محمد الفقي : الطفيلي في النيولبرالية
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي قال بونج جون-هو؛ مؤلف ومخرج فيلم (الطفيلي، 2019)، في عدد كبير من تصريحاته الصحفية، قبل وبعد حصول الفيلم على جائزتي: السعفة الذهبية لمهرجان كان 2019، وأوسكار أفضل فيلم لعام 2020، قال إنه قد قام بتصميم الفيلم، درامياً، وبصرياً، اعتماداً على ثيمة "السلالم"؛ واستخدمها كنوع من المكافئ الدرامي، والبصري، للاختلالات الطبقية، والتغيرات الاجتماعية التي تحدث في المجتمع؛ في كوريا الجنوبية بشكل خاص، وفي باقي المجتمعات الرأسمالية بشكل عام.هذا تفسير لما شاهدناه في الفيلم من كثرة السلالم، وكثرة اللعب على فكرة "السلالم"؛ منذ المشهد الافتتاحي، الذي نرى فيه أسرة كيم الفقيرة (وهم أساساً من الطبقة الوسطى التي انضمت إلى فئة الشحاذين بعد إفلاس مشروع المطعم الذي افتتحه الأب كيم)، تلك الأسرة التي تعيش في قبو سفلي، تحت مستوى سطح الأرض، بل وحتى تحت مستوى المرحاض، الذي يلزم الصعود إليه عن طريق سلم. مروراً بعائلة بارك الغنية، والتي يضطر الزائر لقصرهم للصعود لعدة سلالم حتى يصل إلى الداخل. والقبو السري الموجود أسفل القصر والذي يلزم النزول إليه بسلالم؛ والمبني أساساً بغرض أن يختبئ فيه أصحاب الدار من الدائنين، إن حدث وأفلسوا في يوم من الأيام. إلى المدينة نفسها، والتي رأينا عائلة كيم الفقيرة تهرع فيها من سلم إلى سلم، عبر سيول الأمطار التي أغرقت أحياء الفقراء والطبقة الوسطى.فكرة السلالم فكرة أساسية في الرأسمالية، التي ترى أن الصراع والتناحر الاجتماعي ما هو إلا منافسة بين أفراد على موقعهم من السلم. لذلك يسمونه "السلم" الاجتماعي. والسلم –بطبيعة التعريف- صاعد هابط، طالع نازل؛ يكفي أن يبذل المرء بعض الجهد لكي يصعد إلى درجة أعلى في السلم، أو على الأقل هذا ما تعد به الرأسمالية المواطن.مفهوم السلم الاجتماعي، هذا، قد لا يعجب طبعاً شخصاً ماركسياً، أو اشتراكياً، يرى المسألة الاجتماعية ليس بوصفها سلماً صاعداً هابطاً، وإنما قلاعاً، وسدوداً، وحواجز، وجدار فصل عنصري. فنحن نشهد، وعلى الدوام، كم الجهد والعرق الذي يبذله مليارات البشر يومياً، ومع ذلك يظلون محلك سر، هذا إن لم يتراجع مستوى معيشتهم إلى الخلف، لأسباب في أغلبها هيكلية، لا علاقة لها بالتكاسل الفردي، ولا سوء الحظ القدري، بقدر ما لها علاقة بالسياسات الاقتصادية والمالية التي لا دخل للأفراد فيها؛ فقد تفقد، على سبيل المثال، العملة المحلية قدراً كبيراً من قيمتها، أو تفلس شركات، أو تحدث أزمة رهونات عقارية نتيجة تلاعب وفساد في بعض البنوك..إلخ، وتكون النتيجة في النهاية هي فقدان الطبقة الوسطى لكل مدخراتها، وانضمامها إلى طبقة الفقراء، أو حتى المعدمين. ويبدو لنا أن فيلماً مصرياً من صنع محمد خان وشريكه في كتابة السيناريو عاصم توفيق، هو فيلم (سوبرماركت، 1990)، كان أكثر وعياً بكثير، وأصاب كبد الحقيقة حقاً، وفي وقت مبكر جداً من بدايات النيولبرالية (أو إن شئت القول: الانفتاح الاقتصادي، في مصر)، حين عبّر على لسان الدكتور عزمي مالك المستشفى الاستثماري، وهو يقدم نصائحه لعازف البيانو رمزي ابن الطبقة الوسطى، عن كيف يصبح الإنسان مليونيراً في عصر النيولبرالية، حين لخصها له في المعادلة التالية: ضربة حظ + التنازل الأخلاقي + الاحتكار. هذا هو السبيل الوحيد لتجاوز الحصون، والسدود، وجدران الفصل العنصري بين الطبقات في مجتمع الرأسمالية الطاغية. ليس الأمر، إذن، أمر سلم طالع نازل، ولكنها معادلة ثلاثية معروفة، ومضمونة النتيجة لمن جربها.بالطبع هناك إشارات في فيلم (الطفيلي) عن ملامح مميزة للمجتمع الرأسمالي المعاصر، لا يمكن حتى لمخرج ن ......
#الطفيلي
#النيولبرالية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=674478

