В 1893 году, за год до смерти, Николай Ге написал портрет Натальи Петрункевич.
Такого портрета от Ге никто не ожидал. Им восхищался Илья Репин: «Портрет его девушки у окна имеет большой художественный взмах, новизну и силу не старческую – молодую».
Портрет Петрункевич – самый магнетически загадочный среди портретов Ге. В этой работе художник стремился к равноправию природы и человека. Но пленэрные задачи не интересовали Ге: освещение и цвет здесь совершенно условны. Фигура девушки, помещенная между комнатой полутемного дома и садом, освещенным лучами заходящего солнца, двоится в отражениях стекол окна. Разные миры присутствуют, соприкасаясь, перетекая один в другой: мир природы, мир дома, мир человека, мир отражений.
🖼 Н. Ге. Портрет Н.И. Петрункевич. 1893.
Такого портрета от Ге никто не ожидал. Им восхищался Илья Репин: «Портрет его девушки у окна имеет большой художественный взмах, новизну и силу не старческую – молодую».
Портрет Петрункевич – самый магнетически загадочный среди портретов Ге. В этой работе художник стремился к равноправию природы и человека. Но пленэрные задачи не интересовали Ге: освещение и цвет здесь совершенно условны. Фигура девушки, помещенная между комнатой полутемного дома и садом, освещенным лучами заходящего солнца, двоится в отражениях стекол окна. Разные миры присутствуют, соприкасаясь, перетекая один в другой: мир природы, мир дома, мир человека, мир отражений.
🖼 Н. Ге. Портрет Н.И. Петрункевич. 1893.
#Вэтотдень в 1887 году родился художник Марк Шагал. Начальное образование он получил дома, затем поступил в Витебское четырехклассное училище. С 14 лет он обучался рисованию у витебского художника Юделя Пэна. Смелые живописные эксперименты Шагала настолько потрясли опытного учителя, что тот стал заниматься с ним бесплатно, а через некоторое время предложил Шагалу поехать в Петербург и учиться у столичного наставника.
«Захватив двадцать семь рублей — единственные за всю жизнь деньги, которые отец дал мне на художественное образование, — я, румяный и кудрявый юнец, отправляюсь в Петербург вместе с приятелем. <…> На отцовские расспросы я, заикаясь, отвечал, что хочу поступить в школу искусств», – рассказывал Шагал.
В 1909 году Шагал вернулся в Витебск. Он вспоминал, как бродил по городским улицам в поисках вдохновения: «Город лопался, как скрипичная струна, а люди, покинув обычные места, принимались ходить над землей. Мои знакомые присаживались отдохнуть на кровли. Краски смешиваются, превращаются в вино, и оно пенится на моих холстах».
В этот период художник пишет одну из самых известных своих картин – «Над городом». Шагал изображает покосившиеся заборы, горбатые мосты, кирпичные улочки, старую церковь, которую он часто видел из окна своей мастерской. А над городом, сливаясь в единое целое, отрицая законы физики, парят Марк и его жена Белла.
🖼 М. Шагал. Над городом. 1914-1918.
«Захватив двадцать семь рублей — единственные за всю жизнь деньги, которые отец дал мне на художественное образование, — я, румяный и кудрявый юнец, отправляюсь в Петербург вместе с приятелем. <…> На отцовские расспросы я, заикаясь, отвечал, что хочу поступить в школу искусств», – рассказывал Шагал.
В 1909 году Шагал вернулся в Витебск. Он вспоминал, как бродил по городским улицам в поисках вдохновения: «Город лопался, как скрипичная струна, а люди, покинув обычные места, принимались ходить над землей. Мои знакомые присаживались отдохнуть на кровли. Краски смешиваются, превращаются в вино, и оно пенится на моих холстах».
В этот период художник пишет одну из самых известных своих картин – «Над городом». Шагал изображает покосившиеся заборы, горбатые мосты, кирпичные улочки, старую церковь, которую он часто видел из окна своей мастерской. А над городом, сливаясь в единое целое, отрицая законы физики, парят Марк и его жена Белла.
