الكبير الداديسي : التشكيل العربي المعاصر :5 الرسم بالقهوة وحرق الخشب في تجربة أبو علي العميري
#الحوار_المتمدن
#الكبير_الداديسي نأسف ونعتذر للقارئ للعدم تمكننا من إرفاق الموضوع بالصور الرسم بالقهوة والحرق في تجربة أبي علي العميري ذ.الكبير الداديسي تعد الفنون التشكيلية والرسم خاصة من أقم الأشكال التعبيرية وأقدرها تعبيرا عن الجمال، وقد تعددت الأدوات والوسائل والمواد الأولية التي يعتمد عليها التشكيلي لإخراج أعماله الفنية عمارة كانت ، نحتا، نقشا زخرفة أو رسما... وبما أن الإبداع لا حدود له، فإن التشكيليين لا زالوا إلى اليوم يجددون في ما يشتغلون به من أدوات وتقنيات، مما وسم تجاربهم بالحداثة والتجديد، وإن ظلوا يستعملون بعض الوسائل الموروثة كالريشة ، الفرشاة، القلم ، القماش، الصباغة والأسندة... فاستبدل بعظهم القماش بالزجاج، والفرشاة بالسكين، والقلم بالفحم، والصباغة بالشكولاتة أو القهوة لكن تبقى غاية الرسم واحدة هي تفجير الطاقات، التعبير عن المكنونات وإمتاع المشاهد...ولعل من أهم صيحات في الرسم العربي المعاصر، الرسم بالقهوة، وتحويل لحظة الاستمتاع باحتساء فنجان قهوة من متعة آنية ذاتية يستفيد منها شاربها فقط، إلى لحظة إبداع خلاق تتغير فيها الوسائل والأهداف فيغدو الفنجان محبرة والمتعة الآنية متعةً سرمدية وخالدة يستمتع بها الفنان وكل من يتأمل حمال لوحة تتجاوز رسم الظاهر إلى رسم الأحاسيس وبواطن النفس... كما تجلى في تجربة الفنان العراقي "أبو علي العميري" الذي ركب مغامرة اعتماد ألوان جديدة مستخلصة من القهوة تارة وحرق الخشب تارات أخرى في رسمه لبورتريهات شخصيات معاصرة مشهورة أو مغمورة، مقتصرا على اللون الوحيد وتدرجاته لتقديم بورتريهات آسرة بذوق ورائحة البن أو الخشب المحروق، في ابتكار تغدو فيه القهوة والرماد أشبه بالصباغة المائية في تدرجاتها بين الكثافة والشفافية.... لتنبني هذه الفكرة الجنونية على إحالة فنجان القهوة إلى محبرة، والاقتصار على القهوة دون باقي الألوان والأصباغ الطبيعية والصناعية، مع اللعب على إبراز الملامح والتركيز على الضوء والظل إن المتأمل في بورتريهات أبي علي العميري يدرك كيف أضاف اللون البني ونكهة القهوة لمسة جديدة لعالم التشكيل، من خلال الجمع بين بساطة الأداة وحداثية الفكرة ، فكانت لوحاته لمسة تكسر قواعد الزمن فتعبُر باللحظي الآني إلى الخلود والسرمدية، وهذا ما يفرِّد الفنان عن الإنسان العادي، فإذا كان ملايين الأشخاص يحتسون فناجين القهوة كل يوم، ويظل فعلهم آنيا لحظيا منتهيا في الزمن، فإن الفنان لقادر على أن يبدع من ذات الفنجان تحفا تسخر من الزمن، وتصرخ بأن الإبداع الفني لا حدود له، وأن تلك المواد السريعة التلف، القابلة للتبخر يمكن أن تمسي معينا لا ينضب يرسم منها الفنان تحفا خالدة... هذه هي تجربة أبي علي العميري في اللعب باللون البني في تدرجاته...تنطلق تجربة كل لوحة بإعداد مسبق لخلفية مناسبة متمردة على القواعد المعتادة في رسم البورتيريهات: فإذا كانت البرورتريهات التقليدية تقوم عادة على خلفية داكنة، ويتدرج الضوء نحو واجهة اللوحة ليكون بياض بؤبؤ العيون والأسنان مصدر الضوء، فإننا ألفينا أبا علي في بورتريهات بالقهوة والحشب المحروق يقلب المعادلة، فجاءت جميع لوحاته بخلفيات مضاءة، وبألوان فاتحة هكذا كانت خلفية لوحة عمر المختار مثلا بيضاء، و كان البياض سيد الفضاء ليبرز من خلاله الوجه معتما ويتدرج التعتيم ليتركز في العينين بخلاف المألوف في رسم البورتريه... وكذلك الأزرق في خلفية لوحات كثيرة كلوحة: كوفي عنان، عبد المنعم مدبولي، الكبير الداديسي ، والطفل الباكي الذي الذي حكم عليه رسامه الأصلي أن يظل باكيا إلى الأبد جاعلا من دمعتيه مصدر إضاء ......
#التشكيل
#العربي
#المعاصر
#الرسم
#بالقهوة
#وحرق
#الخشب
#تجربة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=681238
#الحوار_المتمدن
#الكبير_الداديسي نأسف ونعتذر للقارئ للعدم تمكننا من إرفاق الموضوع بالصور الرسم بالقهوة والحرق في تجربة أبي علي العميري ذ.الكبير الداديسي تعد الفنون التشكيلية والرسم خاصة من أقم الأشكال التعبيرية وأقدرها تعبيرا عن الجمال، وقد تعددت الأدوات والوسائل والمواد الأولية التي يعتمد عليها التشكيلي لإخراج أعماله الفنية عمارة كانت ، نحتا، نقشا زخرفة أو رسما... وبما أن الإبداع لا حدود له، فإن التشكيليين لا زالوا إلى اليوم يجددون في ما يشتغلون به من أدوات وتقنيات، مما وسم تجاربهم بالحداثة والتجديد، وإن ظلوا يستعملون بعض الوسائل الموروثة كالريشة ، الفرشاة، القلم ، القماش، الصباغة والأسندة... فاستبدل بعظهم القماش بالزجاج، والفرشاة بالسكين، والقلم بالفحم، والصباغة بالشكولاتة أو القهوة لكن تبقى غاية الرسم واحدة هي تفجير الطاقات، التعبير عن المكنونات وإمتاع المشاهد...ولعل من أهم صيحات في الرسم العربي المعاصر، الرسم بالقهوة، وتحويل لحظة الاستمتاع باحتساء فنجان قهوة من متعة آنية ذاتية يستفيد منها شاربها فقط، إلى لحظة إبداع خلاق تتغير فيها الوسائل والأهداف فيغدو الفنجان محبرة والمتعة الآنية متعةً سرمدية وخالدة يستمتع بها الفنان وكل من يتأمل حمال لوحة تتجاوز رسم الظاهر إلى رسم الأحاسيس وبواطن النفس... كما تجلى في تجربة الفنان العراقي "أبو علي العميري" الذي ركب مغامرة اعتماد ألوان جديدة مستخلصة من القهوة تارة وحرق الخشب تارات أخرى في رسمه لبورتريهات شخصيات معاصرة مشهورة أو مغمورة، مقتصرا على اللون الوحيد وتدرجاته لتقديم بورتريهات آسرة بذوق ورائحة البن أو الخشب المحروق، في ابتكار تغدو فيه القهوة والرماد أشبه بالصباغة المائية في تدرجاتها بين الكثافة والشفافية.... لتنبني هذه الفكرة الجنونية على إحالة فنجان القهوة إلى محبرة، والاقتصار على القهوة دون باقي الألوان والأصباغ الطبيعية والصناعية، مع اللعب على إبراز الملامح والتركيز على الضوء والظل إن المتأمل في بورتريهات أبي علي العميري يدرك كيف أضاف اللون البني ونكهة القهوة لمسة جديدة لعالم التشكيل، من خلال الجمع بين بساطة الأداة وحداثية الفكرة ، فكانت لوحاته لمسة تكسر قواعد الزمن فتعبُر باللحظي الآني إلى الخلود والسرمدية، وهذا ما يفرِّد الفنان عن الإنسان العادي، فإذا كان ملايين الأشخاص يحتسون فناجين القهوة كل يوم، ويظل فعلهم آنيا لحظيا منتهيا في الزمن، فإن الفنان لقادر على أن يبدع من ذات الفنجان تحفا تسخر من الزمن، وتصرخ بأن الإبداع الفني لا حدود له، وأن تلك المواد السريعة التلف، القابلة للتبخر يمكن أن تمسي معينا لا ينضب يرسم منها الفنان تحفا خالدة... هذه هي تجربة أبي علي العميري في اللعب باللون البني في تدرجاته...تنطلق تجربة كل لوحة بإعداد مسبق لخلفية مناسبة متمردة على القواعد المعتادة في رسم البورتيريهات: فإذا كانت البرورتريهات التقليدية تقوم عادة على خلفية داكنة، ويتدرج الضوء نحو واجهة اللوحة ليكون بياض بؤبؤ العيون والأسنان مصدر الضوء، فإننا ألفينا أبا علي في بورتريهات بالقهوة والحشب المحروق يقلب المعادلة، فجاءت جميع لوحاته بخلفيات مضاءة، وبألوان فاتحة هكذا كانت خلفية لوحة عمر المختار مثلا بيضاء، و كان البياض سيد الفضاء ليبرز من خلاله الوجه معتما ويتدرج التعتيم ليتركز في العينين بخلاف المألوف في رسم البورتريه... وكذلك الأزرق في خلفية لوحات كثيرة كلوحة: كوفي عنان، عبد المنعم مدبولي، الكبير الداديسي ، والطفل الباكي الذي الذي حكم عليه رسامه الأصلي أن يظل باكيا إلى الأبد جاعلا من دمعتيه مصدر إضاء ......
