Подарок друга. Один из любимейших релизов «Холодного Мяса» и очень важная для меня группа. Вообще их интервью в девяностые я читал с настороженностью, я тогда в целом был довольно аскетично настроен (но только в отношении себя лично). Однако когда в нулевые стали доступны мр3, я оказался шокирован уровнем музыки. Да, это апокалиптический порнофолк про прелести кнута, но звучали они почти идеально. Ровно тот звук, которого я тогда искал.

И вот переслушал через десятилетия. Аскетизма у меня гораздо меньше, но эстетика по прежнему выглядит слишком показной. Есть моменты похожие на пародию на весь неофолк сразу, то есть на самопародию. Но эти песни по прежнему цепляют намертво.

If gods could speak they'd speak of fire

Есть на бэндкампе.

Ещё один подарок, теперь уже Алёне. Причём прямо от музыканта, жена художник не всегда горе в дом. Иногда ещё шум и ужас.

Если убрать шутки в сторону, то я, открыв конверт, впечатлился уже оформлением и названием. Рунами никого не удивишь, но правильное использование огамического знака (боярышник/ужас) всё таки встречается редко, так что я сразу оценил уровень погружённости в кельтскую традицию. В музыкальном плане тоже всё отлично. Нет, можно пошутить про народные песни под замедленный звук сирены, но на самом деле редко встречается дроун-фолк с таким чётким использованием обоих составляющих стиля. Это именно народные песни и именно отличный дроун. Очень понравилось и буду следить за другими проектами.

Оценить можно на бэндкампе.

Прочитал наконец-то книгу, купленную ещё при поездке в Норфолк в 21-ом. Думал будет просто скучный набор археологических схем, но само описываемое место очень интересно, плюс хотелось музей покупкой поддержать. В итоге оказалось что до Сихенджа очередь дошла лишь в последней трети книги. Это очень интересная автобиография археолога с семидесятых упорно копающего ритуальный ландшафт великих болот Норфолка, отслеживая его эволюцию с неолита через бронзовый век до кельтского железного. С подробным описанием и анализом находок, превращающим книгу в лучший известный мне труд по религии и ритуалам бронзового века. Да, он не верит в приход кельтов с континента и считает всю северную цивилизацию естественно эволюционировавшей без внешних вторжений.

Ещё позабавил взгляд со стороны на неоязыческое комьюнити, с которым они столкнулись после решения перенести Сихендж в музей. Неоязычники в целом и друиды вменяемы и способны на диалог. Зато безумные нью-эйджеры с воплями про энергии это злейшие враги науки и знания!

Лондонские японцы. Не уверен в том, что их вообще заметили на исторической родине, но поют на японском так что отправлены на соответствующую полку.

Вообще я не сразу составил своё мнение про эту группу. Предыдущий альбом на полке был куплен исходя из предпосылки что это нойз-рок, но я быстро смирился с реальностью и признал что именно его там явно нет. А то что есть звучит интересно, но мягко. После этого альбома вопросов не осталось, неопсиходелика. Просто с склонностью к сырому звуку с фуззом, что могло смутить отдельных слушателей.

Лондонское происхождение группы привело к тому, что в лирика в буклете переведена. И она очень хороша. Отличный альбом, рад что взял.

Провели вечер с радиоспектаклем. Возможно самым известным из них. Вообще я ненавижу аудиокниги и вообще любой чисто звуковой нарратив, хорошо что есть сценарий в сети для проверки. Но в этом конкретно случае вещь реально гениальная, Орсон умел и мог. Вся основная часть, до уничтожения Нью Йорка сделана реально правдоподобно, ну если игнорировать скорость происходящего, когда через секунду описывают итоги большого боя. Отличное чувство цайтгайста, страх перед грядущей войной даже прямо озвучен в вступлении. И очень хорошее понимание механизма воздействия медиа, фрагментарность радиоэфира чётко работает на результат.

Вторая часть, с монологом выжившего, уже скучнее. Но и она сделана неплохо.

Разумеется есть на ютубе.

Ещё один подарок, в этот раз совсем внезапный.