🖼 М. Шагал. Над городом. 1914-1918.
Forwarded from Яхад
Сегодня 135 лет со дня рождения Марка Шагала 🧑🏻🎨
Вместе с Третьяковской галереей собрали 5 интересных фактов о важнейшем художнике-авангардисте ХХ века.
Enjoy!
Вместе с Третьяковской галереей собрали 5 интересных фактов о важнейшем художнике-авангардисте ХХ века.
Enjoy!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В честь 135-летия со дня рождения Марка Шагала наливаем кофе и чай в музейном кафе Новой Третьяковки в стаканчики с изображением панно Шагала "Введение в Еврейский театр" (1920).
Увидеть панно и другие произведения художника можно в постоянной экспозиции Новой Третьяковки.
Увидеть панно и другие произведения художника можно в постоянной экспозиции Новой Третьяковки.
Сегодня в 18:00 в Новой Третьяковке состоится показ «РОССИЯ.ГОРИЗОНТЫ» современных дизайнеров, вдохновленных русской культурой, проходящий в рамках «Российской креативной недели».
На показе будут представлены работы современных российских дизайнеров: Алиса и Юлия Рубан, Даниил Берг, Игорь Чапурин, Яна Расковалова, Артем Кривда, Леся Парамонова, Антон Лисин, Светлана Родина, Юханн Никодимус, а также молодых локальных брендов: Measure, Сарафай, Yallo, Vina upcycle, Koss Koss, Щелочь, Анна Забелина, Your.yool, ORNAMENТЫ, Masstak.custom и другие.
В программе вечера: выступление победителя конкурса молодых композиторов «Партитура» Мердана Бяшимова и хореографический этюд солистки Большого театра Екатерины Тихомировой и народного артиста РФ Руслана Скворцова.
Прямая трансляция презентации проекта по ссылке.
На показе будут представлены работы современных российских дизайнеров: Алиса и Юлия Рубан, Даниил Берг, Игорь Чапурин, Яна Расковалова, Артем Кривда, Леся Парамонова, Антон Лисин, Светлана Родина, Юханн Никодимус, а также молодых локальных брендов: Measure, Сарафай, Yallo, Vina upcycle, Koss Koss, Щелочь, Анна Забелина, Your.yool, ORNAMENТЫ, Masstak.custom и другие.
В программе вечера: выступление победителя конкурса молодых композиторов «Партитура» Мердана Бяшимова и хореографический этюд солистки Большого театра Екатерины Тихомировой и народного артиста РФ Руслана Скворцова.
Прямая трансляция презентации проекта по ссылке.
#Вэтотдень исполняется 130 лет со дня рождения художника Павла Корина.
Среди наиболее известных работ Корина – цикл портретов к неосуществленному полотну «Реквием», названному Максимом Горьким «Русь уходящая».
В 1925 году Павел Корин стал свидетелем похорон патриарха Тихона. Художник был поражен всенародным прощанием со святителем. В участниках похорон Корин увидел будущих героев своей картины: представителей духовенства, интеллигенции, простого люда. Художник хотел сохранить образы, которые отражали самобытность русской культуры.
С 1925 по 1937 год он создал серию портретных этюдов для будущей картины, а с 1935 по 1959 год работал над главным эскизом для «Реквиема».
Эскиз дает представление о том, какой могла быть задуманная картина. Несмотря на то, что на большой холст она так и не была перенесена, идея этой картины получила свое воплощение в серии портретов и в главном эскизе всей композиции.
🖼 П. Корин. Реквием. 1935 – 1959.
Среди наиболее известных работ Корина – цикл портретов к неосуществленному полотну «Реквием», названному Максимом Горьким «Русь уходящая».
В 1925 году Павел Корин стал свидетелем похорон патриарха Тихона. Художник был поражен всенародным прощанием со святителем. В участниках похорон Корин увидел будущих героев своей картины: представителей духовенства, интеллигенции, простого люда. Художник хотел сохранить образы, которые отражали самобытность русской культуры.
