В российском кино сложился эдакий клуб самоубийц - продюсеров, которые решили выпустить свой фильм в самый "мертвый" для проката уик-энд года - канун праздника Великой Победы. Каждый раз в ловушку свободной даты попадают ни в чем не повинные люди. Для многих решение выпустить фильм между майскими праздниками становится роковым.
Криминальная комедия "Глухарь в кино" - продолжение сериала-бомбы "Глухарь", который команда Ильи Куликова создала для НТВ. Сериал был супер-боевиком. Каждый раз, когда НТВ решали его поставить в эфир (второй, третий и далее повторы), на центральных федеральных каналах проваливались премьеры, а спин-офф "Глухаря" "Карпов" и сегодня можно найти в сотне самых популярных сериалов недели по версии "Кинопоиск Про". На тот момент "Глухарь" был на пике популярности, а вышибающий мозги финальный третий сезон, выходил только осенью. У продюсеров были на руках все козыри. Звездный Максим Аверин на постерах висит на каждом углу, мощнейшая поддержка НТВ. Режиссер "Ласкового мая" Владимир Виноградов, сценарий Ильи Куликова. И - пшик! При бюджете в 2,5 миллиона долларов, фильм вышел в прокат 6 мая 2010 года и не собрал даже полутора.
Возможно, в рекламной кампании и было дело - по промо фильм выглядел, как еще одна серия "Глухаря" с похожей "телевизионной" картинкой, а количество аттракционов, за которое стоило бы доплачивать за билет в кино, было недостаточно, чтобы оторвать публику "Глухаря" от домашних кресел и диванов. Илья Куликов, казалось, сделал правильные выводы из этой истории, и, годы спустя, выпустит два "Новогодних беспредела" из цикла "Полицейский с Рублевки". В этом году его же "Блиндаж" вышел еще до "майских", и у фильма были все шансы побороться за зрителя, особенно в отсутствие Голливуда, но тут, похоже, причины неудачи иные, и фильм совсем ни при чём. В любом случае, нельзя не учитывать фактор "9 мая", когда публика, какой бы ни была погода, предпочитает походу в кино дачные участки или встречи с ветеранами. И история почти не знала исключений из этого правила #летопись
Криминальная комедия "Глухарь в кино" - продолжение сериала-бомбы "Глухарь", который команда Ильи Куликова создала для НТВ. Сериал был супер-боевиком. Каждый раз, когда НТВ решали его поставить в эфир (второй, третий и далее повторы), на центральных федеральных каналах проваливались премьеры, а спин-офф "Глухаря" "Карпов" и сегодня можно найти в сотне самых популярных сериалов недели по версии "Кинопоиск Про". На тот момент "Глухарь" был на пике популярности, а вышибающий мозги финальный третий сезон, выходил только осенью. У продюсеров были на руках все козыри. Звездный Максим Аверин на постерах висит на каждом углу, мощнейшая поддержка НТВ. Режиссер "Ласкового мая" Владимир Виноградов, сценарий Ильи Куликова. И - пшик! При бюджете в 2,5 миллиона долларов, фильм вышел в прокат 6 мая 2010 года и не собрал даже полутора.
Возможно, в рекламной кампании и было дело - по промо фильм выглядел, как еще одна серия "Глухаря" с похожей "телевизионной" картинкой, а количество аттракционов, за которое стоило бы доплачивать за билет в кино, было недостаточно, чтобы оторвать публику "Глухаря" от домашних кресел и диванов. Илья Куликов, казалось, сделал правильные выводы из этой истории, и, годы спустя, выпустит два "Новогодних беспредела" из цикла "Полицейский с Рублевки". В этом году его же "Блиндаж" вышел еще до "майских", и у фильма были все шансы побороться за зрителя, особенно в отсутствие Голливуда, но тут, похоже, причины неудачи иные, и фильм совсем ни при чём. В любом случае, нельзя не учитывать фактор "9 мая", когда публика, какой бы ни была погода, предпочитает походу в кино дачные участки или встречи с ветеранами. И история почти не знала исключений из этого правила #летопись
Если герои нашей вчерашней истории, можно сказать, отделались легким испугом, то лента "Горячие новости", вышедшая в прокат 7 мая 2009 года, поставила крест на существовании дистрибуторской компании "Настроение", владельцами которой были недавние операторы игровых автоматов, и стал единственным крупным продюсерским проектом Сэма Клебанова. В пятнадцатилетнюю годовщину этих событий, вспомним, как это было.
В 2004 году на экраны Гонконга и стран Юго-восточной Азии вышел боевик Джонни То "Горячие новости" - история про захват заложников в одном из густонаселенных кварталов мегаполиса, операцию по ликвидации которых местная полиция решила превратить в реалити-шоу, но что-то пошло не так. Для российской адаптации решили ничего не менять, даже в трейлерах видно, что фильм скопирован до мизансцен. Сценарий написал Александр Павлович Лунгин. В каст пригласили Сергея Гармаша, Евгения Цыганова, который на тот момент сыграл в народных хитах "Питер FM", "Прогулка" и "Русалка", Андрея Мерзликина с Максимом Коноваловым, чей дуэт хорошо помнил зритель по "Бумеру", а на роль амбициозного PR-директора полицейского управления, пригласили дочь Владимира Машкова Марию, для которой это была первая крупная роль в кино.
Эффектный боевик, актуальная и довольно болезненная тема, мощный каст и добротная постановка молодого финского режиссера по лекалам гонконгских боевиков. Казалось бы, что могло пойти не так? Фильмы про теракты и заложников в России - явление редкое. К тому времени вышли "Волкодав" (1991) Михаила Туманишвили с Алексеем Гуськовым, "Мама" (1999) Дениса Евстигнеева, да "Личный номер" (2004) Евгения Лаврентьева, который отрефлексировал захват заложников в "Норд-Осте". Но, выходить с таким сюжетом в канун 9 мая - подписать себе приговор.
В результате, при бюджете в 4 миллиона долларов, сборы составили 626 тысяч! Для "Звездного пути", который стоял на той же дате, ситуация сложилась не столь плачевно, но там речь идет о фанбазе и вниманию к визиту голливудских звезд - это совсем другая история. #летопись
В 2004 году на экраны Гонконга и стран Юго-восточной Азии вышел боевик Джонни То "Горячие новости" - история про захват заложников в одном из густонаселенных кварталов мегаполиса, операцию по ликвидации которых местная полиция решила превратить в реалити-шоу, но что-то пошло не так. Для российской адаптации решили ничего не менять, даже в трейлерах видно, что фильм скопирован до мизансцен. Сценарий написал Александр Павлович Лунгин. В каст пригласили Сергея Гармаша, Евгения Цыганова, который на тот момент сыграл в народных хитах "Питер FM", "Прогулка" и "Русалка", Андрея Мерзликина с Максимом Коноваловым, чей дуэт хорошо помнил зритель по "Бумеру", а на роль амбициозного PR-директора полицейского управления, пригласили дочь Владимира Машкова Марию, для которой это была первая крупная роль в кино.
Эффектный боевик, актуальная и довольно болезненная тема, мощный каст и добротная постановка молодого финского режиссера по лекалам гонконгских боевиков. Казалось бы, что могло пойти не так? Фильмы про теракты и заложников в России - явление редкое. К тому времени вышли "Волкодав" (1991) Михаила Туманишвили с Алексеем Гуськовым, "Мама" (1999) Дениса Евстигнеева, да "Личный номер" (2004) Евгения Лаврентьева, который отрефлексировал захват заложников в "Норд-Осте". Но, выходить с таким сюжетом в канун 9 мая - подписать себе приговор.
В результате, при бюджете в 4 миллиона долларов, сборы составили 626 тысяч! Для "Звездного пути", который стоял на той же дате, ситуация сложилась не столь плачевно, но там речь идет о фанбазе и вниманию к визиту голливудских звезд - это совсем другая история. #летопись
Случались в нашем "клубе самоубийц" и настоящие катастрофы. Сегодня речь пойдет о фильме "22 минуты", который стал жертвой дистрибьютора ленты. История про то, как все хотели как лучше, а получилось - как всегда.
В 2010 году в Аденском заливе прошла спецоперация по освобождению российского нефтеналивного танкера от захвативших его сомалийских пиратов. Эта история легла в основу сценария фильма, который в 2012 году снялАлексей Сидоров Василий Сериков под руководством Алексея Сидорова. Сидоров и в те времена был весьма почитаем - на его счету была "Бригада" и трилогия "Бой с тенью", собравшая превосходную кассу. Фильм снимался для ЦПШ, был финансово поддержан Минкультом, а корабли выделяли по личному распоряжению Главкома ВМФ. Ждали большой хит - трейлеры и материалы на кинорынках были многообещающими.
Однако, фильму случилось попасть в производственный ад: заказан фильм был одним руководством ЦПШ, во главе которого тогда был Рубен Дишдишян, а принимали кино совсем другие люди - за время с начала съемок до выхода в прокат сменилось три руководителя компании, каждый из которых имел свое видение того, каким должен был быть грядущий хит проката. В результате после восьми просмотренных версий монтажа от команды Сидорова прокатчик в сентябре 2013 года решил отказаться, привлек новую команду и поручил ей за два месяца доснять несколько эпизодов и подготовить фильм к релизу в майские праздники.
Алексей Сидоров уже тогда почуял неладное и понял, что фильм с бюджетом в 6 миллионов долларов "сливают". Так и случилось. Не повлияло на ситуацию и открытое письмо режиссера к Владимиру Мединскому и Антону Малышеву, возглавлявшим на тот момент Минкульт и Фонд кино. Очевидно, продюсер боролся за свое детище, но ничего уже не мог изменить.
"22 минуты" с бюджетом 6,5 миллионов долларов, вышедший в прокат 8 мая 2014 года, собрал лишь 669 тысяч. Алексей Сидоров снял свое имя из титров, как продюсера картины.
