Колтрейнспоттинг
981 subscribers
20 photos
564 links
Джаз: хронологическое исследование эволюции жанра.

Музыка 1920-х, 1930-х, 1940-х и 1950-х. История раннего джаза.

Подкаст канала: https://coltranespotting.buzzsprout.com/

Для связи: https://t.me/DaniilVilenskiy
Download Telegram
Сегодня фанаты Армстронга отмечают его день рождения, что вовсе не значит, что его день рождения – сегодня. Армстронг происходил из самых низов Сторивилля, и настоящую дату своего появления на свет, вероятно, и сам не знал. В свойственном ему стиле он выбрал её самостоятельно – 4 июля 1900: ровесник века и со-именинник Америки. Уже потом исследователи обнаружили, что на самом деле он родился в августе 1901.

В 1937 сегодняшний лже-именинник продолжил грести в сторону эстрады и выпустил серию спорных записей с братьями Миллс. Спорность их вызвана отнюдь не музыкальными факторами, а выбором материала: с какой-то стати ведущие чёрные артисты своего времени в период разрушения расовых барьеров записали менестрельные хиты середины предыдущего века с мягко говоря неоднозначными текстами. Про одну из них – официальную песню Флориды Old Folks at Home – комик Джон Оливер недавно пошутил, что от одной её мелодии веет расизмом. В другой – Carry Me Back to Old Virginny – вообще поётся о тоске по замечательным временам, когда приходилось трудиться на хозяина, а братья Миллс вдобавок произносят эти слова с характерным для рабов акцентом.

Понимаю, что после такого описания песен мало кто захочет их послушать, но сделать это надо обязательно. Эти совместные с братьями Миллс записи, несмотря на свою прямолинейность, для меня точно входят в число лучших творений поп-воплощения Сатчмо. Это особенно очевидно на фоне невыносимых гавайских и кубинских мелодий, которые он в промышленном масштабе выпускал в конце 30-х.

#Y1937 #armstrong #millsbrothers
Сегодня делюсь с вами несколькими интересными видеозаписями из 1937:

1️⃣ Биг бэнд Бенни Гудмана исполняет Sing Sing Sing в фильме Hollywood Hotel. Огромный шаг вперёд в искусстве съёмки живого (ну или, как здесь – псевдо-живого) выступления оркестра. Выглядит очень современно.

2️⃣ Отрывок из той же ленты, на котором запечатлён квартет Гудмана: Хэмптон, Уилсон, Крупа ну и сам Бенни, конечно, во всей красе.

3️⃣ Главный любимец камеры Кэб Кэллоуэй в очередной короткометражке. К 1937 стало очевидно, что смотреть на поющего и танцующего Кэллоуэя намного приятнее, чем просто слушать его записи.

4️⃣ Фрагмент наделавшего немало шума фильма Artists and Models c Армстронгом. Сцена с белой актрисой, ”неподобающе пляшущей” в толпе цветных, вызвала нешуточное раздражение в консервативных (читай, расистских) кругах. Предвидев подобную реакцию, создатели фильма решили ”затемнить” ей оттенок кожи, но этим только усугубили ситуацию. Рекомендую исключительно таким же отъявленным фанатам Сатчмо, как я сам.

#Y1937 #jazzmovie #bennygoodman #genekrupa #lionelhampton #teddywilson #cabcalloway #armstrong
Братья и сестры, сегодняшнюю проповедь для вас проведёт преподобный Сатчмо. Тема проповеди – When The Saints Go Marching In – знакома каждой божьей твари от Нового Орлеана до самых отдалённых уголков планеты. Для кого-то это мелодия, которая сразу звучит в голове, когда разговор заходит о раннем джазе. Для кого-то – детский мотивчик, набивший оскомину со времён начальной школы. Кто-то вообще в первую очередь вспомнит популярную лет 10 назад футбольную кричалку с оскорбительным текстом (фамилия оскорбляемого, естественно, непостоянна и зависит от цветов вашей любимой команды). Короче, содержимое сегодняшней проповеди, подобно универсальным законам мироздания, уже сидит в нашей голове – нам нужно лишь небольшое напоминание.

