نانسي علي : حديقة انطونيادس
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي ***نبذة تاريخية عن قصر وحدائف انطونيادس بالاسكندرية***هي حدائق يرجع بعض المؤرخون تاريخ إنشائها إلي الفترة البطلمية في مصر وهي أقدم حدائق مدينة الأسكندرية في مصر وتعتبر من بين أقدم الحدائق التي أنشأها الإنسان علي مستوي العالم، وكانت تقع ضمن ضاحية إيلوزيس أو "جنات النعيم" ولقد عاصرت هذه الضاحية أحداثاً تاريخية مهمة لملوك البطالمة، وفي القرن التاسع عشر كانت ملكا لأحد الأثرياء اليونانين وكانت تعرف باسمه " حدائق باستيريه " حتي تملكها محمد علي باشا وأقام قصرا له بها وفي عام 1860 م عهد من قبل الخديوي إسماعيل إلى الفنان الفرنسي " بول ريشار " بإعادة انشاء الحدائق كنموذج مصغر من حدائق قصر فرساي بباريس التي أقام بها الخديوي إسماعيل أثناء زيارته لفرنسا، وكانت مساحة الحدائق آنذاك نحو 50 فداناً بل وصلت مساحة الحدائق نتيجة التوسعات التي أمر بها الخديوي إسماعيل الي محل نادي سموحة حاليا، وأضيفت وقتها عدد كبير من الأشجار والنباتات النادرة الي الحديقة حيث عرف عن الخديوي إسماعيل ولعه بصيد الطيور بها، انتقلت ملكية القصر والحدائق الي أحد الأثرياء وهو البارون اليوناني جون أنطونيادس العام1860 م والذي سميت الحدائق باسمه لاحقا، وقد ظل جون أنطونيادس زمناً بالقصر، وعندما توفي عام 1895 م آلت الحدائق والقصر بالميراث لابنه أنطوني الذي نفذ وصية والده بإهداء القصر والحدائق إلى بلدية الاسكندرية العام 1918 م.توجد بالحديقة مجموعة مميزة من التماثيل الرخامية النادرة الكاملة الحجم لشخصيات أسطورية وتاريخية منها تماثيل فينوس آلهة الجمال وهي تحمل مرآة كبيرة تعكس أشعة الشمس في الصباح تجاه نوافذ القصر الجنوبية أيضا تماثيل تمثل الفصول الأربعة إضافة لأسود مصنوعة من المرمر.ومن حدائق أنطونياديس حديقة المشاهير والتي تضم تماثيل لفاسكو دي جاما وكريستوفر كولومبس وماجلان...و كذلك حديقة النزهة ومسرح أنطونيادس. و حديقة الورد التي صممها المهندس الفرنسي ديشون ومساحتها 5 أفدنة ويوجد بها نافورة مياه يتوسطها تمثال رخامي، كما يوجد بها أصناف كثيرة من الورود والأزهار النادرة. "القصر" وقعت اتفاقية الجلاء عام 1936 م بين الحكومة المصرية برئاسة حزب الوفد والحكومة البريطانية للإنسحاب من مصر إلى منطقة القناة وتم غرس شجرة بمدخل القصر تخليدا لهذه المناسبة. استضاف القصر ملوكا أثناء اقامتهم في الأسكندرية منهم ملوك اليونان وبلجيكا وفرنسا وإيطاليا واسبانيا وألبانيا حيث أقام في قصر أنطونيادس لفترة الملك زوغ الأول ملك ألبانيا وزوجته الملكة جيرالدين بعد خروجهم من البلد عقب اجتياح مملكة إيطاليا الفاشية في فترة حكم رئيس الوزراء بينيتو موسيليني. أقامت ابنة الملك فؤاد الأول الأميرة فوزية "امبراطورة إيران" وزوجها الامبراطور محمد رضا بهلوي "شاه إيران" السابق بالقصر في الشهور الأولى من الزواج.كما شهد القصر الاجتماع التحضيري لانشاء جامعة الدول العربية العام 1944 م. "تطوير الحدائق" عاني القصر وجزء من الحدائق لبعض الاهمال لكن محافظة الأسكندرية في فترة اللواء عبد السلام المحجوب سلمت ملكية الحديقة الي مكتبة الأسكندرية وذلك لجعلها مركزا ثقافيا عالميا لحوض البحر المتوسط ويخدم دول حوض البحر المتوسط وليكون مقراً لحوار الحضارات والثقافات لحوض المتوسط وحلقة للاتصال بين الشمال والجنوب، وتولي مركز دراسات الإسكندرية ودراسات حوض البحر المتوسط التابع لمكتبة الإسكندرية بالاتفاق مع مجموعة أوناسيس العالمية اليونانية لكي تضم الحديقة متحفا لحضارات البحر المتوسط وقاعة للمؤتمرات ومكتبات وموقعا للحفلات مستويات مختلفة.مازالت الحدائق " انط ......
#حديقة
#انطونيادس

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710223

نانسي علي : سليم النقاش وفرقته
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي سليم النقاش وجوقه مصر ( &#1633&#1640&#1639&#1638 - &#1633&#1640&#1639&#1639) :- اعد سليم النقاش لرحلة تنقل معه مسرحيات عمه مارون النقاش الثلاث( البخيل، ابو الحسن المغفل؛ السليط الحسود وترجم اوبرا عايدة عن الإيطالية وحافظ علي طبعها الغنائي وترجم بعض المسرحيات واقتبس البعض الآخر ومنها ( مي او هوارس) لكورني، وميتريدات لراسين) وغرائب الصدف، وتقع حوادثها في الهند و( حفظ الوداد او الظلوم) وكان المفروض ان تصل هذا الفرقه القاهرة سبتمبر( ايلول) &#1633&#1640&#1639&#1637 الا ان ظهور الكوليرا ، ومنع المسافرين الآتين من بيروت من دخول مصر اخر سفرها إلي حين وقد تكونت هذه الفرقه من فنانيين مسرحيين سوريين، وتتألف من اثني عشر ممثلا واربع ممثلات وتقدم عددأ من الروايات باللغة العربية ، علي مسرح زيزنيا ، وقد أخذ سليم النقاش مدير هذه الفرقه ، علي عاتقه ، مواصلة العمل الذي بدأه عمه مارون النقاش الشهير ، منذ حوالي عشرين عاما وتوقف بسبب وفاته المفاجئة، وقد ضرب سليم بسهم وافر في الشعر والأدب والموسيقي وتأثر في ذلك خطوات عمه ، إذ كتب مسرحيات عديدة ، بالإضافة إلي الثلاث الشهيرة التي خلفها عمه وذكر بطرس الشلفون: -ان سليما دعاه إلي تعليم الجوقه فن التلحين علي الأنغام المصرية ، فلبي دعوته، وعلمهم ثلاث أشهر مجانا وكانت أول مسرحية مثلتها الفرقه هي ( ابو الحسن المغفل) او هرون الرشيد ) تأليف مارون النقاش، وذلك في يوم السبت &#1634&#1635 من ديسمبر( كانون الأول ) &#1633&#1640&#1639&#1638 وقد شهد سليم حمودي ، أحد الصحفيين السوريين في الاسكندرية ، هذه الحفلة ووصفها لنا في مقالات ثلاث نشرتها ( الاهرام ) وقد جاء فيها وصف للتمثيل ، نقتطف منه هذه النتفه لتصور لنا شعور القوم ، أمام هذا الحدث الجديد ، ولتطلعنا علي ذوقهم النقدي آنذاك، قال:) فلما أسفر هذا الخبر عن الوقت ولدي العموم انتشر. هرع فيه إلي التياترو المذكور كثيرون من الناس. علي اختلاف الأنحاء والأجناس وجلس كل حيث اعد له بموجب تذكرته، علي قدر رفع طبقته ومقدرته ومازالت تزدحم الاقدام ، حتي غصت فسحه الملعب بالأنام . وكذا حشدت سائر الارض والامكنة المعدة للاستيجار في كافة الادوار ، وعندما حل لعملهم الاجل. إذ كان المحفل علي أحسن ترتيب انتظم واكتمل ، أخذت اولا تصدح آلات الطرب والعيدان بانواع الالحان. ثم ارتفع الهيكل الستار وانكشف السدال عن شخص في فسحته واقف. هئته تدل علي انه من اهل الآداب والمعارف ، وأخذ يتلو مقالة تتضمن اولا الثناء علي ولي النعم. والدعاء له بطول البقاء وللإنجاله سلالة المجد والكرم .وعلي عمري المزايا. فاروقي السجايا، محافظه الاسكندرية حالا .وعلي المصريين الذين لازالو مقصد الوفود ومعدن الجود. وديارهم منازل لمطالع السعود. وحماهم فيه الحمي وجوارهم موصلا إلي غاية المني. وثمة اخذو الالعاب بالفصول المفرومة ثلاث أبواب فأحسنوا واجادو واطربوا وافادوا. ولما انتهت الالعاب أخذ القوم يحمد القوم يحمد السري، شوكرا متشكرا ) وقدم بعدها عدة مسرحيات نذكر منها ( السليط الحسود ، تأليف مارون النقاش وذلك يوم الخميس &#1634&#1640 من ديسمبر( كانون الاول) &#1633&#1640&#1639&#1638 وفي مساء السبت &#1638 من يناير ( كانون الثاني) &#1633&#1640&#1639&#1639 مثلا الفرقه ( مي او هوارس) وكذلك مثلت( الكذوب) في ذلك الشعر أيضا ومثلت( الظلوم) في مساء الأحد &#1633&#1633 من فبراير ( شباط ) &#1633&#1640&#1639&#1639 وعندما استقر به المقام في الاسكندرية ، ذكر صديقا له في بيروت هو اديب اسحق وأمل في مساعدته في هذا الفن اخيرا. ......
#سليم
#النقاش
#وفرقته