Подарок от нашего хорошего друга, квакера неоязычника. Если честно я ожидал услышать на диске просто нью эйдж, знакомый по девяностым. Но в той среде, судя по всему, протекают довольно интересные процессы. В последнее время мне стали попадаться на полках околовикканские альбомы явно основанные на психофолке шестидесятых. Что вполне логично, если учесть сколько народа типа Донована ушло в полную эзотерику. Обычно это очень наивная музыка, проповедь в честь Богини всё равно остаётся проповедью. Но я жалею что не купил диск «Silver on the Tree», там даже музыкант из «Gong».

А этим альбомом всё очень необычно. Его нигде нет. Ни скачать, ни купить, даже дискогс о нём не знает. И при этом всё очень качественно, восемь песен по солярным праздникам с полным погружением в эстетику. Это не моя традиция, но вынужден признать, что сделано всё на уровне. Психо-фолк по прежнему жив и эволюционирует.

На всякий случай сделал рип, но залью только в комменты к этому посту.

Берлинская школа с лёгким стамбульским привкусом (настоящая фамилия Коека - Köktürk). Единственный альбом, два друга купили синтезатор и записали свои эксперименты дома на четыре канала. Получилось грубо и сыро, ровно так как надо. Если честно мне вот такие минималистические подвальные записи нравятся больше чем вдохновлённые помпезным прогом длинные пьесы.

Да, Бауманн это однофамилец музыканта из «TG», тут известных и популярных нет.

Есть бэндкамп и ютуба.

Ещё одно новое для меня имя, купил вслепую вместе с диском Штокхаузена и слушал в машине последнюю неделю. Интуиция не подвела, это очень хорошо продуманная музыка для специфических инструментов. Пьесы для шарманки и механического пианино понравились своей холодной чёткостью, но главное впечатление - «Poème symphonique» для ста метрономов, написанная во время участия Лигети в «Fluxus». Сокрушительный ритмичный дроун минут на двадцать и очень смешные мемуары в буклете о первом исполнении.

PS
Пост посвящается прекрасному борцу со снобизмом успешно разоблачившему ужасного меня. После столь справедливого порицания я не только готов достать диск из машины, я даже согласен дать ссылку на канал @wicca_ascetica!

Девяносто первый год, насколько я понимаю это одна из первых книг рассматривающих север эпохи викингов с феминистической перспективы. И первая книга Джудит Йеш.
Написано всё крепко и логично, Джудит разбивает тему на группы источников в зависимости от надёжности. Сперва археология и рунические надписи, потом современные свидетельства со стороны и лишь в конце исландская литература тринадцатого века как наименее надёжная. Аргументы за критический подход к сагам читать одно удовольствие. По археологии видно, насколько продвинулась технология за прошедшие десятилетия, она там осторожно теоретизирует о темах которые уже давно доказаны, вроде присутствия в Исландии популяции ирландских рабынь. Среди самых интересных страниц - история посольства кордовского Эмирата к правителям аль-маджус (Дания или Ирландия). Понятно что текст основан на хвастливых байках рассказанных друзьям послом Аль-Газалом, но слова снимавшей экзотического красавчика королевы Nūd напоминают мне лично цитаты про ванских богинь из «Lokasenna».

Саунд-дизайн для театральной постановки. В отрыве от действия звучит довольно странно, как часовой набор минималистических электронных битов, зарисовок на пианино и семплов из старых песен. На дискогсе этот cd указан как единственный релиз композитора Уильямса, но на бэндкампе есть ещё пара. Именно этого, к сожалению, нет, и я в целом не представляю как музыка к спектаклю питерского театра «Дерево» попала в брайтонский магазин. Возможно продали во время гастролей.

Купил много лет назад вслепую. При первом прослушивании не понравилось, но сейчас переслушал с большим удовольствием. Возможно я просто привык к такой музыке.

Но мне по прежнему очень не хватает видеозаписи самого спектакля, для контекста.

I'm just a symptom of the moral decay
That's gnawing at the heart of the country

Переслушал один из лучших альбомов лучшего десятилетия.

Вообще моё отношение к Мэту Джонсону далеко от воссторженного, большая часть того что он сделал мне совсем не близка. Регулярно пытаюсь полюбить и понять поздние альбомы и каждый раз сдаюсь. Но его сольный дебют был очень хорош. И этот альбом, первый от «Артикля», почти гениален. Он реально поймал тут этот пульсирующий ритм мдма (бывшего в начале восьмидесятых веществом для немногих) и наложил на него отполированный до блеска синтезаторный поп. Получившееся можно слушать по кругу, плохих песен там просто нет. И мне жаль что он так быстро оставил такой звук. Даже оформление тут выше похвал.

