترح هوبز في Leviathanيريد شوبنهاور إثبات أن الخيال هو أداة العبقرية الجمالية والفكرية التي ستوجد المعرفة الحقيقية. بدون هذه القوة ، سيُحكم على البشر بأخذ تمثيلاتهم للعالم كمصادر للمعرفة ، في حين أنهم يشكلون فقط "النباح" الذي سيتعين على العبقري التغلب عليه: "يمكن للإنسان الموهوب بالخيال بطريقة ما أن يثير عقولًا قادرة على الكشف عن له ، في الوقت المطلوب ، الحقائق التي توفرها له الحقيقة المجردة للأشياء ضعيفًا ، ونادرًا ودائمًا تقريبًا في الوقت الخطأ ". سنرى أولاً كيف يسلط شوبنهاور الضوء على ضرورة وضرورة الخيال في تمثيلاتنا.سوف ندرس بعد ذلك مساهمة الخيال في المجال الجمالي والتشكيك في مفهوم الحقيقة والمعرفة وفقًا لشوبنهاور. أخيرًا ، سنسلط الضوء على مقارنة الفيلسوف بين الرجل الموهوب بالخيال والرجل الذي يفتقر إليه ، لنبين سبب وقوف المعرفة الحقيقية إلى جانب العبقري الذي يضع الخيال في خدمة إرادته. أنا) الخيال والحدس بدأ شوبنهاور حجته بنقد دور الحدس في فهم العالم. يريد الفيلسوف الألماني إعادة تعريف إمكانات الخيال ومكانته في أساس المعرفة.أ) الخيال أساس شكل آخر من أشكال المعرفة؟Schopenhauer يبدأ عرضه من خلال Reductio ad absurdum. يتخيل أن تمثيلنا يعتمد كليًا على حدسنا للأشياء من حولنا. نحن نتحدث هنا عن الحدس التجريبي بعد النظر في شيء ما. سيحدد كانط الحدس التجريبي في نقد العقل الخالص على النحو التالي:"بأي طريقة وبأي وسيلة يمكن أن ترتبط المعرفة بالأشياء ، فإن الطريقة التي ترتبط بها مباشرة بها والتي يتخذها كل الفكر كوسيلة للوصول إليها هو الحدس".يصبح العمل الفني بعد ذلك الوسيط الذي يفتح من خلاله الفنان مجالًا جديدًا للمعرفة. يتحدث شوبنهاور جيدًا عن "دراسة" كما لو أن العمل الفني تجاوز المجال الجمالي البسيط لزيادة معرفتنا أو على الأرجح لوضع ما أخذناه في الاعتبار من أجل المعرفة الحقيقية من خلال إظهار طريق آخر لنا للحقيقة. النظام الأنثوي.ب) دور الحدس ، شوبنهاور مقابل كانطنلاحظ منذ بداية كتابه أن شوبنهاور يكتب تحت تأثير كانط. حتى لو ظل نقد العقل الخالص أساس عمله ، فإنه يتجاوز الرؤية التي يقدمها لنا كانط للمعرفة وكلياتنا المرتبطة ارتباطًا وثيقًا. يعود كانط إلى مفهوم الحدس من خلال التمييز بين نوعين معينين: الحدس الخالص وال ......
#شوبنهاور
#لكانط:
#معرفة
#جمالية
#جماليات
#المعرفة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=745530
#الحوار_المتمدن
#حبطيش_وعلي نقد شوبنهاور لكانط: معرفة جمالية أو جماليات المعرفةبقلم : توماس بريمرانوترجمة الأستاذ حبطيش وعليمقدمة2 الخيال والحدس3 مفهوم العبقرية4 عالم الإرادة وعالم التمثيل ، تكامل المعرفة5 الخلاصةمقدمةتم توضيح الطبعة الأولى من Leviathan بواسطة Thomas Hobbes بواجهة تمثل القوة السيادية المتجسدة والمكونة من جميع مواطني المملكة. إن خيال الفنان هو الذي سمح له بالتفكير في واقع جديد وتجاوز التمثيل التجريدي البسيط للدولة لالتقاط رؤية جديدة غير مسبوقة. إذن ، أخيرًا ، هل التخيل هو القوة التي تجمع بين المفاهيم دون اعتبار للحقيقة أو على العكس من ذلك ، فإن تعريفنا غير الكامل للمعرفة يمنعنا من رؤية أن الخيال يسمح بالوصول إلى شكل جديد من المعرفة؟ يحاول شوبنهاور الإجابة على هذا السؤال في الفصل الحادي والثلاثين من كتاب العالم كإرادة وكتصوير.. يتناول الفيلسوف موضوعات الخيال والعبقرية والعمل الجمالي في علاقتها بالمعرفة. يثير شوبنهاور بشكل خاص مسألة دور الخيال ويتساءل عن مساهمته في المعرفة. أكثر بكثير من مجرد كلية تركيبية بسيطة كما يفترض كانط في نقد العقل الصافي أو امتدادًا لقوة الذاكرة كما اقترح هوبز في Leviathanيريد شوبنهاور إثبات أن الخيال هو أداة العبقرية الجمالية والفكرية التي ستوجد المعرفة الحقيقية. بدون هذه القوة ، سيُحكم على البشر بأخذ تمثيلاتهم للعالم كمصادر للمعرفة ، في حين أنهم يشكلون فقط "النباح" الذي سيتعين على العبقري التغلب عليه: "يمكن للإنسان الموهوب بالخيال بطريقة ما أن يثير عقولًا قادرة على الكشف عن له ، في الوقت المطلوب ، الحقائق التي توفرها له الحقيقة المجردة للأشياء ضعيفًا ، ونادرًا ودائمًا تقريبًا في الوقت الخطأ ". سنرى أولاً كيف يسلط شوبنهاور الضوء على ضرورة وضرورة الخيال في تمثيلاتنا.سوف ندرس بعد ذلك مساهمة الخيال في المجال الجمالي والتشكيك في مفهوم الحقيقة والمعرفة وفقًا لشوبنهاور. أخيرًا ، سنسلط الضوء على مقارنة الفيلسوف بين الرجل الموهوب بالخيال والرجل الذي يفتقر إليه ، لنبين سبب وقوف المعرفة الحقيقية إلى جانب العبقري الذي يضع الخيال في خدمة إرادته. أنا) الخيال والحدس بدأ شوبنهاور حجته بنقد دور الحدس في فهم العالم. يريد الفيلسوف الألماني إعادة تعريف إمكانات الخيال ومكانته في أساس المعرفة.أ) الخيال أساس شكل آخر من أشكال المعرفة؟Schopenhauer يبدأ عرضه من خلال Reductio ad absurdum. يتخيل أن تمثيلنا يعتمد كليًا على حدسنا للأشياء من حولنا. نحن نتحدث هنا عن الحدس التجريبي بعد النظر في شيء ما. سيحدد كانط الحدس التجريبي في نقد العقل الخالص على النحو التالي:"بأي طريقة وبأي وسيلة يمكن أن ترتبط المعرفة بالأشياء ، فإن الطريقة التي ترتبط بها مباشرة بها والتي يتخذها كل الفكر كوسيلة للوصول إليها هو الحدس".يصبح العمل الفني بعد ذلك الوسيط الذي يفتح من خلاله الفنان مجالًا جديدًا للمعرفة. يتحدث شوبنهاور جيدًا عن "دراسة" كما لو أن العمل الفني تجاوز المجال الجمالي البسيط لزيادة معرفتنا أو على الأرجح لوضع ما أخذناه في الاعتبار من أجل المعرفة الحقيقية من خلال إظهار طريق آخر لنا للحقيقة. النظام الأنثوي.ب) دور الحدس ، شوبنهاور مقابل كانطنلاحظ منذ بداية كتابه أن شوبنهاور يكتب تحت تأثير كانط. حتى لو ظل نقد العقل الخالص أساس عمله ، فإنه يتجاوز الرؤية التي يقدمها لنا كانط للمعرفة وكلياتنا المرتبطة ارتباطًا وثيقًا. يعود كانط إلى مفهوم الحدس من خلال التمييز بين نوعين معينين: الحدس الخالص وال ......
#شوبنهاور
#لكانط:
#معرفة
#جمالية
#جماليات
#المعرفة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=745530
الحوار المتمدن
حبطيش وعلي - شوبنهاور لكانط: معرفة جمالية أو جماليات المعرفة
عصمان فارس : جماليات المسرح الاوروبي والتطلعات السياسية والديمقراطية
#الحوار_المتمدن
#عصمان_فارس منذ تأسيس الاتحاد الأوروبي ، ركزت العلوم الاجتماعية على قبول كل الظواهر السياسية , العلوم السياسية كذلك يعرف علم الاجتماع ,النظريات والأساليب التي تتبعها النماذج السياسية لمراقبة بعضها البعض, يسمح ومع ذلك نظرًا لخلافته ، فإن الاتحاد الأوروبي يراوغ كلتا الطريقتين المقارنة العلمية السياسية, وكذلك الأفكار الاجتماعية السياسية إجراءات المشاركة والتمثيل. وذلك بسبب عرض مشاكل البحث, العلوم السياسية طورت وقدمت نهجًا اجتماعيًا ، والذي يسمح بمراقبة المنطق الإجرائي والمؤسسي للنموذج السياسي للاتحاد الأوروبي . نموذج سياسة الاتحاد الأوروبي على وجه الخصوص, على طول المفاهيم الاجتماعية للتفسيرات الوظيفية "وأماكن اتخاذ القرار" "مقدمات التوقع" تحليلها لأن السؤال ليس له علاقة بالسؤال ",كيف هل يعمل نموذج سياسة الاتحاد الأوروبي؟ " ولكن أيضًا بعد التناقضات ,أيضًا يسأل عن النماذج السابقة للديمقراطية الدولة القومية التوضيح النهائي غير ممكن المستطاع ومع ذلك ، يمكن أن يكون هناك العديد من المبادئ الجديدة مثل الإدماج السياسي الجديد ,لـيتم عرض المتأثرين وتنظيم الجمهور ,والتوازي مع العديد من دورات صنع القرار ، مما يجعل نموذج سياسة الاتحاد الأوروبي أسهل في الفهم. مصطلح "مسرح" مشتق من الكلمة اليونانية القديمة تياترون وتعني "مكان العرض" , قد تكون هذه في حد ذاتها حقيقة نظرية ,تبدو مغبرة مثل أحجار أغورا الأثينية. ومع ذلك فإن محتوى المسرح وجوهره هما عكس ذلك تمامًا. يمكن اعتبار المسرح كمرآة للمجتمع. لأن ما يظهره هو العلاقات بين الناس وبيئتهم ومحيطهم. إنه يعمل عن طريق جعل الاتصالات أو المواقف المعروفة علنية ، ومنحهم مساحة وعرضها. نتيجة لذلك يمكن أن يكون للمسرح طموحات مختلفة ,ويتبع مجموعة متنوعة من الدوافع عند هذه النقطة يجب معالجة التطلعات السياسية للمسرح ,والتحقيق في السؤال التالي: هل المسرح سياسي؟ هل يمكن أن يكون الإنتاج المسرحي سياسيًا ، مثل "شوتس بيفوهلن " في مسرح ثاليا في هامبورغ ، مكانًا للديمقراطية؟ هنا يمكن للمرء أن يشير مرة أخرى إلى "الإغريق القدماء". في ذلك الوقت لم يكن ما يسمى بالمسرح مجرد مكان للحفلات والاحتفالات بجميع أنواعها ؛ لقد كان أيضًا المكان الذي اجتمع فيه الناس لمناقشة الديمقراطية والسياسة. يبدو أن السياسة والمسرح مندمجان بشكل وثيق وشكلوا وحدة مكانية. لعب المسرح دورًا مهمًا ، لا سيما خلال فترة ديمقراطية العلية تم تشجيع جميع المواطنين بغض النظر عن وضعهم ، نعم بل اضطروا لزيارته. كان هناك ممثلون وممثلون عن المجتمع لذا فليس من قبيل المصادفة أن يلعب الجمهور وعواطفهم ، الشفقة ، دورًا مهمًا في الخطابة والشعرية لأرسطو. يرى أرسطو أن البلاغة هي القدرة على التعرف على ما هو مقنع. يجب أن يثير هذا أيضًا المشاعر من جانب الجمهور ؛ ولكن فقط تلك التي هي مفيدة للمسألة والتي تنشأ من تلقاء نفسها. يجب على الجمهور أن يفهم ويفكر بالطبع هذه أهداف يمكن العثور عليها ليس فقط في السياسة ، ولكن أيضًا على المسرح. وهكذا فإن ظهور الممثلين على المسرح السياسي ,وكذلك على المسرح متشابه للغاية ويظهر أوجه تشابه ملفتة في السياسة وكذلك في المسرح ، يجب على المتحدثين وفناني الأداء أن يأسروا جمهورهم , وفي النهاية يقنعونهم بخطابهم ويختطفونهم ,في عالم من الممكن والغريب. يجب أن يكون الجمهور من المسرح والمسرح السياسي قادرين على الانغماس ,في العوالم المرسومة, هناك بكل ما لديهم من عقبات ومشاكل وتشابكات وأن يتعاطفوا مع المواقف المعروضة. تنعكس الأحداث السياسية والمشاكل ، والمظالم وا ......
#جماليات
#المسرح
#الاوروبي
#والتطلعات
#السياسية
#والديمقراطية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=747087
#الحوار_المتمدن
#عصمان_فارس منذ تأسيس الاتحاد الأوروبي ، ركزت العلوم الاجتماعية على قبول كل الظواهر السياسية , العلوم السياسية كذلك يعرف علم الاجتماع ,النظريات والأساليب التي تتبعها النماذج السياسية لمراقبة بعضها البعض, يسمح ومع ذلك نظرًا لخلافته ، فإن الاتحاد الأوروبي يراوغ كلتا الطريقتين المقارنة العلمية السياسية, وكذلك الأفكار الاجتماعية السياسية إجراءات المشاركة والتمثيل. وذلك بسبب عرض مشاكل البحث, العلوم السياسية طورت وقدمت نهجًا اجتماعيًا ، والذي يسمح بمراقبة المنطق الإجرائي والمؤسسي للنموذج السياسي للاتحاد الأوروبي . نموذج سياسة الاتحاد الأوروبي على وجه الخصوص, على طول المفاهيم الاجتماعية للتفسيرات الوظيفية "وأماكن اتخاذ القرار" "مقدمات التوقع" تحليلها لأن السؤال ليس له علاقة بالسؤال ",كيف هل يعمل نموذج سياسة الاتحاد الأوروبي؟ " ولكن أيضًا بعد التناقضات ,أيضًا يسأل عن النماذج السابقة للديمقراطية الدولة القومية التوضيح النهائي غير ممكن المستطاع ومع ذلك ، يمكن أن يكون هناك العديد من المبادئ الجديدة مثل الإدماج السياسي الجديد ,لـيتم عرض المتأثرين وتنظيم الجمهور ,والتوازي مع العديد من دورات صنع القرار ، مما يجعل نموذج سياسة الاتحاد الأوروبي أسهل في الفهم. مصطلح "مسرح" مشتق من الكلمة اليونانية القديمة تياترون وتعني "مكان العرض" , قد تكون هذه في حد ذاتها حقيقة نظرية ,تبدو مغبرة مثل أحجار أغورا الأثينية. ومع ذلك فإن محتوى المسرح وجوهره هما عكس ذلك تمامًا. يمكن اعتبار المسرح كمرآة للمجتمع. لأن ما يظهره هو العلاقات بين الناس وبيئتهم ومحيطهم. إنه يعمل عن طريق جعل الاتصالات أو المواقف المعروفة علنية ، ومنحهم مساحة وعرضها. نتيجة لذلك يمكن أن يكون للمسرح طموحات مختلفة ,ويتبع مجموعة متنوعة من الدوافع عند هذه النقطة يجب معالجة التطلعات السياسية للمسرح ,والتحقيق في السؤال التالي: هل المسرح سياسي؟ هل يمكن أن يكون الإنتاج المسرحي سياسيًا ، مثل "شوتس بيفوهلن " في مسرح ثاليا في هامبورغ ، مكانًا للديمقراطية؟ هنا يمكن للمرء أن يشير مرة أخرى إلى "الإغريق القدماء". في ذلك الوقت لم يكن ما يسمى بالمسرح مجرد مكان للحفلات والاحتفالات بجميع أنواعها ؛ لقد كان أيضًا المكان الذي اجتمع فيه الناس لمناقشة الديمقراطية والسياسة. يبدو أن السياسة والمسرح مندمجان بشكل وثيق وشكلوا وحدة مكانية. لعب المسرح دورًا مهمًا ، لا سيما خلال فترة ديمقراطية العلية تم تشجيع جميع المواطنين بغض النظر عن وضعهم ، نعم بل اضطروا لزيارته. كان هناك ممثلون وممثلون عن المجتمع لذا فليس من قبيل المصادفة أن يلعب الجمهور وعواطفهم ، الشفقة ، دورًا مهمًا في الخطابة والشعرية لأرسطو. يرى أرسطو أن البلاغة هي القدرة على التعرف على ما هو مقنع. يجب أن يثير هذا أيضًا المشاعر من جانب الجمهور ؛ ولكن فقط تلك التي هي مفيدة للمسألة والتي تنشأ من تلقاء نفسها. يجب على الجمهور أن يفهم ويفكر بالطبع هذه أهداف يمكن العثور عليها ليس فقط في السياسة ، ولكن أيضًا على المسرح. وهكذا فإن ظهور الممثلين على المسرح السياسي ,وكذلك على المسرح متشابه للغاية ويظهر أوجه تشابه ملفتة في السياسة وكذلك في المسرح ، يجب على المتحدثين وفناني الأداء أن يأسروا جمهورهم , وفي النهاية يقنعونهم بخطابهم ويختطفونهم ,في عالم من الممكن والغريب. يجب أن يكون الجمهور من المسرح والمسرح السياسي قادرين على الانغماس ,في العوالم المرسومة, هناك بكل ما لديهم من عقبات ومشاكل وتشابكات وأن يتعاطفوا مع المواقف المعروضة. تنعكس الأحداث السياسية والمشاكل ، والمظالم وا ......
