بثينة الزغلامي : الواقعية المفرطة
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي ينتج أنطونيو سانتين أعمالًا يكاد يكون من المستحيل تحديدها على أنها لوحات ، بتصورات مفرطة الواقعية للسجاد الزخرفي المغطى بترتيبات وأنماط نباتية معقدة. تتكون كل قطعة من آلاف ضربات الطلاء التي تحاكي عقدة السجاد الفارسي أو القادم من الهند وباكستاان و ذلك المرسوم في لوحات كلاسيكية تعود لعصر النهضة وانتيكات ستايل الباروك ، و اضافة الى اعتماده على أجزاء سميكة من الطلاء الزيتي التي تحول لوحاته الطويلة التي يبلغ طولها خمسة أقدام تقريبًاالى جداريات من نوع خاص و يضمّن سانتين عمله انتفاخات وتجاعيد كانها تحجب كتلًا كبيرة تحت أسطحه ثنائية الأبعاد. ويرى أن السجاد كان وسيلة بالنسبة له للتخلص من الشكل البالغ التركيب في أعماله مع الاستمرار في استلهام تقنيات النحت . ويطلق على سلسلة سجاده "لوحات رمزية بدون رقم" ، وهي قطع غريبة تعطي الوهم بجسم مخبأ تحت السطح.ولد هذا الرسام والنحات المقيم في نيويورك في مدريد ، إسبانيا في عام 1978 ، وتخرج من جامعة كومبلوتنسي قسم فنون جميلة في مدريد عام 2005. ......
#الواقعية
#المفرطة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=674353
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي ينتج أنطونيو سانتين أعمالًا يكاد يكون من المستحيل تحديدها على أنها لوحات ، بتصورات مفرطة الواقعية للسجاد الزخرفي المغطى بترتيبات وأنماط نباتية معقدة. تتكون كل قطعة من آلاف ضربات الطلاء التي تحاكي عقدة السجاد الفارسي أو القادم من الهند وباكستاان و ذلك المرسوم في لوحات كلاسيكية تعود لعصر النهضة وانتيكات ستايل الباروك ، و اضافة الى اعتماده على أجزاء سميكة من الطلاء الزيتي التي تحول لوحاته الطويلة التي يبلغ طولها خمسة أقدام تقريبًاالى جداريات من نوع خاص و يضمّن سانتين عمله انتفاخات وتجاعيد كانها تحجب كتلًا كبيرة تحت أسطحه ثنائية الأبعاد. ويرى أن السجاد كان وسيلة بالنسبة له للتخلص من الشكل البالغ التركيب في أعماله مع الاستمرار في استلهام تقنيات النحت . ويطلق على سلسلة سجاده "لوحات رمزية بدون رقم" ، وهي قطع غريبة تعطي الوهم بجسم مخبأ تحت السطح.ولد هذا الرسام والنحات المقيم في نيويورك في مدريد ، إسبانيا في عام 1978 ، وتخرج من جامعة كومبلوتنسي قسم فنون جميلة في مدريد عام 2005. ......