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710286

نانسي علي : فيلسوفة إسكندرية هيباتيا
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي في مدينة الإسكندرية عام 415 م، كان أُسقف المدينة وحاكمها في صراع. نشبَ احتجاج ضد سلوك جماعة مسلحة من الرهبان، وانتهت بنبوءة عرّافة بشأن أصحاب النفوذ الذي لا يضاهى في أرجاء المدينة. هيباتيا الإسكندرانيّة، عالمة الرياضيات والفيلسوفة البارزة، والناصحة الأمينة لقادة المدينة. منذ نشأتها، كانت تفاصيل حياتها مادة خصبة للجدل واتخذت شكلًا أقرب إلى الخرافة. وبينما لم يبقَ شيءٌ من كتابات هيباتيا، فإن روايات معاصريها وتلامذتها عن حياتها رسمت صورة من الشمائل بحيث جعلتها تشتهر كعالِمة، ويفضّلها الناس كمُعلِّمة، ويغرقون في طوفان علومها العارم. لقد وُلدت هيباتيا خلال العام 355 في الإسكندرية، التي باتت جزءًا من الولاية المصرية الخاضعة للإمبراطورية الرومانية الشرقية، ومركز ثـِقَـل مَعرِفي. وكان أبوها، ثيون، صاحب منجزات في الرياضيات الإغريقية، وعالم فلك؛ وأمها غير معروفة. كانت هيباتبا على الأرجح وحيدة أبويها، وكان أبوها يقوم على تعليمها بنفسه. وحين بُلُوغها، اقـتفت أثر أبيها في الرياضيات والفلسفة على السواء، وصارت علّامة المدينة الأولى وتولّت منصب والدها في رئاسة المدرسة الأفلاطونيّة، التي تناظر جامعة معاصرة. لقد أعادت تعريف الأدوات العلميّة وألفت مناهج رياضيّات مدرسية، وطوّرت نظريةً أكثر كفاءة للقسمة المطوّلة.ولكن مساهماتها الأبرز في الحياة المعرفيّة في الإسكندرية جاءت من خلال قيامها بالتدريس.إن الفلسفة التي علّمتها هيباتيا استيقت من إرث أفلاطون وأرسطو، بالإضافة إلى الفيلسوف الأسطوري أفلوطين، وعالم الرياضيات فيثاغورس. واندمجت تأثيرات هؤلاء كلهم في شكل مدرسة تدعى "الأفلاطونيّة الحديثة". بالنسبة إلى متبّعي الأفلاطونية المعاصرة، كانت الرياضيات تعبيرًا روحيًا، وتتفرع إلى الفروع الأربعة؛ الحساب، والهندسة، والفلك، والموسيقى. هذه الموضوعات لم تكن تُدرَس لإشباع الفضول فقط أو لمنفعة عمليّة بحتة، ولكن لأن دراستها كانت تصادق على الإيمان بأن الأرقام هي اللغة المقدسة للكون. في النماذج المعتادة من المعادلات الجبرية وفي الأشكال الهندسية، وفي مدارات الكواكب، وفي الفواصل المنغّمة في النوتات الموسيقيّة، رأى أتباع الأفلاطونيّة الجديدة قوةً كونيّـة تعبُـديّة في أعمالهم. وتعمّق الطلاب في عالَم الرياضيات المحكَم ذاك لتحقيق أعلى اتحاد بهذه القوة، التي عُرِفت بـ"الواحد." وبينما كانت هيباتيا تُعتبر على أنها مؤمنة بالأوثان... وهي ديانة الرومان قبل مجيء المسيحيّة... فلم تؤدِ صلواتها إلى إلهٍ محدد أو إلى آلهة معينين، وكان بوسع أفكارها أن تتوافق مع أصول دينية متعددة. اليهود، والمسيحيون، بالإضافة إلى أن مُرِيدي الوثينة كانوا يقصدونها من أقاصي أطراف الإمبراطورية ليتعلّموا منها. إن البيئة النزيهة التي عززتها هيباتيا، حيث بإمكان مريديها جميعًا أن يشعروا بالسَـكينـة، كانت أكثر المعطيات بروزًا بين الاضطراب الديني والسياسيّ بحيث كانت تضمّد جراح مدينة الإسكندرية في ذاك الوقت. وصارت المسيحيّة أخيرًا الدين الرسميّ للإمبراطورية. واستولى رئيس الأساقفة سيرِل تدريجيًا على مقاليد الحكم، وأمر ميلشيا متطرفة من الرهبان المسيحين بتدمير معابد الأصنام وباضطهاد اليهود. وبفعلته هذه، فقد تجاوز السلطة العلمانية للحاكم الروماني، أوريستيس، ملقيًا بالبلاد في أتون الصراع. ولأنها كان ينظر إليها كصاحبة حكمة وكرمز عقلاني، استشار الحاكم أوريستيس هيباتيا، فنصحته أن يحكم بـأنـاةٍ وبعـدل. ولكن حين أشاع جماعة من رُهبان سيرل الشغب، وبينما جُـرِحَ أوريستيس في العمليّة، فقد عكف الرهبان على تعذيبه حتى الم ......
#فيلسوفة
#إسكندرية
#هيباتيا

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710320

نانسي علي : علم الاسطورة
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي علم الأسطورة :-إن كلمة "mythos" التي تطلق علي الأسطورة إنما تعني في باديء الامر عند الإغريق ؛ الكلمة المنطوقة ثم تحدد استعمال اللفظ بعد ذلك فاصبحت تعني الحكاية التي تختص بالألهة هي المصدر الاول للظاهرة الكونية والمنظمة لها ؛ فرأي أن يكون يكون في حالة صلح دائم مع الألهة ؛ وأن يكون علي صلة وثيقة بتا ليكسب ودها عن طريق العباده والتبجيل والتحية ؛ومن هنا نشأت الطقوس الدينية التي كان الغنسان يحييها في مواسم معينة والأسطورة بمعناها المحدد كانت وصفا لهذه الطقوس (1) "إن الأسطورة في حياة الإنسان يرجع إلي أنه حين وجد نفسه مضطرا لمواجهه العالم حوله لم يسعه إلا للتأقلم وارضاء البيئة المحيطة به باستجابات بدنية إيجابية مثل قدح شظايا الصوان لاستخراج النار وحرث التربة الزراعية وصنع المركبات ؛واخري سلبية مثل شتي الطقوس السحرية وإلي جانب ذلك مضي يلتمس طريقة لفهم مايحيط به من ظواهر ؛ وقد كان علية ان ينهج أحد المنهجين ؛ فإما أن يعمل عقله ويقدح زناد فكره فيما حوله من وجود وإما أن يترك لخياله العنان فإذا أخذنا ظاهرة المطر مثلا نجد أن خيال الأنسان البدائي الذي ابتكر الأساطير لايعبأ أن يكشف أسباب المطر ولكنه يحاول تصوير العملية بأكملها فقد يبدع خيال مبيتكر الأسطورة صورة ذهنية لكائن أو كائنات تسكب الماء من خزائن فوق الأرض وتختلف طبيعة أشكال تلك المفرادات مثل الكائنات والخزائن من وقت لأخر ؛ وهكذا يمكننا ان نعرف الأسطورة بأنها : محصلة نشاط المخيلة البدائية المبني علي حقائق الخبرة والتجربة في الحياة .وجاءت الأساطير الأغريقية غنية بكم هائل من العوالم الخرافية التي يسكنها الألهة والمسوخ والحوريات والعمالقة ؛ ذلك أنه يكاد يستحيل أن تتقبل عقولنا تلك القصص الاسطورية علي انها حقيقة تاريخية خالصة أو جزئيات من أحداث تاريخية أعترتها المبالغة ؛فإن أكثرها أحداث مستحيلة الوقوع (2) اسطورة بداية الخلق ووجود الألهة وأنسابهم عند الأغريق :-تخيل الإغريق أنه قبل أن توجد الأرض والبحار والسماء كان هماك ظلمة تلف العالم كله ولايستبين منه غير شكل واحد لاسواه أطلقوا عليه الإله "خاووس " ثم ولدت من نسله الإلهة جايا التي تتمثل في الأرض والتي أنجبت الإله" أورانوس " الذي يمثل السماء "وبونتوس " الذي يمثل البحر ثم انجبت منهم الجبال وعمالقة " الكيكلوبس " أ و السيكلوبس " ذوي العين الواحدة و "الهيكاتونخيريس " (ذوي الخمسين راسا والمائد يد ) "والتياتن " ( الجبابرة) ؛ وهم الذين سادوا الكون قبل ظهور ألهة الأوليمبوس (3) وتقول الاسطورة أنه ثمة شقاق دب بين "جايا " ( الأرض ) "واورانوس " (السماء ) فمضت تؤلب عليه ابناءه ( التياتن ) وتستنهض عزيمتهم للتخلص منه فاقدم علي قتله احدهم وهو " كرونوس " وبعد أن قام " كرونوس " بقتل أبيه " أورانوس " تزوج من أخته رايا وأرتقي عرش أبيه حاكما للعالم حوكانت "رايا " قد تنبأت بأن زوجها "كرونوس " سيلقي هو الأخر مصرعه علي يد أحد ابنائه فاخذ " كرونوس " يبادر بإبتلاع كل مولود تضعه زوجته حتي حملت" ريا " في إبنها "زيوس " والتي ما احست انه يتحرك في احشائها اعدت العده لوضعه بعيدا عن نظر ابيه فذهبت لوضعه في جزيره كريت واسلمته لمجموعه من أتباعها بعد أن اوصتهم بعايته وتنشئته ؛ ولما أكتمل نضج "زيوس " إرتقي إلي السماء واستحوذ علي قلب ابيه ؛ فاعطاه شراب أخرج علي اثر تناوله مابتلعه من أطفال وأصبح بعضهم من ألهه الأوليمبوس الأتني عشر الرئيسية بقياده "زيوس" وهم : هيرا وديميتر وهستيا وهاديس وبوسيدوس بالإضافة إلي باقي الألهة الأتثني عشر من ابناءه وهم هيفا يوستوس واريس وابوللون وات ......
#الاسطورة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710397