#جماليات
#المسرح
#الاوروبي
#والتطلعات
#السياسية
#والديمقراطية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=747087
الحوار المتمدن
عصمان فارس - جماليات المسرح الاوروبي والتطلعات السياسية والديمقراطية
تيسير عبدالجبار الآلوسي : جماليات الدراما بين المذاهب الفنية وهوية الاشتغال الفكرية
#الحوار_المتمدن
#تيسير_عبدالجبار_الآلوسي — ألواح سومرية معاصرةإن جماليات الإبداع لا تنتفي إلا عندما نصادر مرجعيتها الخالقة ونفصل بينهما لكنها تتوطد وتعلو قيمها حيث ظهر التحامها بهوية مضمونية مرجعية غير مشوهة بتأويلات مرضية أو سلبية تصادر معاني الحياة والحيوية.. ما الذي يجري إذا ما تحولنا بالمسرح إلى مجرد منصة للنعي والتباكي أو نافورة بكائيات بلا غاية سوى تشويه أنسنة الإنسان؟ إنه مجرد نساؤل نحاول وضع إجابة مقترحة عليه.. مداخلة بمناسبة احتفالية المبادرة من أجل اليوم العراقي للمسرح ومخرجات ظروف ما بعد 2003 وتحولاتها الراديكالية في ظل سلطة تقع بإطار تشخيص لا يخرج عن كونها ثيوقراطية بجوهر كليبتوفاشي*********************************بدءاً لنحاول الإجابة عن تساؤل: لماذا اخترت تناول موضوعة (جماليات) الدراما اليوم؟ ولعلني أحاول أن أشير إلى عقود من التحولات والمتغيرات الراديكالية في عراق الحروب المتعاقبة ما أوجد منظومات قيمية خضعت لظروف كثيرة التقلبات.. ففي ثمانينات القرن الماضي كانت حرب الثماني سنوات وما طرحته من فروض نظام أراد التستر على مسار الحدث وضغوطه بلعبة التفريغ النفسي القائم على منطق (المسرح التجاري) بكل معطياته جماليا مضمونياً..ليعقب ذلك حروب أخرى رافقتها مشاهد الحصار التي لم يسلم الشعب من قدرات السحق والتخريب فيها، إنني لا أحاول تناول أيّ من الأوضاع العامة بكل تطرفها وما جابهت به الشعب من مطاحن الآلة الجهنمية لكننا معا ندرك معنى ولادة بيئة بعينها ومنظوماتها القيمية.أشير إلى المنجز الدرامي المسرحي وكيف استطاع أن يمرر معالجات جمالية لقضايا شائكة ومحظور الاقتراب منها سياسيا فكريا. أذكّر على سبيل المثال بمسرحيات الباب وديزدمونة والعودة وشخصيا أنظر إلى تلك الأعمال من منظور جماليات المعالجة وطاقتها في تقديم الإيجابي وإن تسترت بجمالياتها بصورة أقرب للتخفي..وأذكر بكل الأعمال التي راهنت على الوصول إلى جمهورها عبر بوابة (اللامعقول العبثي) ولكن غير الاعتباطي حتما، أقول ذلك لأؤكد أن اللامعقول ومسمى العبث لم يكن عند أساطين إبداعه ومنهم في النموذج العراقي إلا انسجاماً مع تعبير جمالي عن مرحلة عاصفة من تاريخ المجتمع لم يكن متاحا التعبير عنها بسهولة إلا بوساطة ذاك الأسلوب ومنهجه بل مذهبه الإبداعي.. ولأنني بهذه الإطلالة العجلى أذكر أيضا بأنّ نطاق البحث الأسلوبي ظلت بإطار محاولات اختراق دائرة البحث اللغوي البحت وتوليد نطاقات بحثية مختلفة عن نظيراتها النقدية تكون أكبر من أنْ تستوعبها (الرغبة الذاتية الطارئة) لأيٍّ كان.. لأنَّ الأدب بطبيعته والأدب المسرحي تحديداً، أكبر من أنْ يتحدد بمادته اللغوية المنثورة في المعاجم بصيغة (الكلمات) ولكن المنجز الأدبي والمسرحي منه يقع بصورة أوسع في (العبارة) بوجهيها في النص الأدبي وفي نص العرض وهناك تنشأ (أدبية) النصوص وجمالياتها؛ عند اتحاد عناصرها البنيوية التأسيسية تلك التي يمكن تسميتها (الدائرة البنائية الصغرى) مع عناصر دائرة بنائية أخرى هي (الدائرة البنائية الكبرى) المعبرة عن انفتاحات النص الماضوية المستقرة والمرهصة المتغيرة.إنَّ موقع بحثنا في مجال الأدب ومنه الأدب المسرحي، أسلوبياً إنّما يقع في خارطة النص يتحدد في إطار تلك (الدائرة) التي تستمد معالمها جوهرياً من الدائرة المعبرة عن (علاقة النص بالمتلقي) حيث يشترك الأخير أي المتلقي وفعل التلقي نفسه في تحديد اتجاهات النص أسلوبياً.وهكذا فنحن بصدد كون الأدب (رؤيةً جماليةً للعالم ونهجاً في معاينته)؛ على أننا بمجموع قراءاتنا الجمالية، لا يمكن أنْ نجدَ ......
#جماليات
#الدراما
#المذاهب
#الفنية
#وهوية
#الاشتغال
#الفكرية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=748404
#الحوار_المتمدن
#تيسير_عبدالجبار_الآلوسي — ألواح سومرية معاصرةإن جماليات الإبداع لا تنتفي إلا عندما نصادر مرجعيتها الخالقة ونفصل بينهما لكنها تتوطد وتعلو قيمها حيث ظهر التحامها بهوية مضمونية مرجعية غير مشوهة بتأويلات مرضية أو سلبية تصادر معاني الحياة والحيوية.. ما الذي يجري إذا ما تحولنا بالمسرح إلى مجرد منصة للنعي والتباكي أو نافورة بكائيات بلا غاية سوى تشويه أنسنة الإنسان؟ إنه مجرد نساؤل نحاول وضع إجابة مقترحة عليه.. مداخلة بمناسبة احتفالية المبادرة من أجل اليوم العراقي للمسرح ومخرجات ظروف ما بعد 2003 وتحولاتها الراديكالية في ظل سلطة تقع بإطار تشخيص لا يخرج عن كونها ثيوقراطية بجوهر كليبتوفاشي*********************************بدءاً لنحاول الإجابة عن تساؤل: لماذا اخترت تناول موضوعة (جماليات) الدراما اليوم؟ ولعلني أحاول أن أشير إلى عقود من التحولات والمتغيرات الراديكالية في عراق الحروب المتعاقبة ما أوجد منظومات قيمية خضعت لظروف كثيرة التقلبات.. ففي ثمانينات القرن الماضي كانت حرب الثماني سنوات وما طرحته من فروض نظام أراد التستر على مسار الحدث وضغوطه بلعبة التفريغ النفسي القائم على منطق (المسرح التجاري) بكل معطياته جماليا مضمونياً..ليعقب ذلك حروب أخرى رافقتها مشاهد الحصار التي لم يسلم الشعب من قدرات السحق والتخريب فيها، إنني لا أحاول تناول أيّ من الأوضاع العامة بكل تطرفها وما جابهت به الشعب من مطاحن الآلة الجهنمية لكننا معا ندرك معنى ولادة بيئة بعينها ومنظوماتها القيمية.أشير إلى المنجز الدرامي المسرحي وكيف استطاع أن يمرر معالجات جمالية لقضايا شائكة ومحظور الاقتراب منها سياسيا فكريا. أذكّر على سبيل المثال بمسرحيات الباب وديزدمونة والعودة وشخصيا أنظر إلى تلك الأعمال من منظور جماليات المعالجة وطاقتها في تقديم الإيجابي وإن تسترت بجمالياتها بصورة أقرب للتخفي..وأذكر بكل الأعمال التي راهنت على الوصول إلى جمهورها عبر بوابة (اللامعقول العبثي) ولكن غير الاعتباطي حتما، أقول ذلك لأؤكد أن اللامعقول ومسمى العبث لم يكن عند أساطين إبداعه ومنهم في النموذج العراقي إلا انسجاماً مع تعبير جمالي عن مرحلة عاصفة من تاريخ المجتمع لم يكن متاحا التعبير عنها بسهولة إلا بوساطة ذاك الأسلوب ومنهجه بل مذهبه الإبداعي.. ولأنني بهذه الإطلالة العجلى أذكر أيضا بأنّ نطاق البحث الأسلوبي ظلت بإطار محاولات اختراق دائرة البحث اللغوي البحت وتوليد نطاقات بحثية مختلفة عن نظيراتها النقدية تكون أكبر من أنْ تستوعبها (الرغبة الذاتية الطارئة) لأيٍّ كان.. لأنَّ الأدب بطبيعته والأدب المسرحي تحديداً، أكبر من أنْ يتحدد بمادته اللغوية المنثورة في المعاجم بصيغة (الكلمات) ولكن المنجز الأدبي والمسرحي منه يقع بصورة أوسع في (العبارة) بوجهيها في النص الأدبي وفي نص العرض وهناك تنشأ (أدبية) النصوص وجمالياتها؛ عند اتحاد عناصرها البنيوية التأسيسية تلك التي يمكن تسميتها (الدائرة البنائية الصغرى) مع عناصر دائرة بنائية أخرى هي (الدائرة البنائية الكبرى) المعبرة عن انفتاحات النص الماضوية المستقرة والمرهصة المتغيرة.إنَّ موقع بحثنا في مجال الأدب ومنه الأدب المسرحي، أسلوبياً إنّما يقع في خارطة النص يتحدد في إطار تلك (الدائرة) التي تستمد معالمها جوهرياً من الدائرة المعبرة عن (علاقة النص بالمتلقي) حيث يشترك الأخير أي المتلقي وفعل التلقي نفسه في تحديد اتجاهات النص أسلوبياً.وهكذا فنحن بصدد كون الأدب (رؤيةً جماليةً للعالم ونهجاً في معاينته)؛ على أننا بمجموع قراءاتنا الجمالية، لا يمكن أنْ نجدَ ......
#جماليات
#الدراما
#المذاهب
#الفنية
#وهوية
#الاشتغال
#الفكرية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=748404
الحوار المتمدن
تيسير عبدالجبار الآلوسي - جماليات الدراما بين المذاهب الفنية وهوية الاشتغال الفكرية
ستار الجودة : جماليات الفن عند التشكيلية .... ماري ساوا توما
#الحوار_المتمدن
#ستار_الجودة تشكل الإضاءات الفنية للرسامة ماري ساوا من الاخوة الاشوريين في اقليم كردستان عرضا فنيا رائعًا تجاوزت من خلالها حالة الانكفاء على الواقعية والأ-;-ساليب القديمة في الرسم( الحرق على الخشب ) , أ-;-خرجت أ-;-عمالها عبر مؤ-;-ثرات متعددة المدارس والأ-;-جناس ،و أ-;-دخلت بعض المعالجات التي تمظهرت في العديد من العوالم الشعرية الخالية من التعقيد والرتابة المملة والانجرار , ما شد أنتباه المتلقي المتنور والناقد التشكيلي هي إ-;-مكانية الانتقال المجازي والخيالي والصياغة الممسوكة للنصوص البصرية في المساحة بين الحقيقة والخيال وقدرتها على كسر حالة السكون واللعب الحر في المساحات اللونية وتوزيع المفردات وبناء اللوحة في جغرافية السطوح البصرية خصوصًا ونحن نتحدث عن الرسم بالحرق على الخشب الذي لا يقبل الخطأ ،اهتمت بالمرأة وبالرموز الوطنية والحضارة العراقية بشكل عام والآشورية ومنحتها دور البطولة في اغلب منجزاتها الفنية ,تركت الحبل على الغارب لمخيلتها وشاعريتها الماسكة بقوة بالقيم الحضارية والتراث و التواصل الجمالي والانفتاح على الفن المعاصر والإ-;-بداع وإ-;-مكانية الربط بين التراث و المعاصر والقديم .استدعت الألوان من جمال الطبيعة. قدمت بالي منوع من الفنون التشكيلية. متواضعة رغم كل الابداعات البصرية ترفض لقب فنانة تشكيلية ، نضجت ببطئ واستطاعت ان تبني نفسها بنفسها مستفيدة من الارث الفني للحضارات الاشورية التي ابهرت العالم بالفن ودعم الاهل والاقرباء , ولأن الفن عندها رؤيا وحدس وخيال وصلة بين الإنسان والطبيعة وعناصره تشّكل محاكاة مع عناصر الطبيعة، لعبت " دور الوسيط لتوظيف إبداعها وخيالها وإلهام بصيرتها لتنتج اعمال أجمل من الأصل. مسك الختام ،، ما يميز الفنانة التشكيلية ماري انها خريجة المعهد الطبي الفني ،و الفن هواية بالنسبة لها ولم يتسنى لها ان تتعلم اصول الفن الا في عام 2016 ولكن التشجيع من الاهل والاقرباء منحها دافع قوي لان تستمر وتبدع وتقدم خطاب تشكلي بصري عجز الكثير من الفنانين الأكاديميين ان يقدموه ولم تجد من محيطها ذلك الاهتمام الا من القلة.لمسنا من خلال معرضها الشخصي في المتحف المتجول الثقافي في قشلة المتنبي ببغداد ،الهدوء أثناء تقديم البرامج ،و دماثة الاخلاق ، والوفاء لمن قدم لها يد العون فقد بادرت بتقديم هدية شعار الاشوريين للمتحف الجوال ليكون ضمن مجموعة الهدايا التي تمثل كل ألوان الطيف الاجتماعي العراقي ، قليلة الكلام كثيرة العطاء تمتلك لمسات جميلة في طريقة عرض الاعمال ،تميزت بالفن الجميل الذي تقدمة والدقة في انجاز العمل المطلوب نتمنى لها لزميلتها وكل زملائها من الفنانين والفنانات النجاح والتوفيق. ......
#جماليات
#الفن
#التشكيلية
#....
