امال الحسين : النقد الفلسفي المادي للتاريخ من خلال قراءة مادة أدبية فنية
#الحوار_المتمدن
#امال_الحسين يطرح أمام الماركسيين إعادة بناء المفهوم المادي للتاريخ، بعد انهيار القيم الاشتراكية، أمام اكتساع المفهوم البرجوازي للتاريخ، بالجامعات والأكاديميات، بعد طرد ماركس من الجامعة، وبروز المذهب النقدي التجريبي، عبر إحياء المنهج الكانطي، المندمج في الديالكتيك الهيغلي المثالي، مما جعل إنجلز يعطي للطرح المادي للتاريخ، بعدا أدق وأشمل، عبر إغناء المذهب الماركسي، في أطروحته "أصل العائلة والملكية الخاصة والدولة" في 1884.وأعطى لينين للطرح الماركسي للتاريخ، امتدادا في العقدين الأولين للقرن 20، في دحضه للأساتذة البرجوازيين التجريبيين، في أطروحته "المادية والمذهب النقدي التجريبي" في 1908، مما أبرز الاتجاه المادي في الحركة الفكرية بالاتحاد السوفييتي، عبر بروز منافس حقيقي للأدب والفن البرجوازي، ودحض جميع مدارسه الصغيرة، كما قال عنها لينين، عبر بروز الطرح الواقعي للأدب والفن، باعتباره معطى أساسي، ميز مرحلة العطاء في ظل الدولة الاشتراكية، انسجاما مع الطرح الاجتماع للإنتاج.واستمر الصراع بين الطرحين، المادي والبرجوازي للتاريخ، إلى أن تم إسقاط المشروع الاشتراكي، وبروز ما يسمى نهاية التاريخ، بعد سقوط الاتحاد السوفييتي في 1991، ويتم الهجوم على ما تبقى من الفكر المادي، وتدمير كل التراث التاريخي للأدب والفن الواقعي، بعد انتعاش المدارس البرجوازية الحديثة، من قبيل ما يسمى الحداثة وما بعد الحداثة، التي تروج لسقوط الأطروحة الاشتراكية، في الواقع الملموس، وبأيادي أحفاد الاشتراكيين.نحاول بلورة الفهم المادي للتاريخ ، من خلال تقديم رواية، تحاول كشف المخفي من تاريخنا، وتقديمه مادة فنية، ملموسة، في رواية "مأساة يغود"، التي أنجزنا منها ثالث حلقات، تؤسست للمذهب النقدي الفلسفي المادي للتاريخ :1 ـ https://www.youtube.com/watch?v=-xCVO7Xz_iU 2 ـ https://www.youtube.com/watch?v=0lsfZqP5vac&t=18s 3 ـ https://www.youtube.com/watch?v=tBJZUHdzwbI تعتبر الحلقات الثلاث، مقدمة لفضح أسس بناء الدولة النمطية، المرتكزة على القبيلة، الزاوية/الدين والرأسمال التجاري، هيمن فيها الرجل، بعد إسقاط حكم المرأة.حاولنا في هذه الحلقات تقديم، مادة أدبية فنية، تعيد الاعتبار للفهم المادي للتاريخ، وبالتالي تعيد الاعتبار للطرح المادي لمسألة التأريخ، عبر اقتحام الطابوهات : العائلة، السلطة والدين، ومحاولة كسر حواجزها الفكرية. ......
#النقد
#الفلسفي
#المادي
#للتاريخ
#خلال
#قراءة
#مادة
#أدبية
#فنية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=676346

امال الحسين : النقد الفلسفي المادي للتاريخ من خلال قراءة مادة أدبية فنية - الجزء 2
#الحوار_المتمدن
#امال_الحسين ما أحوجنا إلى الفن الملتزم، لقد افتقدناه، وأصبح العبث كل شيء، يراد به نفي قدسية الفن، وكسر حواجز طقوسه السرمدية، التي نمت عبر العصور، تعبيرا عن تراكم معاناة الإنسان، من الكم إلى الكيف، فجرها تعابير فنية، للتخلص مما هو مشحون بداخله، وتحويله إلى مادة ثقافية، شفاء من هواجسه، التي تخالجه.بروز الفن الملتز، لم يقع عبثا، لقد حصل نتيجة صراع طويل، في الطبيعة والمجتمع، تنامى خلاله الوعي الحسي لدى الإنسان، الذي ارتقى، من الوعي بذاته إلى الوعي لذاته، من الدفاع عن نفسه إلى الدفاع عن الجماعة، نكران الذات والنضال من أجل الغير، وحل الفرد يتحقق في ظل المصلحة العامة.وعرف الفن الملتز، انتعاشا في المجتمعات الاشتراكية، التي ارتقت من الفهم المثالي للحياة، إلى الفهم العلمي المادي لها، في صراع ضد الفردانية، تغليب العمل الاجتماعي، ضد المصلحة الفردية، من تمركز السلطة، إلى المشاركة الجماعية في بنائها، من الديمقراطية البرجوازية، إلى الديمقراطية البروليتارية.لقد افتقدنا هذه الصفة، التي يمتاز بها الفن الملتزم، الذي يقدم المصلحة العام على الخاصة، وانتشر مفهوم تجارة كل شيء، بما في ذلك الفن، خلاصة حركة الإنسان، في الطبيعة والمجتمع، من العفوية إلى البناء الفني المتكامل، الهادف إلى خلاص الإنسان، من كل شوائب حركته، وهفواتها، نحن بحاجة ماسة إلى إحياء هذا الفن.إن الفهم البرجوازي للمادة، أفقد حياة الإنسان مغزاها المادي، الملموس، باعتباره نتاج مادة حيوية، أرقى ما وصلت إليه تطور المادة، العقل البشري، الذكاء، الذهاب به إلى الذكاء الخارق، بعد التطور الهائل لوسائل الإنتاج المادية، وتأثيرها على تطوير وسائل الإنتاج الثقافية، التي عملت على تسريع بلورة الأعمال الفنية، وعملت السلطة التي اكتشفها الإنسان، على تطويه الأعمال الفنية، خدمة لمن يمتلك السلطة، فأصبح قادة الفكر خدام الدولة.نحن بحاجة إلى كسر هذا الفهم، المنظور البرجوازي للحياة، الذي أفقدها معناها المادي، في أزيد من ثلاثة قرون من الهيمنة، أدخلت البشرية في مآسي، آخرها وباء كورونا، الذي نعتبره نتاج تجارة كل شيء، فلابد من وقف هذا النزيف، وليس بالوسائل المعهودة، من أيادي السياسيين فقط، بل كذلك برد الاعتبار لمكانة الفلسفة المادية، بممارسة سلطتها على السياسة، من أجل تغيير الفهم البرجوازي للحياة.تندرج هذه القراءة ضمن هذا الفهم، في بعض أسسه المادية، في المجال الفني، في تغيير الخطاب، وإعادة بنائه.تجدون هذه المادة في الروابط التالية :1 ـ https://www.youtube.com/watch?v=2pZy3x3zEzE&t=1s 2 ـ https://www.youtube.com/watch?v=QyD0wS5yWMA 3 ـ https://www.youtube.com/watch?v=J0ibiiNS8ck سلكنا في هذه القراءة، وسيلة السمعي البصري، نظرا لما لها من مكانة، في موقع الخطاب اليوم، في ظل طغيان وسائل الاتصال، خاصة منها السمعية البصرية، فلا يمكن نفي دورها السريع في نشر الخطاب، ولا يعني تغيير الفهم البرجوازي للخطاب، تغيير وسائل الاتصال التي اخترعتها البرجوازية، هكذا نرى ضرورة استمرار عملنا هذا، عبر هذه الوسائل. ......
#النقد
#الفلسفي
#المادي
#للتاريخ
#خلال
#قراءة
#مادة
#أدبية
#فنية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=676613