#الواقعية
#المفرطة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=674353
الحوار المتمدن
بثينة الزغلامي - الواقعية المفرطة
بثينة الزغلامي : ايغون شيلي كان شقيا كموهبة عابرة
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي بلوحة ذاتية مع نبات الفانوس الصيني (1912) ربما تكون هذه هي" الصورة" الأكثر شهرة لايغون شيلي كان ينظر إلى المشاهد مباشرة ومن خلاله الى العالم ، مع رفض معلن على اضفاء طابع المثالية عليه حيث فض التزاوج المديد منذ قرون بين الرسم والجمالية المحددة الانساق في مدارسه المتعاقبة فانقادت لوحاته الى تتبع الندوب والتشوهات و الانكسارات النفسية التي تظهر على وجهه وعلى الشخوص المرسومة التي خلدها في أعماله الأخرى بعنفوان وسخط واضحين وهو ما نستطيع تبويبه ضمن الخطوط الكبرى لفن شيلي الذي تمرد على معلمه غوستاف كليمت من خلال أسلوبه الجرافيكي المميز ، باحتضانه ما يمكن أن نطلق عليه التشويه الصوري ، والتحدي الجريء للمعايير التقليدية للجمال ، كان Egon Schiele أحد الشخصيات الرائدة في التعبيرية النمساوية . تعتبر رسومه الذاتية التي وصلت الى ثلاثة آلاف ملاذا للفن الحديث في الكثير من اعمال الموضة حيث اعيد اكتشافه ، تميز هذا الفنان باستكشافه لنفوس جلسائه من الجنسين وكانما أرواح شفافة تغطيها أجساد هزيلة صنفت من أكثر اللوحات اثارة للجدل في القرن العشرين اذ الشهوة تأكل نفسها وتسحق حاملها باستمرا ان لم تتحقق . بأجساد توحي بالتحلل وليس النمو الصحيح يكسر ايغون شيلا التخطيط المتعارف عليه للاجساد بالإضافة إلى التحول عن أسلوب معلمه.كليمت في وضعيات الشخوص وزخرفتها المكونة من سلسلة من البقع المسطحة مع لمسات من الذهب والفضة كانما كتل جميلة لكنها اقرب الى النماذج المثالية ، فهي ثابتة وناعمة هذا الفنان الذي كان غزير الانتاج بشكل مذهل خلال مسيرته القصيرة ، واشتهر ليس فقط بأعماله المشحونة نفسيًا ، ولكن أيضًا بسيرته الذاتية الغريبة : أسلوب حياته الفاضح الذي تميز بالتركيز على الشهوات البعيدة عن المعايير الاخلاقية النمطية والموت المبكر المأساوي بالإنفلونزا في سن الثامنة والعشرين. بعد ثمانية أو ثلاثة أيام من وفاة زوجته الحامل ، وفي وقت كان على وشك النجاح التجاري الذي استعصى عليه في معظم حياته المهنية.جسدت دار لويس فيتون لوحات شيلي كما اعادت المصورة الفوتغرافية الاسكتلاندية تريش وايرد هذه "الشخصية النحيلة " بموديل شبيه لهذا الفنان وهو داني ارثير كما اعاده للحياة تيم والكر من خلال الموديل جيمس كرو ......
#ايغون
#شيلي
#شقيا
#كموهبة
#عابرة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=683272
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي بلوحة ذاتية مع نبات الفانوس الصيني (1912) ربما تكون هذه هي" الصورة" الأكثر شهرة لايغون شيلي كان ينظر إلى المشاهد مباشرة ومن خلاله الى العالم ، مع رفض معلن على اضفاء طابع المثالية عليه حيث فض التزاوج المديد منذ قرون بين الرسم والجمالية المحددة الانساق في مدارسه المتعاقبة فانقادت لوحاته الى تتبع الندوب والتشوهات و الانكسارات النفسية التي تظهر على وجهه وعلى الشخوص المرسومة التي خلدها في أعماله الأخرى بعنفوان وسخط واضحين وهو ما نستطيع تبويبه ضمن الخطوط الكبرى لفن شيلي الذي تمرد على معلمه غوستاف كليمت من خلال أسلوبه الجرافيكي المميز ، باحتضانه ما يمكن أن نطلق عليه التشويه الصوري ، والتحدي الجريء للمعايير التقليدية للجمال ، كان Egon Schiele أحد الشخصيات الرائدة في التعبيرية النمساوية . تعتبر رسومه الذاتية التي وصلت الى ثلاثة آلاف ملاذا للفن الحديث في الكثير من اعمال الموضة حيث اعيد اكتشافه ، تميز هذا الفنان باستكشافه لنفوس جلسائه من الجنسين وكانما أرواح شفافة تغطيها أجساد هزيلة صنفت من أكثر اللوحات اثارة للجدل في القرن العشرين اذ الشهوة تأكل نفسها وتسحق حاملها باستمرا ان لم تتحقق . بأجساد توحي بالتحلل وليس النمو الصحيح يكسر ايغون شيلا التخطيط المتعارف عليه للاجساد بالإضافة إلى التحول عن أسلوب معلمه.كليمت في وضعيات الشخوص وزخرفتها المكونة من سلسلة من البقع المسطحة مع لمسات من الذهب والفضة كانما كتل جميلة لكنها اقرب الى النماذج المثالية ، فهي ثابتة وناعمة هذا الفنان الذي كان غزير الانتاج بشكل مذهل خلال مسيرته القصيرة ، واشتهر ليس فقط بأعماله المشحونة نفسيًا ، ولكن أيضًا بسيرته الذاتية الغريبة : أسلوب حياته الفاضح الذي تميز بالتركيز على الشهوات البعيدة عن المعايير الاخلاقية النمطية والموت المبكر المأساوي بالإنفلونزا في سن الثامنة والعشرين. بعد ثمانية أو ثلاثة أيام من وفاة زوجته الحامل ، وفي وقت كان على وشك النجاح التجاري الذي استعصى عليه في معظم حياته المهنية.جسدت دار لويس فيتون لوحات شيلي كما اعادت المصورة الفوتغرافية الاسكتلاندية تريش وايرد هذه "الشخصية النحيلة " بموديل شبيه لهذا الفنان وهو داني ارثير كما اعاده للحياة تيم والكر من خلال الموديل جيمس كرو ......