#ماري
#ساوا
#توما
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=749900
#الحوار_المتمدن
#ستار_الجودة تشكل الإضاءات الفنية للرسامة ماري ساوا من الاخوة الاشوريين في اقليم كردستان عرضا فنيا رائعًا تجاوزت من خلالها حالة الانكفاء على الواقعية والأ-;-ساليب القديمة في الرسم( الحرق على الخشب ) , أ-;-خرجت أ-;-عمالها عبر مؤ-;-ثرات متعددة المدارس والأ-;-جناس ،و أ-;-دخلت بعض المعالجات التي تمظهرت في العديد من العوالم الشعرية الخالية من التعقيد والرتابة المملة والانجرار , ما شد أنتباه المتلقي المتنور والناقد التشكيلي هي إ-;-مكانية الانتقال المجازي والخيالي والصياغة الممسوكة للنصوص البصرية في المساحة بين الحقيقة والخيال وقدرتها على كسر حالة السكون واللعب الحر في المساحات اللونية وتوزيع المفردات وبناء اللوحة في جغرافية السطوح البصرية خصوصًا ونحن نتحدث عن الرسم بالحرق على الخشب الذي لا يقبل الخطأ ،اهتمت بالمرأة وبالرموز الوطنية والحضارة العراقية بشكل عام والآشورية ومنحتها دور البطولة في اغلب منجزاتها الفنية ,تركت الحبل على الغارب لمخيلتها وشاعريتها الماسكة بقوة بالقيم الحضارية والتراث و التواصل الجمالي والانفتاح على الفن المعاصر والإ-;-بداع وإ-;-مكانية الربط بين التراث و المعاصر والقديم .استدعت الألوان من جمال الطبيعة. قدمت بالي منوع من الفنون التشكيلية. متواضعة رغم كل الابداعات البصرية ترفض لقب فنانة تشكيلية ، نضجت ببطئ واستطاعت ان تبني نفسها بنفسها مستفيدة من الارث الفني للحضارات الاشورية التي ابهرت العالم بالفن ودعم الاهل والاقرباء , ولأن الفن عندها رؤيا وحدس وخيال وصلة بين الإنسان والطبيعة وعناصره تشّكل محاكاة مع عناصر الطبيعة، لعبت " دور الوسيط لتوظيف إبداعها وخيالها وإلهام بصيرتها لتنتج اعمال أجمل من الأصل. مسك الختام ،، ما يميز الفنانة التشكيلية ماري انها خريجة المعهد الطبي الفني ،و الفن هواية بالنسبة لها ولم يتسنى لها ان تتعلم اصول الفن الا في عام 2016 ولكن التشجيع من الاهل والاقرباء منحها دافع قوي لان تستمر وتبدع وتقدم خطاب تشكلي بصري عجز الكثير من الفنانين الأكاديميين ان يقدموه ولم تجد من محيطها ذلك الاهتمام الا من القلة.لمسنا من خلال معرضها الشخصي في المتحف المتجول الثقافي في قشلة المتنبي ببغداد ،الهدوء أثناء تقديم البرامج ،و دماثة الاخلاق ، والوفاء لمن قدم لها يد العون فقد بادرت بتقديم هدية شعار الاشوريين للمتحف الجوال ليكون ضمن مجموعة الهدايا التي تمثل كل ألوان الطيف الاجتماعي العراقي ، قليلة الكلام كثيرة العطاء تمتلك لمسات جميلة في طريقة عرض الاعمال ،تميزت بالفن الجميل الذي تقدمة والدقة في انجاز العمل المطلوب نتمنى لها لزميلتها وكل زملائها من الفنانين والفنانات النجاح والتوفيق. ......
#جماليات
#الفن
#التشكيلية
#....
#ماري
#ساوا
#توما
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=749900
الحوار المتمدن
ستار الجودة - جماليات الفن عند التشكيلية .... ماري ساوا توما
محمد احمد الغريب عبدربه : جماليات الصورة التشكيلية والنقد الاقتحامي في نصوص الزعيم احمد
#الحوار_المتمدن
#محمد_احمد_الغريب_عبدربه الست العجوز بائعة المناديل تحت الكوبري أمام مسارح الاطفال ومسرحيات الدراما التعبيرية في وجهها ندبة جمالية سألتني مرة عن تفسيرات لوحات دالي وأنها كانت سيريالية وهي طفلة فاشتريت منها باكو مناديل واعطيتها مقابل حبات من الفراولة ولم تندهش.استطاع الفنان الزعيم احمد في معرضه الاخير "اصل الحكاية"، أن يكون وجوديا حذقا غير مغرقا في إبعاد الوجودية المعتادة فكان لا معقوليا وفقا لكامي في اتجاهات في الوجوه والنظرات بل كان التكوين التشكيلي لامعقولا للغاية ولكن بشكل غير مكلف فالبساطة الوجودية تناغمت مع الابعاد التشكيلية وكما كان لفقدان المعني وفتح التأويل تمظهرا وجوديا مهما في صياغاته اللونية والموضوعات في اللوحات فعند الوصول نسبيا الي معني ينفتح المعني إلي معاني دائرية وهي منسجمة مع التكوينات الدائرية في الوجوه والتموجات التشكيلية.كما أنه ابرز الاشياء في الارنب والدجاج وكوب الشاي مكونات تشكيلية لها دلالة فنية جمالية متجسدا في الاقتحام السريالي الناعم المختزل وايضا دلالة وجودية في اكتشاف كينونتها في علاقتها مع الإنسان ومع العالم وهو إبراز وجودي جمالي.الشيف محمد الليثي، استغرب من صديقه الخباز رمضان عبد الظاهر، فهو لا يعطي للعاملين في الفندق الكثير من الطعام كما أنه يشتم في سره محمد احمد عندما اخد بيضة اخري في الوجبة، الشيف محمد قيمصه الابيض به بعض المتسخ، ويضع التليفون في اذنه وسطوره الضخم ورأسه الشخصية البهلوانية تعطي مزحات كبيرة في انحاء المطبخ.بيكيت ينظر من اللوحات ويدخن تبغه، يتعرض الزعيم احمد جيدا لمعاني العبث بخفة واللامعقول لبعض الاشياء فجماليات اللامعقول تجذب المشاهد سريعا والألوان تثير بثقلها وقوتها الفائقة الرعب المهول وتخطف المتلقي فهناك هجوم لوني واستباحة ضمير بمعني العبث فالابعاد المسرحية في بعض اللوحات تثير الكثير من الدراما التعبيرية والاتجاه العبثي أيضا في متتالية تشكيلية والوان صاخبة.شكل اللاوعي غرف إضاءة والوان لدي الزعيم احمد فالوجوه والتشكيلات مليئة بالمخزون النفسي وهو اقرب الي الكبت فهناك تحركات تموجية أيضا في مساحات خارج الشخوص والأشياء مكبوتة قد يكون كبتا للمعني أو كبت عام متغير لكن الأمر يثير حالات لاشعورية مهولة.في أعماله الاخيرة هناك مساحات من التجاور فالمكان منقسم وذلك بتكرار الشئ أو الإحساس المكاني والأواني لديها حضور واضح والتجسيد يتمثل في أن هناك تجاورات في المشهد فنظرة العيون لها دلالات كثيرة منها أنها تنظر إلي الأخر أو أشياء أو تحركات ما والألوان توحي بذلك فالحماسية في الالوان تشير الي التجاور الدائم,أشرف يوسف من شعراء التسعينات لديه مخزون فلسفي في الانتاج الشعري، فكانت الجدلية والفخامة والتوحش الشعري، المدرسة الوحشية، والشعر الذئبي، والأيماءة الجمالية المتحيزة، اشرف وجد عملا لمدة عشر ايام فقط، كاشيرا في مطعم لصديق، اجتهد سبع ايام وكان يقوم بثلاثة وظائف في وظيفة واحدة، وفي يده مدونة الشعر العربي، ووالثلاثة ايام الاخري، قال لا استطيع الاستمرار ولكني سأحاول فضيق يدي يجذبني نحو العمل او عمل أخر.بجانب التجاور وهو يعني الحميمية في التشكيل لدي الزعيم احمد هناك الكوميديا السريالية الخفيفة فهو لم ينخرط أو ينجرف في سريالية فجة أو تأثر سريالي واضح إنما اختلاط الحس الفكاهي بالحس السريالي في بلاهة وبعض وجوه الاستكانة والضعف في تجسيد وانحناءات بها ضحك باكي أو كوميديا اقرب الي فلسفة البؤس الوجودي.ونتيجة لذلك تميل الالوان في لوحات الزعيم الاحمد الي الإشعاع اللوني والسطوع بشكل ملفت اقرب الي ضوء الصباح وايضا ال ......
#جماليات
#الصورة
#التشكيلية
#والنقد
#الاقتحامي
#نصوص
#الزعيم
#احمد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=752474
#الحوار_المتمدن
#محمد_احمد_الغريب_عبدربه الست العجوز بائعة المناديل تحت الكوبري أمام مسارح الاطفال ومسرحيات الدراما التعبيرية في وجهها ندبة جمالية سألتني مرة عن تفسيرات لوحات دالي وأنها كانت سيريالية وهي طفلة فاشتريت منها باكو مناديل واعطيتها مقابل حبات من الفراولة ولم تندهش.استطاع الفنان الزعيم احمد في معرضه الاخير "اصل الحكاية"، أن يكون وجوديا حذقا غير مغرقا في إبعاد الوجودية المعتادة فكان لا معقوليا وفقا لكامي في اتجاهات في الوجوه والنظرات بل كان التكوين التشكيلي لامعقولا للغاية ولكن بشكل غير مكلف فالبساطة الوجودية تناغمت مع الابعاد التشكيلية وكما كان لفقدان المعني وفتح التأويل تمظهرا وجوديا مهما في صياغاته اللونية والموضوعات في اللوحات فعند الوصول نسبيا الي معني ينفتح المعني إلي معاني دائرية وهي منسجمة مع التكوينات الدائرية في الوجوه والتموجات التشكيلية.كما أنه ابرز الاشياء في الارنب والدجاج وكوب الشاي مكونات تشكيلية لها دلالة فنية جمالية متجسدا في الاقتحام السريالي الناعم المختزل وايضا دلالة وجودية في اكتشاف كينونتها في علاقتها مع الإنسان ومع العالم وهو إبراز وجودي جمالي.الشيف محمد الليثي، استغرب من صديقه الخباز رمضان عبد الظاهر، فهو لا يعطي للعاملين في الفندق الكثير من الطعام كما أنه يشتم في سره محمد احمد عندما اخد بيضة اخري في الوجبة، الشيف محمد قيمصه الابيض به بعض المتسخ، ويضع التليفون في اذنه وسطوره الضخم ورأسه الشخصية البهلوانية تعطي مزحات كبيرة في انحاء المطبخ.بيكيت ينظر من اللوحات ويدخن تبغه، يتعرض الزعيم احمد جيدا لمعاني العبث بخفة واللامعقول لبعض الاشياء فجماليات اللامعقول تجذب المشاهد سريعا والألوان تثير بثقلها وقوتها الفائقة الرعب المهول وتخطف المتلقي فهناك هجوم لوني واستباحة ضمير بمعني العبث فالابعاد المسرحية في بعض اللوحات تثير الكثير من الدراما التعبيرية والاتجاه العبثي أيضا في متتالية تشكيلية والوان صاخبة.شكل اللاوعي غرف إضاءة والوان لدي الزعيم احمد فالوجوه والتشكيلات مليئة بالمخزون النفسي وهو اقرب الي الكبت فهناك تحركات تموجية أيضا في مساحات خارج الشخوص والأشياء مكبوتة قد يكون كبتا للمعني أو كبت عام متغير لكن الأمر يثير حالات لاشعورية مهولة.في أعماله الاخيرة هناك مساحات من التجاور فالمكان منقسم وذلك بتكرار الشئ أو الإحساس المكاني والأواني لديها حضور واضح والتجسيد يتمثل في أن هناك تجاورات في المشهد فنظرة العيون لها دلالات كثيرة منها أنها تنظر إلي الأخر أو أشياء أو تحركات ما والألوان توحي بذلك فالحماسية في الالوان تشير الي التجاور الدائم,أشرف يوسف من شعراء التسعينات لديه مخزون فلسفي في الانتاج الشعري، فكانت الجدلية والفخامة والتوحش الشعري، المدرسة الوحشية، والشعر الذئبي، والأيماءة الجمالية المتحيزة، اشرف وجد عملا لمدة عشر ايام فقط، كاشيرا في مطعم لصديق، اجتهد سبع ايام وكان يقوم بثلاثة وظائف في وظيفة واحدة، وفي يده مدونة الشعر العربي، ووالثلاثة ايام الاخري، قال لا استطيع الاستمرار ولكني سأحاول فضيق يدي يجذبني نحو العمل او عمل أخر.بجانب التجاور وهو يعني الحميمية في التشكيل لدي الزعيم احمد هناك الكوميديا السريالية الخفيفة فهو لم ينخرط أو ينجرف في سريالية فجة أو تأثر سريالي واضح إنما اختلاط الحس الفكاهي بالحس السريالي في بلاهة وبعض وجوه الاستكانة والضعف في تجسيد وانحناءات بها ضحك باكي أو كوميديا اقرب الي فلسفة البؤس الوجودي.ونتيجة لذلك تميل الالوان في لوحات الزعيم الاحمد الي الإشعاع اللوني والسطوع بشكل ملفت اقرب الي ضوء الصباح وايضا ال ......
#جماليات
#الصورة
#التشكيلية
#والنقد
#الاقتحامي
#نصوص
#الزعيم
#احمد
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=752474
الحوار المتمدن
محمد احمد الغريب عبدربه - جماليات الصورة التشكيلية والنقد الاقتحامي في نصوص الزعيم احمد
محمد كريم الساعدي : جماليات النظام الصارم في نسبه وغائية الجمال الأخلاقي
#الحوار_المتمدن
#محمد_كريم_الساعدي عمل (ديمقراط) على النسب الرياضية ، أي وضع الجمال في صورة النسب التي لا تقبل الخطأ كما في علم الأرقام والقياسات والنسب . وأعتقد في طريقة التشكيل الجمالي الذي يقوم على تشابه الأجزاء وتساويها ، فالشيء الجميل " الرائع هو الشيء المتناسق المحدد من كل الوجوه . فالزيادة في الشيء ، أو النقصان فيه أمر لا يعجبه ، فالجمال يكمن في النظام الصارم ، وفي التناسق والتناسب والانسجام بين الاجراء" (1). من هذه النظرة انطلق (ديمقراط) في البحث عن الهوية الجمالية ومفرداتها التي تقوم على نظام تناسق حال من الزيادة أو النقصان في النسب ، فالشيء الجميل المتناسق المنسجم بين أجزائه التي لا تقبل الإضافة خارج هذه النسب .إنَّ النظرة الجمالية تكونت لديه من إحساسه المتناهي في مسألة التناسق البعيدة عن الأفراط والتفريط ، وكأنها نظرة وسطية معتدلة في تشكيل نسب الأشياء حتى تكون جميلة ومتكاملة في الشكل عاكسة لمضمون متناسب معها . وكأنه يقول إذا أردنا أن نشاهد الجمال علينا أن نميز بين ما هو زائد عن القياسات والنسب في العمل الفني التي يجب أن تبعث السرور في المشاهدة نتيجة لهذه الانسجامات في شكل العمل الفني وحتى في المضمون الفكري لديه . إنَّ النظرة الجمالية على وفق هذه النظرة عند (ديمقراط) تدخل في تقارب مع الرؤية عند كل من (هيراقليط وفيثاغورس) وتوصلنا " الى النتيجة التالية : إنه حتى ذلك الوقت ظهر علم الجمال كعلم يبحث في نواح معينة من الحياة والكون . وحاول الفلاسفة الذين بحثوا في علم الجمال أن يجدوا وأن يحددوا الأسس الموضوعية للشيء الرائع ذلك الشيء الذي شاهدوه أما في العلاقات الكمية المسيطرة على العالم ، أو في الصفات المادية للوجود أو في النظام الصارم في التناسق والتناسب بين الأجزاء " (2). وفي الانتقال الى فكر فلسفي جمالي آخر عند الفيلسوف (سقراط 470 ق.م – 399ق.م) الذي يعد من فلاسفة الإغريق ، أنتج فلسفة خاصة ارتبطت بالسلوك والاخلاق في طريقة التعاطي مع المجتمعات الإغريقي ، وتمرد أفكاره ضد المعتقدات الاخلاقية الأثينية التي أعتبرها لا تفيد في تشكيل الوعي والثقافة في هذه المجتمعات . كان يتواجد بين الناس وخاصة المجالس التي تحفل بالشباب من أجل بناء معرفة جديدة لديهم عن طريق أثارة الأسئلة التي يعمد لطرحها مع إخفاء ما يكتنز من حكمة حتى يدخل في مجال أنتاج معرفة جديدة ومغايرة عن السائد في أثينا ، وكان يقدم " نفسه كالشخص الذي لا يعرف شيئاً طارحاً على أهل أثينا الأسئلة دوماً ، ولا سيما الشباب منهم بغية تدمير المعرفة المكتسبة من دون تفكير وتحفيز التفكير الشخصي ، مثبتاً مثلاً للبطل (آخيل) أنه لا يعرف ما الشجاعة ، ولرجل السياسة أنهم لا يعرفون جوهر السياسة ، هذا هو تهكم (سقراط) الذي لا يعني السخرية ، بل الاستفهام والاستجواب (...) وكان هدفه إيقاظ ، أو على حد تعبيره (توليد ) المعرفة المكونة سابقاً من الارواح التي تحملها : هذا هو التوليد السقراطي" (3)، من هذه الأسئلة والبحث عما هو خارج الإطار المجتمعي المتفق عليه وكأنه شيء بديهي يحاول (سقراط) بناء طريقة جديدة في تربية المجتمع الاثيني الذي ثار عليه وحكم عليه بالإعدام بسبب طريقته التي اعتبروها مخالفة للقيم الأثينية ومحرضة ضد النظام في اليونان . إنَّ النظرة الجمالية السقراطية لم تختلف عن اسلوبه في البحث عن الأصيل وليس المزيف ، فالجمالية لديه في الأشياء والأعمال الفنية تنبع من أصالتها وجودتها ، فهو يرى ذلك من خلال الآتي: " لابدّ أن تكون الجودة في الأشياء هي التي تجعلها جميلة ونافعة (...) فالقبح والرديء هو الشيء الذي لا جدوى منه ولولا معرفة من ......
