امال الحسين : النقد الفلسفي المادي للتاريخ من خلال قراءة مادة أدبية فنية
#الحوار_المتمدن
#امال_الحسين يطرح أمام الماركسيين إعادة بناء المفهوم المادي للتاريخ، بعد انهيار القيم الاشتراكية، أمام اكتساع المفهوم البرجوازي للتاريخ، بالجامعات والأكاديميات، بعد طرد ماركس من الجامعة، وبروز المذهب النقدي التجريبي، عبر إحياء المنهج الكانطي، المندمج في الديالكتيك الهيغلي المثالي، مما جعل إنجلز يعطي للطرح المادي للتاريخ، بعدا أدق وأشمل، عبر إغناء المذهب الماركسي، في أطروحته "أصل العائلة والملكية الخاصة والدولة" في 1884.وأعطى لينين للطرح الماركسي للتاريخ، امتدادا في العقدين الأولين للقرن 20، في دحضه للأساتذة البرجوازيين التجريبيين، في أطروحته "المادية والمذهب النقدي التجريبي" في 1908، مما أبرز الاتجاه المادي في الحركة الفكرية بالاتحاد السوفييتي، عبر بروز منافس حقيقي للأدب والفن البرجوازي، ودحض جميع مدارسه الصغيرة، كما قال عنها لينين، عبر بروز الطرح الواقعي للأدب والفن، باعتباره معطى أساسي، ميز مرحلة العطاء في ظل الدولة الاشتراكية، انسجاما مع الطرح الاجتماع للإنتاج.واستمر الصراع بين الطرحين، المادي والبرجوازي للتاريخ، إلى أن تم إسقاط المشروع الاشتراكي، وبروز ما يسمى نهاية التاريخ، بعد سقوط الاتحاد السوفييتي في 1991، ويتم الهجوم على ما تبقى من الفكر المادي، وتدمير كل التراث التاريخي للأدب والفن الواقعي، بعد انتعاش المدارس البرجوازية الحديثة، من قبيل ما يسمى الحداثة وما بعد الحداثة، التي تروج لسقوط الأطروحة الاشتراكية، في الواقع الملموس، وبأيادي أحفاد الاشتراكيين.نحاول بلورة الفهم المادي للتاريخ ، من خلال تقديم رواية، تحاول كشف المخفي من تاريخنا، وتقديمه مادة فنية، ملموسة، في رواية "مأساة يغود"، التي أنجزنا منها ثالث حلقات، تؤسست للمذهب النقدي الفلسفي المادي للتاريخ :1 ـ https://www.youtube.com/watch?v=-xCVO7Xz_iU 2 ـ https://www.youtube.com/watch?v=0lsfZqP5vac&t=18s 3 ـ https://www.youtube.com/watch?v=tBJZUHdzwbI تعتبر الحلقات الثلاث، مقدمة لفضح أسس بناء الدولة النمطية، المرتكزة على القبيلة، الزاوية/الدين والرأسمال التجاري، هيمن فيها الرجل، بعد إسقاط حكم المرأة.حاولنا في هذه الحلقات تقديم، مادة أدبية فنية، تعيد الاعتبار للفهم المادي للتاريخ، وبالتالي تعيد الاعتبار للطرح المادي لمسألة التأريخ، عبر اقتحام الطابوهات : العائلة، السلطة والدين، ومحاولة كسر حواجزها الفكرية. ......
#النقد
#الفلسفي
#المادي
#للتاريخ
#خلال
#قراءة
#مادة
#أدبية
#فنية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=676346

امال الحسين : النقد الفلسفي المادي للتاريخ من خلال قراءة مادة أدبية فنية - الجزء 2
#الحوار_المتمدن
#امال_الحسين ما أحوجنا إلى الفن الملتزم، لقد افتقدناه، وأصبح العبث كل شيء، يراد به نفي قدسية الفن، وكسر حواجز طقوسه السرمدية، التي نمت عبر العصور، تعبيرا عن تراكم معاناة الإنسان، من الكم إلى الكيف، فجرها تعابير فنية، للتخلص مما هو مشحون بداخله، وتحويله إلى مادة ثقافية، شفاء من هواجسه، التي تخالجه.بروز الفن الملتز، لم يقع عبثا، لقد حصل نتيجة صراع طويل، في الطبيعة والمجتمع، تنامى خلاله الوعي الحسي لدى الإنسان، الذي ارتقى، من الوعي بذاته إلى الوعي لذاته، من الدفاع عن نفسه إلى الدفاع عن الجماعة، نكران الذات والنضال من أجل الغير، وحل الفرد يتحقق في ظل المصلحة العامة.وعرف الفن الملتز، انتعاشا في المجتمعات الاشتراكية، التي ارتقت من الفهم المثالي للحياة، إلى الفهم العلمي المادي لها، في صراع ضد الفردانية، تغليب العمل الاجتماعي، ضد المصلحة الفردية، من تمركز السلطة، إلى المشاركة الجماعية في بنائها، من الديمقراطية البرجوازية، إلى الديمقراطية البروليتارية.لقد افتقدنا هذه الصفة، التي يمتاز بها الفن الملتزم، الذي يقدم المصلحة العام على الخاصة، وانتشر مفهوم تجارة كل شيء، بما في ذلك الفن، خلاصة حركة الإنسان، في الطبيعة والمجتمع، من العفوية إلى البناء الفني المتكامل، الهادف إلى خلاص الإنسان، من كل شوائب حركته، وهفواتها، نحن بحاجة ماسة إلى إحياء هذا الفن.إن الفهم البرجوازي للمادة، أفقد حياة الإنسان مغزاها المادي، الملموس، باعتباره نتاج مادة حيوية، أرقى ما وصلت إليه تطور المادة، العقل البشري، الذكاء، الذهاب به إلى الذكاء الخارق، بعد التطور الهائل لوسائل الإنتاج المادية، وتأثيرها على تطوير وسائل الإنتاج الثقافية، التي عملت على تسريع بلورة الأعمال الفنية، وعملت السلطة التي اكتشفها الإنسان، على تطويه الأعمال الفنية، خدمة لمن يمتلك السلطة، فأصبح قادة الفكر خدام الدولة.نحن بحاجة إلى كسر هذا الفهم، المنظور البرجوازي للحياة، الذي أفقدها معناها المادي، في أزيد من ثلاثة قرون من الهيمنة، أدخلت البشرية في مآسي، آخرها وباء كورونا، الذي نعتبره نتاج تجارة كل شيء، فلابد من وقف هذا النزيف، وليس بالوسائل المعهودة، من أيادي السياسيين فقط، بل كذلك برد الاعتبار لمكانة الفلسفة المادية، بممارسة سلطتها على السياسة، من أجل تغيير الفهم البرجوازي للحياة.تندرج هذه القراءة ضمن هذا الفهم، في بعض أسسه المادية، في المجال الفني، في تغيير الخطاب، وإعادة بنائه.تجدون هذه المادة في الروابط التالية :1 ـ https://www.youtube.com/watch?v=2pZy3x3zEzE&t=1s 2 ـ https://www.youtube.com/watch?v=QyD0wS5yWMA 3 ـ https://www.youtube.com/watch?v=J0ibiiNS8ck سلكنا في هذه القراءة، وسيلة السمعي البصري، نظرا لما لها من مكانة، في موقع الخطاب اليوم، في ظل طغيان وسائل الاتصال، خاصة منها السمعية البصرية، فلا يمكن نفي دورها السريع في نشر الخطاب، ولا يعني تغيير الفهم البرجوازي للخطاب، تغيير وسائل الاتصال التي اخترعتها البرجوازية، هكذا نرى ضرورة استمرار عملنا هذا، عبر هذه الوسائل. ......
#النقد
#الفلسفي
#المادي
#للتاريخ
#خلال
#قراءة
#مادة
#أدبية
#فنية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=676613