نانسي علي : حي محرم بك
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي محرم بك.. حي يحكي تاريخ البارونات والأمراء بوسط الإسكندريةسكنته جاليات كثيرة وشهد مولد توفيق الحكيم وليلى مراد والأخوين وانلي وعند رستم وزهرة العلاعندما تصل لأنفك رائحة الخبز الطازج، المختلطة برحيق الأسماك المشوية، الممزوجان بأدخنة التبغ المنبعثة من مصنع «الشرقية للدخان» (كوتاريللي اليوناني سابقا)، وإلى أذنيك يصل ضجيج «الترام الأصفر»، فإنك الآن تقف في وسط مدينة الإسكندرية، وتحديدا في حي محرم بك، الذي كان يوما أحد أهم الأحياء الأرستقراطية في المدينة ذات القناع الكوزموبوليتاني.يمتاز الحي بثرائه التاريخي وأعلامه من الفنانين والكتاب والشعراء، وكان حتى وقت قريب أشبه بضاحية راقية مستلقية على ضفاف ترعة المحمودية، حيث نزحت إليه صفوة المجتمع من البارونات والأمراء بعد القصف البريطاني سنة 1882 ميلادية للحي الأوروبي في المنشية، ليصبح مركزا لتجمع الجاليات الأجنبية التي خلقت لنفسها حياة اجتماعية متكاملة فيه، وعلى الأخص الجالية الإيطالية والتركية واليهودية.سمي الحي باسم «محرم بك» زوج «تفيدة هانم» كريمة محمد علي باشا، الذي كان قائدا للأسطول البحري المصري حتى عام 1826، وتخليدا لبطولاته سمي الحي باسمه وأطلق اسمه أيضا على أطول وأوسع شوارع الحي. اليوم؛ تجلس السيدة قدرية مختار (76 عاما) في محطة الترام تلاحقها الذكريات، حينما كان الترام نزهة لطيفة راقية، وتروي لـ«الشرق الأوسط» كيف كان «الكمساري» يحصّل التذكرة قائلا بابتسامة لطيفة: «تذاكر يا هانم»، وكيف كانت العائلات السكندرية في محرم بك تتباهى باستضافتها أحد الفنانين أو الكتاب، أما الترجل في الحي فكان متعة طاغية، حيث شوارعه المعبدة ببلاطات البازلت الأسود اللامعة والشوارع الهادئة التي تتمايل على جوانبها أشجار الموز والأشجار المعمرة الوارفة الظلال. لكن لم تعد الليلة كالبارحة - بحسبها - بعد أن تبدلت أحوال الحي الذي ولدت ونشأت فيه.أضحى الحي شعبيا تتقلص فيه الطبقة الوسطى بعدما انقرضت منه الطبقة الأرستقراطية، بينما هدمت معظم قصوره وفيلاته واقتلعت أشجاره ووقفت مكانها كتل خراسانية ضخمة. ويشكل النوبيون تفصيله تروي الكثير عن رحابة هذا الحي الذي أصبح مركزا لهم؛ حيث استوطنوا الجزء المحيط بمنطقة محطة مصر منذ بدايات القرن التاسع عشر، حيث كانوا يعملون مع الأجانب والطبقة الأرستقراطية في الحي.من خلف السيدة، تظهر روح المكان، الكنائس بأجراسها تختلط بأصوات المآذن الشامخة، في جدارية روحية تحتضن أهالي الحي، الذي يوجد به مسيحيون أكثر من أي حي آخر بالإسكندرية، وعندما تسير في شوارعه ستجد الكثير من دور الكتاب المقدس التي تزين واجهاتها صور المسيح والسيدة العذراء.وتعد كنيسة السيدة العذراء مريم في محرم بك من أبرز المعالم الأثرية المسيحية في الحي التي تم افتتاحها يوم الخميس الموافق سنة 1934، وأقيم احتفال مهيب حضره البابا المتنيح الأنبا يؤانس، وعدد كبير من أهم الشخصيات السكندرية آنذاك؛ ومنهم الأمير عمر طوسون وأعضاء المجلس الملي.ومن القصص التي ارتبطت بالكنيسة، ظهور السيدة العذراء عند القبة وحماية كنيستها، إذ تروى الكثير من القصص في الحي عن رؤية سيدة تلبس ملابس بيضاء بهية كانت تمشي فوق سطح الكنيسة أثناء غارة جوية إبان الحرب العالمية الثانية 1942، وأزاحت القنبلة بيدها لتسقط بعيدا عن الكنيسة، فسقطت خلفها وتسببت في هدم 3 منازل، وتطايرت بعض الشظايا واخترقت حائط الكنيسة الخلفي ولم تؤثر على شيء يذكر سوى ما أحدثته من فجوة كبيرة تبلغ مساحتها مترا مربعا فوق صورة السيدة العذراء بالمقصورة الخاصة بها، إلا ......
#محرم

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710395

نانسي علي : sophokles سوفوكليس 406-496
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي هو أحد أباء المسرح الأغريقى ، عاصر كل من اسخيليوس و يوربيديس ، وكان صديق الحاكم بركليس ، ولد في بلدة كولونوس ، توفى فى أثينا .ولعل من حسن الحظ أن جزءاً من طراز سوفوكليس المسرحى ظل حيا خالداً ولاحظنا أن سوفوكليس كتب مسرحياته فى فترة متأخرة بعض الشئ مقارنة بالمسرحيات التى كتبها شيخ المسرح اليونانى اسخيليوس وقد تدرب سوفوكليس كثيراً على تراث اسخيليوس المسرحى فى شبابه المبكر وفعلا فقد اجتاز سوفوكليس بنجاح مبدع المراحل الثلاث لتراث اسخيليوس حسب تقديرات الفيلسوف الأفلاطونى اليونانى بلوتارك (فلوطرخس بالعربية) وبلوتارك بطلاً عن محادثات سوفوكليس التى وصف فيها تطوره الفكرى والمسرحى على وجه الخصوص فى افادات يعترف بها سوفوكليس ويدهب إلى أنه (أى سوفوكليس عبر عن مرحلة تقليد اسخيليوس إلى مرحلة الإستقلاق وتأسيس التجربة السوفوكليسية المبدعة كما ومن المعروف فإن مسرحيا سوفوكليس كانت متقدمة زمنياً على المسرحيات التى كتبها معاصره يوربيديس والدى كان أكثر شباباً منه ويرجح الأكادميون الغربيون إلى أن سوفوكليس كتب ما يقارب من المائة والعشرون مسرحية خلال حياته إلا أن الدى بقة منها سبعة مسرحيات فقط.و سوفوكليس ينتمى إلى عائلة ثرية ودات ثقافة عالية ووالده سفلس كان يدير مصنعاً لصناعة الأسلحة (الدروع) ولدلك كان عضواً ثريا من جماعة صغيرة تدعى الهيبيين كولونوس نسبة إلى المنطقة الريفية التى يعيش فيها ولاحظنا أنه كان يطلق عليها " منطقة الخيول " وكانت تبعد كيلومتر واحد من أثينا ، شمال غرب أثينا إلا أنها قريبة من أكاديمية أفلاطون وهناك احتمال إلى أن سوفوكليس ولد فيها . وترجع المصادر الغربية إلى أن سوفوكليس ولد قبل سنوات معدودات من معركة الماراثون والتى حدثت فى عام 490 ق. م. بين الفرس الغزاة واليونان المدافعين عن تراب وطنهم ونحسب أن هذه الإعتداءات الفارسية هى المحرك الدى سيدفع القائد اليونانى الاسكندر المقدونى( 365 – 323 ) بعد أقل من قرن ونصف إلى أن يقود بنجاح عال حملته الواسعة وجيوشه الجرارة .وبحكم ظروف عائلة سوفوكليس الإقتصادية المزدهرة فقد حصل سوفوكليس على تعليم وثقافة عاليين وساعد هدا الحال على الانتصار الفنى فى عام 468 ق. م . عندما فاز فى المسابقة فى مسرح ديونسيا على اسخيليوس سيد الدراما الأثينية وإعتمادأ على رواية بلوتارك فإن هدا الانتصار الدى حصل عليه سوفوكليس ومن ثم هزيمة اسخيليوس حدث في ظروف غير اعتيادية .فقد تم توجيه الدعوة إلى رجل الدولة والقائد اليونانى الشهير سيمون (510-450) ق م وعدد أخر من قواد اليونان للحضور وتقرير الفائز بهده المناسبة ويضيف بلوتارك أن اسخيليوس بعد هده الخسارة ترك مدينة أثينا ورحل إلى سيسلى (صقلية) وإعتمادا على رواية بلوتارك فإن سوفوكليس شارك فى احتفالات ديونيسيا بعمله الأول ومن الشائع أن سوفوكليس أنتج عمله الأول احتمالا عام 470 ق م كما أن الأكاديميين الفرنسيين يرجحون أن مسرحيته التى تحمل عنوان تربتولميس هى واحدة من مسرحيات سوفوكليس التى عرضت فى الحتفالات ديونيسيا.إن المصادر التاريخية تتحدث عن سوفوكليس وتشير إلى أن إختياره تم عام 480 ق م ليقود البيون (وهى أنشودة الشكر فى التقاليد اليونانية القديمة) وهو اسلوب انشاد يونانى تقليدى يقوم به مجموعة من المنشدين للتسبيح لله وهو بالطبع طقس احتفالى أقامته اليونان فى أثينا بمناسبة انتصاراتهم على الفرس فى معركة سالاميس .وعندما بدأ سوفوكليس يخط خطواته الأولى للمسرح ، كان القائد اليونانى سيمون واحداً من أنصاره وبالرغم من أن رجل الدولة الأثينى بركليس (495-429) ق م كان واحدا ً من أنداد ......
#sophokles
#سوفوكليس
#406-496