Стоп! Стоп! Стоп! Какие ещё проповеди? Мы же, вроде, оставили Армстронга переживающим его второй роман с эстрадной музыкой. Так-то оно так, но среди череды поп-хитов спорного содержания нашлось место и старому госпелу, который Сатчмо слышал, а может и играл, ещё будучи ребёнком. Столкнулся он с ним скорее всего на похоронах, которые по новоорлеанской традиции сопровождались парадами. Оркестры на этих парадах часто начинали с исполняемых в траурно-мелодраматичных тонах госпелов и спиричуэлов, и взяв за основу их мотивы, постепенно переходили к более жизнеутверждающим звукам регтайма и джаза. Жизнь-то она, как известно, продолжается несмотря ни на что. Эту идею и решил перенести на пластинку Армстронг, попросивший неизменного Луиса Расселла переосмыслить в свинговом ключе богоугодную народную композицию.

Уже с первых нот, когда Сатчмо начинает валять дурака в роли проповедника (внимательные слушатели вспомнят о том, что это не первая ”проповедь” в джазе), благостная радость переполняет наши сердца. Ну уж а когда брат Хиггинботам дует в свой тромбон так, будто на дворе 1923, то тут и калека встанет со скамьи и вскинет руки в восторженном умилении. Хор, резковато вторящий одухотворённому вокалу Сатчмо, это, конечно же, настоящие голоса новоорлеанских святых, проведших свои земные жизни в борделях Сторивилля, а теперь с небес взирающих на победный марш своих гимнов по всему земному шару. Ну а через соло Армстронга (мне одному тут на 2:22 слышится автоцитата из Struttin’ With Some Barbecue?) высшая сила, как обычно, напоминает нам – жизнь прекрасна, и в конце всё будет хорошо.

#Y1938 #armstrong #luisrussell #jchigginbotham
Если вы надеялись, что я закончу описание очередного года, ни словом не обмолвившись о Сатчмо, то я спешу вас разочаровать. Чтобы ни записывал Армстронг, чем бы не занимался, повод написать о нём найдётся всегда!

В 1939, например, исполненную им песню – Jeepers Creepers из фильма Going Places – номинировали на Оскар. И пусть Оскар в итоге авторам песни не достался, посмотреть на то, как Армстронг пучит глаза, играя на трубе перед удивлённой лошадью, всё же стоит. На что не стоит смотреть, так это на предшествующий исполнению диалог, преисполненный необязательного расизма. Честно говоря, от всех этих ролей Армстронга меня немного коробит. Со стороны не вполне очевидно, зачем звезде национального масштаба раз за разом соглашаться на роли, уничижающие его достоинство. Но таков уж был Сатчмо – одна вызванная его игрой улыбка была для него важнее сотни полных негодования комментариев прогрессивных современников.

На волне успеха фильма Армстронг записал и студийную версию песни. Характерная для периода сотрудничества с Decca запись начинается с лучащегося счастьем вокала и заканчивается столь же светлым соло трубы Сатчмо. То что нужно в предзимний понедельник!

#Y1939 #armstrong #jazzmovie
Сделал небольшой путеводитель по каналу – вдруг кому пригодится. Внизу все основные тэги до 1939 года (начал проставлять их только с середины 1923). Желающим прочитать ранние записи сюда.