Сидоров позднее снимет "Т-34" и "Чемпиона мира", но в его активе мог быть еще один хит, который стал катастрофой #летопись
В 2010 году в Аденском заливе прошла спецоперация по освобождению российского нефтеналивного танкера от захвативших его сомалийских пиратов. Эта история легла в основу сценария фильма, который в 2012 году снял
Однако, фильму случилось попасть в производственный ад: заказан фильм был одним руководством ЦПШ, во главе которого тогда был Рубен Дишдишян, а принимали кино совсем другие люди - за время с начала съемок до выхода в прокат сменилось три руководителя компании, каждый из которых имел свое видение того, каким должен был быть грядущий хит проката. В результате после восьми просмотренных версий монтажа от команды Сидорова прокатчик в сентябре 2013 года решил отказаться, привлек новую команду и поручил ей за два месяца доснять несколько эпизодов и подготовить фильм к релизу в майские праздники.
Алексей Сидоров уже тогда почуял неладное и понял, что фильм с бюджетом в 6 миллионов долларов "сливают". Так и случилось. Не повлияло на ситуацию и открытое письмо режиссера к Владимиру Мединскому и Антону Малышеву, возглавлявшим на тот момент Минкульт и Фонд кино. Очевидно, продюсер боролся за свое детище, но ничего уже не мог изменить.
"22 минуты" с бюджетом 6,5 миллионов долларов, вышедший в прокат 8 мая 2014 года, собрал лишь 669 тысяч. Алексей Сидоров снял свое имя из титров, как продюсера картины.
Сидоров позднее снимет "Т-34" и "Чемпиона мира", но в его активе мог быть еще один хит, который стал катастрофой #летопись
Говоря об отечественных фильмах, которые выпускали под 9 мая, может сложиться впечатление, что на этой дате нашему кино совершенно нечего делать (а ведь мы еще не рассказали про эпический провал эпопеи "Утомленные солнцем 2. Цитадель", но мы исправимся). Но это не совсем так. Справедливости ради, стоит отметить, что в 2015 году вполне сносно, хотя и без рекордов, показала себя комедия "Одной левой" с Дмитрием Нагиевым, прокат которой начался 7 мая. Это то самое редкое исключение из правил, о котором говорилось ранее. Но было и еще одно - фаворит фестиваля "Кинотавр" 2018 года, драма Алексея Федорченко "Война Анны", которая 9 мая 2019 года вышла в ограниченный прокат на четыре дня, а в результате продержалась в нем 143 дня, собрав 16 миллионов рублей.
Да, если считать экономику этого проекта, то студия "29 февраля" Алексея Федорченко оказалась в минусе. Бюджет составил 37,8 миллиона рублей, из которых 25 миллионов безвозмездно выделил "Фонд кино", но есть уверенность, что на продажах фильма за рубеж и на "цифре" все отбилось. Вопрос в другом - как был грамотно выстроен маркетинг этой непростой картины.
В фильме по сценарию Натальи Мещаниновой и самого Федорченко, речь шла о немой девочке Ане, которая после наступления фашистов оказалась на оккупированной территории и пряталась несколько месяцев в камине старой школы, которую захватчики превратили в свой штаб. Значительная часть фильма не содержит диалогов, а зритель видит мир через щель в кирпичной кладке камина. Очевидно, что таким фильмом было сложно привлечь массовую аудиторию. И тогда маркетинговый отдел компании WDSSPR, которая взялась за прокат картины, пошел на уловку: во всех рекламных материалах было упоминание о крайне ограниченном прокате картины, который вынудил всех заинтересовавшихся работой именитого режиссера, поспешить в кинозалы.
Попытка сделать из релиза фильма - событие, сработала. Выходу картины предшествовали награды главных отечественных кинопремий: "Золотой орел", "Ника" и "Белый слон" признали картину лучшей в 2018 году, и об этом обязательно упоминали в промо-материалах. Свою основную кассу "Война Анны" собрала за праздничные выходные. Фильм соответствовал настроению аудитории в дни празднования Великой победы, и полностью удовлетворил её - кино о переживаниях без героизма и ура-патриотизма - как раз то, что нужно в такой день. К сожалению, такое удачное стечение обстоятельств - большая редкость. #летопись
Да, если считать экономику этого проекта, то студия "29 февраля" Алексея Федорченко оказалась в минусе. Бюджет составил 37,8 миллиона рублей, из которых 25 миллионов безвозмездно выделил "Фонд кино", но есть уверенность, что на продажах фильма за рубеж и на "цифре" все отбилось. Вопрос в другом - как был грамотно выстроен маркетинг этой непростой картины.
В фильме по сценарию Натальи Мещаниновой и самого Федорченко, речь шла о немой девочке Ане, которая после наступления фашистов оказалась на оккупированной территории и пряталась несколько месяцев в камине старой школы, которую захватчики превратили в свой штаб. Значительная часть фильма не содержит диалогов, а зритель видит мир через щель в кирпичной кладке камина. Очевидно, что таким фильмом было сложно привлечь массовую аудиторию. И тогда маркетинговый отдел компании WDSSPR, которая взялась за прокат картины, пошел на уловку: во всех рекламных материалах было упоминание о крайне ограниченном прокате картины, который вынудил всех заинтересовавшихся работой именитого режиссера, поспешить в кинозалы.
Попытка сделать из релиза фильма - событие, сработала. Выходу картины предшествовали награды главных отечественных кинопремий: "Золотой орел", "Ника" и "Белый слон" признали картину лучшей в 2018 году, и об этом обязательно упоминали в промо-материалах. Свою основную кассу "Война Анны" собрала за праздничные выходные. Фильм соответствовал настроению аудитории в дни празднования Великой победы, и полностью удовлетворил её - кино о переживаниях без героизма и ура-патриотизма - как раз то, что нужно в такой день. К сожалению, такое удачное стечение обстоятельств - большая редкость. #летопись
В нашей подборке "клуба самоубийц" есть еще один неочевидный проект - это фильм Павла Лунгина "Братство", повествующий о советских воинах, исполнявших свой интернациональный долг в Афганистане. Действие картины разворачивается в 1988 году, накануне начала вывода советских войск из Афгана. В основу сценария Александра Лунгина были воспоминания бывшего директора ФСБ Николая Ковалева, хотя пресс-служба прокатчика нашла более обтекаемую формулировку - воспоминания старших офицеров Службы внешней разведки. Казалось бы, что могло пойти не так? Но, перед нами как раз такой случай.
Выход фильма сопровождался скандалом. Различные общественные деятели, от членов СовФеда до бывшего командующего 40-й армией Бориса Громова, требовали запретили прокат картины. Хотя ветераны Афганистана, для которых был организован специальный показ, не нашли какой-то крамолы в том, что увидели. Дело в том, что для противников картины увиденное никак не вязалось с героизмом, который им хотелось увидеть. Советские солдаты в картине вели себя недостойно, часто нарушая нормы и правила, что вполне могло повлечь за собой сопротивление со стороны местного населения. И это самая мягкая из возможных формулировок.
Первоначально релиз картины был заявлен на декабрь 2018 года, но позднее релиз перенесли. И это был очевидный промах продюсеров картины, которые настояли на релизе сразу после празднования Дня Победы. Даже министр культуры Владимир Мединский предупреждал их об этом и рекомендовал подыскать другую дату. Но договориться не удалось.
Несмотря на теплый прием у отечественной кинопрессы, которая называла картину лучшим антивоенным фильмом, зритель пошел на поводу тех кто на пустом месте раздувал скандал и требовал запрета. Возможно, выход в другую дату мог исправить положение, но, как мы помним, 2019 год был насыщенным на премьеры и отыскать свободный уик-энд для релиза было крайне затруднительно. В результате, при бюджете фильма в 264,5 млн, и субсидиях Фонда кино в 130 млн, сборы картины в прокате составили лишь 46,4 миллиона #летопись
Выход фильма сопровождался скандалом. Различные общественные деятели, от членов СовФеда до бывшего командующего 40-й армией Бориса Громова, требовали запретили прокат картины. Хотя ветераны Афганистана, для которых был организован специальный показ, не нашли какой-то крамолы в том, что увидели. Дело в том, что для противников картины увиденное никак не вязалось с героизмом, который им хотелось увидеть. Советские солдаты в картине вели себя недостойно, часто нарушая нормы и правила, что вполне могло повлечь за собой сопротивление со стороны местного населения. И это самая мягкая из возможных формулировок.
Первоначально релиз картины был заявлен на декабрь 2018 года, но позднее релиз перенесли. И это был очевидный промах продюсеров картины, которые настояли на релизе сразу после празднования Дня Победы. Даже министр культуры Владимир Мединский предупреждал их об этом и рекомендовал подыскать другую дату. Но договориться не удалось.
Несмотря на теплый прием у отечественной кинопрессы, которая называла картину лучшим антивоенным фильмом, зритель пошел на поводу тех кто на пустом месте раздувал скандал и требовал запрета. Возможно, выход в другую дату мог исправить положение, но, как мы помним, 2019 год был насыщенным на премьеры и отыскать свободный уик-энд для релиза было крайне затруднительно. В результате, при бюджете фильма в 264,5 млн, и субсидиях Фонда кино в 130 млн, сборы картины в прокате составили лишь 46,4 миллиона #летопись
Фильмы, которые посвящены победе советского народа в Великой отечественной войне, пожалуй, самое очевидное, что стоит выпускать на экраны в канун Дня Победы. Так поступили с "Дорогой на Берлин" (2015) и с "Белым тигром" (2012), которые были тепло приняты публикой, но кассу, необходимую для покрытия расходов не собрали. Да, сборы не покрывали затрат. В первом случае доля сборов от бюджета составила 12,8%, во втором - 56,1%, но эти картины регулярно показывают на ТВ и зритель у них есть, так что, со временем расходы на производство непременно вернутся продюсерам. Однако, есть в нашей истории эпопея, которой подобное не грозит ближайшие лет сто. Речь идет о дилогии "Утомленные солнцем 2" Никиты Михалкова: "Предстояние" и "Цитадель", которое газета The Guardian назвала "самым дорогостоящим провалом в киноиндустрии России с точки зрения кассовых сборов".