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710527

نانسي علي : مسرح الجسد
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي  الجسد من اقدم الوسائل التي استخدمها الانسان لتحقيق اغراضه فقد بدا مع الانسان البدائي الذي ابتدي بالحركه قبل الكلمه كاداه للتواصل وهكذا كانت الحركه هي الاداه الاولي والوحيده لديه لنقل كل شيء من افكاره واحاسيسه ؛للتعبير عن شقائه او غضبه ؛فكذلك بدات الحركه مع بدا حياه الانسان والتي استخدمها الانسان البدائي للتحدث لمن حوله من خلال افكاره وطريقته البدائيه ؛وهناك رسوم توضيحيه علي جدران بعض الكهوف في فرنسا لرجال ماقبل التاريخ تستعرض بالاداء الصامت للتاثير علي الحيوانات وكان الرقص هاما في التعبير عن صيد ثمين ..يقول احد اليونانيين المشهورين في القرن الاول الميلادي عن فن الرقص ان الرقص من خلال حركاته يمثل عاطفه ؛او شعورا ما ؛ او انفعالا فالانسان اذا ماشعر بفرح عامر ؛ او الم شديد يحتاج الي التعبير عنه ؛ ليس بالكلمات فحسب ولكن بحركات الجسم ايضا (1) ماهو مسرح الجسدبدا تعبير الانسان عن نفسه في حاله الفرح بالرقص منذ القدم ثم تحول الي رقص جماعي في مناسبات اهمها رقصت الانتصار علي الحيوان بعد مغامره صيده في الغابات ثم تنوعت اشكال التعبير فرحا بالرقص في مناسبات الزواج جنبا الي جمب مع التعبير عن الفرح بالرقص في مناسبات متفرقه منها رقصه الاستعداد للحرب بين القبائل البدائيه من بيئه الي اخري ؛ ولذلك تنوعت اشكال الرقص عند الانسان والجماعات بين القبائل البدائيه من بيئه لاخري ؛ ولذلك نجد شكل الرقص او الوان الرقص عند الشعوب الافريقيه مختلفه عنها عند الشعوب الاسيويه وعند امريكا الاتينيه خاصتا الهنود الامريكان السكان الاصليين للامركتين .اخنلفت كذلك اشكال الرقص في حاله التعبير عن الفرح الي حاله الاغراء والمتعه مثال (الرقص العثماني التركي وهو الرقص الذي اشتهر في تركيا العثمانيخ في عصر الخلافه والجواري ثم انتقل عند الاحتلال العثماني التركي الي مصر في ذلك العصر ونسب ظلما الي مصرومازال يمارس بتا ولذلك تشبعت الوان الرقص مابين الرقص التعبيري الفردي او الجماعي مابين الجديه والمجون ()تنوعت الؤي لمسرح الجسد الذي تحرر من قيود الكلمه وقد خضع الجسد لتدريبات كثيره واصبح جسد الممثل يتمتع بفلسفه خاصه في المدارس الحداثيه وقد اهتم المسرح النظر للممثل كاله قادره علي التعبير والتواصل استغلال امكانيات الجسد في كثير من الفنون كالرقص والمايم والجمباز وغيرها استغلال طاقه الجسد (3)وتكويناته في الفراغ المسرحي اعتبر الجسد اداه مكمله للكلمه وربما تفوق اهميتها واعتبر السيناريو ماهو الا اداه لوصف الحركات البشريه وباقي العناصر من ديكور وملابس وموسيقي دخلت مع الجسد في علاقه جدليه (3)وجسد الممثل لايمكن فصله عن جهزه العقلي وظهرت كثير من المصلحات للمفهوم منها (السيكولوجيه العقليه) (المرجع نفسه بيتر بروك)  اهميه مسرح الجسد .و يمكن أن نتحدث عن الجسد من الإشكالية الفلسفية التي وضعها سارتر أثناء تحديده لمفهوم الآخر بحيث أصبح الوجود لا يكتمل إلا من خلاله وبالتالي من خلال رؤيته وحكمه… فيصبح الأنا آخر، والآخر أنا في نفس الآن… في هذا السياق ، لا يمكننا أن نتحدث عن الجسد في المسرح إلا من خلال هذا الاندماج الذي يحققه الممثل مع ذوات أخرى من خلال التشخيص والتقمص: ذَاتٌ أو ذََوَاتٌ في ذَاتِ الممثل! بحيث الجسد في المسرح عبر منطق مزدوج: جسد الممثل وجسد المتفرج. يشكل الكل وحدة مجردة من خلالها تحقق مبدأ الفرحة كلحظة من النشوة والتسامي مع الذات من خلال الآخر، كما أن تسامي هذا الآخر لا يكتمل إلا عبر حضوري كمتفرج. تشكل لحظة انتظار بدئ العرض ......
#مسرح
#الجسد

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=710520

نانسي علي : براكساجورا اول امرأة في تاريخ المسرح
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي أول أمرأه في تاريخ المسرح شخصيا براكساجورامسرحية سياسية تهاجم الرجال ( أعضاء البرلمان) لفشلهم في إدارةالدولة من وجهة نظر النساءاذ جمعت براكساجورا مجموعة النساء في أثينا وقررت تغيير أو عمل انقلاب سياسي في نظام الدولة لأن رجال السياسة تسببوا في هزيمة( ايثاكي) من اسبرطة التي هزمتها في البحر معركة البحرية والمعركة البرية وكان ذلك دليلا علي فشل السياسة من هنا قررت ( براكساجورا ومعناها فتاه الساحه او الميدان) ( براكسا :- فتاه) ( جورا :- ساحة) أو ميدان باليونانلذلك قرر النساء بقيادة براكساجورا عمل انقلاب برلماني علي حكم الرجال فقرران أن تتسلل كل منهما فجرا مرتدية ملابس زوجها وعصاه وخفه وكل مايتعلق به ويذهب للاحتلال مكان البرلمان .وكان البرلمان في ذلك الزمن عبارة عن ساحة كبيرة، تحدد بدائرة جبريل كبيرة من يستطيع دخول هذه الدائرة قبل غيره يصلح عضوا في هذا البرلمان فقام النسوة بقيادة براكساجورا بهذا الفعل وسيطرن علي البرلمانوتوجيه الرجال بأن زوجاتهن قد احتللن البرلمان وهنا تمكن النساء بقيادة براكساجورا من إصدار قرارات بتغيير نظام الحكم ومن هذه القرارات مصادرة ممتلكات كل مواطن في الدولة ووضعها في مخازن الدولة ؛ حتي ( خريموس) وهو أحد الشخصيات في المسرحية يشاهدو هوا يتجه نحو مخزن الدولة ليودع فيها ( ديكا) وقدرة فول، ومن القرارات الأخرى التي وضعنها قرار حول ممارسة الجنس فجعلنه مشاعا بين النساء والرجال بشرط أن تعطي الأولوية لاقبح واعجز أمرأة، وقد تضمنت المسرحية مشهدا يجسد هذا القرار الأخير بين فتاه وشاب تقطع عليهم الطريق شمطاء عجوز قبيحة تطلب تنفيذ القانون حيث لها اولوية ممارسة الغرام مع الشاب وماان تتحرك بيه بضع خطوات الا وتقطع عليهما الطريق من هي اقبح واعجز منها، لتطالب بتحرك الشاب لها ، حيث لها الاولوية حسبما تضمن القرار البرلماني ،تشلح كل منهما ثوبها إلي أعلي لتظهر المنشور الذي يتضمن القرار معلقا في رقبتها أو فوق صدرها من تحت الثوب .وبالطبع أراد ( آريستوفانيس) كعادته السخرية من حكم الرجال الذي تسببت في هزيمة ايثاكي حربيا واقتصاديا وهي الدولة الشيوعية تسببت في هزيمة ( ايثاكي) حربيا واقتصاديا وهي الدولة الشيوعيةفي ذلك العصر القديم. لم تكن تلك المسرحية السخرية بعيدة عن مالحق بآرسطوفانيس نفسه لأن سيطرة دولة شيوعية دولة أسبرطة علي دولة ايثاكي الأوليجاركية(رجال الدوله، حكم البنوك) بمراجعة ثلاثية التابو( الدين والسياسة والجنس) نجد أن خطابهذه المسرحية هو التفكيك لنظام السياسة وتفكيك للتابو السياسي في دولة ايثاكي لأن اول من سيدار لحكم سبرطة لايثاكي هم الأغنياء وآرسطوفانيس كان من بين اغني عشر أشخاص في ايثاكي - وهناك أيضا كسر لتابو الجنس ، حيث اعطت القوانين النسائية فيتلك المسرحية نظاما مغايرا لممارسة الغرام والجنس بين الرجل والمرأة ......
#براكساجورا
#امرأة
#تاريخ
#المسرح

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=711645

نانسي علي : ملخص مسرحية حلم ليلة صيف
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي فى اثينا القديمة فى بلاد اليونان ، كان هناك قانون ظالم غريب .. يعطى الاب الحق فى طلب اعدام ابنته اذا رفضت الزواج بالشخص الذى يرشحه لها ابوها ، ولان هذا القانون كان جائر وظالم فمن النادر أن تم تطبيقه ..ومع ذلك فقد تقدم ايجوس والد الشابة الجميلة هرميا الى تيسيوس حاكم المدينة يطلب منه تنفيذ حكم الإعدام فى ابنته هرميا ، لأنها رفضت الزواج من الشاب الذى رشحه لها واسمه ديمتريوس وهو من عائلة نبيلة ..قالت هرميا للحاكم أنها تحب شابا اخر اسمه ليساندر وتتمنى الزواج به ، كما ان صديقتها هيلينا تحب ديمتريوس وتتمنى الزواج به !ولان تيسيوس كان حاكما عادلا فلم يأمر بتنفيذ القانون على الفور ، وأعطى هرميا مهلة لمدة أربعة أيام لتدبر أمرها ، و الا نفذ فيها حكم الإعدام ..وعندما أخبرت هرميا حبيبها ليساندر بقرار الحاكم حزن حزنا عظيما ، ولكنه طلب منها الا يستسلما لهذا الظلم وعرض عليها ان يرحلا سرا من اثينا الى حيث تعيش عمته فى احدى المدن اليونانية البعيدة التى لا تطبق هذا القانون الجائر ، وحيث يتمكنان من الزواج فى هدوء وسلام ، وتواعد الحبيبان على اللقاء عند مشارف الغابة بخارج اثينا عندما يحل الليل ..فرحت هرميا كثيرا بهذا العرض ووافقت عليه ، ولم تخبر احد سوى صديقتها هيلينا ، ولكن هيلينا لم تحفظ هذا السر واخبرت حبيبها ديمتريوس على امل ان يصرف النظر عن الزواج من هرميا ليتزوجها هى ، فتحقق املها ، ولكن ديمتريوس اخبرها ان سوف يذهب الى الغابة ليتتبع اثر الحبيبين الهاربين ..وعندما ظهر القمر ملاء بنوره ارجاء الغابة ، وكان يحلو لتلك المخلوقات الصغيرة التى تسمى بالجن ان تلهو وترقص بين أشجار الغابة فى الليالي القمرية ..وكان ملك الجن واسمه اوبرون على خلاف مع زوجته ملكة الجن تيتانيا ، لأنها رفضت ان تعطيه ولدا ليكون تابعا له ، وكانت تيتانيا قد احضرت هذا الولد ليعيش معها فى الغابة وذلك بعد ان ماتت أمه التى كانت صديقة لها ..وفى تلك الليلة تقابل الملك و الملكة فى احد أركان الغابة ، وكرر الملك طلبه وكررت الملكة رفضها ، فانصرف الملك غاضبا وقال انه سيجد طريقة يرغمها بها على تحقيق طلبه قبل ان يبزغ نور الفجر ..استدعى اوبرون ملك الجن وزيره ومستشاره الخاص وكان عفريتا من الجن اسمه " بك " وكان هذا العفريت بارعا فى العفرتة ويجيد الاعمال العفريتية وقال له :- اذهب يا بك واحضر لى الزهرة الارجوانية التى تسميها العذارى الحب بجنون ، ان رحيق تلك الزهرة له قوى سحرية اعرفها جيدا ، فإذا وضعت قطرات منه فى عينى شخص نائم فإن هذا الشخص سيحب بجنون أول شخص او مخلوق تقع عليه عيناه عندما يستيقظ !! وهذه هى الطريقة التى سأرغم بها الملكة تيتانيا على اعطائى الولد الذى اطلبه ، سأضع بعض القطرات منه فى عينيها أثناء نومها ، وعندما تستيقظ ستقع فى حب أول مخلوق تراه .. سواء كان أسدا او دبا او قردا او حمارا ، ولن أزيل مفعول هذا السحر عنها - برحيق اخر اعرف سره - الا بعد ان تعطيني الولد !!وفى الحال ذهب الجني بك لإحضار الزهرة التى طلبها الملك اوبرون ، وفى تلك الأثناء شاهد الملك منظرا لفت انتباهه ، راى ديمتريوس الذى كان يجوب فى ارجاء الغابة باحثا عن الحبيبين الهاربين ، ورأى وراءه الفتاة الجميلة هيلينا وهو تتوسل اليه ان يعود إليها لأنها تحبه بجنون ..ولكن ديمتريوس كان قاسى القلب ، وكان يرد على حبيبته الولهانة المتيمة به بكلمات غاضبة لا رحمة فيها ولا عطف ، وانفلت هاربا منها تاركا اياها لتواجه وحوش الغابة وحدها ، واخذت المسكينة تجرى خلفه وتحاول اللحاق به دون جدوىولان اوبرون كان شديد ......
#ملخص
#مسرحية
#ليلة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=711861