محمد الفقي : الفصل الأول من رواية الخرتية
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي لتحميل نسخة مجانية من الرواية:https://www.4shared.com/office/eDYOiuqEea/_--__.htmlالفصل الأول- رواية الخرتية- محمد الفقيسامح1في صالة الشقة التي كان يتعين عليه إخلاؤها في صباح اليوم التالي، كان سامح جالساً على كرسي الفوتى المواجه لترابيزة التلفزيون المغلق والملاصقة للحائط الشمالي. على يسار سامح باب الشقة. كل شيء مرتب ونظيف بالرغم من اضطراره لمغادرة المكان غداً. لا فوضى ولا قذارة. أمضى ليلة أمس وجزء من نهار اليوم في حزم أمتعته في حقيبتين من القماش؛ واحدة كبيرة للأشياء التي سيخزنها في بيت أخته مؤقتاً، والثانية أصغر للضرورات التي لا يمكنه الاستغناء عنها.قميص أبيض سن الفيل بكم طويل فان هاوزن. وآخر رصاصي فاتح بيير كاردان. بلوفر أصفر كناري تريكو هاند ميد مصري ياقة سبعة مسوَّرة بلون أسود. وأخوه أسود وسبعته مسوَّرة بلون أحمر. بنطلون جينز جاب سماوي. ماكينة حلاقة بلاستك جيلت. معجون حلاقة إنجرام أزرق. معجون أسنان سجنال بلس. فرشاة أسنان بشعر متوسط الصلابة. فرشاة حلاقة صنع إنجلترا. زجاجة عطر فهرنهايت كرستيان ديور مائة مل ممتلئة لأقل قليلاً من نصفها. إشراقات لفالتر بنيامين بالانجليزية. أربعة أزواج جوارب سوداء. باكت أمبرليف أصفر مبرشم. أربعة دفاتر بفرة أوتومان. قاموس المصباح المنير. شريط فياجرا زرقاء خمسون مجم أربعة أقراص ناقصة قرصاً. القصر لكافكا. شريطان ريفو ثلاثمائة وعشرون مجم كل شريط عشرة أقراص. شريط أقراص نصَّار المُسهِّلة ثمانية أقراص. علبة أقراص فوارة ألكا سلتزر تصنيع باير الألمانية مضادة للحموضة ثلاثون قرصاً. خواتم اثنان لأنسي الحاج. مزيل عرق فا بلية برائحة ليمون الجنة خمسون مل ممتلئة لثلثها. علبة أخلة أسنان. علبة َقطِيلات للأذن. إسفنجة تلميع أحذية كراون. كراسة ورق أبيض مسطر بدون سلك واحد وعشرون سم في تسعة وعشرين وسبعة من عشرة سم ثمانون صفحة أحمر سادة. مقص أظافرإنجليزي ستانلستيل. مبرد أظافر إنجليزي ستانلستيل. ملقاط شعر ألماني تِتانيا. قلم حبر جل أسود. قلم حبر جل أحمر. قلم ماركر برتقالي. علبة كريم نيفيا زرقاء مائة مل. قاموس إنجليزي إنجليزي كولنز للجيب. اثنان بوكسر جل أبيض. فانلتان داخليتان حمالات جل أبيض. أصل الأخلاق وفصلها لنيتشه. ترينج سوت أديداس قطعتان أزرق غامق بشريط سماوي على الجانبين من الإبط إلى القدمين مكتوب بالانجليزية على النصف الأيمن من الجاكت بالبرتقالي أدي ثم السوستة ثم النصف الآخر داس. شريط كاتافلام مائة مجم عشرة أقراص. علبة فانجيكان مائة وخمسون مجم بها شريطان كل شريط به قرص واحد. باكو مناديل فلورا بيضاء معطرة برائحة الليمون عشرة مناديل ناعمة ثلاث طبقات. في العنف لحنة أرندت. باكو واقي ماي سويت هارت أحمر ثلاث قطع لارج.سامح جالس على الفوتى الجلدي المريح في الصالة الصغيرة والتي هي أيضاً غرفة المعيشة. أمامه فنجان قهوته. بين إصبعيه الأيسرين الوسطى والسبابة سيجارة لف مشتعلة. على يساره على الأرض وبجوار الفوتى عمودان متلاصقان أحدهما لجرائد، والآخر لمجلات أجنبية، تركتهم ميشِل خلفها. في يده عدد قديم لجريدة الجارديان من الخريف الماضي صادر في الثامن والعشرين من أكتوبر عام ألفين. يقرأ بانتباه ووعي. أخذ نفسين عميقين متتاليين من السيجارة حتى ينهيها. ثم أطفأها في منفضة السجائر على المنضدة أمامه. تناول فنجان القهوة وارتشف بتلذذ آخر رشفة قهوة. أعاد الفنجان الفارغ لطبقه. وتناول كوب الماء المترع من على يسار الفنجا ......
#الفصل
#الأول
#رواية
#الخرتية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=707595