Год релиза: #Y1923 #Y1924 #Y1925 #Y1926 #Y1927 #Y1928 #Y1929 #Y1930 #Y1931 #Y1932 #Y1933 #Y1934 #Y1935 #Y1936 #Y1937 #Y1938 #Y1939

Корнет/труба: #armstrong #kingoliver #bix #joesmith #bubbermiley #rednichols #redallen #jabbosmith #hotlipspage #rexstewart #syoliver #bunnyberigan #royeldridge #cootiewilliams #harryjames #buckclayton

Тромбон: #kidory #tommydorsey #glennmiller #jackteagarden #jchigginbotham #lawrencebrown #dickiewells

Кларнет/сопрано-саксофон: #sidneybechet #donredman #busterbailey #johnnydodds #bennygoodman #jimmydorsey #jimmienoone #barneybigard #peeweerussell #artieshaw

Альт-саксофон: #bennycarter #johnnyhodges #williesmith

Тенор-саксофон: #colemanhawkins #budfreeman #chuberry #benwebster #lesteryoung #hershelevans

Прочие саксофоны: #franktrumbauer

Фортепиано/клавишные: #clarencewilliams #fletcherhenderson #lemfowler #lilhardin #hoagycarmichael #jellyrollmorton #luisrussell #duke #countbasie #fatswaller #earlhines #marylouwilliams #teddywilson #arttatum #hermanchittison #jessstacey #williethelionsmith

Барабаны/вибрафон/перкуссия: #kaisermarshall #lionelhampton #chickwebb #genekrupa #cozycole #georgewettling #rednorvo #jojones

Гитара/банджо: #papacharliejackson #lonniejohnson #johnnystcyr #eddielang #eddiecondon #eddiedurham #djangoreinhardt #freddiegreen #charliechristian

Бас: #walterpage #johnkirby #israelcrosby

Скрипка: #eddiesouth #joevenuti #stephanegrappelli

Женский вокал: #bessiesmith #ethelwaters #albertahunter #marainey #evataylor #babycox #boswellsisters #ivieanderson #billieholiday #ellafitzgerald #mildredbailey #marthahilton

Мужской вокал: #bingcrosby #cabcalloway #millsbrothers #louisjordan #jimmyrushing

Прочее: #benniemoten #paulwhiteman #jeangoldkette #benpollak #jimmielunceford #glengray #casaloma #andykirk #raymondscott

Краткое содержание пятилеток: #jazzrecap

Фильмы, мультфильмы, постановочные видео: #jazzmovie

Если я ничего не пропустил, то тут все тэги, появлявшиеся в канале свыше 1 раза. Понятно, что категоризация по инструментам очень условна, особенно учитывая, что многие музыканты могли бы оказаться сразу в нескольких категориях, но ничего лучшего я не придумал.
​​Вернёмся к Джорджу Авакяну. Едва закончив работу над своим первым альбомом для Decca, он получил приглашение на встречу с менеджерами другого лейбла – Columbia Records. Предыстория у этой встречи следующая: президенту Columbia Тэду Уоллерстайну попался на глаза новый выпуск журнала Life, в котором рассказывалось о героях джаза 20-х. Почувствовав назревающий интерес широкой публики к теме, он быстро разглядел в ней коммерческий потенциал. Columbia, в отличие от Decca, образовалась в результате серии слияний и поглощений и теперь обладала правами на многие исторические записи культовых лейблов 20-х. В компании даже получали послания от фанатов, мечтавших о серии переизданий. Вот только как их подготовить, никто не знал – специалиста, разбирающегося в теме и способного копаться в бесконечных архивах, найти было непросто. В итоге благодаря рекомендации Джона Хаммонда, менеджеры Columbia вышли на Авакяна. Пригласив того на встречу, они принялись показывать те самые письма ”от фанатов”, авторство которых, как вы уже наверное догадались, принадлежало самому Джоржу.

Для Авакяна предложение Columbia стало воплощением мечты. Получив доступ к огромным архивам, он вскоре разработал свою систему поиска раритетов. Например, он просматривал бухгалтерские книги, выискивая выплаты музыкантам за даты, несоответствующие известным ранее релизам. Или же прослушивал записи сессий, в которых согласно документам было записано подозрительно малое количество сторон, зачастую находя незадокументированные попытки. Благодаря Авакяну нам стали доступны и то, что называется alternate takes, то есть забракованные (не всегда справедливо) версии выпущенных записей.