#ايغون
#شيلي
#شقيا
#كموهبة
#عابرة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=683272
الحوار المتمدن
بثينة الزغلامي - ايغون شيلي كان شقيا كموهبة عابرة
بثينة الزغلامي : لوحة القيلولة للورونس آلما تاديما عام 1868 الاغريق يمرون دائما من هنا
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي معالجة مسألة إعادة بناء المشاهد الموجودة في اليونان القديمة من قبل الرسام آلما تاديما. تعكس القضايا المتعلقة بالانتقال ، في السياق التصويري في ذلك الوقت ، من الرسم التاريخي إلى رسم "النوع التاريخي". متأثرا بالرسامين الفلمنكيين و Neo-Greeks في فرنسا و معتمدا على مشاهد من الحياة اليومية التي ترجع بنا ارتداديا الى عصر الاغريق ويندرج هذا التمشي الفني ضمن النزوع الى تجسيد العلاقات الاجتماعية وليس الافعال النبيلة التي تمجد الالهة والقادة العظام و تنحاز للعواطف البسيطة على حساب المشاعر العالية التي تعج بها الاساطير ، وذلك الى جانب التكيف مع الذوق الفيكتوري للرسم النوعي. ومع ذلك ، فإن دراسة الاستقبال النقدي لأعمال الما تاديما تظهر أن النقاد قاموا بالتمييز بين الموضوعات اليونانية والرومانية ، ولا تزال اليونان موضوع التوقعات الاكثر اثارة على المستوى الجمالي من حيث تقبل العلاقات الحسية ألما تاديما وبعض معاصريه رسموا أوجه تشابه بين الاغريق وبين ما يمكن ان يتحول الى لوحات مشهدية او جزء مرسوم من حكايات وطقوس يومية بسيطة لا تغفل الانتقاء من العصر الذي رسمت فيه " التحف والتماثيل الصغيرة والاقداح والزهور المنثورة وشكل الموائد ونوع الاقمشة المستخدمة القادمة من الشرق " و كذلك بعض اجزاء الوجه واليدين للرجل وصدر المراة وملابسها المفتوحة الاكمام والشعر "، ومن هذا المنطلق يمكن اعتبار الما تاديما ومعاصريه رسموا مرآة استشراقية من خلال اعتماد ثيمة القيلولة الطقس الاكثر شيوعا في جنوب المتوسط وكذلك الة المنجور التي تستخدم الى اليوم في تونس مع تعديلات في شكلها ورداء الشيخ المستلقي وكلها تبدو واضحة في مستوى القراءة النقدية الاولى لكن تتحول الى غموض ساحر يفتح المجال للفضاءات والعلاقات المتخيلة مثل الاعراف التي كانت سائدة كالجواري والغلمان في حين يبدو الجانب الروماني أقل تعقيدا اذ انه مستوحى بقراءة خطية من الجدرايات والاثريات الموجودة في المتاحف والمنتقاة من الحفريات وفي لوحة القيلولة او لا سياستا يتشبع ألما تاديما بروح المتوسط والوان الفخار المستخدم في تصوير المشاهد فالاخضر الغامق يعود للقرن الثامن والتاسع حيث كان يستخدم بكثرة في الحلي والاردية وارضيات القصور والتحف بينما الاحمر المرجاني والابيض السكري طغى على الحضارة الرومانية و يبقى اللون الذهبي ميزة الفخامة في كل الحضارات المتعاقبة والبني يبدو طاغيا على اللوحة اضافة الى تطويع طبقات لونية لتتلائم مع سمرة السيد الذي يبدو شابا اغريقيا نموذجا مثاليا للجمال وللفحولة وهذه القامة الفارعة كما تخيلته الذاكرة الاروبية البيضاء الباحثة عن الدفء العاطفي والاستيهامات الجنسية ......