محمد الفقي : بيلي وايلدر.. الإنسان والقناع
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي تتمحور أفلام المخرج الكبير بيلي وايلدر حول أخلاق المكر: الخداع، والاحتيال، والكذب. فالإنسان عنده هو كائن محتال ومخادع، والقناع موجود في أفلامه على الدوام؛ فالتنكر هو الوسيلة التي يمارس من خلالها الإنسان احتياله وكذبه. قد يرتدي بطل وايلدر القناع بغية تحقيق منفعة مادية، وقد يرتديه مضطراً من أجل النجاة بحياته في موقف تنتفي في الاختيارات؛ فإما الكذب، أو الموت، كما ورد مرة في افتتاحية فيلم (الواشي، 1962) لجان بيير ملفيل: "على الإنسان أن يكذب، أو يلقى حتفه." وفي بعض الأحيان، يجتمع الأمران معاً؛ فالإنسان المخادع المحتال، قد يجد نفسه في موقف مصيري لا ينجو منه إلا ببراعته في الكذب والاحتيال.في فيلم (الرائد والقاصرة، 1942): ترتدي سوزان قناع الطفلة الصغيرة لأنها مفلسة ولا تملك أجرة القطار، وفي النهاية، يقع الرائد فيليب في حبها.وفي (علاقة أجنبية، 1948): يكذب الكابتن جوني بخصوص علاقته بالمغنية الألمانية، أثناء تحريات عضوة الكونجرس الأمريكية التي تشك في وجود علاقة بين المغنية وبين الحزب النازي المنحل، بل ويرتدي أيضاً قناع المحب لعضوة الكونجرس.وفي (شارع الغروب، 1950): يكذب كاتب السيناريو المفلس جو على الممثلة المعتزلة نورما، ويرتدي قناع الحبيب، حتى يعيش على نفقتها. بينما المحب الحقيقي لنورما؛ المخرج والزوج السابق لها، يرتدي قناع الخادم. ونورما نفسها ترتدي قناعاً على الدوام، وحياتها كلها عبارة عن دائرة مفرغة تدور حول هذا القناع الذي تؤمن به بوصفها لا تزال هي نجمة السينما الأولى.وفي (كنز في الحفرة، 1951): يتلاعب صحفي طموح بحياة أحد العمال المحبوسين تحت أنقاض منجم، من أجل إطالة فترة عملية إنقاذه، لتحقيق سبق صحفي، على حساب حياة الرجل الذي يموت في النهاية. إن وايلدر هنا يرسم صورة قاسية عن اقتصاد بلدة بأكملها قائم على الكذب والخداع، حتى أن كل الأنظمة الإدارية، والاقتصادية، والجنائية، والسياسية في البلدة، قائمة على هذه الخدعة وتتغذى عليها.وفي (سابرينا، 1954): يرتدي الأخ الكبير (همفري بوجارت) قناع المحب لسابرينا، لكي يحافظ على زيجة أخيه الأصغر من ابنة أحد شركائه في العمل.وفي (الحب بعد الظهيرة، 1957): تخفي ابنة المحقق الخاص حقيقة شخصيتها عن زير النساء الذي تحبه، والتي لا يعرف هو عنها شيئاً، ولا حتى اسمها.وفي (البعض يفضلونها ساخنة، 1959): يشهد اثنان من الموسيقيين عملية قتل، فيضطران للتخفي كامرأتين، هرباً من العصابة التي تطاردهما. وأثناء ذلك، يتنكر أحدهما، من جديد، في زي مليونير، لكي يفوز بقلب المغنية التي وقع في حبها.وفي (واحد، اثنين، ثلاثة، 1961): يجبر مدير إقليمي لفرع شركة كوكا كولا، زوج ابنة مدير الشركة؛ الشيوعي، بالتنكر كأحد كبار الرأسماليين الأرستقراطيين.وفي (إيرما لا دوس، 1963): بعد طرده من البوليس، يتنكر نستور في هيئة رجل إنجليزي غني، ليستحوذ لنفسه على كل وقت إيرما وتتفرغ له.ولكن وايلدر لا يذهب إلى حد إدانة هذا الخداع، كما ينحو الفنانون الأخلاقيون، بل بوصفه الطبيعة الأولى في الإنسان، والتي تأتي طبيعته الثانية؛ أي الخير والنبل والصدق، كاستثناء فقط وفي حالات نادرة. بل إن معظم أفلام وايلدر ُتصدِّر لنا رؤيته الخاصة عن أن الإنسان يعثر على السعادة بالاحتيال والمكر والكذب وارتداء الأقنعة. وتكمن المفارقة في أن هذه الرؤية التشاؤمية بخصوص الطبيعة الإنسانية، تأتي في أعظم الأفلام الكوميدية في حقبة هوليود الذهبية في ما بعد الحرب العالمية الثانية.الخبرةإن الأصالة في الكوميديا العظيمة لا ......
#بيلي
#وايلدر..
#الإنسان
#والقناع