#التشكيل
#العربي
#المعاصر
#الرسم
#بالقهوة
#وحرق
#الخشب
#تجربة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=681238
الحوار المتمدن
الكبير الداديسي - التشكيل العربي المعاصر :5 الرسم بالقهوة وحرق الخشب في تجربة أبو علي العميري
بكر محي طه : فن الرسم بالخيوط والمسمار.. *الفيلوغرفيا*
#الحوار_المتمدن
#بكر_محي_طه هو فن الرسم على ألواح خشبية باستخدام المسامير، حيث يتم تثبيتها على اللوحات الخشبية بالمطارق ثم غزل أسلاك رفيعة ملونة بينها لتخرج في النهاية لوحات جميلة، و بالاضافة للوحات يمكن أن يستخدم فن الفيلوغرافيا لتلوين العديد من الأغراض المنزلية كالمرايا أو المزهريات أو الصواني، كما و يتطلب فن الفيلوغرافيا الكثير من الصبر لأنه يأخد وقت في التشبيك والتنسيق وإعادة المحاولات الغير الموفقة، كما و يسهم في تحسين الحالة النفسية إذ أنه يقوم بتفريغ التوتر و الضغوط النفسية لدى المرء، فهو فن مناسب لجميع الأعمار بداية من الأطفال و حتى كبار السن.و يعتقد البعض أنه فن خاص بالرجال بسبب أدواته التي تتكون من اللوحات الخشبية والمطرقة والمسامير والأسلاك النحاسية الملونة، حيث يقال إنه ظهر في السجون خلال العهد العثماني حيث كان يتسلى به المساجين بانتظار انتهاء مدة عقوبتهم، لكن الكثير من النساء في تركيا احترفن هذا الفن وأصبحت هناك فنانات يطبقنه بأسلوب علمي ويقمن ورشاً لتعليمه بل ويقمن له المعارض في أنحاء العالم ولا سيما في الدول العربية والإسلامية التي لا يزال ينتشر فيها بعض الآثار التي خلفها العثمانيون.فنا جميلا يلفت الأنظار حيث تُشد الأسلاك بقوة وثبات لتؤلف كتلة لها عناصرها المختلفة المشدودة إلى بعضها البعض في تناغمٍ دقيق وأسلوبٍ مميز في لف الأسلاك الملونة من الأعلى والأسفل لتشكل انعكاسات تجذب المتلقي للتأمل في طريقة وصولها إلى هذا المستوى.أما عن طريقة الشروع والعمل بهذا الفن فيتم إتباع عدة خطوات تبدأ بتحضير اللوح الخشبي المٌراد الرسم عليه، ثم نحضر التصميم مرسوم أو مطبوع على ورقة - والذي قد يكون لوحة خط عربي، أو شكلا فنيا - فنضعها على اللوح الخشبي، ومن ثم تدق المسامير على حواف الشكل، وبعد ذلك يجري الوصل بين المسامير باستخدام أسلاك نحاسية ملونة او التشبيك بالخيوط بطريقة فنية إلى أن تتضح ملامح العمل بتتبع مسارات التصميم إلى آخر مسمار فننزع اجزاء الورقة، ما يُخرج في النهاية لوحة ذات جاذبية عالية، وعندما تصل لمرحلة الإتقان تستطيع أن تستغني عن خطوة الورقة وان تباشر بدق المسامير مباشرة.وبذلك يعتبر من الفنون التراثية اليدوية والتي تعطي انطباعاً عن فترة زمنية أو حادثة أو حتى واقعة يمكن تصويرها من خلال اللوحات لتكون شاهداً يروي الاحداث، أو تكون وسيلة للتعبير عن واقع نعيشه اليوم بتفاصيل اكثر دقة وتركيز، وبالتالي فهو احد اوجه الفن التي تعبر عن صراعات الانسان وقصصه مع الحياة. ......
#الرسم
#بالخيوط
#والمسمار..