#لوحة
#القيلولة
#للورونس
#آلما
#تاديما
#1868
#الاغريق
#يمرون
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=683382
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي معالجة مسألة إعادة بناء المشاهد الموجودة في اليونان القديمة من قبل الرسام آلما تاديما. تعكس القضايا المتعلقة بالانتقال ، في السياق التصويري في ذلك الوقت ، من الرسم التاريخي إلى رسم "النوع التاريخي". متأثرا بالرسامين الفلمنكيين و Neo-Greeks في فرنسا و معتمدا على مشاهد من الحياة اليومية التي ترجع بنا ارتداديا الى عصر الاغريق ويندرج هذا التمشي الفني ضمن النزوع الى تجسيد العلاقات الاجتماعية وليس الافعال النبيلة التي تمجد الالهة والقادة العظام و تنحاز للعواطف البسيطة على حساب المشاعر العالية التي تعج بها الاساطير ، وذلك الى جانب التكيف مع الذوق الفيكتوري للرسم النوعي. ومع ذلك ، فإن دراسة الاستقبال النقدي لأعمال الما تاديما تظهر أن النقاد قاموا بالتمييز بين الموضوعات اليونانية والرومانية ، ولا تزال اليونان موضوع التوقعات الاكثر اثارة على المستوى الجمالي من حيث تقبل العلاقات الحسية ألما تاديما وبعض معاصريه رسموا أوجه تشابه بين الاغريق وبين ما يمكن ان يتحول الى لوحات مشهدية او جزء مرسوم من حكايات وطقوس يومية بسيطة لا تغفل الانتقاء من العصر الذي رسمت فيه " التحف والتماثيل الصغيرة والاقداح والزهور المنثورة وشكل الموائد ونوع الاقمشة المستخدمة القادمة من الشرق " و كذلك بعض اجزاء الوجه واليدين للرجل وصدر المراة وملابسها المفتوحة الاكمام والشعر "، ومن هذا المنطلق يمكن اعتبار الما تاديما ومعاصريه رسموا مرآة استشراقية من خلال اعتماد ثيمة القيلولة الطقس الاكثر شيوعا في جنوب المتوسط وكذلك الة المنجور التي تستخدم الى اليوم في تونس مع تعديلات في شكلها ورداء الشيخ المستلقي وكلها تبدو واضحة في مستوى القراءة النقدية الاولى لكن تتحول الى غموض ساحر يفتح المجال للفضاءات والعلاقات المتخيلة مثل الاعراف التي كانت سائدة كالجواري والغلمان في حين يبدو الجانب الروماني أقل تعقيدا اذ انه مستوحى بقراءة خطية من الجدرايات والاثريات الموجودة في المتاحف والمنتقاة من الحفريات وفي لوحة القيلولة او لا سياستا يتشبع ألما تاديما بروح المتوسط والوان الفخار المستخدم في تصوير المشاهد فالاخضر الغامق يعود للقرن الثامن والتاسع حيث كان يستخدم بكثرة في الحلي والاردية وارضيات القصور والتحف بينما الاحمر المرجاني والابيض السكري طغى على الحضارة الرومانية و يبقى اللون الذهبي ميزة الفخامة في كل الحضارات المتعاقبة والبني يبدو طاغيا على اللوحة اضافة الى تطويع طبقات لونية لتتلائم مع سمرة السيد الذي يبدو شابا اغريقيا نموذجا مثاليا للجمال وللفحولة وهذه القامة الفارعة كما تخيلته الذاكرة الاروبية البيضاء الباحثة عن الدفء العاطفي والاستيهامات الجنسية ......
