Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎉 Представляю новый инструмент ZArtSchool — ZArtPoster
Мы создали ZArtPoster как удобный инструмент для художников, который помогает работать с изображениями перед началом картины: подготовить референс, проверить формат, сделать разметку, наложить сетку, разделить изображение для печати и многое другое.
Он пригодится не только на наших уроках и марафонах, но и для самостоятельных работ, заказов, больших форматов, учебных упражнений и любых случаев, когда нужно аккуратно подготовить изображение к переносу на холст или бумагу.
С помощью ZArtPoster можно:
🖨 разделить изображение на листы А4
чтобы распечатать его, склеить и использовать в нужном формате;
🔲 наложить сетку на фото
с разным делением, толщиной линий, цветами и подписями размеров;
✂️ кадрировать изображение и проверить формат
чтобы сразу понять, как референс соотносится с выбранным холстом;
📐 увидеть точные пропорции
и быстро подобрать подходящий размер: 40×50, 50×60, 60×80 или любой свой вариант;
🧩 сохранить схему сборки
если изображение печатается на нескольких листах;
✨ подготовить изображение к работе
через чёрно-белую конвертацию, контуры, настройку резкости, метки обрезки, номера страниц и другие полезные параметры.
При этом пользоваться инструментом можно очень просто: загрузили изображение, выбрали нужный режим, настроили размер — и сохранили готовый файл.
🎁 ZArtPoster доступен бесплатно студентам ZArtSchool, у кого есть хотя бы одна активная покупка от 1000 ₽. Отдельно приложение сейчас не продаётся: мы сделали его как внутренний инструмент школы, под реальные задачи художников.
В этом видео я покажу, где найти ZArtPoster в личном кабинете, как им пользоваться и какие возможности особенно стоит попробовать.
Попробуйте и напишите, пожалуйста, как вам новый инструмент ❤️
Мы создали ZArtPoster как удобный инструмент для художников, который помогает работать с изображениями перед началом картины: подготовить референс, проверить формат, сделать разметку, наложить сетку, разделить изображение для печати и многое другое.
Он пригодится не только на наших уроках и марафонах, но и для самостоятельных работ, заказов, больших форматов, учебных упражнений и любых случаев, когда нужно аккуратно подготовить изображение к переносу на холст или бумагу.
С помощью ZArtPoster можно:
🖨 разделить изображение на листы А4
чтобы распечатать его, склеить и использовать в нужном формате;
🔲 наложить сетку на фото
с разным делением, толщиной линий, цветами и подписями размеров;
✂️ кадрировать изображение и проверить формат
чтобы сразу понять, как референс соотносится с выбранным холстом;
📐 увидеть точные пропорции
и быстро подобрать подходящий размер: 40×50, 50×60, 60×80 или любой свой вариант;
🧩 сохранить схему сборки
если изображение печатается на нескольких листах;
✨ подготовить изображение к работе
через чёрно-белую конвертацию, контуры, настройку резкости, метки обрезки, номера страниц и другие полезные параметры.
При этом пользоваться инструментом можно очень просто: загрузили изображение, выбрали нужный режим, настроили размер — и сохранили готовый файл.
🎁 ZArtPoster доступен бесплатно студентам ZArtSchool, у кого есть хотя бы одна активная покупка от 1000 ₽. Отдельно приложение сейчас не продаётся: мы сделали его как внутренний инструмент школы, под реальные задачи художников.
В этом видео я покажу, где найти ZArtPoster в личном кабинете, как им пользоваться и какие возможности особенно стоит попробовать.
Попробуйте и напишите, пожалуйста, как вам новый инструмент ❤️
🔥95❤28👍9👏8🤔2
Zartschool
🎉 Представляю новый инструмент ZArtSchool — ZArtPoster Мы создали ZArtPoster как удобный инструмент для художников, который помогает работать с изображениями перед началом картины: подготовить референс, проверить формат, сделать разметку, наложить сетку,…
Небольшое обновление инструмента:
Появилась возможность добавлять референсы из доступных уроков школы напрямую, без загрузки на свое устройство.
Выбор происходит одной кнопкой.
В списке уроков появятся мастер-классы, которые:
– Приобретены и к ним открыт доступ.
– И одновременно имеют у нас в базе прописанную связь с референсом (работаем над актуализацией).
Напоминаю, что инструмент доступен абсолютно бесплатно всем, у кого есть активная покупка от 1000р на сайте школы.
Появилась возможность добавлять референсы из доступных уроков школы напрямую, без загрузки на свое устройство.
Выбор происходит одной кнопкой.