#*الفيلوغرفيا*
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=705947
#الحوار_المتمدن
#بكر_محي_طه هو فن الرسم على ألواح خشبية باستخدام المسامير، حيث يتم تثبيتها على اللوحات الخشبية بالمطارق ثم غزل أسلاك رفيعة ملونة بينها لتخرج في النهاية لوحات جميلة، و بالاضافة للوحات يمكن أن يستخدم فن الفيلوغرافيا لتلوين العديد من الأغراض المنزلية كالمرايا أو المزهريات أو الصواني، كما و يتطلب فن الفيلوغرافيا الكثير من الصبر لأنه يأخد وقت في التشبيك والتنسيق وإعادة المحاولات الغير الموفقة، كما و يسهم في تحسين الحالة النفسية إذ أنه يقوم بتفريغ التوتر و الضغوط النفسية لدى المرء، فهو فن مناسب لجميع الأعمار بداية من الأطفال و حتى كبار السن.و يعتقد البعض أنه فن خاص بالرجال بسبب أدواته التي تتكون من اللوحات الخشبية والمطرقة والمسامير والأسلاك النحاسية الملونة، حيث يقال إنه ظهر في السجون خلال العهد العثماني حيث كان يتسلى به المساجين بانتظار انتهاء مدة عقوبتهم، لكن الكثير من النساء في تركيا احترفن هذا الفن وأصبحت هناك فنانات يطبقنه بأسلوب علمي ويقمن ورشاً لتعليمه بل ويقمن له المعارض في أنحاء العالم ولا سيما في الدول العربية والإسلامية التي لا يزال ينتشر فيها بعض الآثار التي خلفها العثمانيون.فنا جميلا يلفت الأنظار حيث تُشد الأسلاك بقوة وثبات لتؤلف كتلة لها عناصرها المختلفة المشدودة إلى بعضها البعض في تناغمٍ دقيق وأسلوبٍ مميز في لف الأسلاك الملونة من الأعلى والأسفل لتشكل انعكاسات تجذب المتلقي للتأمل في طريقة وصولها إلى هذا المستوى.أما عن طريقة الشروع والعمل بهذا الفن فيتم إتباع عدة خطوات تبدأ بتحضير اللوح الخشبي المٌراد الرسم عليه، ثم نحضر التصميم مرسوم أو مطبوع على ورقة - والذي قد يكون لوحة خط عربي، أو شكلا فنيا - فنضعها على اللوح الخشبي، ومن ثم تدق المسامير على حواف الشكل، وبعد ذلك يجري الوصل بين المسامير باستخدام أسلاك نحاسية ملونة او التشبيك بالخيوط بطريقة فنية إلى أن تتضح ملامح العمل بتتبع مسارات التصميم إلى آخر مسمار فننزع اجزاء الورقة، ما يُخرج في النهاية لوحة ذات جاذبية عالية، وعندما تصل لمرحلة الإتقان تستطيع أن تستغني عن خطوة الورقة وان تباشر بدق المسامير مباشرة.وبذلك يعتبر من الفنون التراثية اليدوية والتي تعطي انطباعاً عن فترة زمنية أو حادثة أو حتى واقعة يمكن تصويرها من خلال اللوحات لتكون شاهداً يروي الاحداث، أو تكون وسيلة للتعبير عن واقع نعيشه اليوم بتفاصيل اكثر دقة وتركيز، وبالتالي فهو احد اوجه الفن التي تعبر عن صراعات الانسان وقصصه مع الحياة. ......
#الرسم
#بالخيوط
#والمسمار..
#*الفيلوغرفيا*
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=705947
الحوار المتمدن
بكر محي طه - فن الرسم بالخيوط والمسمار.. *الفيلوغرفيا*
ستار الجودة : جماليات الرسم عند الفنان الفطري ....كاظم بدر
#الحوار_المتمدن
#ستار_الجودة كلما أتابع الأعمال الفنية للتشكيلي الفطري كاظم بدر من مدينة البصرة ، وكيف استطاع ان يوفق وينجح بين مهنة البناء ( العمالة) والرسم. يراودني موقف يذكره الاعلام الفرنسي والعالمي بفخر للرسام العالمي بيكاسوا وهو يرفع القبعة ويقف احترامًا عندما يمر النحات والرسام وعامل البناء الفطري "هنري روسو"في شوارع باريس ،عندها اعرف حقيقة مفادها، انه (بيكاسو) يدرك ان الفن موهبة تحمل بعدا حسيًا وجماليًا ،لا يترجمها على الواقع العملي الا الأنسان الذي يمتلك مهارة و رؤيا و خيال واسع وقدرة التعبير عن تلك المحسوسات، عبر نصوص وخطابات بصرية مثيرة للمشاعر الإنسانيّة، ولا يرتبط لا من قريب ولا من بعيدا بالعلوم الاكاديمية ، وخير دليل هو هذا الكم الكبير من الفنانين الفطريين الذين يملئون الدنيا ضجيج من الألوان والتخطيط .الرسام كاظم بدر احد تلك العنوانين ،حاورناه لنتعرف عن سر مكامن الابداع.*نبذة عن حياتكم؟*أنا من مواليد البصره 1976 متزوج .وأب لولدين وبنت.واعمل في مجال البناء ..*هل كان الرسم بالنسبة لكم موهبة طورتها بمجهودكم شخصي أم بالدراسة وبمن تاثرتم ،وهل تجيدون فنون تشكيلية اخرى ؟ *.نعم الرسم عندي موهبه وكنت في الطفوله اعشق برنامج المرسم الصغير للأستاذ الرسام خالد جبر. *المحيط الخاص بك هل كان متقبلاً لحلمك في أن تكون فناناً تشكيلياً؟*نعم كل من حولي داعمين و مشجعين للاستمرار بالرسم .*هل تشعر بالفخر بإنك رسام فطري وهل لديك رسالة الى الفنانين الفطريين ؟*في العالم المتحضر مدرسة تسمى "الباوهاوس" تهتم بالفنانين والحرفيين بدون تميز الا العطاء والابداع ، و الفنان الفطري يذهب طوعا الى الفن بدافع الحب والشغف ، وليس بدوافع خارجية ،كثير ممن اجبروا على دراسة الفن ويحملون شهادات أكاديمية لكنهم لم يقدموا شيء يذكر للفن ، نعم انا جدا فخور ورسالتي الى كل فنان فطري ان يفتخر بانه بإرادته يصنع الجمال والابداع للاخرين .*الى اي مدرسة تنتمي اعمالكم؟ *المدرسة الواقعية واحب الحياه اليوميه للناس.*لكل فنان استايل خاص به او تكنيك ،بما تختصون او تنفردون به عن الاخرين؟ * لا يوجد عندي تنوع واعتمد استايل واحد في الواقعية ولا يختلف كثيرا عن الاخرين .*ما هي الأشياء التي تستفزكم لرسمها؟ *صور فيها الظل والضوء . .ومناظر خضراء فيها نخيل واشجار.*كيف تتعامل مع اللون ، وهل هناك لون يترك عندك انطباع معين؟ *معامله جميله مع كل الالوان ...وأحب اللون الأزرق والأخضر*الى أي مدى يسافر بك الطموح ؟* طموحي حقيقة بسيط. .أن أرسم بما أشعر به من احساس المكان والاشخاص بصوره جيدة .*هل الرسم والتصميم مهنه ام هواية ولماذا؟*هوايه وحب للرسم .*أين تجد انفسك في بنية الفن التشكيلي وكيف تجد منجزك في الساحة الفنية؟ *هذا يقيمه الاخر واعتقد ما اقدم من رسم ينال رضا الكثير وهذا دليل إنني موجود كرسام في بنية المشهد العراقي.*هل هناك تأثير للجو العائلي او البيئة على اعمالك سلبا او إيجابًا ؟ *إيجابا الكل متعاون ومتفهم .*مشاركاتك والجوائز التي حصدتها ؟*مشاركات مع موسسة هواجس وعضو منتدى لبناني ..ومشاركات على الإنترنت في فلسطين وسوريا و معارض افتراضية .•الرسام كاظم بدر، ثري فكريًا ، نضج ببطئ واستطاع يصنع نفسه بنفسه وان يؤسس هويته التشكيلية و يجسد كل مواصفات الفنان التشكيلي الناضج ، تمكن ان يوصل رسالته وما يشعر بداخله عبر الفن ، استفاد من ثقافة الاخر و بدأ من حيث انتهى ،لنرفع القبعة لما قدم تقديرا لما يملك ......