محمود شاهين : 3 لوحة فنية تحاكي المطلق.
#الحوار_المتمدن
#محمود_شاهين ( الفصل الثالث من رواية قصة الخلق ) هاتفت لمى من صالون الاستوديو لأخبرها أنني فرغت من تسجيل الحلقة . كانت أسيل ما تزال معي . سألتني ماذا لدي . قلت لها "لا شيء أنتظر صديقتي لنذ هب لتناول الغداء" قالت:- يسرني أن أدعوكما لتناول الغداء ، وسأكون شاكرة لو وافقتم .- تشكري . لا أظن أن لمى ستوافق .- لماذا؟- لأنها كريمة جدا !- وهل هذه مسألة تدعوها لأن ترفض دعوتي ؟- هي لن ترفضها ، ستوافق شريطة أن تدفع هي ثمن الغداء !ضحكت أسيل وهي تردد:- أنبل وأجمل ضيوف يمكن أن يتخيلهم المرء. لم يعرف محمود حينه ما إذا كانت أسيل القمر آنسة أم سيدة فسألها :- عفوا لم أعرف بعد إن كانت محاورتي الجميلة آنسة أم سيدة ؟- أشكرك أستاذ . أنا آنسة ، وأحب ذلك ، ولا أعرف إن كنت سأتخذ قرارا بالزواج ذات يوم .رن الهاتف . أجاب محمود :- وصلت لمى . هل ننزل أم أدعوها لتتعارفا.. ومن ثم نقرر إلى أين سنذهب.- هذا أفضل .******حضرت لمى . قدم محمود أسيل القمر لها .. فوجئت لمى بجمال أسيل، غير أنها لم تبد ما يشير إلى ذلك . - ماذا تشربين . سألت أسيل .- ممكن قهوة سادا !- وأنا أيضا.. قال محمود وتابع :- أسيل تدعونا لتناول الغداء ما رأيك ؟- موافقة بشرط أن أختار أنا المطعم وما يتبع ذلك !- ماذا تقصدين ، ثم إن الآنسة قد تدعونا إلى بيتها !- بل إلى مطعم أستاذ محمود وللآنسة لمى أن تختار أي مطعم ، أما ما بعد ذلك فهو عليّ كداعية ..- حسنا لن نختلف.. هتفت لمى..رن الهاتف . نظر محمود إلى الرقم . كان مجهول الاسم . أقفل الخط دون أن يجيب . تساءلت لمى:- لماذا لم تجب ؟- رقم مجهول !- أكيد واحد يريد أن يبلغك رسالة تهديد .- لا أعرف . ربما اكتفوا بالرأس المقطوع!لم تكن أسيل القمر قد عرفت بالرأس المقطوع بعد .- اوه ! رأس مقطوع ؟ ماذا تقصد ؟- ألقوا أمام باب بيتي رأسا مقطوعا الليلة الماضية !- يا إلهي .. أي إجرام هذا؟ثمة إشارة لصورة على الواتس.. فتح محمود الجهاز .. كانت صورة لثلاثة رؤوس بشرية مقطوعة إلى جانب ثلاث جثث. أقفل محمود الجهاز دون أن يتكلم .- ماذا هناك حبيبي ؟- لا شيء حبيبتي أحد أصدقاء الفيس بوك يصبح علي بوردة !- أشك في أنك تقول الحقيقة حبيبي ومع ذلك سأصدقك .- لكن أنا أحب أن أعرف إذا كان الأمر يتعلق بتهديد لننقل الخبر إلى العالم مع خبر الرأس المقطوع . هتفت أسيل .- فتح محمود الجهاز على الصورة وقدمه لأسيل . ندت عنها شهقة رعب وهي تغمض عينيها وتضع يدها اليسرى على صدرها وتعيد الجهاز إلى محمود بيدها اليمنى وهي تهتف " يا إلهي يا إلهي " لم تحاول لمى أن ترى الصورة واكتفت بأن يخبرها محمود بأنها جثث لقتلى .. فكر محمود في تغيير رقم هاتفه للمرة الثانية خلال أقل من ثلاثة أشهر . اقترحت أسيل أن ينشر خبر عن هذه التهديدات . وافق محمود لكن بعد أن يخرجوا من المبنى حتى لا يعرف المجرمون أنه موجود فيه . دخلت أسيل إلى استوديو الأخبار بعد أن عرفت من محمود التفاصيل المطلوبة وأخبرت محررا أن يقوم بصياغة الخبر لنشره بعد خروجهم .****- إلى أين تقوديننا حبيبتي ؟- إلى منتزه الملك لقمان والملكة نور السماء !- مجنونة ! لكن دون ملوكية وموائد ملكية ! هتف محمود وهو يضحك . - في هذا العالم المجنون لا يليق إلا الجنون !تساءلت أسيل :- ما قصة الملكية هذه ؟- قصة جنونية لمن يريد أن يهرب من جنون العالم إلى جنونه الشخصي! سنطلعك عليها في المطعم . أجابت لمى !*** ......
#لوحة
#فنية
#تحاكي
#المطلق.

