محمد علي سليمان : القوى الاجتماعية والفن
#الحوار_المتمدن
#محمد_علي_سليمان في المجتمع الحجري الذي كان اقتصاده يقوم على الصيد، وبالتالي سيطرت عليه الفردية، قام الفن على أساس واقعي (مطابقة الطبيعة) لأنه كان له غرضاً سحرياً، دينياً يخدم الحياة الاجتماعية في الحاضر.أما في العصر الحجري الجديد الذي كان يقوم على الزراعة، وبالتالي سيطرت عليه الجماعة، قام الفن على أساس هندسي، وكان له غرضاً دينياً دنيوياً، ذلك أن نزعة حيوية الطبيعة أنتجت ثنائية الروح _ الجسد، وكانت تخدم الحياة الاجتماعية في الحاضر والمستقبل.ويقول هاوزر في كتابه " الفن والمجتمع عبر التاريخ ": " أن النزعة المطابقة للطبيعة ترتبط بأنماط اجتماعية ذات اتجاه فرداني فوضوي وبنوع من الافتقار إلى التقاليد الثابتة وبموقف دنيوي صرف. في حين أن النزعة الهندسية ترتبط باتجاه إلى التجانس في التنظيم وبنظم مستقرة وبنظرة يوجهها الدين إلى حد بعيد ". كما إن هاوزنشتين حاول أن يربط بين الأسلوب الهندسي والأسلوب الشيوعي الذي كانت تتبعه الديمقراطيات الزراعية، ووجد في كلتا الظاهرتين نزعة تسلطية تتجه إلى المساواة والتخطيط.لكن الفن الهندسي لم يكن غائباً عن المجتمع الحجري القديم، وأن الأدوات والحجارة كانت تزين بتصاميم هندسية. كما أن النزعة السحرية لم تكن غائبة عن المجتمع الحجري الجديد، فقد وجدت تماثيل نسائية كانت تستخدم في أعمال السحر وطقوس الخصوبة.وفي المجتمع الرأسمالي الذي اقتصاده يقوم على المركب الصناعي العسكري والمعلوماتي، والذي سيطرت فيه الطبقة البورجوازية التي تقوم على الفردية في كافة مجالات الحياة على أساس دعه يعمل، قام الفن على أساس هندسي، شكلي رغم وجود النزعة الواقعية، وكان له غرضاً دنيوياً وأيديولوجياً.أما في المجتمع الشيوعي الذي اقتصاده يقوم على سيطرة الطبقة العاملة _ الحزب الشيوعي، والذي سيطرت عليه الجماعية في كافة مجالات الحياة، على أساس سيطرة الحزب على الحياة الاجتماعية، عبر المساواة والتخطيط، قام الفن على الواقعية (مطابقة الطبيعة)، وكما يقول بول هاوزر: " إن هناك نوعاً من التوازن بين الصدق الفني وفكرة العدالة الاجتماعية، وهكذا نشأ ذلك التحالف الذي أصبح مألوفاً في القرن التاسع عشر بين النزعة الثورية ونزعة مطابقة الطبيعة "، رغم وجود النزعة الشكلانية التي تم محاصرتها بقوة الدولة، وكان له غرضاً أيضاً دنيوياً وأيديولوجياً.ليس هذا العرض للمقارنة بين المجتمعات المختلفة، ولكن لأنه يظهر أن المجتمعات " المتشابهة اجتماعياً " تختار أساليب مختلفة من الأساليب الفنية حسب المراحل التاريخية التي تمر بها تلك المجتمعات، والتي تخدم الحياة الاجتماعية التي تؤمن ما يمكن أن يدعى سيطرة الشعب على الطبيعة عبر الفن في المجتمعات اللاطبقية، أو تأبيد سيطرة القوى الاجتماعية الحاكمة في المجتمعات الطبقية. إن هذا العرض يظهر أن الفن يرتبط بالقوى الاجتماعية، وهي ترسخ اجتماعياً الفن الذي يخدم مصالحها الاجتماعية أن كان يقوم على نزعة مطابقة الطبيعة أو النظرة الهندسية، وبالتالي فليس هناك علاقة دائمة بين المجتمع الجماعي والنزعة الواقعية في الفن كما كان يروج أيديولوجيو الأنظمة الشيوعية، وأيضاً ليس هناك علاقة دائمة بين النظام الفردي والنزعة الشكلية كما يروج أيديولوجيو الأنظمة الرأسمالية. إن كل قوة اجتماعية في عصر من العصور تختار أسلوب الفن، الذي يجمل المجتمع الذي تسيطر عليه بغض النظر عن شكله، واقعي أو رمزي _ هندسي، والذي يخدمها أيديولوجياً ويدعم سيطرتها السياسية والاجتماعية. وكما يقول أرنولد هاوزر " لا ينبغي أبداً، في تاريخ الفن، أن تؤدي نفس الأسباب إلى إحداث نفس النتائج ". وهذا يقود إلى رأي كارل ......
#القوى
#الاجتماعية
#والفن

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=698122

نبيل عودة : فلسفة مبسطة: وحدة الأخلاق والفن
#الحوار_المتمدن
#نبيل_عودة من المواضيع المثيرة في فلسفة الأخلاق، موضوع وحدة الأخلاق والفن.معظم فلاسفة الأخلاق يربطون بين الأخلاق والفن، والمنطق الذي يطرحونه بسيط جدا. فهم يرون ان الأخلاق هي الجمال الذي يميز نفسية الانسان، والذي يجب ان يسود المجتمعات البشرية التي تنشد الرقي والتطور.من هنا يرون ان الصراع بين الخير والشر، والواجب والاستهتار، يتعلقان بمفاهيم الأخلاق والفن.اذن وحدة الأخلاق والجمال تتجلى بأسطع صورها في المجتمعات الراقية المثقفة المتقدمة علميا والتي تثير لدي الإنسان النزوع للبحث عن الصدق والعدالة، عبر الرقي الفني والجمالي، وعبر اخضاع كل القيم والأخلاق والتربوية والتعليمية لخلق التنوير الإنساني لأفراد المجتمع، الذي يثير لدي المجتمعات البشرية التفاؤل بالمستقبل، والمساواة بين الأفراد بغض النظر عن التعددية الفكرية والجمالية والفنية، وطبعا يمكن إضافة التعددات الدينية والاثنية حيث توجد، وهذا بمجمله يؤثر على التطور لصالح الانسان في المقام الأول. وملاحظة أخيرة: كتبت هذه المداخلة القصيرة لأشير ان انتشار الجريمة في المجتمعات البشرية (وهو ما يعاني منه مجتمعنا العربي داخل إسرائيل) هو تعبير صارخ عن فقدان المجتمع، او أوساط منه، للأدوات التي تشرف على التثقيف الأخلاقي للجمال والفن. وهو موضوع يجب ان تأخذ به الدولة المبادرة من اجل إعادة التربية على أسس فلسفة الجمال والفن. ونفي أي نظرية ترى بمجموعات سكانية أقل شانا ولا يستحقون نفس الشروط التطويرية بكل ادواتها واتساعها. وتمارس ضدهم سياسات اضطهاد عنصري وقمعي وتمييزي من اكثرها قساوة رغم انها مغلفة بشعارات فارغة من المضمون. من يرون ان الحل بتعميق قمع الشرطة، لا يفقه جوهر الموضوع وقيمته التربوية. ان دور الشرطة هو دور عقابي وليس دور علاجي. له أهميته وتأثيره لكنه ليس الحل. ......
#فلسفة
#مبسطة:
#وحدة
#الأخلاق
#والفن

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=699317

محمد علي حسين - البحرين : الإبداع والفن الراقي.. بين المهندس الايراني والفنان المصري
#الحوار_المتمدن
#محمد_علي_حسين_-_البحرين أوجه الشبه بين المهندس الايراني "عليرضا ناظم رعاياني" الذي بنى إيوان (طاق) رباعي للعلماء الإيرانيين، والفنان المصري "احمد حسن" الذي ابدع نماذج فنية مصغرة لمعالم شهيرة بأعواد الثقاب.إيوان (طاق) رباعي للعلماء الإيرانيين مبنى نحتي من أربع جهات، يجمع بين الأساليب المعمارية الأخمينية والزخارف مع منحوتات لأربعة فلاسفة إيرانيين، عمر الخيام، أبو ريحان البيروني، محمد زكريا الرازي، وأبو علي سينا. قدمته ايران إلى مكتب الأمم المتحدة في فيينا في 5 يونيو 2009، كدليل على التقدم العلمي السلمي. يقع هذا المبنى النحتي على يمين مدخل الرئيسي لمكتب الأمم المتحدة. تم تصميم هذا المبنى من قبل المهندس الايراني "عليرضا ناظم رعاياني"، وتم بناؤه من قبل شركة سديه للاستشارات الهندسية. مكتب الأمم المتحدة في فيينا هو أحد مقار الأمم المتحدة الأربعة الذي تم إنشاؤه في فيينا في 1 يناير 1980 ، بناءً على طلب من الحكومة النمساوية، بعد مكتبي نيويورك وجنيف ، وتبنت الحكومة النمساوية تكلفة البناء بالكامل.رابط صورة إيوان (طاق) الرباعيhttps://translate.google.com/translate?hl=en&sl=fa&tl=ar&u=https%3A%2F%2Ffa.m.wikipedia.org%2Fwiki%2F%DA%86%D9%87%D8%A7%D8%B1%D8%B7%D8%A7%D9%82%DB%8C_%D8%AF%D8%A7%D9%86%D8%B4%D9%85%D9%86%D8%AF_%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86%DB%8C&prev=searchرابط صورة لمبنى "إيوان (طاق) الرباعي" التاريخي الذي يعود الى عهد الامبراطورية الساسانية (226 – 651). https://fa.wikipedia.org/wiki/%DA%86%D9%87%D8%A7%D8%B1%D8%B7%D8%A7%D9%82%DB%8C********** بأعواد الثقاب.. مصري يبدع نماذج فنية مصغرة لمعالم شهيرةيستخدم المصري أحمد حسن أعواد الثقاب في إبداع نماذج مصغرة مبهرة لمعالم شهيرة، ويمتلئ منزله بأعمال فنية مصغرة على شكل عجائب الدنيا قديما وحديثا، مصنوعة بالكامل من تلك الأعواد.بهذه الدقة .. يستخدم المصري أحمد حسن أعواد الثقاب في إبداع نماذج مصغرة مبهرة لمعالم شهيرة.وحسن، البالغ من العمر 62 عاما، متخصص أشعة صباحا وفنان في المساء، ومنزله بالجيزة في مصر مليء بأعمال فنية مصغرة على شكل عجائب الدنيا قديما وحديثا، مصنوعة بالكامل من أعواد الثقاب. ويوضح أن كل قطعة تحتاج منه شهورا لكي تكتمل.وقد استلهم قطعته الفنية لكاتدرائية نوتردام من حزنه عليها بعد أن التهمتها النيران في حريق عام 2019. فقد بدأ العمل في تلك القطعة الفنية بعد أربعة أيام فقط من نشوب الحريق، واستغرق العمل فيها منه ثلاثة أشهر واستخدم في بناء النموذج نحو 28 ألف عود ثقاب.ويقول متخصص الأشعة، الذي تعلم الفن من تلقاء نفسه، إنه يصنع أعماله الفنية من أعواد الثقاب فقط دون استخدام أي مواد أخرى أو نماذج أولية.وتضم أعماله نماذج لمنارة الإسكندرية ومكتبة الإسكندرية وغيرها.وقد شارك حسن في بعض المعارض الفنية بمصر، وتبرع ببعض أعماله مثل نموذج لقناة السويس. ومع ذلك يقول إنه لا يعتزم بيع أي من أعماله.ويحلم حس ......
#الإبداع
#والفن
#الراقي..
#المهندس
#الايراني
#والفنان
#المصري