В списке уроков появятся мастер-классы, которые:
– Приобретены и к ним открыт доступ.
– И одновременно имеют у нас в базе прописанную связь с референсом (работаем над актуализацией).
Напоминаю, что инструмент доступен абсолютно бесплатно всем, у кого есть активная покупка от 1000р на сайте школы.
🔥34❤12👍5🤔2
🍑 Чаша с фруктами – пишем яркий натюрморт с сочными плодами
Открываем марафон "В поисках вдохновения"!
Начинаем наш марафон с классического натюрморта – изящная чаша с яркими фруктами на белой ткани. В этой картине сочные персики и сливы в желтых, розовых и фиолетовых оттенках создают праздничное настроение, чаша играет бликами и отражениями, а свежая зеленая ветка добавляет композиции живости. Контрастный темный фон с холодными синими акцентами выгодно подчеркивает яркость и сочность плодов.
Мы разберем все тонкости работы с классическим натюрмортом и писать чашу с ее формой и бликами, поработаем с объемом и фактурой сочных фруктов, освоим технику изображения листвы и веток. Особое внимание уделим колористическим решениям – яркой палитре теплых оттенков фруктов от золотистых и персиковых до насыщенных розовых и фиолетовых тонов, контрасту светлых плодов и темного фона, созданию объема через игру света и тени на округлых формах.
✨ На занятии вы научитесь:
✅ Передавать форму чаши с бликами и отражениями
✅ Создавать объем и сочность фруктов через цвет и свет
✅ Работать с яркой палитрой теплых оттенков
✅ Изображать свежую зелень листьев и веток
✅ Строить композицию классического натюрморта
✅ Передавать контраст светлых объектов на темном фоне
🎨 Занятие уже открыто для просмотра!
Доступ к просмотру открыт до 7.05.2026, 23:59 Мск.
После этого урок останется только у тех, кто приобрел записи марафона.
Смотреть занятие можно в личном кабинете:
👉 Просмотр занятия
–––––––––––––––––
Для просмотра занятия необходимо записаться на марафон. Сделать это можно по ссылке ниже:
👉 Записаться на курс
Открываем марафон "В поисках вдохновения"!
Начинаем наш марафон с классического натюрморта – изящная чаша с яркими фруктами на белой ткани. В этой картине сочные персики и сливы в желтых, розовых и фиолетовых оттенках создают праздничное настроение, чаша играет бликами и отражениями, а свежая зеленая ветка добавляет композиции живости. Контрастный темный фон с холодными синими акцентами выгодно подчеркивает яркость и сочность плодов.
Мы разберем все тонкости работы с классическим натюрмортом и писать чашу с ее формой и бликами, поработаем с объемом и фактурой сочных фруктов, освоим технику изображения листвы и веток. Особое внимание уделим колористическим решениям – яркой палитре теплых оттенков фруктов от золотистых и персиковых до насыщенных розовых и фиолетовых тонов, контрасту светлых плодов и темного фона, созданию объема через игру света и тени на округлых формах.
✨ На занятии вы научитесь:
🎨 Занятие уже открыто для просмотра!
Доступ к просмотру открыт до 7.05.2026, 23:59 Мск.
После этого урок останется только у тех, кто приобрел записи марафона.
Смотреть занятие можно в личном кабинете:
👉 Просмотр занятия
–––––––––––––––––
Для просмотра занятия необходимо записаться на марафон. Сделать это можно по ссылке ниже:
👉 Записаться на курс
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13🥰7👍3🙈1
Меня вдохновила фотография Анастасии с процессом написания картины со сливами!
А давайте проведем внезапный флешмоб?
Выкладывайте процесс работы над картиной со сливами! Чтобы было видно и рабочее место, и экран с мастер-классом, а еще лучше себя за работой! 😉
Так хочется увидеть весь творческий процесс! Прямо в рабочей атмосфере, в творческом беспорядке 😍
Смотреть занятие можно в личном кабинете:
👉 Просмотр занятия
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥30👍6🥰5👻1
🇬🇧 🎨 Royal Society of Portrait Painters. Одна из самых престижных выставок портретистов в мире.
В прошлый раз я рассказывала, как решала сложную задачку с двумя выставками, которые наложились одна на другую. Когда конфликт с двумя выставками разрешилсяи картина отправилась в Лондон, казалось, можно выдохнуть и просто радоваться. Но в этой истории был один нюанс, который я упустила.
В марте у меня закончилась британская виза. А вскоре после этого пришло приглашение на приватный просмотр и официальное открытие выставки. Закрытый вечер для художников и почётных гостей. Получить новую визу в срок было, увы, нереально.