Михалков работал над продолжением своего оскароносного фильма восемь лет. Материала было снято столько, что хватило на 13 серий военной драмы, совокупная продолжительность которой составила 550 минут. Сериал был показан на телеканале "Россия 1" в декабре 2011 года, потом выпущен на DVD, и на этом история его завершилась - сериала нет ни на одной легальной площадке, включая проект ВГТРК "Смотрим". Амбиции же были велики. Первый фильм дилогии вышел в прокат 20 апреля 2010 года. Премьера "УС2: Предстояние" состоялась в Кремле. Одновременный выход на 1060 экранах стал рекордным для отечественного проката. О нем буквально бомбили из каждого утюга. Сокращенная с трех до двух часов лента попала в конкурсную программу 63-го Каннского кинофестиваля, а под конец года было принято решение отправить "Предстояние" на соискание премии американской киноакадемии "Оскар", как лучший фильм на иностранном языке.
Однако, каждый из этих пунктов вызывал многочисленные вопросы. Входивший в состав российского оскаровского комитета Владимир Меньшов был уверен, что представлять страну на Оскаре были достойны «Елена» Звягинцева, «Шапито-шоу» Лобана, «Жила-была одна баба» Смирнова. "Но часть комиссии пришла уже с готовым решением и никаким аргументам не поддавалась. Всё упирается в личную власть Михалкова... Он сам представил свой фильм на комиссию, что было не очень корректно", - комментировал события сам Меньшов, который отказался подписывать протокол комитета по выдвижению ленты. Зритель тоже невысоко оценил картину, сегодня на Кинопоиске это 3,5/10 (45181 голосов). А депутат Государственной Думы от КПРФ Николай Рябов попытался через думский комитет по культуре выяснить, сколько государственных денег ушло на это произведение, но фракция не пошла на конфликт, а первый зампред комитета по культуре Елена Драпеко сообщила, что Счетная палата РФ с 23 марта по 10 апреля 2010 года проводила проверку расходования бюджетных средств на поддержку кинематографии. "Никаких нарушений в связи с производством кинофильма "Утомленные солнцем-2" не выявлено", - сказала она.
Достоверных сведений о затратах на создание эпопеи в открытом доступе нет. Согласно информации РИА "Новости" совокупный бюджет дилогии составил 55 миллионов долларов - это был самый дорогой фильм в современной отечественной истории кино. "УС2: Предстояние" смогло собрать в прокате лишь 7, из которых 3 миллиона пришлось на первый уик-энд. Поначалу продолжение хотели выпустить спустя полгода, но из-за провала релиз отложили до 5 мая 2011.
Большинство кинотеатров уже могли оценить прокатный потенциал картины и наотрез отказывались ставить "УС2: Цитадель" в сетку, даже под угрозой не получить грядущий голливудский хит. Единственная федеральная сеть, которая решилась дать сеансы фильму Михалкова была Каро. В результате второй фильм собрал лишь 1,5 миллиона долларов. Таким образом, сборы составили лишь 15,4% от бюджета киноэпопеи.
Когда нечто подобное случилось в Голливуде с Френсисом Фордом Копполой, ему пришлось продавать все имущество семьи и десятки лет выплачивать долги. Иные режиссеры, допускавшие подобные провалы, навсегда лишались работы, несмотря на все предыдущие заслуги. Но мы не в Голливуде, и тут все всё понимают. #летопись
Михалков работал над продолжением своего оскароносного фильма восемь лет. Материала было снято столько, что хватило на 13 серий военной драмы, совокупная продолжительность которой составила 550 минут. Сериал был показан на телеканале "Россия 1" в декабре 2011 года, потом выпущен на DVD, и на этом история его завершилась - сериала нет ни на одной легальной площадке, включая проект ВГТРК "Смотрим". Амбиции же были велики. Первый фильм дилогии вышел в прокат 20 апреля 2010 года. Премьера "УС2: Предстояние" состоялась в Кремле. Одновременный выход на 1060 экранах стал рекордным для отечественного проката. О нем буквально бомбили из каждого утюга. Сокращенная с трех до двух часов лента попала в конкурсную программу 63-го Каннского кинофестиваля, а под конец года было принято решение отправить "Предстояние" на соискание премии американской киноакадемии "Оскар", как лучший фильм на иностранном языке.
Однако, каждый из этих пунктов вызывал многочисленные вопросы. Входивший в состав российского оскаровского комитета Владимир Меньшов был уверен, что представлять страну на Оскаре были достойны «Елена» Звягинцева, «Шапито-шоу» Лобана, «Жила-была одна баба» Смирнова. "Но часть комиссии пришла уже с готовым решением и никаким аргументам не поддавалась. Всё упирается в личную власть Михалкова... Он сам представил свой фильм на комиссию, что было не очень корректно", - комментировал события сам Меньшов, который отказался подписывать протокол комитета по выдвижению ленты. Зритель тоже невысоко оценил картину, сегодня на Кинопоиске это 3,5/10 (45181 голосов). А депутат Государственной Думы от КПРФ Николай Рябов попытался через думский комитет по культуре выяснить, сколько государственных денег ушло на это произведение, но фракция не пошла на конфликт, а первый зампред комитета по культуре Елена Драпеко сообщила, что Счетная палата РФ с 23 марта по 10 апреля 2010 года проводила проверку расходования бюджетных средств на поддержку кинематографии. "Никаких нарушений в связи с производством кинофильма "Утомленные солнцем-2" не выявлено", - сказала она.
Достоверных сведений о затратах на создание эпопеи в открытом доступе нет. Согласно информации РИА "Новости" совокупный бюджет дилогии составил 55 миллионов долларов - это был самый дорогой фильм в современной отечественной истории кино. "УС2: Предстояние" смогло собрать в прокате лишь 7, из которых 3 миллиона пришлось на первый уик-энд. Поначалу продолжение хотели выпустить спустя полгода, но из-за провала релиз отложили до 5 мая 2011.
Большинство кинотеатров уже могли оценить прокатный потенциал картины и наотрез отказывались ставить "УС2: Цитадель" в сетку, даже под угрозой не получить грядущий голливудский хит. Единственная федеральная сеть, которая решилась дать сеансы фильму Михалкова была Каро. В результате второй фильм собрал лишь 1,5 миллиона долларов. Таким образом, сборы составили лишь 15,4% от бюджета киноэпопеи.
Когда нечто подобное случилось в Голливуде с Френсисом Фордом Копполой, ему пришлось продавать все имущество семьи и десятки лет выплачивать долги. Иные режиссеры, допускавшие подобные провалы, навсегда лишались работы, несмотря на все предыдущие заслуги. Но мы не в Голливуде, и тут все всё понимают. #летопись
В четверг на экраны выходит "Майор Гром. Игра" - очередная попытка пересадить на нашу почву жанр кинокомикса. Импортные представители жанра зритель до поры принимал благосклонно, а вот российским аналогам, как правило, не везло. Возможно, тут дело в самой культуре потребления комиксов - в советское время все ограничивалось "Веселыми картинками" да "Мурзилкой", то есть контент не выходил за пределы детской аудитории, и прошедшие распада Союза и смены ориентиров годы мало повлияли на изменения в этой части. Комиксы остаются нишевым продуктом, благодаря вложениям холдинга Арама Ашотовича Габрелянова в издательство Bubble, он остается единственным заметным игроком на этом рынке, но это, увы, не помогает превратить комиксы в элемент массовой культуры.
Что же до российского кинокомикса, то все началось в 2006 году, когда на экраны вышла экранизация романа Евгения Даниленко "Меченосец", которую осуществил клипмейкер и недавний режиссер роликов про тетю Асю и Coca-Cola Филипп Янковский. К моменту начала работы над "Меченосцем" он уже поставил два прокатных хита - триллер "В движении" и исторический детектив "Статский советник". Режиссер смог уловить мировой тренд - эстетика комикса в то время набирала обороты - "Люди Икс" и "Человек-паук" уже задали новое направление для кинематографа, и было бы странно, его не поддержать, тем более, что исходный роман позволял. Да, комикса в основе не было, но тут важнее форма.
К сожалению, публика и критики приняли картину Янковского в штыки. Возможно, фильм был слишком метафоричен, или не хватило средств или мощностей для достойную компьютерную графику (ее делали на студии "Мельница"), или же зритель ожидал совсем не того, что увидел - одной причины нет. Фильм собрал 110 миллионов рублей, что оказалось немного меньше объявленного бюджета картины. Однако, фильм не забыт и постоянно появляется в сетке кабельных каналов, а значит студия СТВ в убытке точно не осталась. #летопись
Что же до российского кинокомикса, то все началось в 2006 году, когда на экраны вышла экранизация романа Евгения Даниленко "Меченосец", которую осуществил клипмейкер и недавний режиссер роликов про тетю Асю и Coca-Cola Филипп Янковский. К моменту начала работы над "Меченосцем" он уже поставил два прокатных хита - триллер "В движении" и исторический детектив "Статский советник". Режиссер смог уловить мировой тренд - эстетика комикса в то время набирала обороты - "Люди Икс" и "Человек-паук" уже задали новое направление для кинематографа, и было бы странно, его не поддержать, тем более, что исходный роман позволял. Да, комикса в основе не было, но тут важнее форма.