#جماليات
#النظام
#الصارم
#نسبه
#وغائية
#الجمال
#الأخلاقي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=754330
#الحوار_المتمدن
#محمد_كريم_الساعدي عمل (ديمقراط) على النسب الرياضية ، أي وضع الجمال في صورة النسب التي لا تقبل الخطأ كما في علم الأرقام والقياسات والنسب . وأعتقد في طريقة التشكيل الجمالي الذي يقوم على تشابه الأجزاء وتساويها ، فالشيء الجميل " الرائع هو الشيء المتناسق المحدد من كل الوجوه . فالزيادة في الشيء ، أو النقصان فيه أمر لا يعجبه ، فالجمال يكمن في النظام الصارم ، وفي التناسق والتناسب والانسجام بين الاجراء" (1). من هذه النظرة انطلق (ديمقراط) في البحث عن الهوية الجمالية ومفرداتها التي تقوم على نظام تناسق حال من الزيادة أو النقصان في النسب ، فالشيء الجميل المتناسق المنسجم بين أجزائه التي لا تقبل الإضافة خارج هذه النسب .إنَّ النظرة الجمالية تكونت لديه من إحساسه المتناهي في مسألة التناسق البعيدة عن الأفراط والتفريط ، وكأنها نظرة وسطية معتدلة في تشكيل نسب الأشياء حتى تكون جميلة ومتكاملة في الشكل عاكسة لمضمون متناسب معها . وكأنه يقول إذا أردنا أن نشاهد الجمال علينا أن نميز بين ما هو زائد عن القياسات والنسب في العمل الفني التي يجب أن تبعث السرور في المشاهدة نتيجة لهذه الانسجامات في شكل العمل الفني وحتى في المضمون الفكري لديه . إنَّ النظرة الجمالية على وفق هذه النظرة عند (ديمقراط) تدخل في تقارب مع الرؤية عند كل من (هيراقليط وفيثاغورس) وتوصلنا " الى النتيجة التالية : إنه حتى ذلك الوقت ظهر علم الجمال كعلم يبحث في نواح معينة من الحياة والكون . وحاول الفلاسفة الذين بحثوا في علم الجمال أن يجدوا وأن يحددوا الأسس الموضوعية للشيء الرائع ذلك الشيء الذي شاهدوه أما في العلاقات الكمية المسيطرة على العالم ، أو في الصفات المادية للوجود أو في النظام الصارم في التناسق والتناسب بين الأجزاء " (2). وفي الانتقال الى فكر فلسفي جمالي آخر عند الفيلسوف (سقراط 470 ق.م – 399ق.م) الذي يعد من فلاسفة الإغريق ، أنتج فلسفة خاصة ارتبطت بالسلوك والاخلاق في طريقة التعاطي مع المجتمعات الإغريقي ، وتمرد أفكاره ضد المعتقدات الاخلاقية الأثينية التي أعتبرها لا تفيد في تشكيل الوعي والثقافة في هذه المجتمعات . كان يتواجد بين الناس وخاصة المجالس التي تحفل بالشباب من أجل بناء معرفة جديدة لديهم عن طريق أثارة الأسئلة التي يعمد لطرحها مع إخفاء ما يكتنز من حكمة حتى يدخل في مجال أنتاج معرفة جديدة ومغايرة عن السائد في أثينا ، وكان يقدم " نفسه كالشخص الذي لا يعرف شيئاً طارحاً على أهل أثينا الأسئلة دوماً ، ولا سيما الشباب منهم بغية تدمير المعرفة المكتسبة من دون تفكير وتحفيز التفكير الشخصي ، مثبتاً مثلاً للبطل (آخيل) أنه لا يعرف ما الشجاعة ، ولرجل السياسة أنهم لا يعرفون جوهر السياسة ، هذا هو تهكم (سقراط) الذي لا يعني السخرية ، بل الاستفهام والاستجواب (...) وكان هدفه إيقاظ ، أو على حد تعبيره (توليد ) المعرفة المكونة سابقاً من الارواح التي تحملها : هذا هو التوليد السقراطي" (3)، من هذه الأسئلة والبحث عما هو خارج الإطار المجتمعي المتفق عليه وكأنه شيء بديهي يحاول (سقراط) بناء طريقة جديدة في تربية المجتمع الاثيني الذي ثار عليه وحكم عليه بالإعدام بسبب طريقته التي اعتبروها مخالفة للقيم الأثينية ومحرضة ضد النظام في اليونان . إنَّ النظرة الجمالية السقراطية لم تختلف عن اسلوبه في البحث عن الأصيل وليس المزيف ، فالجمالية لديه في الأشياء والأعمال الفنية تنبع من أصالتها وجودتها ، فهو يرى ذلك من خلال الآتي: " لابدّ أن تكون الجودة في الأشياء هي التي تجعلها جميلة ونافعة (...) فالقبح والرديء هو الشيء الذي لا جدوى منه ولولا معرفة من ......
#جماليات
#النظام
#الصارم
#نسبه
#وغائية
#الجمال
#الأخلاقي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=754330
الحوار المتمدن
محمد كريم الساعدي - جماليات النظام الصارم في نسبه وغائية الجمال الأخلاقي
محمد المحسن : جماليات الإنزياح اللغوي في قصيدة الشاعر التونسي د.طاهر مشي -من سوانا-
#الحوار_المتمدن
#محمد_المحسن إن الانزياح تقنية فنية تثير القارئ إذا أدت دوراً جمالياً في النسق الشعري،وهي تلاعب فني جمالي باللغة،لأن اللغة الشعرية-بالأساس-إحساس ووعي مقصود لذاته،إنها تفرض نفسها باعتبارها أداة فوق الرسالة التي تتضمنها وأعلى منها،وتعلن نفسها بشكل سافر،كما أنها تشدد بانتظام على صفاتها اللغوية،ومن ثم فلا تصبح الألفاظ مجرد وسائل لنقل الأفكار،بل أشياء مطلوبة لذواتها وكيانات مادية مستقلة بنفسها،وعلى هذا تتحول الكلمات من دوال إلى مدلولات..-(1)وبهذا المعنى يمكن أن نعد الانزياح لعبة لغوية جمالية يقوم بها الشاعر لخلق اللذة والمتعة الجمالية في قصائده.ومن يطلع على قصائد الشاعر التونسي القدير د-طاهر مشي يدرك أن الانزياح خصيصة جمالية من أبرز الخواص التي ارتكزت عليها قصائده على المستوى الجمالي،فالقيمة الجمالية لأي منتج فني تكمن في الشكل اللغوي المفاجئ الذي يكسر رتم السياق الشعري.ولعل من أبرز الأشكال التي أثارتها القصائد العذبة للشاعر التونسي د- طاهر مشي على مستوى الانزياح الشعري ما يمكن تسميته بالانزياح اللغوي :ونقصد ب (الانزياح اللغوي) القيمة الجمالية للنسق الشعري باحتكاكه بالأنساق الشعرية الأخرى،لدرجة يمكن أن نعد الانزياح اللغوي قلقلة جمالية في النسق ترمي لتحقيق قيمة جمالية تستثير القارئ باللذة والمتعة من جراء تركيب لغوي مفاجئ أو مغاير لصيرورة الأنساق الشعرية الأخرى..ولهذا قال فاليري عبارته الشهيرة:" الشعر لغة داخل اللغة" أي نظام لغوي جديد يتأسس على أنقاض القديم،وبواسطته يتشكل نمط جديد من الدلالة،لأن الشعر ليس موقفاً مسبقاً،إنه الطريق الحتمي الذي ينبغي للشاعر عبوره إذا كان يرغب في جعل اللغة تقول مالا تقوله اللغة أبداً بشكل طبيعي"(2).وهنا أقول : إن الانزياح اللغوي وفق-قراءتي-هو الذي يغري القارئ إلى تحثث مواطن الاستثارة والجمال في بعض الأنساق الشعرية التي ترتفع درجة الإزاحة فيها أعلى المراتب،ولهذا يمكن أن نميز تجربة شعرية عن أخرى بتفاوت درجة الحساسية الجمالية لتشمل الكثير من القيم والرؤى الجمالية،فقارئ قصائد طاهر مشي يدرك نفسه أمام غابات مكثفة من الانزياحات والانزلاقات اللغوية التي تثيرها قصائده على المستوى الجمالي،أي إن لقصائده رنة جمالية في انزياحها عن النمط السائد في النسق،وكأن القصيدة لعبة تشكيلية يرتادها القارئ بوعي فني وخصوبة مرجعية لايطالها إلا الشاعر المميز في أسلوبه وحسه الجمالي،وللتدليل على فاعلية الانزياح اللغوي نورد قوله:قالت انتظرني انتهى فصل الخريف من سوانا يسقه الفصل شذانا سأعود إليك وأشواقي محملة على خدي مرسومة شقت شفاهي من الغياب.. من قحط السنين.. من السراب..وهاهنا يحلق الشاعر في انزياحاته الفنية،إلى درجة قصوى من المباغتة،لأنها مبنية على إيقاع شاعري صادم الرؤى والدلالات والمؤشرات الشعرية؛ فالقارئ-هنا -يدرك أن اللعبة الشعرية لعبة انزياحية متأججة بالدلالات والرؤى المباغتة،ففي قوله:[ وشمس الحقيقة. تكوي فؤادي/سأعود/وكم اشتقت الوداد/وتاهت/دفاتري بين الرفوف/فكم ما جادت يداي بين الثنايا/تواترت أخبارنا حين كنا/وكان اللقاء منتهانا]،نلحظ سمواً في رتمه الشعري في انزياحاته من خلال بكارة الانزياح،ودهشته،وقيمته الرومانسية اللاهبة التي يثيرها في النسق،ودليلنا أن القارئ هنا لا يمكن أن يتوقع لغة البوح العاطفي الرومانسي الشفيف الذي خلقته الصورة التالية : ( سأعود/وإن تجاوز العمر السنين/التي قضيت في هوانا/أنثر عطري/يخضب وجنتيك/أسقيك/عقيق صافيا/هذا منايا..)وبتدقيقنا- في لغة الشعر عند الشاعر طاهر م ......
#جماليات
#الإنزياح
#اللغوي
#قصيدة
#الشاعر
#التونسي
#د.طاهر
#سوانا-
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=758407
#الحوار_المتمدن
#محمد_المحسن إن الانزياح تقنية فنية تثير القارئ إذا أدت دوراً جمالياً في النسق الشعري،وهي تلاعب فني جمالي باللغة،لأن اللغة الشعرية-بالأساس-إحساس ووعي مقصود لذاته،إنها تفرض نفسها باعتبارها أداة فوق الرسالة التي تتضمنها وأعلى منها،وتعلن نفسها بشكل سافر،كما أنها تشدد بانتظام على صفاتها اللغوية،ومن ثم فلا تصبح الألفاظ مجرد وسائل لنقل الأفكار،بل أشياء مطلوبة لذواتها وكيانات مادية مستقلة بنفسها،وعلى هذا تتحول الكلمات من دوال إلى مدلولات..-(1)وبهذا المعنى يمكن أن نعد الانزياح لعبة لغوية جمالية يقوم بها الشاعر لخلق اللذة والمتعة الجمالية في قصائده.ومن يطلع على قصائد الشاعر التونسي القدير د-طاهر مشي يدرك أن الانزياح خصيصة جمالية من أبرز الخواص التي ارتكزت عليها قصائده على المستوى الجمالي،فالقيمة الجمالية لأي منتج فني تكمن في الشكل اللغوي المفاجئ الذي يكسر رتم السياق الشعري.ولعل من أبرز الأشكال التي أثارتها القصائد العذبة للشاعر التونسي د- طاهر مشي على مستوى الانزياح الشعري ما يمكن تسميته بالانزياح اللغوي :ونقصد ب (الانزياح اللغوي) القيمة الجمالية للنسق الشعري باحتكاكه بالأنساق الشعرية الأخرى،لدرجة يمكن أن نعد الانزياح اللغوي قلقلة جمالية في النسق ترمي لتحقيق قيمة جمالية تستثير القارئ باللذة والمتعة من جراء تركيب لغوي مفاجئ أو مغاير لصيرورة الأنساق الشعرية الأخرى..ولهذا قال فاليري عبارته الشهيرة:" الشعر لغة داخل اللغة" أي نظام لغوي جديد يتأسس على أنقاض القديم،وبواسطته يتشكل نمط جديد من الدلالة،لأن الشعر ليس موقفاً مسبقاً،إنه الطريق الحتمي الذي ينبغي للشاعر عبوره إذا كان يرغب في جعل اللغة تقول مالا تقوله اللغة أبداً بشكل طبيعي"(2).وهنا أقول : إن الانزياح اللغوي وفق-قراءتي-هو الذي يغري القارئ إلى تحثث مواطن الاستثارة والجمال في بعض الأنساق الشعرية التي ترتفع درجة الإزاحة فيها أعلى المراتب،ولهذا يمكن أن نميز تجربة شعرية عن أخرى بتفاوت درجة الحساسية الجمالية لتشمل الكثير من القيم والرؤى الجمالية،فقارئ قصائد طاهر مشي يدرك نفسه أمام غابات مكثفة من الانزياحات والانزلاقات اللغوية التي تثيرها قصائده على المستوى الجمالي،أي إن لقصائده رنة جمالية في انزياحها عن النمط السائد في النسق،وكأن القصيدة لعبة تشكيلية يرتادها القارئ بوعي فني وخصوبة مرجعية لايطالها إلا الشاعر المميز في أسلوبه وحسه الجمالي،وللتدليل على فاعلية الانزياح اللغوي نورد قوله:قالت انتظرني انتهى فصل الخريف من سوانا يسقه الفصل شذانا سأعود إليك وأشواقي محملة على خدي مرسومة شقت شفاهي من الغياب.. من قحط السنين.. من السراب..وهاهنا يحلق الشاعر في انزياحاته الفنية،إلى درجة قصوى من المباغتة،لأنها مبنية على إيقاع شاعري صادم الرؤى والدلالات والمؤشرات الشعرية؛ فالقارئ-هنا -يدرك أن اللعبة الشعرية لعبة انزياحية متأججة بالدلالات والرؤى المباغتة،ففي قوله:[ وشمس الحقيقة. تكوي فؤادي/سأعود/وكم اشتقت الوداد/وتاهت/دفاتري بين الرفوف/فكم ما جادت يداي بين الثنايا/تواترت أخبارنا حين كنا/وكان اللقاء منتهانا]،نلحظ سمواً في رتمه الشعري في انزياحاته من خلال بكارة الانزياح،ودهشته،وقيمته الرومانسية اللاهبة التي يثيرها في النسق،ودليلنا أن القارئ هنا لا يمكن أن يتوقع لغة البوح العاطفي الرومانسي الشفيف الذي خلقته الصورة التالية : ( سأعود/وإن تجاوز العمر السنين/التي قضيت في هوانا/أنثر عطري/يخضب وجنتيك/أسقيك/عقيق صافيا/هذا منايا..)وبتدقيقنا- في لغة الشعر عند الشاعر طاهر م ......