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=681276

حامد خيري الحيدر : دراسة فنية لمسلة النصر العائدة للملك الأكدي نرام سين
#الحوار_المتمدن
#حامد_خيري_الحيدر يُعتبر عصر الإمبراطورية الأكدية 2371_2230ق.م عصر تحولات جذرية في المجتمع الرافديني، حيث تغيّرت وتبدلت خلاله الكثير من المفاهيم التي كانت سائدة في الفترة السابقة المُتمثلة بعصر دويلات المدن السومرية 3000_2371ق.م، أملتها التحولات السياسية والتطورات الفكرية التي أحاطت المجتمع الرافديني وكيانه الاجتماعي والثقافي والديني، وذلك بعد توحيد البلاد لأول مرة تحت نفوذ سلطة سياسية مركزية واحدة. ومن ضمن تلك المفاهيم الجديدة ما طرأ على الأساليب والمدارس الفنية، حيث حدثت ثورة كبرى في تفاصيلها وتوجهاتها، سواءً في النحت بنوعيه المدور والبارز أو العمارة أو النقش على الأختام الاسطوانية، أو باقي الفنون الأخرى. وفيما يخص فن النحت فقد سادت الأساليب الطبيعية التي تتميّز بقوة التعبير والحركة، والتركيز على ابراز تفاصيل الجسم البشري بشكل طبيعي متناسق يختلف عن التصوير التجريدي الذي كان مُتبعاً تنفيذه في العصور السومرية السابقة.وأحد أهم القطع الفنية التي تُشير بشكل واضح الى ظهور هذه المدرسة الفنية الجديدة، وتُعد أعظم عمل فني ناضج يُعبّر عن الروح الفنية الأكدية تعبيراً تاماً، مما جعلها أحد أهم الأعمال الفنية المتأتية من منطقة الشرق الأدنى القديم، هي المسلة الكبيرة التي عرفت لدى الباحثين باسم "مسلة النصر"، التي تعود الى الملك الأكدي الرابع "نرام سين" 2291_2255ق.م، والتي بلغ فيها النحت الأكدي البارز ذروته في الأبداع والتعبير، حيث تصور وتُخلد قصة الانتصار العسكري لهذا الملك على قبائل "اللولبو" الجبلية، التي تقطن المناطق الشمالية الشرقية لوادي الرافدين المتاخمة للهضبة الايرانية، والتي كانت مصدر تهديد دائم لمدن الإمبراطورية الأكدية والأراضي الخاضعة لسيطرتها، وكذلك لطرق المواصلات المارة عبر هذه المناطق والتي تربط بين أقاليم الشمال والجنوب، مما دعا "نرام سين" لشن حملة عسكرية كبيرة على هذه القبائل للقضاء عليها والخلاص من تهديدها، ثم ليخلد قصة انتصاره الكبير في هذا العمل الفني المُميز، الذي وضعه في معبد الإله "شَمَش" الكائن في مدينة "سبّار" التي تقع جنوب العاصمة العراقية بغداد بنحو ثلاثين كيلومتراً وتُعرف اطلالها بـ"تلول أبو حبة". عثر على هذه المسلة المعروضة حالياً في متحف اللوفر في العاصمة الفرنسية باريس، عالم الآثار الفرنسي "جاك دي موركَان" خلال تنقيباته التي امتدت للفترة 1897_1911 في أطلال العاصمة العيلامية "سوسة" أو كما تعرف بالعيلامية القديمة "سوسيانة" أو "شوشيانة". وقد يُستغرب القارئ عن سبب العثور على هذه المسلة الرافدينية في عاصمة عيلام وليس في إحدى مدن وادي الرافدين، والسبب في ذلك أن هذه المسلة كان قد تم سلبها من قبل العيلاميين بقيادة ملكهم "شتوروك ناخونتي" عام 1168ق.م، عند استباحتهم المدن الرافدينة ومن ضمنها "سبّار" بعد أسقاطهم السلالة "الكشيّة" واحتلالهم أرض بابل، حيث أنهم سرقوا خلال حملتهم تلك العديد من القطع الفنية والتاريخية التي كان لها رمزية كبيرة لدى شعب الرافدين، كان من ضمنها أيضاً مسلة القوانين الشهيرة التي شَرّعها الملك البابلي الشهير حمورابي 1792_1750ق.م، والمعروضة هي كذلك في متحف اللوفر.المسلة مثلثة الشكل تقريباً، نحتت على لوح كبير من الحجر الرملي المائل الى اللون الأحمر، سمكها لا يتعدى الخمسة وعشرين سنتيمتراً، أما ارتفاعها فيقارب المترين وعرضها عند القاعدة بحدود متر واحد، كانت قد تعرضت أجزائها العلوية وكذلك السفلى الى تخريب مُتعمد، في الغالب من قبل الغزاة العيلاميين، صور عليها الفنان بنحت بارز تفاصيل تلك الواقعة العسكرية بأسلوب سردي بانورامي متسلسل ......
#دراسة
#فنية
#لمسلة
#النصر
#العائدة
#للملك
#الأكدي
#نرام