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=701638

أحمد موسى قريعي : الشاي والقهوة والفن والتاريخ في مقهى أم كلثوم بوسط القاهرة
#الحوار_المتمدن
#أحمد_موسى_قريعي إن متعة الجلوس على أحد "قهاوي" القاهرة الكلاسيكية لا تضاهيها أي متعة، فالمقاهي في "مصر المحروسة" ليست مكانا لاحتساء الشاي أو أخذ رشفات من "قهوتك" المفضلة، وإنما هي جزء أصيل من التراث المصري والذي ساهمت السينما المصرية في نقله إلى العالمية.فالمقهى في مصر مكانا لتناول الشاي والقهوة، وتبادل الأحاديث السياسية والثقافية والفنية، وأحوال المحروسة بصفة عامة. بل هنالك "مقاهي" يتجاوز عمرها "عمر" بعض الدول مثل "قهوة الفيشاوي" التي تطل على "سيدنا" الإمام الحسين.مقهى أم كلثوم أصل الحكايةيقع مقهى أم كلثوم على شارع البطل "أحمد عرابي" المتفرع من شارع الفرعون المصري "رمسيس" أمام سينما "كايرو" التي كانت في السابق مسرحا، خلف شارع "الألفي" في منطقة "التوفيقية" بوسط القاهرة الخديوية.مقهى أم كلثوم في الأصل كان اسمه "مقهى توفيق" نسبة لشارع الخديوي توفيق (عرابي حاليا) الذ يقع فيه المقهى، أسسه "الحاج عبد العزيز" سنة (1936م)، ثم أخذ اسمه الحالي في العام (1948م) عندما جلست به "الست" أم كلثوم لتناول "فنجان قهوة" عند عودتها من "بروفة" بدار الأوبرا الخديوية التي تم تأسيسها سنة (1869م) واحترقت في 28 أكتوبر سنة (1971م).في أول الحكاية طلب "الحاج عبد العزيز" من السيدة أم كلثوم أن يخصص لها "ركنا" في المقهى يحمل اسمها، فكانت أم كلثوم تمر على المقهى وتجلس في ذلك الركن عندما تأتي لمكتب الموسيقار "محمد عبد الوهاب" في العمارة رقم (55) على نفس الشارع، أو أثناء زياراتها لشارع "عماد الدين" قبلة الفن والفنانين في ذلك الزمان.ثم جاءت مرحلة "إطلاق" اسم الست على "كل" المقهى، وذلك عندما استأذنها الحاج عبد العزيز بإطلاق اسمها على "قهوته". ومنذ تلك اللحظة التاريخية ما زالت روح "الست" أم كلثوم تسكن هذا المقهى ولا تفارقه "طرفة عين" إلى يومنا هذا، بل تحلق في كل أركانه وجنباته تصدح وتشدو بأغانيها الخالدة (صباح مساء).نظرا لقرب المقهى من شارع "عماد الدين"، وشركات الإنتاج السينمائي والفني، فقد كان "مقصدا" لنجوم المسرح والسينما والغناء أمثال شرير السينما "توفيق الدقن".بل أن فرقة "الست" أم كلثوم بأكملها كانت تجلس على هذا المقهى، ولو قُدر لك أن تعيش في زمان "الست" لرأيت بعينك "طوابير" الناس يصطفون على "رصيف" شارع عرابي في ساعات متأخرة من الليل ينتظرون قدوم سيدة الغناء العربي أم كلثوم.وصف مقهى أم كلثوميتكون مقهى أم كلثوم حاليا من (4) طوابق بعضها فوق بعض، على عكس ما كان عليه في السابق حيث كان يتكون من "طابقين" فقط.يجلس في الطابق الأول عادة "كبار السن"، بينما "خُصص" الطابق الثاني "ذي الإضاءة الخافتة" لفئة الشباب.أما الطابق الثالث فقد تم تصميمه على الطراز العربي القديم، وأكثر عشاقه ورواده الأجانب، وبعض السياح العرب. وأما الطابق الرابع والأخير فهو عبارة عن "سطح المقهى" يجلس عليه من يريد الاستماع بالهواء الطلق خاصة في ساعات الليل المتأخرة، وبالطبع لا يخلو أيا من الطوابق الأربعة من صورة للسيدة أم كلثوم.مقهى أم كلثوم متحف الفن المفتوحعند دخولك المقهى ستجد نفسك كأنك داخل متحف فني يعود إلى مئات الأعوام، أو كأنك في مكان يضم مقتنيات كوكب الشرق "الست" أم كلثوم.فتحس بأنك ترحل بعيدا إلى ليالي القاهرة وعماد الدين وحديقة الأوزبكية، حيث تلتقي بأهرامات مصر الفنية. أول ما تدخل إلى المقهى وفي أذنك "صوت الست" ترى لوحة "موزعة" على يمين وشمال بوابته مكتوب عليها قصة "تأسيسه" وصورا لكوكب الشرق تزينه وتزيده جمالا وألقا.ثم تجد "تمثالا" نصفي لأم كلثوم يتوسط المقهى ......
#الشاي
#والقهوة
#والفن
#والتاريخ
#مقهى
#كلثوم
#بوسط
#القاهرة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=701980

أحمد الخميسي : رسالة عن الفلوس والفن
#الحوار_المتمدن
#أحمد_الخميسي وصلتني رسالة من أديب صديق يقول فيها:"أتعلم .. تأتيني دعوات للكتابة من منابر مصرية وعربية لكنها في معظمها دعوة للكتابة مجانا. لا أحد يدفع، فكيف يعيش الكاتب؟ أريد نصيحتك، الي متى أكتب مجانا وقد اوشكت على اتمام نصف قرن من دون أن تكفل لي حرفتي أقل القليل؟". كانت الرسالة مشبعة بالأسى فأعادتني بالكامل إلى موقفي من تلك القضية الذي تبلور على مدى زمني طويل، منذ أن بدأت علاقتي بالكتابة. كنت أرى منذ البداية وأدرك أن الابداع الفني عامة لا يمكن أن يكون رهنا بالمكافآت أو الأجور، رغم أهمية المقابل المادي، لأن الكاتب إذا ربط بين الأدب والعائد المادي فسوف يتوقف ولن يقدم شيئا. وهذه باختصار قصة الفرق بين كاتب لامع الموهبة مثل عادل كامل وبين نجيب محفوظ. فقد بدأ الاثنان معا، لكن كامل حين وجد أن روايتيه" ملك من شعاع" ، و" مليم الأكبر" لم تعودا عليه بشيء، توقف نهائيا، بينما واصل نجيب محفوظ مشروعه الأدبي في ظروف مادية غير مبهجة أرغمته على كتابة سيناريوهات للأفلام. قلت لصديقي ردا على رسالته : " إذا توقفت بسبب العائد المادي ستخسر ليس فقط العائد المحتمل مستقبلا، لكنك ستخسر – قبل الفلوس - قدرتك الأدبية، لأن الاستمرار في العمل يجعلك تراجع وتدقق يوميا كلمات ما أو تعبيرات في اللغة، ويجعلك تطالع كل ما ينشر، وفي كل مرة يكتب فيها الأديب أو ينشر مجانا يكسب في المقابل معرفة جديدة ساقته إليها المادة التي يكتب عنها، أما إذا ربط الأديب الكتابة بالمال الذي لا يأتي عادة بسهولة، فإن الأديب يخسر القدرة، والموهبة، والدربة، وكل ما تفيض به الكتابة من دون انقطاع. أيضا فإن تاريخ الفن والأدب قلما عرف فنانا عاش واغتنى من أعماله. كان الأديب الروسي العملاق دوستيوفسكي يكتب يوميا ليسدد ديونه، أما الرسام العالمي فان جوخ الذي عاش ستة وثلاثين عاما رسم خلالها نحو ألف لوحة فنية، لم يبع منها واحدة في حياته! لماذا كانوا يستمرون إذن لو أن الإبداع طريق إلى المال أو حتى المجد والشهرة؟. المبدع استمر ويواصل لأنه يحصل على مكافأة أخرى من نوع مختلف تماما، لا علاقة لها بالأوراق النقدية، هي أن يعيش لما خلق له، متوافقا مع طبيعته التي خلق بها كما تتفق طبيعة العندليب مع التغريد، وطبيعة الشجر مع النماء والشمس، فالرغبة في التعبير، ومتعة التعبير باتقان، جزء أصيل في كل مبدع يجعله لا يرى مكافأة أهم من ممارسة دوره، ووجوده، ليس الآن فقط بل ومستقبلا، لأن الفن إحدى أقوى الوسائل السحرية التي تحمي قلب وعقل الفنان، وهو بهذا المعنى، حياة يقظة وقدرة وطاقة متجددة على التفكير والتخيل والحلم. لذلك يتحمل المبدعون كل مشقة من أجل أن تظل زهرة الابداع مورقة بين أياديهم. ليست القضية في الفلوس ولم تكن كذلك قط، ولذلك يقول مارك توين عن كتابه " ما الانسان؟" الذي نشره عام 1906 إنه بدأ الدراسة من أجل إعداد هذا الكتاب قبل خمس وعشرين سنة، وكتبه قبل تاريخ نشره بسبع سنوات وراجعه بعد ذلك مرة مرة أو مرتين كل عام! ولا يمكن أن تكون الفلوس هي الدافع وراء كل ذلك الجهد، فقد تلقى مارك توين أجره عن الكتاب منذ صدوره، لكن هاجسا داخليا يظل يلح عليه، كما يلح الغناء على العندليب بمزيد من الاتقان والجمال. وفي ذلك الصدد يقول ديفيد بالداتشي الروائي الأمريكي الذي ترجمت رواياته إلى 45 لغة : " ليس الأمر أنني اعتقدت أنني سأكسب عيشي من الكتابة، فحتى حين تقوم بنشر قصة قصيرة فإن أكثر ما يعطونه لك هو نسخ مجانية من المجلة وهذا لا يساعد حسابي البنكي كثيرا"! وختمت رسالتي لصديقي بقولي : " نحن نكتب ليس لأن أحدا سيدفع لنا، بل لأننا محكومون بالكتابة، كما أن الأشجار محكومة بأن تورق، ......
#رسالة
#الفلوس
#والفن

