Ещё немного переизданного «kankyō ongaku» от нового любимого лейбла. Благодаря последним покупкам смог даже выделить место на полке для маленькой подборки разнообразных японцев.
Этот конкретно альбом - очень интересная своей непривычностью музыка. Хамасэ пришёл в минимализм из джаза и притащил с собой, вместе с бас-гитарой, соответствующий музыкальный язык с акцентом на виртуозную игру. То есть ровно то, что обычно затушёвывается в рамках жанра.
Я предпочёл бы поймать его студийные альбомы, но этот концерт с импровизациями очень хорош в качестве демонстрации его уникального подхода. По крайней мере я до сих пор похожего не слышал. Буклет с авторскими заметками и большим интервью тоже впечатляет, на удивление умный и начитанный музыкант. Практик с мозгом теоретика (включая несколько написанных книг по теме).
Скачать можно с бэндкампа.
Этот конкретно альбом - очень интересная своей непривычностью музыка. Хамасэ пришёл в минимализм из джаза и притащил с собой, вместе с бас-гитарой, соответствующий музыкальный язык с акцентом на виртуозную игру. То есть ровно то, что обычно затушёвывается в рамках жанра.
Я предпочёл бы поймать его студийные альбомы, но этот концерт с импровизациями очень хорош в качестве демонстрации его уникального подхода. По крайней мере я до сих пор похожего не слышал. Буклет с авторскими заметками и большим интервью тоже впечатляет, на удивление умный и начитанный музыкант. Практик с мозгом теоретика (включая несколько написанных книг по теме).
Скачать можно с бэндкампа.
Правый психофолк. Сборная солянка из звёзд неофолка (в основном европейского, но есть и пара заслуженных американских дедушек) под управлением Акселя Франка, временно врубивших тотальный хиппи вайб. Если честно, чтение фейсбука одного из упомянутых дедушек (Тэйлора из «Changes») очень переформатировало моё отношение и к нему и к этой тусовке в целом, но отрезвление странным образом не распространяется на этот альбом. Я его всегда любил, очень люблю и буду любить. Да, его есть за что отменять, но это близко к шедевру.
Просто при этом нужно помнить, что не стоит верить хиппи. В том числе и таким, увешанным рунами.
Просто при этом нужно помнить, что не стоит верить хиппи. В том числе и таким, увешанным рунами.
Искал на вечер что-нибудь успокаивающее. Достал с полки любимую электроакустику.
Когда я наткнулся на этот альбом на полке, то при первом взгляде на обложку решил что это очередной блэк метал с невыговариваемым названием. Название оказалось невыговариваемой польской фамилией. Музыка - невероятно красивой. Может быть это синдром утёнка, но для меня этот альбом буквально стал эталоном жанра с которым я сравниваю остальные образцы. Полноценная неоклассика с правильным уровнем электронных искажений. Именно это мне сегодня и нужно.
Страница альбома на сайте музыканта, с ссылкой на бэндкамп.
Когда я наткнулся на этот альбом на полке, то при первом взгляде на обложку решил что это очередной блэк метал с невыговариваемым названием. Название оказалось невыговариваемой польской фамилией. Музыка - невероятно красивой. Может быть это синдром утёнка, но для меня этот альбом буквально стал эталоном жанра с которым я сравниваю остальные образцы. Полноценная неоклассика с правильным уровнем электронных искажений. Именно это мне сегодня и нужно.
Страница альбома на сайте музыканта, с ссылкой на бэндкамп.
Немного смущающее открытие.
Много лет назад я читал в ЖЖ bset_ov_halv и пытался следить за актуальной музыкой, даже подводил итоги года по новым альбомам. И в том потоке попадались записи в стиле dark jazz (он же doom, он же noir, количество тэгов уже говорит о многом). При столь поверхностном знакомстве было понятно что это скорее определённая эстетика чем отдельный музыкальный стиль. И эстетика эта явно вдохновлена одним известным сериалом, одна группа даже назвалась в честь диктофонов специального агента.