#لوحة
#القيلولة
#للورونس
#آلما
#تاديما
#1868
#الاغريق
#يمرون
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=683382
الحوار المتمدن
بثينة الزغلامي - لوحة القيلولة للورونس آلما تاديما عام 1868 / الاغريق يمرون دائما من هنا
بثينة الزغلامي : الرسام الفرنسي ريتشارد بورليت -الفن غريب وحسي ..-
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي لوحات الرسام الفرنسي ريشارد بورليت التصويرية تمثل امتدادا لتقليد فني ساد في فيينا في أواخر القرن التاسع عشر ووسمت تلك الفترة بالفن الذهبي وهو جزء من مذهب كامل نجده في العمارة والتصميم والأزياء والديكور ولا يخفى تاثر بورليت بنساء وخامات غوستاف كليمت في لوحاته أعمال بورليت هي تركيبات غنية بالألوان من الكولاج والزيت ويعرض كل منها نقشًا مركبا من التفاصيل الزخرفية التي لا تزين الشخوص فحسب ، بل تتحول الى محتوى في ذاته و غالبًا ما تعكس ألوانه تقاربا للأحمر والأرجواني - الألوان القوية - وهذا العمل على "التباين بين الألوان الحارة وبين بعض الوجوه المشبعة بالرغبة مما يدعم فكرة الاثارة من خلال الاضداد المكثفة ويشير الى التفاعل بين الشكل والخلفية ، والتسطيح والعمق ، والشيء( نقش. تفصيل جزئي هندسي .نقطة تتكرر .خط منعكس بنفس اللون على اللباس او غطاء الراس او الرقبة ..) والصورة وهو احد المفاتيح التي يمكن استخدامها لفهم تجربته الابداعية..وأغلب لوحات هذا الرسام تستحضر حالة عائمة تشبه الحلم ، يحيل فيها الخيال العالم الى مادة سائلة ، ويلون رغباته الخاصة وينحني لها. مع استخدامه للكولاج والطلاء الثقيل على القماش. هناك تسطيح في الصور ، ومع ذلك فإن البعد الفني يتم إنشاؤه من خلال عدد لا يحصى من الألوان الموضوعة واحدة فوق الأخرى بأوراق ذهبية وفضية عيار 24 قيراطًا ثم يتم تطبيقها لإعطاء لون القماش والملمس المطلوب . استخدام الذهب والفضة كما يقول "لأنه خفيف - لا يمكن لأي لون أن ينافسه. إنه عنصر لا ينتمي بشكل طبيعي إلى اللوحة ، وبالتالي من المثير محاولة تضمينه". "مادة" أخرى يستخدمها بورليت هي الذكريات يقول "كلما ابتعدوا ، أصبحوا أكثر إثارة للاهتمام ، لأنهم يتشوهون بمرور الزمن والحياة اليومية المعيشة ويعودون للظهور من خلال ألوان معينة ، وأشكال معينة ، حتى لو ظلت ضبابية." ويضيف " فالفن كلاسيكي وغريب وحسي ومروّض في آنٍ واحد." ......