#جماليات
#الإنزياح
#اللغوي
#قصيدة
#الشاعر
#التونسي
#د.طاهر
#سوانا-
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=758407
الحوار المتمدن
محمد المحسن - جماليات الإنزياح اللغوي في قصيدة الشاعر التونسي د.طاهر مشي -من سوانا-
واثق الجلبي : جماليات السرد في المجموعة القصصية قشرة الملح للقاص واثق الجلبي
#الحوار_المتمدن
#واثق_الجلبي جماليات السرد في المجموعة القصصية ( قشرة الملح ) للقاص واثق الجلبي أ/د مصطفى لطيف عارف المفهوم الذي تتبناه هذه الدراسة اعني (جماليات السرد) – بل أن تودوروف الذي وصل إليه أمر السرد من الشكلانيين الروس ثم أبحاث دي سوسير اللغوية , ومن جاء بعده من الالسنيين ,لم يعد لديه الموضوع الحكائي ديدن السرد بل أصبح العالم كله لديه قابلا للسرد ,فالفلسفة سرد للفكر الإنساني, وعلم الاقتصاد سرد للحاجة, والندرة المتصارعة مع قانون العرض والطلب, ومن ثم أصبحت كل الأفعال في الوجود تمثل سرد الأنا المنطوية في العالم , وفي هذا الصدد نود الإشارة هنا إلى نظام المهيمنة الذي قال به الشكلانيون الروس, ويعني بروز احد الأنساق البنائية,وتحكمه بالعناصر الأخرى بوصفه العنصر البؤرة في الأثر الأدبي,فإذا ما قلنا السرد في القصة ,واللغة في الشعر ,والحوار في المسرح, فهذا لا يعني وجود عناصر أو انساق بنائية غير ما ذكر في الأجناس الأدبية المشار إليها(القصة-الشعر-المسرح), إنما هذه العناصر هي مهيمنات فرضت حضورها على عناصر اقل حضورا منها في الأجناس المشار اليها, واستنادا إلى هذا الفهم فان القصة إذا ما قررت الدخول في الشعر ,فإنها تدخل بأدوات الشاعر ,وعناصره بوصفها ضيفا مؤدبا على الشعر ومن ذلك إهمال التفصيلات والميل نحو التكثيف,والإشارة السريعة واللمحة الخاطفة الموحية المتعددة التأويلات,وعدم الاستغراق في وصف إبعاد الشخصيات ,وتحديدها ,وتفصيلاتها,لان الشعر معني بالوقوف عند انفعالات النفس,أي انه يتحدث عن كوامن الأشياء وانعكاساتها في الذات المنفعلة بها,هذا من جهة القصة, إما من جهة الشعر فهو إذا ما قرر استضافة القصة فعليه التنازل عن بعض مميزاته لكي تتمكن القصة من اخذ مكانها المناسب فيه,ومن تلك المميزات اصطباغ الشعر بطابع التقريرية والمنطقية,ولاسيما في الوصف ,الأمر الذي يجعل ألفاظه تشير إلى اتجاه واحد هو المباشرة,وهذا يفضي إلى انكماش القدرة الإيحائية لبنيته اللغوية عند حدود الدلالة المعجمية ,ومن ثم تقل أهمية اللغة الخاصة به لتصبح اقرب إلى الأسلوب النثري ,وانه سيقاوم محاولات القص المتكررة لأخذ النص الشعري إلى الاستغراق بالوصف , ولاسيما تصوير الأشياء من الخارج تصويرا منطقيا مع التركيز على تفصيلاتها,بغية إقناع المتلقي بصدق ما يقال,من هنا جاءت الصعوبة في دمج هذين الفنين المتباعدين في طرائق البناء الفني,إذا لكل منهما اشتراطاته ,ومطالبه ,وعناصره ,الأمر الذي يتطلب أكثر من قدرة الشاعر وأكثر من مقدرة القاص لدمجهما ,فالقصيدة بحكم أنها قصيدة لابد أن تكون شعرا,وبما أنها قصة لابد أن تنقل ألينا قصة في شعر,وقصة في آن واحد,ونسبة متوازنة بين فنية الشعر ,وفنية القصة, نلحظ مما تقدم تداخل الفنون الأدبية بعضها مع بعض ,وعلى الرغم من استقرار كل فن من الفنون الأدبية بخصائصه, ومميزاته ,إلا أن الشعر المعاصر سمح لنفسه الخلط, والدمج بين الفنون , وفي المجموعة القصصية ( قشرة الملح ) للقاص المبدع (واثق الجلبي) نجدها تتميز بكتابة شعرية ,وشاعرية , فهي تجمع بين أسلوب الشاعر المتألق ,والقاص المبدع فنراه يقول : جميل أن أرى صمتي تنمره حروف الناي ويلتف الخريف به حروبا تكنز الأموات في شبق من الشباك يدخل رأس من سقطوا على ارض بلا توراة أو طفلا شرى اللوم, إن الناظر إلى عنوان (قشرة الملح ) تتقاسمه دلالتان سطحية مكشوفة تؤدي وظيفة تفسيرية وصفية , وأخرى تأويلية إيحائية غير مكشوفة تتصل بعمق الدلالة المطلوبة , وتنأى عن السطحية الساذجة ,وعلى الثانية المعول, فالعنوان (قشرة ) يحيل سطحيا على مجموعة (الملح) أنتجها الشاعر والقاص والروائي ( واث ......
#جماليات
#السرد
#المجموعة
#القصصية
#قشرة
#الملح
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=760034
#الحوار_المتمدن
#واثق_الجلبي جماليات السرد في المجموعة القصصية ( قشرة الملح ) للقاص واثق الجلبي أ/د مصطفى لطيف عارف المفهوم الذي تتبناه هذه الدراسة اعني (جماليات السرد) – بل أن تودوروف الذي وصل إليه أمر السرد من الشكلانيين الروس ثم أبحاث دي سوسير اللغوية , ومن جاء بعده من الالسنيين ,لم يعد لديه الموضوع الحكائي ديدن السرد بل أصبح العالم كله لديه قابلا للسرد ,فالفلسفة سرد للفكر الإنساني, وعلم الاقتصاد سرد للحاجة, والندرة المتصارعة مع قانون العرض والطلب, ومن ثم أصبحت كل الأفعال في الوجود تمثل سرد الأنا المنطوية في العالم , وفي هذا الصدد نود الإشارة هنا إلى نظام المهيمنة الذي قال به الشكلانيون الروس, ويعني بروز احد الأنساق البنائية,وتحكمه بالعناصر الأخرى بوصفه العنصر البؤرة في الأثر الأدبي,فإذا ما قلنا السرد في القصة ,واللغة في الشعر ,والحوار في المسرح, فهذا لا يعني وجود عناصر أو انساق بنائية غير ما ذكر في الأجناس الأدبية المشار إليها(القصة-الشعر-المسرح), إنما هذه العناصر هي مهيمنات فرضت حضورها على عناصر اقل حضورا منها في الأجناس المشار اليها, واستنادا إلى هذا الفهم فان القصة إذا ما قررت الدخول في الشعر ,فإنها تدخل بأدوات الشاعر ,وعناصره بوصفها ضيفا مؤدبا على الشعر ومن ذلك إهمال التفصيلات والميل نحو التكثيف,والإشارة السريعة واللمحة الخاطفة الموحية المتعددة التأويلات,وعدم الاستغراق في وصف إبعاد الشخصيات ,وتحديدها ,وتفصيلاتها,لان الشعر معني بالوقوف عند انفعالات النفس,أي انه يتحدث عن كوامن الأشياء وانعكاساتها في الذات المنفعلة بها,هذا من جهة القصة, إما من جهة الشعر فهو إذا ما قرر استضافة القصة فعليه التنازل عن بعض مميزاته لكي تتمكن القصة من اخذ مكانها المناسب فيه,ومن تلك المميزات اصطباغ الشعر بطابع التقريرية والمنطقية,ولاسيما في الوصف ,الأمر الذي يجعل ألفاظه تشير إلى اتجاه واحد هو المباشرة,وهذا يفضي إلى انكماش القدرة الإيحائية لبنيته اللغوية عند حدود الدلالة المعجمية ,ومن ثم تقل أهمية اللغة الخاصة به لتصبح اقرب إلى الأسلوب النثري ,وانه سيقاوم محاولات القص المتكررة لأخذ النص الشعري إلى الاستغراق بالوصف , ولاسيما تصوير الأشياء من الخارج تصويرا منطقيا مع التركيز على تفصيلاتها,بغية إقناع المتلقي بصدق ما يقال,من هنا جاءت الصعوبة في دمج هذين الفنين المتباعدين في طرائق البناء الفني,إذا لكل منهما اشتراطاته ,ومطالبه ,وعناصره ,الأمر الذي يتطلب أكثر من قدرة الشاعر وأكثر من مقدرة القاص لدمجهما ,فالقصيدة بحكم أنها قصيدة لابد أن تكون شعرا,وبما أنها قصة لابد أن تنقل ألينا قصة في شعر,وقصة في آن واحد,ونسبة متوازنة بين فنية الشعر ,وفنية القصة, نلحظ مما تقدم تداخل الفنون الأدبية بعضها مع بعض ,وعلى الرغم من استقرار كل فن من الفنون الأدبية بخصائصه, ومميزاته ,إلا أن الشعر المعاصر سمح لنفسه الخلط, والدمج بين الفنون , وفي المجموعة القصصية ( قشرة الملح ) للقاص المبدع (واثق الجلبي) نجدها تتميز بكتابة شعرية ,وشاعرية , فهي تجمع بين أسلوب الشاعر المتألق ,والقاص المبدع فنراه يقول : جميل أن أرى صمتي تنمره حروف الناي ويلتف الخريف به حروبا تكنز الأموات في شبق من الشباك يدخل رأس من سقطوا على ارض بلا توراة أو طفلا شرى اللوم, إن الناظر إلى عنوان (قشرة الملح ) تتقاسمه دلالتان سطحية مكشوفة تؤدي وظيفة تفسيرية وصفية , وأخرى تأويلية إيحائية غير مكشوفة تتصل بعمق الدلالة المطلوبة , وتنأى عن السطحية الساذجة ,وعلى الثانية المعول, فالعنوان (قشرة ) يحيل سطحيا على مجموعة (الملح) أنتجها الشاعر والقاص والروائي ( واث ......
#جماليات
#السرد
#المجموعة
#القصصية
#قشرة
#الملح
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=760034
الحوار المتمدن
واثق الجلبي - جماليات السرد في المجموعة القصصية ( قشرة الملح ) للقاص واثق الجلبي
عطا درغام : جماليات فن الإخراج
#الحوار_المتمدن
#عطا_درغام يُعد زيجمونت هبنر(193-1989) واحدًا من أهم رجال المسرح البارزين الذين ساهموا في تأسيس وتطوير وإصلاح المسرح في بولندا خلال العقود الأربعة الهامة في تاريخ المسرح الحديث (1955- 1989 ) بعد أن درس المسرح وتخصص فيه، وبدأ ممثلًا ثم مخرجًا ثم كاتبًا، وأدار أكثر من مسرح في بولندا، واتصل بحركة المسرح في العالم..اهتم بقضايا الإنسان في العالم..وهاهو يتصدي في بداياته للنازية الألمانية التي بدأت بالحرب العالمية الثانية بالتهامها بولندا، ثم هاهو بعد نهاية الحرب يتصدي للستالينية مناصرًا لحرية الفنان في الإبداع ،دون الرضوخ للقوالب الجامدة، ثم هاهو في السبعينيات ينضوي تحت حركة "تضامن" التي قادت بولندا إلي التحرر من السيادة السوفيتية..وقد تعرض في كل هذه الأطوار للمصادرة والمطاردة،ولكنه مع ذلك كان يتحاور مع الواقع حوارًا جدليًا ذكيًا،مؤمنًا دائمًا بأن المسرح هو المؤسسة الثقافية الفكرية التي يمكن أن تصوغ وجدان الجماهير- حتي في أحلك لحظات التاريخ- وتدفعها إلي الحركة الواعية علي طريق مقاومة كل أعداء المجتمع الإنساني في الداخل والخارج.التزم هبنر منهج المسرح الجاد، أو المسرح التنويري الذي يمزج بين الثقافة الجادة بالمتعة الفنية والحسية دون أن ينحدر إلي المسرح الاستهلاكي التجاري..وقد صدر له باللغة العربية كتابه "جماليات فن الإخراج) وترجمه الدكتور هناء عبد الفتاح. ويبدأ هبنر كتابه بمحاولة العثور علي تعريف جامع مانع لإبداع المخرج،ولكن محاولته تتخطي كل المحاولاات السابقة وتسعي إلي تعريف أكثر شمولية لهذا الإبداع، بصرف النظر عن وسيلة التعبير.وهو يتحدث عن المخرج في المسرح والسينما والإذاعة والتلفزيون، بل يتجاوز ذلك إلي ضرورة الإخراج في كثير من الظواهر الاجتماعية والرياضية.. وفي الاحتفالات الرسمية والطقوس الدينية وغيرها مما اتفق علي تسميتها بالظواهر شبه المسرحية، وعندما يتوقف هبنر ليقارن بين مخرج المسرح ومخرج السينما، مسلمًا بأن المسرح هو الأب والأستاذ..يسجل حقيقة ثانية هي أن المخرج في السينما هو مؤلف الفيلم، ليس فقط لأنه كثيرًا ما يشارك في تأليف العمل الأدبي للفيلم(السيناريو) ،بل ولأنه يؤلف أيضأ من خلال الكاميرا ،وما تسجله مباشرة من الواقع الاجتماعي.وبوجه خاص في تيار الواقعية الحديثة عند مخرج كبير مثل "فيلليني".ومن هنا فهو يفتح الباب من جديد علي شخصية المؤلف أو المخرج المسرحي..وما زلنا نتذكر هذه المعركة الحامية التي نشبت في الستينيات بين مخرجي المسرح ومؤلفي النص الدرامي حول صاحب الحق الأصيل في نجاح العرض المسرحي، وما انتهت إليه المعركة من مصالحة تظل تخفي كثيرًا من النار تحت الرماد..تتلخص في أن الكاتب هو مؤلف النص الدرامي علي الورق، وأن المخرج مؤلف العرض المسرحي.وفي الفصل الثاني يواجه هبنر وهو يتعرض لتاريخ فن الإخراج قضية الخلاف بين حداثة هذا الفن ونشأته في منتصف القرن الثامن عشر، او قدمه قدم نشأة المسرح كظاهرة إنسانية، وهو ينتصر إلي فكرة أن الإخراج يعود إلي تاريخ وجود المسرح،ولكنه لا ينسي مع ذلك أن ينبهنا إلي اختلاف دور المخرج في الوظيفة والمهام باختلاف المسرح ذاته،من حيث شكله الفني وتنظيمه وهيكله ودوره في الحياة الاجتماعية من عصر إلي عصر، ذلك أن المسرح شأنه شان أية مؤسسة اجتماعية يتطور بتطور العلوم يتخذ من المبتكرات العلمية الحديثة أدوات جديدة وبتحاور مع المتغيرات الاجتماعية.ويصحبنا المؤلف عبر تطور طويل لفن المخرج منذ نشأة المسرح الإغريقي،مرورًا بانحدار المسرح الروماني، ثم صحوة مسرح الأسرار وما تلاه من ضائقة مسرحية أدت إلي انفجار وإبداعات ......
#جماليات
#الإخراج
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=762813
#الحوار_المتمدن
#عطا_درغام يُعد زيجمونت هبنر(193-1989) واحدًا من أهم رجال المسرح البارزين الذين ساهموا في تأسيس وتطوير وإصلاح المسرح في بولندا خلال العقود الأربعة الهامة في تاريخ المسرح الحديث (1955- 1989 ) بعد أن درس المسرح وتخصص فيه، وبدأ ممثلًا ثم مخرجًا ثم كاتبًا، وأدار أكثر من مسرح في بولندا، واتصل بحركة المسرح في العالم..اهتم بقضايا الإنسان في العالم..وهاهو يتصدي في بداياته للنازية الألمانية التي بدأت بالحرب العالمية الثانية بالتهامها بولندا، ثم هاهو بعد نهاية الحرب يتصدي للستالينية مناصرًا لحرية الفنان في الإبداع ،دون الرضوخ للقوالب الجامدة، ثم هاهو في السبعينيات ينضوي تحت حركة "تضامن" التي قادت بولندا إلي التحرر من السيادة السوفيتية..وقد تعرض في كل هذه الأطوار للمصادرة والمطاردة،ولكنه مع ذلك كان يتحاور مع الواقع حوارًا جدليًا ذكيًا،مؤمنًا دائمًا بأن المسرح هو المؤسسة الثقافية الفكرية التي يمكن أن تصوغ وجدان الجماهير- حتي في أحلك لحظات التاريخ- وتدفعها إلي الحركة الواعية علي طريق مقاومة كل أعداء المجتمع الإنساني في الداخل والخارج.التزم هبنر منهج المسرح الجاد، أو المسرح التنويري الذي يمزج بين الثقافة الجادة بالمتعة الفنية والحسية دون أن ينحدر إلي المسرح الاستهلاكي التجاري..وقد صدر له باللغة العربية كتابه "جماليات فن الإخراج) وترجمه الدكتور هناء عبد الفتاح. ويبدأ هبنر كتابه بمحاولة العثور علي تعريف جامع مانع لإبداع المخرج،ولكن محاولته تتخطي كل المحاولاات السابقة وتسعي إلي تعريف أكثر شمولية لهذا الإبداع، بصرف النظر عن وسيلة التعبير.وهو يتحدث عن المخرج في المسرح والسينما والإذاعة والتلفزيون، بل يتجاوز ذلك إلي ضرورة الإخراج في كثير من الظواهر الاجتماعية والرياضية.. وفي الاحتفالات الرسمية والطقوس الدينية وغيرها مما اتفق علي تسميتها بالظواهر شبه المسرحية، وعندما يتوقف هبنر ليقارن بين مخرج المسرح ومخرج السينما، مسلمًا بأن المسرح هو الأب والأستاذ..يسجل حقيقة ثانية هي أن المخرج في السينما هو مؤلف الفيلم، ليس فقط لأنه كثيرًا ما يشارك في تأليف العمل الأدبي للفيلم(السيناريو) ،بل ولأنه يؤلف أيضأ من خلال الكاميرا ،وما تسجله مباشرة من الواقع الاجتماعي.وبوجه خاص في تيار الواقعية الحديثة عند مخرج كبير مثل "فيلليني".ومن هنا فهو يفتح الباب من جديد علي شخصية المؤلف أو المخرج المسرحي..وما زلنا نتذكر هذه المعركة الحامية التي نشبت في الستينيات بين مخرجي المسرح ومؤلفي النص الدرامي حول صاحب الحق الأصيل في نجاح العرض المسرحي، وما انتهت إليه المعركة من مصالحة تظل تخفي كثيرًا من النار تحت الرماد..تتلخص في أن الكاتب هو مؤلف النص الدرامي علي الورق، وأن المخرج مؤلف العرض المسرحي.وفي الفصل الثاني يواجه هبنر وهو يتعرض لتاريخ فن الإخراج قضية الخلاف بين حداثة هذا الفن ونشأته في منتصف القرن الثامن عشر، او قدمه قدم نشأة المسرح كظاهرة إنسانية، وهو ينتصر إلي فكرة أن الإخراج يعود إلي تاريخ وجود المسرح،ولكنه لا ينسي مع ذلك أن ينبهنا إلي اختلاف دور المخرج في الوظيفة والمهام باختلاف المسرح ذاته،من حيث شكله الفني وتنظيمه وهيكله ودوره في الحياة الاجتماعية من عصر إلي عصر، ذلك أن المسرح شأنه شان أية مؤسسة اجتماعية يتطور بتطور العلوم يتخذ من المبتكرات العلمية الحديثة أدوات جديدة وبتحاور مع المتغيرات الاجتماعية.ويصحبنا المؤلف عبر تطور طويل لفن المخرج منذ نشأة المسرح الإغريقي،مرورًا بانحدار المسرح الروماني، ثم صحوة مسرح الأسرار وما تلاه من ضائقة مسرحية أدت إلي انفجار وإبداعات ......