#جماليات
#الرسم
#الفنان
#الفطري
#....كاظم
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715182
#الحوار_المتمدن
#ستار_الجودة كلما أتابع الأعمال الفنية للتشكيلي الفطري كاظم بدر من مدينة البصرة ، وكيف استطاع ان يوفق وينجح بين مهنة البناء ( العمالة) والرسم. يراودني موقف يذكره الاعلام الفرنسي والعالمي بفخر للرسام العالمي بيكاسوا وهو يرفع القبعة ويقف احترامًا عندما يمر النحات والرسام وعامل البناء الفطري "هنري روسو"في شوارع باريس ،عندها اعرف حقيقة مفادها، انه (بيكاسو) يدرك ان الفن موهبة تحمل بعدا حسيًا وجماليًا ،لا يترجمها على الواقع العملي الا الأنسان الذي يمتلك مهارة و رؤيا و خيال واسع وقدرة التعبير عن تلك المحسوسات، عبر نصوص وخطابات بصرية مثيرة للمشاعر الإنسانيّة، ولا يرتبط لا من قريب ولا من بعيدا بالعلوم الاكاديمية ، وخير دليل هو هذا الكم الكبير من الفنانين الفطريين الذين يملئون الدنيا ضجيج من الألوان والتخطيط .الرسام كاظم بدر احد تلك العنوانين ،حاورناه لنتعرف عن سر مكامن الابداع.*نبذة عن حياتكم؟*أنا من مواليد البصره 1976 متزوج .وأب لولدين وبنت.واعمل في مجال البناء ..*هل كان الرسم بالنسبة لكم موهبة طورتها بمجهودكم شخصي أم بالدراسة وبمن تاثرتم ،وهل تجيدون فنون تشكيلية اخرى ؟ *.نعم الرسم عندي موهبه وكنت في الطفوله اعشق برنامج المرسم الصغير للأستاذ الرسام خالد جبر. *المحيط الخاص بك هل كان متقبلاً لحلمك في أن تكون فناناً تشكيلياً؟*نعم كل من حولي داعمين و مشجعين للاستمرار بالرسم .*هل تشعر بالفخر بإنك رسام فطري وهل لديك رسالة الى الفنانين الفطريين ؟*في العالم المتحضر مدرسة تسمى "الباوهاوس" تهتم بالفنانين والحرفيين بدون تميز الا العطاء والابداع ، و الفنان الفطري يذهب طوعا الى الفن بدافع الحب والشغف ، وليس بدوافع خارجية ،كثير ممن اجبروا على دراسة الفن ويحملون شهادات أكاديمية لكنهم لم يقدموا شيء يذكر للفن ، نعم انا جدا فخور ورسالتي الى كل فنان فطري ان يفتخر بانه بإرادته يصنع الجمال والابداع للاخرين .*الى اي مدرسة تنتمي اعمالكم؟ *المدرسة الواقعية واحب الحياه اليوميه للناس.*لكل فنان استايل خاص به او تكنيك ،بما تختصون او تنفردون به عن الاخرين؟ * لا يوجد عندي تنوع واعتمد استايل واحد في الواقعية ولا يختلف كثيرا عن الاخرين .*ما هي الأشياء التي تستفزكم لرسمها؟ *صور فيها الظل والضوء . .ومناظر خضراء فيها نخيل واشجار.*كيف تتعامل مع اللون ، وهل هناك لون يترك عندك انطباع معين؟ *معامله جميله مع كل الالوان ...وأحب اللون الأزرق والأخضر*الى أي مدى يسافر بك الطموح ؟* طموحي حقيقة بسيط. .أن أرسم بما أشعر به من احساس المكان والاشخاص بصوره جيدة .*هل الرسم والتصميم مهنه ام هواية ولماذا؟*هوايه وحب للرسم .*أين تجد انفسك في بنية الفن التشكيلي وكيف تجد منجزك في الساحة الفنية؟ *هذا يقيمه الاخر واعتقد ما اقدم من رسم ينال رضا الكثير وهذا دليل إنني موجود كرسام في بنية المشهد العراقي.*هل هناك تأثير للجو العائلي او البيئة على اعمالك سلبا او إيجابًا ؟ *إيجابا الكل متعاون ومتفهم .*مشاركاتك والجوائز التي حصدتها ؟*مشاركات مع موسسة هواجس وعضو منتدى لبناني ..ومشاركات على الإنترنت في فلسطين وسوريا و معارض افتراضية .•الرسام كاظم بدر، ثري فكريًا ، نضج ببطئ واستطاع يصنع نفسه بنفسه وان يؤسس هويته التشكيلية و يجسد كل مواصفات الفنان التشكيلي الناضج ، تمكن ان يوصل رسالته وما يشعر بداخله عبر الفن ، استفاد من ثقافة الاخر و بدأ من حيث انتهى ،لنرفع القبعة لما قدم تقديرا لما يملك ......
#جماليات
#الرسم
#الفنان
#الفطري
#....كاظم
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715182
الحوار المتمدن
ستار الجودة - جماليات الرسم عند الفنان الفطري ....كاظم بدر
محمد المحسن : الشاعر التونسي القدير د-طاهر مشي نحات ماهر في الرسم بالكلمات..واختصار المسافات بينه وبين القصيدة..
#الحوار_المتمدن
#محمد_المحسن قد لا يحيد القول عن جادة الصواب إذا قلت أنّ القصيدة عند الشاعر التونسي الكبير د-طاهر مشي عمليّة استشهاد على الورق،فهذا الشاعر-دون مجاملة ولا محاباة-يقف -كرجل سلطة- بحكم قدرته على الوصول إلى الجماهير والإمساك بنبض الشارع،بلغة تتغلغل في فقر الفقير، وتتجول على عربة البائع المتجول،وتجعل نفسها في موضع آخر وردة تعبق بعطر الجمال على رموش حسناء،فالشاعر التونسي د-طاهر مشي يرفض في كل الأحوال قصيدة مثل قصيدة زهير بن أبي سلمى،القصيدة التي تعيش نصف عمرها مرتجفة الكلمات في خيمة وتخاف ساعة الخروج إلى الناس.وهنا أقول : هناك قراءات متعددة للنص الإبداعي،ولكن حين يتعلق الأمر بشاعر له قامة شاعرنا القدير د-طاهر مشي فإن قراءته تشكل تحدياً للقارئ والناقد معاً.وأنا من المؤمنين أن لكل نص خصوصية،تفرض على القارئ رؤيته ومنهجه الخاص في التعامل معه.واعترف أن قراءة جل قصائد طاهر مشي فرضت عليّ نوعاً من الحصار لم أستطع منه الفكاك،كان ما سيطر علي هو رؤية الشاعر للعمل الإبداعي من حيث عملية الخلق،واللغة والصورة والتجربة.ولعلي أجد دور الناقد لا يبتعد كثيراً عن رؤية والاس مارتن الذي يقول :(فمسؤولية الناقد،هي اكتشاف أو خلق منظومة من العناصر ضمن ثقافة عصره بحيث تجعل الأدب مفهوماً.وكثيراً ما يتحتم عليه خلق البناء الضروري الذي يتم بوساطته تعليل الفوضوية "الطبيعة" للأدب،غير أنه على العكس من الكاتب التخيلي ،فهو يعمل ضمن حدود أنظمة من الكوابح الموضوعة من قبل ثقافته وغرض نشاطه.فهو لذلك أشبه ما يكون بعامل متجول بين شتى الحرف ،حيث يعمد ببراعة إلى تطويع مجموعة متنافرة من الأشياء لحل مشكلة عملية .(ما هو النقد – والاس مارتن: مقالة ويليم ستانلي ميروين ص 90-91)والسؤال الذي ينبت على حواشي الواقع : هل يمكننا الدخول إلى فهم رؤية الشاعر من خلال شعره ؟ بنفس الطريقة التي يمكننا بها معرفة شخصيته من خلال شعره.يقول ستيفن سبندر: "ولكن الشعر مسألة أخرى؛ فشخصية الشاعر هي شعره. إننا نعرف الرجل عن طريق شعره أكثر مما نعرفه عن طريق دقائق تاريخ حياته، بل إن ما يجذبنا إلى قراءة سير الشعراء والفنانين هو أننا نعرف ماذا كانوا من خلال إنتاجهم وما لم يكونوه عن طريق وقوفنا على دقائق حياتهم". (الحياة والشاعر : ص. 65في هذا السياق،يؤكّد الشاعر التونسي د-طاهر مشي أن الحياةَ داخل القصيدة غير الحياة التي يعرفها الآخرون،فالقصيدة لدى-هذا الشاعر-حياة جديدة تتعانق فيها رعشات الإحساس ونبضات القلب ونتاج العقل،وقد جسّد في بعض قصائده التي اطلعت عليها من زاوية نقدية،فكرة الزمان والإنسان وعلاقة الإنسان بالأزمنة وامتداد الهاجس المرافق للحس الإنساني،ليرسم لنا لوحات شعرية خلابة تترجم معالم الحياة في قلب وفكر الإنسان لحظة بلحظة.وإذن؟إنها إكراهات القصيدة إذا-نراها-،تمارس سطوتها على وجدان الشاعر،لم يعد للوعي مكان لأن اللاوعي استحوذ على أمكنة النزيف والبوح،إلهام كالسيل الجارف يحمل إلينا عبق الذات المنصهرة في صفحات الزمن،يحمل إلينا عبير فسيفساء فكرية رائعة..تفننت قريحة الشاعر طاهر مشي في رسم قصائده الشعرية لتصير غواية البحث عن أسئلته الرابضة خلف دلالات-القصيدة-هاجسا جميلا يطارده في كل لحظة،لأنه اختار القصيدة منفى له يفر إليها من واقع مؤلم باحثا عن فوضى جديدة ولكنها أجمل من عالمه الخارجي،وألذ فراش ينام عليه ساعة الإمتزاج بالقصيدة والسفر إلى عوالم الحس الفلسفي بسريالية جميلة دون سابق إنذار.هكذا يسافر الشاعر التونسي القدير طاهر مشي داخل ذاته ليعيش غربة أنيقة مع خلجات الذات وزخات الفكر متطلعا إلى غذ أف ......