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=685853

حامد خيري الحيدر : دراسة فنية لتمثال باسطكي
#الحوار_المتمدن
#حامد_خيري_الحيدر أكتشف هذا التمثال البالغ الاهمية عن طريق الصدفة عام 1975، وذلك خلال تبليط الطريق الواصل بين مدينتي دهوك وزاخو في شمال العراق، الى جانب تل أثري كبير يُعرف باسم "باسطكي"، ويقع ضمن حدود قرية صغيرة تُسمى بنفس الاسم، لذلك عُرف بين الباحثين بهذه التسمية "تمثال باسطي". ومن المهم ذكره هنا أن الطريق الذي عثر فيه على التمثال هو نفسه الذي كان يسلكه الأكديون للوصول الى مناطق تجمعاتهم التجارية والعسكرية في منطقة "كبدوكيا" وسط بلاد الاناضول، لذلك فمن المؤكد أن هذا التل يمثل أحدى المدن الصغيرة التي تقع على هذا الطريق. وقد أحدث هذا التمثال حين اكتشافه ضجة كبيرة في الاوساط الآثارية والفنية، كونه يمثل أثراً فنياً فريداً من نوعه بالنسبة لتطور الفنون في بلاد وادي الرافدين، ولم يسبق ان أكتشف مثيل أو شبيه له في جميع المواقع الأثرية في العراق.التمثال يبلغ وزنه 150كغم وهو معمول من معدن البرونز بأسلوب الصب، وتم صنعه من قطعتين البدن والقاعدة، تم تثبيتهما الى بعضهما بواسطة أسافين برونزية. يمثل بدن التمثال النصف الاسفل لجسم أنسان عاري يبلغ ارتفاع المتبقي منه 23سم، يظهر وهو جالس بوضعٍ تتعامد فيه ساقاه بشكل أفقي الى بعضهما لتضم بينها أسطوانة مجوفة، وقد تم تثبيته على قاعدة دائرية قطرها 72سم ومحيطها 120سم وارتفاعها 10سم، كما ويضم سطح القاعدة أيضاً نص مسماري باللغة الأكدية القديمة، مكوّن من ثلاثة حقول منقوشة على شكل مستطيل أبعاده 13×34سم، تمثل كتابة تذكارية للملك الرابع في السلالة الأكدية "نرام سين" 2291_2255ق.م، تذكر في مضمونها بأن هذا الملك قد قضى على تسعة أقوام في المناطق المعادية لإمبراطوريته.تعرض التمثال للأسف الى الكسر والتشويه المتعمد، حيث تم قطع نصفه العلوي بالكامل، كما تم قطع أجزاء من أصابع الأرجل، وفي الغالب كان ذلك من قبل القبائل "الكَوتية" الغازية التي أسقطت الإمبراطورية الأكدية عام 2230ق.م، ودمروا مدنها وخربوا معالمها ورموزها بالأخص الملكية منها. وقد أدى فقدان النصف الأعلى من التمثال الى صعوبة في تحديد طبيعة الشخص الجالس، وهل هو يمثل أحد الآلهة أو أنسان في وضع طقوسي ديني معيّن، فيما لو تم الأخذ بطبيعة وضع الجلوس والغاية منها وكذلك الحركة التي كان يؤديها من خلالها.أن وضعية الجلوس في هذا التمثال نادرة وغريبة وليس لها قرائن في الفن العراقي القديم، لكنها تشابه الى حدٍ ما نماذج أخر تظهر في المنحوتات البارزة الأكدية وكذلك صور الأختام الأسطوانية التي تعود الى الفترة الأكدية، حيث يظهر فيها شخص بوضع الركوع أو القرفصاء ولكن ليس الجلوس التام، حيث يمثل شخص إله راكع يمسك بيديه أسفيناً كبيراً مثبتاً إياه في الأرض، وما يزيد من هذا التشابه هو وجود حقول الكتابة المسمارية في تلك الأختام والتي تعتبر أحد مميزتها.كل ذلك دعا الى الاعتقاد أن الشخص الجالس يمثل أحد الآلهة وهو يُركز بجلسته أسفين البناء أو الراية المقدسة في الأرض تمهيداً لبناء معبداً عليها، وهو شيء يتطلب أخذ موافقة الآلهة مسبقاً التي تقوم من أجل ذلك بتكريسها وتطهيرها لهذا الغرض، حسب المعتقدات الدينية لسكان وادي الرافدين. ومن الآراء المطروحة كذلك في تحديد هوية الشخص الجالس أنه البطل السومري الشهير "كَلكَامش" وذلك من خلال شكل النطاق العريض الذي يحيط بطن التمثال، والذي يُذّكر بالأنطقة التي تظهر على أجساد البطلين "كَلكامش" و"أنكيدو" في صور الأختام الاسطوانية.أن أهم وأبرز ما في هذا التمثال هو الأثبات بوصول الفنان الأكدي الى فهم التفاصيل التشريحية لجسم الانسان وخاصة بما يُعرف بـ"النسب القياسية"، وهذا ما يبدو واض ......
#دراسة
#فنية
#لتمثال
#باسطكي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=686250