محمود شاهين : 3 لوحة فنية تحاكي المطلق.
#الحوار_المتمدن
#محمود_شاهين ( الفصل الثالث من رواية قصة الخلق ) هاتفت لمى من صالون الاستوديو لأخبرها أنني فرغت من تسجيل الحلقة . كانت أسيل ما تزال معي . سألتني ماذا لدي . قلت لها "لا شيء أنتظر صديقتي لنذ هب لتناول الغداء" قالت:- يسرني أن أدعوكما لتناول الغداء ، وسأكون شاكرة لو وافقتم .- تشكري . لا أظن أن لمى ستوافق .- لماذا؟- لأنها كريمة جدا !- وهل هذه مسألة تدعوها لأن ترفض دعوتي ؟- هي لن ترفضها ، ستوافق شريطة أن تدفع هي ثمن الغداء !ضحكت أسيل وهي تردد:- أنبل وأجمل ضيوف يمكن أن يتخيلهم المرء. لم يعرف محمود حينه ما إذا كانت أسيل القمر آنسة أم سيدة فسألها :- عفوا لم أعرف بعد إن كانت محاورتي الجميلة آنسة أم سيدة ؟- أشكرك أستاذ . أنا آنسة ، وأحب ذلك ، ولا أعرف إن كنت سأتخذ قرارا بالزواج ذات يوم .رن الهاتف . أجاب محمود :- وصلت لمى . هل ننزل أم أدعوها لتتعارفا.. ومن ثم نقرر إلى أين سنذهب.- هذا أفضل .******حضرت لمى . قدم محمود أسيل القمر لها .. فوجئت لمى بجمال أسيل، غير أنها لم تبد ما يشير إلى ذلك . - ماذا تشربين . سألت أسيل .- ممكن قهوة سادا !- وأنا أيضا.. قال محمود وتابع :- أسيل تدعونا لتناول الغداء ما رأيك ؟- موافقة بشرط أن أختار أنا المطعم وما يتبع ذلك !- ماذا تقصدين ، ثم إن الآنسة قد تدعونا إلى بيتها !- بل إلى مطعم أستاذ محمود وللآنسة لمى أن تختار أي مطعم ، أما ما بعد ذلك فهو عليّ كداعية ..- حسنا لن نختلف.. هتفت لمى..رن الهاتف . نظر محمود إلى الرقم . كان مجهول الاسم . أقفل الخط دون أن يجيب . تساءلت لمى:- لماذا لم تجب ؟- رقم مجهول !- أكيد واحد يريد أن يبلغك رسالة تهديد .- لا أعرف . ربما اكتفوا بالرأس المقطوع!لم تكن أسيل القمر قد عرفت بالرأس المقطوع بعد .- اوه ! رأس مقطوع ؟ ماذا تقصد ؟- ألقوا أمام باب بيتي رأسا مقطوعا الليلة الماضية !- يا إلهي .. أي إجرام هذا؟ثمة إشارة لصورة على الواتس.. فتح محمود الجهاز .. كانت صورة لثلاثة رؤوس بشرية مقطوعة إلى جانب ثلاث جثث. أقفل محمود الجهاز دون أن يتكلم .- ماذا هناك حبيبي ؟- لا شيء حبيبتي أحد أصدقاء الفيس بوك يصبح علي بوردة !- أشك في أنك تقول الحقيقة حبيبي ومع ذلك سأصدقك .- لكن أنا أحب أن أعرف إذا كان الأمر يتعلق بتهديد لننقل الخبر إلى العالم مع خبر الرأس المقطوع . هتفت أسيل .- فتح محمود الجهاز على الصورة وقدمه لأسيل . ندت عنها شهقة رعب وهي تغمض عينيها وتضع يدها اليسرى على صدرها وتعيد الجهاز إلى محمود بيدها اليمنى وهي تهتف " يا إلهي يا إلهي " لم تحاول لمى أن ترى الصورة واكتفت بأن يخبرها محمود بأنها جثث لقتلى .. فكر محمود في تغيير رقم هاتفه للمرة الثانية خلال أقل من ثلاثة أشهر . اقترحت أسيل أن ينشر خبر عن هذه التهديدات . وافق محمود لكن بعد أن يخرجوا من المبنى حتى لا يعرف المجرمون أنه موجود فيه . دخلت أسيل إلى استوديو الأخبار بعد أن عرفت من محمود التفاصيل المطلوبة وأخبرت محررا أن يقوم بصياغة الخبر لنشره بعد خروجهم .****- إلى أين تقوديننا حبيبتي ؟- إلى منتزه الملك لقمان والملكة نور السماء !- مجنونة ! لكن دون ملوكية وموائد ملكية ! هتف محمود وهو يضحك . - في هذا العالم المجنون لا يليق إلا الجنون !تساءلت أسيل :- ما قصة الملكية هذه ؟- قصة جنونية لمن يريد أن يهرب من جنون العالم إلى جنونه الشخصي! سنطلعك عليها في المطعم . أجابت لمى !*** ......
#لوحة
#فنية
#تحاكي
#المطلق.

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=681276

حامد خيري الحيدر : دراسة فنية لمسلة النصر العائدة للملك الأكدي نرام سين
#الحوار_المتمدن
#حامد_خيري_الحيدر يُعتبر عصر الإمبراطورية الأكدية 2371_2230ق.م عصر تحولات جذرية في المجتمع الرافديني، حيث تغيّرت وتبدلت خلاله الكثير من المفاهيم التي كانت سائدة في الفترة السابقة المُتمثلة بعصر دويلات المدن السومرية 3000_2371ق.م، أملتها التحولات السياسية والتطورات الفكرية التي أحاطت المجتمع الرافديني وكيانه الاجتماعي والثقافي والديني، وذلك بعد توحيد البلاد لأول مرة تحت نفوذ سلطة سياسية مركزية واحدة. ومن ضمن تلك المفاهيم الجديدة ما طرأ على الأساليب والمدارس الفنية، حيث حدثت ثورة كبرى في تفاصيلها وتوجهاتها، سواءً في النحت بنوعيه المدور والبارز أو العمارة أو النقش على الأختام الاسطوانية، أو باقي الفنون الأخرى. وفيما يخص فن النحت فقد سادت الأساليب الطبيعية التي تتميّز بقوة التعبير والحركة، والتركيز على ابراز تفاصيل الجسم البشري بشكل طبيعي متناسق يختلف عن التصوير التجريدي الذي كان مُتبعاً تنفيذه في العصور السومرية السابقة.وأحد أهم القطع الفنية التي تُشير بشكل واضح الى ظهور هذه المدرسة الفنية الجديدة، وتُعد أعظم عمل فني ناضج يُعبّر عن الروح الفنية الأكدية تعبيراً تاماً، مما جعلها أحد أهم الأعمال الفنية المتأتية من منطقة الشرق الأدنى القديم، هي المسلة الكبيرة التي عرفت لدى الباحثين باسم "مسلة النصر"، التي تعود الى الملك الأكدي الرابع "نرام سين" 2291_2255ق.م، والتي بلغ فيها النحت الأكدي البارز ذروته في الأبداع والتعبير، حيث تصور وتُخلد قصة الانتصار العسكري لهذا الملك على قبائل "اللولبو" الجبلية، التي تقطن المناطق الشمالية الشرقية لوادي الرافدين المتاخمة للهضبة الايرانية، والتي كانت مصدر تهديد دائم لمدن الإمبراطورية الأكدية والأراضي الخاضعة لسيطرتها، وكذلك لطرق المواصلات المارة عبر هذه المناطق والتي تربط بين أقاليم الشمال والجنوب، مما دعا "نرام سين" لشن حملة عسكرية كبيرة على هذه القبائل للقضاء عليها والخلاص من تهديدها، ثم ليخلد قصة انتصاره الكبير في هذا العمل الفني المُميز، الذي وضعه في معبد الإله "شَمَش" الكائن في مدينة "سبّار" التي تقع جنوب العاصمة العراقية بغداد بنحو ثلاثين كيلومتراً وتُعرف اطلالها بـ"تلول أبو حبة". عثر على هذه المسلة المعروضة حالياً في متحف اللوفر في العاصمة الفرنسية باريس، عالم الآثار الفرنسي "جاك دي موركَان" خلال تنقيباته التي امتدت للفترة 1897_1911 في أطلال العاصمة العيلامية "سوسة" أو كما تعرف بالعيلامية القديمة "سوسيانة" أو "شوشيانة". وقد يُستغرب القارئ عن سبب العثور على هذه المسلة الرافدينية في عاصمة عيلام وليس في إحدى مدن وادي الرافدين، والسبب في ذلك أن هذه المسلة كان قد تم سلبها من قبل العيلاميين بقيادة ملكهم "شتوروك ناخونتي" عام 1168ق.م، عند استباحتهم المدن الرافدينة ومن ضمنها "سبّار" بعد أسقاطهم السلالة "الكشيّة" واحتلالهم أرض بابل، حيث أنهم سرقوا خلال حملتهم تلك العديد من القطع الفنية والتاريخية التي كان لها رمزية كبيرة لدى شعب الرافدين، كان من ضمنها أيضاً مسلة القوانين الشهيرة التي شَرّعها الملك البابلي الشهير حمورابي 1792_1750ق.م، والمعروضة هي كذلك في متحف اللوفر.المسلة مثلثة الشكل تقريباً، نحتت على لوح كبير من الحجر الرملي المائل الى اللون الأحمر، سمكها لا يتعدى الخمسة وعشرين سنتيمتراً، أما ارتفاعها فيقارب المترين وعرضها عند القاعدة بحدود متر واحد، كانت قد تعرضت أجزائها العلوية وكذلك السفلى الى تخريب مُتعمد، في الغالب من قبل الغزاة العيلاميين، صور عليها الفنان بنحت بارز تفاصيل تلك الواقعة العسكرية بأسلوب سردي بانورامي متسلسل ......
#دراسة
#فنية
#لمسلة
#النصر
#العائدة
#للملك
#الأكدي
#نرام