#الشاعر
#التونسي
#القدير
#د-طاهر
#نحات
#ماهر
#الرسم
#بالكلمات..واختصار
#المسافات
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=722150
#الحوار_المتمدن
#محمد_المحسن قد لا يحيد القول عن جادة الصواب إذا قلت أنّ القصيدة عند الشاعر التونسي الكبير د-طاهر مشي عمليّة استشهاد على الورق،فهذا الشاعر-دون مجاملة ولا محاباة-يقف -كرجل سلطة- بحكم قدرته على الوصول إلى الجماهير والإمساك بنبض الشارع،بلغة تتغلغل في فقر الفقير، وتتجول على عربة البائع المتجول،وتجعل نفسها في موضع آخر وردة تعبق بعطر الجمال على رموش حسناء،فالشاعر التونسي د-طاهر مشي يرفض في كل الأحوال قصيدة مثل قصيدة زهير بن أبي سلمى،القصيدة التي تعيش نصف عمرها مرتجفة الكلمات في خيمة وتخاف ساعة الخروج إلى الناس.وهنا أقول : هناك قراءات متعددة للنص الإبداعي،ولكن حين يتعلق الأمر بشاعر له قامة شاعرنا القدير د-طاهر مشي فإن قراءته تشكل تحدياً للقارئ والناقد معاً.وأنا من المؤمنين أن لكل نص خصوصية،تفرض على القارئ رؤيته ومنهجه الخاص في التعامل معه.واعترف أن قراءة جل قصائد طاهر مشي فرضت عليّ نوعاً من الحصار لم أستطع منه الفكاك،كان ما سيطر علي هو رؤية الشاعر للعمل الإبداعي من حيث عملية الخلق،واللغة والصورة والتجربة.ولعلي أجد دور الناقد لا يبتعد كثيراً عن رؤية والاس مارتن الذي يقول :(فمسؤولية الناقد،هي اكتشاف أو خلق منظومة من العناصر ضمن ثقافة عصره بحيث تجعل الأدب مفهوماً.وكثيراً ما يتحتم عليه خلق البناء الضروري الذي يتم بوساطته تعليل الفوضوية "الطبيعة" للأدب،غير أنه على العكس من الكاتب التخيلي ،فهو يعمل ضمن حدود أنظمة من الكوابح الموضوعة من قبل ثقافته وغرض نشاطه.فهو لذلك أشبه ما يكون بعامل متجول بين شتى الحرف ،حيث يعمد ببراعة إلى تطويع مجموعة متنافرة من الأشياء لحل مشكلة عملية .(ما هو النقد – والاس مارتن: مقالة ويليم ستانلي ميروين ص 90-91)والسؤال الذي ينبت على حواشي الواقع : هل يمكننا الدخول إلى فهم رؤية الشاعر من خلال شعره ؟ بنفس الطريقة التي يمكننا بها معرفة شخصيته من خلال شعره.يقول ستيفن سبندر: "ولكن الشعر مسألة أخرى؛ فشخصية الشاعر هي شعره. إننا نعرف الرجل عن طريق شعره أكثر مما نعرفه عن طريق دقائق تاريخ حياته، بل إن ما يجذبنا إلى قراءة سير الشعراء والفنانين هو أننا نعرف ماذا كانوا من خلال إنتاجهم وما لم يكونوه عن طريق وقوفنا على دقائق حياتهم". (الحياة والشاعر : ص. 65في هذا السياق،يؤكّد الشاعر التونسي د-طاهر مشي أن الحياةَ داخل القصيدة غير الحياة التي يعرفها الآخرون،فالقصيدة لدى-هذا الشاعر-حياة جديدة تتعانق فيها رعشات الإحساس ونبضات القلب ونتاج العقل،وقد جسّد في بعض قصائده التي اطلعت عليها من زاوية نقدية،فكرة الزمان والإنسان وعلاقة الإنسان بالأزمنة وامتداد الهاجس المرافق للحس الإنساني،ليرسم لنا لوحات شعرية خلابة تترجم معالم الحياة في قلب وفكر الإنسان لحظة بلحظة.وإذن؟إنها إكراهات القصيدة إذا-نراها-،تمارس سطوتها على وجدان الشاعر،لم يعد للوعي مكان لأن اللاوعي استحوذ على أمكنة النزيف والبوح،إلهام كالسيل الجارف يحمل إلينا عبق الذات المنصهرة في صفحات الزمن،يحمل إلينا عبير فسيفساء فكرية رائعة..تفننت قريحة الشاعر طاهر مشي في رسم قصائده الشعرية لتصير غواية البحث عن أسئلته الرابضة خلف دلالات-القصيدة-هاجسا جميلا يطارده في كل لحظة،لأنه اختار القصيدة منفى له يفر إليها من واقع مؤلم باحثا عن فوضى جديدة ولكنها أجمل من عالمه الخارجي،وألذ فراش ينام عليه ساعة الإمتزاج بالقصيدة والسفر إلى عوالم الحس الفلسفي بسريالية جميلة دون سابق إنذار.هكذا يسافر الشاعر التونسي القدير طاهر مشي داخل ذاته ليعيش غربة أنيقة مع خلجات الذات وزخات الفكر متطلعا إلى غذ أف ......
#الشاعر
#التونسي
#القدير
#د-طاهر
#نحات
#ماهر
#الرسم
#بالكلمات..واختصار
#المسافات
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=722150
الحوار المتمدن
محمد المحسن - الشاعر التونسي القدير د-طاهر مشي نحات ماهر في الرسم بالكلمات..واختصار المسافات بينه وبين القصيدة..
