Forwarded from 𝘼𝙍𝙏 𝙅𝙊𝙐𝙍𝙉𝘼𝙇 مجله هنری (SHIRIN)
◾️یکی از شیفتگی های من که باعث شد به دانشکده ی هنرهای زیبا بیایم و نقاش شوم به خاطر #ونسان_ونگوگ بود.
کتابی درباره ی ونگوگ چاپ شده بود به نام #شور_زندگی .
به خاطر این که طبیعتا من نمی توانستم #لوترک باشم چون باید مرفه می بودم، اما وقتی این کتاب را خواندم دیدم وضعیت من یک مقدار از ونگوگ بهتر است !
از فقر وحشتناکی که #ونگوگ داشت و نقاط ضعفش، نتیجه گرفتم اگر او نقاش شده، من هم می توانم و دلیلی ندارد، منتظر حمایت از جانب کسی یا جایی باشم تا #نقاش شوم !
یعنی ونگوگ به خاطر وضعیت بدی که داشت به من کمک جدی کرد و طبیعتا بجز آیدین، ونگوگ هم در بین نقاشان روی من تاثیر داشت
چون دیدم وضعیت اجتماعی و اقتصادی من با ونگوگ وجوه مشترک زیادی دارد !
📕 کتاب "خانه ای با شیروانی قرمز" -گفتگو با #عباس_کیارستمی و #آیدین_آغداشلو
@ART2011JOURNAL
کتابی درباره ی ونگوگ چاپ شده بود به نام #شور_زندگی .
به خاطر این که طبیعتا من نمی توانستم #لوترک باشم چون باید مرفه می بودم، اما وقتی این کتاب را خواندم دیدم وضعیت من یک مقدار از ونگوگ بهتر است !
از فقر وحشتناکی که #ونگوگ داشت و نقاط ضعفش، نتیجه گرفتم اگر او نقاش شده، من هم می توانم و دلیلی ندارد، منتظر حمایت از جانب کسی یا جایی باشم تا #نقاش شوم !
یعنی ونگوگ به خاطر وضعیت بدی که داشت به من کمک جدی کرد و طبیعتا بجز آیدین، ونگوگ هم در بین نقاشان روی من تاثیر داشت
چون دیدم وضعیت اجتماعی و اقتصادی من با ونگوگ وجوه مشترک زیادی دارد !
📕 کتاب "خانه ای با شیروانی قرمز" -گفتگو با #عباس_کیارستمی و #آیدین_آغداشلو
@ART2011JOURNAL
Forwarded from هنر برای هنر
بیکن و تکنیک ترکیب
تکنیک دیگری که هنرمندان برای کشف هویت خودشان از طریق توجه به هنرمندان تحسین شده ی پیشین به کار گرفته اند تکنیک ترکیب است: انتخاب تعدادی از تأثیرات شناخته شده و متفاوت و ترکیب آنها به شیوه هایی که تا به حال امتحان نشده اند. اکنون سبک #فرانسیس_بیکن به نظر فهمیدنی و کامل می آید، اما مسیر رسیدن به این دستاورد براساس ترکیب تدریجی طیفی از علایق هنری متفاوت است. وقتی بیکن نقاشی را شروع کرد عمیقا تحت تأثیر وینسنت ون گوگ بود، چنان که طرح هایش برای پرتره ی #ونگوگ شاهد است.