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=685853

حامد خيري الحيدر : دراسة فنية لتمثال باسطكي
#الحوار_المتمدن
#حامد_خيري_الحيدر أكتشف هذا التمثال البالغ الاهمية عن طريق الصدفة عام 1975، وذلك خلال تبليط الطريق الواصل بين مدينتي دهوك وزاخو في شمال العراق، الى جانب تل أثري كبير يُعرف باسم "باسطكي"، ويقع ضمن حدود قرية صغيرة تُسمى بنفس الاسم، لذلك عُرف بين الباحثين بهذه التسمية "تمثال باسطي". ومن المهم ذكره هنا أن الطريق الذي عثر فيه على التمثال هو نفسه الذي كان يسلكه الأكديون للوصول الى مناطق تجمعاتهم التجارية والعسكرية في منطقة "كبدوكيا" وسط بلاد الاناضول، لذلك فمن المؤكد أن هذا التل يمثل أحدى المدن الصغيرة التي تقع على هذا الطريق. وقد أحدث هذا التمثال حين اكتشافه ضجة كبيرة في الاوساط الآثارية والفنية، كونه يمثل أثراً فنياً فريداً من نوعه بالنسبة لتطور الفنون في بلاد وادي الرافدين، ولم يسبق ان أكتشف مثيل أو شبيه له في جميع المواقع الأثرية في العراق.التمثال يبلغ وزنه 150كغم وهو معمول من معدن البرونز بأسلوب الصب، وتم صنعه من قطعتين البدن والقاعدة، تم تثبيتهما الى بعضهما بواسطة أسافين برونزية. يمثل بدن التمثال النصف الاسفل لجسم أنسان عاري يبلغ ارتفاع المتبقي منه 23سم، يظهر وهو جالس بوضعٍ تتعامد فيه ساقاه بشكل أفقي الى بعضهما لتضم بينها أسطوانة مجوفة، وقد تم تثبيته على قاعدة دائرية قطرها 72سم ومحيطها 120سم وارتفاعها 10سم، كما ويضم سطح القاعدة أيضاً نص مسماري باللغة الأكدية القديمة، مكوّن من ثلاثة حقول منقوشة على شكل مستطيل أبعاده 13×34سم، تمثل كتابة تذكارية للملك الرابع في السلالة الأكدية "نرام سين" 2291_2255ق.م، تذكر في مضمونها بأن هذا الملك قد قضى على تسعة أقوام في المناطق المعادية لإمبراطوريته.تعرض التمثال للأسف الى الكسر والتشويه المتعمد، حيث تم قطع نصفه العلوي بالكامل، كما تم قطع أجزاء من أصابع الأرجل، وفي الغالب كان ذلك من قبل القبائل "الكَوتية" الغازية التي أسقطت الإمبراطورية الأكدية عام 2230ق.م، ودمروا مدنها وخربوا معالمها ورموزها بالأخص الملكية منها. وقد أدى فقدان النصف الأعلى من التمثال الى صعوبة في تحديد طبيعة الشخص الجالس، وهل هو يمثل أحد الآلهة أو أنسان في وضع طقوسي ديني معيّن، فيما لو تم الأخذ بطبيعة وضع الجلوس والغاية منها وكذلك الحركة التي كان يؤديها من خلالها.أن وضعية الجلوس في هذا التمثال نادرة وغريبة وليس لها قرائن في الفن العراقي القديم، لكنها تشابه الى حدٍ ما نماذج أخر تظهر في المنحوتات البارزة الأكدية وكذلك صور الأختام الأسطوانية التي تعود الى الفترة الأكدية، حيث يظهر فيها شخص بوضع الركوع أو القرفصاء ولكن ليس الجلوس التام، حيث يمثل شخص إله راكع يمسك بيديه أسفيناً كبيراً مثبتاً إياه في الأرض، وما يزيد من هذا التشابه هو وجود حقول الكتابة المسمارية في تلك الأختام والتي تعتبر أحد مميزتها.كل ذلك دعا الى الاعتقاد أن الشخص الجالس يمثل أحد الآلهة وهو يُركز بجلسته أسفين البناء أو الراية المقدسة في الأرض تمهيداً لبناء معبداً عليها، وهو شيء يتطلب أخذ موافقة الآلهة مسبقاً التي تقوم من أجل ذلك بتكريسها وتطهيرها لهذا الغرض، حسب المعتقدات الدينية لسكان وادي الرافدين. ومن الآراء المطروحة كذلك في تحديد هوية الشخص الجالس أنه البطل السومري الشهير "كَلكَامش" وذلك من خلال شكل النطاق العريض الذي يحيط بطن التمثال، والذي يُذّكر بالأنطقة التي تظهر على أجساد البطلين "كَلكامش" و"أنكيدو" في صور الأختام الاسطوانية.أن أهم وأبرز ما في هذا التمثال هو الأثبات بوصول الفنان الأكدي الى فهم التفاصيل التشريحية لجسم الانسان وخاصة بما يُعرف بـ"النسب القياسية"، وهذا ما يبدو واض ......
#دراسة
#فنية
#لتمثال
#باسطكي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=686250

مؤيد عليوي : فنيّة القافية والسكون في قصيدة -أرقص معي -
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي ينبلج وشم القصيدة "أرقص معي " أو عنوانها - من قصائد التفعيلة – في ديوان " ليديها والقمر " للشاعر وسام الحسناوي، عن طلب امرأة لترقص مع رجل، إذ وظّف الشاعر فعل الامر في "أرقصْ معي" المخاطب للمذكر وليس "أرقصي معي" المخاطبة للمؤنث، فيشير الى طلب المرأة لمراقصة الرجل، لـتأتي القافية منسجمة مع الحركة في الرقص، ومع الحالة النفسية للمرأة ذاتها، في اجواء دراما المكان المرقص والحوار الرجل لا يجيد الرقص والمرأة الراغبة به، لذا يكرر الشاعر طلبها هي "أرقص معي" مرتين في مطلع القصيدة فيكون ثلاثة مع العنوان ليصير العدد (3) الذي يدل الى الكثرة في الاستعمال اللغوي والكثرة هنا تعني الحاح المرأة في طلبها، حيث نقرأ : ارقص معي ارقص معي وتفزُّ رغبةُ عاشقٍ من اضلعي الخطوة الاولى فلا تتسرعِليكون ثمة حوار بينها وبينه، فهو مضطرب ويريد الرقص معها ولكنه لا يجيده حيث (وتفزُّ رغبةُ عاشقٍ من اضلعي) فاضطرابه ورغبته حركة نفسية داخلية اتصلت بقافية حرف( العين المكسورة) التي تدل على الحركة، ولتكون القافية ذاتها تشير الى حركة خارجية هو يطلبها منها بأن لا تسرع في حركتها الراقصة معه، لتجيبه هي :(لا تنكمش كن سارحا في اللحن وابتع رقصتي /أني اشير الى خطاك بأصبعي) بما يؤكد تمكنها من الرقص وتعلميها إياه في حركاتها الراقصة لتنتهي الجملة الشعرية بالقافية ذاتها ( العين المكسورة ) في كلمة (بأصبعي) بما يتصل بمعنى الجملة الشعرية التي احتلت سطرين حيث مدلولها واحد في السطرين. ثم تنتقل المرأة مراقصةً الرجل الى مساحة اوسع على مسرح الرقص فيكون المعنى على لسان حالها :(ها نحن فوق المسرحِ) دليل نجاحه هو في الرقص معها، واستمرارهما به تؤكد هذ المعنى قافية ثانية ( الحاء المكسورة) التي تشير الى الحركة وتتصل بمعنى السطر الجديد باستمرار رقصهما . ثم تبدأ حكايتها تتضح وتبين هي في حوارها أياه السبب الحقيقي لطلب الرقص منه فتصارحه : ( ها نحن أقرب ما يكون لنمّحي) وهو قربها الجسدي منه، حيث تمحي المسافة وتمحي الحواجز النفسية بينهما من خلال الرقص، لتوضحه له بلسان حالها :(جسدي سنا / شعري منى ) فالقافية الساكنة في(الالف ) تشير الى قطع الصوت والوقوف على حالة معينة لا تتغير، بما يتصل بحالتها النفسية ورغبتها به تعبر عنها بلغة جسدها والقرب منه في :( جسدي سنا) إذ السنا اعلى النار بمعنى ان نارها وصلت ذروتها، وهي اي المرأة باقية وواقفة على حالها هذه بما يتفق والقافية الساكنة وبما يؤكدها معنى السطر التالي :( والليل كل الليل يسرح ها هنا ) أي انها باقية معه كل الليل على حالها هذه معه، ثم تنتقل دراما الرقص والقرب الى دخولها خياله فتطلب منه :(فـأبسط خيالَـكَ وأسرحِ) إذ كان فعل الامر ( اسرحْ ) مبني على السكون إلا أن الشاعر وسام الحسناوي، ابدل السكون بالكسرة وهي ضرورة شعرية وفنية، فلو ابقى السكون لما اتفق مع المعنى في انطلاق الخيال ومواصلة حركة الرقص، فالسكون عدم الحركة والمعنى كله يدل على الحركة، بينما (الكسرة) حركة تدل على معنى السطر ،ليجيبها الرجل : ( أهتز بين يديك هز المسبحِ / كفاي يرتجفان من فرط اضطرابي / والنار تخرج من ثيابي / جسدي توهّج كالشرار ِ) فالمدلول الشعري ينسجم تماما مع (قافية الباء المكسورة والراء المكسورة) التي تدل على الحركة والاستمرار اذا علمنا ان صوت الراء لا يملك غير صفة صوتية واحدة وهي خاصة به إلا وهي صفة التكرار فحين يرد ( الراء )في نهاية السطر الشعري أو - البيت العمودي-، يدل على استمرار الحالة النفسية أو الحركة اذا كان متحركا، في السطر بما يمتلك من صفة التكرار الخاصة به بمعنى ......
#فنيّة
#القافية
#والسكون
#قصيدة
#-أرقص

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
http://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=688171