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=702158

زهير الخويلدي : الواقعية السياسية في الفلسفة والأدب والفن
#الحوار_المتمدن
#زهير_الخويلدي " لقد جاءت سياسة التكيف مع الحقائق الموجودة، والسعي وراء أشياء واضحة، وعدم الاعتراف بأي التزام بالمثل العليا."الترجمة:" تعتمد السياسة على أهداف عملية بدلاً من المثل العليا. لا تعني الكلمة "حقيقي" بالمعنى الإنجليزي ، بل تعني ضمنيًا "أشياء" - ومن هنا تأتي سياسة التكيف مع الأشياء كما هي. وبالتالي تقترح السياسة الواقعية وجهة نظر براغماتية لا معنى لها وتتجاهل للاعتبارات الأخلاقية. في الدبلوماسية، غالبًا ما يرتبط ذلك بالسعي الدؤوب، رغم أنه واقعي، من أجل المصلحة الوطنية.الواقعية والواقعية السياسة كان الشعور السائد هو أن الآمال الكبيرة قد تلاشت في إطلاق النار، وهذا الإدراك ولّد فكرة أن الأمل بحد ذاته كان خطأ. لذلك يجب أن يظل أي جهد جديد قريبًا من الممكن "الحقيقي". الواقعية مع الواقعية الرأسمالية والسياسة الواقعية معًا تغرس جذورها في عدم الثقة في خيال الإنسان. تزامن هذا التحذير القاتم الناتج عن تجربة قاسية مع شعور بالإرهاق جعل العمل الرومانسي يبدو وكأنه حماقة الشباب. يجب ألا تكون الملاحظة الثقافية المناسبة هي اللانهائية أو البطولية أو الملونة بل بالأحرى أضدادها. إذا تم استخدام مصطلح الواقعية المقبول عمومًا لرد الفعل هذا في خمسينيات القرن التاسع عشر، فيجب أن يكون مع وضع هذه الافتراضات في الاعتبار. لأن الشغف الرومانسي بالذات والدقة كان واقعيًا أيضًا؛ كان هذا ما أطلق عليه الدكتور جونسون في وقت سابق "الحياة الواقعية القوية". لقد أسقطت واقعية الخمسينيات المحبطين من الوهم الحماسة والعاطفة، ومن أجل عدم التعرض لخطر المزيد من خيبة الأمل، حددت ما وصفته بالواقعية إلى ما يمكن رؤيته وشعور به بسهولة: المألوف، والعادي، والعمل اليومي، وغالبًا الدنيئة. وبنفس الروح رفضت السياسة الواقعية المبادئ. الكلمة لا تعني "حقيقي" بالمعنى الإنجليزي. باللغة الألمانية يشير إلى "الأشياء" - ومن هنا جاءت سياسة التكيف مع الحقائق الموجودة، والسعي وراء أشياء واضحة، وعدم الاعتراف بأي التزام بالمثل العليا. في ضوء ذلك، يمكننا أن نفهم الصفة غير المتوقعة "العلمية" التي أسبغها ماركس وأتباعه على علامتهم التجارية الاشتراكية. لقد كان علمًا ليس فقط لأنه كان يُفترض أنه قائم على قوانين التاريخ ولكن أيضًا لأنه من وجهة نظره كان ظهور الدولة الاشتراكية ناتجًا عن تفاعل الأشياء (الطبقات، ووسائل الإنتاج، والضرورة الاقتصادية) وليس، كما في الاشتراكية السابقة، من الإرادة (أي الجهود الخيالية لرجال التفكير). إن المظهر "الموضوعي" المعطى للسياسات الجديدة للأشياء، الاشتراكية أو غيرها، خلق ذلك الجو القاسي الذي لا معنى له، والذي أراده الناس كمصدر للطمأنينة في كل تعاملاتهم.المادية العلميةذهب هذا البحث عن اليقين مع تراجع البندول في العلم نفسه من حيوية الفترة السابقة إلى المادية في منتصف القرن. سخر الفلاسفة الألمان من المثالية وعلموا معادلة الوعي والكيمياء: "بدون الفسفور، لا تفكير". أصبحت الآلة مرة أخرى نموذجًا رائعًا للفكر والقياس - وليس في أي مكان أكثر وضوحًا وإقناعًا من علم الأحياء، حيث فازت دعوة داروين بالانتقاء الطبيعي لأنها وفرت وسيلة ميكانيكية لمسيرة التطور. من الواضح أن النضال من أجل الحياة (عبارة سبنسر عام 1850، والتي تبناها داروين في العنوان الفرعي لكتابه) كان يتمتع بـ "الصلابة" اللازمة للإقناع، ومثل السياسة الواقعية، لم يتبع أي مبدأ - فقد نجا من نجا. إن قيام داروين حتى النهاية بتضمين عوامل أخرى في نظريته للتطور - "استخدام وإهمال" لاماركيين وكذلك القوى البيئية المباشرة - لم يكن لها وزن مع جي ......
#الواقعية
#السياسية
#الفلسفة
#والأدب
#والفن

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=703048

ساطع هاشم : الواقعية والشكلية والفن الحديث
#الحوار_المتمدن
#ساطع_هاشم مَثّلَ ظهور الواقعية في الفن في اربعينيات القرن التاسع عشر في فرنسا وانتشارها في اوروبا، نقطة تحول ثقافي وجمالي القى بظلاله على جميع الدول الاوربية وامريكا ومن خلالها انتقل الى دول المستعمرات بالعالم، فقد اشعلت النقاش والانقسام بين نوعين مختلفين من الرؤيا الفنية، يمكن تصنيفها لغرض الاختزال على أنها (واقعية) و (شكلية)، وتلك الفترة تؤرَخ عادة بكونها بداية لمجتمع ومفاهيم الحداثة العالمية التي نعيش بها الان، وهناك اختلافات عديدة في تحديد تلك البداية والمناهج داخل الحركات الفنية المختلفة لا مجال هنا للبحث فيها.وعلى الرغم من اننا شعوب الشرق غير مساهمين بهذا التاريخ ولا يقع في محيطنا الجغرافي وغريب عن ثقافتنا المحلية الا اننا كدول مستعمَرة اصبحنا من كبار المستوردين والمستهلكين لهذه الثقافة الاوربية شئنا ام ابينا، وعلى مدى المئة سنة الماضية تحديداً ارتبطت شعوبنا كلها بالثقافة العالمية الأوروبية، وصارت جزءا مهما من حياتنا العقلية والجمالية.وبإلقاء نظرة سريعة على ثقافتنا المرئية اليوم من صحافة وطباعة وسينما وتلفزيون وانترنيت وفنون تشكيلية وفي مختلف المناحي الاخرى سنجد تلك الثقافة ومفاهيمها العديدة راسخة هناك، حتى لو لم نكن على وعي بها.فما هي الواقعية والشكلية ومن اين جاءت؟يعود الاصل في ظهور (الشكلية) بالفن الى النزعات الفنية الجديدة التي ظهرت بالفن الفرنسي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر والذي يسمى ايضا بعصر الثورة الصناعية الثانية، وقد كانت فرنسا وقتها المركز العالمي للفن والفنانين وللفنون الجميلة قاطبة، وكانت تعج بالجماعات الفنية الجديدة من مختلف الجنسيات، وبالفلسفات والتنظيرات الفنية غير المألوفة، ومنها الواقعية، الانطباعية، الرمزية، ارت ديكو، وغيرها.وفي سنة 1890 نشر رسام وكاتب فرنسي اسمه موريس دينيس (1870-1943) وكان عمره عشرين سنة بيانا فنيا يعتبر حاليا من اشهر بيانات فلسفة الحداثة وبمثابة نبوءة بالمبادئ الأساسية للكثير من اتجاهات الفن الحديث للقرن العشرين والاكثر اقتباسا بالنقد الفني الحديث برمته - وخاصة التجريدية التي جاءت فيما بعد، بعنوان: تعريف التقاليد الجديدة، واشتهرت على الخصوص عبارة من البيان تقول:تذكّر أن الصورة (اللوحة الفنية)، قبل أن تكون صورة لخيول معركة أو امرأة عارية أو قصة ما، هي أساسًا سطح مستوٍ مغطى بالألوان ومرتبة بترتيب معين.بمعنى ان المتعة الجمالية موجودة في اللوحة (خطوطها الوانها تكوينها) نفسها وليس في موضوعها.وكان دينيس هذا في وقت نشره ذلك البيان من الرسامين الرمزيين وعضو بجماعة فنية تعتنق الرمزية اسمها نابيس وكان هو منظرها الاساسي، وكانت اعماله تركز بشكل كبير على الزخرفة والقيمة الديكورية والتزينينة بالأعمال الفنية، وكان برسم الموضوع في لوحاته بالطريقة الاكاديمية/الرمزية في زمن كان على الفن والفنان ان يقول شيئا ما في اللوحة (رواية, معركة, شخصيات)، ولم يكن يخطر على باله شيء اسمه الفن التجريدي, او ان يصبح فنانا تجريديا لأنه لم يكن قد ظهر هذا الاتجاه بعد، وكان كاثوليكيًا متدينًا وأراد إحياء الرسم الديني في اعماله الى ان مات.لنلقي نظرة على المفاهيم الأساسية وراء هذين القطبين في الممارسة والتفكير.اولا لابد ان نكون حذرين في استخدام مصطلحي" الواقعية "و" الشكلية "فهما تساعدان على فهم المفاهيم العامة فقط لأنها مفاهيم غير مطلقة، حيث لا يوجد عمل فني واقعي بحت او شكلي بحت، لان العديد من الأعمال وفي مختلف فروع الفن تميل أكثر او اقل أحدهما نحو الآخر، وتستخدم مزيجًا من هذين ......
#الواقعية
#والشكلية
#والفن
#الحديث