С 1925 по 1937 год он создал серию портретных этюдов для будущей картины, а с 1935 по 1959 год работал над главным эскизом для «Реквиема».
Эскиз дает представление о том, какой могла быть задуманная картина. Несмотря на то, что на большой холст она так и не была перенесена, идея этой картины получила свое воплощение в серии портретов и в главном эскизе всей композиции.
🖼 П. Корин. Реквием. 1935 – 1959.
Сегодня – в День семьи, любви и верности – мы посвящаем рубрику #изжизнитретьяковых семье и браку Павла Михайловича.
Павел Михайлович Третьяков, серьезный и немного замкнутый, долго не мог найти себе спутницу жизни. По рассказам дочери, Веры Зилоти, он обратил внимание на Веру Мамонтову на концерте в Большом театре, но не решился с ней познакомиться. Тогда был устроен музыкальный вечер, где Вера Николаевна сыграла на фортепиано несколько произведений. «Приглашен был и Павел Михайлович. Он спрятался в уголке и жадно слушал музыку, которую обожал. Когда Вера Николаевна окончила играть вторую пьесу, Павел Михайлович попросил Александра Степановича познакомить его с “чудесной пианисткой” и, после первого поклона, сконфуженно сказал ей: “Превосходно, сударыня, превосходно”». Вскоре Третьяков сделал девушке предложение. В августе 1865 года состоялось их венчание.
Супруги поселились в собственном доме в Толмачах. В семье Павла Михайловича и Веры Николаевны родилось шестеро детей.
В 1890 году Третьяковы отметили серебряную свадьбу. Их глубокие чувства и привязанность друг к другу только росли с годами. Павел Михайлович писал жене: «Еще вот во что верую: что бы ни случилось – ты останешься для меня все тою же дорогой Верой и утешением».
Фотография из #архиватретьяковки: Семья Третьяковых: Вера, Иван, Вера Николаевна, Михаил, Мария, Мария Ивановна, Павел Михайлович, Александра, Любовь. Фотография. 1884.
Павел Михайлович Третьяков, серьезный и немного замкнутый, долго не мог найти себе спутницу жизни. По рассказам дочери, Веры Зилоти, он обратил внимание на Веру Мамонтову на концерте в Большом театре, но не решился с ней познакомиться. Тогда был устроен музыкальный вечер, где Вера Николаевна сыграла на фортепиано несколько произведений. «Приглашен был и Павел Михайлович. Он спрятался в уголке и жадно слушал музыку, которую обожал. Когда Вера Николаевна окончила играть вторую пьесу, Павел Михайлович попросил Александра Степановича познакомить его с “чудесной пианисткой” и, после первого поклона, сконфуженно сказал ей: “Превосходно, сударыня, превосходно”». Вскоре Третьяков сделал девушке предложение. В августе 1865 года состоялось их венчание.
Супруги поселились в собственном доме в Толмачах. В семье Павла Михайловича и Веры Николаевны родилось шестеро детей.
В 1890 году Третьяковы отметили серебряную свадьбу. Их глубокие чувства и привязанность друг к другу только росли с годами. Павел Михайлович писал жене: «Еще вот во что верую: что бы ни случилось – ты останешься для меня все тою же дорогой Верой и утешением».
Фотография из #архиватретьяковки: Семья Третьяковых: Вера, Иван, Вера Николаевна, Михаил, Мария, Мария Ивановна, Павел Михайлович, Александра, Любовь. Фотография. 1884.