مؤيد عليوي : طفولة بنات الشوارع في فنية السرد القصصي ل-هي لا تشكو.. الى مَن تشكو؟- من الهند
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي القصة من مجموعة قصص "اليوم تبسمتُ" للقاص باللغة العربية د.محمد شافعي الوافي، حاصل على الدكتوراه في اللغة العربية، فمجموعته القصصية ومنها "هي لا تشكو.. الى مَن تشكو؟ " صدرت باللغة العربية عن دار السكرية في القاهرة سنة 2020. أن مناسبة اسلوب الروي مع المكان تجعل الانتباه يلتفت لها، اذا جعل القاص محمد الوافي اسلوب صوت المتكلم في بيت الشخصية الرجل أو الشاب قبل نومه أو ربما المرأة فالشخصية هنا تساوى فيه الجندر – المذكر والمؤنث-، لذا سنعبر عنها بالشخصية الرئيسة فقط، إذ خصوصية البيت تستدعي خصوصية صوت المتكلم لأن المنولوج الداخلي فيه الخصوصية والحرية الفردية والذكريات، ومن خلال هذا الاسلوب تسترجع الشخصية الرئيسة من ذاكرتها عبر الـ(فلاش باك) موقف مرّ بها في الشارع الهندي بخصوصية المكان الشارع الهندي والذي لا يتخلف كثيرا في شرقيته عن الشارع العربي من حيث سطوة ذكورية الشارع على النساء والبنات واطفال الشوارع ومنهم الطفلة التي تذكّرتها الشخصية الرئيسة، لينتقل المتن السردي بخفّة ورشاقة من صوت المتكلم الى اسلوب الراوي العليم حين يدخل السرد منطقة الشارع وحياة الطفلة فيه منذ كانت عمرها خمس سنوات وهي في الشارع والازقة القريبة منه بعد مقتل أمّها، وهي لا تعرف والدها من قبل، لتستمر حياتها في الشارع عن تقاطع الطرق في نقطة المرور، ففي اسلوب صوت المتكلم للشخصية الرئيسة وهي تعبر عن نفسها وما يمرّ بها من شريط ذكريات بصيغة الغائب :( ها هو ذا يتصور أمامي صورة تلك الطفلة، ربما هي أولى تجاربي، لقيتها لأول مرّة وافقة قرب موقف الحافلة لم يتجاوز عمرها ثمانية اعوام،...) ثم يتواصل السرد بين صوت المتكلم واسلوب الراوي العليم بالتتابع، ومنه بأسلوب الراوي العليم :( هي وافقة بل تثرثر كنقيق الببغاء كأنها تستعين الجماعة التي تعبت في انتظار الحافلة ) فالمعروف أن النقيق صوت الضفدع إلا أن توظيفه في هذه الاستعارة للببغاء جاء بدلالتينِ الاولى النقيق يكون في المستنقع بمعنى أن الشارع مستنقع وحل لما حدث مع طفلة الشارع، والثانية كثرة كلام الببغاء الذي تعوّد أن يردد الكلام بسرعة وكثرة..، ويستمر المتن السردي بين هذا وذاك من اسلوب الروي بين بين، ثم يتحول السرد تماما الى اسلوب الراوي العليم في بداية المقطع السردي هذا :( ..في يوم كانت تتساءل المشاة والسيارات التي تمرّ بها وتقف في نقطة المرور التي تعودت هي الوقوف فيها /...) ويستمر حتى نهاية القصة. أما الشارع المكان فقد كان مستنقعا وحلا للطفلة التي بلغت أنوثتها بين الثامنة والتاسعة من عمرها كما هي سن البلوغ في الهند للبنات وهذا يختلف عن سن البلوغ للبنات في منطقتنا العربية، مما يمنح القصة خصوصية هندية، المهم فالشارع سطوة المذكر القوي على كل ما موجود فيه ومنه طفولة بنات الشوارع حيث من اسلوب الراوي العليم:( مرّت بها سيارة فيها إلا قائدها، كأنّها هي مدت يدها متسائلة وكأنه هو يريد ان يدفع لها بضعا من النقود، لكنها لم تتقرب منه حتى جرّها الى داخل السيارة، وغطى وجهها بكامله بقميص كان قد ارتداها، ولم يلبث حتى خضعت تماما لمفتول العضلات هذا،...) ثم أخذ منها ما يريد ليرميها من سيارته وتكون واحدة من ضحاياه في الشارع، بل تكون حاملا منه في شهرها الثالث وهي في بداية سن بلوغها في الثامنة من عمرها، لتستمر تتسول في ذات الشارع والازقة التي كانت فيها مع أمّها لا تغادرها وكأن حياتها نسخة لحياة أمّها كما يعبر عن هذا بفنيّة السرد القصصي الواقعي من الهند باللغة العربية :( هي تفكر أنها تجربة والدتها ) في نهاية القصة ليعيد القارئ المتن السردي بأن أمّها كانت قد مرّت با ......
#طفولة
#بنات
#الشوارع
#فنية
#السرد
#القصصي
#ل-هي
#تشكو..

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=690649

مؤيد عليوي : فنيّة القافية عند الشاعر د. وليد جاسم الزبيدي ديوان -أناشيد الرائي- أنموذجاً
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي تنبلج القافية في شعر ذي الشطرين (العمودي) وقصيدة التفعيلة متغير القافية، في " أناشيد الرائي" ،عن توظيف فني للقافية المناسبة من خلال حرفيها الروي والردف والاخير من شروطه أن يكون حرف علة (الف، ياء، واو) حرف مد الصوت، بما يتماهى من استعمال القرآن الكريم في الآيات الشريفة من مثل الف في سورة الرحمن قبل نهاية الآية بالنون، وهذا التوظيف القرآني للتناغم بين أصوات الحروف العربية في كلمات الآية الواحدة، قد أطلق عليه مصطفى صادق الرافعي في كتابه "أعجاز القرآن والبلاغة النبوية"، مصطلح "الموسيقى اللغوية" كما نشير هنا الى نظرية النظم الصوتي في القرآن الكريم وتطبيقاتها بما يتماهى ويقترب أكثر في الجانب الفني من عمل النقد هنا فيما يخص مدلول القافية في شعر " أناشيد الرائي ". لقد كانت أغلب قصائد ذي الشطرين من " أناشيد الرائي " تتصف بهذه السمة الفنية من مثل قصيدة " قالوا " وقصيدة " بين كفين " وقصيدة "أبلغُ التُرجمانِ" وقصيدة " بغداد " وقصيدة " سأنتظرُ العراق " وغيرها ممن تتوافر فيها هذه السمة الفنية فهذا الاستعمال لحرف الردف في القافية يُحدث تطريبا في الشعر وإيقاعه الداخلي للقافية بما يتصل بدلالة البيت الواحد ومدلول القصيدة العربية، فالتطريب عند العرب يحدث بسبب الفرح أو الحزن والالم ،ففي قصيدة " قالوا " : قالوا :عليلٌ ما به إعياءُ ونحيلُ جسمٍ ليس فيه الداءُ فآختارَ طبُ في تقلب حالتي وتحير العرافُ والحكماءُ نرى أن حرف الردف (الالف) مد الصوت هو من يحدث التطريب فيشير الى حالة الحزن ويحدث ترطيبا تهتز له دواخل الانسان، لعدم معرفة سبب نحول الجسم او عدم اكتشاف السر في معنى البيتينِ، وعند استمرار قراءة القراءة نجد أن مدلول القصيدة برمتها يعطي معنى الحزن بسبب النوى بين العاشقينِ الذي تكشفه نهاية القصيدة ،فيكون حرف الردف في القافية يمنح مدلول التطريب المناسب بسبب حزن الشاعر على فراق حبيبته وصبره على الدهر وأفعاله وليس به مِن مرض أو علة، كما تبين نهاية القصيدة :ما قلتُ حرفا من لآليءِ إسمها خوف العذول ولن يبوح نداءُ سأظلّ شوقاً لا أبوحُ بسرّها ويصون حبّي في الدّهور وفاءُ وفي قصيدة " أبلغُ ترجمانِ.. "، يكون معنى ومدلول حرف الردف( الألف) في قافية القصيدة ، تطريب من تهزه الذكريات ويأخذه الشوق والحنين الى لقاء الحبيبة في أجمل وأعف تعبير عن العاطفة الانسانية من رجل يعشق ويحرص على المرأة الحبيبة المعشوقة، ومن قصيدة " أبلغُ ترجمانِ.. " : يلوموني إذا ما لمت نفسي بأن البعد خير من التداني فقد جربتُ قربكِ بعد نأيٍّ فأسقمني وبعثر كياني فتخشين الحديث لأن جمعا يراقب، ينثني بين المعانيتخافين اللقاء بناظرينا لأن العين أبلغ ترجمانِ وفي قصيدة "سأنتظرُ العراق " نجد الترطيب يحدث بسبب الالم لما لحق بالوطن فيكون مدلول الردف ( الالف) متصل بمدلول القصيدة التي تنز الماً وطينا على العراق، ومنها : سأنتظر العراق ، متى يأتي دهورا عاشها قلقا عراقُ تهجر من سوادٍ كان خيرا فألبسهُ السوادَ دمٌ يراقُ تهجر رافداه وما عليه واعمل في بقيته الخناقُ ومن آثاره سيقت سبايا ومن أجوائه سُرق المحاقُ سأنتظر العراق فلا عراقا إذا ما غُيّرت سنن، سياقمتى ما غُيرت فينا نفوس سيجمع شملنا هذا العراق..! وفي قصيدة " بين كفين "، نسمع حرف الردف (الياء) مدا في القافية يسبق الروي (النون الساكنة) ،فتكون القافية مقيدة مسبوقة بالردف ، وهنا التقيد متصل بمدلول القصيدة ففي المطلع منها : ......
#فنيّة
#القافية
#الشاعر
#وليد
#جاسم
#الزبيدي
#ديوان

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=691114

مؤيد عليوي : فنيّة اليوميات ولغتها في ولهِ الشاعر عمر السراي
#الحوار_المتمدن
#مؤيد_عليوي شعرُ "ولهٌ لها" يضم أكبر حشد من صور اليوميات ولغتها في التداول اليومي الانساني، موظفا إياها الشاعر عمر السراي، توظيفا فنيّا في خلق صوره الفنيّة لـأغلب قصائده التي ضمتها دفتي ديوانه، لتعبر عن الذات الانسانية الوالهة للمحبوب، فقد كانت لغة اليوميات تتلألأ بين سطور القصائد وهي تحمل المعنى المراد في غير مباشرة أو تقريرية، بل تلدُ معاني العشق والوله والنوى..، وكأنكَ لم تقرأ شعرا من قبلُ، لتكون عاطفة الشاعر هذه مع صدقه في التعبير الفني عن ذاته الوالهة ولغته الشعرية وصور اليوميات العراقية وغير العراقية ليمثل الديوان وقته وقت الانترنت والفضائيات، في هندسة خيال خصب خاصة بكل قصيدة من الديوان بما يجعل له بصمة واحدة هي بصمة المهندس الشاعر السراي، وهذا ما يُصيرُ الديوان بأن ينماز عن غيره على طول التجربة الشعرية الحديثة، منذ كانت بواكير محاولات عباس محمود العقاد وجماعته النقدية الشعرية "جماعة الديوان" سنة 1920، تحاول تطوير الشعر العربي بما يعبر عن الذات الانسانية في يومها الملتاع أو المسرور، إذ كانت تختلف فنيّة توظيف صور اليوميات ولغتها تلك أو هذه، من ديوان الى ديوان، ومن قصدية الى ثانية..، فأنا لا أدعي هنا قراءتي لجميع الشعر العربي الحديث - قصيدة نثر أو قصيدة تفعيلة - منذ مئة سنة ماضية، بل أنني متأكد أن الجيل الجديد جيل هذا الوقت كتب وسيكتب شعرا شيبه شعر عمر السراي في ولهه هذا، شعرٌ ينبع من الذات دون تكلف أو سعيا وراء المعاني إذ نقرأ قصيدة "مُستهَلٌّ أوّلُ" وهي مطلع الديوان، فعنوانها يشير لا محالة بانزياح الى الحزن من خلال اللغة اليومية في كلمة "المستهل" المستعملة في القصيدة الشعبية عند عزاء الامام الحسين، فهذه المفردة كثيرة التداول في زمان الفضائيات التي تنقل مجالس العزاء الحسيني مباشرة..، أما القصيدة "مُستهَلٌّ أوّلُ" فهي:(نحن لا نكتب الشعر نحن نغنيه كي تستظل القصيدة بالوجع الحلو/ والأمنيات فمَن سوف يمنحنا رئة حين ننسى..؟/ ويدفن آخر برعم حزن في جفن الفرات..؟) لنرى حجم الحزن والوجع المستمر باستعمال الفعل المضارع المنصوب بـ(أنْ) المضمرة في( كي تستظل) الذي عبر عنه الشاعر بشعرية "الوجع الحلو" فكلمة الحلو من اليوميات العراقية كما هو الوجع منها، وكل واحدة منهما منفصلة عن أختها في الاستعمال اليومي، إلا أن الشعرية صيرتهما في تركيب واحد إذ (الشعر لغة داخل لغة ) كما يقول جان كوهين، فالشعر رؤية للعالم وفلسفة عميقة والشاعر بدرجة نبي، من خلال صدق تعبيره الفني عن ذاته الانسانية وما يختلجها، ومن ذاك الحزن قصيدة " مرثية 2016 " حزن الشاعر ومرثيته الغزلية عمّا كان من المعشوقة، منها :( ....ولأن الشاعر أقسى من أن يظلّ مكالمةً لم تردي عليهاأو رسالة لا تفتحيهاأو وردةً تذبل في جيب قلبكِ سأذكركِ بالندبة الصغيرة التي ظلت منكِ في قلبي.....) في مثل هذه اللغة والمواقف اليومية، تفيض عاطفة شكوى العاشق السراي ولهً لها، فما ذكرَ هذه المواقف من الذكريات إلا وهو متعلق بها، في مصداق لعنوان الديوان "ولهٌ لها"، فالشعر عنده رئة يتنفس ليعيش بها كما جاء عنده في "مستهل أول" :(فمَن سوف يمنحنا رئة حين ننسى..؟) وقد انزاح معنى النسيان الى معنى الموت، إذ دون الرئتين لا يعيش الانسان، وبهذا الاستفهام المجازي في السياق الشعري للنص، يكون الشعر هو الرئتين التي يتنفس بها الشاعر، وهل الشعر إلا نزعة نحو الوجود، وهل وجودنا في أية حالة من الحالات الانسانية التي نمرّ بها إلا تلك اليوميات ولغتها العبقة في التعبير عن ذواتنا..،فلو فتحنا ديوان "ولهٌ لها" نحن القراء، دون قصد في البحث عن قصيدة محددة، سنجد تلك اليو ......
#فنيّة
#اليوميات
#ولغتها
#ولهِ
#الشاعر
#السراي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=691131

اسراء العبيدي : كاظم الساهر من ظاهرة فنية انطلقت من الاغنية الفلكلورية إلى داعم للمتظاهرين في انتفاضة تشرين
#الحوار_المتمدن
#اسراء_العبيدي كاظم الساهر من ظاهرة فنية انطلقت من الاغنية الفلكلورية إلى داعم للمتظاهرين في إنتفاضة تشرينفي المقال هذا سنتحدث عن الحياة الموسيقية في العراق كيف بدأت؟ وتاريخ نشأة الموسيقى وكيف ازدهر الغناء البغدادي؟ ودخول الاسطوانات في العراق . ومن ثم الوصول لشركات الانتاج والاشكال الاساسية الموسيقية والالوان الغنائية . وسنتعرف أيضا عن أكثر المطربين نجاحًا في تاريخ العالم العربي .وكيف كانت بداياته في عالم الموسيقى وحتى صعوده لسلم الشهرة وعن اسباب نجاحه . وعن موقفه من التضاهرات ودعمه ومساندته لشباب بلده الذين وحّدهم حب الوطن رغم اختلاف مطالبهم.انه الظاهرة الفنية "كاظم الساهر" الذي ذاع صيته في عالم الغناء وحظيت أغانيه بانتشار واسع في العراق والبلاد العربية. تاريخ الموسيقى في العراق وحتى ظهور كاظم الساهر والحصان الرابح الذي صنع جماهيرته :-:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::عند الحديث عن الحياة الموسيقية في المدن العراقية، ستكون موروثات الحياة البغدادية في مقدمتها. وما إن تطورت الحياة في بغداد مع اتضاح معالم الدولة العراقية الحديثة في أوائل عشرينيّات هذا القرن، بدأت الصياغات اللحنية والموسيقية تنشط في أماكن أكثر انفتاحاً من صالونات البيوت ومناسباتها الشخصية . فثمة الأناشيد في المدارس والمحاولات الأولية في المسرح الغنائي، ثم الملاهي لاحقاً والتي صارت مع وجود فرقة موسيقية بسيطة هي المكان الأول للظهور الموسيقي والغنائي لأسماء عدة .وازدهر الغناء البغدادي مع دخول عالم الاسطوانات وصناعتها الى العراق، فأصبحت شركات الإنتاج الغنائي تتسابق على تسجيل أغنيات كثيرة، وهذا ما شجع التطوير ومحاولات الاجتهاد في تقديم ألوان غنائية عديدة: الريفية إلى جانب المدينيّة وأبرزها “المقام العراقي.. محمد القبانجي، يوسف عمر، وناظم الغزالي الذي أعطى المقام طابع الأغنية الراقية، مثلما قدّم المقام بصورة عصرية أنيقة غيّرت الصورة التقليدية لمؤدي المقام شبه الأميين ثقافيّاً وحياتيّاً والمعتمدين على قوة الموهبة الفطرية. وكما هومعروف الموسيقى تتكون من شيئين، الزمن الذي هو إيقاع، واللحن الذي هو الميلودي. كلما تتقدم الشعوب وتتثقف وتتطور، ينزل إيقاعها ويعلى الميلودي. وكلما تتصحّر الشعوب ثقافيًا، يصعد الإيقاع ويموت الميلودي.” لكن الأغنية تتألف من الشقين معًا ..و في العراق ضلت أشكال أساسية تنتج الموسيقى والألوان الغنائية وفقها , حتى لمع في الوسط الفني فنان اسمه كاظم الساهر والذي ذاع صيته في عالم الغناء ليصبح من كبار المطربين العراقيين لأنه يجمع بين الغناء والتلحين وتأليف الاغاني .وأصبح فيما بعد ظاهرة فنية وحظيت أغانيه بانتشار واسع في العراق والبلاد العربية . وتم إعادة إنتاجها بتوزيع ولهجات محلية مع وجود الحصان الرابح الذي صنع جماهيرته وهو موال وأغنية"عبرت الشط" .كاظم الساهر الذي يعد من أكثر المطربين نجاحًا في تاريخ العالم العربي إنطلق بداية من الأغنية الفلكلورية والتوجهات المغايرة عن السائد وصولاً إلى إعادة إنتاجها. أصبح بعد ذلك أول شخصية عراقية يتولى منصب سفير للنوايا الحسنه في اليونيسيف لأنه حصل على جائزة من اليونسيف عن أغنيته الوطنية " تذكر" والتي ترجمت إلى 18 لغة.وهذا يقودنا إلى سؤال ماهو سر نجاح كاظم الساهر:-:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::كاظم الساهر يتميز برقة الاحساس وعذوبة النغم , وببناء لحني يتسم بالسلاسة , و يمتلك أمكانات صوتية تتسم ......
#كاظم
#الساهر
#ظاهرة
#فنية
#انطلقت
#الاغنية
#الفلكلورية
#داعم

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=700458

سعود قبيلات : جوزيف صقر.. تجربة فنيَّة غنيَّة ومختلفة
#الحوار_المتمدن
#سعود_قبيلات كنتُ (ولا أزال) أحبُّ غناء جوزيف صقر؛ ففي صوته بحَّة حنونة تدخل القلب مباشرة، وفيه عمق وصفاء. كما أنَّ أداءه يتميَّز بطاقة تعبيريَّة قويَّة، وهو، بالإضافة إلى هذا كلِّه، يجمع، في مثالٍ نادر، بين الجديَّة والهزل؛ بين العمق والبساطة؛ بين القوَّة والمرونة؛ المرونة الَّتي تبدو أحياناً كنوع من الوهن الخادع؛ الوهن الموظَّف فنيّا بصورة احترافيَّة عالية؛ حتَّى لَيبدو لك لأوَّل وهلة أنَّ عقد النَّغم على وشك أنْ ينفرط ويتحوَّل إلى نشاز، لكنَّك لا تلبث أنْ تدرك أنَّ هذه الفوضى المتوهَّمة إنَّما هي جزءٌ أصيل ومتقن مِنْ بنية النَّغم نفسه؛ بل هي ذروة فنيَّة خاصَّة فيه.ولقد كان لقاء جوزيف صقر بزياد الرَّحبانيّ لقاء الضَّرورة بالصُّدفة؛ لأنَّه حرَّر الطَّاقة الإبداعيَّة الكامنة في كلٍّ منهما، أو بالأحرى فيهما كليهما معاً. وكانا كلاهما يسعيان للاقتراب بالفنّ من النَّاس البسطاء، ويسعيان لتطويره وتجديده، وإلى التَّمرُّد على القديم، وركوب صهوة المغامرة. كانا كلاهما ينتسبان في الأصل إلى مدرسة الرحابنة؛ حيث كان جوزيف صقر عضواً في فرقة فيروز؛ يردِّد وراءها مع المجموعة (الكورس)، ويشارك بالتَّمثيل في أفلام ومسرحيَّات الرَّحابنة. وسمع زياد (ابن فيروز وعاصي الرَّحباني، كما هو معروف) صوت جوزيف ذات مرَّة، فأعجب به، ومنذ ذاك راحا يشقَّان معاً طريقهما الفنِّيّ الخاصّ المختلف؛ المستند إلى تراث الرَّحابنة نفسه والمنفصل عنه في الوقت نفسه. كان زياد قبل ذلك رحبانيّاً تماماً؛ كما هو حاله، مثلاً، في أغنية «سألوني النَّاس» الَّتي كتبها ولحَّنها لفيروز وهو في السَّابعة عشرة مِنْ عمره. وفي ما بعد بدا كما لو أنَّه على وشك أنْ يسير في ركاب فيلمون وهبي، كما هو في أغنية «أنا عندي حنين» الَّتي لحَّنها أيضاً لفيروز، إلا أنَّه لم يكفّ خلال فترة المراوحة تلك عن محاولاته لرسم طريقه الفنِّيّ الخاصّ بالتَّعاون مع جوزيف صقر، بشكل خاصّ، ومع آخرين أيضاَ مِنْ أبرزهم سامي حوَّاط.لقد قامت مدرسة الرَّحابنة، أساساً، بالاستناد إلى تراث سيِّد درويش الفنِّيّ التَّجديديّ وبالاستناد إلى التّراث الفنِّيّ الشَّامي بعمومه (سيِّد درويش نفسه كان قد درس التّراث الفنِّيّ الشَّاميّ واستفاد به). إلا أنَّ الرَّحابنة عملوا على «تشذيب» و«تهذيب» فنّ سيِّد درويش من النَّزعات والملامح الشَّعبيَّة، ليكون أكثر ملاءمة وقبولاً مِن الطَّبقة الوسطى الَّتي كانت تصعد بقوَّة آنذاك إلى واجهة الحياة الاجتماعيَّة والسِّياسيَّة والثَّقافيَّة العربيَّة.أمَّا زياد (وجوزيف) فقد جاءا في مرحلة أخرى مختلفة؛ إذ كانت الطَّبقة الوسطى قد تلقَّت العديد من الضَّربات القويَّة المتتاليَّة؛ في هزيمة حزيران 1967، وفي انقلاب السَّادات على سلطة ثورة 23 تمّوز/يوليو 1952، وفي الحرب الأهليَّة اللبنانيَّة ابتداءً من العام 1975، وفي كامب ديفيد 1979، وفي اجتياح «إسرائيل» للبنان واحتلالها لبيروت في العام 1982.. الخ. وهكذا فقد بَهُتَ بريق هذه الطَّبقة الَّتي كانت رائدة وذات حيويَّة مميَّزة، وراحت سلطتها تترنَّح ونفوذها يتراجع، وأصبحتْ انجازاتها موضع نقدٍ ومراجعة، عن حق وعن باطل، مِنْ كثيرين، ومِنْ ضمنهم ممثِّلو بعض أجنحتها هي نفسها. ولذلك، فقد كان مطروحاً بقوُّة، آنذاك، في أوساط حركة التَّحرُّر الوطنيّ العربيَّة، موضوع الأزمة الَّتي تمرّ بها الحركة وضرورة البحث عن حلٍّ لها. وفي هذه الأجواء، جاء زياد وجوزيف ليقدِّما بديلهما على المستوى الفنِّيّ. وقد اختارا أنْ يديرا ظهريهما للطَّبقة الوسطى الآخذة في الانهيار، واتَّجه ......
#جوزيف
#صقر..
#تجربة
#فنيَّة
#غنيَّة
#ومختلفة

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=706631

اشرف عتريس : شهادة فنية - تونى وعتريس
#الحوار_المتمدن
#اشرف_عتريس البداية كانت من 30 سنة.. يعني عمر بحاله.. أشرف يكبرني فى حاجات كتير....شعر وسياسة وأدب وسفر من بلد لبلد، وسنين، مش هقول كام!وبدأت اتعلم منه اللي معرفوش ومخجلتش... وشه اللي جايب على روماني مع شعره المفلفل.. شاعر!! عجبني صوته الجهوري وأداؤه المسرحي وإيمانه باللي بيكتبه.. يعني الراجل ده مش كداب ولا مدعيمين اللي عرفني بيه مش فاكر!! لقيت اشرف عتريس فى قصايده مبيقلدش حد واكتشفت انه واخد موقف م الأبنودي يخرب بيتك الأبنووودي!! طب ما معاه حق ماهو مختلف وجديد هو كمان وكلامه له طعم جديد. 30 سنة ياعتريس !! أسمعك لما تقول ولد مفتون بالشعر الله لا وريكميملكش غير الرضا أجارك اللهمسكون بالرهان مش خايف يموتيفك سره الغريب يقرا الرصدويعشق الصدفةزي حاجات متحاشة عنالا نقدر ننساها بالساهلولا نقدر نفرط ف الجنةصدقني ياالولد..صوتك بينزف لكن..الدم مش بيراهن على موتك.وديني وما أعبد..قلبك لسة حي والجرح ده ميتحاول تلحق روحكقبل ما حد يشبهلكياخد منك آخر حروف الغنوة ف لحظة يطيرفيغيب الضيصوتك بينزف لكن.. قلبك لسة حي!!صدقني ياالولد..صوتك بينزف طالب مدد..زي الروح ما تدوق حلاوتهافتمسك ف الجسديعني مش هتموت..مش هتموت..مدد .. مدد .. مدد..أشرف بينزف شعر.. بيعرق ف عز الشتا ف عز البرد ويدوق المر عشان يكتب قصيدة. وفضلنا من ندوة لندوة .. من حزب التجمع للثقافة للجيزويت للشبان المسلمين وأى حته فيها شعر هو يكتب وأسامة طه يغني ووائل الخطيب معانا نجري ف شوارع المنيا ونشوف ناس لأول مرة على قهوة "سفواي" امع عتريس حسيت بطعم المكان ، خدنى معاه ( سمعخانة على البطل ) فى حضرة الدكتور الكل فى صمت وكامل الصاوي ومحمد مدني ومصطفى بيومي ومنير فوزي واكرام بشرى وعصام السنوسي وائل الخطيب فى نقابة الزراعيين ناس تاني منهم جمال عايد وصالون يوازى الثقافة اما فى كلية الآداب عتريس نجم وضيف الدكاترة أحمد السعدني وجمال التلاوي وعبد الحميد إبراهيم.انا بحب الشعر والمسرح زيه وبعشق الكلمة فلقيتني مع الشاعر باقربله زيادة ..تحسه تصادمي وعدواني وبتاع مشاكل (اتقال عليه كدة كتير) كنت بادافع عنه من وراه ومن غير ما يعرف .يا جماعة هو مش كدة خاااالص .. ده راجل بيدافع عن حلمه وشايف الشعر ابوه والقصيدة بنته اللي يقرب لهم بالعيب بياكله بسنانه ده لما خلف بنت سماها بلسم .. يعني الحاجة الحلوة اللي بيصالح بيها الدنيا وبتداوي كل جروحه.. طب حد كان يعرف ده ؟؟ ولا حد كان عايز يفهم ..انا مااااالي بقى .. انتوا مش فاهمينه بس انا فاهم قلبه وحافظ مخه..لقيته بيقرب للناس والشوارع والنواصي والحارات وعارف لغتهم.. طب هات له سيرة عم رجب العجلاتي اللي تحت بيتهم واتأثر بيه جدا عم رجب الراجل الكبير أبو دم خفيف المثقف الناصرى اللى بيحب الغلابة ويكره الأغنياء والبلطجية - مرة عتريس كتب عنه كده وافتكر مرة كنت واقف العب على ترابيزة البينج بونج تحت بيت عتريس وجريت الكورة وراحت عنده جريت وراها اجيبها عشان اكمل الجيم لقيت عم رجب بيبص لي وبيقولي : النبي مانتاش مكسوف تبقى راجل طويل وهايف وطالع تجري ورا كورة قد البيضة !! على فكرة لما مات كتب عتريس قصيدة وعيط بالدموع .. كان اشرف في المرحلة دي بيحاول يقنع الناس انه يقدر فى قصايده ينطَّق الحجر بجدكاف نون.. فيا الصخر يشبهلك .. لكين جواكي يتكلم .بيتواجع ويتوحد ويحلم ليكي يتكلم .فيا الصخر ي ......
#شهادة
#فنية
#تونى
#وعتريس

