«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
7.86K subscribers
1.17K photos
68 videos
1 file
3.9K links
Музыка для нормисов: российский и зарубежный поп, эмигрантская сцена, новинки и ностальгия.

Наш ютуб: youtube.com/channel/UCr57LYFI4HsNkXDprbE2CPA

Рекламу берем, треки и альбомы не рекламируем. Пишите: https://t.me/wlodzimierz_zawialow
Download Telegram
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
🫂 Жизнь как ужас, но мы переживем. Как новый альбом «Петли Пристрастия» меня размотал Я много злоупотреблял званиями «главный» и «лучший». Но мне не жаль — 2024-й год во многом дерьмовый, но уж точно не в музыке. Вот и новая пластинка «Петли Пристрастия»…
Как надо меняться. Пример Molchat Doma и «Петли Пристрастия»

У меня беларуского пост-панка: в среду сходил на Molchat Doma, представлявших новый альбом «Белая Полоса», в пятницу — на «Петлю Пристрастия», у которой была презентация беларускоязычного альбома «Суперпазыцiя». И это было удивительно.

Molchat Doma

Сколько я ругал и критиковал MD, они меня в итоге переиграли и победили. Как? Сменили туманный пост-панк, где в колонки будто насыпали серы, на разухабистый стадионный синти-поп. Вместо скромной и суровой статики — дикие танцы Егора Шкутко, который похож на потомка Варга, Летова и Гаана одновременно.

Molchat Doma радикально себя перепридумали, на них стало интересно смотреть, они перестали быть группой из мемов про постсоветскую хтонь. На обложке не реально существующие бетонные громады, а уютный концепт из неслучившегося модернистского будущего. Вместо прямолинейной и сухой драм-машины — ухающий саунд будто это не MD, а DM. Ну, или эпигоны последних типа Camouflage. А вокал теперь не стрекочет про то, что люди надоели, а мерно тянет низкие ноты.

Причем тянет про то же самое. Что не поменялось — так это лирика Molchat Doma. Они устали, им надоело, мир все так же наполнен черно-белым. Просто теперь с этого черно-белого убрали морок ретро-фильтров, и Шкутко поет четче и яснее. Песни вроде «Я Так Устал» и «Белой Полосы» — чудеса сонграйтинга, два ретро-хита для дискотек. Судя по сносным оценкам в прессе и очередному попаданию в чарты Billboard — оценили эти песни не только граждане постсоветских стран.

Что занятно, на концерте Molchat Doma было много латышей. Известно, что в Латвии есть два редко пересекающихся культурных пузыря — и на группы, скажем, «Сплин» и Jumprava ходят разные люди. Но Molchat Doma, как и, скажем, Shortparis эти пузыри объединяют.

Собственно, к чему это я все? Molchat Doma показали, как можно перестать быть группой одного хита, группой-мемом. Как перестать бить в одну и ту же точку и символизировать постсоветскую хтонь, которая и без того сейчас льется через край в новостях. И как сделать синти-поп практически стадионной музыкой. Я очень надеюсь, что их следующий концерт в Риге пройдет на «Арене» или стадионе «Даугава». Они заслужили.

«Петля Пристрастия»

Мне было интересно послушать, как звучит «Петля Пристрастия» с новыми песнями на беларуском. И в общем мои опасения — не поймут, не попрыгают, не полюбят — не сбылись. «Квант» имеет такую же пробивную силу, как и «Автоматизм». Обнаружилось, что «Петля Пристрастия» важны порой не текстом, а интонацией — вот этой вот интонацией человека, потерпевшего поражение и несущегося в пустоту (я понимаю, что беларуский и русский языки из одной группы, но в формате песни тем более на концерте, их различия усиливаются, и это нормально, поэтому да, держимся за интонации и учим тексты).