Последние 30 лет жизни Илья Репин провел в своем имении «Пенаты» в Куоккале. Там он писал картины, а по средам принимал гостей. Один из друзей художника, Исаак Бродский, делился своими воспоминания о визитах в «Пенаты»:
«Время проходило очень весело и оживленно; обыкновенно у Репина мы засиживались до десяти часов и затем уезжали с последним поездом. В «Пенатах» нас кормили вегетарианской пищей, знаменитым «сеном», из которого делались вкусные блюда — котлеты и бульоны. Однако после такого обеда очень быстро хотелось есть, и мы, добравшись до станции Белоостров, с жадностью накидывались в буфете на колбасу. Буфетчик знал, что у Репина каждую среду бывают гости, и уже заранее приготовлялся к этому дню».
В Третьяковской галерее хранится множество картин, созданных Ильей Репиным в «Пенатах», а также фотографии хозяина и его гостей.
И.И. Бродский и И.Е. Репин в 1926 году во время пребывания делегации советских художников в «Пенатах».
Ф.И.Шаляпин позирует И.Е.Репину в зимней мастерской «Пенат».
«Время проходило очень весело и оживленно; обыкновенно у Репина мы засиживались до десяти часов и затем уезжали с последним поездом. В «Пенатах» нас кормили вегетарианской пищей, знаменитым «сеном», из которого делались вкусные блюда — котлеты и бульоны. Однако после такого обеда очень быстро хотелось есть, и мы, добравшись до станции Белоостров, с жадностью накидывались в буфете на колбасу. Буфетчик знал, что у Репина каждую среду бывают гости, и уже заранее приготовлялся к этому дню».
В Третьяковской галерее хранится множество картин, созданных Ильей Репиным в «Пенатах», а также фотографии хозяина и его гостей.
И.И. Бродский и И.Е. Репин в 1926 году во время пребывания делегации советских художников в «Пенатах».
Ф.И.Шаляпин позирует И.Е.Репину в зимней мастерской «Пенат».
#третьяковкарекомендует
Дети часто побуждают родителей искать ответы на самые неожиданные вопросы. Мы регулярно наблюдаем эти милые сценки во время посещения Галереи.
«Мама, откуда художник мог знать, как выглядят богатыри? А что значит слово «пейзаж»? Куда бык с картины Серова везет эту девушку? А как зовут эту девочку за столом с персиками? И почему «Московский дворик» больше похож на деревню?».
Ответы на эти и многие другие вопросы, а еще самые интересные факты о картинах собраны в книге-путеводителе «Путешествие по Третьяковской галерее».
Если захватить ее с собой на экспозицию, то ответы на самые каверзные детские вопросы будут найдены в мгновение ока, а поход в музей с ребенком превратится в увлекательное приключение, полное открытий.
Книгу можно приобрести онлайн или в сувенирном магазине Третьяковской галереи.
Дети часто побуждают родителей искать ответы на самые неожиданные вопросы. Мы регулярно наблюдаем эти милые сценки во время посещения Галереи.
«Мама, откуда художник мог знать, как выглядят богатыри? А что значит слово «пейзаж»? Куда бык с картины Серова везет эту девушку? А как зовут эту девочку за столом с персиками? И почему «Московский дворик» больше похож на деревню?».
Ответы на эти и многие другие вопросы, а еще самые интересные факты о картинах собраны в книге-путеводителе «Путешествие по Третьяковской галерее».
Если захватить ее с собой на экспозицию, то ответы на самые каверзные детские вопросы будут найдены в мгновение ока, а поход в музей с ребенком превратится в увлекательное приключение, полное открытий.
Книгу можно приобрести онлайн или в сувенирном магазине Третьяковской галереи.
Forwarded from Третьяковка в Самаре
Друзья, наш цикл «Приключения цвета» возвращается Константин Зацепин отбирает по десять произведений русского искусства ХХ века на каждый из спектральных цветов. Сегодня очередь дошла до фиолетового!