К сожалению, публика и критики приняли картину Янковского в штыки. Возможно, фильм был слишком метафоричен, или не хватило средств или мощностей для достойную компьютерную графику (ее делали на студии "Мельница"), или же зритель ожидал совсем не того, что увидел - одной причины нет. Фильм собрал 110 миллионов рублей, что оказалось немного меньше объявленного бюджета картины. Однако, фильм не забыт и постоянно появляется в сетке кабельных каналов, а значит студия СТВ в убытке точно не осталась. #летопись
Рассказывая об истории жанра кинокомикса в России, нельзя не вспомнить о направлении супергеройского кино, которое расцвело в Голливуде пышным цветом, и напрашивалось приземлиться на отечественную почву. Посматривая в сторону "Людей Икс", "Сорвиголовы" и "Блэйда", было бы странно не придумать отечественного героя, который бы обладал невероятными способностями и спасал мир от действий безумного ученого. Кассовые сборы "Человека-паука" намекали, каким должен быть пример для подражания. И тогда продюсер Тимур Бекмамбетов решил перенести на экран сценарий Дмитрия Алейникова "Черная Молния" про паренька, который становится обладателем винтажной "Волги", способной летать на некоемом нанотопливе. Идея сценария, в которой прослеживались мотивы "Спайдермена", была неплоха, но для доведения ее до ума потребовалось вмешательство Александра Талала, написавшего до этого Бекмамбетову сюжет "Дневного дозора" - ленты, собравшей почти миллиард рублей в прокате. Над столь непростым проектом пригласили работать двух режиссеров. Александр Войтинский в этом качестве дебютировал - он на тот момент был сооснователем студии по производству рекламных роликов вместе с Бекмамбетовым и оператором Сергеем Трофимовым, кроме того он продюсировал группу "Звери" и написал несколько текстов для группы "Тату". В пару ему поставили более опытного Дмитрия Киселева, который как раз закончил работы над проектом "Особо опасен" с Анжелиной Джоли и набил руку на монтаже "дозорной" дилогии.
Амбиции были велики. "Базелевс" уже был студией, несущей "золотые яйца" - вслед за "Дозорами" хитом новогоднего проката стала "Ирония судьбы. Продолжение", которая на протяжении десятка лет удерживала титул самой кассовой картины в прокате, пока не уступила пальму первенства "Аватару". Бекмамбетов еще до старта заявлял, что "Черная молния" побьёт все рекорды и уже готовил продолжение. Бюджет фильма составил 8,5 миллионов долларов, из которых 1,5 покрыл канал СТС. "Газпром" интегрировал эпизод фильма в свою рекламную кампанию, благодаря чему лента стала самым рекламируемым проектом на ТВ, обогнав "Обитаемый остров".
При совокупных затратах на производство и продвижение порядка 450 миллионов рублей, фильму удалось собрать 595,3 миллиона. Еще немного принес международный прокат (в основном - Китай). Студия "Базелевс", очевидно, вышла в плюс, но рынок ждал совсем иных сборов. Казалось бы, все вводные для успеха были - новый герой (речь не только про Григория Добрыгина, но в принципе про идею героя, за которым пойдет зритель), актеры старой школы, вроде Екатерины Васильевой и Валерия Золотухина (когда-то вместе сыгравшие в "Чародеях"), новогодний сеттинг и дата релиза, объединяющие поколения идея перспективных разработок советского прошлого. Но молодой зритель, очевидную вторичность сюжета, заметную еще на этапе трейлеров, не оценил. Своего "человека паука" сделать не получилось, а оценки зрителей убедили продюсеров в том, что продолжения истории они не ждут. #летопись
Амбиции были велики. "Базелевс" уже был студией, несущей "золотые яйца" - вслед за "Дозорами" хитом новогоднего проката стала "Ирония судьбы. Продолжение", которая на протяжении десятка лет удерживала титул самой кассовой картины в прокате, пока не уступила пальму первенства "Аватару". Бекмамбетов еще до старта заявлял, что "Черная молния" побьёт все рекорды и уже готовил продолжение. Бюджет фильма составил 8,5 миллионов долларов, из которых 1,5 покрыл канал СТС. "Газпром" интегрировал эпизод фильма в свою рекламную кампанию, благодаря чему лента стала самым рекламируемым проектом на ТВ, обогнав "Обитаемый остров".
При совокупных затратах на производство и продвижение порядка 450 миллионов рублей, фильму удалось собрать 595,3 миллиона. Еще немного принес международный прокат (в основном - Китай). Студия "Базелевс", очевидно, вышла в плюс, но рынок ждал совсем иных сборов. Казалось бы, все вводные для успеха были - новый герой (речь не только про Григория Добрыгина, но в принципе про идею героя, за которым пойдет зритель), актеры старой школы, вроде Екатерины Васильевой и Валерия Золотухина (когда-то вместе сыгравшие в "Чародеях"), новогодний сеттинг и дата релиза, объединяющие поколения идея перспективных разработок советского прошлого. Но молодой зритель, очевидную вторичность сюжета, заметную еще на этапе трейлеров, не оценил. Своего "человека паука" сделать не получилось, а оценки зрителей убедили продюсеров в том, что продолжения истории они не ждут. #летопись
YouTube
Черная молния. Второй трейлер в HD
Смотрите в кинотеатрах с 31 декабря.
Десять лет назад в прокат вышла - комедия Карена Оганесяна "Подарок с характером", созданный на базе компании Fresh film Армена Ананикяна и Михаила Галустяна. Отечественное семейное кино на тот момент еще не было трендом. За два года до этого вышел "Тот еще Карлосон!", чуть раньше были "Книга мастеров" (2009) и "Азирис нуна" (2006). Вот, пожалуй, и все, что можно вспомнить. Продюсеры всерьез говорили о том, что российское кино потеряло молодого зрителя - контента для него не создавалось.
Трейлер намекал, что завязка очень напоминает французский хит Франсиса Вебера "Игрушка", в которой сын богатого бизнесмена "покупал" для своих нужд живого человека. Но на этой фабуле сходство заканчивалось. У Вебера мальчик хотел разозлить отца и обратить на себя его внимание, в то время, как Тёма из "Подарка" хотел с помощью Миши в костюме панды отправиться на поиски своей мамы. Отечественный фильм был куда разнообразнее в плане локаций, действия и смыслов. Большим хитом в прокате фильм не стал - стартовал с третьего места и в итоге собрал 138 миллионов (РФ+СНГ), но команда Fresh Film решила не останавливаться, и в результате был создан "Артек: Большое путешествие", который в ковидный год наглядно показал, что зритель у семейного кино есть и он может быть благодарным. #летопись
Трейлер намекал, что завязка очень напоминает французский хит Франсиса Вебера "Игрушка", в которой сын богатого бизнесмена "покупал" для своих нужд живого человека. Но на этой фабуле сходство заканчивалось. У Вебера мальчик хотел разозлить отца и обратить на себя его внимание, в то время, как Тёма из "Подарка" хотел с помощью Миши в костюме панды отправиться на поиски своей мамы. Отечественный фильм был куда разнообразнее в плане локаций, действия и смыслов. Большим хитом в прокате фильм не стал - стартовал с третьего места и в итоге собрал 138 миллионов (РФ+СНГ), но команда Fresh Film решила не останавливаться, и в результате был создан "Артек: Большое путешествие", который в ковидный год наглядно показал, что зритель у семейного кино есть и он может быть благодарным. #летопись
YouTube
Подарок с характером - Официальный трейлер №2
Подарок с характером - Официальный трейлер №2
В ролях: Михаил Галустян, Артем Фадеев, Федор Бондарчук, Николай Валуев, Екатерина Климова, Ирина Безрукова, Катерина Шпица и другие.
Производство: кинокомпания Fresh Film.
Сюжет: Быть пандой весело! Но не…
В ролях: Михаил Галустян, Артем Фадеев, Федор Бондарчук, Николай Валуев, Екатерина Климова, Ирина Безрукова, Катерина Шпица и другие.
Производство: кинокомпания Fresh Film.
Сюжет: Быть пандой весело! Но не…
Наблюдая за тем, что происходит в прокате с фильмом "Майор Гром: Игра", хочется вспомнить о другом проекте, на который возлагались большие надежды и который, как и предыдущий фильм про Грома, с помпой был представлен на московском ComicCon. Речь идет об экранизации романа Сергея Лукьяненко "Черновик", постановку которого осуществил Сергей Мокрицкий.
Для кинооператора Мокрицкого это был далеко не первый режиссерский проект, но после неожиданно успешной "Битвы за Севастополь" на него стали возлагать особые надежды. "Черновик" называли не иначе, как новой "матрицей", учитывая заложенный в книге сюжет. Ожидался масштаб, путешествие по невероятным мирам из параллельных вселенных. Но никто не предполагал, на что способна рачительная Наталья Мокрицкая, которая выступала на проекте продюсером.
Экономия была на всем. Креативные, но статичные планы Кремля, напротив которого располагалась рабочее место главного героя, диковатый (если не сказать кринжовый) дизайн матрёшек-дронов и масса других вещей, которые бросались в глаза еще на этапе трейлеров. В кино это стало заметно еще сильнее. Неоднократный перенос релиза уже намекал, что у фильма не все в порядке. И тем не менее, надежды на лучшее оставались.Увы, им не суждено было сбыться.
Картина с бюджетом в 200 миллионов рублей, из которых Фонд кино 100 выделил безвозмездно, собрал в прокате 186,9 миллионов. Фильм решили выпустить с превью-показами с 25 мая 2018 года, в надежде на хороший сарафан, на которых фильм собрал 49,8 миллионов, а в полноценный первый уик-энд лишь 58,3 - ожидавшегося ажиотажа не случилось. #летопись
Для кинооператора Мокрицкого это был далеко не первый режиссерский проект, но после неожиданно успешной "Битвы за Севастополь" на него стали возлагать особые надежды. "Черновик" называли не иначе, как новой "матрицей", учитывая заложенный в книге сюжет. Ожидался масштаб, путешествие по невероятным мирам из параллельных вселенных. Но никто не предполагал, на что способна рачительная Наталья Мокрицкая, которая выступала на проекте продюсером.