Но я, к своему стыду, никогда не проверял отдельно саундтрек к «Fire walk with me» и соответственно не заметил короткой истории музыкального проекта Линча и Бадаламенти заложившего уже в девяностые и эстетику, и музыкальные основы будущего стиля. Когда я наткнулся на это издание, то первой мыслью было, что это какой-то розыгрыш. Слишком модно всё звучит для начала девяностых. Но это просто я тогда пропустил эти их эксперименты с приджазованным нойзом.
Жаль что третий сезон не озвучили этими плёнками.
Много лет назад я читал в ЖЖ bset_ov_halv и пытался следить за актуальной музыкой, даже подводил итоги года по новым альбомам. И в том потоке попадались записи в стиле dark jazz (он же doom, он же noir, количество тэгов уже говорит о многом). При столь поверхностном знакомстве было понятно что это скорее определённая эстетика чем отдельный музыкальный стиль. И эстетика эта явно вдохновлена одним известным сериалом, одна группа даже назвалась в честь диктофонов специального агента.
Но я, к своему стыду, никогда не проверял отдельно саундтрек к «Fire walk with me» и соответственно не заметил короткой истории музыкального проекта Линча и Бадаламенти заложившего уже в девяностые и эстетику, и музыкальные основы будущего стиля. Когда я наткнулся на это издание, то первой мыслью было, что это какой-то розыгрыш. Слишком модно всё звучит для начала девяностых. Но это просто я тогда пропустил эти их эксперименты с приджазованным нойзом.
Жаль что третий сезон не озвучили этими плёнками.
Пост-панк 77.
Узнав ночью про смерть Верлена отложил на вечер его высшее достижение. Переслушал, несмотря на печальный повод, с огромным удовольствием. Эта музыка останется навсегда.
Удивило то, что в выходных данных диска отдельно отмечено авторство каждого гитарного соло (лучшие, конечно, самого Тома). Это, конечно, была наглость, в год трёх аккордов выдавать настолько сложный и холодный звук. По протяжённости композиций и мастерству исполнения они могли бы конкурировать с самым помпезным прог-роком. Не впадая, при этом, в помпезность.
Узнав ночью про смерть Верлена отложил на вечер его высшее достижение. Переслушал, несмотря на печальный повод, с огромным удовольствием. Эта музыка останется навсегда.
Удивило то, что в выходных данных диска отдельно отмечено авторство каждого гитарного соло (лучшие, конечно, самого Тома). Это, конечно, была наглость, в год трёх аккордов выдавать настолько сложный и холодный звук. По протяжённости композиций и мастерству исполнения они могли бы конкурировать с самым помпезным прог-роком. Не впадая, при этом, в помпезность.
Повезло поймать издание сразу с двумя альбомами ненадолго возродившихся «Хрящей». Альбомы хорошие, за годы самостоятельного плавания бывшие участники отточили мастерство в создании шумов на фоне. На первом из двух релизов внутренние противоречия ещё не включили у них спираль иррационального поведения из-за которой всё так быстро и эпично рухнуло. Даже наоборот, он снова звучит как синергия лебедя, рака и двух щук. На втором, с горой, уже хаос, но хаос по прежнему талантливый. Рад добавлению в коллекцию.
PS
Но в связи с переслушиванием я поискал свою рецензию в «Лимонку» за седьмой год и это чудовищно. Мне реально провалиться от стыда хочется, текст абсолютно глупый и маскирующий полное непонимание контекста возвышенным пафосом up to eleven. Надеюсь за прошедшие десятилетия я хоть немного протрезвел и будущему мне уже не будет стыдно перечитывать тексты за этот год.
PS
Но в связи с переслушиванием я поискал свою рецензию в «Лимонку» за седьмой год и это чудовищно. Мне реально провалиться от стыда хочется, текст абсолютно глупый и маскирующий полное непонимание контекста возвышенным пафосом up to eleven. Надеюсь за прошедшие десятилетия я хоть немного протрезвел и будущему мне уже не будет стыдно перечитывать тексты за этот год.
Джармену сегодня был бы 81 год. Взял с полки звуковой коллаж с цитатами из интервью и полевыми записями из мест, связанных с его жизнью. Включая, собственно, Сад, одно из самых красивых мест на всём южном побережье.
Я там не раз уже был, обычно зимой. Но думаю хоть раз проверить его летом, когда всё расцветёт. Сад действительно полон метала и красив в своей неуютности. Как и этот альбом.
Послушать можно на бэндкампе.
Я там не раз уже был, обычно зимой. Но думаю хоть раз проверить его летом, когда всё расцветёт. Сад действительно полон метала и красив в своей неуютности. Как и этот альбом.
Послушать можно на бэндкампе.
После знакомства с «kankyō ongaku» восьмидесятых я вполне предсказуемо начал обращать внимание на более современные альбомы с похожим оформлением, хотя до этого вовсе не следил за японским эмбиентом. Мне как-то по умолчанию казалось что он от западного не отличается.
Сусуму Ёкота я тоже как-то не замечал, хотя имя знакомое. Но поймав этот альбом быстро понял, что это всё совсем не похоже на результат кручения настроек на ноутбуке. Хотя его диски издавались на «Leaf», то есть шли на западную аудиторию, эстетически этот конкретно альбом полностью наследует наработкам японских восьмидесятых.
Буду рыть дальше, мне уже очень интересно.
Да, альбом есть на бэндкампе.
Сусуму Ёкота я тоже как-то не замечал, хотя имя знакомое. Но поймав этот альбом быстро понял, что это всё совсем не похоже на результат кручения настроек на ноутбуке. Хотя его диски издавались на «Leaf», то есть шли на западную аудиторию, эстетически этот конкретно альбом полностью наследует наработкам японских восьмидесятых.
Буду рыть дальше, мне уже очень интересно.
Да, альбом есть на бэндкампе.
Сегодня настроение на пластик и волну. Лили-Марлен Пермилович подходит идеально.
Вообще к моменту выхода дебютного альбома ей было уже почти тридцать и она успела пройти огонь, воду и медные трубы. Работала уличным музыкантом и танцовщицей, играла в фанк-группе и на саксофоне для кабаре, писала тексты для диско певца из Франции, записывала крики для хорроров, играла солдата в шоу у Артура Брауна и так далее и тому подобное. Волна тем и была хороша, что позволяла таким своеобразным персонажам быть самими собой. Альбом как раз такой, театральный и непредсказуемый, мне очень нравится.
Кроме хороших песен не могу не отметить отличное оформление, только за него можно было взять.
Вообще к моменту выхода дебютного альбома ей было уже почти тридцать и она успела пройти огонь, воду и медные трубы. Работала уличным музыкантом и танцовщицей, играла в фанк-группе и на саксофоне для кабаре, писала тексты для диско певца из Франции, записывала крики для хорроров, играла солдата в шоу у Артура Брауна и так далее и тому подобное. Волна тем и была хороша, что позволяла таким своеобразным персонажам быть самими собой. Альбом как раз такой, театральный и непредсказуемый, мне очень нравится.
Кроме хороших песен не могу не отметить отличное оформление, только за него можно было взять.
Последние дни гонял по кругу в машине соответствующий альбом Сильвиана, поэтому достал семёрку, для сравнения.
Хороши оба варианта, но я предпочитаю сингл за оформление, цитирующее соответствующий визуальный роман Макса Эрнста. Это тот случай когда визуальная часть важна не меньше музыкальной. На полном альбоме этот аспект, всё таки, теряется.
Хороши оба варианта, но я предпочитаю сингл за оформление, цитирующее соответствующий визуальный роман Макса Эрнста. Это тот случай когда визуальная часть важна не меньше музыкальной. На полном альбоме этот аспект, всё таки, теряется.
Ну и собственно альбом, о котором упомянул вчера. Оформление, напоминающее мандалу, успокаивающие инструменталы на всю вторую половину. Почти нью-эйдж. Но именно почти, по сути альбом остаётся в рамках одной из эстетик восьмидесятых, которую за неимением лучшего определения можно назвать пост-прогом.
Среди музыкантов Роберт Фрипп (конечно) и Билл Нельсон (неожиданно). Просто учитывая их вклад можно понять, о какой эстетике идёт речь.
Среди музыкантов Роберт Фрипп (конечно) и Билл Нельсон (неожиданно). Просто учитывая их вклад можно понять, о какой эстетике идёт речь.
Вот и ностальгия по прошлому десятилетию.
Вова Манилов тогда написал пост про появление в хорошей музыке нового чувака с максимально идиотским погонялом. Через какое-то время я вдруг заметил плакат о концерте в Брайтоне. Самый первый тур, никто его ещё не знал. Публика на концерте была вообще хипстерской и явно пришедшей на разогревающую группу. И это был невероятный концерт. В следующие годы мы не пропускали ни одного тура.
Эта эпишка была куплена, по моему, во второй приезд. Жалею что не догадался взять кассету, тогда я ещё не вернулся к этому формату. Этим песням явно подошёл бы шум плёнки.
Очень хороший мини-альбом, слабых песен просто нет. Все песни тихие, но слабых - нет.
Вова Манилов тогда написал пост про появление в хорошей музыке нового чувака с максимально идиотским погонялом. Через какое-то время я вдруг заметил плакат о концерте в Брайтоне. Самый первый тур, никто его ещё не знал. Публика на концерте была вообще хипстерской и явно пришедшей на разогревающую группу. И это был невероятный концерт. В следующие годы мы не пропускали ни одного тура.
Эта эпишка была куплена, по моему, во второй приезд. Жалею что не догадался взять кассету, тогда я ещё не вернулся к этому формату. Этим песням явно подошёл бы шум плёнки.
Очень хороший мини-альбом, слабых песен просто нет. Все песни тихие, но слабых - нет.
И второй, на данный момент последний, альбом Яцашека на полке (за расшифровку фамилии спасибо проживающему в Польше соратнику, сам бы я не догадался).
Хороший альбом, но нравится меньше предыдущего, так как состоит из спетых тихим женским голосом песен на стихи Вергилия и Роберта Геррика (английский поэт семнадцатого века о котором я до покупки альбома не знал вообще ничего). Чисто инструментальные вещи мне ближе, но переслушал с удовольствием.
Видимо придётся найти каждый использованный текст, так как буклета, к сожалению, нет. Те, что я уже проверил, очень даже неплохи.
Хороший альбом, но нравится меньше предыдущего, так как состоит из спетых тихим женским голосом песен на стихи Вергилия и Роберта Геррика (английский поэт семнадцатого века о котором я до покупки альбома не знал вообще ничего). Чисто инструментальные вещи мне ближе, но переслушал с удовольствием.
Видимо придётся найти каждый использованный текст, так как буклета, к сожалению, нет. Те, что я уже проверил, очень даже неплохи.
Самая безумная покупка последних недель. Живая запись музыки к спектаклю «Ересь» Тераямы. Тяжёлый сырой психодел с целым хором различных голосов громко орущих на японском, по всему видно что это было душераздирающее зрелище. Музыку написал Терахара Такааки, верный соратник Тераямы, предпочитавший называть себя Юлиусом Цезарем (от скромности парень точно не умирал) причём пишут что весь саундтрек был сочинён за пару часов прямо перед премьерой.
На плёнку спектакль никто, к сожалению, не снял. Альбом выложен на ютуб, но автоматические субтитры почему-то не генерируются и понять смысл воплей невозможно. Зато я нашёл статью 72-го года с подробным описанием сюжета и концепции. Ну и накачал ранних фильмов Тераямы, давно было пора нырнуть в эту кроличью нору. Пока всё просмотренное очень впечатляет.
Ах да, в дискографии Цезаря - саундтрек к революционной Утёне. Никогда не хотел проверить этот сериал (слишком длинный и скрины выглядят китчем) но теперь есть шанс что это была аниме стилизация под Тераяму.
На плёнку спектакль никто, к сожалению, не снял. Альбом выложен на ютуб, но автоматические субтитры почему-то не генерируются и понять смысл воплей невозможно. Зато я нашёл статью 72-го года с подробным описанием сюжета и концепции. Ну и накачал ранних фильмов Тераямы, давно было пора нырнуть в эту кроличью нору. Пока всё просмотренное очень впечатляет.
Ах да, в дискографии Цезаря - саундтрек к революционной Утёне. Никогда не хотел проверить этот сериал (слишком длинный и скрины выглядят китчем) но теперь есть шанс что это была аниме стилизация под Тераяму.