Ну, и отдельно хочу про две песни сказать. Это «Жах» и «Штосьцi Добрае». Хоть группа всегда делала песни про самые потаенные углы угнетенной души, она не звучала настолько тихо, настолько интимно — и настолько светло. «Жах» — песня, в которой проникновенный голос Ильи Черепко-Самохвалова со строчками про боль и вино будто бы держится за пару одиноких аккордов в пустоте. Как будто тот самый «петлевский» маленький человек выгнал из своей головы весь мрак, что шумел и гудел унего все эти годы — и оказался совсем-совсем один. Чтобы по этой тонкой ниточке аккордов пробраться куда-то еще — и переродиться в следующей песне, которая по своему душевному пафосу близка к советскому хиту про то, что ночь пройдет и солнце взойдет. Под стать и клип с Черепко-Самохваловым, вышедшим на улицу в халате и дарящим всем добро.

Все 15 лет, что я слушаю «Петлю Пристрастия», она была группой, которая умудрялась делать светлые концерты с максимально депрессивными песнями. Теперь они этот внутренний свет конвертировали в одну из самых удивительных песен, что я слышал в этом году.
✈️ Что я действительно слушаю на повторе: liyolei «moss pit»

Лия из Казани. В 2022 году записала трек «reka» пронзительный пост-брейкбит о жизни, которая и несет и несет тебя черт знает куда.

«Moss pit» — это альбом о том, как доехать, доплыть, остановиться, отдышаться. Тут все постоянно звенит, шелестит, стрекочет. Знаете, как будто смотришь сквозь камыши на речку, в которой отражается медленно уходящее за горизонт солнце. А вокруг поют птицы, стрекозы летают, сверчки начинают голосить. А рядом из старой магнитолы звучит сборник хауса, транса и драм-н-бейса из далекого прошлого.

Голос, звучки, бит тут тонкие как колосья, только иногда эти колосья смешивает ветром и они обрушиваются сбивчивым ритмом — будто где-то на другом берегу той самой речки кто-то включил еще один сборник, не менее чудесный, только более жесткий.

В общем liyolei — это гиперреалистичная ностальгия. Все лучшее из прошлого смешалось — как на обложке с лосем, наездницей и панельками (тоже авторства liyolei). И все это похоже на слегка бредовый и долгий сон, после которого ты еще долго торчишь в полудреме. Дискотека века — того, что над глазами.

Пусть и ваше веко потанцует
🤷 Если я когда-нибудь начну писать такое, то надо бросать писать

У кого-то зацикленность на твиттер-срачах и Максиме Каце, у кого-то — на новом альбоме Славы КПСС, а у меня — на новой (на самом деле старой) культурной журналистике. Я и сам в какой-то мере ее часть, а ругать себя легитимно.

Чего больше всего я боюсь и мне не нравится? Рассмотрение всего через призму «уехал-остался» (привет, кстати, тем кто из России тоже этими мантрами увлекается). Высокопарные ахи-вздохи. Категоричные — и не менее высокопарные — утверждения в духе «никогда больше что-то не будет чем-то» или «там осталась только тьма». Рассуждения о культуре в формате «если остались, значит, развлекаются и их можно презирать». Восхищение исключительно эмигрантской сценой/киношколой — ах, какой концерт дал сегодня Максим Покровский! Отсутствие осознания собственных привилегий. Написание бесконечных текстов (периодически перерастающих в книге), которые ставят «диагноз обществу». И прочие игры в великие эмигрантские культуры прошлого. Такое вызывает желание сепарироваться, как-то прорасти в новом месте самостоятельно, или солидаризироваться с теми, кто что-то делает «там, по ту сторону». Половина нашего канала вот «по ту сторону», и что? Да ничто.

И еще ходить на концерты Земфиры, «Сплина» и других артистов, которые не переизобретают себя тут, а работают с привычным слушателем привычными методами и без особых изменений, хочется все меньше.