مؤيد عليوي : فنيّة القافية والسكون في قصيدة -أرقص معي -
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي ينبلج وشم القصيدة "أرقص معي " أو عنوانها - من قصائد التفعيلة – في ديوان " ليديها والقمر " للشاعر وسام الحسناوي، عن طلب امرأة لترقص مع رجل، إذ وظّف الشاعر فعل الامر في "أرقصْ معي" المخاطب للمذكر وليس "أرقصي معي" المخاطبة للمؤنث، فيشير الى طلب المرأة لمراقصة الرجل، لـتأتي القافية منسجمة مع الحركة في الرقص، ومع الحالة النفسية للمرأة ذاتها، في اجواء دراما المكان المرقص والحوار الرجل لا يجيد الرقص والمرأة الراغبة به، لذا يكرر الشاعر طلبها هي "أرقص معي" مرتين في مطلع القصيدة فيكون ثلاثة مع العنوان ليصير العدد (3) الذي يدل الى الكثرة في الاستعمال اللغوي والكثرة هنا تعني الحاح المرأة في طلبها، حيث نقرأ : ارقص معي ارقص معي وتفزُّ رغبةُ عاشقٍ من اضلعي الخطوة الاولى فلا تتسرعِليكون ثمة حوار بينها وبينه، فهو مضطرب ويريد الرقص معها ولكنه لا يجيده حيث (وتفزُّ رغبةُ عاشقٍ من اضلعي) فاضطرابه ورغبته حركة نفسية داخلية اتصلت بقافية حرف( العين المكسورة) التي تدل على الحركة، ولتكون القافية ذاتها تشير الى حركة خارجية هو يطلبها منها بأن لا تسرع في حركتها الراقصة معه، لتجيبه هي :(لا تنكمش كن سارحا في اللحن وابتع رقصتي /أني اشير الى خطاك بأصبعي) بما يؤكد تمكنها من الرقص وتعلميها إياه في حركاتها الراقصة لتنتهي الجملة الشعرية بالقافية ذاتها ( العين المكسورة ) في كلمة (بأصبعي) بما يتصل بمعنى الجملة الشعرية التي احتلت سطرين حيث مدلولها واحد في السطرين. ثم تنتقل المرأة مراقصةً الرجل الى مساحة اوسع على مسرح الرقص فيكون المعنى على لسان حالها :(ها نحن فوق المسرحِ) دليل نجاحه هو في الرقص معها، واستمرارهما به تؤكد هذ المعنى قافية ثانية ( الحاء المكسورة) التي تشير الى الحركة وتتصل بمعنى السطر الجديد باستمرار رقصهما . ثم تبدأ حكايتها تتضح وتبين هي في حوارها أياه السبب الحقيقي لطلب الرقص منه فتصارحه : ( ها نحن أقرب ما يكون لنمّحي) وهو قربها الجسدي منه، حيث تمحي المسافة وتمحي الحواجز النفسية بينهما من خلال الرقص، لتوضحه له بلسان حالها :(جسدي سنا / شعري منى ) فالقافية الساكنة في(الالف ) تشير الى قطع الصوت والوقوف على حالة معينة لا تتغير، بما يتصل بحالتها النفسية ورغبتها به تعبر عنها بلغة جسدها والقرب منه في :( جسدي سنا) إذ السنا اعلى النار بمعنى ان نارها وصلت ذروتها، وهي اي المرأة باقية وواقفة على حالها هذه بما يتفق والقافية الساكنة وبما يؤكدها معنى السطر التالي :( والليل كل الليل يسرح ها هنا ) أي انها باقية معه كل الليل على حالها هذه معه، ثم تنتقل دراما الرقص والقرب الى دخولها خياله فتطلب منه :(فـأبسط خيالَـكَ وأسرحِ) إذ كان فعل الامر ( اسرحْ ) مبني على السكون إلا أن الشاعر وسام الحسناوي، ابدل السكون بالكسرة وهي ضرورة شعرية وفنية، فلو ابقى السكون لما اتفق مع المعنى في انطلاق الخيال ومواصلة حركة الرقص، فالسكون عدم الحركة والمعنى كله يدل على الحركة، بينما (الكسرة) حركة تدل على معنى السطر ،ليجيبها الرجل : ( أهتز بين يديك هز المسبحِ / كفاي يرتجفان من فرط اضطرابي / والنار تخرج من ثيابي / جسدي توهّج كالشرار ِ) فالمدلول الشعري ينسجم تماما مع (قافية الباء المكسورة والراء المكسورة) التي تدل على الحركة والاستمرار اذا علمنا ان صوت الراء لا يملك غير صفة صوتية واحدة وهي خاصة به إلا وهي صفة التكرار فحين يرد ( الراء )في نهاية السطر الشعري أو - البيت العمودي-، يدل على استمرار الحالة النفسية أو الحركة اذا كان متحركا، في السطر بما يمتلك من صفة التكرار الخاصة به بمعنى ......
#فنيّة
#القافية
#والسكون
#قصيدة
#-أرقص