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=705761

السيد إبراهيم أحمد : ابن وَكِيع التِّنِّيسِيّ: بين الشعر والنقد والفن...
#الحوار_المتمدن
#السيد_إبراهيم_أحمد استطاع أبو محمد الحسن بن علي بن أحمد ابن محمد بن خلف بن حيان بن صدقة ابن زياد الضَّبِّي المعروف بابن وَكِيع التِّنِّيسِيّ أن يبقى في دنيا الشعر والنقد بعد أن غادر دنيانا في زمن الدولة الإخشيدية حتى زماننا وما بعده؛ فما زالت أقلام الأدباء والعلماء والنقاد والأكاديميين يتناوبون تناول سيرته وآثاره. لقد احتل الشاعر البارع، والعالِم الجامع، أبرع أهل زمانه، الذي لم يتقدَّمه أحدٌ في أوانه، وله كلُّ بديعةٍ تسحر الأوهام، وتستعبد الأفهام ـ كما وصفه الثعالبي في اليتيمة ـ مكانًا كبيرًا في ديوان الشعر العربي مثلما احتل مكانة كبيرة في ساحة النقد العربي قديمه وحديثه؛ فلن تعدم أن تجد شعرًا يتحدث عن الطبيعة إلا وله فيه نصيب أو شعرًا عن فصول العام كلها أو فصلا منها، ولما لا يصف التنيسي الجمال وهو الذي وُلِدَ وسكن في " تِنِّيس" بالقرب من مدينة دمياط الحالية بمصر وهي من أكبر الجزر فى العصر الإسلامى، التي اشتهرت بالزرع والشجر والكروم والعمارة، والتي حلَّت بها أسرته بعد هجرتها من مدينة البصرة إلى بغداد ثم توجهوا للإقامة النهائية بمصر. ربط ابن وكيع اسمه باسم شاعر العربية الأكبر "المتنبي" أبد الدهر، بعد أن تناول شعره نقدًا وتتبعًا وتمحيصا؛ فقلّما تخلُ دراسة أو كتابا أو رسالة جامعية في الماجستير أو الدكتوراه تتعرض للمتنبي وشعره ونقده إلا وكان التنيسي حاضرًا فيها، أو كتبا عن "التناص" أو "السرقات الشعرية" أو "الموازنات بين الشعراء"، أو "مناهج النقد العربي القديم" أو "مناهج النقد العربي في القرن الرابع الهجري" أو في "العصر العباسي"، أو "الشعر المصري في العصر الإسلامي" أو "مصر في عصر الإخشيديين"، وحتى تلك الدراسات التي لا تتناول المتنبي سيكون التنيسي مُستدعًا فيها بشواهد من شعره وأحكامه من كتابه "المنصف"، كما سيكون حاضرًا في الكتب والدراسات التي تولت الرد عليه دفاعًا عن المتنبي وهجومًا عليه سواء في القديم أو الجديد والشواهد على ذلك كثيرة. ولقد وجدتُ من الإنصاف للرجل أن أذكر بعض ما وقعت عليه من كتب ودراسات أكاديمية أو أدبية تناولته في مجالات الشعر والنقد والفن، وهذا بسبب وعد قطعته على نفسي لصديقي الموسوعي صبحي عمر الذي باغتني بسؤال عن ابن وكيع عقب ندوة لي بمدينتي "السويس" وذكر كتاب أستاذنا الدكتور حسين نصار فألزمتُ نفسي أن أورد له ما كُتِبَ عن التنيسي ولم يصله، ثم وجدتُ أن من الأفضل أن أنضم إلى بعض من أتعبوا أنفسهم في البحث عن قصائد مفقودة للتنيسي وكتبه وأنشر ما توصلتُ له للعامة والكافة من أهل التخصص أو من المحبين والمهتمين بشعر ونقد التنيسي، وكانت هذه المقالة/الدراسة التي بين أيديكم. مكان التنيسي في ديوان الشعر العربي: لقد تبوأ ابن وكيع مكانه في الشعر العربي من خلال ديوانه الذي صدر بمصر في عام 2014م عن الهيئة العامة لدار الكتب والوثائق القومية، بوصفه أقدم شاعر مصري عربي وصل إلينا قدر من شعره، في تأريخ مهم لبداية استخدام اللغة العربية في الأدب المصري، وقد جمع الديوان وحققه الدكتور حسين نصار أستاذ الأدب المصري في العهد الإسلامى، والعميد الأسبق لكلية الآداب بجامعة القاهرة والذي سبق أن نشره في القاهرة عام 1953م بعنوان: "ابن وكيع شاعر الزهر والخمر"، ثم تابعه هلال ناجي مستدركًا عليه ومُضيفًا إليه وقد ذكر طرفا من هذا بمجلة المورد العراقية عام 1973م، ثم أصدر هلال كتابه: "ديوان الحسن بن علي الضبي الشهير بابن وكيع التنيسي" عن دار الشؤون الثقافية للطباعة والنشر في بغداد عام 1998م في (202) صفحة، بعد أن ذكر أنه ظفر بم ......
#وَكِيع
#التِّنِّيسِيّ:
#الشعر
#والنقد
#والفن...

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=712113

محمود الرشيدي : من الفلسفة إلى الفلسفة عبر الأدب والفن
#الحوار_المتمدن
#محمود_الرشيدي نحيى لنعيش في مرتع القدر، تفترسنا مشاعرنا سَلْبا وإيجابا وتتقاذفنا غرائزنا بين الْهُنا والهناك ، نقاوم جاذبياتها ، نروم ما نريد ولا يكون إلا ما تريد ، نحس الحرمان والقهر المستساغ بطعم الحرية ،حرية مريد في طاعة شيخه ، فتتلوث الأحاسيس. نسعى لصنع حالنا فنقع في شباك الحال يبدع بصنعه بنا فينا.بتوقيت الأمل على وَعْدٍ منتظر، لطفل من أبيه ،زَفَّت الأم لولدها محمود، بشرى مُصَاحَبة والده إلى السوق الأسبوعي لهم ولقراهم المجاورة كما سبق الإتفاق.الإتفاق هذا في واقع الأمر كان مكافأة تشجيعية على عمل أَشَقُّ من أن يُسْنَد لمن هو في سن العاشرة كمحمود ، ومع ذلك ، الإغراء كان أقوى وأشد لرفع طاقة التحمل والتحدي، رغم أن الأجل لامسمى، وكأنه مهمة أخرى بسواغ الجائزة.-محمود؛ خُلُودُك للنوم هذا المساء سيكون باكرا، واستيقاظك كذلك سيكون باكرا في الصباح. سترافق أباك إلى السوق كما وعدك.. أحقاً أمي!!!!!؟؟؟ -بكل تأكيد . سَرَى الخبر عند الطفل مع سريان الدم في مجراه تاركا سخونة في أعماقه تنتشر لتبحث عن الإنعتاق والتحرر نحو السطح وقد أحسها الطفل على أديم جلده كحبيبات الطل بحجم رؤوس الدبابيس للترطيب ، كردة فعل على الحدث المفاجئ وافق محمود بإشارة معهودة منه وقد غمرته الفرحة ، إنها تشبه فرحة رؤية هلال عيد الفطر التي تُذَكِّرُه بمعاناته عندما يُرْغِمُوه في ليلة العيد على النوم فيمتثل لهم كما يمتثل لجفاء النوم وهجره. الحياة العادية يعيشها الإنسان بفئاته كأنه مُخَدَّر ولايستفيق إلا بإثارة قوية من حوله تجعله يَرْتجُّ فتُخَلِّد أثرها، وقد تكون الإثارة سروراً ، حزناً أو ألماً سيان في ذلك بين الضيق والإنشراح، أما ما عدا ذلك فتكاد سجلاته أن تكون قد كتبت بمداد سرعان ما يلفضه الورق بتواطؤ مع الزمن لرتابة ما سُجِّل من الأحداث الأخرى والعادات ، ولإنعدام قُوَّتها التي لايُثَبِّتُها إلا تطورها المستمر . قبيل فجر يوم من أيام سبعينات القرن الماضي بقليل كانت خيوط من نور تسقط على الأرض والجدار، تتسلل عبر شقوق النافذة والباب ، في سفر طويل من القمر لتتفقد قُمْرة الطفل وتُؤْنِسَه بتخفيف ظلمتها. تفقد محمود بدوره وهو يجول بعينيه من على وسادته أرجاء حجرته ، بعد إغفاءة كأنما أُغمِي عليه جراء الأرق الذي أصابه من كثرة التفكير في زيارة السوق . شعر برغبة في إغماض عينيه لثقل جفونه عندما فُتِح باب الغرفة ونادته أمه . -قُم يامحمود ، قم لتغسل وجهك وتلبس ثيابك، ثم تفطر، فأبوك ينتظرك خارج المنزل عند باب الزريبة. نعم، نعم أمي. لم يستغرق الطفل وقتا طويلا ليلتحق بأبيه وهو يحاول أن يربط أربعة خراف إلى بعضها وقد فصلهم عن أمهاتهم وعن سائر القطيع، فكثر الصياح وكل القطيع في هلع. رد الأب تحية الصباح وبادر بالقول :-هيا يامحمود ساعدني في سياقة هذهِ الخراف لبيعها بمشيئة الله في السوق . استمرت المشقة من باب الزريبة أوان آذان الفجر إلى حين طلوع الشمس في رحبة بيع الأغنام . وبعد مساومات ومضاربات ومفاوضات مملة تَوَّجَت عذاب الطريق، باع أبي خرافه على مضض متدمرا جدا من الكساد الذي أصاب البضاعة والأثمنة ، ولأول مرة أرى حزنا بليغا يمخر صدر أبي وهو يشتكي إلى أحد أصدقائه ضيق الحال ومصيبة الجفاف وقلة الأمطار، وأنه لن يستطيع الوفاء بالتزاماته نحو مدينيه. اقتربت من أُذنه مترددا ومرتبكا لِما هو عليه واستأذنته التجوال في السوق . كنت أتمنى أن يرافقني لكن انهزامه هذه المرة جعله ينسى كل ما حوله ويسرح نحو أحد عوالمه ، إلا أنه هز رأسه من أسفل إلى أعلى مرات متكررة لست أدري إن كان يحد ......
#الفلسفة
#الفلسفة
#الأدب
#والفن