А вечер был действительно особенным. На частный просмотр приехала Её Королевское Высочество Герцогиня Эдинбургская. Открытие провели президент Королевского общества портретистов Энтони Коннолли и генеральный директор Федерации британских художников Том Кинг. В галерее — лучшие работы современных портретистов со всего мира. И где-то среди них — мой портрет.
Смотрела на всё это и думала: когда-нибудь я буду ездить на все свои выставки. Обязательно.
📍 Royal Society of Portrait Painters — Annual Exhibition 2026
🏛 Mall Galleries, The Mall, London SW1Y 5AH
🗓 7 — 19 мая 2026 (12 мая закрыто)
🕙 Ежедневно 10:00 — 17:00
Если вы сейчас в Лондоне — напишите мне потом, что видели 🧡
#МойПутьВГалереи #честныйдневникхудожника #royalportraitssociety #mallgalleries #portrait #exhibition #london #живопись #выставка
В прошлый раз я рассказывала, как решала сложную задачку с двумя выставками, которые наложились одна на другую. Когда конфликт с двумя выставками разрешилсяи картина отправилась в Лондон, казалось, можно выдохнуть и просто радоваться. Но в этой истории был один нюанс, который я упустила.
В марте у меня закончилась британская виза. А вскоре после этого пришло приглашение на приватный просмотр и официальное открытие выставки. Закрытый вечер для художников и почётных гостей. Получить новую визу в срок было, увы, нереально.
А вечер был действительно особенным. На частный просмотр приехала Её Королевское Высочество Герцогиня Эдинбургская. Открытие провели президент Королевского общества портретистов Энтони Коннолли и генеральный директор Федерации британских художников Том Кинг. В галерее — лучшие работы современных портретистов со всего мира. И где-то среди них — мой портрет.
Смотрела на всё это и думала: когда-нибудь я буду ездить на все свои выставки. Обязательно.
📍 Royal Society of Portrait Painters — Annual Exhibition 2026
🏛 Mall Galleries, The Mall, London SW1Y 5AH
🗓 7 — 19 мая 2026 (12 мая закрыто)
🕙 Ежедневно 10:00 — 17:00
Если вы сейчас в Лондоне — напишите мне потом, что видели 🧡
#МойПутьВГалереи #честныйдневникхудожника #royalportraitssociety #mallgalleries #portrait #exhibition #london #живопись #выставка
❤62🔥23👍14🤔2🤯1
🏰 Замок у горного озера – пишем панорамный пейзаж с архитектурой и горами
Продолжаем марафон "В поисках вдохновения"!
На втором занятии мы напишем величественный альпийский пейзаж – старинный замок на берегу горного озера в лучах заходящего солнца. В этой картине заснеженные горные пики на дальнем плане контрастируют с освещенным замком на переднем, спокойная вода озера отражает и архитектуру, и горы, и золотистое небо, а темная зелень хвойного леса обрамляет композицию справа. Теплый закатный свет окрашивает замок и горы в золотистые и персиковые оттенки, создавая романтическую атмосферу.
Мы разберем все тонкости работы со сложным многоплановым пейзажем и научимся передавать архитектуру замка с его характерными деталями, поработаем с заснеженными горами и их объемом, освоим технику создания отражений в спокойной воде озера. Особое внимание уделим колористическим решениям – контрасту теплого закатного света на замке и горах с холодными серо-голубыми тонами воды и теней, созданию глубины через многоплановую композицию от темного леса на переднем плане до светлых горных вершин на дальнем, передаче атмосферы через золотистое свечение заката.
✨ На занятии вы научитесь:
✅ Передавать архитектуру замка с характерными деталями
✅ Создавать объем и форму заснеженных горных вершин
✅ Работать с контрастом теплого света и холодных теней
✅ Изображать отражения архитектуры и гор в спокойной воде
✅ Строить многоплановую композицию с глубиной пространства
✅ Передавать атмосферу закатного освещения через цвет
🎨 Занятие уже открыто для просмотра!
Доступ к просмотру открыт до 9.05.2026, 23:59 Мск.
После этого урок останется только у тех, кто приобрел записи марафона.
Смотреть занятие можно в личном кабинете:
👉 Просмотр занятия
–––––––––––––––––
Для просмотра занятия необходимо записаться на марафон. Сделать это можно по ссылке ниже:
👉 Записаться на курс
Продолжаем марафон "В поисках вдохновения"!