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=713919

محمد الفقي : تسليع البطولة في مسلسل الفتيان
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي موضوع مسلسل (The Boys)، أو (الفتيان: الموسم الأول 2019، الموسم الثاني 2020، الموسم الثالث 2021) هو فساد الأبطال الخارقين الذين يسيئون استخدام قواهم الخارقة في ارتكاب الجرائم، وعجز القانون عن عقابهم، ولذلك يأخذ مجموعة من المواطنين (الفتيان) على عاتقهم واجب كشف هؤلاء الخارقين الفاسدين للرأي العام، وللقانون، بغية إيقافهم عند حدهم، ومعاقبتهم.يدخلنا المسلسل مباشرة، ومنذ المشاهد الأولى من الحلقة الأولى، في القضية: البطل الخارق (القطار) يتسبب في مقتل فتاة بريئة. ثم نبدأ في التعرف على جرائم بقية مجموعة (السبعة) الخارقين: القائد (هوملاندر) الأشبه بسوبرمان، الشرير، القاتل المتسلسل، العنيف، والنرجسي. (الملكة ميف) المثلية، وقليلة الحيلة، والمحبطة من جرائم هوملاندر. (القطار) المدمن. (العميق) المتحرش بالنساء. (بلاك نوار) القاتل السادي. ثم فيما بعد في الجزء الثاني، (ستورمفرونت) النازية المتعصبة التي تعتنق أفكار تفوق العنصر الأبيض. هؤلاء الخارقون السبعة هم ملك لشركة (فوت)؛ والتي هي شركة أدوية وتكنولوجيا عملاقة على الطريقة الأمريكية، قامت باختراع (المُركب في)، الذي يحقن في الأطفال الصغار، ويؤدي إلى إكسابهم قدرات خارقة متنوعة ومختلفة. إن الأبطال الخارقين ليسوا نتيجة ولادة طبيعية، ولكن نتيجة صناعة في المختبر، أو اصطناع بتعبيرات بودريار؛ نسخة مزيفة من الواقع، تصبح أكثر واقعية من الواقع نفسه. الخارقون في المسلسل هم فاسدون للنخاع؛ يعتدون جنسياً على المعجبين بهم، ويقتلون المارة بتهورهم، ويفجرون المباني والسكان بداخلها، ويسيئون استخدام قوتهم وسلطتهم عموماً لتحقيق مكاسب شخصية. بل ويتسببون في كوارث ومجازر ومذابح جماعية لكي يقنعوا الجماهير بضرورة وجودهم لتحقيق الأمان للعالم؛ أي لإعادة إنتاج أنفسهم. إن الهدف الأساسي للمسؤولين التنفذيين في شركة فوت، ليس تعزيز الخير ومقاومة الشر والدفاع عن الأبرياء، ولكنه أولاً وأخيراً، زيادة أرباح الشركة، ورفع قيمة أسهمها في السوق، عن طريق تسليع البطولة؛ تحويل البطولة والقدرات الخارقة إلى سلعة مدرة للأرباح. والهدف الأساسي للأبطال الخارقين، أنفسهم، ليس الدفاع عن المظلومين ومطاردة الأشرار، وإنما حصد الإعجاب على السوشيال ميديا. وحتى قيامهم ببعض المطاردات للقبض على اللصوص أو المجرمين، هو في الأصل لتصوير هذه المطاردات، وبثها على وسائل التواصل الاجتماعي، لنيل المزيد من اللايكات. وكأن لسان حال الأبطال الخارقين يقول لنا: ماتت السياسة، فلتحيا الدعاية!ولأن سعي الخارقين (مجموعة السبعة) في شركة (فوت) الاستثمارية هو لإعادة إنتاج أنفسهم، وليس حل مشاكل المجتمع، فإن زعيمهم، هوملاندر، يقوم بتسريب (المُركب في) الخارق، إلى مجموعة من الأشرار (طبعاً في الوطن العربي وفي شرق آسيا، كعادة هوليود) من أجل اصطناع أعداء من الإرهابيين ذوي قدرات خارقة، ثم يتصدى لهم هوملاندر في النهاية، بوصفه حامي أمريكا والعالم من الأشرار الذين يهددون بتدمير العالم.إن شركة (فوت) الاستثمارية وأبطالها الخارقين، يجعلون من البطولة مجرد بزنس، ويجردون قيم البطولة إلا من بعدها الاقتصادي، في عالم تزول فيه الحدود الفاصلة بين الخير والشر.في الجهة المقابلة، فإن (الفتيان)؛ أي المجموعة التي تتصدى للخارقين الفاسدين، والتي يقودهم بيلي بوتشر، تبدو مثل اللجان الشعبية التي تتولى مهمة توطيد النظام ومعاقبة المجرمين في المجتمعات التي تعجز أنظمتها القانونية عن ذلك. وتشتد العزلة التي تحيط بالفتيان عندما يزداد الدعم الحكومي لمجموعة السبعة الخارقين ويتم المو ......
#تسليع
#البطولة
#مسلسل
#الفتيان

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714474

محمد الفقي : وحيد حامد التنويري
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي لا يتبادر إلى الذهن الكثير من الأسماء العربية التي يصدق عليها وصف "المثقف العضوي". محمد عابد الجابري، جمال حمدان، نجيب سرور، زياد رحباني، شادي عبد السلام، ووحيد حامد، أسماء تحضر في الذاكرة الآن، لكن من المؤكد أن القراء سوف يضيفون إليها أسماء أخرى لمثقفين وفنانين عرب تاهت من الذاكرة.المثقف العضوي هو وصف أطلقه أنطونيو جرامشي تمييزاً له عن المثقف العادي الذي حرفته الثقافة وبضاعته الأفكار وأكل عيشه منهما. بالنسبة للمثقف العضوي يتجاوز الأمر مجرد الحرفة والرزق، أو حتى الهواية والشغف، إلى تكريس كامل لكل أنشطة الحياة من أجل مهمة فكرية محددة. تتحد الحياة الخاصة مع الحياة العامة لدى المثقف العضوي حتى يزول الحد الفاصل بينهما، فلا تشغله شؤون الحياة، ولا هموم الأسرة، ولا مشاكل الأبناء، عن الهدف الأعلى والأسمى الذي قرر بوعي أن يكرس له مجمل نشاطاته في الدنيا. هذا الهدف هو التنوير. والتنوير يتضمن في طبيعته حمل المشورة إلى المجتمع. لدى المثقف العضوي رؤية واضحة لأسباب النهضة، ورؤية واضحة لمسببات التعثر والتخلف، ويأخذ على عاتقه، وطوال حياته، مهمة تمرير هذه المعرفة إلى مجتمعه. معركة التنويركان وحيد حامد يبلغ من العمر 23 عاماً حين وقعت هزيمة 1967. وليس من الغريب أن نلاحظ أن معظم فناني ومثقفي وأكاديمي جيل 67 ولدت مرارة الهزيمة لديهم وعياً عميقاً بالتأثير السلبي للسلطوية على المجتمع والأمة، وأن وطنية الحاكم وقوميته لا تنفيان أن الاستبداد بالقرار يخصم باقي قوى المجتمع من معادلة القوة الوطنية.بالنسبة لوحيد حامد كان الوعي عميقاً وواضحاً؛ دارس علم الاجتماع، والقارئ النهم المطلع على عيون الآداب العربية والعالمية، والمتردد على ندوات نجيب محفوظ، وعبد الرحمن الشرقاوي، ويوسف إدريس. يبدو أن وحيد حامد قد ترسخ عنده، ومنذ فترة مبكرة من شبابه، الوعي بخطورة الاستبداد وممارساته، وامتد ذلك إلى كل أشكال وصور الاستبداد، وليس الاستبداد السياسي فقط. أعماله الأولى تنبئ عن فنان حساس تجاه أشكال الاستبداد المختلفة؛ السياسية، والاقتصادية، والاجتماعية، والدينية.ولذلك خاض طوال حياته معارك طويلة مع الرقابة من ناحية، وضد محامي الجماعات الدينية من جهة أخرى. معارك أثبت خلالها، ليس شجاعته فقط، وإنما أيضاً نفسه الطويل، وثقته بنفسه، وبما يقدمه للناس، وقدرته على الدفاع عن أفكاره وأعماله بالحجة والبرهان. في مرحلة ما، ظل فيلم (البريء، 1985) ممنوعاً من العرض العام في مصر، بالرغم من تصنيفه الآن كأحد أهم مئة فيلم في تاريخ السينما العربية. لا أتذكر أنه عرض مرة واحدة على شاشة التلفزيون المصري، ولم أشاهده في أية قناة عربية مفتوحة حتى اليوم، بالرغم من انتشاره على الإنترنت، ومشاهدة معظم محبي السينما العرب للفيلم واحتفاظهم بنسخة منه.ربما هذا ما يبقى للفنان؛ انتصار الجمهور له ولفنه. ولا أظن أن وحيد حامد كان يرغب بأكثر من ذلك. كان رهانه على الجماهير دائماً، ودائماً ما كسب الرهان. في العام الكريه الذي حكم فيه الإخوان المسلمون وحلفاؤهم مصر، لم يجد شعب الفيسبوك وسيلة للمقاومة من غرف النوم وأمام شاشات الكمبيوتر إلا "تشيير" مقاطع من بعض الأفلام التي تفضح الإخوان وممارساتهم؛ كذبهم وغشهم، تهافتهم، نفيهم لقيمة الوطن، إرهابهم. ليس من الغريب أن تكون معظم تلك المقاطع من أفلام ومسلسلات لوحيد حامد. كانت الناس تشارك مع بعضها مقاطع من مسلسل (العائلة، 1994)، وفيلم (طيور الظلام، 1995)، وفيلم (دم الغزال، 2005)، ومسلسل (الجماعة، 2010). كانت تلك المقاطع كاشفة عن أساليب وممارسات الإخوان المسلمي ......
#وحيد
#حامد
#التنويري