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=688171

مؤيد عليوي : طفولة بنات الشوارع في فنية السرد القصصي ل-هي لا تشكو.. الى مَن تشكو؟- من الهند
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي القصة من مجموعة قصص "اليوم تبسمتُ" للقاص باللغة العربية د.محمد شافعي الوافي، حاصل على الدكتوراه في اللغة العربية، فمجموعته القصصية ومنها "هي لا تشكو.. الى مَن تشكو؟ " صدرت باللغة العربية عن دار السكرية في القاهرة سنة 2020. أن مناسبة اسلوب الروي مع المكان تجعل الانتباه يلتفت لها، اذا جعل القاص محمد الوافي اسلوب صوت المتكلم في بيت الشخصية الرجل أو الشاب قبل نومه أو ربما المرأة فالشخصية هنا تساوى فيه الجندر – المذكر والمؤنث-، لذا سنعبر عنها بالشخصية الرئيسة فقط، إذ خصوصية البيت تستدعي خصوصية صوت المتكلم لأن المنولوج الداخلي فيه الخصوصية والحرية الفردية والذكريات، ومن خلال هذا الاسلوب تسترجع الشخصية الرئيسة من ذاكرتها عبر الـ(فلاش باك) موقف مرّ بها في الشارع الهندي بخصوصية المكان الشارع الهندي والذي لا يتخلف كثيرا في شرقيته عن الشارع العربي من حيث سطوة ذكورية الشارع على النساء والبنات واطفال الشوارع ومنهم الطفلة التي تذكّرتها الشخصية الرئيسة، لينتقل المتن السردي بخفّة ورشاقة من صوت المتكلم الى اسلوب الراوي العليم حين يدخل السرد منطقة الشارع وحياة الطفلة فيه منذ كانت عمرها خمس سنوات وهي في الشارع والازقة القريبة منه بعد مقتل أمّها، وهي لا تعرف والدها من قبل، لتستمر حياتها في الشارع عن تقاطع الطرق في نقطة المرور، ففي اسلوب صوت المتكلم للشخصية الرئيسة وهي تعبر عن نفسها وما يمرّ بها من شريط ذكريات بصيغة الغائب :( ها هو ذا يتصور أمامي صورة تلك الطفلة، ربما هي أولى تجاربي، لقيتها لأول مرّة وافقة قرب موقف الحافلة لم يتجاوز عمرها ثمانية اعوام،...) ثم يتواصل السرد بين صوت المتكلم واسلوب الراوي العليم بالتتابع، ومنه بأسلوب الراوي العليم :( هي وافقة بل تثرثر كنقيق الببغاء كأنها تستعين الجماعة التي تعبت في انتظار الحافلة ) فالمعروف أن النقيق صوت الضفدع إلا أن توظيفه في هذه الاستعارة للببغاء جاء بدلالتينِ الاولى النقيق يكون في المستنقع بمعنى أن الشارع مستنقع وحل لما حدث مع طفلة الشارع، والثانية كثرة كلام الببغاء الذي تعوّد أن يردد الكلام بسرعة وكثرة..، ويستمر المتن السردي بين هذا وذاك من اسلوب الروي بين بين، ثم يتحول السرد تماما الى اسلوب الراوي العليم في بداية المقطع السردي هذا :( ..في يوم كانت تتساءل المشاة والسيارات التي تمرّ بها وتقف في نقطة المرور التي تعودت هي الوقوف فيها /...) ويستمر حتى نهاية القصة. أما الشارع المكان فقد كان مستنقعا وحلا للطفلة التي بلغت أنوثتها بين الثامنة والتاسعة من عمرها كما هي سن البلوغ في الهند للبنات وهذا يختلف عن سن البلوغ للبنات في منطقتنا العربية، مما يمنح القصة خصوصية هندية، المهم فالشارع سطوة المذكر القوي على كل ما موجود فيه ومنه طفولة بنات الشوارع حيث من اسلوب الراوي العليم:( مرّت بها سيارة فيها إلا قائدها، كأنّها هي مدت يدها متسائلة وكأنه هو يريد ان يدفع لها بضعا من النقود، لكنها لم تتقرب منه حتى جرّها الى داخل السيارة، وغطى وجهها بكامله بقميص كان قد ارتداها، ولم يلبث حتى خضعت تماما لمفتول العضلات هذا،...) ثم أخذ منها ما يريد ليرميها من سيارته وتكون واحدة من ضحاياه في الشارع، بل تكون حاملا منه في شهرها الثالث وهي في بداية سن بلوغها في الثامنة من عمرها، لتستمر تتسول في ذات الشارع والازقة التي كانت فيها مع أمّها لا تغادرها وكأن حياتها نسخة لحياة أمّها كما يعبر عن هذا بفنيّة السرد القصصي الواقعي من الهند باللغة العربية :( هي تفكر أنها تجربة والدتها ) في نهاية القصة ليعيد القارئ المتن السردي بأن أمّها كانت قد مرّت با ......
#طفولة
#بنات
#الشوارع
#فنية
#السرد
#القصصي
#ل-هي
#تشكو..

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=690649

مؤيد عليوي : فنيّة القافية عند الشاعر د. وليد جاسم الزبيدي ديوان -أناشيد الرائي- أنموذجاً
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي تنبلج القافية في شعر ذي الشطرين (العمودي) وقصيدة التفعيلة متغير القافية، في " أناشيد الرائي" ،عن توظيف فني للقافية المناسبة من خلال حرفيها الروي والردف والاخير من شروطه أن يكون حرف علة (الف، ياء، واو) حرف مد الصوت، بما يتماهى من استعمال القرآن الكريم في الآيات الشريفة من مثل الف في سورة الرحمن قبل نهاية الآية بالنون، وهذا التوظيف القرآني للتناغم بين أصوات الحروف العربية في كلمات الآية الواحدة، قد أطلق عليه مصطفى صادق الرافعي في كتابه "أعجاز القرآن والبلاغة النبوية"، مصطلح "الموسيقى اللغوية" كما نشير هنا الى نظرية النظم الصوتي في القرآن الكريم وتطبيقاتها بما يتماهى ويقترب أكثر في الجانب الفني من عمل النقد هنا فيما يخص مدلول القافية في شعر " أناشيد الرائي ". لقد كانت أغلب قصائد ذي الشطرين من " أناشيد الرائي " تتصف بهذه السمة الفنية من مثل قصيدة " قالوا " وقصيدة " بين كفين " وقصيدة "أبلغُ التُرجمانِ" وقصيدة " بغداد " وقصيدة " سأنتظرُ العراق " وغيرها ممن تتوافر فيها هذه السمة الفنية فهذا الاستعمال لحرف الردف في القافية يُحدث تطريبا في الشعر وإيقاعه الداخلي للقافية بما يتصل بدلالة البيت الواحد ومدلول القصيدة العربية، فالتطريب عند العرب يحدث بسبب الفرح أو الحزن والالم ،ففي قصيدة " قالوا " : قالوا :عليلٌ ما به إعياءُ ونحيلُ جسمٍ ليس فيه الداءُ فآختارَ طبُ في تقلب حالتي وتحير العرافُ والحكماءُ نرى أن حرف الردف (الالف) مد الصوت هو من يحدث التطريب فيشير الى حالة الحزن ويحدث ترطيبا تهتز له دواخل الانسان، لعدم معرفة سبب نحول الجسم او عدم اكتشاف السر في معنى البيتينِ، وعند استمرار قراءة القراءة نجد أن مدلول القصيدة برمتها يعطي معنى الحزن بسبب النوى بين العاشقينِ الذي تكشفه نهاية القصيدة ،فيكون حرف الردف في القافية يمنح مدلول التطريب المناسب بسبب حزن الشاعر على فراق حبيبته وصبره على الدهر وأفعاله وليس به مِن مرض أو علة، كما تبين نهاية القصيدة :ما قلتُ حرفا من لآليءِ إسمها خوف العذول ولن يبوح نداءُ سأظلّ شوقاً لا أبوحُ بسرّها ويصون حبّي في الدّهور وفاءُ وفي قصيدة " أبلغُ ترجمانِ.. "، يكون معنى ومدلول حرف الردف( الألف) في قافية القصيدة ، تطريب من تهزه الذكريات ويأخذه الشوق والحنين الى لقاء الحبيبة في أجمل وأعف تعبير عن العاطفة الانسانية من رجل يعشق ويحرص على المرأة الحبيبة المعشوقة، ومن قصيدة " أبلغُ ترجمانِ.. " : يلوموني إذا ما لمت نفسي بأن البعد خير من التداني فقد جربتُ قربكِ بعد نأيٍّ فأسقمني وبعثر كياني فتخشين الحديث لأن جمعا يراقب، ينثني بين المعانيتخافين اللقاء بناظرينا لأن العين أبلغ ترجمانِ وفي قصيدة "سأنتظرُ العراق " نجد الترطيب يحدث بسبب الالم لما لحق بالوطن فيكون مدلول الردف ( الالف) متصل بمدلول القصيدة التي تنز الماً وطينا على العراق، ومنها : سأنتظر العراق ، متى يأتي دهورا عاشها قلقا عراقُ تهجر من سوادٍ كان خيرا فألبسهُ السوادَ دمٌ يراقُ تهجر رافداه وما عليه واعمل في بقيته الخناقُ ومن آثاره سيقت سبايا ومن أجوائه سُرق المحاقُ سأنتظر العراق فلا عراقا إذا ما غُيّرت سنن، سياقمتى ما غُيرت فينا نفوس سيجمع شملنا هذا العراق..! وفي قصيدة " بين كفين "، نسمع حرف الردف (الياء) مدا في القافية يسبق الروي (النون الساكنة) ،فتكون القافية مقيدة مسبوقة بالردف ، وهنا التقيد متصل بمدلول القصيدة ففي المطلع منها : ......
#فنيّة
#القافية
#الشاعر
#وليد
#جاسم
#الزبيدي
#ديوان