جابر حسين : الغناء في الراهن الفني ومستقبله، ما تقوله نانسي عجاج، ورؤياها.
#الحوار_المتمدن
#جابر_حسين الحوار الكبير*.فى الطريق إليها، وإلى الحوار.(أيها الرفيق،أن كنت تقصد بيتي..فأحمل لي معك مصباحاونافذة،كي أري صخب الشارع السعيد)...- فروغ فرخزاد -طلبى للحوارقادنى إلى الضوء(النجمة) قادتنى إلى القمر.أتوه هائما فى الأغانى،أغانيكلأعثر عليوأعثر عليك.أسعى إليكولا أصادف فى دربى إليك سواكغنية بالموداتبالموسيقى والأغنياتقريبة من القلبسالمة من العماء،سالمة فى النجاة.ولى وردة من نعيم الغناء/نعيمك...تلك التى أسميتها (الجوهرة)،تلك التى في غناك.هكذا إذن، لم تكن مهمتى سهلة، أنا الذى اخترتها وسعيت إليها، بالتضرع حينا، وبالوعى حينا آخر. أخط الكلمات ، وأتأملها وهى تتخلق على الورق، على الأبيض، كلمات ظننتها محملة بفيوضات المعانى، لكننى سرعان ما أشرع فى محوها لتوها، ثم أعود لكتابة غيرها، أبدلها بأخرى أو اكتب جديدها، مرة تلو المرة. كم انكببت عليها، تلك الكتابة عنها، مرات تسعفنى المعانى بما يصلح للحب والنجاة، فأكتبها، فأضع المعنى وأسنده بالنص. والليالى حبالى، أطول من كل ما حولى، وكل ما هو حولى لا يؤازرنى، إلا القلب، قلبى ووعيي يقوياننى على مسعاى.فى الفن، مثلما فى الحياة، كلما مشيت، وتقدمت تدخل ردهات المعرفة، ثم تحوزها. فى الحياة تعرف الناس، وفى الموسيقى والغناء تعرف الطبائع والمشاعر والمعانى وتحولات الليل والنهار، بالهبات والعطايا الجليلة التى تمنحنا لها الحياة، فى الناس، وأنت منهم وبينهم، تدرك المتاح وتراه وتتجاوزه، وفى الموسيقى تدرك السائد والمحظور فتكسرهما لتصعد إلى أعلى، وعليك أن لا تتوقف البته، فالحركة سر الحياة والتقدم والمستقبل الذى فى المسرات. هكذا، شرعت أمشى إليها، لاعرف (السر) الذى خلف هذا الملكوت الظليل لمشروعها الفنى. ماذا أريد أن أقول، هل سأصغى إليها ملء قلبى؟ أم أن رؤاي هى التى ستقودنى وتحدد مسعاى؟ قدماى دربتهما للإكتشاف والكشف، والمسافات إليها تقربنى من زمانها والمكان. لكأننى قارب وقدماى مجاديفه وصواريه وأشرعته. لاشك، أن ( نانسي ) معدودة فى النساء، لكنها فى الغناء، تسقط هذه الصفة لتكون مشروعا فى الغناء يطال المغنيات والمغنون، فالفارق هنا ينمحى بالكلية، ليبقى الغناء هو الغناء، وهو عندها، متعاليا، باسقا ومزهرا، لأجل الحياة، لأجل الوطن والشعب، ولأجل الإنسان.ذلك المساء، الأربعاء 20 فبراير 2019م، برهبة ولوعة، صعدت إلى شقتها بضاحية الرياض م 21 بالخرطوم. قرينان، يبتكران لنا، دائما، الوقت والمكان: الضوء والظل. صحيح، يتقاطعان ويحنو أحدهما على الآخر. يمتزجان، حد تبدو الموسيقى والغناء فى حضرتهما غنيان شفيفان، مثل جناحى الملاك. وعلي أن أطرح عنى التخوم المعروفة لصلات الظل والضوء نحو شهوات الموسيقى والغناء، الخفية أعنى، ليلها، وليل منزلها نفسه، ليل يبتكر النهار، لنكون فى الضوء، الضوء الذى يضئ الحياة ويضئ الأغانى. بهرنى الضوء الذى خلقته نانسي ووزعتة فى ردهات منزلها. فى البهو الأنيق، حيث جلسنا ندير الحوار، كان الضوء والظلال والليل وروح الغناء، هم سادة المكان. الضوء عنفوان، لربما هو أمتحان الفنان فى مزاعمه فى الموسيقى والغناء، ففى الموسيقى ضوء، وفى الغناء ضوء، فى منزلها، أيضا، أضواء، تموسقها الظلال، ترى هل لديها، في قلبها ووعيها، روح الرسام أيضا؟هى التى تضئ الآسئلة، لنحوز منها الاجابات.هكذا، جلست إليها، وشرعت أسأل، لأعرف:- الموسيقى، نعدها من جميع وجوهها، هي روح الأغنية، جوهرها الذى يضئ ويشع، ثم يبدأ يفيض على جسدها كله، أعنى كل أطرافها ......
#الغناء
#الراهن
#الفني
#ومستقبله،
#تقوله
#نانسي
#عجاج،
#ورؤياها.

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714472

زهير الخويلدي : نانسي فريزر أو نظرية المشاركة
#الحوار_المتمدن
#زهير_الخويلدي ترجمة "يفترض تجديد الاشتراكية ، وفقًا لنانسي فريزر ، أن المرء يربط بين الممارسة الناشطة والنظرية السياسية: لا يمكن فهم التحرر إلا من خلال النضالات الاجتماعية ، التي تتعدد أشكالها اليوم. وهي تعني المشاركة المتساوية في جميع مجالات الحياة. في المقابلات التي أجرتها ، تصف نانسي فريزر نفسها بسهولة على أنها طفلة من اليسار الجديد. تكشف قراءة عملها أنها تدين بالسياسة بأكثر من التعليم ؛ لقد منحته الممارسة الناشطة العديد من أغراضه كفيلسوف ، مثل الأماكن العامة التابعة أو اليسار أو حتى النسوية. وهكذا تدافع عن فكرة أن الفضاء العام ليس مجالًا واحدًا ، مشتركًا في الاتساع مع المجتمع السياسي ، على غرار يورغن هابرماس ، ولكنه يشكل أيضًا جماهيرًا ثانوية مضادة. يُنظر إلى هذه على أنها "ساحات استطرادية موازية يطور فيها أعضاء المجموعات الاجتماعية التابعة وينشرون خطابات مضادة ، مما يسمح لهم بتقديم تفسيرهم الخاص لهوياتهم واهتماماتهم واحتياجاتهم" ، لأن هذا هو ما تعيشه التجربة النسوية والنسوية. فضاءات النقاش المسالمة في الستينيات علمت نانسي فريزر. إصراره على تعددية الأماكن العامة المتميزة يصل إلى نقطة الدفاع عن فكرة أن "القضية هي سياسية إذا تم التنازع عليها في عدد كبير من الساحات الخطابية ، وبين الجماهير المختلفة". ومع ذلك ، لا يتم الاحتفال بالتعددية في حد ذاتها - لم تكن نانسي فريزر أبدًا حساسة لإغراء ما بعد الحداثة - ولكن لأنها أداة للتحرر. تشكل الجماهير المضادة التابعة لها فضاءات لإعادة التجميع والاختبار لأنشطة المطالبة والاحتجاج والتي يتم توجيهها بعد ذلك نحو جمهور أوسع. هذا المنطق يسمح لهم بالتعويض الجزئي عن امتيازات المشاركة التي يتمتع بها أعضاء المجموعات الاجتماعية المهيمنة. لذلك فهو يشكل أداة تحرر ، أفق تقيم نانسي فريزر عليه كل الحركات ، وكل السياسات العامة وكل المقترحات النظرية التي تتطرق إليها. استعارة أخرى من تجربتها كناشطة ، نانسي فريزر حددت لنفسها بانتظام مهمة التفكير في اليسار وتطوراته وطرقه المسدودة ، على أنها "حالة ما بعد الاشتراكية" أو نقاط التحول المختلفة للنسوية. للقيام بذلك ، وبينما كانت تعرف نفسها على أنها "اشتراكية" ، اعتمدت قليلاً نسبيًا على ماركس ، الذي ترددت كتاباته بشكل مكثف منذ سنوات نشاطها ، حيث قرأته تحت تأثير ماركوز. إذا كان يبدو أحيانًا أنه يعرّف النظرية النقدية أو في الاقتناع المعبر عنه بأن الديمقراطية السياسية تتطلب مساواة اجتماعية كبيرة ، وهو الموقف الذي تربطه بـ "نقد الليبرالية ، الذي لا يزال لا مثيل له حتى يومنا هذا ، الذي ينفذه كارل ماركس في الجزء الأول من المسألة اليهودية "، لم يأت إلا مؤخرًا ليطارد نصوصه ، ولا سيما" خلف دار ماركس المخفية. لمفهوم موسع للرأسمالية ". بشكل عام ، المؤلفون الذين عبأتهم نانسي فريزر هم في بداية مسيرتها المهنية بدلاً من الفرنسية (من فوكو إلى دريدا) ، ثم بالأحرى الألمانية (من هابرماس إلى هونيث). يمكن رؤية الأرجوحة في واحدة من أشهر مقالاتها ، " النضال من أجل تأويل الحاجات " (1989) ، حيث تتقاطع تأثيرات فوكو وهابرماس ، قبل أن تأخذ نانسي فريزر المسار أخيرًا. في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي "، أو في أوقات المد السياسي ، تتضح نانسي فريزر من خلال نسوية حازمة وواثقة ، مثل الجملة التي تغلق نقدها للنسوية اللاكانية:" لا يمكن أن يكون هناك سؤال عن ما بعد النسوية طالما حيث لا يمكن للمرء أن يتحدث بشكل شرعي عن النظام الأبوي ". دون اللجوء حقًا إلى التحليل الطبقي ، تضع نسويتها العلاقات بين الرجال والنساء أولاً في مجال ا ......
#نانسي
#فريزر
#نظرية
#المشاركة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=730468