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=733439

محمد الفقي : سينما روي آندرشون*
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي محور أفلام المخرج السويدي الكبير روي آندرشون وعمودها الحامل هو حال الإنسانية التي باتت تفتقد للإنسانية، وحال الإنسان الذي صار بعيداً عن الآخرين، وعن نفسه أيضاً. ورباعيته، التي تسمى أحياناً "رباعية الحياة"، هي أربعة أفلام متتالية، صنعها في الفترة ما بين عامي 2000 إلى 2019، وتصور الوضع الروحي والقيمي الذي وصل إليه إنسان اليوم. مشاهدة هذه الرباعية تمنح المتفرج فرصة فريدة لخوض تجربة بصرية وفكرية غير مسبوقة في تاريخ صناعة السينما، مع استثناءات قليلة، بالطبع، لقلة من كبار صناع السينما العالميين، وإن اختلفت أساليبهم. ولأغراض التحليل فقط، سنقسم ملاحظاتنا إلى قسمين؛ أحدهما عن المضمون، والآخر عن الأسلوب والشكل، لأنه من المستحيل عملياً فصل الاثنين عن بعضهما أثناء فعل المشاهدة، فالأسلوب عند آندرشون هو أسلوب مبتكر خصيصاً من أجل التعبير عن معان بعينها، وقد ابتكره على نحو يصبح معه جزءًا من المضمون في كل واحد متحد، كاتحاد الماء بالإسمنت، فالفني لا ينفصل عن الاجتماعي، والجماليات البصرية مضفورة بحال الإنسانية.الغايات والمعاني هناك ثبات ملموس وواضح في قناعات آندرشون الفكرية والقيمية منذ فيلمه الأول عن المراهقين السويديين (قصة حب سويدية، 1970) وحتى اليوم. ظل آندرشون منحازاً دائماً إلى منظومة القيم والأفكار المتعاطفة مع اليسار ومع الطبقة العاملة السويدية، والناقدة لقيم الرأسمالية الجامحة والنيولبرالية، مثله في ذلك مثل آكي كورسماكي الفنلندي، ومايك لي وكن لوتش الإنجليزيين، وإن اختلفت الأساليب الفنية. رغم ذلك، نستطيع القول إن أعمال آندرشون، من الناحية البصرية، قد بلغت أوجاً فنياً لم تبلغه معها أي من أعمال باقي السينمائيين أصحاب القضايا الاجتماعية.يصر آندرشون في كتابه (زمننا الذي يخشى الجدية، 1995)، وفي أكثر من فقرة، على ضرورة ممارسة النقد الاجتماعي في أفلامنا المعاصرة، وعلى أهمية أن ُتصنع الأفلام بصورة أكثر جدية وأكثر مسؤولية. حتى طيلة الربع قرن الذي هجر فيه صناعة الأفلام الروائية، واقتصر فيه عمله على صنع الإعلانات التجارية، لا يمكننا أن نعثر على إعلان تجاري واحد لآندرشون دون ملمح من النقد الاجتماعي تجاه الحالة الإنسانية بصفة عامة.ينتمي آندرشون فكرياً إلى الحزب الديمقراطي الاجتماعي السويدي؛ أعرق الأحزاب السويدية وأقدمها، وأكثرها شعبية في السويد، والذي يُنسب إليه معظم الفضل في "دولة الرفاهة الاجتماعية" التي ينعم بها المواطن السويدي أمس واليوم. لكن في انتخابات عام 1985، تعرض الحزب لتهديد خطير من (حزب المحافظين) اليميني الصاعد حديثاً في الحياة السياسية آنذاك، والذي بدا أنه على وشك الفوز بالانتخابات العامة وتشكيل الحكومة الجديدة. مسؤولو الحزب الديمقراطي الاجتماعي استنجدوا ساعتها بآندرشون (وكان أشهر وأهم صانع إعلانات تجارية في أوروبا) لصنع إعلانات تلفزيونية تساعد الحزب في مأزقه. إبن الحزب البار لم يتأخر، وصنع فعلاً عدة إعلانات لصالح حزبه، ساهمت في قلب التوقعات، واكتساح الديمقراطيين الاجتماعيين للانتخابات في ذلك العام. إعلانات آندرشون الحزبية كانت عبارة عن عدة لقطات، كل لقطة بمثابة مشهد مستقل بذاته (والذي سيصبح أساس أسلوبه السينمائي بعد ذلك)، وكل لقطة-مشهد منها يعبر عن نفس الفكرة التي تتكرر بأشكال متنوعة: طبيب وممرضة يفرغان ما في جيوب المرضى قبل علاجهم، حشد من المارة في نفق يسرعون ويدوسون بلا رحمة شخصاً تعثر منهم، مدرس يصفع تلميذاً ليس معه نقوداً في مطعم المدرسة ويرفض إعطاءه وجبة الغداء، وهكذا. هذه الإعلانات السياسية كانت كلها بلا ......
#سينما
#آندرشون*