Видите, я тоже категоричен. Просто скажу, что это исключительно моя личная эмоция. Вова меня часто ругает за то, что я путаю канал с твиттером, но как-то тут обсуждение подобных вопросов в более здоровом ключе идет. И никто не орет и не трясется.

А так всех люблю и обнимаю
😐 Немного мыслей (на самом деле одна и банальная) про новый альбом Linkin Park

Я за редкими исключениями не очень люблю новости в жанре «какая-то старая группа записала новый альбом». Чаще всего такие новости трясут зазря воздух и фонят в эфир необязательной музыкой от людей, давно минувших творческий пик.

Поэтому к новостям про Linkin Park относился так же брезгливо, а потом увидел новые песни в чартах, какие-то сотни миллионов прослушек в спотиче и людей, которые поют эти новые песни в караоке.

Ну, и в очередной раз пришел к выводу, что мир образованного слушателя — маленький, а остальной мир — большой, там все сильно по-другому, а новый альбом Linkin Park даже с учетом спорных кадровых перемен оказался много кому нужен.

Кому оказался нужен и почему — рассказал в колонке на «Афише Daily».

https://daily.afisha.ru/music/28245-saundtrek-zony-komforta-pochemu-retroattrakcion-linkin-park-eto-somnitelno-no-okey/
Девять ошибок — и ты ошибся
Forwarded from прнрп фм
Давайте писать рецензии на телеграм-каналы одним предложением. Начну:

Войс - Как мужчины борются с депрессией: 9 типичных ошибок
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
Давайте писать рецензии на телеграм-каналы одним предложением. Начну: Войс - Как мужчины борются с депрессией: 9 типичных ошибок
🤡 Рецензии на тг-каналы в одном предложении. Часть 2

Все, что придумали мы и читатели в «Войсе». Авторы тг-каналов, если что мы максимально любя. Зато теперь у вас есть почти полный список мейнстримных тг-каналов про музыку

Сломанные пляски. Как мужчина поборол депрессию

PRNRP. Ждет, когда упомянут на еще одном альбоме / Слава КПСС или 10 причин тряски

Войс. Братишка и уехавший

Признаки жизни. Еще один уехавший Коля

Родной Звук. сумрачный шугейз и меланхоличный барокко-поп из Таганрога

Sadwave. Тряска без причин / Вариант читателей: Громко. Элитарно

вольности перевода. Негромко. Элитарно

Альбомы по пятницам. Ебанина недели и обязательная панк-группа про БОЛЬ

Sobolev//Music. Ебанина каждую неделю, а еще лекции

Слова с музыкой. Ебанина моя ебанина!

Новая Музыка Максимально Коротко. Теперь НЕ КОРОТКО (лучи поноса известно кому)

Прекрасная Россия Прошлого. Батины вайбы

Банька-Парилка. Батины вайбы плюс фан-клуб Фиби Бриджерс

Бухарин слушает. Бухарин уже давно все послушал

канал. Что бы слушал Бухарин будь он моложе в 3 раза

Русский Шаффл. Любой каприз за ваши деньги

Полчаса музыки. На самом деле не полчаса, а часа полтора-два - опера все-таки

Всякая годная попса. Сломанные пляски, если бы их вела группа BLACKPINK

Красная книга. Всякая годная попса, если бы их вела Александра Пахмутова

Тихое Место. Тайлер Weekly

WARHOL. Катя Милтей Daily

The Flow. Мы еще пишем про рэп

Край Ми Айривер Т30. Я пишу не только про рэп

Capybara Tapes. [Плачет под группу Kent и "Золотые Зубы"]

Первый фестивальный. Расписание концертов, на которые ты не попадешь, потому что ты из РФ

Нумо Ïхати. Розклад концертів, на які ти не потрапиш, бо ти из РФ

Shuffle FM 2.0. Попал на концерты, хоть и из РФ / Не Русский Шаффл

см. слушал. Слушает, не верьте названию

Косуха. Когда делаешь вид, что рок не умер, он просто так пахнет

Унылый рок. Когда не делаешь даже вид.