#جماليات
#الإخراج
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=762813
الحوار المتمدن
عطا درغام - جماليات فن الإخراج
هشام الجدبة : جماليات المكان في رواية صفر الأميال للروائية المصرية القديرة -فايزة شرف الدين- قراءة تحليلية للروائي الفلسطيني -هشام الجدبة
#الحوار_المتمدن
#هشام_الجدبة الزمان، والمكان، والأشخاص، والأحداث والحوار من أهم تقنيات السرد التي تشكل فضاء الرواية العالمية، كما يشكل الحوار عنصر إقناع وإمتاع لإيصال الرسالة للقارئ، فعلى نفحات الزمن تسجل الأحداث التاريخية وقائعها، وفي حيز المكان تتحرك الأشخاص، وفي إطار اللغة ببعديها المكاني والزماني يتألف النص السردي للرواية.استنهضت الروائية فايزة شرف الدين في رواية "صفر الأميال" الأزمنة والأمكنة للإدلاء بشهاداتها الحية، كما أعطت الأشخاص حيزاً واسعاً للتحرك في أمكنة الرواية؛ لتروي الحدث التاريخي الأهم، استفزت الوجدان واستنفرت الذاكرة الوطنية المصرية الفلسطينية؛ لتخرج لنا عملاً روائياً تاريخياً أدبياً ولتكون درع الأمة وملاذها الآمن، حيث ربطت الأمكنة ببعضها حين قالت: "استقلوا جميعًا حافلة من القدس التي كانت تقع ضمن الحماية الأردنية، إلى العاصمة عمان، ومنها استقل الجميع طائرة توجهت بهم إلى القاهرة"، فالعرب يد واحدة لا تتجزأ رغم الحدود وبعد المسافات.رواية صفر الأميال التي صدرت حديثاً عن دار حرف للنشر والتوزيع، رواية عظيمة الأثر تذكرني بتفاصيل روايتي الموسومة بعنوان: "جذور خالدة" التي صدرت عن مكتبة ومطبعة دار الأرقم عام 2020م، تتشابه تفاصيل الحكاية وكأن الروائية فلسطينية المنشأ.رسمت الروائية واقعنا العربي وملامح وطنننا المتمثلة في عبق القدس وبنادق الثوار ودروب الفلسطينيين وهمة المخلصين من الفلسطينيين وغيرهم، وقامت بتسجيل الواقع تسجيلاً دقيقاً دون تغيير أو تزييف، فبدأت بأحداث وقعت قبل النكبة كالثورات والاضرابات، ثم انتقلت إلى النكبة وتفاصيل الهجرة والشتات، ثم تطرقت إلى العدوان الثلاثي "حرب النكسة".قلما تجد روائياً يشابهك في تفاصيل حياتك الروائية أو القصصية، أو يقاسمك الوجع نفسه، لا أقصد وجع الجسد، وإنما أقصد وجع الحياة قاطبة التي أنهكها دخيل كان مشتتاً في بقاع المعمورة ثم وجد نفسه مستوطناً للأرض المباركة "فلسطين"، لم تغفل الكاتبة دور الفلسطيني المجاهد الذي واجه أعتى احتلال وأطوله، فقد نذرت حياتها وكلماتها من أجل إظهار الحقائق التي تختفي خلف سروال التزييف الذي لا يجيده إلا المحتل. تجدني مشدوهاً وأنا أقرأ: "سافر إلى القدس، وهو في حيرة من أمره". تتجلى جماليات المكان في صورة القدس وقبة الصخرة وحواريها التاريخية الطاهرة عندما يذكرها غير سكانها من المحبين والعاشقين لترب خروبها العذب، تنشق الكتب؛ لتبرق القدس من فوهة العطاء، القدس حكاية تبدأ بالتحدي الأزلي، العقيدة متينة لا يمكن أن تتجزأ كالهوية الأصيلة، بدأت بشجرة التفاح؛ لتصل بالقارئ إلى مبتغاه منها، فاستند على عصاه التي شقها من شجرة التفاح؛ العصا التي له فيها مآرب أخرى، قالت فايزة بحرارة: لفت انتباه الجميع بعصاه العملاقة، مما جعلهم يحملقون فيه عدة لحظات.. ثم ترددت ضحكاتهم وهم يرون المشهد الهزلي الذي يدور أمامهم.. صاح الجد مشفقاً عليه من ثقلها: "من أين لك هذه العصا"؟. أجابه: وجدتها مقطوعة أسفل شجرة التفاح. وظفت الكاتبة العصا أجمل توظيف، فقال غسان: "وأهش بها على غنمي ولي فيها مآرب أخرى". صورة مستوحاة من الشرع الحنيف، قال الله تعالى: "قال هي عصاي أتوكأ عليها وأهش بها على غنمي ولي فيها مآرب أخرى". برعت الروائية المصرية "فايزة" في تصوير المشهد الفلسطيني، مشهد الأفراح والمناسبات السعيدة؛ كالزفاف وموسم الحصاد الذي زاد المشهد دلالاً وجمالاً، مشهداً يعيدنا للزمن الجميل، جمعت الروائية الأهازيج والأغاني الشعبية بفخر وحماس فأنشدت وكأنه تشاهد زفاف الحصاد عياناً:على دلعونة وعلى دلعونةزيتون بلادي أجمل ما يكونازيتو ......
#جماليات
#المكان
#رواية
#الأميال
#للروائية
#المصرية
#القديرة
#-فايزة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764456
#الحوار_المتمدن
#هشام_الجدبة الزمان، والمكان، والأشخاص، والأحداث والحوار من أهم تقنيات السرد التي تشكل فضاء الرواية العالمية، كما يشكل الحوار عنصر إقناع وإمتاع لإيصال الرسالة للقارئ، فعلى نفحات الزمن تسجل الأحداث التاريخية وقائعها، وفي حيز المكان تتحرك الأشخاص، وفي إطار اللغة ببعديها المكاني والزماني يتألف النص السردي للرواية.استنهضت الروائية فايزة شرف الدين في رواية "صفر الأميال" الأزمنة والأمكنة للإدلاء بشهاداتها الحية، كما أعطت الأشخاص حيزاً واسعاً للتحرك في أمكنة الرواية؛ لتروي الحدث التاريخي الأهم، استفزت الوجدان واستنفرت الذاكرة الوطنية المصرية الفلسطينية؛ لتخرج لنا عملاً روائياً تاريخياً أدبياً ولتكون درع الأمة وملاذها الآمن، حيث ربطت الأمكنة ببعضها حين قالت: "استقلوا جميعًا حافلة من القدس التي كانت تقع ضمن الحماية الأردنية، إلى العاصمة عمان، ومنها استقل الجميع طائرة توجهت بهم إلى القاهرة"، فالعرب يد واحدة لا تتجزأ رغم الحدود وبعد المسافات.رواية صفر الأميال التي صدرت حديثاً عن دار حرف للنشر والتوزيع، رواية عظيمة الأثر تذكرني بتفاصيل روايتي الموسومة بعنوان: "جذور خالدة" التي صدرت عن مكتبة ومطبعة دار الأرقم عام 2020م، تتشابه تفاصيل الحكاية وكأن الروائية فلسطينية المنشأ.رسمت الروائية واقعنا العربي وملامح وطنننا المتمثلة في عبق القدس وبنادق الثوار ودروب الفلسطينيين وهمة المخلصين من الفلسطينيين وغيرهم، وقامت بتسجيل الواقع تسجيلاً دقيقاً دون تغيير أو تزييف، فبدأت بأحداث وقعت قبل النكبة كالثورات والاضرابات، ثم انتقلت إلى النكبة وتفاصيل الهجرة والشتات، ثم تطرقت إلى العدوان الثلاثي "حرب النكسة".قلما تجد روائياً يشابهك في تفاصيل حياتك الروائية أو القصصية، أو يقاسمك الوجع نفسه، لا أقصد وجع الجسد، وإنما أقصد وجع الحياة قاطبة التي أنهكها دخيل كان مشتتاً في بقاع المعمورة ثم وجد نفسه مستوطناً للأرض المباركة "فلسطين"، لم تغفل الكاتبة دور الفلسطيني المجاهد الذي واجه أعتى احتلال وأطوله، فقد نذرت حياتها وكلماتها من أجل إظهار الحقائق التي تختفي خلف سروال التزييف الذي لا يجيده إلا المحتل. تجدني مشدوهاً وأنا أقرأ: "سافر إلى القدس، وهو في حيرة من أمره". تتجلى جماليات المكان في صورة القدس وقبة الصخرة وحواريها التاريخية الطاهرة عندما يذكرها غير سكانها من المحبين والعاشقين لترب خروبها العذب، تنشق الكتب؛ لتبرق القدس من فوهة العطاء، القدس حكاية تبدأ بالتحدي الأزلي، العقيدة متينة لا يمكن أن تتجزأ كالهوية الأصيلة، بدأت بشجرة التفاح؛ لتصل بالقارئ إلى مبتغاه منها، فاستند على عصاه التي شقها من شجرة التفاح؛ العصا التي له فيها مآرب أخرى، قالت فايزة بحرارة: لفت انتباه الجميع بعصاه العملاقة، مما جعلهم يحملقون فيه عدة لحظات.. ثم ترددت ضحكاتهم وهم يرون المشهد الهزلي الذي يدور أمامهم.. صاح الجد مشفقاً عليه من ثقلها: "من أين لك هذه العصا"؟. أجابه: وجدتها مقطوعة أسفل شجرة التفاح. وظفت الكاتبة العصا أجمل توظيف، فقال غسان: "وأهش بها على غنمي ولي فيها مآرب أخرى". صورة مستوحاة من الشرع الحنيف، قال الله تعالى: "قال هي عصاي أتوكأ عليها وأهش بها على غنمي ولي فيها مآرب أخرى". برعت الروائية المصرية "فايزة" في تصوير المشهد الفلسطيني، مشهد الأفراح والمناسبات السعيدة؛ كالزفاف وموسم الحصاد الذي زاد المشهد دلالاً وجمالاً، مشهداً يعيدنا للزمن الجميل، جمعت الروائية الأهازيج والأغاني الشعبية بفخر وحماس فأنشدت وكأنه تشاهد زفاف الحصاد عياناً:على دلعونة وعلى دلعونةزيتون بلادي أجمل ما يكونازيتو ......
#جماليات
#المكان
#رواية
#الأميال
#للروائية
#المصرية
#القديرة
#-فايزة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764456
الحوار المتمدن
هشام الجدبة - جماليات المكان في رواية صفر الأميال للروائية المصرية القديرة -فايزة شرف الدين- قراءة تحليلية للروائي الفلسطيني -هشام…
منى فتحي حامد : جماليات الاعلام الإلكتروني
#الحوار_المتمدن
#منى_فتحي_حامد مقال/ منى فتحي حامد _ مصر العصر هو الحالي يعد عصر الإعلام الإلكتروني هو إعلام المستقبل الأشمل لما يحتويه من كافة فنون الصحافة والإذاعة والتلفاز، العالم به أجمع يتجه نحو الإنترنت وتطبيقاته في المجالات المختلفة.الاعلام الإلكتروني هو الإعلام الذي يتم عبر الوسائل الالكترونية المتعددة يرأسها الإنترنت الذي يحظى و ينفرد بأعلى إيجابية بالتعامل في سوق الإعلام، يعود هذا لسهولة الوصول إليه وسرعة إنتاجه وتطويره وتحديثه واتساع سمة الحرية الفكرية، و من أهم أشكال الاعلام الإلكتروني التسجيلات الصوتية والمرئية والوسائط المتعددة الأقراص المدمجة والإنترنتيفرض عالم الإنترنت والإعلام الإلكتروني واقعاً جديداً مختلفاً حيث أنهما تطوراً بل أكثرها احتواء لما سبق، فأصبح هناك الصحافة الإلكترونية المكتوبة والإعلام الإلكتروني المرئي والمسموع والدمج بينهما أدى إلى أنماط إعلامية متنوعة ومتعددة لا حصر لها، فأصبح الجمهور هو صانع الرسالة الإعلامية.الإعلام الإلكتروني أصبح محور الحياة المعاصرة باحتوائه قضايا الفكر وثقافة التكنولوجيا و الميديا، بالتالي أصبح مستخدموا الإنترنت في جميع انحاء العالم بتزايد مستمر، بذلك استطاع الإعلام الإلكتروني أن يفرض واقعاً مختلفاً على الصعيد الإعلامي والثقافي والفكري والسياسي.الاعلام الإلكتروني لا يعد تطويراً فقط لوسائل الإعلام التقليدية وإنما هو وسيلة إعلامية احتوت كل ما سبقها من وسائل الاعلام بانتشار المواقع والمدونات والصحف والمجلات الالكترونية التي تصدر عبر الإنترنت والدمج بين كل هذه الأنماط والتداخل .. و لكن رغم الإيجابيات والمميزات والسمات المتنوعة والمتعددة التي يتسم بها الإعلام الإلكتروني إلا أنه يوجد سلبيات وعقبات تواجهه وتحد من تطوره وانتشاره ومن أهمها :المنافسة الشديدة بين المواقع الإعلامية الإلكترونية الأكثر تطوراً ومضموناً مما أدى إلى انخفاض طموح وسائل الاعلام عند التعامل مع الإنترنت، بالإضافة إلى صعوبات الحصول على التمويل المالي، أغلبها تعتمد على الاعلانات لتحقيق الربح، هذا بجانب غياب التخطيط للإعلام الإلكتروني نوعاً ما وعدم وضوح الرؤية المستقبلية له وعدم توفر الامكانيات التقنية في بعض الدول والحاجة إلى السرعة في البث الإلكتروني، بالإضافة أيضا لانعدام القوانين والضوابط الخاصة بعمل الإعلام الإلكتروني وعدم خضوعه للرقابة والاستخدام بما يتناسب مع القوانين والعادات والتقاليد الاجتماعية، أيضاً صعوبة الوثوق والمصداقية عند الأخذ بالبيانات والمعلومات، كما أنها يمكن أن تضعف من قوة وسائل الاعلام الحرفية، وأن تتسبب في ضعف أسلوب الكتابة و اندثار أخلاقيات الكلمة وانتهاك حقوق النشر والملكية الفكرية وسهولة الترويج للمعلومات الزائفة من خلال الإنترنت وظهور الأجيال الحديثة من أجهزة الكومبيوتر المتطورة القادرة على تغيير شكل المعطيات و الصور، منها أيضا سلبيات تعود إلى الحياة الأسرية والاجتماعية و خلق جيل جديد مختلف في الأفكار والعادات وزيادة البطالة وعدم توفر فرص العمل.لكنه أيضاً يتسم الإعلام الإلكتروني بعدد من السمات أهمها:سرعة انتشار المعلومات ووصولها إلى أكبر شريحة محلياً و دولياً في أسرع وقت وأقل تكاليف والنقل الفوري للأخبار والأحداث والوقائع ومتابعة التطورات مع تعديل وتحديث وتجديد الأخبار والنصوص الإلكترونية في أي وقت بجانب توفير للوقت والجهد والمال وعدد الموظفين والمحررين والعمال والتكاليف المالية بالإضافة إلى الحصول على احصاءات دقيقة عن زوار مواقع الإعلام الإلكتروني وتوفير مؤشر ......