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=691114

مؤيد عليوي : فنيّة اليوميات ولغتها في ولهِ الشاعر عمر السراي
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي شعرُ "ولهٌ لها" يضم أكبر حشد من صور اليوميات ولغتها في التداول اليومي الانساني، موظفا إياها الشاعر عمر السراي، توظيفا فنيّا في خلق صوره الفنيّة لـأغلب قصائده التي ضمتها دفتي ديوانه، لتعبر عن الذات الانسانية الوالهة للمحبوب، فقد كانت لغة اليوميات تتلألأ بين سطور القصائد وهي تحمل المعنى المراد في غير مباشرة أو تقريرية، بل تلدُ معاني العشق والوله والنوى..، وكأنكَ لم تقرأ شعرا من قبلُ، لتكون عاطفة الشاعر هذه مع صدقه في التعبير الفني عن ذاته الوالهة ولغته الشعرية وصور اليوميات العراقية وغير العراقية ليمثل الديوان وقته وقت الانترنت والفضائيات، في هندسة خيال خصب خاصة بكل قصيدة من الديوان بما يجعل له بصمة واحدة هي بصمة المهندس الشاعر السراي، وهذا ما يُصيرُ الديوان بأن ينماز عن غيره على طول التجربة الشعرية الحديثة، منذ كانت بواكير محاولات عباس محمود العقاد وجماعته النقدية الشعرية "جماعة الديوان" سنة 1920، تحاول تطوير الشعر العربي بما يعبر عن الذات الانسانية في يومها الملتاع أو المسرور، إذ كانت تختلف فنيّة توظيف صور اليوميات ولغتها تلك أو هذه، من ديوان الى ديوان، ومن قصدية الى ثانية..، فأنا لا أدعي هنا قراءتي لجميع الشعر العربي الحديث - قصيدة نثر أو قصيدة تفعيلة - منذ مئة سنة ماضية، بل أنني متأكد أن الجيل الجديد جيل هذا الوقت كتب وسيكتب شعرا شيبه شعر عمر السراي في ولهه هذا، شعرٌ ينبع من الذات دون تكلف أو سعيا وراء المعاني إذ نقرأ قصيدة "مُستهَلٌّ أوّلُ" وهي مطلع الديوان، فعنوانها يشير لا محالة بانزياح الى الحزن من خلال اللغة اليومية في كلمة "المستهل" المستعملة في القصيدة الشعبية عند عزاء الامام الحسين، فهذه المفردة كثيرة التداول في زمان الفضائيات التي تنقل مجالس العزاء الحسيني مباشرة..، أما القصيدة "مُستهَلٌّ أوّلُ" فهي:(نحن لا نكتب الشعر نحن نغنيه كي تستظل القصيدة بالوجع الحلو/ والأمنيات فمَن سوف يمنحنا رئة حين ننسى..؟/ ويدفن آخر برعم حزن في جفن الفرات..؟) لنرى حجم الحزن والوجع المستمر باستعمال الفعل المضارع المنصوب بـ(أنْ) المضمرة في( كي تستظل) الذي عبر عنه الشاعر بشعرية "الوجع الحلو" فكلمة الحلو من اليوميات العراقية كما هو الوجع منها، وكل واحدة منهما منفصلة عن أختها في الاستعمال اليومي، إلا أن الشعرية صيرتهما في تركيب واحد إذ (الشعر لغة داخل لغة ) كما يقول جان كوهين، فالشعر رؤية للعالم وفلسفة عميقة والشاعر بدرجة نبي، من خلال صدق تعبيره الفني عن ذاته الانسانية وما يختلجها، ومن ذاك الحزن قصيدة " مرثية 2016 " حزن الشاعر ومرثيته الغزلية عمّا كان من المعشوقة، منها :( ....ولأن الشاعر أقسى من أن يظلّ مكالمةً لم تردي عليهاأو رسالة لا تفتحيهاأو وردةً تذبل في جيب قلبكِ سأذكركِ بالندبة الصغيرة التي ظلت منكِ في قلبي.....) في مثل هذه اللغة والمواقف اليومية، تفيض عاطفة شكوى العاشق السراي ولهً لها، فما ذكرَ هذه المواقف من الذكريات إلا وهو متعلق بها، في مصداق لعنوان الديوان "ولهٌ لها"، فالشعر عنده رئة يتنفس ليعيش بها كما جاء عنده في "مستهل أول" :(فمَن سوف يمنحنا رئة حين ننسى..؟) وقد انزاح معنى النسيان الى معنى الموت، إذ دون الرئتين لا يعيش الانسان، وبهذا الاستفهام المجازي في السياق الشعري للنص، يكون الشعر هو الرئتين التي يتنفس بها الشاعر، وهل الشعر إلا نزعة نحو الوجود، وهل وجودنا في أية حالة من الحالات الانسانية التي نمرّ بها إلا تلك اليوميات ولغتها العبقة في التعبير عن ذواتنا..،فلو فتحنا ديوان "ولهٌ لها" نحن القراء، دون قصد في البحث عن قصيدة محددة، سنجد تلك اليو ......
#فنيّة
#اليوميات
#ولغتها
#ولهِ
#الشاعر
#السراي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=691131