#الرسام
#الفرنسي
#ريتشارد
#بورليت
#-الفن
#غريب
#وحسي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=700396
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي لوحات الرسام الفرنسي ريشارد بورليت التصويرية تمثل امتدادا لتقليد فني ساد في فيينا في أواخر القرن التاسع عشر ووسمت تلك الفترة بالفن الذهبي وهو جزء من مذهب كامل نجده في العمارة والتصميم والأزياء والديكور ولا يخفى تاثر بورليت بنساء وخامات غوستاف كليمت في لوحاته أعمال بورليت هي تركيبات غنية بالألوان من الكولاج والزيت ويعرض كل منها نقشًا مركبا من التفاصيل الزخرفية التي لا تزين الشخوص فحسب ، بل تتحول الى محتوى في ذاته و غالبًا ما تعكس ألوانه تقاربا للأحمر والأرجواني - الألوان القوية - وهذا العمل على "التباين بين الألوان الحارة وبين بعض الوجوه المشبعة بالرغبة مما يدعم فكرة الاثارة من خلال الاضداد المكثفة ويشير الى التفاعل بين الشكل والخلفية ، والتسطيح والعمق ، والشيء( نقش. تفصيل جزئي هندسي .نقطة تتكرر .خط منعكس بنفس اللون على اللباس او غطاء الراس او الرقبة ..) والصورة وهو احد المفاتيح التي يمكن استخدامها لفهم تجربته الابداعية..وأغلب لوحات هذا الرسام تستحضر حالة عائمة تشبه الحلم ، يحيل فيها الخيال العالم الى مادة سائلة ، ويلون رغباته الخاصة وينحني لها. مع استخدامه للكولاج والطلاء الثقيل على القماش. هناك تسطيح في الصور ، ومع ذلك فإن البعد الفني يتم إنشاؤه من خلال عدد لا يحصى من الألوان الموضوعة واحدة فوق الأخرى بأوراق ذهبية وفضية عيار 24 قيراطًا ثم يتم تطبيقها لإعطاء لون القماش والملمس المطلوب . استخدام الذهب والفضة كما يقول "لأنه خفيف - لا يمكن لأي لون أن ينافسه. إنه عنصر لا ينتمي بشكل طبيعي إلى اللوحة ، وبالتالي من المثير محاولة تضمينه". "مادة" أخرى يستخدمها بورليت هي الذكريات يقول "كلما ابتعدوا ، أصبحوا أكثر إثارة للاهتمام ، لأنهم يتشوهون بمرور الزمن والحياة اليومية المعيشة ويعودون للظهور من خلال ألوان معينة ، وأشكال معينة ، حتى لو ظلت ضبابية." ويضيف " فالفن كلاسيكي وغريب وحسي ومروّض في آنٍ واحد." ......
#الرسام
#الفرنسي
#ريتشارد
#بورليت
#-الفن
#غريب
#وحسي
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=700396
الحوار المتمدن
بثينة الزغلامي - الرسام الفرنسي ريتشارد بورليت -الفن غريب وحسي ..-
بثينة الزغلامي : الرحم : أرض النساء التي يجب أن يرفع الرجال أيديهم عنها
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي هل يمكن لعضو مختبئ بين طيات أسفل البطن يحرسه غشاء رقيق ان يحدث كل هذا الفزع عبر التاريخ و قد تباينت المواقف حول وظيفة الرحم الانجابية بينما تعالت أصوات عدم الرغبة في ذلك فالصحفية اميلي دوفيين في كتابها "أن تكوني امرأة دون أن تكوني أما –اختيار عدم الانجاب "تشرح أن الرغبة في الحمل لا يمكن اختزالها في الغريزة الجنسية وفي الساعة البيولوجية للمرأة وفي المقابل تجد المرأة نفسها في مواجهة ضغوط عائلية واجتماعية تحدد وظيفة رحمها . ويمكن الحديث عن آخر كتاب للباحثة الفرنسية كلوي شوديت بعنوان "قررت أن لا أكون أما" والذي اعتمدت فيه عل ركائز الموجة النسوية الفرنسية في القرن الماضي واستنجدت بالأدب وعلم النفس لتعلل موقفها بانه علينا أن ندع النساء وشأنهن ليرتحن من هذا التدخل المفروض على أرحامهن والذي تغذيه مجتمعات التلصص .