Louis Armstrong – King Louis (Columbia, 1940, US)

Spotify | Бот для скачивания из Spotify

Первым подготовленным Авакяном релизом стала компиляция старых записей Hot Five и Hot Seven, призванная напомнить слушателям о значении Сатчмо для джаза. В аннотации Авакян сходу нарекает Армстронга королём и наследником ”монархической” линии Болдена и Оливера, расхваливая технические характеристики его игры – ”запаздывающую” атаку, поразительную выносливость, отменное глиссандо и пульсирующий тон. Выбранные Авакяном записи – от Heebie Jeebies и Potato Head Blues до Knockin’ a Jug – и впрямь неплохо демонстрируют весь спектр армстронговского гения, но историческую значимость альбому придают не они, а две ”откопанные” Джорджем, никогда ранее не издававшиеся записи – Twelfth Street Rag и S.O.L. Blues (SOL это Shit Outta Luck, если что). Почему их в своё время отвергли на Okeh, в принципе понятно. На первой из них комичная нелепость соло тромбониста Джона Томаса могла показаться слушателям непреднамеренной, на второй – людей с Okeh мог смутить текст (или подтекст). Сам же Армстронг, послушав ”находки” Авакяна, пришёл в полный восторг и даже пригласил его на ужин, положивший начало их долгой дружбе.

Со своей стороны могу только добавить, что без этого альбома и открытой им серии релизов Hot Jazz Classics не было бы никакой истории джаза и соответственно этого канала. Рекомендую всем, кто хочет составить общее впечатление о роли Армстронга в истории музыки.

PS: очередное спасибо Louis Armstrong House Museum за предоставленный доступ к архивам и в частности к liner notes Авакяна. Всех интересующихся призываю покопаться. Интересных материалов там тонны.

#Y1940 #armstrong
Возвращение преподобного Сатчмо! Пока искушённые слушатели разбирались в его джазовом наследии, Армстронг продолжал вспоминать госпелы из своего новоорлеанского детства. Bye and Bye – это фактически сиквел When the Saints Go Marching In. То же жизнеутверждающее настроение (ведущим плейлист для собственных похорон на заметку), тот же свингующий оркестр Луиса Расселла, те же фразочки Сатчмо и тот же брат Хиггинботам со своим соло на тромбоне. Благодать!

#Y1940 #armstrong #jchigginbotham #louisrussell
В 1940 после почти пятнадцатилетнего перерыва заклятые друзья Армстронг и Беше вновь оказались в одной студии. Тогда, в 1925, Беше слыл главным солистом джаза, а Армстронг был дерзким, едва оперившимся, хоть и готовым к первому самостоятельному полёту новичком. Теперь же баланс сил был иной: Армстронг выступал в статусе полноценной поп-звезды, Беше – в лучшем случае в роли символа ностальгии по 20-м.

Однако, сколь ни разными были бы их судьбы, одно их точно объединяло – оба музыканта имели эго размером со штат Техас. Трудно вспомнить хоть одну запись, где Луи или Сидни позволили бы другому солисту хоть на мгновение затмить себя. Последнее слово всегда оставалось за ними (Эрл Хайнс, на равных работавший с Сатчмо во времена Hot Seven, – единственное исключение). Тем интереснее наблюдать за столкновением двух глыб в тесном пространстве студии.

Вообще термин ”столкновение” наиболее точно отражает дух их новой встречи. Из четырёх записанных ими в мае 1940 сторон одна лишь 2:19 Blues, на которой Беше вновь берётся за подзабытый им кларнет, звучит слаженно. На других же сторонах два уже не юных, состоявшихся гения, подобно задиристым мальчишкам, перебивают и стараются затмить друг друга. Особенно хорошо это слышно в стремительной Down in a Honky Tonk Town, где сразу после убойного соло барабанщика Затти Синглтона, оба бодаются, дудя что есть мочи. Беше, кстати, на Армстронга не на шутку рассердился. ”Такое ощущение, что Луи хотел сделать из записи противостояние, в котором мы бы соревновались вместо того, чтобы вместе пытаться нащупать то настоящее чувство, из которого рождается музыка,” – говорил потом он.