Something always goes wrong when things are going right

Голые исландцы весело бегут вперёд. Холст. Масло.

Вообще я люблю пост-рок когда он без вокала, но для этой группы, по непонятной для себя самого причине, делаю исключение. Возможно мне так сильно нравятся их совместные работы с HÖH, что это переносится и на сольное творчество.

В любом случае сейчас переслушал с большим удовольствием. Смысл слов, конечно, непонятен и жаль что они отказались от идеи спеть эти песни на английском. Плюс сам отход от раннего минимализма в сторону оркестровой музыки довольно спорен. Но альбом всё равно очень нравится.

Наверное я пристрастен.

Очень впечатляющее месиво. Редкий случай, альбом, развитие которого мне лично было очень трудно предугадать. Начинается почти с техно бита, потом атмосферные треки, потом синтвейв и так далее и тому подобное. Сама группа, при этом, считается частью неопсиходелической сцены.

Описание альбома на бэндкампе соответствует содержанию. Очень многословное и состоящее из сплошных отсылок. Я рад что они смотрят те же фильмы что и я, но от таких рецензий у меня голова болеть начинает. Зато от музыки - нет, при всём максимализме и эклектической гигантомании мне на альбоме понравились вообще все треки. Они разные. Непредсказуемые. Но действительно хорошие.

Короче открытие месяца, буду ловить их гиги в Брайтоне. Интересные персонажи.

Обещанный бэндкамп.

Старый альбом, стоящий на полке с времён когда я ещё не видел ничего плохого в покупке бутлегов от Пламмера. Причём надо признать, что в случае с «Erebus Records» старый пират на удивление старался держать марку, тут есть даже буклет с подробным текстом о жизни и творчестве Такаси Нисиоки. Написанный с реальной увлечённостью.

Во время покупки я вообще ничего не знал про японский психофолк и воспринимал «Ящик Расплавленного Стекла» как нечто отдельное. Сейчас я уже проверил пару дискографий ключевых артистов сцены и пока похоже что звук Нисиоки был действительно уникален, точных аналогов я пока не нашёл. Очень люблю этот альбом, и жалею что мало шансов поймать действительно легальную версию.

Да, одной из причин для покупки было фото Нисиоки на обложке. Он там безумно похож на моего первого друга.

Есть плейлистом на ютубе.

Наверное именно на этой пластинке у меня всерьёз включился интерес к второму эшелону волны восьмидесятых. Просто листал винилы в пятифунтовой стопке, увидел хорошую обложку, полистал в сети описание и решил рискнуть, не слушая. На самом деле я до сих пор не собрался и не скачал их другие альбомы. Но «Имперские дни» становятся только лучше при каждом переслушивании. Очень мягкая новая волна середины десятилетия, но не потерявшая своих пост-панковских корней. Взгляды явно левые, конверт вообще переполнен раздражающими цитатами после каждого текста песен. Но песни очень хорошие.

Есть плейлистом.

Перечитал на английском. Правда первое прочтение было очень давно, чуть ли не в нулевые по итогам просмотра «Плетёного» и прочтения сокращённой русской версии «Золотой Ветви».

В этот раз я её прочитал ради второстепенного сюжета: истории Коммия, вождя атребатов. Дело в том, что юг Британии судя по всем признакам (включая прямое сообщение Цезаря) находился под контролем бельгов. И после поражения последних восстаний на континенте земли будущего Сассекса оказались частью государства беглых атребатов и их царя Коммия. Есть мнение что кельто-римский храм на соседнем островке Хейлинг, построенный уже его проримскими потомками, мог быть местом мавзолея и семейного культа героя. Ну и стало интересно посмотреть на него глазами сперва друга и потом злейшего врага. Реально мощная личность. Сперва союзник Цезаря, даже его посол и шпион при первом вторжении в Британию. Но восстав против римлян воевал и партизанил до конца.

И текст Цезаря убеждает меня в том, что галлы были правы. Рим был абсолютным хищником и врагом.

Собирался сегодня выйти из восьмидесятых, но друг в диалоге напомнил про «желе». Достал винил из стопки, сфотографировать в ответ. Посмотрел на стлизованных под Уэйна котиков. Вздохнул и понёс к вертушке.

Разумеется в них нет ничего оригинального, альбом выглядит буквально компиляцией всех модных тем 82-го года. Но особенностью описываемого периода было то, что в погоне за популярностью людям приходилось либо экспериментировать, либо имитировать экспериментаторов. В данном случае скорее второе, но получился очень крепкий продукт с несколькими отличными песнями. Плюс котики. Как можно не любить альбом с такими котиками?

Рип с винила есть на ютубе.

Давно не попадалось хорошего нойз рока. Правда Миша советовал этого исполнителя немного в другом, космическом контексте. Но это именно старомодный нойз-рок в духе восьмидесятых. Тяжёлый и растянутый, без лишних элементов и с импровизациями по десять минут. И с обложкой в духе «Die Neuen Wilden». Почитал сейчас про Каспара. Отец джазмен, до «Резни» играл в окололевой ой группе, среди друзей Конни Планк и Ф.М. Эйнхайт. Последний был саунд-продюсером на этом альбоме.

Очень хорошая запись, буду ловить остальные и жалею что недавно упустил ремастер «Black Axis».

Есть на бэндкампе и ютубе.

Томас Долбит!
Один из моих любимых альбомов вышедших в год моего рождения, совершенно изумительный стим-синт. Ранние восьмидесятые вообще были переполненны ретрофутуризмом, но из того что я слышал, именно эта пластинка воплотила идею высокотехнологических тридцатых. Очень неуютная поп-музыка, полная мрачных предвидений и предчувствия грядущей войны (достаточно вслушаться в текст «Европы»).

Судя по дискогсу у меня на пластинке самый первый вариант. Учитывая добавленные на следующих изданиях песни понимаю что придётся ловить и их. Обычно меня бесит сама идея покупать дубли, но для этого примера постараюсь сделать исключение, слишком хорошие песни были добавлены. Да и второе оформление прекрасно.

*вздыхаю*
Опять попытался сверить часы с собратьями оккультистами и язычниками. Я ведь прекрасно понимаю, что любовь к чтению научной литературы не делает меня рациональным человеком, всё равно я использую полученную информацию для создания собственной ритуальной системы. Следовательно стоит иногда проверять чужие работы в этом духе. Тут книгу на очень интересную для меня тему написал крупный представитель кельтской традиции. Оригинальная предпосылка, куча цитат из первоисточников, логичная структура... Я еле дочитал. Неделю прорывался через потоки высокопарной воды. Брошюра с цитатами была бы на порядок информативнее. И то, даже мой минимальный уровень погружения в кельтские темы позволил мне заметить кучу упущенных деталей. Включая собственно миф о создании огама.

Короче опять столкнулся с тем, что меня совершенно не удовлетворяют чужие системы и интерпретации. Придётся всё разрабатывать самостоятельно, под собственные цели.

Книгу подарю кому-нибудь, полезные идеи там есть. Но не так уж и много.

Ещё один пример чистой, беспримесной ностальгии.

У меня нет ни малейшего интереса к нынешнему Кустурице, я даже его новые фильмы игнорирую десятилетиями. И интерес к нему я потерял задолго до того как он сдружился с Захаром и полюбил Путина. Но те, старые его фильмы, были важнейшей частью моих девяностых. Помню как я увидел рецензию Кинга Рыбникова на этот саундтрек в «Лимонке» (где он был назван любимым альбомом московского отделения) то у меня это не вызвало ни капли удивления. Именно так я и воспринимал этот фильм. Как радикально просербский гимн варварству. Хтоническим силам, которых пытаются контролировать государство из страха перед реками крови, которые прольются когда они выйдут наверх.

На самом деле я до сих пор люблю этот фильм. У меня даже есть на блу-рее версия в виде телесериала (и я был поражён при пересмотре сходством с постсоветским кино девяностых). Музыку Бреговича я тоже люблю.

Но выход на поверхность схожих тем из российского коллективного бессознательного явно повлиял на перспективу.