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714908

سعود قبيلات : فيروز.. أيقونة بلاد الشَّام والعرب والفنّ الرَّفيع
#الحوار_المتمدن
#سعود_قبيلات ثمَّة العديد من الأسئلة الضَّروريَّة الَّتي تُضمرها ظاهرة فيروز.. ما هي هذه الظَّاهرة الفنيَّة الكبيرة؟ ولماذا نجحت كلّ هذا النَّجاح؟وما هي الظّروف الموضوعيَّة والذَّاتيَّة الَّتي شكَّلت الأرضيَّة المناسبة لنشوئها وتطوّرها وارتقائها إلى المدى الَّذي بلغته؟ وما الجديد (والمختلف) الَّذي جاءت به وكرَّسته؟وسأحاول، تالياً، أنْ أتلمَّس بعض الإجابات الَّتي آمل أنْ تكون شافية لهذه الأسئلة.. كانت البداية الحقيقيَّة لصعود فيروز في خمسينيَّات القرن الماضي، ثمَّ ازداد إسهامها الفنيَّ رسوخاً وتعمُّقاً في السِّتينيَّات. وكان ذلك العصر هو عصر التَّحرُّر الوطنيّ والاستقلال والثَّورات والتَّمرُّدات في العالم كلّه، ومِنْ ضمنه عالمنا العربيّ. وقد تلازمت مع هذه الثَّورات والحركات، ثوراتٌ أخرى كبرى في الفنّ والفكر والثَّقافة والعلاقات الاجتماعيَّة. وهذا ما اندرجت فيروز في إطاره منذ البداية، وخصوصاً بعدما التقتْ بالأخوين رحباني (عاصي ومنصور)؛ حيث مثَّل إنتاجها الفنيّ المشترك معهما ثورة حقيقيَّة في الفنّ العربيّ أدَّت إلى تجاوز الأغنيَّة العربيَّة (المصريَّة) التقليديَّة، الَّتي كانت تتَّسم بالإطالة والتَّكرار والتَّطريب «الثَّقيل» والميلودراما، لتقديم أغنية بديلة (أو موازية) تتَّسم بالقصر والتَّركيز والتَّكثيف، وتحتوي في الوقت نفسه على جرعة طربيَّة ملائمة، كما أنَّها مشغولة بصورة جيِّدة، وتُعتَمَد فيها أساليب التَّوزيع الموسيقيّ الحديثة والمتطوِّرة، وتراعي الأسس العلميَّة الحديثة للغناء والموسيقى. ولم يأتِ هذا مِنْ فراغ أو بلا سبب؛ بل كان تلبيةً لحاجة الفئات الوسطى، المدينيَّة منها بشكلٍ خاصّ، والمتعلِّمة والمثقَّفة بشكلٍ أخص، الَّتي تزايد حجمها ودورها في ذلك الوقت بشكلٍ كبير.. ارتباطاً مع انتشار حركات التَّحرُّر والاستقلال الَّتي اجتاحت العالم القديم على إثر ثورة تشرين أوَّل (أكتوبر) السّوفييتيَّة، وبفضل التَّوازنات الدَّوليَّة الجديدة الَّتي خلقتها تلك الثَّورة. ففي سياق الانجازات الَّتي حقَّقتها ثورات الاستقلال والتَّحرُّر، جرى توسُّعٌ هائل في نشر التَّعليم وتوفير وسائل التَّثقيف، وصعدت فئات شعبيَّة (قرويَّة ومدينيَّة) على سلَّم التَّقدُّم الاجتماعيّ، وبدأ دورها يظهر بوضوح في المدارس الثَّانويَّة والجامعات وفي الجيوش والمؤسَّسات الحكوميَّة والسِّياسيَّة والمعامل، وفي حقليْ الإنتاج الفنيّ والأدبيّ.. الخ، وبدأتْ تزحف إلى سدَّة السّلطة، سواء أكان ذلك عن طريق الثَّورات أو الانقلابات أو عن طريق التَّكيُّف المدروس مِنْ بعض الأنظمة الرَّجعيّة التَّابعة الَّتي اختارت الاستجابة لتلك الموجة الثَّوريَّة الجارفة بهذه الطَّريقة.. لكي تستوعبها وتتمكَّن مِنْ تجاوزها بأقلِّ قدر من الخسائر ومِنْ دون أنْ تفقد سلطتها أو هويَّتها. وهذه الفئات الجديدة، نفسها، هي الَّتي صنعتْ ثورةً في الشِّعر، والقصَّة، والرِّواية، والنَّقد الأدبيّ، والفكر، وفي المسرح، وفي الغناء. وهي نفسها الَّتي نشأتْ معها ذائقة فنيَّة وأدبيَّة جديدة. وبالتَّالي، فقد جاءت الثَّورات الفنيَّة والأدبيَّة تلبيةً لهذه الذَّائقة النَّاشئة، كما أنَّها بدورها ساهمت بتنمية الذَّائقة الجمعيَّة وتطويرها. وهذا ما عبَّر عنه فنّ فيروز والرَّحابنة بشكل خاصّ، مستنداً إلى التّراث الفنيّ الشَّاميّ وإلى الثَّورة الفنيَّة العظيمة الَّتي كان سيّد درويش قد فجَّرها في عشرينيّات القرن الماضي. وهكذا، فقد ارتبطت الظَّاهرة الفنيَّة الرَّحبانيَّة الفيروزيَّة، ......
#فيروز..
#أيقونة
#بلاد
#الشَّام
#والعرب
#والفنّ
#الرَّفيع

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=721999

مجدى عبد الحميد السيد : عولمة الثقافة والفن من أغانى المهرجانات إلى المثلية الجنسية
#الحوار_المتمدن
#مجدى_عبد_الحميد_السيد مع بدء انتشار الانترنت عام 1993 أخذت أشكال فن الغناء تتغير لتجعل معظم الفنانين قصار العمر الفنى ليتم تداول الأغانى لعدة أشهر أو سنوات قليلة منذ صدور أغنية مكارينا منتصف عام 1993 التى تبناها الشباب فاحتلت المقدمة لفترة وهبطت لتعلو بعدها غيرها وهكذا إلى الآن. وقد تكررت نفس الطريقة من الغموض والقلاقل الفنية أثناء وبعد الحربين العالميتين الأولى والثانية وكانت قفزتها الكبرى مطلع السبعينيات بانتشار ثقافة التحرر الفنى والعرى فى الدول الغربية، ولكنها مع نهاية التسعينيات انتحت منحى آخر حيث بدأت قوة العولمة والإعلام فى التأثير على الفنون الغربية فأخذت تروج للمثليين (الشواذ من الرجال والنساء) فى الأفلام والمسلسلات العادية وليس للأفلام الاباحية فقط بل وفى الأغانى والروايات والأدب والشعر ، وامتدت تلك الأفكار من فرنسا إلى الولايات المتحدة والدول الغربية حتى ترسخت الفكرة تماما فى المجتمعات الغربية منذ حوالى عشر سنوات مع صدور قوانين تساند زواج المثليين فى عدة دول غربية كنتيجة لنشر الثقافة الغربية العالمية الجديدة فى العديد من الدول. وبالطبع توجد دول كثيرة لا تؤيد الفكر الغربى والثقافة الغربية معظمها فى آسيا وأفريقيا والشرق الأوسط ، فهى دول ما تزال تحتفظ بعادات وتقاليد لا تتفق مع الثقافة الغربية التى أخذت تسود عالميا ، على اعتبار أن العادات والتقاليد والأخلاقيات الفنية والرياضة والموضة وحتى المفاهيم الدينية هى نوع من الثقافة حسب التعريف الواسع للثقافة ، مما يعنى أن الغرب يحاول عن طريق العولمة فرض الثقافة الغربية على كل العالم ليدعم الأدب والفن والفكر غير المقيدين بأى قيود ويفرض الحرية غير المحدودة بأى حدود أخلاقية على العالم . ومع انتشار العولمة الثقافية تغيرت مفاهيم ثقافية كثيرة فى بعض دول شرق آسيا مثل اليابان وكوريا الجنوبية وتايلاند وهونج كونج لتخلط الفكر الشرقى بالغربى ، ولكن الصين حاولت جاهدة مقاومة العولمة الثقافية الغربية بإعادة إحياء الفن الصينى والثقافة الصينية باستخدام نفس أدوات العولمة الجديدة مثل الانترنت والفضائيات ونتج عن ذلك ظهور مواقع ترفيهية صينية سبقت حتى المواقع الأمريكية فى تقديم أفكار فنية ترفيهية لا تعتمد كثيرا على الإثارة الجنسية بل تعتمد على الفن والمواقف الكوميدية والأغانى والاستعراضات والإبداعات مثل موقع "بيلى بيلى Billibilli" الذى أنشئ عام 2009 وسبق فى تطوره وتفاعله بين المتلقى والعارض موقع يوتيوب العالمى الأمريكى. أما سكان غرب آسيا وسكان أفريقيا فما يزالون محافظين على ثقافتهم التى ترتبط كثيرا بالدين والمعتقدات من الهند إلى المغرب وبالتالى فمعظم تلك المجتمعات لم تقبل بوجود أخلاقيات تنافى تقاليد تلك المجتمعات مثل الدعارة أو المثلية الجنسية أو شواطئ العراة أو إنتاج أفلام جنسية أو حرية التعليم الجنسى أو حتى الموافقة على علاقات خارج إطار الزواج . ولكن هناك أيضا شعوب حاولت استغلال أدوات العولمة فى الفن مثلما فعلت الهند بإنشاء مدينة بوليود لتكون عاصمة الفن الشرقى الفنية وتبعتها كوريا الجنوبية واليابان والصين بالتركيز على الفن المحلى وتصعيده للعالمية عن طريق الرسوم المتحركة أو العروض المسرحية والفنية والرقصات المحلية أو حتى الرياضات المحلية مثل السومو والكونغ فو والكاراتيه والمصارعة اليابانية. إن العولمة الثقافية أثرت كثيرا فى تغيير ثقافة معظم سكان العالم وما تزال تؤثر فى المجتمعات المختلفة لإن العالم أصبح مترابطا بالفعل وما يحدث فى دولة ينتقل لدولة أخرى خاصة عبر الشباب الذى يصعد بالعولمة متحديا الأجيال السابقة التى كان التغيير في ......
#عولمة
#الثقافة
#والفن
#أغانى
#المهرجانات
#المثلية
#الجنسية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=739748