فرایند تبدیل شدن او به هنرمندی که ما می شناسیم به معنای گردهم آوردن طیفی از مضامین مختلف در بوته ی آزمایش احساساتش نسبت به ونگوگ بود. طی سالهای زیاد، از دهه ی ۱۹۳۰ تا دهه ی ۱۹۵۰، بیکن آرام آرام طیف متنوعی از علایق و شور و شوق هایش را مجموع کرد؛ به عنوان مثال، در ۱۹۳۵ در یک مغازه ی کتابهای دست دوم در پاریس به کتابی درباره ی بیماری های دهان برخورد؛ صفحه های رنگی اش که برای بیشتر مردم طرز تحمل ناپذیری چندش آور بود او را به خود جذب کرد. در همان سال فیام رزمناو پوتمکین ساخته ی آیزنشتاین را دید با آن صحنه ی تأثیرگذار پرستاری که جیغ میکشد و آن را با کشمکش های خودش با بیماری آسم و خاطرات چهره ی پدر قلدرش که از عصبانیت کج و معوج شده بود درآمیخت. پنج سال بعد تیتیان را کشف کرد و تحت تأثیر فضای باشکوه و ابهت بوم هایش قرار گرفت که حاصل ساده کردن سطح بصری و تکیه بر پس زمینه هایی با رنگ اخرایی تیره بود. تمامی این عناصر می توانستند یک زندگی مستقل داشته باشند، اما بیکن قادر بود آنها را به شیوه ای هضم و سازماندهی کند که حاصلش علاقه ای متقابل و جدید بود که پیش از این هرگز ظنش هم نمی رفت و تمامی این عناصر باهم در نبوغ سبک پخته اش دخیل بودند.
📗 هنر همچون درمان، آلن دوباتن، جان آرمسترانگ، ترجمه مهرناز مصباح، نشر چشمه
#Francis_Bacon
@artforartt
بیکن و تکنیک ترکیب
تکنیک دیگری که هنرمندان برای کشف هویت خودشان از طریق توجه به هنرمندان تحسین شده ی پیشین به کار گرفته اند تکنیک ترکیب است: انتخاب تعدادی از تأثیرات شناخته شده و متفاوت و ترکیب آنها به شیوه هایی که تا به حال امتحان نشده اند. اکنون سبک #فرانسیس_بیکن به نظر فهمیدنی و کامل می آید، اما مسیر رسیدن به این دستاورد براساس ترکیب تدریجی طیفی از علایق هنری متفاوت است. وقتی بیکن نقاشی را شروع کرد عمیقا تحت تأثیر وینسنت ون گوگ بود، چنان که طرح هایش برای پرتره ی #ونگوگ شاهد است.
فرایند تبدیل شدن او به هنرمندی که ما می شناسیم به معنای گردهم آوردن طیفی از مضامین مختلف در بوته ی آزمایش احساساتش نسبت به ونگوگ بود. طی سالهای زیاد، از دهه ی ۱۹۳۰ تا دهه ی ۱۹۵۰، بیکن آرام آرام طیف متنوعی از علایق و شور و شوق هایش را مجموع کرد؛ به عنوان مثال، در ۱۹۳۵ در یک مغازه ی کتابهای دست دوم در پاریس به کتابی درباره ی بیماری های دهان برخورد؛ صفحه های رنگی اش که برای بیشتر مردم طرز تحمل ناپذیری چندش آور بود او را به خود جذب کرد. در همان سال فیام رزمناو پوتمکین ساخته ی آیزنشتاین را دید با آن صحنه ی تأثیرگذار پرستاری که جیغ میکشد و آن را با کشمکش های خودش با بیماری آسم و خاطرات چهره ی پدر قلدرش که از عصبانیت کج و معوج شده بود درآمیخت. پنج سال بعد تیتیان را کشف کرد و تحت تأثیر فضای باشکوه و ابهت بوم هایش قرار گرفت که حاصل ساده کردن سطح بصری و تکیه بر پس زمینه هایی با رنگ اخرایی تیره بود. تمامی این عناصر می توانستند یک زندگی مستقل داشته باشند، اما بیکن قادر بود آنها را به شیوه ای هضم و سازماندهی کند که حاصلش علاقه ای متقابل و جدید بود که پیش از این هرگز ظنش هم نمی رفت و تمامی این عناصر باهم در نبوغ سبک پخته اش دخیل بودند.