سعود سالم : الرسم بالحروف المنتحرة
#الحوار_المتمدن
#سعود_سالم التشكيل بحروف العبثددية ماديةرماديةالسماء شاحبةثقيلة كالرصاصحين تنهض بتثاقـلتطل برأسها من النافذةتخترق بعينيها الزجاج المتسخنظراتها تتوقف عند حبيبات الغبار ويختفي الشارع في كومة من التـرابالزجاج المعتم يمنع الرؤية ويلقى طبقة كثيفة من الضباب على الناس والأشياءوينتظر وينتظر وينتظروينتظر وينتظرععللعلها لعلها تأتيتظهر في اليقظة أو تتجلى في المنام يرقب ظل ظلهافي المرآةلعلهاعل ععللعلهاتجد الأمانفي السحابلابد أن تأتيتطرق على البابليختفي رعب الغيابويرى في عينيهانهاية العذابوالسرابارابآبببابباب ال باب السرباب السردابسر البابباب البابسرربرتررثرررجررررحرررررخررررررشرررررررسررررررررصرررررررررضررررررررررطرررررررررظررررررررعرررررررغرررررركرررررقررررهرررلررمرربربرابررابرررابررررابرررررابررررررابرررررررابررررررررابرررررررررابررررررررررابرررررررررابررررررررابرررررررابررررررابرررررابررررابرررابررابرابرر ......
#الرسم
#بالحروف
#المنتحرة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=727693
#الحوار_المتمدن
#سعود_سالم التشكيل بحروف العبثددية ماديةرماديةالسماء شاحبةثقيلة كالرصاصحين تنهض بتثاقـلتطل برأسها من النافذةتخترق بعينيها الزجاج المتسخنظراتها تتوقف عند حبيبات الغبار ويختفي الشارع في كومة من التـرابالزجاج المعتم يمنع الرؤية ويلقى طبقة كثيفة من الضباب على الناس والأشياءوينتظر وينتظر وينتظروينتظر وينتظرععللعلها لعلها تأتيتظهر في اليقظة أو تتجلى في المنام يرقب ظل ظلهافي المرآةلعلهاعل ععللعلهاتجد الأمانفي السحابلابد أن تأتيتطرق على البابليختفي رعب الغيابويرى في عينيهانهاية العذابوالسرابارابآبببابباب ال باب السرباب السردابسر البابباب البابسرربرتررثرررجررررحرررررخررررررشرررررررسررررررررصرررررررررضررررررررررطرررررررررظررررررررعرررررررغرررررركرررررقررررهرررلررمرربربرابررابرررابررررابرررررابررررررابرررررررابررررررررابرررررررررابررررررررررابرررررررررابررررررررابرررررررابررررررابرررررابررررابرررابررابرابرر ......
#الرسم
#بالحروف
#المنتحرة
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=727693
الحوار المتمدن
سعود سالم - الرسم بالحروف المنتحرة
ماجد الحداد : دار الافتاء تعلن بعدم تحريم الرسم والتصوير
#الحوار_المتمدن
#ماجد_الحداد الناس اللي مخها على قدها و بيمأمأ مع القطيع ويعتقد أن الرسم والتصوير والنحت محرم طبعا الأدلة كثيرة على بطلان زعمهم ، أولهم أن قديما الناس تعبد الصورة أو الحجر ، وهو نفس السبب الذي كتب فيه في الواح النبي ( موسى ) في وصاياه العشر و ذكر في التوراة ليصنع تفردا للإله يهوه بشكل انثروبولوجي لمجتمعنا الجديد ، وهو الصراع الذي تأكد مع اهمال شعب بني إسرائيل واهتمامهم مرة أخرى بالإله بعل مع النبي ( ايليا ) الذي اسمه في القرآن ( الياس ) ، لذلك سيذكر في التوراة أن اله موسى غيور وتقريبا نفس القصة مع بعل ذكرت في القرآن .و نص تحريم التماثيل لنفس السبب الذي ذكرته هنا :" لاَ يَكُنْ لَكَ آلِهَةٌ أُخْرَى أَمَامِي. لاَ تَصْنَعْ لَكَ تِمْثَالًا مَنْحُوتًا، وَلاَ صُورَةً مَا مِمَّا فِي السَّمَاءِ مِنْ فَوْقُ، وَمَا فِي الأَرْضِ مِنْ تَحْتُ، وَمَا فِي الْمَاءِ مِنْ تَحْتِ الأَرْضِ. لاَ تَسْجُدْ لَهُنَّ وَلاَ تَعْبُدْهُنَّ، لأَنِّي أَنَا الرَّبَّ إِلهَكَ إِلهٌ غَيُورٌ . " سفر الخروجوناسيين أيضا أن اساسا أن نبي مهم في الاسلام ذكر أكثر من مرة في سور القرآن كان في قصره تماثيل وهو النبي سليمان :" يَعْمَلُونَ لَهُ مَا يَشَاءُ مِن مَّحَارِيبَ وَتَمَاثِيلَ وَجِفَانٍ كَالْجَوَابِ وَقُدُورٍ رَّاسِيَاتٍ ۚ-;- اعْمَلُوا آلَ دَاوُودَ شُكْرًا ۚ-;- وَقَلِيلٌ مِّنْ عِبَادِيَ الشَّكُورُ (13) "سورة سبأ .دار الإفتاء المصرية شابو انتم في تغيير جذري حقيقي لحملتكم الجديدة ضد التطرف واضح اننا كمثقفين ومستنيريين أصبح لنا تأثير بشكل ما حتى لو كان مجرد أنها أوامر من السلطة لتعديل مسارهم .لكن لماذا الآن ؟؟؟لأن تأثيرنا واضح تزامنا مع النهضة الثقافية بسبب الانترنت .البوست الاصلي استمتعوا بالتعليقات و ادرسوهاhttps://m.facebook.com/story.php?story_fbid=243951564431133&id=100064488738150 ......
#الافتاء
#تعلن
#بعدم
#تحريم
#الرسم
#والتصوير
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=734471
#الحوار_المتمدن
#ماجد_الحداد الناس اللي مخها على قدها و بيمأمأ مع القطيع ويعتقد أن الرسم والتصوير والنحت محرم طبعا الأدلة كثيرة على بطلان زعمهم ، أولهم أن قديما الناس تعبد الصورة أو الحجر ، وهو نفس السبب الذي كتب فيه في الواح النبي ( موسى ) في وصاياه العشر و ذكر في التوراة ليصنع تفردا للإله يهوه بشكل انثروبولوجي لمجتمعنا الجديد ، وهو الصراع الذي تأكد مع اهمال شعب بني إسرائيل واهتمامهم مرة أخرى بالإله بعل مع النبي ( ايليا ) الذي اسمه في القرآن ( الياس ) ، لذلك سيذكر في التوراة أن اله موسى غيور وتقريبا نفس القصة مع بعل ذكرت في القرآن .و نص تحريم التماثيل لنفس السبب الذي ذكرته هنا :" لاَ يَكُنْ لَكَ آلِهَةٌ أُخْرَى أَمَامِي. لاَ تَصْنَعْ لَكَ تِمْثَالًا مَنْحُوتًا، وَلاَ صُورَةً مَا مِمَّا فِي السَّمَاءِ مِنْ فَوْقُ، وَمَا فِي الأَرْضِ مِنْ تَحْتُ، وَمَا فِي الْمَاءِ مِنْ تَحْتِ الأَرْضِ. لاَ تَسْجُدْ لَهُنَّ وَلاَ تَعْبُدْهُنَّ، لأَنِّي أَنَا الرَّبَّ إِلهَكَ إِلهٌ غَيُورٌ . " سفر الخروجوناسيين أيضا أن اساسا أن نبي مهم في الاسلام ذكر أكثر من مرة في سور القرآن كان في قصره تماثيل وهو النبي سليمان :" يَعْمَلُونَ لَهُ مَا يَشَاءُ مِن مَّحَارِيبَ وَتَمَاثِيلَ وَجِفَانٍ كَالْجَوَابِ وَقُدُورٍ رَّاسِيَاتٍ ۚ-;- اعْمَلُوا آلَ دَاوُودَ شُكْرًا ۚ-;- وَقَلِيلٌ مِّنْ عِبَادِيَ الشَّكُورُ (13) "سورة سبأ .دار الإفتاء المصرية شابو انتم في تغيير جذري حقيقي لحملتكم الجديدة ضد التطرف واضح اننا كمثقفين ومستنيريين أصبح لنا تأثير بشكل ما حتى لو كان مجرد أنها أوامر من السلطة لتعديل مسارهم .لكن لماذا الآن ؟؟؟لأن تأثيرنا واضح تزامنا مع النهضة الثقافية بسبب الانترنت .البوست الاصلي استمتعوا بالتعليقات و ادرسوهاhttps://m.facebook.com/story.php?story_fbid=243951564431133&id=100064488738150 ......
#الافتاء
#تعلن
#بعدم
#تحريم
#الرسم
#والتصوير
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=734471
Facebook
Log in or sign up to view
See posts, photos and more on Facebook.
صباح بشير : من الرمال الساكنة إلى الرسم والإبداع
#الحوار_المتمدن
#صباح_بشير يحمل الإنسان الموهوب بين جوانحه أَرَق الأحاسيس وأرهفها شعوراً، يحترف موهبته بعقله وقلبه، وبأدواته وأسلوبه يبث روحه في أعماله ويضع بصمته الخاصة عليها، لينتج إبداعا جديدا آخر ويجسد الجمال بفكر مُبصِر ناضج متوهج. والجمال فكرة مشتركة بين الحياة والفن، وفن الرسم بالرمل من الفنون التشكيلة التي تُستَخدم فيها مادة الرمل المُلوَّن لإنتاج أعمال فنية جمالية مختلفة، تعبر عن الرؤية الرمزية أو الواقعية للفنان مُنفذ العمل، الذي يُشكل ملامح لوحته الفنية بنظرته الخاصة خياله وأفكاره، ويقدم لنا حالة جمالية حسِّية مميزة.الفنان نايف شحادة من قرية يركا الجليلية، هو معالج بالفن لذوي الاحتياجات الخاصة والتوحد، امتلك موهبة الرسم بالرمل الملون منذ الصغر، وبشغف فتح نافذة الإبداع على هذا النوع من الفن الذي لا يزال مغمورا، وبإحساس مرهف بدأ مشواره الفني قبل خمسة عشر عاما، درس في كلية الجليل الغربي وطور موهبته بالتعلم والتدريب والممارسة، وهو عضو فعال في جمعية إبداع للتشكيليين العرب، أقام العديد من ورشات العمل والمعارض لطلاب المدارس والمسنين وذوي الاحتياجات الخاصة بطابعٍ سُخِّرَ لأهداف علاجية، وعلى غُبار الرمل وذراته الصغيرة الملونة، تركزت جميع ورشاته التي تضمنت تقنيات ومواد متنوّعة، فأنتج الكثير من اللوحات والرسومات الفنية الرملية والبورتريه الذي قَدَّم من خلاله الوجوه والملامح المختلفة، كما أبدع بإنتاج القوارير الزجاجية المعبئة بالرمل الملوَّن بأشكال فنية جذابة وغيرها من الأعمال.تمحورت اهتمامات شحادة حول ذرة الرمل التي عشقها منذ طفولته، كان يذهب برفقة والده الى شاطئ البحر، ويقضي وقته مستمتعا برماله الذهبية الدافئة، ينغمس في بناء القلاع الرملية والبيوت والجبال، يحفر بيديه وأقدامه الصغيرة ويرسم الخطوط المتعرجة العشوائية وما يحلو له من الأشكال، وعلى كتف الموج ينتشي برائحة البحر وأصدافه، وأمام هذا الامتداد الأزرق، كان ينسحب من الواقع إلى عالم الحلم، يمرر الرمال بين أصابعه مستمتعا بملمسها نعومتها وسيولتها، فتمنحه الإحساس بالتدفق الطاقة والحركة، تُلهمه حبها لتبعثه عاشقا مسكونا بها محترفا بعد ذلك فَنَّها، ويقدم ما يثير الإعجاب بفضل موهبته مهارته وإبداعه.اعتمد شحادة على قدراته الذاتية، فهو يحدد ألوانه ويختارها بحسب ذوقه الخاص ومواضيع لوحاته، وما يتيح له إنتاج الأشكال والرموز التي يرغب بتنفيذها وتقديمها بنجاح. يقول الفنان نايف شحادة: تسحرني ذرة الرمل، أتعامل معها بحب وحرص شديدين، تربطني بها علاقة وثيقة، تلك الذَرَّة التي لا تتجاوز 2 ملم واصغرها 0.004 ميكرون.ويقول أيضا: يحتاج الرسم الرملي لتقنية فنيّة فريدة في الأداء، تتطلب الجمع بين المهارة والدقة، يُنَمّي هذا النوع من الفن طريقة التفكير الإبداعي كما يعلم الابتكار في التعبير عن الأفكار، من خلاله يمكن تحويل الاشياء البسيطة إلى عجائب حقيقية بأساليب عديدة منها المباشر أو المعقد، الواضح أو الصريح، المفهوم أو الغامض، يتعلق ذلك بما يسكن خيال الفنان وما يود طرحه وتقديمه في أعماله، ليعبر عن نفسه أحاسيسه وما يجول في خاطره، وينقل مفاهيمه التي يصورها بكثير من الصبر والأناة، مؤثرا بذلك في المُشاهِد الناظِر إلى لوحاته، مُحركا أحاسيسه مُثيرا لدهشته.يعيش نايف شحادة حالة بحث ودراسة مستمرة ليظل متصلا بمجاله متوسعا به، يتحفنا بفنه المرئي الجميل ويشاركنا بمعرفته الإبداعية بمودة وفرح، ومن أعماله: المجسمات الرملية التي ينفذها على الشواطئ، الرسم على اللوح المضيء، الرسم بقارورة الزجاج، التصاميم على الزجاج والخشب، كما ابتكر التابلت الرملي ......
#الرمال
#الساكنة
#الرسم
#والإبداع
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=736991
#الحوار_المتمدن
#صباح_بشير يحمل الإنسان الموهوب بين جوانحه أَرَق الأحاسيس وأرهفها شعوراً، يحترف موهبته بعقله وقلبه، وبأدواته وأسلوبه يبث روحه في أعماله ويضع بصمته الخاصة عليها، لينتج إبداعا جديدا آخر ويجسد الجمال بفكر مُبصِر ناضج متوهج. والجمال فكرة مشتركة بين الحياة والفن، وفن الرسم بالرمل من الفنون التشكيلة التي تُستَخدم فيها مادة الرمل المُلوَّن لإنتاج أعمال فنية جمالية مختلفة، تعبر عن الرؤية الرمزية أو الواقعية للفنان مُنفذ العمل، الذي يُشكل ملامح لوحته الفنية بنظرته الخاصة خياله وأفكاره، ويقدم لنا حالة جمالية حسِّية مميزة.الفنان نايف شحادة من قرية يركا الجليلية، هو معالج بالفن لذوي الاحتياجات الخاصة والتوحد، امتلك موهبة الرسم بالرمل الملون منذ الصغر، وبشغف فتح نافذة الإبداع على هذا النوع من الفن الذي لا يزال مغمورا، وبإحساس مرهف بدأ مشواره الفني قبل خمسة عشر عاما، درس في كلية الجليل الغربي وطور موهبته بالتعلم والتدريب والممارسة، وهو عضو فعال في جمعية إبداع للتشكيليين العرب، أقام العديد من ورشات العمل والمعارض لطلاب المدارس والمسنين وذوي الاحتياجات الخاصة بطابعٍ سُخِّرَ لأهداف علاجية، وعلى غُبار الرمل وذراته الصغيرة الملونة، تركزت جميع ورشاته التي تضمنت تقنيات ومواد متنوّعة، فأنتج الكثير من اللوحات والرسومات الفنية الرملية والبورتريه الذي قَدَّم من خلاله الوجوه والملامح المختلفة، كما أبدع بإنتاج القوارير الزجاجية المعبئة بالرمل الملوَّن بأشكال فنية جذابة وغيرها من الأعمال.تمحورت اهتمامات شحادة حول ذرة الرمل التي عشقها منذ طفولته، كان يذهب برفقة والده الى شاطئ البحر، ويقضي وقته مستمتعا برماله الذهبية الدافئة، ينغمس في بناء القلاع الرملية والبيوت والجبال، يحفر بيديه وأقدامه الصغيرة ويرسم الخطوط المتعرجة العشوائية وما يحلو له من الأشكال، وعلى كتف الموج ينتشي برائحة البحر وأصدافه، وأمام هذا الامتداد الأزرق، كان ينسحب من الواقع إلى عالم الحلم، يمرر الرمال بين أصابعه مستمتعا بملمسها نعومتها وسيولتها، فتمنحه الإحساس بالتدفق الطاقة والحركة، تُلهمه حبها لتبعثه عاشقا مسكونا بها محترفا بعد ذلك فَنَّها، ويقدم ما يثير الإعجاب بفضل موهبته مهارته وإبداعه.اعتمد شحادة على قدراته الذاتية، فهو يحدد ألوانه ويختارها بحسب ذوقه الخاص ومواضيع لوحاته، وما يتيح له إنتاج الأشكال والرموز التي يرغب بتنفيذها وتقديمها بنجاح. يقول الفنان نايف شحادة: تسحرني ذرة الرمل، أتعامل معها بحب وحرص شديدين، تربطني بها علاقة وثيقة، تلك الذَرَّة التي لا تتجاوز 2 ملم واصغرها 0.004 ميكرون.ويقول أيضا: يحتاج الرسم الرملي لتقنية فنيّة فريدة في الأداء، تتطلب الجمع بين المهارة والدقة، يُنَمّي هذا النوع من الفن طريقة التفكير الإبداعي كما يعلم الابتكار في التعبير عن الأفكار، من خلاله يمكن تحويل الاشياء البسيطة إلى عجائب حقيقية بأساليب عديدة منها المباشر أو المعقد، الواضح أو الصريح، المفهوم أو الغامض، يتعلق ذلك بما يسكن خيال الفنان وما يود طرحه وتقديمه في أعماله، ليعبر عن نفسه أحاسيسه وما يجول في خاطره، وينقل مفاهيمه التي يصورها بكثير من الصبر والأناة، مؤثرا بذلك في المُشاهِد الناظِر إلى لوحاته، مُحركا أحاسيسه مُثيرا لدهشته.يعيش نايف شحادة حالة بحث ودراسة مستمرة ليظل متصلا بمجاله متوسعا به، يتحفنا بفنه المرئي الجميل ويشاركنا بمعرفته الإبداعية بمودة وفرح، ومن أعماله: المجسمات الرملية التي ينفذها على الشواطئ، الرسم على اللوح المضيء، الرسم بقارورة الزجاج، التصاميم على الزجاج والخشب، كما ابتكر التابلت الرملي ......
#الرمال
#الساكنة
#الرسم
#والإبداع
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=736991
الحوار المتمدن
صباح بشير - من الرمال الساكنة إلى الرسم والإبداع
وليد المسعودي : في دفتر الرسم
#الحوار_المتمدن
#وليد_المسعودي أرسم بغداد ، شوارعها وأرصفتها ، وأرسمني نقطة بيضاء سائرة بين خطوطوتجاعيد وحفر سوداء ، جثة تصادفني فأعبرها متسول عجوز ،يجر قميصي فيمزقه مع القلب والدينار الوحيد ، امرأة خريفية مثل صباحنا المغبر تثقل سفني الغرقى بالدموعوحكايات اليتم فلا منجى حينذاك سوى قبلة صديق قديمتشل القصص والأحاديثوتسرقني الى مقهى صغير ،أقداح شاي ساخنة وموعد عرس قريبيا لها من فرحة يتيمة بين سماوات حزينةولا انتهي من المسير وسط النفايات اركب سيارة بمقاعد مبللةما هذا الحظ الذي يفتح لي المزيد من الحسرات ثمة طفل بكتب مشدودةبسلك كهربائي يسأليا عم هل سينتهي العالم قريبا في هذه البلادثمة صبية توزع التنهدات مع كل نظرة صبي لها وثمة سؤال يطاردنيهل استطيع اعادة الرسم بدل الحفر والتجاعيدارسم نخيل باعذاق كثيرة ومع كل هزة هناك الرطب في شفاه العاشقينبدل الجثة المدماة هناك مائة حمامة بيضاء يوزع عليها المارة حبات الحنطة مع ابتسامات لا يغادرها النهاربدل المتسولين والحزانى والمقاعد المبللة ونهاية العالم والخوفهناك عمال النظافة يوزعون الياسمين على حبيباتهم هناك النساء والرجال وبينهم لا تنتهي القصائد والعطورهناك دجلة على كتفهتحط المواعيد والعطل الكثيرةهناك آخر نفس لي يلعب مع الاطفال لعبة الاختفاء ولا يظهر إلا وعلى قلبه تدور الضحكات اخر نفس لي لا يستطيع ان يرسم كل هذايوقظه من حلم طويليبدأ ولا ينتهي صوت رصاص طائش . العراق - بغداد ......
#دفتر
#الرسم
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=753653
#الحوار_المتمدن
#وليد_المسعودي أرسم بغداد ، شوارعها وأرصفتها ، وأرسمني نقطة بيضاء سائرة بين خطوطوتجاعيد وحفر سوداء ، جثة تصادفني فأعبرها متسول عجوز ،يجر قميصي فيمزقه مع القلب والدينار الوحيد ، امرأة خريفية مثل صباحنا المغبر تثقل سفني الغرقى بالدموعوحكايات اليتم فلا منجى حينذاك سوى قبلة صديق قديمتشل القصص والأحاديثوتسرقني الى مقهى صغير ،أقداح شاي ساخنة وموعد عرس قريبيا لها من فرحة يتيمة بين سماوات حزينةولا انتهي من المسير وسط النفايات اركب سيارة بمقاعد مبللةما هذا الحظ الذي يفتح لي المزيد من الحسرات ثمة طفل بكتب مشدودةبسلك كهربائي يسأليا عم هل سينتهي العالم قريبا في هذه البلادثمة صبية توزع التنهدات مع كل نظرة صبي لها وثمة سؤال يطاردنيهل استطيع اعادة الرسم بدل الحفر والتجاعيدارسم نخيل باعذاق كثيرة ومع كل هزة هناك الرطب في شفاه العاشقينبدل الجثة المدماة هناك مائة حمامة بيضاء يوزع عليها المارة حبات الحنطة مع ابتسامات لا يغادرها النهاربدل المتسولين والحزانى والمقاعد المبللة ونهاية العالم والخوفهناك عمال النظافة يوزعون الياسمين على حبيباتهم هناك النساء والرجال وبينهم لا تنتهي القصائد والعطورهناك دجلة على كتفهتحط المواعيد والعطل الكثيرةهناك آخر نفس لي يلعب مع الاطفال لعبة الاختفاء ولا يظهر إلا وعلى قلبه تدور الضحكات اخر نفس لي لا يستطيع ان يرسم كل هذايوقظه من حلم طويليبدأ ولا ينتهي صوت رصاص طائش . العراق - بغداد ......
#دفتر
#الرسم
لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=753653
الحوار المتمدن
وليد المسعودي - في دفتر الرسم