محمود شاهين : حوارات في الادب والفلسفة والفن مع محمود شاهين إيل
#الحوار_المتمدن
#محمود_شاهين جرى هذا الحوار في:مندى الملحدين العرب ومنتدى اللادينيين السابقين خلال بضعة أشهر عام 2006أسماء المحاورين مستعارة وكذلك محمود شاهين الذي يحاور بإسم إيل وهو أسم كبير الآلهة الكنعانيين .ثمة حوار آخر في الأسبوع الأدبي. الأسماء كلها حقيقية .سيزيف :تحية طيبة للزملاء الاعزاء ..باسم اعضاء وادارة منتدى الملحدين العرب ارحب بالأديب والتشكيلي الفلسطيني المولد .. العربي الهوية .. الانساني النزعة : محمود شاهين :-x وسوف يحل الفنان الكبير ضيفا عزيزا هنا باسم العضو ( ايل ) لا يسعني في النهاية سوى ان اتقدم بالشكر الى الفنان محمود شاهين على حماسته للحوار رغم مشاغله المتعددة .. الشكر للصديق ابراهيم خليل الذي سعى وساعد كثيرا من اجل اقامة هذا الحوار ..وكل الشكر لمن يتابع الحوار .لا يوجد اعضاء سيزيف:محمود شاهين في سطور ..من مواليد القدس 1946 درس الصحافة فنان روائي وناقد أعطى دروساً عملية في الفن التشكيلي في الأكاديمة الصيفية الأوروبية, التي تقام بإشراف كلية "راهل فارن هاجن" في ألمانيا, وبدعم من الاتحاد الأوربي يكتب في الفكر والنقد الأدبي والفني مقتنيات لأعماله الفنية في أكثر من خمسين بلداً في العالم وبما لا يقل عن ستة آلاف لوحةمعارض فنية :المركز الثقافي الروسي – دمشق – 95 – 97 – 98 مراسم الفنانين – دمشق – 95 الشام القديمة – 95 – 96 مقهى النوفرة – دمشق القديمة معرض دائم منذ عام 98 حتى عام 2004 الناصرة – فلسطين – 97 فروندنبرغ – ألمانيا – 98 إيزارلون – ألمانيا – 98 صالة عشتار – دمشق – 98 دار الثقافة – برلين – 2000 المركز الثقافي السوري – باريس – 2002 دار الثقافة العالمية – رين – فرنسا – 2002 معروضات خاصّة :القاهرة – رام الله – حيفا – برلين – مندن – سولنجن – نورنبرغ (ألمانيا) – وصالة لوريزون, باريس – مدينة رين (فرنسا) – ومدينتي جراتز وفينا "النمسا" الأعمال الأدبية :نار البراءة – قصص – دار ابن رشد – 79 الخطار – قصص – دار القدس – بيروت – 97 الأرض الحرام – رواية – وزارة الثقافة – دمشق – 83 (ترجمت إلى التركية عام 2002) الهجرة إلى الجحيم – رواية – المؤسسة الجامعة – بيروت – 84 الأرض المغتصبة – رواية – دار الشيخ – دمشق – 89 غوايات شيطانية – رواية ملحمية (ترجمت إلى الألمانية عام 99) موتى وقط لوسيان – قصص – وزارة الثقافة الفلسطينية – رام الله – 98 أعمال صحفية :فلسطين أرض وحضارة – الدار الجماهرية – طرابلس – 85 حرب المواجهة في لبنان – الاعلام الموحد – دمشق – 83 دراسات نقدية في مجلات شهرية وفصلية أهمها :التحول من البداوة إلى النفط في مدن الملح الحزن الدفين - دراسة في قصص الأديبة الفلسطينية سميرة عزام مقالات في الرواية الفلسطينية مقالات في الرواية العربية مقالات في الرواية العالمية مقالات في القصة الفلسطينية مخطوطات لم تنشر :الملك لقمان – ملحمة – جزءان الأرض المغتصبة – جبل المنطار, رواية الأحزان المتعانقة – رواية كما ترجمت بعض قصصه إلى الانكليزية والألمانية والفرنسية والإيطالية والاسبانية والروسية وغيرها, وبيعت بعض قصصه إلى السينما والتلفزيون حولت قصته "نارة البراءة" إلى المسرح وعرضت في عمان عام 1991 مقتنيات عامة لبعض الأعمال الفنية :المتحف الوطني بدمشق – لوحتان ( ......
#حوارات
#الادب
#والفلسفة
#والفن
#محمود
#شاهين

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=743131

ياسر جاسم قاسم : المنعكسات الشرطية وعلاقتها بالادب والفن .... في ضوء فكر الدكتور نوري جعفر الجزء الاول.
#الحوار_المتمدن
#ياسر_جاسم_قاسم نشر الدكتور نوري جعفر دراسة مهمة بعنوان "علم المنعكسات الشرطية" في مجلة الثقافة الجديدة العدد 64 والصادر في آب 1974، العلم الذي اقترن ب(بافلوف) والذي تحدث فيه عن الانعكاس الفسلجي او الانطباع الذهني ، والذي يحصل في الدماغ بفعل المؤثرات البيئية المحيطة ، والتي يعتبرها جعفر اعلى مستويات التنظيم المتمثل في دماغ الانسان.ان الانعكاس يمثل جزءا من عملية النشوء والارتقاء/التطور اذ يشرح الدكتور جعفر " كيف اخذت الاحساسات البسيطة نفسها تزداد تعقيدا ودقة بنشوء الجهاز العصبي المركزي وتطوره لدى الحيوانات الراقية بصورة خاصة صعودا الى الانسان" ويشرح كيف ان الانعكاس الذي يحصل في دماغنا والمعرفة بالتعبير الاشمل يختلف اختلافا نوعيا حاسما عن نظيره لدى الحيوانات الراقية الاخرى وذلك بفعل البيئة الاجتماعية التي ينفرد بها الانسان وفي مقدمتها نشاطه الجسمي اثناء مغالبة الطبيعة، كذلك فان اللغة لدى الانسان لها تاثير وما يسميه الدكتور نوري جعفر : المدونة التي تنقل المعرفة عبر الاجيال والمجتمعات من شخص الى اخر ، بالتالي فان "قوانين الطبيعة والمجتمع والفكر هي قوانين تاريخية خاضعة لعملية النشوء والارتقاء" اي : انها نشأت بالتدريج وبمرور الزمن الطويل عندما توافرت ظروفها الموضوعية .. ويمضي نوري جعفر ....شارحا كيف تكونت الارض وكيف ظهرت الحياة البسيطة فيها، وبما توافر لديه انذاك من معلومات من مثل : انسان جاوا ، انسان بكين فالعلم انذاك لم يتوصل بعد ل (لوسي) ، (انسان ناليدي) ،(انسان الهومو ايركتوس) وغيرها ويعطي التاريخ الدقيق لظهور الانسان العاقل الهومو سابينيس قبل حوالي 50000 سنة ، فنحن امام قوانين تطور المجتمع الذي اخذت بدورا بالتطور والدكتور نوري جعفر يضعنا امام قوانين كثيرة منها:1- قوانين الطبيعة اللاعضوية .2- القوانين البايلوجية .3- قوانين المجتمع والفكر .كما انه يختط قاعدة رائعة مفادها (من غير الجائز علميا ان نفسر طبيعة المستوى الارقى وفق قوانين المستوى الادنى) فلا يجوز تفسير طبيعة الانسان وهي موضوع علم النفس وفق قوانين علم الاحياء او تفسير طبيعة الكائنات الحية وفق قوانين الفيزياء والكيمياء ويعلل ذلك لاختلافهما النوعي مع تلاحمهما واستناد المستوى الاعلى على الادنى من الناحية التطورية).ويفصل الدكتور جعفر ،فالانسان ما زالت قوانين البايلوجيا تفسر طبيعته تفسيرا جزئيا اي:انها تفسر جانبه البايلوجي المشترك مع الاحياء الاخرى ، وان كان هو ذا مستوى ارقى ، اما طبيعته الاجتماعية فلا تفسرها الا قوانين تطور المجتمع، وهكذا يفصل (نوري جعفر ) بهذه الرؤية تفصيلا دقيقا ويجزء بوقت مبكر وحسب الرؤية التالية: الانسان بجانبه الاجتماعي (صنف ارقى) تفسره القوانين الاجتماعية .البايلوجي ، مشترك حيواني (تفسره قوانين البايلوجي). الانسان تتداخل فيه الطبيعة الراقية والطبيعة الحيوانية .بين الفلسفة والفسلجة :ان نظرية الانعكاس عند الانسان جانبان فلسفي وفسلجي وهما متلاحمان متكاملان احدهما يتعين بمحتوى الانعكاس ومضمونه والاخر بأداته الجسمية ، يقول جعفر( ان كلا منهما وان كان شرطا لا بد منه لحدوث الانعكاس الا انه بمفرده لا يكونه) من الذي صاغ النظرية هذه؟ هولباخ (1723-1789) جوهرها يتلخص ب(ان احساساتنا ومدركاتنا العقلية او افكارنا تعكس او تعبر عن العالم الخارجي المحيط بنا)، هذه ببساطة ان الانعكاس لدى ماركس يختلف عنه عند هولباخ فماركس يعتبر الانسان اداة نشطة في تعبيرها عن العالم الخارجي الذي يغيره الانسان بالممارسة ، "لكون الانعكاس ايضا ، ومن وجهة نظر مادية ديالكتيكية ع ......
#المنعكسات
#الشرطية
#وعلاقتها
#بالادب
#والفن
#....
#الدكتور
#نوري

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=749634

ياسر جاسم قاسم : المنعكسات الشرطية وعلاقتها بالادب والفن .... في ضوء فكر الدكتور نوري جعفر ج 2
#الحوار_المتمدن
#ياسر_جاسم_قاسم عند مواجهتها الضوء الساطع، وقد ناقش نوري جعفر ديكارت وفند رؤاه التي كان يظنها من ان الافعال العقلية ليس لها علاقة بالدماغ بل بعلم النفس الى ان يصل الى بافلوف الذي يعتبر ان النشاط الدماغي لابد ان يوضع بنظره في اطار الفسلجة شأنه شأن جميع وجوه النشاط الجسمي وبذلك ننتشله من علم النفس الذي لم يبلغ درجة حتى ينظر المشتغلين به في ذلك الوقت ، ما يريد ان يصل اليه د نوري جعفر هو (ان علم المنعكسات الشرطية ضروري ان يميز هذا العلم عن النزعات السايكولوجية المماثلة اللاعلمية ، التي ارتبطت به دون وجه حق، وهي نزعات ميكانيكية لاعلمية منها ، مثلا النزعة الفسلجية الميكانيكية التي انتشرت في الاتحاد السوفيتي في عشرينيات القرن الماضي) وارتبطت بأسم غترييف والمسماة علم الاشتراط Reflexolgy والنزعة الاشتراطية comitionalism وهي خليط من سلوكية ووطسن ومصطلحات بافلوفية ممسوخة .القصدية والانعكاس ... دراسة مقارنة .كذلك ينقد نوري جعفر النظرية التي مفادها: ان الانطباعات الذهنية والوظائف المخية التي تتسلمها من البيئة وجهان مختلفان لعملية واحدة ، ووجه الخطأ في هذه النظرية هو انها تخلط بين الصور الذهنية /اللامادية وبين ادوات تسلمها ، المادية المخية الجسمية ، او بين المحتوى والمضمون والاداة او العضو ، وهو نقد مهم يقده نوري جعفر لهذه النظرية عندما تخلط بين الصور الذهنية والعقل كمدرك مادي وهو بالتالي يحيلنا الى نظرية القصدية ، والقصدية هي ، " تلك السمة العقلية التي يتوجه بها العقل الى او حول او عن موضوعات وظروف العالم ، وهي قبل كل شيء ظاهرة بيولوجية مشتركة بين البشر وبعض الحيوانات الاخرى وابسط اشكالها هي الاشكال البدائية يولوجيا مثل الادراك الواعي والافعال المتعمدة ، الجوع ، العطش ومشاعر مثل الغضب ، الشهوة ، الخوف، وهكذا ، ( اذا رايت السماء تمطر فان الظاهرتين القصديتين اي: الرؤية والتفكير تتشاطران مضمونا مشتركا مفاده : ان السماء تمطر ويؤكد جون ر. سيرل في كتابه ( رؤية الاشياء كما هي) نظرية للادراك ، ان من المهم التاكيد على الطابع البيولوجي للقصدية ( يعتقد كثير من الفلاسفة بوجود بعض الالتباس العميق حول كيفية تعلق اي شيء في الدماغ بأي شيء في العالم خارج الدماغ، لكن هذا الغموض سيتبدد اذا ركزنا على تلك المشاعر الحيوانية البسيطة مثل الجوع، العطش وهما من الاشكال الاساسية للقصدية " ويضيف سيرل (تنتج جميع الحالات القصدية من دون استثناء عن عمليات دماغية ويتم ادراكها في الدماغ ، بما فيها الرغبة ، الامل، الايمان ) والقصدية هنا كانما هي الانعكاس الذي تحدث عنه نوري جعفر فهو يؤكد على ضرورة "عدم الخلط بين الصور الذهنية / اللامادية وبين العقل" ويؤكد ان الوظائف السايكولوجية نفسها هي شكل خاص من اشكال الطبيعة الحية تعبر فيه القوانين الفسلجية عن نفسها بشكل ارقى على هيئة قوانين سايكولوجية نشأت في مجرى التطور في اعقاب ظهور القوانين الفسلجية وعلى اساسها بفعل نشوء المجتمع الانساني. كما ويشير جعفر الى النظرية الثالثة ( ان العمليات العقلية الصور الذهنية:الجوانب السايكولوجية مادة يفرزها الدماغ على نسق العصارات الاخرى ، التي يفرزها الجسم اي : ان العمليات العقلية ظواهر مادية في الاصل من حيث المحتوى ، ظهرت هذه النظرية الفسلجية في المانيا اواخر القرن التاسع عشر وارتبطت باسم فوكت (1817-1895)وعرفت ب vulgar materialism المادية المبتذلة وللاسف فان الدكتور نوري جعفر لم يتوقف عندها الا انه يتبناها كأنعكاس كما تبين لنا وهي عبارة عن قصدية بوجهة النظر الحديثة . وينقد وبشدة النظرية الرابعة التي تقول بأنعزال ......
#المنعكسات
#الشرطية
#وعلاقتها
#بالادب
#والفن
#....
#الدكتور
#نوري