На втором занятии мы напишем величественный альпийский пейзаж – старинный замок на берегу горного озера в лучах заходящего солнца. В этой картине заснеженные горные пики на дальнем плане контрастируют с освещенным замком на переднем, спокойная вода озера отражает и архитектуру, и горы, и золотистое небо, а темная зелень хвойного леса обрамляет композицию справа. Теплый закатный свет окрашивает замок и горы в золотистые и персиковые оттенки, создавая романтическую атмосферу.
Мы разберем все тонкости работы со сложным многоплановым пейзажем и научимся передавать архитектуру замка с его характерными деталями, поработаем с заснеженными горами и их объемом, освоим технику создания отражений в спокойной воде озера. Особое внимание уделим колористическим решениям – контрасту теплого закатного света на замке и горах с холодными серо-голубыми тонами воды и теней, созданию глубины через многоплановую композицию от темного леса на переднем плане до светлых горных вершин на дальнем, передаче атмосферы через золотистое свечение заката.
🎨 Занятие уже открыто для просмотра!
Доступ к просмотру открыт до 9.05.2026, 23:59 Мск.
После этого урок останется только у тех, кто приобрел записи марафона.
Смотреть занятие можно в личном кабинете:
👉 Просмотр занятия
–––––––––––––––––
Для просмотра занятия необходимо записаться на марафон. Сделать это можно по ссылке ниже:
👉 Записаться на курс
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍20❤8🔥3🤔1
🏔️ Река в скальном ущелье – пишем горный пейзаж с бирюзовой водой
Бонусное занятие марафона "В поисках вдохновения"!
На бонусном занятии мы напишем один из самых впечатляющих горных пейзажей – стремительная река с бирюзовой водой, пробивающаяся между массивными скалами. В этой картине холодная прозрачность горной реки контрастирует с теплыми охристыми оттенками скал, темные хвойные деревья на вершинах обрамляют ущелье, а заснеженные горы на дальнем плане завершают композицию. Белая пена на порогах и солнечные блики на поверхности воды добавляют динамики и света.
Мы разберем все тонкости работы со сложным горным пейзажем и научимся передавать движение и прозрачность стремительной реки, поработаем с фактурой и объемом скальных пород, освоим технику изображения пенных порогов и бликов на воде. Особое внимание уделим колористическим решениям – яркой бирюзовой палитре горной реки с переходами от светлых к насыщенным изумрудным тонам, контрасту холодной воды и теплых серо-охристых скал, созданию глубины пространства через уходящее вдаль ущелье и горы на дальнем плане.
✨ На занятии вы научитесь:
✅ Передавать движение и прозрачность горной реки
✅ Создавать фактуру и объем массивных скальных пород
✅ Работать с яркой бирюзовой палитрой горной воды
✅ Изображать пенные пороги и блики на стремительной воде
✅ Строить глубину через уходящее вдаль ущелье
✅ Передавать мощь и красоту горной природы через цвет и форму
🎨⏰ Занятие открыто для просмотра
Занятие будет доступно для просмотра до 12.05.2026, 23:59 Мск.
👉 Смотреть занятие
––––––––––––––––––
✅ Бонусное занятие доступно тем, кто написал и сдал 2 работы марафона в установленный срок.
Если к профилю на сайте привязаны Вконтакте или телеграм и работы сданы в привязанном профиле, то активация произойдет автоматически.
Если профили не привязаны, то доступ нужно активировать вручную:
📱 Вконтакте
📱 Telegram
––––––––––––––––––
💰 Вы можете приобрести как записи всего марафона, так и бонусного занятия отдельно.
Специальная цена на комплект записей действует до окончания дня.
Бонусное занятие марафона "В поисках вдохновения"!
На бонусном занятии мы напишем один из самых впечатляющих горных пейзажей – стремительная река с бирюзовой водой, пробивающаяся между массивными скалами. В этой картине холодная прозрачность горной реки контрастирует с теплыми охристыми оттенками скал, темные хвойные деревья на вершинах обрамляют ущелье, а заснеженные горы на дальнем плане завершают композицию. Белая пена на порогах и солнечные блики на поверхности воды добавляют динамики и света.
Мы разберем все тонкости работы со сложным горным пейзажем и научимся передавать движение и прозрачность стремительной реки, поработаем с фактурой и объемом скальных пород, освоим технику изображения пенных порогов и бликов на воде. Особое внимание уделим колористическим решениям – яркой бирюзовой палитре горной реки с переходами от светлых к насыщенным изумрудным тонам, контрасту холодной воды и теплых серо-охристых скал, созданию глубины пространства через уходящее вдаль ущелье и горы на дальнем плане.