Хрущевка. Унылый рок, но с претензией на белый полет (цитата из Летова обязательна)

Shuffle Chamber. Альтуха без госуслуг

Чифирнуть бы ништяк. Вертуха в щи без госуслуг

Интро/аутро. Как заработать денег, если ты в России (никак)
👨‍🎨 Настоящий стиль. «Союз» опять делают нам хорошо и приятно

Новая песня — на беларуском. В шикарном плейлисте группы на «Спотифае» нет-нет да и промелькнет что-то из советского попа, в том числе «Песняры» и Пугачева, так что этот трек — будто эхо лучших творений ВИА семидесятых, которые отправились за вдохновением в Бразилию. Под стать и клип. От него пахнет школьными каникулами и беззаботным детством.
🎸 Этот альбом я ждал. «Dom» «Спасибо» — эмигрантский рок здорового человека

Расел Рахман с коллегами в целом ничего круто не меняет. На «Dom» звучит альтернативный рок с прогрессивной жилкой. Когда я думаю про «Спасибо», в голову приходит слово «суета». Суетятся ударные, будто топают сто котов. Суетится гитара, будто торопится. Часто песни играют на контрасте между нервным двухаккордьем под спешный речитатив и приглушенным надрывным припевом, а потом все разряжается традиционными рахмановскими кричалками. Собственно, все это «Спасибо» делали раньше, просто теперь это звучит резче, нежнее и пронзительнее.

Пронзительно — это не только из-за того, как сыграно, но и из-за того, о чем поется. О том, как забить пустоту и побороть внутренних демонов. О том, что ты всегда есть у себя. О том, что ты достоин уважения и любви. О том, что хочется домой.

Что мне нравится: «Спасибо» там, где другие бы разрыдались в пустоту, трясут тебя за грудки и говорят «Прекрати помирать, все еще будет».

Тут ловко провести параллели с тем, что вокруг, все на поверхности. Есть песня Belgrade 2024 о жизни на фоне нового места жительства автора. Есть песня «Критик» о претензиях, которые мы (да и я, что уж) любим предъявлять к творческим людям в эмиграции. Есть песня «Dom» о том, что старого дома нет. А его и вправду нет, и от этого горько.

Только там, где другие оставят эту историю законченной, «Спасибо» предлагают построить новый дом и напоминают, что ты не один.

Я, пожалуй, буду придерживаться этой программы на будущее. Оно того стоит. Особенно когда эта программа написана на языке суетливого, сверхэмоционального альт-рока.

Мы дойдем, но не сегодня.

Альбом тут (если у вас еще не полночь, то ждите 00:00 и включайте)
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
🎸 Этот альбом я ждал. «Dom» «Спасибо» — эмигрантский рок здорового человека Расел Рахман с коллегами в целом ничего круто не меняет. На «Dom» звучит альтернативный рок с прогрессивной жилкой. Когда я думаю про «Спасибо», в голову приходит слово «суета». Суетятся…
🎸 Этот альбом я ждал. «Меньше чем три» Егора Крида — домашний плейбойкарти-рэп здорового человека

Егор Крид с Палагиным в целом ничего круто не меняют. На «Меньше чем три» звучит популярный рэп с прогрессивной жилкой. Когда я думаю про Егора Крида, в голову приходит слово «суета». Суетятся снейры, будто топают сто участников объединения Opium. Суетится жирный бас, будто торопится. Часто песни играют на контрасте между нервным двухаккордьем под спешный речитатив и приглушенным надрывным припевом, а потом все разряжается традиционными кридовскими четверостишиями. Собственно, все это Егор делал раньше, просто теперь это звучит резче, нежнее и пронзительнее.