#Y1940 #armstrong #sidneybechet #zuttysingleton
​​Various Artists – New Orleans Jazz (Decca, 1941, US)

Слушать: Spotify | Бот для скачивания из Spotify

Из всех этих ”городских” антологий самой интригующей в теории представлялась новоорлеанская. Новоорлеанский стиль, породивший джаз, к началу 40-х превратился в анахронизм, и идея
оживить его с помощью заслуженных ветеранов казалась своевременной и многообещающей.

К сожалению, результат оказался не столь впечатляющим. Открывающие альбом совместные записи Армстронга и Беше на деле оказываются лишь бледной тенью их работ середины 20-х. Самая сущность новоорлеанского стиля с его импровизационным контрапунктом зиждется на взаимопонимании и взаимоуважении музыкантов, а на этих сессиях ничем подобным и не пахнет. Армстронг и Беше вместо этого на протяжении четырёх сторон меряются, у кого, так сказать, инструмент больше.

А вот записи под руководством Реда Аллена и Затти Синглтона, сделанные в один день одним и тем же составом музыкантов, не лишены определённого обаяния. Музыканты не всегда догматично следуют новоорлеанским канонам, но периодически попадают в самую точку, как, например, в финале Shim-Me Sha Wabble или в неистовой версии King Porter Stomp.

Самыми любопытными оказываются 4 последние стороны, записанные под лидерством кларнетистов Джонни Доддса и Джимми Нуна. Доддс, который в 30-х в студии оказывался очень редко, решил максимально точно воспроизвести оригинальный луизианский стиль, и при всех очевидных огрехах этих записей, в них как раз ощущается тот самый дух единения, которого так не хватало Армстронгу и Беше. Для Доддса эти сессии оказались последними – он скончался от сердечного приступа два месяца спустя. Завершает же альбом Нун. Его осовремененный New Orleans Hop Scop Blues, отсутствие аутентичности которого с лихвой компенсируется задором солистов (отметим нашего старого знакомого Лонни Джонсона), оборачивается финальным ансамблевым фейерверком и несколько скрашивает впечатление от альбома.

#Y1941 #armstrong #sidneybechet #zuttysingleton #redallen #johnnydodds #jimmienoone #lonniejohnson
Луис Армстронг в 1942 уже немного походил на иллюзиониста, в арсенале которого остался один-единственный фокус, который он раз за разом выполняет не самым взыскательным зрителям на потеху. Но если уж вы успели в этот фокус влюбиться, то вас вряд ли будет заботить факт его вторичности. Ну самоповтор и самоповтор – Сатчмо много не бывает! Навороченные аранжировки Эллингтона и Торнхилла, эксперименты с гармонией и ритмом в Minton’s – всего этого в галактике Армстронга будто бы просто не существовало, и он как ни в чём не бывало продолжал играть то, что играл с середины 30-х.

В 1942 вышла инструментальная версия When It’s Sleepy Time Down South – композиции, впервые записанной Сатчмо ещё в начале предыдущего десятилетия и открывавшей с тех пор почти каждое его выступление. С той самой первой записью новую интерпретацию почти ничего не объединяет – темп снижен, ритм лучше различим, а минималистичная аранжировка оригинала уступает место пышному оркестровому звучанию. Сам Армстронг тоже звучит по-другому: как и на большинстве записей, сделанных им для Decca, его труба каждой нотой порождает красоту – красоту, настолько естественную, что она не требует от слушателя ни подготовки, ни внимания, ни анализа. Совершенно очевидно, что это музыка, которую мог создать только гений, но это не гениальная музыка. Гениальной музыка Сатчмо перестала быть, как только он нашёл эту волшебную формулу и начал применять её к каждой второй записи.