✨ На занятии вы научитесь:
✅ Передавать движение и прозрачность горной реки
✅ Создавать фактуру и объем массивных скальных пород
✅ Работать с яркой бирюзовой палитрой горной воды
✅ Изображать пенные пороги и блики на стремительной воде
✅ Строить глубину через уходящее вдаль ущелье
✅ Передавать мощь и красоту горной природы через цвет и форму
🎨⏰ Занятие открыто для просмотра
Занятие будет доступно для просмотра до 12.05.2026, 23:59 Мск.
👉 Смотреть занятие
––––––––––––––––––
✅ Бонусное занятие доступно тем, кто написал и сдал 2 работы марафона в установленный срок.
Если к профилю на сайте привязаны Вконтакте или телеграм и работы сданы в привязанном профиле, то активация произойдет автоматически.
Если профили не привязаны, то доступ нужно активировать вручную:
––––––––––––––––––
💰 Вы можете приобрести как записи всего марафона, так и бонусного занятия отдельно.
Специальная цена на комплект записей действует до окончания дня.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥13👍4❤3👏1🙈1
🎨 Научитесь писать прозрачную воду маслом — так, чтобы через неё было видно дно, а отражения жили на поверхности.
Вода в пейзаже — один из самых сложных мотивов именно потому, что у неё нет одного цвета и одного поведения. В штиль она становится зеркалом, при ряби отражения ломаются, в мелком месте видно камни и песок, а на глубине дно почти исчезает. Чтобы писать её убедительно, нужно понимать, почему она так выглядит — и именно это вы освоите на новом курсе Татьяны Зубовой.
🔍 Вы разберёте шесть факторов, которые определяют, как выглядит вода: отражения и просвечивание дна, эффект Френеля, погода, цвет воды, её уровень и преломление. Это не абстрактная теория — это инструмент, с которым вы сможете анализировать любую водную сцену и осознанно принимать живописные решения, а не угадывать.
💡 Отдельно вы поймёте разницу между тенью на воде и отражением в ней — это кажется очевидным, но именно путаница между ними чаще всего разрушает убедительность воды в картине. Научитесь видеть и передавать мокрые и сухие поверхности: как меняется камень, когда его накрывает вода, как выглядит предмет, наполовину погружённый в воду, и как правильно «положить» объект на дно.
🖌️ Освоите лессировки на практике: сначала исследуете собственные пигменты — какие из них прозрачны, а какие кроющие — и протестируете медиумы, потому что одна и та же краска с разными медиумами даёт принципиально разный результат. Через упражнения с градиентами прозрачности почувствуете, как глубина меняет цвет воды и как этот переход строится послойно.
Написав одну и ту же сцену в четырёх разных состояниях воды, увидите, как цвет воды полностью меняет настроение пейзажа — и научитесь управлять этим осознанно.
🌿 Курс завершается двумя большими картинами, в которых все освоенные приёмы соединяются в полноценный пейзаж.
В «Зеркальной заводи» вы напишете идеально спокойную воду, которая отражает лес и берег как зеркало — с мягкими градиентами, точными отражениями деревьев и ощущением полной тишины на воде. Это работа на контроль гладкой поверхности и умение выстраивать сложное отражение.
В «Отражениях леса» задача сложнее: прозрачная вода с видимым дном, камни под водой и над ней, рябь, которая ломает отражения, берег с мокрыми и сухими поверхностями. Здесь соединяется всё — лессировки, глубина, преломление, отражения и детали под водой — в одной большой живой картине.
✨ После курса у вас будет не просто несколько написанных работ — у вас будет понимание воды как живописного явления. Вы будете знать, почему она выглядит именно так в конкретном месте и в конкретный момент, и сможете передать это на холсте в любом пейзаже, который захотите написать — будь то тихий лесной ручей, горное озеро с камнями или широкая река в пасмурный день.
👉 Записаться на курс: https://zartschool.ru/courses/transparent-water-glazing/
Вода в пейзаже — один из самых сложных мотивов именно потому, что у неё нет одного цвета и одного поведения. В штиль она становится зеркалом, при ряби отражения ломаются, в мелком месте видно камни и песок, а на глубине дно почти исчезает. Чтобы писать её убедительно, нужно понимать, почему она так выглядит — и именно это вы освоите на новом курсе Татьяны Зубовой.
🔍 Вы разберёте шесть факторов, которые определяют, как выглядит вода: отражения и просвечивание дна, эффект Френеля, погода, цвет воды, её уровень и преломление. Это не абстрактная теория — это инструмент, с которым вы сможете анализировать любую водную сцену и осознанно принимать живописные решения, а не угадывать.