Пронзительно — это не только из-за того, как звучит, но и из-за того, о чем поется. О том, как забить пустоту и побороть внутренних демонов. О том, что ты всегда есть у себя. О том, что ты достоин уважения и любви. О том, что хочется домой.

Что мне нравится: Егор Крид там, где другие бы разрыдались в пустоту, трясет тебя за грудки и говорят «Прекрати помирать, все еще будет».

Тут ловко провести параллели с тем, что вокруг, все на поверхности. Есть песни «Cowboys» и «Hell» о жизни в поп-музыке на фоне любви автора к альбому «Cowboys from Hell» группы Pantera. Есть песня «Выше облаков» о претензиях, которые мы (да и я, что уж) любим предъявлять к творческим людям и коллегам Егора в рэпе. Есть песня «Одиноко» о том, что старого Егора нет.

Только там, где другие оставят эту историю законченной, Егор предлагает построить новый дом и напоминает, что ты не один.

Я, пожалуй, буду придерживаться этой программы на будущее. Оно того стоит. Особенно когда эта программа написана на языке суетливого, сверхэмоционального плейбойкарти-рэпа.

Мы дойдем, но не сегодня.

Альбом тут (https://band.link/kreed)
Искусство быть Маркулом в мире акул

Поговорим о рок-звездах и нормальных людях. Исторически сложилось, что первых любить как-то проще: они ярче, больше, заметнее, выразительнее, поставьте какое угодно слово и не промажете. Уметь быть рок-звездой — значит, получить прописку у софитов навсегда. И в целом пофиг: есть хиты, нет хитов, ты звезда, народ уже поражен. Вон, у самой рокстаровой рок-звезды Паши Техника примерно ноль хитов — и ничего, человек живет в ютубе и вынести его оттуда можно разве что вперед ногами (лонг лив, если что).

Я понял, что мне гораздо интереснее наблюдать не за условным Глебом Три Дня Дождя и вечно воспроизводимым сценарием «рок-звезда саморазрушается», а за нормальными людьми, которым боженька не раздал вот этого вечного сияния харизматичной харизмы в ее рокстаровском понимании. Потому что им приходится изъебываться и искать обходные пути, чтобы слово «артист» было не просто клише из ленивого пресс-релиза от выгоревшей пиарщицы на ставке. Тут сделаю важное но: я говорю сейчас не про обслуживающий персонал чартов — там люди музыкальным кейтерингом занимаются — а про тех, чей альбом послушают, потому что это их альбом.

Короче, Маркул. Главный и я бы сказал, выдающийся нормис премьер-лиги рэпа, чья карьера буквально стоит на трех вещах: а) писать рэп б) делать поп в) отдавать музыку нужным битмарям (в первую очередь Shumno, без которого не было бы ни «Стрел», ни фирменного стилька-холодка).

Удивительное в том, что этого Маркулу хватает: он не идет на телек как коллега по «Я в моменте» Джарахов, не уходит в арт как Салуки или Многознал, не дружит со всеми на свете как Федук, интервью дает раз в сто лет, да и альбомы выпускает не то чтобы чаще, а еще ни с кем ни разу публично не поругался. У Маркула есть буквально три вида оружия, когда на его поле у конкурентов и пушек больше, и пушки больше. Просто он очень хорошо умеет стрелять.

Маркул любит подчеркивать, что он а) рэпер, б) не попсовик. По первому пункту поспорить сложно. Слушая Марка, сразу становится понятно, кто перед тобой: загонный тип, которому тераписпик ближе языка улиц — правда, свои загоны вываливает с чисто рэперской прямотой и чистосердечностью. По второму пункту понятно желание Марка разметить чисто эстетическую линию между собой и соседям по чартам, но людей с таким поп-чутьем как у Марка, думаю, в рурэпе найти сложно (не знаю, Бушидо Жо? тут пусть коллеги подскажут лучше) — человек сделал «Скалы», «Стрелы» (великими), «Последний билет», «Фату Моргану», «Худшего друга» и отчасти «Я в моменте», прув ми ронг?