Экономия была на всем. Креативные, но статичные планы Кремля, напротив которого располагалась рабочее место главного героя, диковатый (если не сказать кринжовый) дизайн матрёшек-дронов и масса других вещей, которые бросались в глаза еще на этапе трейлеров. В кино это стало заметно еще сильнее. Неоднократный перенос релиза уже намекал, что у фильма не все в порядке. И тем не менее, надежды на лучшее оставались.Увы, им не суждено было сбыться.
Картина с бюджетом в 200 миллионов рублей, из которых Фонд кино 100 выделил безвозмездно, собрал в прокате 186,9 миллионов. Фильм решили выпустить с превью-показами с 25 мая 2018 года, в надежде на хороший сарафан, на которых фильм собрал 49,8 миллионов, а в полноценный первый уик-энд лишь 58,3 - ожидавшегося ажиотажа не случилось. #летопись
Сегодня исполняется тридцать лет со дня премьеры одного знакового для своей эпохи фильма - "Лимита" Дениса Евстигнеева. Премьера картины состоялась на "Кинотавре" 1994 года - том старом "Кинотавре" Марка Рудинштейна, который еще пытался быть международным кинофестивалем, потому что отечественного кино почти не существовало. Сегодня об этом многие забыли, а кто-то и не знает вовсе, но после эпохи "кооперативного кино", которое радовало зрителей фильмами весьма сомнительного качества, российское кино, казалось, навсегда потеряло зрителя. На этом фоне режиссерский дебют Дениса Евстигнеева, поставленный по сценарию Ираклия Квирикадзе, Петра Луцика и Алексея Саморядова был настоящим прорывом по масштабу постановки и заложенных смыслов. Награды нашли героев - приз "Кинотавра" достался Евгению Миронову, Эдуарду Артемьеву и группе сценаристов, а "Никой" наградили Владимира Машкова. А вот с международным признанием не задалось - только главный приз на фестивале дебютного кино в Анже.
История о двух друзьях, которые пятнадцать лет назад приехали покорять Москву из Пятигорска, а в начале "лихих 90-х" один стал программистом в банке, другой - хакером, взламывающим эти программы. Это история о том, как совсем недавно советские люди были брошены в омут экономических потрясений, из которых не всем удалось выйти по-человечески.
В отечественных кинотеатрах фильм появился спустя год стараниями компании "Кармен". Но всерьез про кинопрокат тогда не думали - многие кинотеатры были уже переоборудованы в магазины, страна пережила второй путч и немного оставалось до "черного вторника", а потому хитами фильмы становились только на домашнем видео или после показа на ТВ. По этой причине "Лимита" снималась больше ориентируясь на зарубежный прокат и фестивали - фильм про новую Россию активно продавался на международных кинорынках. Специально для этого даже титры были сделаны на английском языке, а к работе привлекались французские звукорежиссеры. Такую роскошь продюсеры могли себе позволить - миллион франков личных средств в картину сложил друг детства Евстигнеева продюсер Серж Мажаров, а софинансировала производство компания "Русский дом Селенга" - одна из многочисленных финансовых пирамид тех лет.
О картине много говорили в свое время, но, в отличие от немного более позднего "Брата" Балабанова, "Лимита" не пережила испытанием временем - ее мало кто вспоминает сегодня. Даже в документальном проекте "Кино 3.0" Никиты Карцева ей не нашлось места, хотя, с неё и должно было начинаться.
Евстигнеев после поставит еще два фильма как режиссер - "Мама" и "Займемся любовью", и сосредоточится на продюсировании.
Продюсер картины Серж Мажаров 22 ноября 1994 года погибнет от руки киллера на пороге своего парижского особняка. В него выпустят 14 пуль, семь из которых достигнут цели.
Алексей Саморядов не доживет до премьеры "Лимиты" - он погибнет за четыре месяца до этого в Ялте, сорвавшись с балкона гостиницы. #летопись
История о двух друзьях, которые пятнадцать лет назад приехали покорять Москву из Пятигорска, а в начале "лихих 90-х" один стал программистом в банке, другой - хакером, взламывающим эти программы. Это история о том, как совсем недавно советские люди были брошены в омут экономических потрясений, из которых не всем удалось выйти по-человечески.
В отечественных кинотеатрах фильм появился спустя год стараниями компании "Кармен". Но всерьез про кинопрокат тогда не думали - многие кинотеатры были уже переоборудованы в магазины, страна пережила второй путч и немного оставалось до "черного вторника", а потому хитами фильмы становились только на домашнем видео или после показа на ТВ. По этой причине "Лимита" снималась больше ориентируясь на зарубежный прокат и фестивали - фильм про новую Россию активно продавался на международных кинорынках. Специально для этого даже титры были сделаны на английском языке, а к работе привлекались французские звукорежиссеры. Такую роскошь продюсеры могли себе позволить - миллион франков личных средств в картину сложил друг детства Евстигнеева продюсер Серж Мажаров, а софинансировала производство компания "Русский дом Селенга" - одна из многочисленных финансовых пирамид тех лет.
О картине много говорили в свое время, но, в отличие от немного более позднего "Брата" Балабанова, "Лимита" не пережила испытанием временем - ее мало кто вспоминает сегодня. Даже в документальном проекте "Кино 3.0" Никиты Карцева ей не нашлось места, хотя, с неё и должно было начинаться.
Евстигнеев после поставит еще два фильма как режиссер - "Мама" и "Займемся любовью", и сосредоточится на продюсировании.
Продюсер картины Серж Мажаров 22 ноября 1994 года погибнет от руки киллера на пороге своего парижского особняка. В него выпустят 14 пуль, семь из которых достигнут цели.
Алексей Саморядов не доживет до премьеры "Лимиты" - он погибнет за четыре месяца до этого в Ялте, сорвавшись с балкона гостиницы. #летопись
Вчера случился, ну хорошо, не юбилей, но "две нормальных пятилетки" (c) В.С. Высоцкий) у криминальной комедии Ромы Каримова "Все и сразу". Это хороший повод вспомнить про кино, которое уже не снимают, да и не очень-то снимали и раньше, хотя... ноги "Лады Голд" и "На автомате" растут примерно из той же среды. 2011 год. На экраны выходит "Горько!" Жоры Крыжовникова и рвет кассу и шаблоны. В пакете у компании "Луна-парк" Дмитрия Нелидова и Ильи Бурца (они сопродюсировали картину вместе с "Инвада фильм" Александра Котелевского и Андрея Новикова) еще пара фильмов с таким же прорывным потенциалом, чем они не замедлили воспользоваться. И тогда на постерах "Все и сразу" появляется маркировка "от создателей "Горько!". Для российского кино штука новая, и, как выяснилось, не самая рабочая. Если имена голливудских режиссеров и продюсеров многомиллионных франшиз для отечественного уха являли собой гарантию качества, то с нашими фильмами совсем другое дело. Тем более, что, не смотря на высокие сборы и хайп, отношение публики к фильму Крыжовникова было не столь однозначным.
Фильм вышел на одной неделе с "Гранью будущего" и, конечно, уступил ей и занявшей второе место "Малефисенте" пьедестал, но третье место с такими конкурентами - это почетно! И картина в итоге собрала в 4,6 раза больше, чем стоила! Не так много в отечестве наберется картин, которые показали себя подобным образом. Каримова тут же подрядили исправлять неудачи "Черной воды" за другим режиссером, потом он сделал не менее боевой "Гуляй, Вася!", но тут, кажется, запал иссяк. Скрин-лайф комедия "Днюха" (aka "Вписка") не выстрелила, "Неадекватные люди 2" вышли в разгар коронавирусных ограничений, социально значимая драма "Дыхание" о подвиге врачей во время пандемии не смогла заинтересовать зрителя. Возможно, если бы Каримов взялся за "Кольскую сверхглубокую", мы бы получили совсем другое кино, но история не знает сослагательного наклонения. Сейчас у Каримова в планах проект "Затерянные в городе", но, учитывая большие планы "QS фильмс" снимать зарубежные проекты, непонятно, когда он будет реализован. Хочется надеяться, что однажды Рома вернется в кино и подарит нам еще не один хит. #летопись
Фильм вышел на одной неделе с "Гранью будущего" и, конечно, уступил ей и занявшей второе место "Малефисенте" пьедестал, но третье место с такими конкурентами - это почетно! И картина в итоге собрала в 4,6 раза больше, чем стоила! Не так много в отечестве наберется картин, которые показали себя подобным образом. Каримова тут же подрядили исправлять неудачи "Черной воды" за другим режиссером, потом он сделал не менее боевой "Гуляй, Вася!", но тут, кажется, запал иссяк. Скрин-лайф комедия "Днюха" (aka "Вписка") не выстрелила, "Неадекватные люди 2" вышли в разгар коронавирусных ограничений, социально значимая драма "Дыхание" о подвиге врачей во время пандемии не смогла заинтересовать зрителя. Возможно, если бы Каримов взялся за "Кольскую сверхглубокую", мы бы получили совсем другое кино, но история не знает сослагательного наклонения. Сейчас у Каримова в планах проект "Затерянные в городе", но, учитывая большие планы "QS фильмс" снимать зарубежные проекты, непонятно, когда он будет реализован. Хочется надеяться, что однажды Рома вернется в кино и подарит нам еще не один хит. #летопись
На этой неделе российская киноиндустрия празднует (тихо, незаметно, в душе) поворотную для себя дату. Двадцать лет назад, 26 июня 2004 года в прокат вышел "Ночной дозор". Фильм Тимура Бекмамбетова был настоящей бомбой! До выхода этой ленты самым кассовым фильмом в российском прокате был "Властелин колец. Возвращение короля", который собрал 362 миллиона рублей - на тот момент для проката это была колоссальная сумма. Однако, буквально через полгода этот рубеж был превзойден - сборы "Ночного дозора" превысили 465,3 миллиона рублей.