💡 Отдельно вы поймёте разницу между тенью на воде и отражением в ней — это кажется очевидным, но именно путаница между ними чаще всего разрушает убедительность воды в картине. Научитесь видеть и передавать мокрые и сухие поверхности: как меняется камень, когда его накрывает вода, как выглядит предмет, наполовину погружённый в воду, и как правильно «положить» объект на дно.
🖌️ Освоите лессировки на практике: сначала исследуете собственные пигменты — какие из них прозрачны, а какие кроющие — и протестируете медиумы, потому что одна и та же краска с разными медиумами даёт принципиально разный результат. Через упражнения с градиентами прозрачности почувствуете, как глубина меняет цвет воды и как этот переход строится послойно.
Написав одну и ту же сцену в четырёх разных состояниях воды, увидите, как цвет воды полностью меняет настроение пейзажа — и научитесь управлять этим осознанно.
🌿 Курс завершается двумя большими картинами, в которых все освоенные приёмы соединяются в полноценный пейзаж.
В «Зеркальной заводи» вы напишете идеально спокойную воду, которая отражает лес и берег как зеркало — с мягкими градиентами, точными отражениями деревьев и ощущением полной тишины на воде. Это работа на контроль гладкой поверхности и умение выстраивать сложное отражение.
В «Отражениях леса» задача сложнее: прозрачная вода с видимым дном, камни под водой и над ней, рябь, которая ломает отражения, берег с мокрыми и сухими поверхностями. Здесь соединяется всё — лессировки, глубина, преломление, отражения и детали под водой — в одной большой живой картине.
✨ После курса у вас будет не просто несколько написанных работ — у вас будет понимание воды как живописного явления. Вы будете знать, почему она выглядит именно так в конкретном месте и в конкретный момент, и сможете передать это на холсте в любом пейзаже, который захотите написать — будь то тихий лесной ручей, горное озеро с камнями или широкая река в пасмурный день.
👉 Записаться на курс: https://zartschool.ru/courses/transparent-water-glazing/
🔥18❤6👍1🤔1🤩1😍1
🎨 Моя новая выставка в Нью-Йорке! И снова в легендарном Salmagundi Club!
Друзья, у меня для вас невероятные новости! Моя работа "Enfolded" прошла отбор и будет представлена на выставке SCNY Humans26: New York figurative exhibition в одном из старейших и самых престижных арт-клубов Нью-Йорка — Salmagundi Club! Выставка продлится с 12 мая по 5 июня 2026 года.
Для меня это особенно волнительно, ведь Salmagundi Club уже во второй раз распахивает свои двери для моих картин. Многие из вас помнят, как в прошлый раз мои работы получили там сразу две номинации и премию в 1000 долларов, а картины показали по американскому телевидению. И вот, спустя время, мою картину снова увидят на этих стенах.
Принять участие в выставке такого уровня – это всегда огромная честь и подтверждение того, что движешься в правильном направлении. Это не просто выставочная площадка, это клуб с богатой историей, где выставлялись многие великие художники.
💡 О чем эта выставка
Выставка Humans26 посвящена человеческой фигуре и лицу в контексте современного Нью-Йорка. Это взгляд на самих себя, воплощенный в живописи, фотографии, рисунке и скульптуре. Моя картина "Enfolded", которую вы видите на афише, как нельзя лучше вписывается в эту тему — она о погружении в себя, о внутренней жизни, скрытой от внешнего мира.
📅 Даты выставки: 12.05.26 - 5.06.26
📍 Salmagundi Club, 47 Fifth Avenue @ 12th Street | New York, NY 10003
🖼 Локация: Skylight Gallery
🥂 Церемония: 28.05.2026, 6:00 PM – 8:00 PM
⏰ Вход свободный!
🔗 Ссылка на мероприятие - https://salmagundi.org/2026-scny-humans26/
Если кто-то из вас планирует оказаться в Нью-Йорке в эти даты, очень приглашаю вас посетить эту выставку! Погрузитесь в атмосферу галереи, насладитесь творчеством художников со всех уголков мира и, разумеется, встретитесь с моей работой.
#МойПутьВГалереи #честныйдневникхудожника #salmagundiclub #nycartshow #figurepainting #маслянаяживопись #выставка #НьюЙорк #art #oilpainting
Друзья, у меня для вас невероятные новости! Моя работа "Enfolded" прошла отбор и будет представлена на выставке SCNY Humans26: New York figurative exhibition в одном из старейших и самых престижных арт-клубов Нью-Йорка — Salmagundi Club! Выставка продлится с 12 мая по 5 июня 2026 года.