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=751550

محمد الفقي : عادل إمام.. فنان الشعب
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي *لا يبدو وصف "فنان الشعب" اليوم مألوفاً لنا في لغتنا اليومية، بالرغم من ازدياد الشعبوية في أرجاء العالم، شرقاً وغرباً، شمالاً وجنوباً، بل ربما بدت العلاقة بين الأمرين عكسية؛ فكلما زدنا في الشعبوية، كلما ندر العثور على فنان تتحقق فيه الشروط العامة التي تصنع منه فناناً للشعب. وتزداد هذه الندرة يوماً بعد يوم، إلى الدرجة التي يتبدى فيها وكأننا وصلنا حد القحط.هناك أمثلة في فننا العربي لأسماء نستطيع أن نطلق عليها بثقة هذا الوصف، منهم من رحل، ومنهم من لا يزال بيننا بحضوره الحي: سيد درويش، أم كلثوم، نجيب الريحاني، فيروز، زياد رحباني، دريد لحام، وعادل إمام. ومن المؤكد أن القارئ سيضيف إليهم أسماء أخرى لعدد من كبار فنانينا العرب ممن لا يتسع المقام لذكرهم.ندرة وجود الفنان الذي نستطيع الآن إطلاق هذا الوصف عليه، هي ظاهرة لها ثلاثة أسباب؛ أولها شخصي يتعلق بالفنان نفسه. والثاني بنيوي هيكلي خاص بالظروف والتغيرات التي حدثت في العالم، وفي القلب منه وطننا العربي، وبدلت من شروط صنع الفن، ومن كيفية تلقيه. والسبب الثالث هو كيفية تفاعل الفنان، طوال مسيرته الفنية، مع المتغيرات التي طرأت على مجتمعه وعلى العالم. من هذا المنطلق تأتي تأملاتنا التالية في مسيرة عادل إمام.صعود وأفولرغم أن الجمهور العربي يعرف عادل إمام منذ مسرحية (أنا وهوَّ وهيَّ، 1963)، عندما لعب دور "دسوقي أفندي" وكيل المحامي، ومازال يتذكر جملته الشهيرة التي صارت مثلاً شعبياً حينها: "بلد بتاعت شهادات صحيح!"، إلا أنه ظل طوال العقد التالي حبيساً في الأدوار الثانوية، وفي أحسن الحالات البطولة الثانية. يتذكر المشاهد أدواره في تلك الفترة في أفلام من قبيل (مراتي مدير عام، 1966)، و(لصوص لكن ظرفاء، 1968)، و(البحث عن فضيحة، 1973.)لكن في الخمس سنوات التي تلت انتصار أكتوبر 1973، أخذت عملية ما تتضح بسرعة. فقد راحت الأوضاع تتغير في المجتمع المصري تغيراً دراماتيكياً من ناحية. وفي الوقت نفسه، بدأت المسيرة الفنية لعادل إمام هي الأخرى في التطور تطوراً دراماتيكياً.عاد الرجال من الحرب وهم أكثر واقعية، وهي عملية شرعت بداياتها منذ حرب الاستنزاف. وكانت السينما الشعبية المصرية آنذاك في انفصال شبه تام عن الواقع. كان فؤاد المهندس هو نجم السينما الشعبية وقتها، وكان يصنع أفلاماً من قبيل (أخطر رجل في العالم، 1967)، و(مطاردة غرامية، 1968)، و(شنبو في المصيدة، 1968)، و(العتبة جزاز، 1969)، و(إنت اللي قتلت بابايا، 1970)، و(عماشة في الأدغال، 1972)، وهلم جرا. هزليات ربما كانت مقبولة من جمهور السينما الشعبية في فترات الاسترخاء، لكنها لم تعد تلقى رواجاً في فترة الحرب. خصوصاً مع انتشار موجة السينما الواقعية في أنحاء العالم، وتسلل بعض تلك الروائع إلى المُشاهد، سواء عبر شاشة التلفزيون العربي، أو في بعض دور السينما. ما فاقم من حالة عدم رضا المُشاهد عن تلك الأفلام، هو التطورات الجديدة التي حدثت في الاقتصاد في مصر، والتي أدت إلى توابع خطيرة وحاسمة في تغيير كيمياء المجتمع.في عام 1974، وفي احتفالات الذكرى الأولى لانتصار أكتوبر، طرح الرئيس أنور السادات "ورقة أكتوبر" التي دشنت عصر الانفتاح الاقتصادي (أسماه أحمد بهاء الدين: انفتاح السداح مداح). حددت "ورقة أكتوبر" أولويات السياسات الاقتصادية في مصر منذ ذلك الوقت وإلى اليوم، مشخصة مشكلة مصر الاقتصادية في الأعباء الكبيرة التي تتحملها الموازنة العامة بسبب الإنفاق على المجهود الحربي، وبسبب الزيادة السكانية، وخلافه، وبالتالي انخفاض معدلات النمو. عقب "ورقة أكت ......
#عادل
#إمام..
#فنان
#الشعب