На "Ночной дозор", без преувеличения, работали все специалисты компьютерной графики в России. Объем работы был значительным, а вот команд, которые бы могли выполнить даже половину требуемого объема - не было.
Бекмамбетов наснимал гораздо больше, чем вошло в первый фильм - планы были объединить события "Ночного" и "Дневного дозора", но на монтаже не складывалось. В результате получилось два фильма, для которого, конечно, потребовались досъемки, но готовый материал отбрасывать не стали и использовали в фильме. Причем, в "Дневном дозоре" очень заметно, как внезапно молодеет персонаж Алексея Чадова - как минимум, сцена футбола на крыше снималась как раз для первого фильма.
Любопытно, что до Бекмамбетова за "Ночной дозор" брался продюсер "ДМБ" и создатель сети магазинов "Союз" Виктор Алисов. Постановку он поручил Сергею Винокурову - режиссеру фильма "Упырь". Сценарии "Москвы вампирской" писали сам Лукьяненко, Константин Мурзенко и Рената Литвинова, а за камеру планировали поставить Михаила Кричмана. В итоге проект не состоялся и права ушли к Константину Эрнсту.
После успеха "Ночного дозора" заговорили о возможной экранизации других произведений Лукьяненко. Под эгидой "Первого канала" планировалось снять "Лабиринт отражений", но проект лег на полку, равно, как и "Сумеречный дозор".
А "Ночной дозор" запустил цепную реакцию - "Турецкий гамбит", "9 рота", "Статский советник", "Дневной дозор", "Ирония судьбы. Продолжение" и многие другие картины стали одна за другой обновлять кассовые рекорды. Но это тема для отдельной истории #летопись
На "Ночной дозор", без преувеличения, работали все специалисты компьютерной графики в России. Объем работы был значительным, а вот команд, которые бы могли выполнить даже половину требуемого объема - не было.
Бекмамбетов наснимал гораздо больше, чем вошло в первый фильм - планы были объединить события "Ночного" и "Дневного дозора", но на монтаже не складывалось. В результате получилось два фильма, для которого, конечно, потребовались досъемки, но готовый материал отбрасывать не стали и использовали в фильме. Причем, в "Дневном дозоре" очень заметно, как внезапно молодеет персонаж Алексея Чадова - как минимум, сцена футбола на крыше снималась как раз для первого фильма.
Любопытно, что до Бекмамбетова за "Ночной дозор" брался продюсер "ДМБ" и создатель сети магазинов "Союз" Виктор Алисов. Постановку он поручил Сергею Винокурову - режиссеру фильма "Упырь". Сценарии "Москвы вампирской" писали сам Лукьяненко, Константин Мурзенко и Рената Литвинова, а за камеру планировали поставить Михаила Кричмана. В итоге проект не состоялся и права ушли к Константину Эрнсту.
После успеха "Ночного дозора" заговорили о возможной экранизации других произведений Лукьяненко. Под эгидой "Первого канала" планировалось снять "Лабиринт отражений", но проект лег на полку, равно, как и "Сумеречный дозор".
А "Ночной дозор" запустил цепную реакцию - "Турецкий гамбит", "9 рота", "Статский советник", "Дневной дозор", "Ирония судьбы. Продолжение" и многие другие картины стали одна за другой обновлять кассовые рекорды. Но это тема для отдельной истории #летопись
Наша рубрика #летопись встала на паузу по понятной причине - российские продюсеры когда-то выучили мантру, что выпускать отечественное кино летом бессмысленно, потому что все зрители на даче. Это никогда не мешало собирать голливудскому кино, в особенности - анимации, но для российских фильмов лето - это проклятое время (как казалось). Хочется верить, что уже в следующем году ситуация поменяется, и на смену пиратским релизам придет хорошее российское кино, но пока продолжаем верить в старые приметы.
Однако, нам есть что вспомнить и про летние релизы. Июль 2014 года ознаменовался двумя проектами, которые, казалось, навсегда похоронили идею ремейков отечественной киноклассики. Речь идет о "Кавказской пленнице!" Максима Воронкова и "Весёлых ребятах :)" продюсера Валерия Тодоровского с Иваном Дорном. И если ремейк картины Григория Александрова зритель предпочел не заметить (при бюджете 2,6 миллиона долларов фильм собрал лишь 150 тысяч), то на "Кавказской пленнице" народ отыгрался по-полной.
Хотя, чего можно было ожидать. Максим Воронков обладает феноменальным рейтингом на Кинопоиске - из 15 режиссерских проектов только два - "Колхоз Интертейнмент" и "Тайский вояж Степаныча" преодолели порог в 5 баллов. Актер, некогда снявшийся в комедии Анатолия Эйрамджана "Бабник", дебютировал в режиссуре с постановкой сиквела, и понеслось!
"Кавказскую пленницу!" решили сделать покадровым ремейком. Дмитрий Шаракоис, сыграв Шурика, похоронил свою актерскую карьеру. Пошла на дно прокатная компания "Dream team" бывшего генерального директора ЦПШ Марка Лоло (справедливости ради, в пакете этой компании были исключительно амбициозные проекты, которые проваливались один за другим). Фильм собрал весь возможный хейт, и при бюджете в 3,5 миллиона долларов наскреб только 179 тысяч долларов в России (еще немного подкинул СНГ). Но самое печальное - из-за этого проекта в прокат не вышел фильм "Убежать, догнать, жениться" по сценарию Ильи Тилькина - бережный ремейк того же самого сюжета, в котором в роли товарища Саахова вновь появился Владимир Этуш.
Однако, нам есть что вспомнить и про летние релизы. Июль 2014 года ознаменовался двумя проектами, которые, казалось, навсегда похоронили идею ремейков отечественной киноклассики. Речь идет о "Кавказской пленнице!" Максима Воронкова и "Весёлых ребятах :)" продюсера Валерия Тодоровского с Иваном Дорном. И если ремейк картины Григория Александрова зритель предпочел не заметить (при бюджете 2,6 миллиона долларов фильм собрал лишь 150 тысяч), то на "Кавказской пленнице" народ отыгрался по-полной.
Хотя, чего можно было ожидать. Максим Воронков обладает феноменальным рейтингом на Кинопоиске - из 15 режиссерских проектов только два - "Колхоз Интертейнмент" и "Тайский вояж Степаныча" преодолели порог в 5 баллов. Актер, некогда снявшийся в комедии Анатолия Эйрамджана "Бабник", дебютировал в режиссуре с постановкой сиквела, и понеслось!
"Кавказскую пленницу!" решили сделать покадровым ремейком. Дмитрий Шаракоис, сыграв Шурика, похоронил свою актерскую карьеру. Пошла на дно прокатная компания "Dream team" бывшего генерального директора ЦПШ Марка Лоло (справедливости ради, в пакете этой компании были исключительно амбициозные проекты, которые проваливались один за другим). Фильм собрал весь возможный хейт, и при бюджете в 3,5 миллиона долларов наскреб только 179 тысяч долларов в России (еще немного подкинул СНГ). Но самое печальное - из-за этого проекта в прокат не вышел фильм "Убежать, догнать, жениться" по сценарию Ильи Тилькина - бережный ремейк того же самого сюжета, в котором в роли товарища Саахова вновь появился Владимир Этуш.
16 августа 2009 года в отечественном кино случилась маленькая сенсация. По итогам первого уик-энда проката со сборами в 2 миллиона долларов (65,5 миллионов рублей) второе место по сборам (и всего в два раза меньше "Района №9" (WDSSPR), стартовавшего с первой строчки) заняла комедия производства кинокомпании "Каскад". Это был второй релиз киностудии, создавшей "Мальтийский крест" с Александром Иншаковым, и, как выяснилось, самым кассовым ее проектом - по итогам проката фильм собрал 4 миллиона долларов или 132,2 миллиона рублей.
Для компании "Парадиз", которая занималась дистрибуцией проекта, фильм стал лучшим отечественным релизом года и вторым по сборам после "Знамения" Алекса Прояса с Николасом Кейджем.
Авантюрную комедию под названием "ЛОпуХИ. Эпизод первый", главные роли в котором сыграли КВН-щики команды "Уездный город" Сергей Писаренко, Евгений Никишин и Эндрю Нджогу, поставил 24-летний дебютант, ученик мастерской Юрия Грымова Сарик Андреасян.
На вторых ролях в картине о похождениях провинциальных актеров сыграли звезда скетчей "Осторожно, модерн!", сериала "Каменская" и шоу "Окна" Дмитрий Нагиев и исполнитель роли русского злодея в бондиане "Умри, но не сейчас" Михаил Горевой, ставшие талисманами Андреасяна.
Уже следующий фильм режиссера возьмется прокатывать российский офис Universal, и "Служебный роман. Наше время" соберет без малого 12 миллионов долларов. Сегодня на счету Андреасяна-режиссера уже три десятка фильмов и почти сотня продюсерских проектов, которые штурмуют рейтинги онлайн-кинотеатров.
Что же до кинокомпании "Каскад" Юрия Шабайкина, то следующий проект - провокационная военная драма о немецком летчике "Сердце врага" с Андреем Чадовым, после того, как на нее обратил внимание министр культуры Владимир Мединский, так и не вышла в прокат, и кинокомпании пришлось закрыться.
#летопись
Для компании "Парадиз", которая занималась дистрибуцией проекта, фильм стал лучшим отечественным релизом года и вторым по сборам после "Знамения" Алекса Прояса с Николасом Кейджем.