Для меня это особенно волнительно, ведь Salmagundi Club уже во второй раз распахивает свои двери для моих картин. Многие из вас помнят, как в прошлый раз мои работы получили там сразу две номинации и премию в 1000 долларов, а картины показали по американскому телевидению. И вот, спустя время, мою картину снова увидят на этих стенах.
Принять участие в выставке такого уровня – это всегда огромная честь и подтверждение того, что движешься в правильном направлении. Это не просто выставочная площадка, это клуб с богатой историей, где выставлялись многие великие художники.
💡 О чем эта выставка
Выставка Humans26 посвящена человеческой фигуре и лицу в контексте современного Нью-Йорка. Это взгляд на самих себя, воплощенный в живописи, фотографии, рисунке и скульптуре. Моя картина "Enfolded", которую вы видите на афише, как нельзя лучше вписывается в эту тему — она о погружении в себя, о внутренней жизни, скрытой от внешнего мира.
📅 Даты выставки: 12.05.26 - 5.06.26
📍 Salmagundi Club, 47 Fifth Avenue @ 12th Street | New York, NY 10003
🖼 Локация: Skylight Gallery
🥂 Церемония: 28.05.2026, 6:00 PM – 8:00 PM
⏰ Вход свободный!
🔗 Ссылка на мероприятие - https://salmagundi.org/2026-scny-humans26/
Если кто-то из вас планирует оказаться в Нью-Йорке в эти даты, очень приглашаю вас посетить эту выставку! Погрузитесь в атмосферу галереи, насладитесь творчеством художников со всех уголков мира и, разумеется, встретитесь с моей работой.
#МойПутьВГалереи #честныйдневникхудожника #salmagundiclub #nycartshow #figurepainting #маслянаяживопись #выставка #НьюЙорк #art #oilpainting
🔥115👏35❤24👍7😍2🙈1
💦 Из сухого в мокрое: как понять логику воды раз и навсегда 💦
Посмотрите на эти два фото. Первое — обычные камни на берегу: сухие, матовые, бледноватые. Второе — фрагмент упражнения с нашего курса «Прозрачная вода. Искусство лессировок». Часть камней уже «намокла»: потемнела, заблестела, появился тот самый контраст, который моментально считывается как влага.
💡 Это одно из ключевых упражнений на курсе «Прозрачная вода». Его задача — не просто скопировать эффект, а дать вам в руки сам принцип. Вы на собственном опыте, мазок за мазком, прочувствуете, как меняется состояние предмета. То есть вы сами сможете осознанно сделать влажным один, два или десять камней — и будете чётко понимать, за счёт чего это происходит.
А знаете, что ещё очень увлекательно в этом упражнении? Мы вместе составим рецепты смесей для лессировок. Вы научитесь смешивать глубокие, но в то же время прозрачные темные оттенки — именно такие, которые помогают передать нужный контраст для мокрой поверхности.
А если присмотреться, можно заметить, что каждый камень имеет свой оттенок. Эти цветовые рецепты тоже попадут в вашу копилку знаний.
В течение всего курса вы будете постепенно добавлять разные смеси и в итоге составите настоящую Книгу рецептов. В неё войдут смеси, подсказки, заметки, схемы и другие важные находки, к которым вы сможете возвращаться уже после обучения.
СТРУКТУРА
На курсе мы чередуем работу над большими, сложными картинами и такие точечные упражнения. Пока на основном холсте сохнет подмалёвок или очередной слой, мы оттачиваем конкретный навык. Это помогает не заскучать, дозированно получать новую информацию и сразу же закреплять её на практике.
Такой подход шаг за шагом складывается в цельную систему. Моя главная задача — не просто показать вам, как нарисовать воду по моему уроку. Я хочу, чтобы вы поняли саму логику. Чтобы после курса вы смотрели на любой референс с водой и точно знали, какими слоями, цветами и техниками передать её прозрачность и глубину самостоятельно — без моих подсказок и уроков, опираясь на собственное понимание.
Именно это я считаю настоящим результатом обучения. 🏆
➡️ Присоединяйтесь к курсу «Прозрачная вода. Искусство лессировок» — и откройте для себя всю глубину и волшебство лессировок в масляной живописи - https://zartschool.ru/courses/transparent-water-glazing/
Посмотрите на эти два фото. Первое — обычные камни на берегу: сухие, матовые, бледноватые. Второе — фрагмент упражнения с нашего курса «Прозрачная вода. Искусство лессировок». Часть камней уже «намокла»: потемнела, заблестела, появился тот самый контраст, который моментально считывается как влага.