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=756453

محمد الفقي : نتفليكس وأخواتها
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي (نتفلكس) و(أمازون) و(آبل) و(هولو) هي المنصات العابرة للجنسيات والثقافات والقوميات، التي خرجت لنا من قمائم العولمة، والتي تعرض المنتجات الدرامية والترفيهية الآن لجميع سكان الكوكب. نتوقع انضمام عدد آخر إليهم في القريب العاجل؛ منصات كوكبية جديدة تعرض المسلسلات الدرامية، والأفلام الروائية والوثائقية، وأفلام الكرتون، والبرامج الترفيهية والحواريَّة، وبرامج المسابقات، وتلفزيون الواقع، وهلم جرا. نسيج عنكوبتي يلف الكوكب ويعلق به المتفرجون مثل جثث حشرات ُتمتص حتى الجفاف. أما المنصات الإقليمية التي تستهدف جمهوراً قومياً محدداً ومعيناً، فمتوافر الكثير منها منذ فترة طويلة، ولدينا منها في الوطن العربي الآن أربع منصات: (شاهد)، و(واتش إت)، و(فيو)، و(تود)، وأعدادها مرشحة أيضاً للزيادة. لكن ما يهمنا في هذا المقام هي المنصات الكوكبية العابرة للدولة القومية. من ناحية، بسبب هول تأثيرها الذي لا يمكن حسابه بالأرقام أو وصفه بالنعوت. ومن ناحية أخرى، بسبب الاختلاف البيِّن في أسلوب عمل المنصات الكوكبية عن القومية، ومن قبل الاختلاف في التوجهات والقيم والأولويات التي يستهدفها كل منها.كيف تختار (نتفلكس) أعمالها؟على عكس الشائع بين العامة، فإن أبواب (نتفلكس) ليست مفتوحة أمام المبدعين من مختلف أنحاء العالم. الواقع، أن هناك قاعدة أساسية يعرفها كل من حاول التقدم بمشروع مسلسل لشركة (نتفلكس)؛ عليك أولاً أن تعثر على شخص سبق له العمل منتجاً منفذاً لصالح (نتفلكس) في إحدى إنتاجاتها الدرامية، على أن يقوم هو، لا أنت، بتقديم المشروع إلى الشركة. هذا يعني أنه لكي تعمل مع (نتفلكس) عليك أن تكون قد عملت سابقاً مع (نتفلكس). طبعاً (نتفلكس) تستطيع، إن رغبت، بوصفها شركة استثمارية خاصة، أن تطلب أعمالاً، بصيغة الأمر المباشر والتعاقد الفوري، من أي مبدع، سواء أكان قد سبق له التعامل معها أم لا. إذن (نتفلكس) تستطيع الوصول إليك في أي وقت، لكنك أنت لا تستطيع الوصول إليها إن أحببت. هذه وضعية تذكرك، ولابد، بمحاولات ك للوصول إلى المسؤولين في القصر في رواية (القصر) لكافكا.لنضرب مثلاً توضيحياً من حالتنا العربية. قامت (نتفلكس) أخيراً بإنتاج أول فيلم عربي لها (أصحاب ولا أعز، 2021)، وعدة مسلسلات عربية، بدأتها بمسلسلين عن الأشباح كان من ضمنهما (ما وراء الطبيعة، 2020)، ومسلسل آخر للدمية "أبلة فاهيتا". فإذا ما سألت: على أي أساس قامت (نتفلكس) باختيار هذه الأعمال؟ لن تجد إجابة. وإذا سألت: من هو المسؤول بالشركة الذي قام بالاختيار أو الموافقة على هذه الأعمال؟ هل هو مدير فرع الشركة في الشرق الأوسط وشمال أفريقيا؟ أم مسؤولة قسم إنتاج المسلسلات الدولية؟ أم مدير قسم الإنتاج العام؟ أم المدير التنفيذي نفسه للشركة؟ وهل كان لجيش مستشاري السيناريو والإنتاج والتوزيع التابع لـ (نتفلكس) دوراً في عملية الاختيار وحسم قرارات الإنتاج؟ فسيكون أيضاً من المستحيل أن نعثر على إجابة.هذه الحالة من الضبابية في المسؤولية تفتح الباب أمام الحديث عما نعتقد أنه أهم إحدى سمتين تميزان أسلوب العمل في تلك الشركات الإعلامية الكوكبية؛ ونعني بها "سلطة المكاتب"، أو "حكومة المكاتب".كانت حنا أرنت أول من استشرفت، في عام 1969، شكلاً جديداً من أشكال الحكم في المستقبل، أطلقت عليه آنذاك اسم "حكومة المكاتب"، أو "حكومة البيروقراطية". نحن نعلم أن أشكال الحكم المتنوعة التي مرت على الخبرة الإنسانية هي إما الملكية أو حكم الفرد، أو الأرستقراطية أو حكم النخبة، أو الثيوقراطية أو حكم رجال الدين، أو الديمقراطية أو حكم الأغلبية. لكن، ......
#نتفليكس
#وأخواتها