#جماليات
#الاعلام
#الإلكتروني
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764788
#الحوار_المتمدن
#منى_فتحي_حامد مقال/ منى فتحي حامد _ مصر العصر هو الحالي يعد عصر الإعلام الإلكتروني هو إعلام المستقبل الأشمل لما يحتويه من كافة فنون الصحافة والإذاعة والتلفاز، العالم به أجمع يتجه نحو الإنترنت وتطبيقاته في المجالات المختلفة.الاعلام الإلكتروني هو الإعلام الذي يتم عبر الوسائل الالكترونية المتعددة يرأسها الإنترنت الذي يحظى و ينفرد بأعلى إيجابية بالتعامل في سوق الإعلام، يعود هذا لسهولة الوصول إليه وسرعة إنتاجه وتطويره وتحديثه واتساع سمة الحرية الفكرية، و من أهم أشكال الاعلام الإلكتروني التسجيلات الصوتية والمرئية والوسائط المتعددة الأقراص المدمجة والإنترنتيفرض عالم الإنترنت والإعلام الإلكتروني واقعاً جديداً مختلفاً حيث أنهما تطوراً بل أكثرها احتواء لما سبق، فأصبح هناك الصحافة الإلكترونية المكتوبة والإعلام الإلكتروني المرئي والمسموع والدمج بينهما أدى إلى أنماط إعلامية متنوعة ومتعددة لا حصر لها، فأصبح الجمهور هو صانع الرسالة الإعلامية.الإعلام الإلكتروني أصبح محور الحياة المعاصرة باحتوائه قضايا الفكر وثقافة التكنولوجيا و الميديا، بالتالي أصبح مستخدموا الإنترنت في جميع انحاء العالم بتزايد مستمر، بذلك استطاع الإعلام الإلكتروني أن يفرض واقعاً مختلفاً على الصعيد الإعلامي والثقافي والفكري والسياسي.الاعلام الإلكتروني لا يعد تطويراً فقط لوسائل الإعلام التقليدية وإنما هو وسيلة إعلامية احتوت كل ما سبقها من وسائل الاعلام بانتشار المواقع والمدونات والصحف والمجلات الالكترونية التي تصدر عبر الإنترنت والدمج بين كل هذه الأنماط والتداخل .. و لكن رغم الإيجابيات والمميزات والسمات المتنوعة والمتعددة التي يتسم بها الإعلام الإلكتروني إلا أنه يوجد سلبيات وعقبات تواجهه وتحد من تطوره وانتشاره ومن أهمها :المنافسة الشديدة بين المواقع الإعلامية الإلكترونية الأكثر تطوراً ومضموناً مما أدى إلى انخفاض طموح وسائل الاعلام عند التعامل مع الإنترنت، بالإضافة إلى صعوبات الحصول على التمويل المالي، أغلبها تعتمد على الاعلانات لتحقيق الربح، هذا بجانب غياب التخطيط للإعلام الإلكتروني نوعاً ما وعدم وضوح الرؤية المستقبلية له وعدم توفر الامكانيات التقنية في بعض الدول والحاجة إلى السرعة في البث الإلكتروني، بالإضافة أيضا لانعدام القوانين والضوابط الخاصة بعمل الإعلام الإلكتروني وعدم خضوعه للرقابة والاستخدام بما يتناسب مع القوانين والعادات والتقاليد الاجتماعية، أيضاً صعوبة الوثوق والمصداقية عند الأخذ بالبيانات والمعلومات، كما أنها يمكن أن تضعف من قوة وسائل الاعلام الحرفية، وأن تتسبب في ضعف أسلوب الكتابة و اندثار أخلاقيات الكلمة وانتهاك حقوق النشر والملكية الفكرية وسهولة الترويج للمعلومات الزائفة من خلال الإنترنت وظهور الأجيال الحديثة من أجهزة الكومبيوتر المتطورة القادرة على تغيير شكل المعطيات و الصور، منها أيضا سلبيات تعود إلى الحياة الأسرية والاجتماعية و خلق جيل جديد مختلف في الأفكار والعادات وزيادة البطالة وعدم توفر فرص العمل.لكنه أيضاً يتسم الإعلام الإلكتروني بعدد من السمات أهمها:سرعة انتشار المعلومات ووصولها إلى أكبر شريحة محلياً و دولياً في أسرع وقت وأقل تكاليف والنقل الفوري للأخبار والأحداث والوقائع ومتابعة التطورات مع تعديل وتحديث وتجديد الأخبار والنصوص الإلكترونية في أي وقت بجانب توفير للوقت والجهد والمال وعدد الموظفين والمحررين والعمال والتكاليف المالية بالإضافة إلى الحصول على احصاءات دقيقة عن زوار مواقع الإعلام الإلكتروني وتوفير مؤشر ......
#جماليات
#الاعلام
#الإلكتروني
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764788
الحوار المتمدن
منى فتحي حامد - جماليات الاعلام الإلكتروني
فريدريك انجلز : الدستور البريطانى بين جماليات النص وقهر الواقع
#الحوار_المتمدن
#فريدريك_انجلز ترجمة سعيد العليمىمادامت انجلترا قد جرى النظر اليها حتى الان من الناحية السياسية , فدعونا نبدأ بذلك . دعونا نفحص الدستور البريطانى , الذى اعتبره التورى "اكثر منتجات العقل البريطانى كمالا" , ودعونا كتحيز اخر للسياسى , ان ننطلق حاليا مما هو تجريبى تماما .التقدير المعتدل للجمال النوعى للدستور البريطانى الذى تطور "تاريخيا" , هذا يعنى بلغة المانية واضحة ان الاساس القديم الذى خلقته ثورة 1688 قد حفظ , وهذا الاساس , كما يسمونه , قد بنى عليه فيما بعد . وسوف نرى حالا اية سمات اكتسبها الدستور نتيجة لذلك , ولبرهة فان مقارنة بسيطة بين الانجليزى فى 1688 مع الانجليزى فى 1844 قد تكفى لتبرهن على ان اساسا دستوريا متطابقا لكليهما هو عبث واستحالة . حتى اذا تغاضينا عن التقدم العام للحضارة , فان الطابع السياسى للامة وحده مختلف تماما عما كان عندئذ . كان قانون الدعاوى المتطابقة , قانون الضبط والاحضار وقانون الحقوق اجراءات قام بها الويج انبعثت من ضعف وهزيمة التورى فى هذا الوقت وقد وجهت ضد هؤلاء التورى , بمعنى اخر , ضد الملكية المطلقة والكاثوليكية المكشوفة او المستورة .{207 }ولكن خلال الخمسين سنة التالية اختفى التورى القدماء وتبنى خلفائهم المبادئ التى كانت حتى حينها ملكية الويج , ومنذ ان صعد جورج الاول الى العرش , فان التورى الكاثوليك الملكيين قد اصبحوا ارستقراطية , حزب الكنيسة الاعلى , ومنذ الثورة الفرنسية , التى ايقظتهم اولا فان المبادئ الايجابية للتورية قد تبخرت بشكل متزايد وتحولت الى " نزعة محافظة " مجردة , الدفاع المكشوف الغافل عن الوضع القائم – وبالفعل فحتى هذه المرحلة قد خلفوها وراء ظهورهم بالفعل . وقد قررت التورية من خلال السير روبرت بييل ان تعترف بالتغير , وقد ادركت انه لايمكن الدفاع عن الدستور , وانه يقدم تنازلات ليبقى ببساطة البنية المتداعية لاطول فترة ممكنة .لقد عاين الويج تطورا مهما مماثلا , لقد ظهر حزب ديموقراطى جديد , ومع ذلك فلازال يفترض فى اساس 1688ان يكون ملائما لعام 1844! والان فان النتيجة التى لايمكن تفاديها لهذا "التطور التاريخى " هو ان التناقضات الداخلية التى تمثل الملامح المميزة للملكية الدستورية والتى عرضت بما يكفى حتى فى الزمن الذى كانت فيه الفلسفة الالمانية لازالت تحمل وجهة نظر جمهورية – ان هذه التناقضات تكتسى باشد اشكالها تطرفا فى الملكية الانجليزية الحديثة . وفى الواقع فان الملكية الدستورية الانجليزية هى ذروة الملكية الدستورية بوصفها كذلك , انها الدولة الوحيدة التى لها , بقدر مايمكن لذلك ان يكون ممكنا فى الوقت الراهن , ارستقراطية حقيقية بالميلاد حفظت مراكزها بالتوازى مع وعى عام عالى التطور نسبيا , وعلى ذلك يوجد ثالوث السلطة التشريعية بالفعل الذى استعيد فى القارة بشكل اصطناعى وابقى عليه بصعوبة فحسب .اذا كان جوهر الدولة , مثل جوهر الدين , هو خوف البشرية من ذاتها , فان هذا الخوف يصل اعلى درجاته فى الملكية الدستورية , وخاصة الانجليزية . ان تجربة ثلاثة الاف عام لم تجعل البشر اكثر حكمة وانما على العكس جعلتهم اكثر تشوشا واكثر تحيزا , لقد جعلتهم مجانين , ونتيجة هذا الجنون هو الوضع السياسى الراهن فى انجلترا . ان الملكية المحضة توقظ الارهاب – ويفكر الناس فى الاستبدادين الشرقى والرومانى . الارستقراطية المحضة لم تعد مخيفة –العوام فى روما واقطاع القرون الوسطى , نبلاء فينيسيا وجنوه لم يكونوا سدى . والديموقراطية افظع من كليهما , ماريوس وسولا , كرومويل وروبسبيير , الرأسان الملطخان بالدم لملكين , قوائم الابعاد و الدكتاتورية تتكلم بصو ......
#الدستور
#البريطانى
#جماليات
#النص
#وقهر
#الواقع
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764882
#الحوار_المتمدن
#فريدريك_انجلز ترجمة سعيد العليمىمادامت انجلترا قد جرى النظر اليها حتى الان من الناحية السياسية , فدعونا نبدأ بذلك . دعونا نفحص الدستور البريطانى , الذى اعتبره التورى "اكثر منتجات العقل البريطانى كمالا" , ودعونا كتحيز اخر للسياسى , ان ننطلق حاليا مما هو تجريبى تماما .التقدير المعتدل للجمال النوعى للدستور البريطانى الذى تطور "تاريخيا" , هذا يعنى بلغة المانية واضحة ان الاساس القديم الذى خلقته ثورة 1688 قد حفظ , وهذا الاساس , كما يسمونه , قد بنى عليه فيما بعد . وسوف نرى حالا اية سمات اكتسبها الدستور نتيجة لذلك , ولبرهة فان مقارنة بسيطة بين الانجليزى فى 1688 مع الانجليزى فى 1844 قد تكفى لتبرهن على ان اساسا دستوريا متطابقا لكليهما هو عبث واستحالة . حتى اذا تغاضينا عن التقدم العام للحضارة , فان الطابع السياسى للامة وحده مختلف تماما عما كان عندئذ . كان قانون الدعاوى المتطابقة , قانون الضبط والاحضار وقانون الحقوق اجراءات قام بها الويج انبعثت من ضعف وهزيمة التورى فى هذا الوقت وقد وجهت ضد هؤلاء التورى , بمعنى اخر , ضد الملكية المطلقة والكاثوليكية المكشوفة او المستورة .{207 }ولكن خلال الخمسين سنة التالية اختفى التورى القدماء وتبنى خلفائهم المبادئ التى كانت حتى حينها ملكية الويج , ومنذ ان صعد جورج الاول الى العرش , فان التورى الكاثوليك الملكيين قد اصبحوا ارستقراطية , حزب الكنيسة الاعلى , ومنذ الثورة الفرنسية , التى ايقظتهم اولا فان المبادئ الايجابية للتورية قد تبخرت بشكل متزايد وتحولت الى " نزعة محافظة " مجردة , الدفاع المكشوف الغافل عن الوضع القائم – وبالفعل فحتى هذه المرحلة قد خلفوها وراء ظهورهم بالفعل . وقد قررت التورية من خلال السير روبرت بييل ان تعترف بالتغير , وقد ادركت انه لايمكن الدفاع عن الدستور , وانه يقدم تنازلات ليبقى ببساطة البنية المتداعية لاطول فترة ممكنة .لقد عاين الويج تطورا مهما مماثلا , لقد ظهر حزب ديموقراطى جديد , ومع ذلك فلازال يفترض فى اساس 1688ان يكون ملائما لعام 1844! والان فان النتيجة التى لايمكن تفاديها لهذا "التطور التاريخى " هو ان التناقضات الداخلية التى تمثل الملامح المميزة للملكية الدستورية والتى عرضت بما يكفى حتى فى الزمن الذى كانت فيه الفلسفة الالمانية لازالت تحمل وجهة نظر جمهورية – ان هذه التناقضات تكتسى باشد اشكالها تطرفا فى الملكية الانجليزية الحديثة . وفى الواقع فان الملكية الدستورية الانجليزية هى ذروة الملكية الدستورية بوصفها كذلك , انها الدولة الوحيدة التى لها , بقدر مايمكن لذلك ان يكون ممكنا فى الوقت الراهن , ارستقراطية حقيقية بالميلاد حفظت مراكزها بالتوازى مع وعى عام عالى التطور نسبيا , وعلى ذلك يوجد ثالوث السلطة التشريعية بالفعل الذى استعيد فى القارة بشكل اصطناعى وابقى عليه بصعوبة فحسب .اذا كان جوهر الدولة , مثل جوهر الدين , هو خوف البشرية من ذاتها , فان هذا الخوف يصل اعلى درجاته فى الملكية الدستورية , وخاصة الانجليزية . ان تجربة ثلاثة الاف عام لم تجعل البشر اكثر حكمة وانما على العكس جعلتهم اكثر تشوشا واكثر تحيزا , لقد جعلتهم مجانين , ونتيجة هذا الجنون هو الوضع السياسى الراهن فى انجلترا . ان الملكية المحضة توقظ الارهاب – ويفكر الناس فى الاستبدادين الشرقى والرومانى . الارستقراطية المحضة لم تعد مخيفة –العوام فى روما واقطاع القرون الوسطى , نبلاء فينيسيا وجنوه لم يكونوا سدى . والديموقراطية افظع من كليهما , ماريوس وسولا , كرومويل وروبسبيير , الرأسان الملطخان بالدم لملكين , قوائم الابعاد و الدكتاتورية تتكلم بصو ......
#الدستور
#البريطانى
#جماليات
#النص
#وقهر
#الواقع
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764882
الحوار المتمدن
فريدريك انجلز - الدستور البريطانى بين جماليات النص وقهر الواقع
سعيدة خلف : جماليات السرد وخلخلة التاريخ في أعمال السيد حافظ- سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ 27
#الحوار_المتمدن
#سعيدة_خلف سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ- يعدها ويقدمها : أحمد محمد الشريفأثارت رواية "كل من عليها خان" للكاتب / السيد حافظ, فكر العديد من الكتاب والباحثين مما دفعهم لإصدار عدد من الدراسات النقدية والرسائل الجامعية والأبحاث عنها.وإذ نعرض هنا عددا منها خدمة للقارئ, نستعرض اليوم هنا دراسة بقلم:د.سعيدة خلفجماليات الســرد وخلخلة التاريخفي أعمال السيد حافظرواية (كل من عليها خان)إن العلاقة بين الأدب والتاريخ ذات جذور عميقة منذ بدء الخليقة وتعلم وسائل الحكي، فقد أبدع السيد حافظ في سرد وقائع التاريخ بإضافة لمسات سردية جمالية إبداعية، والبحث في وقائع التاريخ أمراً ليس سهلاً فيستوجب دراية وثقافة واسعة، فقد يبدو لنا جلياً إلمام السيد حافظ بالتراث التاريخي وبتقنيات الرواية الفنية والتعمق في مضامينها مما يشكل حقلًا معرفيًا يُمتع القارئ ويجذب انتباهه.والجدير بالذكر أن السرد التاريخي محور رواية "كل من عليها خان"، فقد استدعى الكاتب قصص تاريخية ووظف وقائع التاريخ ليصل إلى قضايا معاصرة إجتماعية وسياسية وإقتصادية يكاد ينفجر شعبًا بألمها ومراراتها بسبب سوء تدبير بعض الحكام وجشع التجار وسيطرتهم على ما يريدون مستغلين سلبية المواطن أمام كل هذا.والحقيقة لم يكن السيد حافظ مؤرخًا، ولا يريد أن ينتحل هذه الصفة، ولكن تدفقت من داخله قدرة إبداعية في رواية "كل من عليها خان " و لعل الغاية من السرد التاريخي لها يوضح تأصيل بعض الفكر منذ القدم وإعادة سرد التاريخ لها عبر الأزمان؛ لتجنب تكرار الأخطاء واستخلاص العبر.وتبدو جماليات السرد في رواية "كل من عليها خان" جليًا، انطلاقًا من أن السرد هو سحر الحكي وبخاصة عند السيد حافظ والمتأمل في عنوان الرواية يكشف عن إبداع الكاتب الذي ترك للقارئ حرية الاختيار لعنوان الرواية، فالعنوان هو القنطرة التي تصل بين الخيال الروائي والقارئ، فمن جماليات السرد:المكـــان:يحتل المكان حيزًا هامًا في رواية "كل من عليها خان"، فهو خشبة المسرح التي تجري فيها الأحداث وتتحرك عليها الأشخاص فهو"عنصر حي فعَّال في هذه الأحداث، وفي هذه الشخصيات أنه حدث وجزء من الشخصية"([1])، فالمكان هو إحدى العناصر الأساسية في الرواية"بمثابة الخلفية التي تقع فيها أحداث الرواية والمجال الذي يسير فيه الأحداث والتحولات على مستوى الشخصيات من أفعال وأقوال"([2]).وإذا نظرنا إلى الرواية نجد تعدد الأمكنة فيها؛ فالحكايات متشابكة كما تعودنا من السيد حافظ ومع ذلك نجد ترابط وتناسق في نسيج الرواية وتنقسم هذه الأمكنة إلى أماكن في العصر الحديث وأخرى في الزمن القديم أيام المستنصر بالله فمن الأولى (دبي) وتنطلق منها سرد أحداث الرواية، والإسكندرية معشوقة السيد حافظ، الشام بلد سهر، وقد ذكر لنا الكاتب بعض الأماكن المحدودة في هذا الزمن ومنها نادي الجولف في دبي، بيت سهر، مكتب فتحي ، منزل فتحي رضوان وغيره.وفيما يتعلق بالزمن القديم يذكر القاهرة أيام المستنصر بالله والتي دارت فيها الأحداث فكانت تموج بالقحط والغلاء والظلم والأستعباد مما أدى إلى مجاعة كادت تصل فيها مصر إلى حافة الهاوية فقد وصفها المقريزي قائلًا:"الغلاء الذي فحش أمره وشنع ذكره".وقد نقل لنا السيد حافظ صورة حية عن أحياء القاهرة أيام المستنصر بالله وهي تموج بالسلبيات ومنها حي الخبازين ، حي الحسين وغيره، ثم ذكر أسوان التي هرب إليها (نيروز) و (وجد) أيام المجاعة والقحط، ومن الأماكن المحدودة التي ذكرها أو المغلقة داخل القاهرة ومنها: قصر (الزاهر)، ب ......