💡 Это одно из ключевых упражнений на курсе «Прозрачная вода». Его задача — не просто скопировать эффект, а дать вам в руки сам принцип. Вы на собственном опыте, мазок за мазком, прочувствуете, как меняется состояние предмета. То есть вы сами сможете осознанно сделать влажным один, два или десять камней — и будете чётко понимать, за счёт чего это происходит.
А знаете, что ещё очень увлекательно в этом упражнении? Мы вместе составим рецепты смесей для лессировок. Вы научитесь смешивать глубокие, но в то же время прозрачные темные оттенки — именно такие, которые помогают передать нужный контраст для мокрой поверхности.
А если присмотреться, можно заметить, что каждый камень имеет свой оттенок. Эти цветовые рецепты тоже попадут в вашу копилку знаний.
В течение всего курса вы будете постепенно добавлять разные смеси и в итоге составите настоящую Книгу рецептов. В неё войдут смеси, подсказки, заметки, схемы и другие важные находки, к которым вы сможете возвращаться уже после обучения.
СТРУКТУРА
На курсе мы чередуем работу над большими, сложными картинами и такие точечные упражнения. Пока на основном холсте сохнет подмалёвок или очередной слой, мы оттачиваем конкретный навык. Это помогает не заскучать, дозированно получать новую информацию и сразу же закреплять её на практике.
Такой подход шаг за шагом складывается в цельную систему. Моя главная задача — не просто показать вам, как нарисовать воду по моему уроку. Я хочу, чтобы вы поняли саму логику. Чтобы после курса вы смотрели на любой референс с водой и точно знали, какими слоями, цветами и техниками передать её прозрачность и глубину самостоятельно — без моих подсказок и уроков, опираясь на собственное понимание.
Именно это я считаю настоящим результатом обучения. 🏆
➡️ Присоединяйтесь к курсу «Прозрачная вода. Искусство лессировок» — и откройте для себя всю глубину и волшебство лессировок в масляной живописи - https://zartschool.ru/courses/transparent-water-glazing/
🔥18👍6❤3💯3🤔1
🖼 Портрет в трех рамах. Какая работает лучше?
Друзья, вы уже хорошо знакомы с этим портретом. Прямо сейчас он представлен на выставке Королевского общества портретистов в Лондоне. И пока он висит в галерее, я решила провести с вами небольшой, но очень важный творческий эксперимент.
Рама для художника — это не просто «одежда» для картины. Это её продолжение, её соавтор. Она может вытянуть на себя акцент, а может деликатно подчеркнуть главное. Усилить драматизм цвета или, наоборот, приглушить его. Иногда правильная рама собирает всю композицию воедино, а неподходящая — разрушает магию, над которой работаешь неделями и месяцами.
Я подготовила три коротких видео, где одна и та же работа показана в трёх разных обрамлениях. Мне невероятно интересно, как вы почувствуете эту разницу.
Посмотрите их и напишите в комментариях, какой вариант вам кажется самым гармоничным? Номер 1, 2 или 3?
И самое главное — почему? Что именно делает рама: спорит с этим алым фоном или дополняет его? Подчеркивает характер героя или отвлекает от него? Иногда именно свежий взгляд зрителя замечает то, что художник в процессе работы уже перестает видеть. Давайте обсудим! 🎨
Друзья, вы уже хорошо знакомы с этим портретом. Прямо сейчас он представлен на выставке Королевского общества портретистов в Лондоне. И пока он висит в галерее, я решила провести с вами небольшой, но очень важный творческий эксперимент.
Рама для художника — это не просто «одежда» для картины. Это её продолжение, её соавтор. Она может вытянуть на себя акцент, а может деликатно подчеркнуть главное. Усилить драматизм цвета или, наоборот, приглушить его. Иногда правильная рама собирает всю композицию воедино, а неподходящая — разрушает магию, над которой работаешь неделями и месяцами.
Я подготовила три коротких видео, где одна и та же работа показана в трёх разных обрамлениях. Мне невероятно интересно, как вы почувствуете эту разницу.
Посмотрите их и напишите в комментариях, какой вариант вам кажется самым гармоничным? Номер 1, 2 или 3?
И самое главное — почему? Что именно делает рама: спорит с этим алым фоном или дополняет его? Подчеркивает характер героя или отвлекает от него? Иногда именно свежий взгляд зрителя замечает то, что художник в процессе работы уже перестает видеть. Давайте обсудим! 🎨
🤔13🔥5🙈1