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=766396

محمد الفقي : The Wire لماذا الشَرَك هو مسلسل عظيم؟
#الحوار_المتمدن
#محمد_الفقي **"نحن [في أمريكا] لسنا ديمقراطية، إننا سوق حرة، والسوق الحرة هي لعبة مكسب وخسارة، وهي لعبة صفرية لا تنتهي إلا بالمكسب الكامل لنا والخسارة الكاملة للخصم". هذه هي إحدى مقولات جوردن جيكو سمسار البورصة العتيد للشاب المبتدئ الذي يتطلع لتعلم الحرفة، في فيلم أوليفر ستون (وول ستريت، 1987)؛ أهم الأفلام الناقدة لنظام السوق المتوحش في فترة مبكرة من النيولبرالية الاقتصادية والسياسية التي اجتاحت دول العالم منذ أن تولت مارجريت ثاتشر رئاسة الوزراء في بريطانيا عام 1979 ، ورونالد ريجان رئاسة الولايات المتحدة الأمريكية عام 1980.مقولة جوردن جيكو يفردها مسلسل (الشَرَك) ويفصصها ويمحصها على امتداد مواسمه الخمسة (2002-2008)، مختاراً مدينة بالتيمور (ولاية ميريلاند، أمريكا)؛ مدينة الفقر والجريمة والتعصب، كنموذج للتركيز، كعينة تحت مجهر الفحص تصلح لاستخلاص العبر.يبدو (الشَرَك) للوهلة الأولى مسلسلاً عن عصابات الإتجار في المخدرات والجريمة المنظمة، إلا أننا سرعان ما ندرك أنه يتجاوز ذلك بعيداً إلى رسم صورة بانورامية لمختلف العوامل الهيكلية التي تنشأ بسببها الجريمة المنظمة وتدعم وجودها واستمرارها واستفحالها. إذا استعنا بتصريحات ديفد سايمون؛ المؤلف الرئيسي للمسلسل: "(الشَرَك) ليس مهتماً في الحقيقة بثنائية الخير والشر التقليدية، إن مجالات اهتمامه هي الاقتصاد وعلم الاجتماع والسياسة". بعد مشاهدة المسلسل لا يمكننا اعتبار هذا التصريح مبالغة أو نزقاً أو نوعاً من الدعاية المألوفة من مؤلفي الدراما لأعمالهم، بل هو عين الحقيقة. نستطيع القول بإنه، وعلى امتداد حلقاته الستين، يبدو (الشَرَك) مثل منشور ضوئي يحلل العوامل البنيوية في النظام الأمريكي إلى أطيافها المتعددة، ويُوِّلد سلسلة غزيرة من المعاني في ذهن المُشاهد لا يستطيعها البحث الاجتماعي الإمبريقي مهما حاول الدقة والشمول، فيفتح بذلك أعيننا على قوى الإكراه الخفية المدفونة تحت السطح البراق لمجتمعات السوق النيولبرالية، التي تشكل الآليات المسؤولة عن الظلم والعنف والاستغلال. هذا هو أول أسباب عظمة (الشَرَك).ويظل الملك هو الملكتتصدر هذه العبارة المكتوبة على شاشة سوداء افتتاحية الحلقة الثالثة (الصفقات) من الموسم الأول. ستجيء العبارة لاحقاً في متن الدراما على لسان دي آنجلو وهو يشرح قواعد لعبة الشطرنج لصبية النواصي الذين يعملون تحت إمرته في توزيع المخدرات. يتم التضحية بالبيادق، والأفيال والأحصنة، بل وحتى بالوزير ذاته، وتظل اللعبة مستمرة طالما الملك ما يزال على لوح الشطرنج.تظل اللعبة مستمرة طالما بقي النظام وآليات عمله دون تغيير. عبر الستين حلقة من المسلسل، نشهد تبدلات في قادة المنظمات الإجرامية أكثر من مرة. وفي الجهة المقابلة، نشهد أيضاً تغييراً في قادة الشرطة، وفي المسؤولين عن المؤسسات الحكومية، ومكتب العمدة، ومجلس المدينة، والهيئات المنتخبة. لكن يظل النظام وقواعد لعبته هي هي. النظام يشمل الاثنين؛ المؤسسات الحكومية والشرطية، ويشمل أيضاً عصابات المخدرات الإجرامية. الأخيرة هي الجانب الليلي من الأولى، هي الجانب الليلي من السوق.يعين (الشَّرَك) المشاهد على إدراك أن النظام نفسه هو الملك على رقعة الشطرنج. النظام نفسه أعمق من فاسديه، وطالما أن النظام باق فلا أحد يتحرر، ويقع الجميع في شرك النظام. النظام هو الشكل الحالي من رأسمالية السوق. بصوت جوردن جيكو: "نحن لسنا ديمقراطية، نحن سوق حرة". السوق اليوم هي النسخة الحديثة من القدر الغاشم في المسرح الإغريقي القديم.لن تخسر إذا لم تلعب< ......
#Wire
#لماذا
#الشَرَك
#مسلسل
#عظيم؟

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=768465