أما الكاتبة النسوية فرانساوز فيريجيس فهي تطرح مسألة اللامساواة بين الأعراق في كتابها "أرحام النساء .العرق .الرأسمالية .النسوية "وتشير الى تدخل النزعة الاستعمارية الذكورية في أرحام ذوات البشرة الملونة وأشارت الى ان أطباء فرنسيين عمدوا إلى إنهاء حمل ألاف النساء في جزيرة رينويون الفرنسية وهي فضيحة اندلعت عام 1970 لان الاجهاض كان الغرض منه الحد من التاثر في هذه الجزيرة وهو ما يعيدنا الى تاريخ تجارة الرقيق والعنصرية المصاحبة لها وتشير الكاتبة أيضا الى ان هذا الارث كان قد دفع الى المطالبة برفع اليد عن ارحام النساء البيض بالأساس في فترة الستينيات والسبعينيات في فرنسا في القرن الماضي. عن التحليل النفسي والعودة لتاريخ الطب يبدو الطب النفسي كمن يحفر في قارة بعيدة فسغموند فرويد وجاك لاكان على سبيل المثال كانا يسيجان الرحم باللاوعي لستخلصا ان الحياة قبل الولادة منطقة مجهولة وربما مظلمة جدا بل انه لا يمكن النجاة منها بالنسبة للجنسين مهما تقدما في العمر وتوجه المحللة النفسية كارين هورني سهامها لكتابات فرويد التي تشيع عقدة القضيب لدى المراة لتقارنها بعقدة افتقاد الرجل للرحم وحسده المفضوح من هذا الكيس الصغير الذي يرمز الى الخصب وديمومة النسل البشري على الأرض وأكدت على انه أمر نفسي وثقافي واجتماعي وذهب المؤرخ روبرت .اس .ماكلفين الى تأكيد حجتها بأن حسد الرحم عامل اساسي وقوي في انعدام الأمن لدى الرجال أمام السمات الانجابية والبيولوجية للمرأة وقد يدفع حسد الرحم الرجال الى تحديد هويتهم في مواجهة النساء فالرجل الحقيقي لا يجب أن يكون امرأة وبالتالي يقومون بالسيطرة اجتماعيا على على المرأة كتعويض نفسي عما يعجزون عنهم بيولوجيا وهو تفسير ارتاحت له المناديات بكف يد الرجل عن جغرافيا لا يفهم ماهيتها ولا يحق له بالتالي الحديث عنها بكل تلك الوثوقية في مجالات الطب ومختلف الانشطة البشرية الاخرى كالفن والأدب . لكن ماذا لو استعدنا تاريخ الرحم في الطب ؟ فيطالعنا استنتاجات منها الضحك والعطس ورغم أن الأمر ليس مزحة لكن من بين الاقتراحات الطبية التي لقيت رواجا قديما لكبح هيستريا وسياحة الرحم المتجول في جسد المرأة فقد كان أبقراط أب الطب يعتقد أن هذا العضو ينتج أبخرة سيئة ويجب معالجته بالحمل ليطمئن الجميع الى صحة المرأة وجودة مزاجها أما الطبيب الروماني أويانوس القابادوقي فكان يؤكد أيضا على ان الرحم يتجول من تلقاء نفسه في جميع الاتجهات داخل جسد المرأة وقد يصطدم بالكبد والطحال وارتفاعه الى الأعلى يسبب الخمول والوهن والدوار وأوجاع الأوردة الجانبية للرأس أما انخفاضه نحو اسفل الجسد فيسبب أختناقا في الكلام واصدار أصوات غريبة ويؤدي الى الموت الم ......