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=749909

ياسر جاسم قاسم : المنعكسات الشرطية وعلاقتها بالادب والفن .... في ضوء فكر نوري جعفر .... ج 3 والاخير
#الحوار_المتمدن
#ياسر_جاسم_قاسم لكن اي شيء مطلقا بسبب هذه الحركة ، يجب ان يتسبب افراز الاستيل كولين acetyl choline وهو الناقل العصبي المسئول عن حركات الجسم ، لهذا فان الحالة الواعية ذاتها والتي تتسم بانها نوعية ، شخصانية ، حساسة ... الخ. يجب ان يكون لها وصف متدني المستوى تكون فيه عملية بيولوجية تسبب افراز الاستيل كولين هنا يقول نوري جعفر كما مر بنا ونعيده للمقارنة " الانسان ما زال مرتبطا بالاحياء الاخرى وما زالت القوانين البايلوية تفسر طبيعته تفسيرا جزئيا ، اي : انها تفسر جانبه البايلوجي المشترك مع الاحياء الاخرى ، وان كان ذا مستوى ارقى ، اما طبيعته الاجتماعية المميزة فلا تفسرها الا قوانين تطور المجتمع" بالنتيجة فان نوري جعفر يعتبر ان القوانين البايلوجية المتدنية تفسر ما يتعلق بالقضايا البايلوجية المشتركة مع الاحياء الاخرى ، ك :الجوع، العطش، اما طبيعته الاجتماعية فتفسرها قوانين تطور المجتمع اما سيرل، فيعتبر ان كل حالات الوعي ترتبط بتفسير بايلوجي متدن مطلقا (ليس هذا اكثر غموضا من ان لمحرك سيارتي وصفا رفيع المستوى تقوم فيه التفجيرات في الاسطوانة بتحريك المكبس ، ووصفا متدني المستوى تؤدي فيه اكسدة جزيئات الهيدروكربون الى اطلاق الطاقة الحرارية) ص59. م س . فيضرب نوري جعفر مثالا في ان الادراك المجتمعي ينشأ عن قوانين اجتماعية في التطور وليس فقط مصادر بايلوجية كما اشار سيرل ، فبعض الباحثين حسب جعفر كانت تعزو بعض المجتمعات اخفاق الطلاب الى الوراثة البيولوجية المزعومة . هذا يعني بعبارة اخرى "اعفاء المدرؤسة والنظام الاجتماعي القيصري /يقصد روسيا القيصرية انذاك ، الفاسد – عن تحمل مسؤولية ذلك التخلف وجعل الاطفال كبش الفداء وايجاد الاعذار او المبررات السايكولوجية لابعاد هؤلاء الاطفال عن الدراسة" ويعلق نوري جعفر على ذلك" لقي هذا النقاش العلمي الاساسي والتقدمي الاغراض مقاومة شرسة قام بها اساتذة علم النفس ورجال التربية الذين يمثلون وجهة النظر الرجوعية المنهارة ، والذين كانوا ما يزالون يحتفظون بمراكزهم المرموقة الحساسة في الحرم الجامعي وفي وزارة التربية او وزارة التجهيل كما كان يسميها لينين وكانت نقطة انطلاق هؤلاء الذين يعبرون عن ايديولوجيا الطبقات الاجتماعة المخلوعة ان جماهير الشعب تفتقر الى القدرة الفطرية لاستيعاب الثقافة ، او المساهمة الايجابية في تطورها ، وان تلك الجماهير /الرعاع تجنح بطبيعتها الفطرية كما يزعمون نحو الهدم ، او التخريب وان الافكار التقدمية الجديدة في علم النفس العلمي معادية بطبيعتها على ما زعموا للتراث الثقافي للجنس البشري " ويعتبر جعفر ان علم النفس القديم لم يتلاش بمجرد اسقاط النظام القيصري السياسي واستئصال قاعدته الاقتصادية ، وهنا تبدد اهمية بافلوف ومن معه الذي ادى الى ان تصور الحكومة السوفياتية في 4/6/1936م، قرارا تاريخيا يمنع استعمال اختبارات الذكاء في جميع انحاء البلاد والاستعاضة عنها باجراءات تعليمية اخرى ملائمة ، واتجهت الابحاث السايكولوجية اللاحقة نحو الكشف عن الطبيعة المكتسبة للذكاء مع اخذ جوانبه الفسلجية بنظر الاعتبار بالطبع، وتعمق البحث في علاقة اللغة بالذكاء منذ مراحل الطفولة الاولى ، وازدادت العناية بالاطفال المتخلفين في دراستهم بخاصة في الرياضيات وثبت انها ، ناجحة في الاصل عن عقم اساليب التدريس مما يؤدي الى نقص في نمو المنعكسات الشرطية الاساسية نموا تاما في مواعيدها المحددة او فقدانها فقدانا تاما ، او نموها بغير اتجاهها الصحيح ، بذلك يضع نوري جعفر سببا لان تكون القصدة او الانعكاس لايؤدي الى الوعي والسبب ليس بايلوجيا بل مجتمعيا ، بالاحرى اخفاق مجتمعي ، تدريس ......
#المنعكسات
#الشرطية
#وعلاقتها
#بالادب
#والفن
#....
#نوري
#جعفر

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=750689

أحمد علي حمودة : الفكر والفن في ديوان الخبيئة للدكتور علي يونس - رؤية نقدية
#الحوار_المتمدن
#أحمد_علي_حمودة د / أحمد علي حمودةمدرس البلاغة والنقد بقسم اللغة العربيةكلية الآداب – جامعة بورسعيد مقدمة : الحمد لله حمد معترف بذنبه ومُقر بوحدانية ربه, والصلاة والسلام على من لا نبي بعده، سيدنا محمد صلى الله عليه وسلم وعلى سائر الصحابة والتابعين، ومن سار على نهجهم إلى يوم الدين .وبعد، يعد الدكتور علي يونس من كبار المبدعين والمؤلفين في مجال الدراسات الأدبية والنقدية سيما الدراسات في العروض والقافية، فهو بلا ريب واحد من الطبقة الأولى في مصر والعالم العربي في علم " موسيقى الشعر "، والذي قدم فيه تأملات ونظرات جديدة ومبتكرة .ولكن الكثيرين منا لا يعرفون أن هذا الأكاديمي المرموق له ديوان شعر مطبوع بعنوان (الخبيئة) وهوما يسعى البحث حثيثاً لدراسة أبرز جمالياته وتمظهراته الأسلوبية، يبدأ البحث بتمهيد ويشمل العنوان لما له من دلالات في تفسير النصوص، ثم نبذة يسيرة عن مؤلف الديوان بعنوان: على يونس الأكاديمي والشاعر، ثم فكرة موجزة عن الديوان وعدد قصائده ومقطوعاته، ثم المبحث الأول : المحور الفكري وعنونته للصراع وجوه متعددة، المبحث الثاني : محور الصورة والخيال وتشمل أولاً الصور الكلية وثانياً الصور الجزئية، المبحث الثالث : السمات الأسلوبية ويشمل : أولاً : التناص، ثانياً : القصة الشعرية، ثالثاُ : الموسيقى ( الموسيقى الخارجية – الموسيقى الداخلية )، ثم خاتمة وتشمل أبرز وأهم النتائج .وعلى الله قصد السبيل ،،،تمهـــيد :أولاً : العنــوان : لقد أولت الدراسات الأدبية والنقدية الحديثة أهمية كبرى للعنوان فهو المفتاح الذي يحمله الدارس لسبر أغوار النص قصد استنطاقها وتأويلها .. فالعنوان يسهم في فهم النص وتفسيره لأنه يمثل الموضوع العام، بينما الخطاب النصي يشكل أجزاء العنوان الذي هو بمنزلة فكرة عامة أو محورية، أو بمنزلة نص كلي (1)." فالعنونة إذا سمة من سمات النص الشعري، وإن كانت غير لازمة إذ يمكن الاستغناء عنها ومن ثم قد يكون مطلع النص عنواناً " (2).وبالنظر في ديوان شاعرنا فقد أطلق عليه عنوان (الخبيئة ) وهو أيضاُ عنوان القصيدة الأولى في الديوان، يقول الشاعر :منذ عرفتك يا منة أقداريظهر الكنز " المخبوء " بداريلم أره قبلك إلا رؤيا الوسنان . (3)نلحظ هنا أن الكلمات الأولى تفصح عن بؤرة النص وتعلن طبيعته، فضلاً عن نوع القراءة التي تناسبه، فالكنز موجود في حياة الشاعر ولكن انقطعت السبل للوصول إليه فلا مساس إلا بحضور " التميمة " وهي الحبيبة، فالخبيئة مفردة دالة على الخير على وجه العموم، وهي ترمز في هذه القصيدة إلى السعادة، والتي لن تتأتى إلا بالدأب والسعي الحثيث وأخذ الدنيا غلابا، حتى ينال الإنسان ما يصبو إليه، ويكرر شاعرنا سؤاله عن كنزه المفقود :وسألت الأسفار وأهل الأسفار فقالوا" هو مخبوء في أقصى الأرض " (4)وتستمر الرحلة والتي تكتشف في نهايتها أن الكنز الحقيقي ليس في المال بل في السفر للبحث عنه، خاصة إذا الطريق محفوفاً بالمحبين .ثانياً : علي يونس الأكاديمي والشاعر :علي السيد علي يونس، ولد في قرية شبرقاص في محافظة الغربية عام 1946م، وتلقى تعليمه الابتدائي فيها، وحصل على الإعدادية من مركز السنطة، وحصل على الثانوية من مدينة طنطا، وتخرج من كلية الآداب جامعة عين شمس عام 1972م، وحصل على الماجستير عام 1982م، والدكتوراه عام 1989م من جامعة عين شمس، رّقي إلى درجة أستاذ مساعد عام 1998م، ثم حصل على درجة أستاذ عام 2006 م، يعمل أستاذاً للنقد الأدبي وموسيقى الشعر في كلية الآداب جامع ......
#الفكر
#والفن
#ديوان
#الخبيئة
#للدكتور
#يونس
#رؤية
#نقدية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=755938