Мне нравится, что в один день вышли «Make Depression Great Again» Маркула и «Меньше чем три» Егора Крида. На одном альбоме рэпер-суетолог хаотично и бессистемно мечется по всей модной музыке на свете, на другом — поп-исполнитель дает мастер-класс по поп-музыке. Ну, вы поняли, что в первом случае речь идет про Крида, а во втором про Маркула. Интересно, что когда-то Даня Порнорэп когда-то давно назвал Маркула «Кридом для девочек пиздец» — думаю, с тех пор уточнение «пиздец» стало явно лишним.
🤔 У кого сколько? Кидайте в комментарии свое

Появился инструмент подсчета, сколько часов ты потратил на прослушивание музыки. Важно: речь только о той, что скробблится в «ластике».

Поэтому у меня не так дофига. С 2016 по 2020 я в основном пользовался Play Music и Apple Music, а они не дружат с Last.fm.

Зато я узнал, что потратил почти сутки своей жизни на прослушивание не самой известной (но любимой) песни Джесси Уэр и старого сингла Pompeya (тоже не самого популярного).
🙂 Питер, в четверг читаю лекцию «Как зарубежная поп-музыка стала грустной?»

За последние лет семь мы уже привыкли к тому, что поп-звезды изливают душу и очень много грустят.

Но так было не всегда. Вспомним начало 2010-х: LMFAO и Ke$ha, бесконечное веселье, танцы и вечеринки. Почему все закончилось и поп-музыка изменилась? При чем здесь Канье Уэст и мировой финансовый кризис 2008 года? Станет ли поп-музыка снова веселой?

Обо всем этом поговорим на моей лекции 28 ноября в 20:30 в THIRD PLACE BAR на Литейном, 62.

Вход фри, регистрироваться не надо, приходите!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
🐻 Я посмотрел (частично) интервью Дудя с вокалистом Slaughter to Prevail и в целом готов повторить сказанное

STP — удачный коммерчески, хорошо записанный, но лично мне не совсем приятный пример экспорта постсоветского и даже русского. И дело тут не в триколоре на концертах (споры о флагах - в соцсеть икс), а вот в этом образе. Я понимаю, что сейчас Россия вряд ли может ассоциироваться с чем-то кроме большого сильного медведя на танке, который зычно орет. Я понимаю, что Little Big с их гиперсексуальностью и нарочитым акцентом лучше продадутся чем если бы они как их друг Томми Кэш подались бы к Чарли или Modeselektor (да и Кэш куда интереснее, чем кажется, хоть и тоже из тех же панелек вырос). Я понимаю, что потные напряженные мышцы электропоп-кричалок Shortparis для внешнего наблюдателя куда интереснее, чем их же нынешние эксперименты с панком. Я все это понимаю. И понимаю, что это хрен поменяешь, когда твоя страна для среднестатистического человека — это большой такой танк (кому-то он даже нравится).

Просто зафиксирую этот момент еще раз: самая популярная продукция — в диапазоне от резвого фонка до Slaughter to Prevail — это вот такая вот гипермаскулинная накачанная музыка. И что с этим делать, решительно непонятно.
Если честно, вообще не вижу, чтобы фактор «русского экспорта» делал какую-то огромную разницу в успехе Slaughter To Prevail.

Я думаю, тут дело в другом. Заметил: чем нишевее музыка, тем проще ей стереть границы.

И разница между успехом Øneheart и Slaughter To Prevail:

— Чисто косметическая (один играет нишевый эмбиент, вторые — нишевый деткор)

— Числовая, потому что эмбиент слушать приятнее и легче, чем деткор, поэтому у Øneheart слушателей раз в шесть побольше
Ребят, мы скуфы?
Forwarded from прнрп фм
ну не знаю…
Вот щас обидно было!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM