Пылесборники
862 subscribers
941 photos
431 links
Книги, музыка и фильмы на физических носителях.

Моя персональная ризома:
https://t.me/ritualistic_behavior
https://t.me/paracinemascope
https://t.me/RunicaABC
https://t.me/we_are_dust
Download Telegram
Писал большой текст про саги. Достал с полки для настроения очень красивый альбом.

Вообще я покупал его как дроун-метал, но реальное наполнение меня в итоге очень удивило. Никакой затянутости и занудности, примерно полчаса очень разнообразных треков. Жанровых тэгов, конечно, многовато, но ощутимая часть из них реально слышна на альбоме. Начиная с заходов в блэк и заканчивая психоделикой. Очень хороший релиз, жалею что на полке только это от Дженкса Миллера. Плюс арт от Дениса Костромина, можно было брать только ради него.

Есть бэндкамп.
Вчера умер Дамо Судзуки. Я совершенно не следил за его карьерой после возвращения из «Свидетелей» и поэтому не имею права рассуждать о том, каким он стал в последние десятилетия. Вместо этого достал с полки его самую первую запись, где он слышен сразу после того, как его заметили на улице и рекрутировали ради шоу. Вообще «Can» реально были скорее инструментальной группой, нанимавшей вокалистов по очень специфическим критериям. И мне нравится то, что они записывали с Муни. Но первым и основным музыкальным шоком от них стали для меня вопли Дамо в саундтреке к краут-вестерну «Тупик». Он тогда внёс в их академическую чёткость какой-то первозданный хаос. И это было гениально, как и нарастающее безумие ночи в Сохо из моей любимой «Глубины» Сколимовски.

Две лучшие их записи, изданные только на компиляции всяких мелочей, считавшихся недостойными записи на альбоме. Хороший пример того, что для настоящего искусства требуется спонтанность. И в Дамо её тогда было полно.

Есть плейлистом.
Пару дней подряд переслушиваю «По вене». Ощущения интересные.

В общем и целом я не люблю Миджа Юра и симпатизирую в первую очередь первому вокалисту «Ultravox» Джону Фокксу, но это мнение сложилось по результатам знакомства с их сольным творчеством. По сути им нужно было менять название после ухода костяка из первого состава. Но Юр реально любил их старые песни и уже научился, в «Visage», делать популярную музыку. Что и породило довольно удивительный эффект. С одной стороны это жуткий китч и набор штампов времён «Транс-Европейского Экспресса». Арт-школьный кавер-бэнд играется в «Kraftwerk» под присмотром Планка. На клип смотреть невозможно (плюс он на диске в жутком качестве).

Но при этом я слушаю альбом с удовольствием, хотя обязан его ненавидеть. Да, сладкий вокал. Да, неимоверное позёрство. Да, набор стереотипных фраз вместо лирики. Но всё вместе, почему-то, становится очень хорошим (синти) поп альбомом.

Пожалуй куплю в будущем в других форматах и изданиях, короший синт.

Разумеется есть на ютубе.
Последние дни было не до музыки, поэтому канал слегка запылился.

Ночью хотелось переслушать нечто ритмичное и минималистичное. Выбрал живой альбом Картера. Не пожалел, это реально прекрасная, очень холодная вещь о неподчинении.

Вообще Картер мне всегда нравился своей нормальностью на фоне коллег по «TG». У всех остальных так были фетиши, концепты, магические практики и в целом активное самовыражение. И на фоне всего цирка стоит в уголке скромный парень которого интересует в первую очередь звук, который можно извлечь из самопальных синтезаторов. И который надевает на фотосессию значок фан-клуба «ABBA» не с целью эпатажа, а потому что ему реально нравится группа. Такое отсутствие претенциозности меня сразу подкупило.
Ну и этот альбом подтвердил впечатление. Он очень чёткий и хорошо сделанный, но при этом без капли дешёвого эпатажа. Поражает количество использованной апаратуры, для студии это нормально, но тут концерты. И звук на этих концертах сделан с блестящим и холодным профессионализмом.

Есть бэндкамп.
Накачал себе альбомы Анны Кларк, для контекста единственной купленной пластинки. Дослушал уже до девяностых.

Контекст интересный, первые записи близки к минимальной волне. Чтение стихов под синт, записанный в спальне. Хитовых вещей хватает.

Эта пластинка уже зрелая, за музыку отвечают крепкие профи, первую сторону вообще Джон Фокс написал. Поэтому к звуку претензий никаких. Есть претензии к стихам, излишне правильным и политизированным, но это в целом является стилем Кларк. Ничего безумного или непредсказуемого в её стихах нет, если бы не идея с превращением в футуристического мелодекламатора обеспечило ей место в культурной истории восьмидесятых. Если бы она стихи просто издавала, её бы никто и не вспомнил. Но я бы не сказал что стихи плохие, просто я такое слышал уже сотни раз в разных комбинациях.