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=714275

محمد المحسن : حين تتحوّل الكلمات..إلى لوحة فنية بأنامل شاعر كبير بحجم هذا الوطن.. قراءة سريعة في خاطرة الكاتب التونسي القدير د-طاهر مشي شهقة العشق..والغياب
#الحوار_المتمدن
#محمد_المحسن إنّ الخاطرة الشعرية توغل شفيف فى مسارات الذات الخبيئة،أو هي مونولوج رائق يماثل التتابع النغمي في درجاته الرهيفة العلا،فإن للغة أهميتها القصوى في ملء كل هذه المسارات والدروب بألوان الانتباه الناعم الذي يحدثه الشعر التأملي الجاد. وعندما يكون موضوع الخاطرة من الخطورة بحيث ترتجف النفس لمجرد قراءة عنوان النص (شهقة العشق..والغياب)، فلابد أن يساير المتن هذا الاهتزاز الوجداني ويعضده تأكيدًا ودعمًا لإحداث الأثر الكلي من جماليات الدهشة والتلقي الفائق.تأملت هذه اللوحة كثيـرا،وفي كل مرة كانت تشدني اليها أكثر وتدفعني الحيرة للتأمل في مضمونها ومساحات الصمت والتجريد فيها.ولكن..قد تحمل اللوحة معان كثيرة،وكل واحد منا قد يرى شيئا مختلفا عن الآخر-هذا ما يعطي الفن سموا وقوة في الحضور- وكما يقال في علم النفس،إن تأويلاتنا للمعاني هي مجرد انعكاس لافكارنا واسقاط لما يشغل بالنا على الاشياء من حولنا..لغة الكاتب القدير/ والشاعر الفذ د-طاهر مشي في هذه -اللوحة القصصية-التي هي أشبه بالخاطرة أو "القصيدة"(شهقة العشق..والغياب) والتي جاءت-كما أشرت-في شكل خاطرة تنزف عشقا،لغة فنية وإبداعية ودالة،وهي ما نستطيع ان نطلق عليه السهل الممتنع أو السهل الى حد الصعوبة،حيث البساطة في الأسلوب،وعمق في المشاعر الداخلية التي تتأرجح حينا بين الغياب تارة،وبين العشق-تارة أخرى،تحلق قامات هلامية بين عالمين: الواقع وما يحمله من وَجد واشتياق للحبيبة تارة،والتحليق في مدارات الحلم والهيام،تارة أخرى،مستخدما البعد النفسي والرمزية بألفاظ. قليلة وجمل مختصرة ولم نلمح عبر لوحته المذهلة هذه،أي لغة مباشرة أو مسطحة سواء على مستوى المفردة او التركيب مما يؤكد قدرة الكاتب على امتلاكه لأدوات الكتابة في مختلف تجلياتها الخلاقة بحرفية ومهارة تضيف الى رصيده الإبداعي ميزة خاصة ونكهة ابداعية فريدة.وكما تقوم نزعة التشخيص،ولغة الصور بدورها البنائي في تأكيد الأساس النفسي لكتابات الشاعر والكاتب التونسي القدير د-طاهر مشي،،فإن الاعتماد على تداعي الصور والمشاعر والأفكار يأخذ مداه الواسع،بدرجة جعلت من-خاطرته-(شهقة العشق..والغياب) سلسلة تداعيات ومشاعر متقاطعة،أما الالتماعات الذهنية والشعورية في-هذه اللوحة الإبداعية-فإنها منتشرة بكثرة.غير أننا نشير إلى نوع من التداعي،وطريقة خاصة في استخدامه،تميزت به هذه "اللوحة الفنية"،ويمكن أن نطلق عليه: "التداعي اللغوي"، فالكلمة تأتي متخمة بالإشتياق،بعدها فاصل، لتبدأ محنة الشوق من جديد،تتصدرها تلك الكلمة ذاتها،مثقلة بمعناها العشقي،أو مكتسبة لمعنى مختلف. إنها حالات من الجنون الفني،الجنون العاقل -إن صح اجتماع النقيضين -الذي دبره كاتب -هذه الخاطرة-عن عمد وإصرار ولكأني به يريد استدعاء الحبيبة إلى مربع الشوق والإشتياق-ولا أقول اللوم والعتاب-بسبب البعد وما خلفه من ذكريات تحزّ شغاف القلب،هذا نوع من الجنون الخاص أو المحدود باللحظة،أو الموقف،يعرفه النقد الأدبي -في بعض أوجهه - بمصطلح "الرومانسية"،لقد اختارالكاتب/الشاعر د-طاهر مشي -حبيبة عادية في مواقف غير عادية،وهذا أقدم شروط فن القصة القصيرة جدا منذ تشيكوف وموباسان،غير أنه لا يستوفي نسيج -لوحته-الإبداعية بأن يرى الحياة وهي تعمل،فيعيش معها متعة الحب،الشوق والحنين، وإنما يتجاوز هذه الجوانب المحكومة بقوانين الواقع،والقدرة الإنسانية،ليضعَ تحت المجهر الانفعالات الوجدانية،وردود الأفعال المتوترة،والمشاعر الصاخبة أو المذعورة،لتثمرَ في النهاية عملا حادا،متجاوزا.فاختزال الشخصية الإنسانية في شعور واحد،والبلوغ بهذا الشعور مستوى التضحية ......
#تتحوّل
#الكلمات..إلى
#لوحة
#فنية
#بأنامل
#شاعر
#كبير
#بحجم
#الوطن..

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=715101

سامي محمود أبو عون : ويطهو الفكرة بريشة المماهاة حتى تصبح النتيجة لوحة ذات قيمة فنية
#الحوار_المتمدن
#سامي_محمود_أبو_عون حاوره سامي أبو عونالفنان التشكيلي محمد صابر العصار هو يخلع ثوب الحال ثم يرتدي المشهد ويطهو الفكرة بريشة المماهاة حتى تصبح النتيجة لوحة ذات قيمة فنية عالية القدرة على اثبات حالة مأخوذة من لب حكاية الفكرة ويبهرها بشيء من الخيال إذن محمد صابر العصار امتلك موهبة مميزة وبالذات فن الخدع السينمائية كما يطلقون عليه فن المكياج السينمائي فهو قد اشتغل على نفسه وأتقن تحفيف الموهبة حتى النضوج من هنا نقول بأن الفن التشكيلي أرقى الفنون الممزوجة بواقع الاشياء والخيال اذن رسومات الخدع السينمائية المعلنة للمشاهد عبر شاشات العرض هي بمثابة حقيقة اقناع مرئية تأخذ تعاطف المشاهد سواء كان حادث أو عيار مالي وما اشبه ذلك محمد صابر العصار فنان تشكيلي شامل يغوص من خلال الفكرة ويطورها حتى تتضح ملامح اللوحة غزة - سامي أبو عون ما هو الشيء الذي أرغم الموهبة على الخروج الى العلن في البداية وأنا صغير منذ الطفولة في الروضة لاحظ أهلي موهبتي وبدأوا يشجعوني على ذلك وساعدوني على الاستمرار بشراء الادوات التي تعينني على ممارسة موهبتي وكذلك تابعني محمد الديري ( فنان تشكيلي ) ووجهني بإعطائي بعض المفاتيح بممارسة الموهبة وذلك خلال المرحلة الثانوية حتى وصولي الى مرحلة الجامعة وبدأت اعمل لوحدي وقد شاركت إلكترونيا ( 2014 ) في بلجيكيا وأوكرانيا وعرض لي لوحات في بغداد وقد حصلت على جائزة من المغرب سنة ( 2013 ) ونلت مراكز شرفية مرتبة الشرف من بلجيكيا وبغداد كيف تبدأ بالرسم أم اشياء مرئية يأتيني الإلهام وأبدأ بفكرة ثم أضيف إليها أشياء من مخيلتي ومما عندي ، كل فكرة تأتي على حذة مثلا أوقات المطر أتخيل فعل الرياح والمطر في الأشجار وأرسم المشهد وأحيانا على حسب أحداث من الواقع مثلا موت أحد الفنانين أو الأشخاص المهمين فأتخيله وأرسمه في أي وقت تأتيك الحالة ( فرح ، حزن ، تأمل )أحيانا في حالة الحزن مثلا أبدأ برسم أي شيء أتخيله مثلا شخص لوحده ( حالة توحد ) أو أحيانا نافذة مكسور زجاجها لتعبر عن حالة الحزن الموجودة أما في حالة الفرح أحيانا أرسم طفلا يلعب أو أشجار مورقة مزهرة تعبر عن الحياة والانطلاق التأمل الرسم في حالة التأمل مثلا عندما أكون جالسا وأمامي طريق أبدا برسمه أو الأشياء التي على جوانبه أو أمام البحر فأبدا برسمه مع إيحاءات وتخيلات من خلال المشهد الذي أراهالخدع السينمائية خارج الفن التشكيلي أو داخلههو فن حديث ضمن الفن التشكيلي ولكن أقرب إلى فن المكياج السينمائي ولم يكن أحد يعمله في منطقتنا في غزة وكنا نراه فقط في أفلام السينما ( الرعب و الأكشن ) فجربت بعض الاشياء لأطبقها في البيت ودرست هذا الشيء لوحدي فبدأت أدرس الأعضاء ومفاصلها مثل الشرايين الدموية والعظام طبعا على مقدرتي وأشيائي وموادي البسيطة وقد استطعت أن أضاهي ما رأيته في بعض الأفلام السينمائية على بساطة المواد التي أمتلكها في محيطة وبيئتيكيف تقيم الفن التشكيلة في غزة خاصة وفلسطين عامةبالنسبة لفلسطين بشكل عام فيها الفن بكفاءات عالية خرج أصحابها من المعاناة بوجود الأحداث التي ساعدت على صقل إبداعاتهم في فلسطين حسب الأحداث الجارية ، ومن الفنانين أحد فناني فلسطين فتحي غبن وسليمان منصور واسماعيل شموط ولوحاتهم جسدت النكبة والشتات والهجرة والمعاناة التي عاشها الشعب الفلسطيني من جراء الاحتلال والحروب التي كانت تحدث خلال فترة وفترةمَن مِن الفنانين التشكيليين العالميين الذين تأثرت بهم وتركوا أثرا في حياتك الفنية بالنسبة للفنانيين العالميين الذين تأثرت بهم الفنان ال ......
#ويطهو
#الفكرة
#بريشة
#المماهاة
#تصبح
#النتيجة
#لوحة
#قيمة
#فنية