#جماليات
#السرد
#وخلخلة
#التاريخ
#أعمال
#السيد
#حافظ-
#سلسلة
#دراسات
#نقدية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=765567
#الحوار_المتمدن
#سعيدة_خلف سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ- يعدها ويقدمها : أحمد محمد الشريفأثارت رواية "كل من عليها خان" للكاتب / السيد حافظ, فكر العديد من الكتاب والباحثين مما دفعهم لإصدار عدد من الدراسات النقدية والرسائل الجامعية والأبحاث عنها.وإذ نعرض هنا عددا منها خدمة للقارئ, نستعرض اليوم هنا دراسة بقلم:د.سعيدة خلفجماليات الســرد وخلخلة التاريخفي أعمال السيد حافظرواية (كل من عليها خان)إن العلاقة بين الأدب والتاريخ ذات جذور عميقة منذ بدء الخليقة وتعلم وسائل الحكي، فقد أبدع السيد حافظ في سرد وقائع التاريخ بإضافة لمسات سردية جمالية إبداعية، والبحث في وقائع التاريخ أمراً ليس سهلاً فيستوجب دراية وثقافة واسعة، فقد يبدو لنا جلياً إلمام السيد حافظ بالتراث التاريخي وبتقنيات الرواية الفنية والتعمق في مضامينها مما يشكل حقلًا معرفيًا يُمتع القارئ ويجذب انتباهه.والجدير بالذكر أن السرد التاريخي محور رواية "كل من عليها خان"، فقد استدعى الكاتب قصص تاريخية ووظف وقائع التاريخ ليصل إلى قضايا معاصرة إجتماعية وسياسية وإقتصادية يكاد ينفجر شعبًا بألمها ومراراتها بسبب سوء تدبير بعض الحكام وجشع التجار وسيطرتهم على ما يريدون مستغلين سلبية المواطن أمام كل هذا.والحقيقة لم يكن السيد حافظ مؤرخًا، ولا يريد أن ينتحل هذه الصفة، ولكن تدفقت من داخله قدرة إبداعية في رواية "كل من عليها خان " و لعل الغاية من السرد التاريخي لها يوضح تأصيل بعض الفكر منذ القدم وإعادة سرد التاريخ لها عبر الأزمان؛ لتجنب تكرار الأخطاء واستخلاص العبر.وتبدو جماليات السرد في رواية "كل من عليها خان" جليًا، انطلاقًا من أن السرد هو سحر الحكي وبخاصة عند السيد حافظ والمتأمل في عنوان الرواية يكشف عن إبداع الكاتب الذي ترك للقارئ حرية الاختيار لعنوان الرواية، فالعنوان هو القنطرة التي تصل بين الخيال الروائي والقارئ، فمن جماليات السرد:المكـــان:يحتل المكان حيزًا هامًا في رواية "كل من عليها خان"، فهو خشبة المسرح التي تجري فيها الأحداث وتتحرك عليها الأشخاص فهو"عنصر حي فعَّال في هذه الأحداث، وفي هذه الشخصيات أنه حدث وجزء من الشخصية"([1])، فالمكان هو إحدى العناصر الأساسية في الرواية"بمثابة الخلفية التي تقع فيها أحداث الرواية والمجال الذي يسير فيه الأحداث والتحولات على مستوى الشخصيات من أفعال وأقوال"([2]).وإذا نظرنا إلى الرواية نجد تعدد الأمكنة فيها؛ فالحكايات متشابكة كما تعودنا من السيد حافظ ومع ذلك نجد ترابط وتناسق في نسيج الرواية وتنقسم هذه الأمكنة إلى أماكن في العصر الحديث وأخرى في الزمن القديم أيام المستنصر بالله فمن الأولى (دبي) وتنطلق منها سرد أحداث الرواية، والإسكندرية معشوقة السيد حافظ، الشام بلد سهر، وقد ذكر لنا الكاتب بعض الأماكن المحدودة في هذا الزمن ومنها نادي الجولف في دبي، بيت سهر، مكتب فتحي ، منزل فتحي رضوان وغيره.وفيما يتعلق بالزمن القديم يذكر القاهرة أيام المستنصر بالله والتي دارت فيها الأحداث فكانت تموج بالقحط والغلاء والظلم والأستعباد مما أدى إلى مجاعة كادت تصل فيها مصر إلى حافة الهاوية فقد وصفها المقريزي قائلًا:"الغلاء الذي فحش أمره وشنع ذكره".وقد نقل لنا السيد حافظ صورة حية عن أحياء القاهرة أيام المستنصر بالله وهي تموج بالسلبيات ومنها حي الخبازين ، حي الحسين وغيره، ثم ذكر أسوان التي هرب إليها (نيروز) و (وجد) أيام المجاعة والقحط، ومن الأماكن المحدودة التي ذكرها أو المغلقة داخل القاهرة ومنها: قصر (الزاهر)، ب ......
#جماليات
#السرد
#وخلخلة
#التاريخ
#أعمال
#السيد
#حافظ-
#سلسلة
#دراسات
#نقدية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=765567
الحوار المتمدن
سعيدة خلف - جماليات السرد وخلخلة التاريخ في أعمال السيد حافظ- سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ (27)
سعيدة خلف : جماليات السرد وخلخلة التاريخ في أعمال السيد حافظ- سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ 29
#الحوار_المتمدن
#سعيدة_خلف سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ- يعدها ويقدمها : أحمد محمد الشريفأثارت رواية "كل من عليها خان" للكاتب / السيد حافظ, فكر العديد من الكتاب والباحثين مما دفعهم لإصدار عدد من الدراسات النقدية والرسائل الجامعية والأبحاث عنها.وإذ نعرض هنا عددا منها خدمة للقارئ, نستعرض اليوم هنا دراسة بقلم:سعيدة خلفجماليات الســرد وخلخلة التاريخفي أعمال السيد حافظرواية (كل من عليها خان)إن العلاقة بين الأدب والتاريخ ذات جذور عميقة منذ بدء الخليقة وتعلم وسائل الحكي، فقد أبدع السيد حافظ في سرد وقائع التاريخ بإضافة لمسات سردية جمالية إبداعية، والبحث في وقائع التاريخ أمراً ليس سهلاً فيستوجب دراية وثقافة واسعة، فقد يبدو لنا جلياً إلمام السيد حافظ بالتراث التاريخي وبتقنيات الرواية الفنية والتعمق في مضامينها مما يشكل حقلًا معرفيًا يُمتع القارئ ويجذب انتباهه.والجدير بالذكر أن السرد التاريخي محور رواية "كل من عليها خان"، فقد استدعى الكاتب قصص تاريخية ووظف وقائع التاريخ ليصل إلى قضايا معاصرة إجتماعية وسياسية وإقتصادية يكاد ينفجر شعبًا بألمها ومراراتها بسبب سوء تدبير بعض الحكام وجشع التجار وسيطرتهم على ما يريدون مستغلين سلبية المواطن أمام كل هذا.والحقيقة لم يكن السيد حافظ مؤرخًا، ولا يريد أن ينتحل هذه الصفة، ولكن تدفقت من داخله قدرة إبداعية في رواية "كل من عليها خان " و لعل الغاية من السرد التاريخي لها يوضح تأصيل بعض الفكر منذ القدم وإعادة سرد التاريخ لها عبر الأزمان؛ لتجنب تكرار الأخطاء واستخلاص العبر.وتبدو جماليات السرد في رواية "كل من عليها خان" جليًا، انطلاقًا من أن السرد هو سحر الحكي وبخاصة عند السيد حافظ والمتأمل في عنوان الرواية يكشف عن إبداع الكاتب الذي ترك للقارئ حرية الاختيار لعنوان الرواية، فالعنوان هو القنطرة التي تصل بين الخيال الروائي والقارئ، فمن جماليات السرد:المكـــان:يحتل المكان حيزًا هامًا في رواية "كل من عليها خان"، فهو خشبة المسرح التي تجري فيها الأحداث وتتحرك عليها الأشخاص فهو"عنصر حي فعَّال في هذه الأحداث، وفي هذه الشخصيات أنه حدث وجزء من الشخصية"([1])، فالمكان هو إحدى العناصر الأساسية في الرواية"بمثابة الخلفية التي تقع فيها أحداث الرواية والمجال الذي يسير فيه الأحداث والتحولات على مستوى الشخصيات من أفعال وأقوال"([2]).وإذا نظرنا إلى الرواية نجد تعدد الأمكنة فيها؛ فالحكايات متشابكة كما تعودنا من السيد حافظ ومع ذلك نجد ترابط وتناسق في نسيج الرواية وتنقسم هذه الأمكنة إلى أماكن في العصر الحديث وأخرى في الزمن القديم أيام المستنصر بالله فمن الأولى (دبي) وتنطلق منها سرد أحداث الرواية، والإسكندرية معشوقة السيد حافظ، الشام بلد سهر، وقد ذكر لنا الكاتب بعض الأماكن المحدودة في هذا الزمن ومنها نادي الجولف في دبي، بيت سهر، مكتب فتحي ، منزل فتحي رضوان وغيره.وفيما يتعلق بالزمن القديم يذكر القاهرة أيام المستنصر بالله والتي دارت فيها الأحداث فكانت تموج بالقحط والغلاء والظلم والأستعباد مما أدى إلى مجاعة كادت تصل فيها مصر إلى حافة الهاوية فقد وصفها المقريزي قائلًا:"الغلاء الذي فحش أمره وشنع ذكره".وقد نقل لنا السيد حافظ صورة حية عن أحياء القاهرة أيام المستنصر بالله وهي تموج بالسلبيات ومنها حي الخبازين ، حي الحسين وغيره، ثم ذكر أسوان التي هرب إليها (نيروز) و (وجد) أيام المجاعة والقحط، ومن الأماكن المحدودة التي ذكرها أو المغلقة داخل القاهرة ومنها: قصر (الزاهر)، بيت شهبن ......
#جماليات
#السرد
#وخلخلة
#التاريخ
#أعمال
#السيد
#حافظ-
#سلسلة
#دراسات
#نقدية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=765947
#الحوار_المتمدن
#سعيدة_خلف سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ- يعدها ويقدمها : أحمد محمد الشريفأثارت رواية "كل من عليها خان" للكاتب / السيد حافظ, فكر العديد من الكتاب والباحثين مما دفعهم لإصدار عدد من الدراسات النقدية والرسائل الجامعية والأبحاث عنها.وإذ نعرض هنا عددا منها خدمة للقارئ, نستعرض اليوم هنا دراسة بقلم:سعيدة خلفجماليات الســرد وخلخلة التاريخفي أعمال السيد حافظرواية (كل من عليها خان)إن العلاقة بين الأدب والتاريخ ذات جذور عميقة منذ بدء الخليقة وتعلم وسائل الحكي، فقد أبدع السيد حافظ في سرد وقائع التاريخ بإضافة لمسات سردية جمالية إبداعية، والبحث في وقائع التاريخ أمراً ليس سهلاً فيستوجب دراية وثقافة واسعة، فقد يبدو لنا جلياً إلمام السيد حافظ بالتراث التاريخي وبتقنيات الرواية الفنية والتعمق في مضامينها مما يشكل حقلًا معرفيًا يُمتع القارئ ويجذب انتباهه.والجدير بالذكر أن السرد التاريخي محور رواية "كل من عليها خان"، فقد استدعى الكاتب قصص تاريخية ووظف وقائع التاريخ ليصل إلى قضايا معاصرة إجتماعية وسياسية وإقتصادية يكاد ينفجر شعبًا بألمها ومراراتها بسبب سوء تدبير بعض الحكام وجشع التجار وسيطرتهم على ما يريدون مستغلين سلبية المواطن أمام كل هذا.والحقيقة لم يكن السيد حافظ مؤرخًا، ولا يريد أن ينتحل هذه الصفة، ولكن تدفقت من داخله قدرة إبداعية في رواية "كل من عليها خان " و لعل الغاية من السرد التاريخي لها يوضح تأصيل بعض الفكر منذ القدم وإعادة سرد التاريخ لها عبر الأزمان؛ لتجنب تكرار الأخطاء واستخلاص العبر.وتبدو جماليات السرد في رواية "كل من عليها خان" جليًا، انطلاقًا من أن السرد هو سحر الحكي وبخاصة عند السيد حافظ والمتأمل في عنوان الرواية يكشف عن إبداع الكاتب الذي ترك للقارئ حرية الاختيار لعنوان الرواية، فالعنوان هو القنطرة التي تصل بين الخيال الروائي والقارئ، فمن جماليات السرد:المكـــان:يحتل المكان حيزًا هامًا في رواية "كل من عليها خان"، فهو خشبة المسرح التي تجري فيها الأحداث وتتحرك عليها الأشخاص فهو"عنصر حي فعَّال في هذه الأحداث، وفي هذه الشخصيات أنه حدث وجزء من الشخصية"([1])، فالمكان هو إحدى العناصر الأساسية في الرواية"بمثابة الخلفية التي تقع فيها أحداث الرواية والمجال الذي يسير فيه الأحداث والتحولات على مستوى الشخصيات من أفعال وأقوال"([2]).وإذا نظرنا إلى الرواية نجد تعدد الأمكنة فيها؛ فالحكايات متشابكة كما تعودنا من السيد حافظ ومع ذلك نجد ترابط وتناسق في نسيج الرواية وتنقسم هذه الأمكنة إلى أماكن في العصر الحديث وأخرى في الزمن القديم أيام المستنصر بالله فمن الأولى (دبي) وتنطلق منها سرد أحداث الرواية، والإسكندرية معشوقة السيد حافظ، الشام بلد سهر، وقد ذكر لنا الكاتب بعض الأماكن المحدودة في هذا الزمن ومنها نادي الجولف في دبي، بيت سهر، مكتب فتحي ، منزل فتحي رضوان وغيره.وفيما يتعلق بالزمن القديم يذكر القاهرة أيام المستنصر بالله والتي دارت فيها الأحداث فكانت تموج بالقحط والغلاء والظلم والأستعباد مما أدى إلى مجاعة كادت تصل فيها مصر إلى حافة الهاوية فقد وصفها المقريزي قائلًا:"الغلاء الذي فحش أمره وشنع ذكره".وقد نقل لنا السيد حافظ صورة حية عن أحياء القاهرة أيام المستنصر بالله وهي تموج بالسلبيات ومنها حي الخبازين ، حي الحسين وغيره، ثم ذكر أسوان التي هرب إليها (نيروز) و (وجد) أيام المجاعة والقحط، ومن الأماكن المحدودة التي ذكرها أو المغلقة داخل القاهرة ومنها: قصر (الزاهر)، بيت شهبن ......
#جماليات
#السرد
#وخلخلة
#التاريخ
#أعمال
#السيد
#حافظ-
#سلسلة
#دراسات
#نقدية
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=765947
الحوار المتمدن
سعيدة خلف - جماليات السرد وخلخلة التاريخ في أعمال السيد حافظ- سلسلة دراسات نقدية عن أعمال الكاتب السيد حافظ (29)