نانسي فريزر : الاعتراف بالاختلاف أم الحق في المساواة وبإعادة التوزيع الاجتماعي؟
#الحوار_المتمدن
#نانسي_فريزر خلال السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين، بدت النضالات من أجل «الاعتراف بالاختلاف» مشحونةً بوعد تحرّري. كثيرون من الذين التقوا تحت رايات الجنسانية والجندر والإثنية و«العِرق» لم يطمحوا فقط إلى توكيد هويّات لا تزال تعاني من الإهمال، وإنما أيضًا إلى إضافة بُعد جانبي أكثر ثراءً لمعارك إعادة توزيع الثروة والسلطة. عشية القرن الجديد، زادت مركزية مواضيع الاعتراف والهوية لكن العديد منها بات محمّلاً بمحمول مختلف: من راوندا إلى البلقان كانت مسائلُ الهوية تغذّي حملات التطهير العرقي إن لم نقُل حملات إبادة أجناس، التي حفّزت بدورها حركات مناوئة لها.لم يتغيّر طابع النضالات فقط، تغيّر مستواها أيضًا. فمطالب الاعتراف بالاختلاف تُحرك الآن العديد من النزاعات الاجتماعية عبر العالم: الحملات من أجل السيادة الوطنية والحكم الذاتي للجماعات ما دون وطنية، ومعارك التعددية الثقافية، والحركات التي زخمت حديثًا من أجل حقوق الإنسان على النطاق الدولي، وهي الساعية إلى الترويج للاحترام الكوني للإنسانية المشتركة والتمايز الثقافي في آنٍ معًا. وقد غلبت حركات الاعتراف تلك داخل الحركات الاجتماعية مثل الحركات النسوية التي كانت سابقًا في صدارة إعادة توزيع الموارد. بالتأكيد، فإن هذه النضالات تغطّي مروحة واسعة من التطلّعات، من التطلعات التحررية الصرفة إلى تلك التي تستدعي الإدانة الحاسمة (ولعلّ معظمها يقع في منزلة بين المنزلتين). ورغم ذلك، فإنّ اللجوء إلى لغة مشتركة يستحقّ النظر فيه. لماذا اليوم- بعد انهيار الشيوعية من النمط السوفييتي وتسارع وتيرة العولمة- يتّخذ مثل هذا العدد الكبير من النزاعات هذا الشكل؟ لماذا تُغلّف العديدُ من الحركات أهدافَها بمصطلح «الاعتراف»؟إنّ طرح هذا السؤال يعني أيضًا ملاحظة التراجع في المطالبات بإعادة التوزيع ذات الطابع المساواتي. إنّ لغة التوزيع أقل بروزًا في أيامنا هذه بعدما كانت اللغةَ المهيمنة على الاحتجاج السياسي في وقتٍ مضى. المؤكد أنّ الحركات التي تجرأت على المطالبة سابقًا بحصة من الموارد والثروة، لم تختفِ كليًّا. لكن تقلّص دورها كثيرًا تحت وطأة الهجوم النيوليبرالي الحثيث والمتكلّف ضد نزعة المساواة، وغياب أي نموذج ناجع لـ«اشتراكية قابلة للتحقيق» ووسط الشكوك واسعة الانتشار في جدوى كينزية الدولة التي تعتمدها الاشتراكية الديموقراطية في وجه العولمة.إننا نواجه إذًا كائنات جديدة في لغة التعبير عن المطالب السياسية وهي مثيرةٌ للقلق لاعتبارين اثنين. الأول، هو أن النقلة من إعادة التوزيع إلى الاعتراف تتم بالرغم من تسارع العولمة الاقتصادية، أو أنها تتم بسببها، في وقتٍ تُفاقم فيه رأسماليةٌ عدوانيةٌ توسعيةٌ الفوارقَ الاقتصادية على نحو جذري. في هذا الصدد، فإن مسائل الاعتراف لا تخدم في تدعيم وتعقيد وإثراء نضالات إعادة التوزيع قدر ما تخدم في تهميشها وحجبها وانزياحها. سوف أسمّي هذه المشكلة «مشكلة الانزياح». الاعتبار الثاني: تجري نضالات الاعتراف في لحظة من التنامي العظيم للتفاعل والتواصل العابر للثقافات، حيث الهجرات المتسارعة ووسائل الإعلام الكونية قد ضاعفت عدد الأشكال الثقافية وزادت في تهجينها. على أنّ السبل التي تسلكها تلك النضالات لا تخدم الترويج للتفاعل اللائق بين أطر ثقافية تتكاثر عددًا، وإنما تخدم في التبسيط المروّع للهويات الجماعية وفي تشييئها. فتسعى إلى تشجيع الانفصال والتزمّت والشوفينية والبطريركية والتسلّط. وسأسمّي هذه المشكلة «مشكلة التشييء».تتساوى مشكلتا الإزاحة والتشييء في خطورتهما البالغة، فبالقدر الذي تتولّى فيه سياسات الاعتراف ......
#الاعتراف
#بالاختلاف
#الحق
#المساواة
#وبإعادة
#التوزيع
#الاجتماعي؟

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=735956

نانسي علي : المونولوج بين الغناء والدراما
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي يتناول البحث • المقدمة • الدراسات السابقه • الإشكالية • مفهوم المونولوج &#61607 المونولوج العاطفي مع أبرز أعلامه:الترفيهي النقدي الساخر مع بعضه مع أبرز أعلامه &#61607 المونواوج الدرامي&#61607 المونواوج العاطفي القصصي مع بعضه وأبرز أعلامه&#61607 المونولوج - نماذج تحليلية :- في تحليل المونولوج العاطفي البوحي الذاتي :( غنوة الربيع )- في تحليل المونولوج العاطفي القصصي :قارئة الفنجان ا نموذجا&#61607 المونولوج النقدي الساخر :&#61607 مونولوج البنك الاهلي: ومتستعجبش ماتستغربش نموذجا لاسماعيل ياسين &#61607 المونولوج الدرامي :-- مسرحية ريا وسكينة مونولوج حبك جننا يااسمك ايه نموذجا&#61607 المونولوج الغنائي الشعري ( مجنون ليلي) نموذجالمقدمة:-من الفنون التي أوشكت علي الاختفاء من تاريخ الموسيقي والغناء العربي كان فن المونولوج الغنائي النقدي الساخر فضلا عن ما تلاحظ لي من خلط خلال متابعتي لفن المونولوج خلط في مفهوم المونولوج الغنائي الساخر والمونولوج الدرامي وذلك بين عدد من الباحثبن في هذا الفن لذا جاءت بهذا البحث:-هناك خلط بين نوعين من المونولوج المونولوج الغنائى والمونولوج الدرامي،مع ان المونولوج الدرامي مسرحي في الاساس بينما المونولوج الغنائي موسيقي نقدي يركز علي، سلبيات اجتماعية سادت في ثقافه المجتمع وهو بهدف الي نقد هذه للسلبيات الاجتماعيه من تجل تعديل السلوك أو تغييره وهذا البحث يتناول بالتحليل وظيفه كلن من الفنيين خاصه في عصرا يكاد يكون فيه اامونولوج الغنائي مختفيا وذلك أن هذا اللون يحتاج الي موهبه في التأليف تتمتع بي امكانات وحس كوميدي ونقدي الي جانب قدرات تلحينيه تتمتع بمقدرة من الحس الساخر والحرفيت التلحينيه العاليه ، فضلا عن الواقع السياسي في المجتمع ومدي سماحه القانون الذي يعتمد علي حقوق المواطنه وحق النقد الذاتي والاجتماعي بمعني وجود حياه دينقراطية متعددة الاحباب والتوجهات. ولما كان ذلك غير متوفر فيه السنوات العشرين الماضية فقد نضبت نوعيه الإبداع في هذا النوع تأليفا وتلحينا وغنائا بينما ظل النوع الآخر( المونولوج الدرامي) مرتبطا ببعض الأعمال المسرحية بيما يتوافق مع بنية كل نص دراالهدف من البحث: التعرض لذلك الفن الذي يكاد ينقرض والتنبيه إلي ما سنفتقد دوره في النقد الذاتي والاجتماعي فضلا عن فض اللاتباس بين مفهومي الفنين المونولوج الغنائي والمونولوج الفكاهي الغنائي النقدي التعرف علي صيغ المونولوج ودورة في الأفلام والمسرحيات والمونولوج الفردى التعرف علي خصائص غت المونولوج من حيث الكلمة واللحن. إجراءات البحث:- المنهج :- وصفى تحليلىعينه البحث:- عينه محددة ومنتقاه من أشهر المونولوجات التي قدمت في السينما والمسرح وفردية أدوات البحث:- المدونات الموسيقية والتسجيلات أفلام سينمائية حدود البحث :- المونولوجات التي قدمت بمصر مصطلحات البحث:- المونولوج الشعرى.المونولوج الدرامي .المونولوج الغنائي. المونولوج الفكاهي. المونولوج القصصي الدرسات السابقة:- 1. شادى نصيف وديع صليب، دراسة تحليلية للمونولوج عند عزت الجاهلى- مخطوطة بحث، استكمالاً للحصول على درجة الماجستير فى التربية الموسيقية – قسم الموسيقى العربية، كلية التربية الموسيقية، جامعة حلوان، 2010. 2. مراحل تطور قالب المونولوج .فريد صلاح الدين خلوصي .رسالة ماجستير. كلية التربية الموسيقية بحلوان 19983. دور الموسيقي والغناء في المسرح المصري في النصف الثاني من القرن ......
#المونولوج
#الغناء
#والدراما

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=742712

نانسي علي : حوار مسجل مع الموسيقار حلمي بكر
#الحوار_المتمدن
#نانسي_علي لقاء مسجل مع الموسيقار حلمي بكر ، بتاريخ &#1634-;-&#1632-;-&#1633-;-&#1638-;- في منزله بالقاهرة .بالزمالك &#9679-;-أستاذ حلمى بكر . ما الذي يفرض الإلقاء المنغم(ريسيتاتيف) ؟- ريستاتيفو ، يبقي البطل هنا ممثل ، ومش كفاية إن الكتابة نفسها إلقائية، أقرب إلي الإلقاء الدرامي الحواري ، ولكن يتخللها ومن إيقاعي بيعمل توقيت للدراما علشان إيقاع العمل، قلبي في هنا الممثل أقرب إلي الدراما في التعبير؛ بيبقي ريستاتيفو وأحيانا ينتقل من ريستتيفو إلي الغناء المنغم، وأحيانا يغني في حدود المسموح لقدرات أذنه ولقدرات..أو تواجده داخل الدراما. &#9679-;-ما الذي يفرض أداء بعض المقاطع إلقاء تمثيليا في غناء الممثل أو الممثلة سواء علي المستوي الفردي أو المستوي الثنائي (ديالوج) أو ( الجماعي) ( تريالوج) أو جوقة كورالية في عرض مسرحي؟ - دا بيبقي أقرب لما يبقي داخل فئة زي ما أحنا ذكرنا المونو أو الدويتو أو الترييو أو الكواترو أو العمل الكورال أو المجاميع بيبقي هنا كتابة درامية غنائية بحتة، لابيبقي كتابة درامية يتخللها أداء درامي غنائي، فعلي حسب تواجد الممثل وحجمه في الإلقاء .وحسب إذا كان هناك مطرب في العمل فبيبقي الإلقا الغنائية بالتالي يليها الغناء الطريبي أو الغناء التعبيري للدراما &#9679-;- ما الفرق بين التأليف اللحني في الأوبرا وفي الأوبريت وفي المسرحية الغنائية؟ - في الأوبرا بتبقي موظفة لأصوات علمية سواء كانت سوبرانو ميتزو سوبرانو ألطو بريتون، في الأوبريت بيبقي الأبطال كلهم بيغنوا وممكن يتواجد وسطيهم ممثل يقول بعض المقاطع الإلقائية ولكن بيبقي العمل هنا سواء كان شعرا أو نثرا بيبقي البطل مطرب فبيبقي أكثره لحن ميلودي غنائي..ليه؟ المطرب هنا بيحاول أنه يلعب دور ، زي مثلا عبد الوهاب بيغني مع راقية إبراهيم رصاصة في القلب نبص نلاقي ديالوج في الحوار ثم يغني مقطع ثم ترد عليه ثم يغنوا الأثنين ثم ثم يقفل العمل بغناء فيبقي العمل هنا سواء إذا كان شعرا أو نثرا دا يتوقف علي حجم المطرب واستقبال الجمهور له من الدراما ؛ لأنهم حابين يسمعوه بيغني لأنه مطربهم؛ أو حابين إنه يمثل ويؤدي بألقا لأنه ممثلهم اللي بيحبوه والأمثلة علي ذلك ( سيدتي الجميلة) إليكس هاريسون في الخارج و(سيدتي الجميلة) عندنا في مصر ( فراد المهندس وشويكار).&#9679-;- لماذا لايستحب الميل للطرب والتجريب في اللحن المسرحي في الغناء الأوبرالي وفي الأوبريت أو المسرحية مع أن توفيق الحكيم يقول إن الطرب موجود في الغناء الأوبرالي الأوروبي؟ - الغناء الأوبرالي يتوقف علي ميلودي بتكتب يحصروه أو يحدده هلم الموسيقي وعلم الأداء والصوت ومساحته ، زي ماقول ت قبل كده ، الغناء التالي له يبقي أوبريت يتكتب من الألف للياء بالغناء ، وإذا كان هناك بعض الغناء من بعض الممثلين غلا مانع من الإلقاء ريستاتيفو في وسط الجمل، فهنا إدارة المخرج للعمل الدرامي يديني حجم الرؤية والخيال و( الإميجينيشن) بأني أنا أغني هنا وأقول هنا حوار ، ودا يتوقف علي إنه لازم يستلم الغناء من الحوار، لازم يعلي يبقي فيه (كلايمكس) يعلي الدراما، ودا موجود زي في ( سيدتي الجميلة) في الفانلة شفت أنا لطشت بخفتي إيه؟ ده فنال غنائي رغم إن اللي بتقوله ممثلة! لكن ارتفع الموسيقي التصعيدية حتي تؤيد الدراما اللي كانت في الغناء.&#9679-;-هل هناك اختلاف في تلحين الصور الدرامية الغنائية في الإذاعة عنها في فنون الشاشة؟- مظبوط في الإذاعة يكون العمل الميوزيكال over يعني يزيد عن الشكل اللي ح نشوفه ، لأن الإذاعة الخيال والأذن .في المسرح بيبقي العين والأذن .فلما بيبقي الخيال لازم الإ ......
#حوار
#مسجل
#الموسيقار
#حلمي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=742809

نانسي فريزر : نحو تعريف موسع للرأسمالية يعترف بشروط وجودها غير الاقتصادية
#الحوار_المتمدن
#نانسي_فريزر الخصم في كتابنا هو الرأسمالية والهدف منه إحياء التنظير الاجتماعي الموسّع. ليس هذا اهتمامًا جديدًا بالنسبة لي. تكونتْ نظرتي إلى العالم في اليسار الجديد، منذ ذلك الزمن البعيد، وعندما دخلتُ العالم الجامعي، حملتُ معي الاقتناع بأن الرأسمالية هي المقولة الأساس أو المفهوم التأطيري لكل تنظير اجتماعي جدّي. ولكن مع مرور الزمن، بهتت جذوةُ اليسار الجديد، وبدأت أدرك أن الجميع ليسوا يشاركون في هذا الافتراض. بالأحرى، أن الموقف الافتراضي، في الولايات المتحدة على الأقلّ، كان ولا يزال، هو الليبرالية من هذا النوع أو ذاك، يساريًّا مساواتيًّا أو أناركيًّا فرديًّا. وما إن برز هذا الافتراض، أدركتُ أنّ تجربتي التكوينية في اليسار الجديد كانت شواذًا، كما بدت تجربة الثلاثينيات من القرن الماضي شاذةً عند الجيل السابق من الراديكاليين الأميركيين. جاءت فترات تكشّف فيها الضعف البنيوي لمجمل النظام الاجتماعي أمام العموم، أدّى إلى تجذير تفكير الكثير من الناس، وإلى البحث عن الجذور العميقة للعلل الاجتماعية، وتعيين التغييرات البنيوية المطلوبة لتجاوزها. لكن تلك الحقبة كانت استثنائية. ففي «الأحوال العادية» يركز جميع الأميركيين تقريبًا، بمن فيهم ذوو الميول اليسارية، على إصلاح النظام، ساعين إلى توسيع مدى الحقوق والفرص في داخله. كي أكون واضحة، لست أعارض كل تلك الجهود، قد توجد أسباب تكتيكية سليمة للسعي نحو أنواع معيّنة من الإصلاحات في أوضاع تاريخية معينة. ولكن عندما تصير النزعة الإصلاحية هي الأفق المعتبر بديهيا لتلك الجهود، ينتج عن ذلك حرف الأنظار بعيدًا من البنى الأساسية للمجتمع بشموله. ولا بدّ أن يؤدي ذلك إلى القلقلة السياسية والفكرية في المدى البعيد، خصوصًا في أزمنة الأزمات الحادّة، كما هو الحال الآن.إعادة نظر بمفهوم الرأسماليةفي كل الأحوال، توصلتُ إلى نقطة أدركتُ عندها أن الاهتمام بالنقد المجتمعي بشموله آخذٌ بالتراخي في الأوساط التقدمية. جوابًا على ذلك، قدّمتُ سلسلة مداخلات تهدف إلى فضح فقر الدم السائد في ميدان الاقتصاد السياسي، فأبنتُ كيف تخلّى دعاة الاقتصاد السياسي عن النقد النسوي وعن النقد المناهض للعنصرية وعن «النظرية النقدية» بكل جوانبها، وهجروا كل وجه من أوجه الفكر المساواتي. وحاججت أيضًا بأن التركيز أحاديّ الجانب على سياسات الاعتراف أو السياسات الهوياتية يتماشى مع مسار فرض النيوليبرالية، حتى أنها– السياسات– تعزز من ذلك المسار. لذلك، انطلقتُ من التفكير بأنه من البديهي لأي كان أن الرأسمالية هي لبّ المسألة بالنسبة للتنظير النقدي لأصل إلى الإدراك بأن هذا المقترح يحتاج إلى الدفاع عنه.في سعيي إلى مواجهة المسألة مباشرة، بدأتُ بمحاولة إقناع قرّائي بأن يعيدوا توجيه انتباههم شطر الرأسمالية. وهذه الأجندة هي متن هذا الكتاب ومحوره. والكتاب هو أيضًا محاولة لدمج أبرز مدارك الماركسية مع مدارك النظريات النسوية والمثلية والمناهضة للإمبريالية والعنصرية ومع الديموقراطية الجذرية والبيئوية- باختصار مع كل ما تعلّمناه منذ ستينيات القرن الماضي. وبرأيي، إن هذه العملية ليست عملية إضافة منوعات جديدة، أو مجرّد «أنظمة» جديدة تضاف إلى المقولات الماركسية الحاضرة. بالأحرى، إنها تتطلب إعادة نظر بمفهوم الرأسمالية نفسه وبالتفكير به بطريقة مختلفة.تعريف جامع للرأسماليةيظن كثير من الناس أن الرأسمالية مجرد نظام اقتصادي. هذا هو الرأي السائد لدى الاقتصاديين ورجال الأعمال. وهو الرأي السائد لدى من يسمّون «الناس العاديين»، بمن فيهم التقدميون، وهو سائد حتى لدى العديد ممّن يسمّون أن ......
#تعريف
#موسع
#للرأسمالية
#يعترف
#بشروط
#وجودها
#الاقتصادية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=745651

عماد ابو حطب : احلام نانسي عجرم
#الحوار_المتمدن
#عماد_ابو_حطب جارتنا العجوز تأكل وتحلم بملك الموت بخوف.جارنا المغترب يأكل ويحلم بالعودة الى الوطن ليموت فيه.المناضل العتيد يأكل ويحلم بانتصار يجلسه في مقدمة الصفوف . الفتاة تأكل وتحلم بفارس على حصان أبيض.الكاتب يأكل ويحلم بالشهرة .الانسان العربي المضطهد يأكل ويحلم بوطن حر وشعب في السويد .الزعيم الخالد يأكل ويحلم بوطن خال من شعبه العنيد. ......
#احلام
#نانسي
#عجرم

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=750459

نانسي فريزر : “الرأسمالية آكلة لحوم البشر” قد تدمر شروط بقائها … وشروط بقائنا
#الحوار_المتمدن
#نانسي_فريزر مقابلة مع نانسي فريزر [+]استجوبها: مارتن موسكيرا [++]يناير 13, 2022مارتن موسكيرا: في كتابكِ المرتقب نشره العام المقبل (1)، قمتِ بتوضيح ما تسمينه “مفهوما موسعا للرأسمالية”. لماذا تحتاج المفاهيم الحالية للرأسمالية إلى توسيع؟ هل تركز بشكل ضيق للغاية على الرأسمالية بما هي نظام اقتصادي؟نانسي فريزر: نعم، تماما. لقد طورتُ المفهوم المُوسَّع للرأسمالية من أجل الابتعاد عن صيغ الماركسية التي تعتبر النظام الاقتصادي الأساس الحقيقي للمجتمع، بينما تتعامل مع الباقي على أنه مجرد “بنية فوقية”. في هكذا نموذج، تكون السببيةُ ذاتَ وِجهةٍ وحيدة، من القاعدة الاقتصادية إلى البنية الفوقية القانونية والسياسية. وهذا غير كافٍ بتاتا. أقترح إعادة التفكير في علاقة النظام الفرعي الاقتصادي للمجتمع الرأسمالي وشروط تحقيقه الضرورية – السيرورات والأنشطة والعلاقات المعتبرة غير اقتصادية، ولكنها ضرورية للغاية لاقتصاد الرأسمالية، مثل إعادة الإنتاج الاجتماعية والطبيعة غير البشرية والممتلكات العمومية biens commun.وهذا يُعقِّدُ ترسيمة الأساس-البنية الفوقية. إن القول بأن شيئا ما خلفيةٌ لا غنى عنها يعني استحالة اشتغال النظام الاقتصادي الرأسمالي في غياب هذه الشروط “غير الاقتصادية”: قدرة الرأسمالية على شراء قوة العمل وتشغيلها، والحصول على المواد الأولية والطاقة، وإنتاج السلع وبيعها مع ربح، ومراكمة رأس المال -لا يمكن أن يحدث أي من هذا. وبالتالي، فإن لهذه الظروف وزنها الخاص، فهي ليست “ظواهر عابرة” بسيطة.دعونا نأخذ مثال إعادة الإنتاج الاجتماعية، أي الأنشطة – المسندة غالبا بها للنساء خارج الاقتصاد الرسمي –التي تتيح عيش البشر الذين يشكلون “قوة العمل”. على سبيل المثال، الولادة والرعاية والتنشئة الاجتماعية وتعليم الأجيال الجديدة، ولكن أيضا الحفاظ على لياقة العمال البالغين الواجب السهر على إطعامهم ونظافتهم ولباسهم وراحتهم من أجل العودة إلى العمل في اليوم التالي … كل هذا ضروري لاشتغال الاقتصاد الرأسمالي. وقد أثبتت النسويات اللواتي يطبقن ما يسمى بنظرية إعادة الإنتاج الاجتماعية – وهي تنويع من النسوية الماركسية – ذلك بالفعل. إذا اخْتلَّت إعادة الانتاج الاجتماعية، يتضرر الإنتاج. وهذا يعني أن تراكم رأس المال محدود بفعل علاقات القرابة العائلية، ومعدلات المواليد، ومعدلات الوفيات، إلخ. وبالتالي فإن الأمر أكثر تعقيدا من سببية أحادية الاتجاه.وينطبق الشيء ذاته على الظروف الطبيعية أو البيئية. يفترض الإنتاج والتراكم الرأسماليين مسبقا توافر العناصر المادية التي يعتمد عليها الإنتاج -المواد الأولية ومصادر الطاقة والتخلص من النفايات. إذا تعرضت هذه الظروف للخطر، فقد يؤدي ذلك أيضا إلى عرقلة الإنتاج.نشهد الآن مثالا على ذلك مثيرا للاهتمام مع كوفيد-19، وهو اختلال بيئي، على صعيد ما. أصبح الفيروس تهديدا للبشر بواسطة مرض حيواني المنشأ، بفعل انتقال من الخفافيش إلى البشر عبر أنواع وسيطة، ربما البنغول، وربما نتيجة لهجرات الأنواع الناجمة عن المناخ و “التنمية”. كانت النتيجة انكماشا هائلا للنظام الاقتصادي بأكمله. إن كوفيد-19 مثال جيد جدا على هذه السببية المعاكسة.مارتن موسكيرا: كما أشرت، ليست الرأسمالية نظاما اقتصاديا مستقلا تماما، بمعنى أنها تعتمد على ظروف خارجة عن نطاقها بطريقة أو بأخرى. ولكن حتى لو كانت كل هذه المجالات مستقلة نسبيا عن بعضها البعض، يمكن دوما للنظام الاقتصادي الفعل في المجالات الأخرى وتحويلها. أليست إحدى خصوصيات الرأسمالية مقدرتها على تكييف م ......
#“الرأسمالية
#آكلة
#لحوم
#البشر”
#تدمر
#شروط
#بقائها
#وشروط
#بقائنا

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=760403

نانسي كايزن : ماهو النقد
#الحوار_المتمدن
#نانسي_كايزن   ماهو النقد:-                                               العملية النقدية تساعد علي تقنين العمل الفني  وهذا التقنين يؤدي إلي التصنيف ومن ثم الحكم علي العمل الفنى من خلال قدرة الإنسان علي التعبير عن الفكرة التي صاغ بها العمل الفني مادة العمل الفني هي التي تفرق بين الأشياء مادة المسرح غير أحادية فهي مجموعه متداخلة تصاغ في إطار جديد لتوحيد الشكلفالمسرحية عبارة عن:- ( حوار؛ شخصيات؛ صراعات؛عقدة؛حل)ماهو هدف النقد:-1-شرح العمل الفني وفهمه، ومن ثم تعميق الأثر &#1634-;- -إظهار البعد الجمالي في العمل الفني 3- تصنيف العمل الفني 4- تقييم العمل الفني الناقد الفني لايضع نظرية ، ولكنه يستخدم نظرية موجودة ويعبر من خلالها .يتميز الناقد الفني بأنه قادر علي نقد كل أشكال الفنون بناء علي مدي إلمامه بنظرات وأصول النظريات الموجودة - بما أن الناقد الفني عنده القدرة علي التنقل بين الفنون فهو بذلك يصنع علاقات بين أنواع الفنون كلها .- النقد عبارة عن العلاقه بين المادة والشكل والتعبير وتؤدي إلي الإختيار ثم العزل ثم التكييف طبيعة المادة تحدد شكل الفن الذي سيتم العمل فيه .فالاختبار هو إختيار موضوع معين وهو المادة موسيقي- نغمة - خط ولون - رسم وتشكيل )والعزل خو عزل الموضوع عن باقي الموضوعات ) الشكل) كتلة وفراغ -نحت - كلمة - أدب ( والتكثيف فهو تكثيف العناصر المراد إبرازها من خلال التعبير عنهاالمادة تظهر في كل فن بشكل معين، والأشكال هي نتاج مهمة الفنان في العمل الفني .الشكل المعين الذي نتج يصاغ للتعبير عن فكرة معينة .هذه الفكرة قد تكون: إحساس.- صراع- موضوع سياسي - تاريخي .هذه التركيبة الثلاثية : تنتج الحكم أو التقييم الجمالي وهو الشكل النهائي قادر علي التعبير عن الفكر الذي يحمله فالعمل إذن جميل . العملية النقدية تساعد علي تقنين العمل الفني . وهذا التقنين يؤدي إلي التصنيف ومن ثم الحكم علي العمل الفنى من خلال قدرة الإنسان علي التعبير عن الفكرة التي صاغ بها العمل الفني مادة العمل الفني هي التي تفرق بين الأشياء مادة المسرح غير أحادية فهي مجموعه متداخلة تصاغ في إطار جديد لتوحيد الشكلفالمسرحية عبارة عن:- ( حوار؛ شخصيات؛ صراعات؛عقدة؛حل)ماهو هدف النقد:-1-شرح العمل الفني وفهمه، ومن ثم تعميق الأثر &#1634-;- -إظهار البعد الجمالي في العمل الفني 3- تصنيف العمل الفني 4- تقييم العمل الفني الناقد الفني لايضع نظرية ، ولكنه يستخدم نظرية موجودة ويعبر من خلالها .يتميز الناقد الفني بأنه قادر علي نقد كل أشكال الفنون بناء علي مدي إلمامه بنظرات وأصول النظريات الموجودة - بما أن الناقد الفني عنده القدرة علي التنقل بين الفنون فهو بذلك يصنع علاقات بين أنواع الفنون كلها .- النقد عبارة عن العلاقه بين المادة والشكل والتعبير وتؤدي إلي الإختيار ثم العزل ثم التكييف طبيعة المادة تحدد شكل الفن الذي سيتم العمل فيه .فالاختبار هو إختيار موضوع معين وهو المادة موسيقي- نغمة - خط ولون - رسم وتشكيل )والعزل خو عزل الموضوع عن باقي الموضوعات ) الشكل) كتلة وفراغ -نحت - كلمة - أدب ( والتكثيف فهو تكثيف العناصر المراد إبرازها من خلال التعبير عنهاالنقد القديم:- يستائل عن غايات العمل الإبداعي سلامة الغايات ومدي تحققها، المعني في العمل الإبداعي، جودته وردائته مع التعليل. نقد آرسطو:- استند إلي نظريته حول التطهير ومحاكاه المبدع للطبيعه. قائم علي استقراء يفترض أن كل قصيده هي ......
#ماهو
#النقد

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=766984