#Y1942 #armstrong
​​Как некоторые из вас, вероятно, подозревали, в первой половине ХХ века вовсе не телеграм-каналы были главным источником информации для любителей джаза. За внимание американской аудитории соревновались в основном два больших журнала – появившийся ещё в конце предыдущего столетия Metronome и основанный в середине 1930-х Downbeat. Оба издания проводили ежегодные опросы, предлагая своим читателям выбрать лучших музыкантов в соответствующих их инструментам категориях. Результаты этих опросов, мягко говоря, вызывают недоумение. Так, в категории тенор-саксофонистов в начале 40-х побеждали Эдди Миллер, Текс Бенеке и Чарли Барнет. Это при живых Янге, Хокинсе и Уэбстере. Если называть вещи своими именами, то результаты были попросту очень белыми.

Одним из первых на этот перекос указал критик Леонард Фезер. Он уговорил редакторов другого популярного журнала Esquire провести собственный джазовый опрос, участниками которого стали бы не читатели, а именитые критики. Список победителей оказался предсказуемо отличным от читательского, и три четверти мест ушло афроамериканским исполнителям. Самое смешное, что на Esquire немедленно посыпались обвинения в расизме, мол они намеренно дискриминируют белых. Одна статья с нападками даже называлась ”Джим Кроу наоборот”. Любителям слоганов All Lives Matter есть, куда расти. На самом деле, если к этому списку и могут быть какие-то претензии, то скорее связанные с его излишним консерватизмом – в нём почти не оказалось молодых музыкантов.

Esquire All Stars – Live from Met 01/18/44

Стриминги: Часть 1, Часть 2

Сам по себе опрос вряд ли представлял бы для нас интерес, если бы Фезер в январе 1944 не организовал грандиозный концерт, собрав вместе всех исполнителей, занявших первые и вторые строчки в своих категориях. Место было выбрано под стать статусу события – Метрополитен Опера Хаус, в котором сейчас базируется Jazz at Lincoln Center Уинтона Марсалиса.

Когда на одной сцене одновременно оказывается столько звёзд, то кажется, что успех обеспечен. И судя по тому, сколько восторженных отзывов мне довелось прочитать в интернете, многим этот концерт и кажется этаким двухчасовым фейерверком. Я, к сожалению, этого энтузиазма не разделяю. Выступление вышло достаточно сумбурным, а многие музыканты, в частности Милдред Бэйли, Арт Тэйтум и Луис Армстронг так и вовсе выглядят тут какими-то сонными мастодонтами. На их фоне Билли Холидей выступает чудесно, особенно в эллинтоновской Do Nothing Till You Hear From Me, но разве сравнятся опоясывающие её вокал ленивые облигато Бигарда и Элдриджа с изысканными фразами Преза? Показательный момент случается ближе к концу первой части концерта: звёздный бэнд играет Basin Street Blues, Тигарден прекрасно поёт и выдаёт отличное выступление на тромбоне, Сатчмо отвечает скэт-рефреном, а Хокинс рифмует его со своим соло на саксофоне. Но стоит только Луису грубо прервать Хока своей трубой, как карета мгновенно превращается в тыкву: тут уже и бесконечные однообразные арпеджио Тэйтума кажутся инородными, и ритм-секция – сонной.

Во второй части концерта свои пять минут славы получают гитарист Эл Кейси, басист Оскар Петтифорд и барабанщик Сид Катлетт (послушайте, в какой ураган они c Барни Бигардом превратили Rose Room). Но главной звездой вечера становится Лайонел Хэмптон с приводящим публику в экстаз Flying Home, плавно переходящим в дуэль вибрафонов с Редом Норво. И всё же все эти яркие моменты безнадёжно тонут в общем хаосе, и то, что многие называют вехой в истории джаза, на поверку оказывается очередной инкарнацией басни про лебедя, рака и щуку.