Авантюрную комедию под названием "ЛОпуХИ. Эпизод первый", главные роли в котором сыграли КВН-щики команды "Уездный город" Сергей Писаренко, Евгений Никишин и Эндрю Нджогу, поставил 24-летний дебютант, ученик мастерской Юрия Грымова Сарик Андреасян.
На вторых ролях в картине о похождениях провинциальных актеров сыграли звезда скетчей "Осторожно, модерн!", сериала "Каменская" и шоу "Окна" Дмитрий Нагиев и исполнитель роли русского злодея в бондиане "Умри, но не сейчас" Михаил Горевой, ставшие талисманами Андреасяна.
Уже следующий фильм режиссера возьмется прокатывать российский офис Universal, и "Служебный роман. Наше время" соберет без малого 12 миллионов долларов. Сегодня на счету Андреасяна-режиссера уже три десятка фильмов и почти сотня продюсерских проектов, которые штурмуют рейтинги онлайн-кинотеатров.
Что же до кинокомпании "Каскад" Юрия Шабайкина, то следующий проект - провокационная военная драма о немецком летчике "Сердце врага" с Андреем Чадовым, после того, как на нее обратил внимание министр культуры Владимир Мединский, так и не вышла в прокат, и кинокомпании пришлось закрыться.
#летопись
Сегодня в рубрике #летопись не юбилей, но довольно примечательное кино. 19 лет назад на экраны вышел боевик Олега Степченко "Мужской сезон. Бархатная революция", в котором главные роли сыграли Алексей Кравченко и Алексей А. Петрухин. Кроме того, в кадре появлялись Михаил Горевой, Игорь Жижикин, Олег Тактаров и даже Майкл Мэдсен. И тут стоит рассказать про создателей этого фильма одну древнюю легенду, которая может оказаться не вполне достоверной, но кто сейчас помнит подробности, креме её участников?
В 2004 году Москва завешивается биллбордами с обещанием выпустить "скоро" фильм "Мужской сезон. Бархатная революция", и рядом с ними анонс нового киножурнала "Action!". Все это - продукция одной компании ROSPO film (позднее они назовутся RFG). Основатели компании, по слухам, люди, имеющие отношение то ли к охранному бизнесу, то ли к спецслужбам - никто толком не знает. Анонсы висят долго, а потом "Бархатная революция" на афишах сменяется китчевым постером "Сматывай удочки", в котором играет те же Майкл Мэдсен, Кравченко, Петрухин, Жижикин, а в постановщиках - лауреат MTV music awards за клип "Вечеринка" Децла" Олег Степченко, и фильм тоже обещают выпустить скоро. И снова никто ничего не понимает.
В те времена никто ничего не объяснял, да было и не нужно. Производство "Бархатной революции" затянулось. Возможно, судя по названию, предполагалась франшиза, но это не точно, но продюсеры определённо не хотели упускать возможность снять Мэдсена, и пока ждали возможности снимать одно кино, решили размяться и сделать второе, что называется, на сдачу. Повторим, легенда, но, пусть будет так.
Как бы то ни было, но "Удочки", при своем скромном бюджете в 500 000 долларов, собрали в прокате 3 миллиона, что помогло профинансировать следующую картину продюсеров.
И если рекламную кампанию 2004 года можно назвать ранним тизером, то в сентябре 2005 года, когда зритель уже был разогрет "Ночным дозором", "Турецким гамбитом", "Боем с тенью", "Статским советником" и готовился увидеть "9 роту", на экраны выходит масштабный, по меркам отечественного кино, боевик про наркомафию с перестрелками, мордобоем и интернациональным кастом (включая голливудских звезд Тактарова, Жижикина, Горевого и Мэдсена), который за две недели (больше не позволит фильм Федора Бондарчука) собирает 6 860 000 долларов (191 млн рублей) при бюджете в 3,2 млн $. Фильм занял четвертую строчку в списке самых кассовых российских картин 2005 года и восьмую в общем зачете. На пятое место его подвинет "9 рота", а голливудское кино по итогам года вынудит картину занять 12-ю строчку, но это был несомненный успех.
И для продюсеров проекта он не будет последним - совсем скоро они заявят о намерении снять экранизацию "Вия" Гоголя, соберут с ним более 1,2 миллиарда рублей, и это будет самый кассовый российский фильм 2014 года, но это совсем другая история.
В 2004 году Москва завешивается биллбордами с обещанием выпустить "скоро" фильм "Мужской сезон. Бархатная революция", и рядом с ними анонс нового киножурнала "Action!". Все это - продукция одной компании ROSPO film (позднее они назовутся RFG). Основатели компании, по слухам, люди, имеющие отношение то ли к охранному бизнесу, то ли к спецслужбам - никто толком не знает. Анонсы висят долго, а потом "Бархатная революция" на афишах сменяется китчевым постером "Сматывай удочки", в котором играет те же Майкл Мэдсен, Кравченко, Петрухин, Жижикин, а в постановщиках - лауреат MTV music awards за клип "Вечеринка" Децла" Олег Степченко, и фильм тоже обещают выпустить скоро. И снова никто ничего не понимает.
В те времена никто ничего не объяснял, да было и не нужно. Производство "Бархатной революции" затянулось. Возможно, судя по названию, предполагалась франшиза, но это не точно, но продюсеры определённо не хотели упускать возможность снять Мэдсена, и пока ждали возможности снимать одно кино, решили размяться и сделать второе, что называется, на сдачу. Повторим, легенда, но, пусть будет так.
Как бы то ни было, но "Удочки", при своем скромном бюджете в 500 000 долларов, собрали в прокате 3 миллиона, что помогло профинансировать следующую картину продюсеров.
И если рекламную кампанию 2004 года можно назвать ранним тизером, то в сентябре 2005 года, когда зритель уже был разогрет "Ночным дозором", "Турецким гамбитом", "Боем с тенью", "Статским советником" и готовился увидеть "9 роту", на экраны выходит масштабный, по меркам отечественного кино, боевик про наркомафию с перестрелками, мордобоем и интернациональным кастом (включая голливудских звезд Тактарова, Жижикина, Горевого и Мэдсена), который за две недели (больше не позволит фильм Федора Бондарчука) собирает 6 860 000 долларов (191 млн рублей) при бюджете в 3,2 млн $. Фильм занял четвертую строчку в списке самых кассовых российских картин 2005 года и восьмую в общем зачете. На пятое место его подвинет "9 рота", а голливудское кино по итогам года вынудит картину занять 12-ю строчку, но это был несомненный успех.
И для продюсеров проекта он не будет последним - совсем скоро они заявят о намерении снять экранизацию "Вия" Гоголя, соберут с ним более 1,2 миллиарда рублей, и это будет самый кассовый российский фильм 2014 года, но это совсем другая история.
Десять лет назад, 25 октября 2014 года, на экраны вышел survival-триллер Рустама Мосафира «Беглецы» (aka «Ведьмин ключ»). К большому сожалению, фильм прошел для зрителя совершенно незаметно, хотя в нем, по крайней мере, в первой трети, демонстрировались нетипичные для отечественного кино жестокость и натурализм, которые станут фирменным стилем Рустама Мосафира и проявятся во всей красе в его «Скифе». Но тут случилось то, что часто происходило с фильмами продюсера Рината Давлетьярова: за монтажный стол сел продюсер. И в отношении фильмов Давлетьярова это еще не самая большая печаль, ведь чаще он отстранял режиссера от постановки еще на съемочной площадке, но тут хотя бы дал возможность Мосафиру поработать. Для Мосафира, отработавшего к тому моменту пару сезонов на ситкоме «Универ. Новая общага», это был дебют в полном метре. По этой причине, к слову, «Беглецы» приняли участие в конкурсе фестиваля дебютного кино «Дух огня».
Но юбилей «Беглецов» — это повод поговорить не только о продюсерах и режиссере. Лента стала последним релизом амбициозной прокатной компании Dream Team. Это та самая компания, которую после увольнения из ЦПШ основал Марк Лоло — человек, заставивший Алексея Сидорова несколько раз перемонтировать боевик «22 минуты», который после очередной смены команды дистрибьютора пришлось выпускать уже команде Вадима Верещагина. Лоло вместе со своей женой, директором по маркетингу ЦПШ и Paramount Юлией Чарышевой, и экс-руководителем сети кинотеатров «Формула кино» Андреем Терешком обещали кинорынку показать новые высоты кассовых сборов. В подтверждение чему в пакет они набрали такие картины, как «Солнечный удар» Никиты Михалкова, «Форт Росс. В поисках приключений» Юрия Мороза, киноверсию спектакля «Квартета И» «Быстрее, чем кролики» в постановке Дмитрия Дьяченко, «Дубровский» Александра Вартанова с Данилой Козловским, «Газгольдер. Фильм» и «Кавказская пленница!" Максима Воронкова и «Беглецы» Давлетьярова/Мосафира, которые поставили точку в этом бесславном падении в бездну. Уже по этому списку можно сделать вывод, что будущее у компании было безоблачным. Но что-то с самого начала пошло не так.
«Солнечный удар» при бюджете в 21 млн$ собрал 1,6 млн$, «Форт Росс» из 10 млн$ затрат на производство смог вернуть лишь 233 тысячи долларов (из которых 150,3 тысячи — в России). Все остальные фильмы также с треском провалились. Лишь вставшая на новогоднюю дату история про друзей в чистилище «Быстрее, чем кролики» едва отбила свой скромный бюджет.
Тут впору задать вопрос, красовавшийся на постере фильма Никиты Михалкова: «Как все это случилось?». По рынку ходили разговоры, что прокатчики буквально перебили предложения других дистрибьюторов, предложив некоторым видным продюсерам минимальную гарантию, которая едва ли не покрывала затраты на производство. И уже с козырями в виде «Солнечного удара» и фильма «Квартета И» они смогли собрать пакет фильмов с такими громкими именами.