نورالدين ايت المقدم : السياسة والفن
#الحوار_المتمدن
#نورالدين_ايت_المقدم خطاطة:مقدمة: 1. تعريفالسياسات العمومية 2. البدايات الأولى للتشكيل بالمغربالعرض:واقع حال السياسات العمومية في ترويج الفن التشكيلي:1. على مستوى التمويل.2. على مستوى التكوين3. على مستوى الإنتاج والتسويق4. على مستوى التنظيم والتقنين5. على مستوى المنشآت الثقافيةالخاتمة: مقدمة:تعتبر الثقافة بكل مكوناتها (أدب، مسرح، تشكيل، سينما، صناعة الكتاب، موسيقى، رقص …) مكونا أساسيا من مكونات هوية وحضار ة الأمم والشعوب، فهي يمكن أن تعكس إما قوتها أو ضعفها، كما تعبر عن تفردها وشخصيتها، ناهيك عن مدى مساهمتها في المشترك الإنساني. فكل الأمم المتحضرة تسعى إلى تشجيع الفعل والصناعة الثقافية وذلك كمظهر من مظاهر المدنية والتقدم لأن الإنسان وإن كان يعيش بالحاجيات المادية فإنه يتطور ويتقدم ويتمدن بتغذية الحاجات الروحية والعقلية.وعليه نتساءل عن حال بلادنا في مجال الفعل الثقافي وبالخصوص في ترويج فن التشكيل؟ وماهي أثر السياسات العمومية في هذا المجال؟.1. تعريف السياسات العمومية:يقصد بالسياسات العمومية في المجال الثقافي كل الاجراءاتوالخطوات والبرامج والاليات التي تسخرها الدولة لجميع مكوناتها (حكومة، مؤسسات منتخبة، معاهد عليا ومتخصصة، اللقاءات والمهرجانات …) للنهوض بالثقافة ونشرها وتطويرها سواء على مستوى التمويل، الإنتاج والتسويق، أو الاعتناء والتثمين كموروث حضاري يساهم في حفظ الذاكرة ناهيك عن دوره في التنمية الاقتصادية والاجتماعية خاصة على المستوى السياحي، وهكذا سنعالج الموضوع من خلال 5 مستويات أساسية:2. البدايات الأولى لفن التشكيل بالمغرب:دخلت الفنون التشكيلية العصرية إلى الفضاء الثقافي المغربي عن طريق الفرنسيين واإوسبان في بداية القرن العشرين. وقد سمح احتكاك المغاربة بالتجارب الفرنسية والإسبانية، في البداية، بظهور فنانين فطريين، وعصاميين. ومع إنشاء مدرسة الفنون الجميلة بتطوان سنة 1945 ،ومدرسة الدار البيضاء سنة 1950تمكن بعض الشباب من اكتساب تكوين في الرسم وفنون التصوير. ثم انطلقت حركة تشكيلية شبابية بعد الإستقلال حاولت مجموعة منها إدخال الفنون التشكيلية في المؤسسات التعليمية والفضاءات الثقافية، بل وحملوا معهم أسئلة الأصالة والحداثة في أعمالهم، وكيفيات استثمار الموروث البصري في لقاءاتهم وندواتهم ورسوماتهم. 38 حيث لعبت الفنون التشكيلية دورا رياديا في دخول الثقافة المغربية إلى الحداثة، حيث أصبحت أسماء مغربية، منذ أواخر الخمسينات، حاضرة في المنافسة الوطنية والدولية، أمثال الغرباوي والشرقاوي وبلكاهية والمليحي وشبعة والشعيبيةوآخرين، حيث أثاروا انتباه المهتمين باإلبداع التشكيلي من العالم العربي وباقي أنحاء العالم. وقد شهد المغرب في العقد الأخير حركية مؤسسية وفنية حول الفنون التشكيلية، على صعيد بنيات التكوين، وقاعات العرض، والتواصل. و عملت وزارة الثقافة على إعادة تنظيم مدرسة الفنون الجميلةواقع حال السياسات العمومية في ترويج الفن التشكيلي:1- على مستوى التمويل:بالرغم من الدور الحضاري والاقتصادي للثقافة، إلا أن استقراء بسيط لميزانية وزارة الثقافة والمجالسالمنتخبة يبين أن هذه الأخيرة كانت دائما ضعيفة وهزيلة مقارنة مع باقي الميزانيات. وكل وزراء الثقافة الذين تعاقبوا ظلوا يشتكون من ضعف الموارد المخصصة لهم من قبل وزارة الاقتصاد والمالية، وآخرهم كان هو الوزير "المهدي بن سعيد" الذي صرح أمام لجنة التعليم والثقافة بمجلس النواب أثناء تقديمه للميزانية الفرعية لوزارته أن ميزانية التسيير بلغ ......
#السياسة
#والفن

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=757591

منى حلمي : خواطر .... غشاء البكارة وخدعة أن السينما والفن رسالة
#الحوار_المتمدن
#منى_حلمي ------------------------------------------------------ الوحيد بين الرجال الذين مروا بحياتى ، منحته اسم " مُنى فى هيئة رجل " ، ومنحنى اسمه ولكن فى هيئة امرأة . لا يكملنى ولا يشبهنى ولا يتفق مع شخصيتى ولا يتناغم مع طباعى . كان أنا بالضبط . وأنا كنت هو بالضبط . لم يكن نصفى ، ولم أكن نصفه . هو أنا ، وأنا هو . وبالطبع هذا يفسر كل الأشياء ، كل ماكان بيننا ، وما كان يفعله من أجلى ، وما كنت أفعله من أجله . سنوات طويلة وهو أنا ، وأنا هو حرفيا . وهذا كان سببا لحيرتى واندهاشه . الآن عندما أستعيده ، أكتشف أنه كان يفعل من ضمن ما يفعله ، بحرص ودأب وشغف وانتظام كل يوم على مدى عشرين عاما متواصلة ، لم يمر يوم واحد حتى لو كان متعبا مريضا مسافرا ، دون أن يفعل ذلك الشئ .... " أن يسأل عنى كل يوم " . هذا الفعل الذى يبدو بسيطا ، ليس بسيطا على الاطلاق ، وخاصة مع امرأة مثلى . " أن يسأل عن كل يوم " ... نعم ، هذا ما كان يسعدنى الى حد الانتشاء لمدة عشرين سنة متواصلة. -------------------------------------------------------------------------- مبدأ نيكولو ميكيافيلى 3 مايو 1469 - 21 يونيو 1527 ، فى الواقعية السياسية ، التى تقول " الغاية تبرر الوسيلة " ، لا أرتاح له وأعتقد أنه من الخطورة الشديدة الايمان به . لا أتصور غاية نبيلة سامية انسانية مسالمة تتخذ لتحقيقها وسائل وضيعة متدنية غير انسانية متوحشة والتاريخ أمامنا قديما وحديثا ، يرضح كيف استخدم الحكام والسياسيون المستبدون الفاسدون ، أن " الغاية تبرر الوسيلة " ، فى تكوين وترسيخ أنظمة فاشية ذكورية استعمارية فى الداخل والخارج . وكيف يستخدمها كل مجرم ، للتحايل والتضليل والتغطية على اجرامه فى أى نوع من الجرائم التى تؤذى الآخرين باشكال ودرجات متباينة . أنا أعتقد أن الغاية النبيلة لا تستخدم الا الوسيلة النبيلة . أو هكذا يجب أن يكون الأمر. ----------------------------------------------------------------------------------باولو كويلو 24 أغسطس 1947 الكاتب البرازيلى المعروف ، قال : " تذكر دائما أن المفتاح الأخير فى السلسلة هو دائما الذى يفتح الباب ". وأعتقد أن كثيرا من الناس وأنا منهم قد لاحظنا ذلك . فعلا ، عندما تكون السلسلة مكتظة بالمفاتيح ، ونجربها كلها لنفتح أحد الأبواب ، نجد أن المفتاح الأخير هو ما كنا نبحث عنه . وهذا مشهد أيضا مألوف ومتكرر فى الأفلام السينمائية . يبدو أنها حقيقة من حقائق الحياة . ما قصده باولو كويلو ، أعتقد أن الانسان لا يجب أن ييأس عندما تتكرر المحاولات وتظل الأبواب مغلقة . فقد تكون الفرصة الوحيدة فى المفتاح الأخير . والأبواب المغلقة هى نفسها كأنها تتحدانا ، وتختبر مدى استحقاقنا لأن ندخل اليها . أنا شخصيا أعتقد أن الهزيمة الحقيقية للانسان ، ليس عندما يخسر حربا ، أو حينما يفقد شيئا ، أو يفشل فى عمله أو فى علاقاته . لكن حقا ينهزم عندما يقرر الاستسلام ، وعدم تكرار المحاولة ، وتصبح كل الأشياء لديه سواء ، لا تصنع فرقا . وهذا ما يريده هذا العالم الفاسد المتوحش ، أن نهزم داخليا ، فلا نرى القبح والاستغلال والقهر والظلم ، وبالتالى نسكت ونخرس وتموت فينا بذور التمرد والوعى والمقاومة والتضامن . وتظل الأوضاع على ما هى عليه . وتبقى الأبواب المغلقة مغلقة ، لأننا ننسى أن المفتاح الأخير فى السلسلة هو الذى يفتح الباب دائما . -------------------------------------------- ......
#خواطر
#....
#غشاء
#البكارة
#وخدعة
#السينما
#والفن
#رسالة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=763954