https://vk.com/@tretyakovgallery_smr-priklucheniya-cveta-fioletovyi
#третьяковкавсамаре #приключенияцвета
https://vk.com/@tretyakovgallery_smr-priklucheniya-cveta-fioletovyi
#третьяковкавсамаре #приключенияцвета
#дайджесттретьяковки
📅 11 - 17 июля
СОБЫТИЯ
13 июля
Открытие третьей редакции выставки «История российского дизайна. Избранное III»
📍Западное крыло Новой Третьяковки
13 и 17 июля
12.00 Интерактивная экскурсия для детей «Одна необычная квартира»
📍Музей Аполлинария Васнецова
16 и 17 июля
15.00 Экскурсия по выставке «История российского дизайна. Избранное. 1917-2022»
📍Западное крыло Новой Третьяковки
ЛЕКЦИИ
13 июля
19.00 «Федор Боткин, Иван Горюшкин-Сорокопудов, Ольга Делла-Вос-Кардовская». Просветительская программа к выставке «Лики модерна». Лекция доступна по Пушкинской карте.
📍Инженерный корпус и онлайн
КИНО
Кинопрограммы
«Эхо Mental Health Film Festival»
«Русское кино эпохи модерна (1908-1914)»
«История немецкого кино: от Калигари до...»
Фильмы в прокате.
Желаем отличной недели и ждем в гости!
📸: ©️ГТГ/ Евгений Алексеев
📅 11 - 17 июля
СОБЫТИЯ
13 июля
Открытие третьей редакции выставки «История российского дизайна. Избранное III»
📍Западное крыло Новой Третьяковки
13 и 17 июля
12.00 Интерактивная экскурсия для детей «Одна необычная квартира»
📍Музей Аполлинария Васнецова
16 и 17 июля
15.00 Экскурсия по выставке «История российского дизайна. Избранное. 1917-2022»
📍Западное крыло Новой Третьяковки
ЛЕКЦИИ
13 июля
19.00 «Федор Боткин, Иван Горюшкин-Сорокопудов, Ольга Делла-Вос-Кардовская». Просветительская программа к выставке «Лики модерна». Лекция доступна по Пушкинской карте.
📍Инженерный корпус и онлайн
КИНО
Кинопрограммы
«Эхо Mental Health Film Festival»
«Русское кино эпохи модерна (1908-1914)»
«История немецкого кино: от Калигари до...»
Фильмы в прокате.
Желаем отличной недели и ждем в гости!
📸: ©️ГТГ/ Евгений Алексеев
Многие помнят репродукцию картины «Утро» Татьяны Яблонской из школьного учебника: тоненькая девочка в залитой светом комнате делает зарядку. Школьники писали по этой картине сочинения, размышляли о судьбе изображенной девочки.
Девочку звали Лена. В 1954 году, когда ее мама, художница Татьяна Яблонская, писала эту картину, Лене было 13 лет. На картине «Утро» изображена их комната в киевской коммуналке.
Успех у картины был фантастический, репродукции «Утра» висели почти в каждом доме. Но Лена из скромности никому не говорила, что художница Яблонская ее мама, она носила фамилию отца, Отрощенко.
В это время на другом конце континента, в Алма-Ате, 14-летний Арсен Бейсембинов повесил репродукцию «Утра» над своей кроватью. Он смотрел на картину и все время думал об этой девочке – существует ли она, или художница ее выдумала? Эта юношеская влюбленность продолжалась несколько лет. Потом Арсен окончил школу, поехал в Москву, поступил в Строгановку — Московское высшее художественно-промышленное училище. В этом же году в Строгановку поступила и Лена.
Молодые люди сразу подружились, постепенно дружба переросла в любовь. Через несколько лет Арсен повез Лену – уже свою невесту – в Алма-Ату. Только тогда Лена призналась, что девочка с репродукции над кроватью – это она сама.
Вскоре Арсен и Лена поженились и прожили вместе сорок счастливых лет. Та самая репродукция потерялась при переезде, но сохранилась другая картина – маленький карандашный портрет, который Арсен создал специально для Лены.
Картину "Утро" можно увидеть в постоянной экспозиции Новой Третьяковки.
🖼 Т. Яблонская. Утро. 1954.
Девочку звали Лена. В 1954 году, когда ее мама, художница Татьяна Яблонская, писала эту картину, Лене было 13 лет. На картине «Утро» изображена их комната в киевской коммуналке.