В итоге «Солнечный удар» стал последней на текущий момент режиссерской работой Михалкова в кино, «Форт Росс» чуть не похоронил режиссерскую карьеру Юрия Мороза — он планировал взяться за «Человека-амфибию», но после провала «Форта» вернулся в кино только в 2023 году с драмой «Лунатики». Александр Вартанов после «Дубровского» снял кровавых «Дачников» и сосредоточился на работе в дубляже кино. Максим Воронков, к счастью, закончился как режиссер. Дмитрий Дьяченко вышел на новый уровень и после успеха «Последнего богатыря» сделал «Чебурашку» и не собирается останавливаться. Как и Рустам Мосафир, для которого опыт «Беглецов» стал трамплином — он сделал «Скифа», сериал «Король и Шут», готовит «Лукоморье», обещает выпустить «Шамана» и, кто знает, может быть, однажды снимет дилогию о Коловрате. Марк Лоло пьет кофе с Александром Невским на пляжах Лос-Анджелеса, а Андрей Терешок возглавляет ГПМ КИТ, в которую входит и ЦПШ.
#летопись.
Но юбилей «Беглецов» — это повод поговорить не только о продюсерах и режиссере. Лента стала последним релизом амбициозной прокатной компании Dream Team. Это та самая компания, которую после увольнения из ЦПШ основал Марк Лоло — человек, заставивший Алексея Сидорова несколько раз перемонтировать боевик «22 минуты», который после очередной смены команды дистрибьютора пришлось выпускать уже команде Вадима Верещагина. Лоло вместе со своей женой, директором по маркетингу ЦПШ и Paramount Юлией Чарышевой, и экс-руководителем сети кинотеатров «Формула кино» Андреем Терешком обещали кинорынку показать новые высоты кассовых сборов. В подтверждение чему в пакет они набрали такие картины, как «Солнечный удар» Никиты Михалкова, «Форт Росс. В поисках приключений» Юрия Мороза, киноверсию спектакля «Квартета И» «Быстрее, чем кролики» в постановке Дмитрия Дьяченко, «Дубровский» Александра Вартанова с Данилой Козловским, «Газгольдер. Фильм» и «Кавказская пленница!" Максима Воронкова и «Беглецы» Давлетьярова/Мосафира, которые поставили точку в этом бесславном падении в бездну. Уже по этому списку можно сделать вывод, что будущее у компании было безоблачным. Но что-то с самого начала пошло не так.
«Солнечный удар» при бюджете в 21 млн$ собрал 1,6 млн$, «Форт Росс» из 10 млн$ затрат на производство смог вернуть лишь 233 тысячи долларов (из которых 150,3 тысячи — в России). Все остальные фильмы также с треском провалились. Лишь вставшая на новогоднюю дату история про друзей в чистилище «Быстрее, чем кролики» едва отбила свой скромный бюджет.
Тут впору задать вопрос, красовавшийся на постере фильма Никиты Михалкова: «Как все это случилось?». По рынку ходили разговоры, что прокатчики буквально перебили предложения других дистрибьюторов, предложив некоторым видным продюсерам минимальную гарантию, которая едва ли не покрывала затраты на производство. И уже с козырями в виде «Солнечного удара» и фильма «Квартета И» они смогли собрать пакет фильмов с такими громкими именами.
В итоге «Солнечный удар» стал последней на текущий момент режиссерской работой Михалкова в кино, «Форт Росс» чуть не похоронил режиссерскую карьеру Юрия Мороза — он планировал взяться за «Человека-амфибию», но после провала «Форта» вернулся в кино только в 2023 году с драмой «Лунатики». Александр Вартанов после «Дубровского» снял кровавых «Дачников» и сосредоточился на работе в дубляже кино. Максим Воронков, к счастью, закончился как режиссер. Дмитрий Дьяченко вышел на новый уровень и после успеха «Последнего богатыря» сделал «Чебурашку» и не собирается останавливаться. Как и Рустам Мосафир, для которого опыт «Беглецов» стал трамплином — он сделал «Скифа», сериал «Король и Шут», готовит «Лукоморье», обещает выпустить «Шамана» и, кто знает, может быть, однажды снимет дилогию о Коловрате. Марк Лоло пьет кофе с Александром Невским на пляжах Лос-Анджелеса, а Андрей Терешок возглавляет ГПМ КИТ, в которую входит и ЦПШ.
#летопись.
В этот день десять лет назад в прокат вышло три совершенно непохожих фильма - "Солнечный удар" Никиты Михалкова, "Кино про Алексеева" Михаила Сегала и "Выпускной" Всеволода Бродского. Про последний фильм Михалкова (а он с тех пор не снял ни одной кинокартины) мы недавно писали. Фильм Сегала с последним появлением на киноэкране Александра Збруева (Александр Викторович после этого снялся еще в "Содержанках" и продолжает выходить на сцену Ленкома), мало кто видел, а еще меньше - понял. А потому сегодня поговорим про поветрие "хочу как Горько", из которого мало что получилось.
За "Выпускным" стояла звездная команда продюсеров. Дмитрий Нелидов и Илья Бурец ("Луна-парк") придумали идею, Сергей Светлаков и Александр Незлобин ее поддержали, собрали сценарную комнату из будущих авторов "Ткачевых на связи", "Ольги", "Кибердеревни" и "Волшебного участка". Это буквально был запланированный успех. В качестве референса взяли нашумевший "Проект Х. Дорвались" в реалиях средней школы. И это был следующий фильм-праздник после "Горько!" Жоры Крыжовникова.
Пожалуй, главной проблемой "Выпускного" стал его референсы. С одной стороны, через две недели после "Выпускного" выходил "Горько! 2", и зритель не видел причины смотреть два похожих фильма подряд, ведь трейлер обещал тот же конфликт поколений, который уже видели раньше. С другой, первый "Горько!" был куда как изящнее - там за внешней веселостью была драма, а ничего подобного "Выпускной" не обещал.
И тут надо сказать об авторах. Незлобин незадолго до этого выпустил сольный стендап-сериал "Незлоб", который не взлетел, похожая история случилась и со Светлаковым - вышедший за полгода до этого "Скорый "Москва-Россия" по его сценарию принес одни убытки, что даже спровоцировало судебный иск о признании банкротства к дистрибуторской компании "Наше кино" Сергея Сельянова.
"Выпускной" едва окупил свой бюджет в 2 млн долларов (сборы $4,26 млн), но не стал последним в череде фильмов-праздников - были еще "Корпоратив", "Самый лучший день", "Пятница" и "Счастья! Здоровья!". В итоге, все закончилось "Днюхой" Романа Каримова, который был снят с оглядкой на "Проект Х", и тоже не собрал.
Режиссер "Выпускного" Всеволод Бродский ушел в подполье на пять лет, чтобы вернуться с "Иванько", Незлобин уехал в США и пытается там рассмешить экспатов русским стендапом. Сергей Светлаков со временем вернулся к образу Сергея Белякова из Таганога, Илья Бурец возглавляет направление собственного производства в KION, а у Дмитрия Нелидова после "Выпускного" случился провал "Везучего случая" по сценарию Крыжовникова, после чего продюсер переключился на сериалы для платформ. Он спродюсировал "Игры", "Короля и Шута", "Триггер", "Цикад" и "Комбинацию", а сейчас готовит свое "Лукоморье". Вроде, никто не пострадал, но свой опыт получили все.
#летопись
За "Выпускным" стояла звездная команда продюсеров. Дмитрий Нелидов и Илья Бурец ("Луна-парк") придумали идею, Сергей Светлаков и Александр Незлобин ее поддержали, собрали сценарную комнату из будущих авторов "Ткачевых на связи", "Ольги", "Кибердеревни" и "Волшебного участка". Это буквально был запланированный успех. В качестве референса взяли нашумевший "Проект Х. Дорвались" в реалиях средней школы. И это был следующий фильм-праздник после "Горько!" Жоры Крыжовникова.
Пожалуй, главной проблемой "Выпускного" стал его референсы. С одной стороны, через две недели после "Выпускного" выходил "Горько! 2", и зритель не видел причины смотреть два похожих фильма подряд, ведь трейлер обещал тот же конфликт поколений, который уже видели раньше. С другой, первый "Горько!" был куда как изящнее - там за внешней веселостью была драма, а ничего подобного "Выпускной" не обещал.
И тут надо сказать об авторах. Незлобин незадолго до этого выпустил сольный стендап-сериал "Незлоб", который не взлетел, похожая история случилась и со Светлаковым - вышедший за полгода до этого "Скорый "Москва-Россия" по его сценарию принес одни убытки, что даже спровоцировало судебный иск о признании банкротства к дистрибуторской компании "Наше кино" Сергея Сельянова.
"Выпускной" едва окупил свой бюджет в 2 млн долларов (сборы $4,26 млн), но не стал последним в череде фильмов-праздников - были еще "Корпоратив", "Самый лучший день", "Пятница" и "Счастья! Здоровья!". В итоге, все закончилось "Днюхой" Романа Каримова, который был снят с оглядкой на "Проект Х", и тоже не собрал.
Режиссер "Выпускного" Всеволод Бродский ушел в подполье на пять лет, чтобы вернуться с "Иванько", Незлобин уехал в США и пытается там рассмешить экспатов русским стендапом. Сергей Светлаков со временем вернулся к образу Сергея Белякова из Таганога, Илья Бурец возглавляет направление собственного производства в KION, а у Дмитрия Нелидова после "Выпускного" случился провал "Везучего случая" по сценарию Крыжовникова, после чего продюсер переключился на сериалы для платформ. Он спродюсировал "Игры", "Короля и Шута", "Триггер", "Цикад" и "Комбинацию", а сейчас готовит свое "Лукоморье". Вроде, никто не пострадал, но свой опыт получили все.
#летопись