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=721464

رائد الحواري : فنية إيصال الفكرة في قصة -عزاء خلف القضبان- أيمن الشرباتي
#الحوار_المتمدن
#رائد_الحواري فنية إيصال الفكرة في قصة "عزاء خلف القضبان"أيمن الشرباتيفي الآونة الأخيرة ازداد الانتاج الأدبي للأسرى في سجون وازداد عدد الأدباء، وهذا يحسب لفلسطين ولأسراها الذين يؤكدون بهذا الأدب على أنهم أصحاب قضية تحرر وطني، يعملون على التحرر من احتلال استطياني عنصري، واللافت في أدب الأسرى أنه خرج من ثوب الاهتمام بالفكرة/المضمون إلى الاهتمام بالفنية والشكل الأدبي الذي يقدم فيه هذا الأدب، في قذة "عزاء خلف القضبان" تتحدث عن حياة الأسرى داخل المعتقل، وكيف يتلقى الأسرى أخبار الفواجع، فمن خلال "أيمن الشرباتي" يسرد لنا القاص ـ والقاص هنا هو نفسه الكاتب أيمن الشرباتي ـ الطريقة التي تلقى بها خبر وفاة شقيقة "ذياب أبو خالد"، وهذا ما يجعل القصة واقعية، لكن هذه الواقعية في القصة اقتصرت فقط على (الحدث)، وترك القاص لنفسه التحدث باللغة الأدبية التي يتقنها، بعيدا عن الانفعال والمباشرة والصوت العالي. فعنوان القصة مطابق لمضمونها ومنسجم معه، وبما أن المكان هو السجن فإن له حضوره وأثره على القصة وعلى القاص، يفتتح القاص بقوله: "من غيوم الزمن المخيمة فوق رؤوس الأيام تسرب ضوء المصباح إلى زنزانتي فتقهقر الظلام المستحكم في زواياها، فتحت عيوني بكسل فالشتاء حتى فراش السجن يحوله إلى مغناطيس دافيء، حاولت الاحتيال على البرد فسرقت بعض الدقائق من محفظة الوقت لاشتري بها مزيدا من الدفء" بهذه الفاتحة يجذبنا القاص إلى القصة، فنحن أمام نص أدبي يتحدث عنة المكان والوقت بطريقة أدبية لافتة، بعدا عن المباشرة، وهو لا يكتفي بهذا بل يستخدم لغة تمحو وتزيل قتامة السجن، كما أن الصور الأدبية واضحة والتي تجمل المشهد، حتى أن المتلقي يشعر بأنه أمام نص متخيل عن السجن وليس صادر عن سجين ومن داخل السجن، وهذا هو (مربط الفرس) في القصة.ولكن إذا ما توقفنا عند المقطع السابق، سنجد أثر الوقت:الزمن على القاص من خلال ذكرة بأكثر من لفظ: "الزمن، الأيام، الدقائق، الوقت" وهذا ما يشير ـ بطريقة غير مباشرة ـ إلى ما يسببه الزمن/الوقت من ثقل على السارد/القاص، وإذا أخذنا حالة الزمن، الشتاء وما فيه من برد: "فالشتاء، دافيء، البرد، الدفء" يتأكد لنا أن الزمن هو الهاجس عن القاص وهو يشكل عصر ضغط عليه. ونلاحظ أن السارد يستخدم أربعة ألفاظ متعلقة بالزمن وأربعة متعلق بحالة الزمن، وهاذين الزوجين من الأرباعة تأخذنا إلى الجدران الظاربعة التي يعيش بها السارد، فهو أوصل لنا المكان من خلال حديثه عن الزمن/الوقت، وهذا يضيف جمالية آخرى للقصة، وتحسب فضيلة للسارد/للقاص.فمن خلال هذه المقدمة يمكننا القول أن القاص استطاع أن يقدم فكرة قصة مؤلمة بأدوات جديدة غير مباشرة، وبألفاظ ولغة ناعمة وبصور أدبية، تجعل المتلقي يصل إلى الفكر بأقل الأضرار، فالألفاظ المتعلقة بالسجن والألم محدودة، واقتصرت على: "زنزانتي، الظلام، المستحكم، السجن، فسرقت" وإذا ما أخذنا المقطع بشمولية سنجد أن هذه الألفاظ تذوب وتختفي بين تنايا اللغة الجميلة والصور الأدبية، بحيث لا تسوقف القارئ ولا تؤلمه.السخريةيأخذنا السارد إلى شكل يتحايل فيه على المكان/السجن وعلى السجان معا، فمن خلال اللغة الساخرة التي يتداولها الأسرى، نكون نحن القاراء قد خرجنا من أجواء السجن القامة، وخرج معنا ذلك أبطال القصة، بحيث لا نشعر بأننا امام أدب سجون ومعتقلات، أو أمام أدب أسرى أو مساجين، فعندما يسأل السجان "أبو شادي": "ما الذي يجبركم على الخروج إلى الرياضة والجو على هذا الحال؟ تطوع أبو صالح المصري بالإجابة بطريته الملتوية: يا أبو شادي إننا نخصب اليورانيوم لأغراض سلمية فنستمد م ......
#فنية
#إيصال
#الفكرة
#-عزاء
#القضبان-
#أيمن
#الشرباتي

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=726241

نيهال عبد الصمد : أفضل ثلاثة مؤشرات فنية لاستراتيجية تداول قصيرة المدى
#الحوار_المتمدن
#نيهال_عبد_الصمد تلعب المؤشرات الفنية دوراً هاماً في تحسين أداء التداول واتخاذ القرارات فهل لديك الخبرة الكافية في استراتيجيات التداول قصيرة المدى؟ هل تعلم أن النجاح والفعالية لا تقوم إلا بوجود استراتيجية وخطة محكمة لتحقيق هدفك في الأسواق المالية؟ والأهم من ذلك كيف يمكنك أن تحصل على انجح استراتيجيات التداول قصيرة المدى، سنقوم بعرض أفضل المؤشرات الفنية لتداول قصير المدى والتي تضمن نجاحك.بدايةً، دعنا نوضح لك ما هو المؤشر الفني؟تعتبر المؤشرات الفنية عبارة عن معادلات رياضية تعتمد على بيانات الأسعار، متضمنةً سعر الافتتاح وسعر الإغلاق، وأعلى وأدنى سعر (OHLC) وصلت إليه العملة خلال وقت محدد يظهر في الرسم البياني لهذه المؤشرات.يمكن استخدام المؤشرات الفنية في التداول اليومي في أسواق التداول قصيرة الأجل، وتداول العملات الأجنبية وتداول السلع وتداول المؤشرات. كما وتحظى بشعبية كبيرة بين متداولي العملات المشفرة.ويرجع سبب استخدام المؤشرات الفنية هو إظهارها لحركة السعر بطريقة مرئية بشكل رسم بياني. والتي يمكنها أن تساعد المتداول على الاطلاع على معلومات مثل الاتجاه أو التقلب أو ذروة الشراء أو ذروة البيع أو إعطاء إشارات البيع والشراء.ما هي أهم أنواع المؤشرات الفنيةالمؤشرات الفنية كثيرة ومتنوعة؛ ولتسهيل مهمة الاختيار في ما بينها، اخترنا لك أهم 3 أنواع من المؤشرات الفنية، والتي تعتبر الأكثر شيوعًا للتداول اليومي على أطر زمنية قصيرة. وكل مؤشر يؤدي وظيفة منفصلة ومختلفة عن المؤشرات الأخرى. ولكنها في ذات الوقت، تكمل بعضها بعضًا. ويمكنك استخدام مؤشرات مخصصة أو حتى إنشاء مؤشر فني مخصص خاص بك.المؤشرات الفنية الأكثر شيوعاً للتداول قصير المدىالمتوسط المتحرك- البسيط والأسي (SMA أو EMA)- لمتابعة الاتجاهأي شخص سيطلع على مخطط الأسعار سيعرف أن الأسعار تتقلب بشكل كبير. وهنا يأتي دور مؤشر المتوسط المتحرك، فهو يحاول تهدئة مثل هذه الحركات السعرية عن طريق أخذ متوسط السعر على مدى عدد متداول من الفترات. والنتيجة هي وجود خط سلس على الرسم البياني يتتبع هذه التحركات صعودًأ ونزولًا (من أدنى لأعلى ومن أعلى لأدنى).كيفية استخدام المتوسطات المتحركة: إن وجود خط سلس يتبع اتجاهات الأسعار، يسهل عليك تحديد اتجاه السوق. فإذا كان الخط يتجه لأعلى فإن اتجاه السوق يكون صعوديًا، بينما إذا كان الخط ينحدر للأسفل يكون اتجاه السوق هبوطيًا. كما ويعمل مؤشر المتوسط المتحرك على إعطائك إشارات تداول- خاصة عندما يتجاوز أو يتقاطع مؤشر متوسط قصير الأجل مع آخر طويل الأجل.لماذا يعد المتوسط &#8203-;----&#8203-;----المتحرك مفيدًا للتداول على المدى القصير: تم تصميم المتوسطات المتحركة بشكل أساسي لمتابعة الاتجاه. حيث تبدأ مؤشرات المتوسطات المتحركة -البسيطة والأسية- بالتفاعل والظهور بعد ظهور ووجود حركة في السعر. وتتمثل فائدتها في تسليس حركة السوق، ولكن الجانب السلبي لها، هو أنها تعتبر بطيئة التفاعل وخاصة عند نقاط التحول.في حين أن الإعدادات بين المتداولين مختلفة، لذا فإن المؤشرات يتم تعديلها وفقاً للإطار الزمني الذي تتداول به.مثال/ عند اختيار مخطط ساعة واحدة سيتم تعديل المتوسط المتحرك ل 20 فترة إلى 20 ساعة.مؤشر القوة النسبية (RSI) للزخميعرف بالمؤشر المذبذب، ويعني أنه يظهر كمؤشر يتأرجح بين قراءات من صفر إلى مائة. ويعبر عن مقارنة حجم " التحركات الصعودية" مقابل " التحركات الهبوطية". وتكمن الفكرة هنا بمقارنة القوة النسبية للمضاربين على الصعود ......
#أفضل
#ثلاثة
#مؤشرات
#فنية
#لاستراتيجية
#تداول
#قصيرة
#المدى

لقراءة المزيد من الموضوع انقر على الرابط ادناه:
https://ahewar.org/debat/show.art.asp?aid=731677