Успех у картины был фантастический, репродукции «Утра» висели почти в каждом доме. Но Лена из скромности никому не говорила, что художница Яблонская ее мама, она носила фамилию отца, Отрощенко.
В это время на другом конце континента, в Алма-Ате, 14-летний Арсен Бейсембинов повесил репродукцию «Утра» над своей кроватью. Он смотрел на картину и все время думал об этой девочке – существует ли она, или художница ее выдумала? Эта юношеская влюбленность продолжалась несколько лет. Потом Арсен окончил школу, поехал в Москву, поступил в Строгановку — Московское высшее художественно-промышленное училище. В этом же году в Строгановку поступила и Лена.
Молодые люди сразу подружились, постепенно дружба переросла в любовь. Через несколько лет Арсен повез Лену – уже свою невесту – в Алма-Ату. Только тогда Лена призналась, что девочка с репродукции над кроватью – это она сама.
Вскоре Арсен и Лена поженились и прожили вместе сорок счастливых лет. Та самая репродукция потерялась при переезде, но сохранилась другая картина – маленький карандашный портрет, который Арсен создал специально для Лены.
Картину "Утро" можно увидеть в постоянной экспозиции Новой Третьяковки.
🖼 Т. Яблонская. Утро. 1954.
🆕 Вы спрашивали нас о комплексных билетах и мы рады представить вам «Туристический билет»!
Сегодня в продажу поступил «Туристический билет» – комплексный билет, который позволяет в течение 7 дней с момента покупки посетить постоянную экспозицию Третьяковской галереи и экспозицию «Искусство ХХ века» в Новой Третьяковке.
Без очередей в кассах, без необходимости посещать обе экспозиции в один день - вы планируете свой визит заранее, когда и как вам это удобно.
«Туристический билет» можно приобрести в кассах музея и на нашем сайте.
Ждем вас в гости!
Сегодня в продажу поступил «Туристический билет» – комплексный билет, который позволяет в течение 7 дней с момента покупки посетить постоянную экспозицию Третьяковской галереи и экспозицию «Искусство ХХ века» в Новой Третьяковке.
Без очередей в кассах, без необходимости посещать обе экспозиции в один день - вы планируете свой визит заранее, когда и как вам это удобно.
«Туристический билет» можно приобрести в кассах музея и на нашем сайте.
Ждем вас в гости!
#Вэтотдень в 1869 году родился художник Сергей Виноградов. Он родился в Костромской губернии, в многодетной семье священника. Рисованием увлекался с раннего возраста и в 11 лет отправился учиться в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Виноградов много путешествовал по России. Красота старорусских городов, деревенских пейзажей и дворянских усадеб привлекала художника, и в 1900–1910-х годах он обратился к пейзажной живописи и изображению старинных русских усадеб.
Одно из таких произведений – картина «В доме», написанная в усадьбе Всеволода Мамонтова «Головинка». Композиционно картина решена так, будто зритель наблюдает за сценой из дверного проема. Девочка склонилась над круглым столиком, где яркими пятнами манят разноцветные фрукты в вазе. Ее фигурка в синем платье, косички с бантами – сам образ детства, невольно вызывают улыбку умиления.
🖼 С. Виноградов. В доме. 1912.
Виноградов много путешествовал по России. Красота старорусских городов, деревенских пейзажей и дворянских усадеб привлекала художника, и в 1900–1910-х годах он обратился к пейзажной живописи и изображению старинных русских усадеб.
Одно из таких произведений – картина «В доме», написанная в усадьбе Всеволода Мамонтова «Головинка». Композиционно картина решена так, будто зритель наблюдает за сценой из дверного проема. Девочка склонилась над круглым столиком, где яркими пятнами манят разноцветные фрукты в вазе. Ее фигурка в синем платье, косички с бантами – сам образ детства, невольно вызывают улыбку умиления.
🖼 С. Виноградов. В доме. 1912.