Хороший альбом. Есть хорошие, хитовые композиции. Но читать буклет при этом довольно скучно, на предыдущих пластинках некоторые тексты звучали на слух лучше.

Весь альбом можно послушать плейлистом на ютубе.
Досмотрели с Алёной прекрасную подборку сказок от Лотты Рейнигер, специально покупал в подарок зная что понравится. Подробный буклет и два диска, в дополнениях прекрасная документалка с подробным показом технической стороны. Действительно потрясающей, кстати, она всё это сразу вырезала из чёрного картона. Никаких рисунков заранее, буквально вырезание из чёрного картона.

Сказок много. Есть немые германские, включая очень циничный ориенталистский цирк, изначально снимавшийся как эпизод «Принца Ахмеда». Есть единственный снятый в годы войны, когда ей пришлось вернуться в Берлин ухаживать за больной матерью. И основная серия из пятидесятых, снятая в эмиграции. Тоже в Англии с мужем поселилась, прекрасно её понимаю. Сказки отличные. Обычно следующие оригиналу, но в «Стрекозе и Муравье», к примеру, обывательская мораль сменилась гимном творческой интеллигенции. Полностью поддерживаю. Поздние эксперименты с цветом мне показались спорными, но в целом я снова убедился в том что она была реально уникальным автором.
Переслушал ночью пожалуй мой любимый альбом во всей сассекской сцене. Очень длинный, цельный и реально грандиозный. Это тот случай когда я долго даже не осознавал что автор из Брайтона и забывал поставить диск на соответствующее место на полке. Именно потому что он реально хорош. Я его всегда переслушиваю целиком и без пауз, включая самую длинную, семнадцатиминутную композицию. Что во многом связано с тем, что эти композиции при всей их разнообразности реально перетекают друг в друга. Эмбиент, но с хорошими мелодиями, не просто кручение настроек в программе.

Версия на полке по настоящему длинная, поскольку включает в себя дополнительный диск с ремиксами. Вот они уже не цельные и не грандиозные. Плюс там очень странные решения с семплами. Я очень люблю саундтрек Кэндзи Каваи к «Ghost in the Shell», но тут он точно совсем не в тему был. Хотя именно этот аспект и напоминает о сассекской сцене, отсылки к Японии тут почему-то постоянны.

На бэндкампе по отдельности выложены оба диска. Тут основной. Тут ремиксы.
Можно много иронизировать над нарциссизмом Джена и его фантастическими историями о прошлом и настоящем. Но это никак не отменяет того, что он оставил после себя несколько великих альбомов. Понятно, что на фоне его бесконечной дискографии эти альбомы несколько теряются. Но отдельные периоды всё равно прекрасны. Особенно ранний этап Храма, когда рядом с ним были сопоставимые по уровню соратники.

Этот альбом как раз такой. Запутанный и хаотичный, свободно переключающийся между шумами и воплями с одной стороны и милыми психоделическими поп песнями. С непривычки такая каша может раздражать, но я точно привычный. Потому что тут почти все. Бэленс, Слиззи, Тибет. Все молодые и наглые. И на их фоне не менее молодой и наглый Джен. С парой самых красивых песен за всю свою карьеру.

But in the morning, after the night
I fall in love with the light


С днём рождения.
Вторые сутки, начиная с 24-го, слушаю «Сумерки». Альбом из случайных набросков, черновиков мелодий к большому и серьёзному релизу «Соли» и «Майданеков» на жуткие стихи Целана. Тут стихов нет. Только тихие и неуютные шумы, словно звуки надвигающейся бойни.

Когда они писали описанный альбом и подготавливали эти черновики, никто даже и подумать не мог о грядущей войне и вынужденной эмиграции всех участников записи. Тогда это была музыка про прошлое. Сейчас она стала до шума в ушах актуальной.

Ведь сейчас снова время сумерек уходящих в бесконечную ночь.

Поддержать авторов можно через бэндкамп.
Весь день слушаю Харриса. Грандиозный альбом, видно что человек буквально мыслит в ритм, очень чёткие структуры. Всё таки барабанщики были и остаются моими любимыми музыкантами, даже когда уходят в электронный звук. И музыка и оформление выше всяческих похвал, очень люблю этот диск.

Второй альбом прилагается к первому, это набор ремиксов. Авторы серьёзнейшие, включая Лассвела, «Scanner» (разумеется с семлпами записанными из случайных разговоров) и, внезапно, лично «Coil». Помню как я купил этот диск, за копейки, и дико удивился увидев что там есть их микс. Потом прочитал в «Everything Keeps Dissolving: Conversations with Coil» о том как они удивились когда поняли что музыканты «Napalm Death» следят за их творчеством. И подтвердили что уважение взаимно, как бы это не было странно сторонним наблюдателям. Поэтому сотрудничество с Харрисом было неизбежным и очень жаль что он был всегда слишком занят для продолжения.

На ютубе есть целиком и основной альбом и диск с ремиксами.