#الرحم
#النساء
#التي
#يرفع
#الرجال
#أيديهم
#عنها
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764676
#الحوار_المتمدن
#بثينة_الزغلامي هل يمكن لعضو مختبئ بين طيات أسفل البطن يحرسه غشاء رقيق ان يحدث كل هذا الفزع عبر التاريخ و قد تباينت المواقف حول وظيفة الرحم الانجابية بينما تعالت أصوات عدم الرغبة في ذلك فالصحفية اميلي دوفيين في كتابها "أن تكوني امرأة دون أن تكوني أما –اختيار عدم الانجاب "تشرح أن الرغبة في الحمل لا يمكن اختزالها في الغريزة الجنسية وفي الساعة البيولوجية للمرأة وفي المقابل تجد المرأة نفسها في مواجهة ضغوط عائلية واجتماعية تحدد وظيفة رحمها . ويمكن الحديث عن آخر كتاب للباحثة الفرنسية كلوي شوديت بعنوان "قررت أن لا أكون أما" والذي اعتمدت فيه عل ركائز الموجة النسوية الفرنسية في القرن الماضي واستنجدت بالأدب وعلم النفس لتعلل موقفها بانه علينا أن ندع النساء وشأنهن ليرتحن من هذا التدخل المفروض على أرحامهن والذي تغذيه مجتمعات التلصص .أما الكاتبة النسوية فرانساوز فيريجيس فهي تطرح مسألة اللامساواة بين الأعراق في كتابها "أرحام النساء .العرق .الرأسمالية .النسوية "وتشير الى تدخل النزعة الاستعمارية الذكورية في أرحام ذوات البشرة الملونة وأشارت الى ان أطباء فرنسيين عمدوا إلى إنهاء حمل ألاف النساء في جزيرة رينويون الفرنسية وهي فضيحة اندلعت عام 1970 لان الاجهاض كان الغرض منه الحد من التاثر في هذه الجزيرة وهو ما يعيدنا الى تاريخ تجارة الرقيق والعنصرية المصاحبة لها وتشير الكاتبة أيضا الى ان هذا الارث كان قد دفع الى المطالبة برفع اليد عن ارحام النساء البيض بالأساس في فترة الستينيات والسبعينيات في فرنسا في القرن الماضي. عن التحليل النفسي والعودة لتاريخ الطب يبدو الطب النفسي كمن يحفر في قارة بعيدة فسغموند فرويد وجاك لاكان على سبيل المثال كانا يسيجان الرحم باللاوعي لستخلصا ان الحياة قبل الولادة منطقة مجهولة وربما مظلمة جدا بل انه لا يمكن النجاة منها بالنسبة للجنسين مهما تقدما في العمر وتوجه المحللة النفسية كارين هورني سهامها لكتابات فرويد التي تشيع عقدة القضيب لدى المراة لتقارنها بعقدة افتقاد الرجل للرحم وحسده المفضوح من هذا الكيس الصغير الذي يرمز الى الخصب وديمومة النسل البشري على الأرض وأكدت على انه أمر نفسي وثقافي واجتماعي وذهب المؤرخ روبرت .اس .ماكلفين الى تأكيد حجتها بأن حسد الرحم عامل اساسي وقوي في انعدام الأمن لدى الرجال أمام السمات الانجابية والبيولوجية للمرأة وقد يدفع حسد الرحم الرجال الى تحديد هويتهم في مواجهة النساء فالرجل الحقيقي لا يجب أن يكون امرأة وبالتالي يقومون بالسيطرة اجتماعيا على على المرأة كتعويض نفسي عما يعجزون عنهم بيولوجيا وهو تفسير ارتاحت له المناديات بكف يد الرجل عن جغرافيا لا يفهم ماهيتها ولا يحق له بالتالي الحديث عنها بكل تلك الوثوقية في مجالات الطب ومختلف الانشطة البشرية الاخرى كالفن والأدب . لكن ماذا لو استعدنا تاريخ الرحم في الطب ؟ فيطالعنا استنتاجات منها الضحك والعطس ورغم أن الأمر ليس مزحة لكن من بين الاقتراحات الطبية التي لقيت رواجا قديما لكبح هيستريا وسياحة الرحم المتجول في جسد المرأة فقد كان أبقراط أب الطب يعتقد أن هذا العضو ينتج أبخرة سيئة ويجب معالجته بالحمل ليطمئن الجميع الى صحة المرأة وجودة مزاجها أما الطبيب الروماني أويانوس القابادوقي فكان يؤكد أيضا على ان الرحم يتجول من تلقاء نفسه في جميع الاتجهات داخل جسد المرأة وقد يصطدم بالكبد والطحال وارتفاعه الى الأعلى يسبب الخمول والوهن والدوار وأوجاع الأوردة الجانبية للرأس أما انخفاضه نحو اسفل الجسد فيسبب أختناقا في الكلام واصدار أصوات غريبة ويؤدي الى الموت الم ......
#الرحم
#النساء
#التي
#يرفع
#الرجال
#أيديهم
#عنها
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=764676
الحوار المتمدن
بثينة الزغلامي - الرحم : أرض النساء التي يجب أن يرفع الرجال أيديهم عنها