اسراء العبيدي : كاظم الساهر من ظاهرة فنية انطلقت من الاغنية الفلكلورية إلى داعم للمتظاهرين في انتفاضة تشرين
#الحوار_المتمدن
#اسراء_العبيدي كاظم الساهر من ظاهرة فنية انطلقت من الاغنية الفلكلورية إلى داعم للمتظاهرين في إنتفاضة تشرينفي المقال هذا سنتحدث عن الحياة الموسيقية في العراق كيف بدأت؟ وتاريخ نشأة الموسيقى وكيف ازدهر الغناء البغدادي؟ ودخول الاسطوانات في العراق . ومن ثم الوصول لشركات الانتاج والاشكال الاساسية الموسيقية والالوان الغنائية . وسنتعرف أيضا عن أكثر المطربين نجاحًا في تاريخ العالم العربي .وكيف كانت بداياته في عالم الموسيقى وحتى صعوده لسلم الشهرة وعن اسباب نجاحه . وعن موقفه من التضاهرات ودعمه ومساندته لشباب بلده الذين وحّدهم حب الوطن رغم اختلاف مطالبهم.انه الظاهرة الفنية "كاظم الساهر" الذي ذاع صيته في عالم الغناء وحظيت أغانيه بانتشار واسع في العراق والبلاد العربية. تاريخ الموسيقى في العراق وحتى ظهور كاظم الساهر والحصان الرابح الذي صنع جماهيرته :-:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::عند الحديث عن الحياة الموسيقية في المدن العراقية، ستكون موروثات الحياة البغدادية في مقدمتها. وما إن تطورت الحياة في بغداد مع اتضاح معالم الدولة العراقية الحديثة في أوائل عشرينيّات هذا القرن، بدأت الصياغات اللحنية والموسيقية تنشط في أماكن أكثر انفتاحاً من صالونات البيوت ومناسباتها الشخصية . فثمة الأناشيد في المدارس والمحاولات الأولية في المسرح الغنائي، ثم الملاهي لاحقاً والتي صارت مع وجود فرقة موسيقية بسيطة هي المكان الأول للظهور الموسيقي والغنائي لأسماء عدة .وازدهر الغناء البغدادي مع دخول عالم الاسطوانات وصناعتها الى العراق، فأصبحت شركات الإنتاج الغنائي تتسابق على تسجيل أغنيات كثيرة، وهذا ما شجع التطوير ومحاولات الاجتهاد في تقديم ألوان غنائية عديدة: الريفية إلى جانب المدينيّة وأبرزها “المقام العراقي.. محمد القبانجي، يوسف عمر، وناظم الغزالي الذي أعطى المقام طابع الأغنية الراقية، مثلما قدّم المقام بصورة عصرية أنيقة غيّرت الصورة التقليدية لمؤدي المقام شبه الأميين ثقافيّاً وحياتيّاً والمعتمدين على قوة الموهبة الفطرية. وكما هومعروف الموسيقى تتكون من شيئين، الزمن الذي هو إيقاع، واللحن الذي هو الميلودي. كلما تتقدم الشعوب وتتثقف وتتطور، ينزل إيقاعها ويعلى الميلودي. وكلما تتصحّر الشعوب ثقافيًا، يصعد الإيقاع ويموت الميلودي.” لكن الأغنية تتألف من الشقين معًا ..و في العراق ضلت أشكال أساسية تنتج الموسيقى والألوان الغنائية وفقها , حتى لمع في الوسط الفني فنان اسمه كاظم الساهر والذي ذاع صيته في عالم الغناء ليصبح من كبار المطربين العراقيين لأنه يجمع بين الغناء والتلحين وتأليف الاغاني .وأصبح فيما بعد ظاهرة فنية وحظيت أغانيه بانتشار واسع في العراق والبلاد العربية . وتم إعادة إنتاجها بتوزيع ولهجات محلية مع وجود الحصان الرابح الذي صنع جماهيرته وهو موال وأغنية"عبرت الشط" .كاظم الساهر الذي يعد من أكثر المطربين نجاحًا في تاريخ العالم العربي إنطلق بداية من الأغنية الفلكلورية والتوجهات المغايرة عن السائد وصولاً إلى إعادة إنتاجها. أصبح بعد ذلك أول شخصية عراقية يتولى منصب سفير للنوايا الحسنه في اليونيسيف لأنه حصل على جائزة من اليونسيف عن أغنيته الوطنية " تذكر" والتي ترجمت إلى 18 لغة.وهذا يقودنا إلى سؤال ماهو سر نجاح كاظم الساهر:-:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::كاظم الساهر يتميز برقة الاحساس وعذوبة النغم , وببناء لحني يتسم بالسلاسة , و يمتلك أمكانات صوتية تتسم ......
#كاظم
#الساهر
#ظاهرة
#فنية
#انطلقت
#الاغنية
#الفلكلورية
#داعم

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=700458