📗 هنر همچون درمان، آلن دوباتن، جان آرمسترانگ، ترجمه مهرناز مصباح، نشر چشمه
#Francis_Bacon
@artforartt
Forwarded from هنر برای هنر
Forwarded from هنر برای هنر
درو در گندم زار برای #ونگوگ یک اثر مورد ستایش به حساب می آید بطوریکه رنگ زرد، کم کم به رنگ انحصاری او تبدیل شد و بارها از خوش سلیقگی این اثر با برادرش سخن رانده بود.
او در اگوست ۱۸۸۸، طرحی از درو در گندم زار و برخی از نقاش های رنگ روغن خود را برای دوست هنرمند استرالیایی خود جان پیتر راسل فرستاد تا وسیله ای برای تبلیغ آثارش گردد.
@artforartt
درو در گندم زار برای #ونگوگ یک اثر مورد ستایش به حساب می آید بطوریکه رنگ زرد، کم کم به رنگ انحصاری او تبدیل شد و بارها از خوش سلیقگی این اثر با برادرش سخن رانده بود.
او در اگوست ۱۸۸۸، طرحی از درو در گندم زار و برخی از نقاش های رنگ روغن خود را برای دوست هنرمند استرالیایی خود جان پیتر راسل فرستاد تا وسیله ای برای تبلیغ آثارش گردد.
@artforartt
Forwarded from هنر برای هنر
.
هنرمند که ذهنی خلاق دارد، همیشه با این معما درگیری دارد که چگونه باید دید و به دنیا نگریست. اشیاء و اشخاص در نظر او لرزان و ناپایدارند. همه‌چیز را تاریک و روشن می‌بیند. دنیا را از پشت شیشه‌ای که ساختِ خود اوست می‌بیند، و در آن سوی این شیشه، رنگ‌ها و عطرها و روشنایی‌ها و هرچیز دیگر ارتعاش خاصی دارند. و به همین علّت در تابلوهای معروف ونگوگ از مناظر شهر اَرِل، درختان سرو را همچون شعله‌های متحرکی در هجوم باد می‌بینیم. #ونگوگ می‌گوید: تعجّب می‌کنم که چرا هنوز کسی دنیا را آن‌طور که من می‌بینم، ندیده است
▪️منبع :
سوفی دو سیوری، فیلیپ مه‌یر || هنر و دیوانگی
ترجمه‌ی محمد مجلسی || نشر دنیای نو
http://www.donyayenopub.ir
___________________
▫️نقاشی مزرعه گندم با سرو اثر ون گوگ
▪️مشخصات اثر :
Title: Wheat Field with Cypresses
Artist: Vincent van Gogh
Date:1889
Medium: water on canvas
Collection: Metropolitan Museum of Art , Manhattan , New York City , United States
@nafiseh_zakeri
هنرمند که ذهنی خلاق دارد، همیشه با این معما درگیری دارد که چگونه باید دید و به دنیا نگریست. اشیاء و اشخاص در نظر او لرزان و ناپایدارند. همه‌چیز را تاریک و روشن می‌بیند. دنیا را از پشت شیشه‌ای که ساختِ خود اوست می‌بیند، و در آن سوی این شیشه، رنگ‌ها و عطرها و روشنایی‌ها و هرچیز دیگر ارتعاش خاصی دارند. و به همین علّت در تابلوهای معروف ونگوگ از مناظر شهر اَرِل، درختان سرو را همچون شعله‌های متحرکی در هجوم باد می‌بینیم. #ونگوگ می‌گوید: تعجّب می‌کنم که چرا هنوز کسی دنیا را آن‌طور که من می‌بینم، ندیده است
▪️منبع :
سوفی دو سیوری، فیلیپ مه‌یر || هنر و دیوانگی
ترجمه‌ی محمد مجلسی || نشر دنیای نو
http://www.donyayenopub.ir
___________________
▫️نقاشی مزرعه گندم با سرو اثر ون گوگ
▪️مشخصات اثر :
Title: Wheat Field with Cypresses
Artist: Vincent van Gogh
Date:1889
Medium: water on canvas
Collection: Metropolitan Museum of Art , Manhattan , New York City , United States
@nafiseh_zakeri
Forwarded from هنر برای هنر