#Y1944 #armstrong #royeldridge #colemanhawkins #barneybigard #jackteagarden #arttatum #billieholiday #mildredbailey #rednorvo #lionelhampton #alcasey #sidcatlett #oscarpettiford
Обновил путеводитель по тегам (начал проставлять их только с середины 1923).

Год релиза: #Y1923 #Y1924 #Y1925 #Y1926 #Y1927 #Y1928 #Y1929 #Y1930 #Y1931 #Y1932 #Y1933 #Y1934 #Y1935 #Y1936 #Y1937 #Y1938 #Y1939 #Y1940 #Y1941 #Y1942 #Y1943 #Y1944

Биг-бэнды: #duke #countbasie #bennygoodman #fletcherhenderson #artieshaw #tommydorsey #jimmydorsey #glennmiller #donredman #cabcalloway #benniemoten #paulwhiteman #jeangoldkette #benpollak #jimmielunceford #glengray #casaloma #andykirk #raymondscott #woodyherman #claudethornhill #stankenton #charliebarnet #billyeckstine

Корнет/труба: #armstrong #dizzygillespie #kingoliver #bix #joesmith #bubbermiley #rednichols #redallen #jabbosmith #hotlipspage #rexstewart #syoliver #bunnyberigan #royeldridge #cootiewilliams #harryjames #buckclayton #raynance #howardmcghee #charlieshavers #jonahjones #joethomas #wildbilldavison

Тромбон: #kidory #jackteagarden #jchigginbotham #lawrencebrown #dickiewells #juantizol #trickysamnanton #trummyyoung

Кларнет: #busterbailey #johnnydodds #jimmienoone #barneybigard #peeweerussell #edmondhall

Сопрано-саксофон: #sidneybechet

Альт-саксофон: #charlieparker #bennycarter #johnnyhodges #williesmith #leoparker #artpepper

Тенор-саксофон: #colemanhawkins #budfreeman #chuberry #benwebster #lesteryoung #hershelevan #franktrumbauer #georgeauld #donbyas #illinoisjacquet #ikequebec

Баритон-саксофон: #harrycarney

Фортепиано/клавишные: #clarencewilliams #lemfowler #lilhardin #hoagycarmichael #jellyrollmorton #luisrussell #fatswaller #earlhines #marylouwilliams #teddywilson #arttatum #hermanchittison #jessstacey #williethelionsmith #billystrayhorn #johnnyguarnieri #melpowell #clydehart #hazelscott #jaymcshann #natkingcole #dodomarmarosa

Барабаны/вибрафон/перкуссия: #kaisermarshall #lionelhampton #chickwebb #genekrupa #cozycole #georgewettling #rednorvo #jojones #zuttysingleton #kennyclarke #buddyrich #sidcatlett #sonnygreer #nickfatool #maxroach

Гитара/банджо: #djangoreinhardt #charliechristian #papacharliejackson #lonniejohnson #johnnystcyr #eddielang #eddiecondon #eddiedurham #freddiegreen #carlkress #dannybarker #oscarmoore #tinygrimes #lespaul

Бас: #walterpage #johnkirby #israelcrosby #milthinton #jimmyblanton #slamstewart #oscarpettiford #johnnymiller #redcallender

Скрипка: #eddiesouth #joevenuti #stephanegrappelli #stuffsmith

Женский вокал: #bessiesmith #ethelwaters #albertahunter #marainey #evataylor #babycox #boswellsisters #ivieanderson #billieholiday #ellafitzgerald #mildredbailey #marthahilton #peggylee #anitaoday #unamaecarlisle #helenforrest

Мужской вокал: #bingcrosby #millsbrothers #louisjordan #jimmyrushing #franksinatra #slimgaillard

Краткое содержание пятилеток: #jazzrecap

Фильмы, мультфильмы, постановочные видео: #jazzmovie #soundie