«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
💔 Десятка любимых хартбрейк-альбомов Володи Mark Ronson — Late Night Feelings Альбом, который с ноги (а вернее, с обложки) влетает в этот список и ставит себя вперёд всех. Продюсер-суперстар пережил некоторое сердечное дерьмо, написал целый ретромикс песен…
💔 В чем неправ Райан Адамс?
Это тот случай, когда я не знаю, как относиться к альбому «Love Is Hell».
С одной стороны, это длинное сочинение про расставание под мрачнющую акустику вытаскивало меня из бездны много-много раз.
С другой стороны, когда ты знаешь, что вытворял Райан Адамс, когда ты слушаешь песню Фиби Бриджерс про это, то начинаются вопросы.
Наверное, это тот случай, когда я не понимаю, как теперь быть с песнями, которые когда-то были важнее многих. И не хочу обесценивать тех, кто все еще считает их лекарством от разбитого сердца.
Ты знаешь, что никто так пронзительно не пел «Wonderwall», ты знаешь, как песня «Shadowlands» зажигает невидимую спичку в ночном мраке, ты помнишь припев «Love Is Hell» и повторяешь его каждый раз когда у тебя сердечные проблемы, ты черт возьми когда-то даже написал сам песню по мотивам одного из треков. И ты знаешь, что автор всего этого вел себя с женщинами как мудила.
Это тот случай, когда я не знаю, как относиться к альбому «Love Is Hell».
С одной стороны, это длинное сочинение про расставание под мрачнющую акустику вытаскивало меня из бездны много-много раз.
С другой стороны, когда ты знаешь, что вытворял Райан Адамс, когда ты слушаешь песню Фиби Бриджерс про это, то начинаются вопросы.
Наверное, это тот случай, когда я не понимаю, как теперь быть с песнями, которые когда-то были важнее многих. И не хочу обесценивать тех, кто все еще считает их лекарством от разбитого сердца.
Ты знаешь, что никто так пронзительно не пел «Wonderwall», ты знаешь, как песня «Shadowlands» зажигает невидимую спичку в ночном мраке, ты помнишь припев «Love Is Hell» и повторяешь его каждый раз когда у тебя сердечные проблемы, ты черт возьми когда-то даже написал сам песню по мотивам одного из треков. И ты знаешь, что автор всего этого вел себя с женщинами как мудила.
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
💔 В чем неправ Райан Адамс? Это тот случай, когда я не знаю, как относиться к альбому «Love Is Hell». С одной стороны, это длинное сочинение про расставание под мрачнющую акустику вытаскивало меня из бездны много-много раз. С другой стороны, когда ты знаешь…
Отношусь к этому довольно просто. Мне нравится думать, что после релиза музыка живёт своей жизнью в ушах, голове и сердце слушателя: как ему нравится думать, о чем она — так и есть, тут нет правых и неправых, нет «того, что имел в виду автор».
Контекст, безусловно, влияет на восприятие, и здесь — опять же — мяч на стороне слушателя. Мешает ему слушать музыку знание того, что её автор плохой человек? Понимаю прекрасно, вопросов нет. Продолжает её слушать, потому что невозможно вырвать её из себя, она вросла в живое? Это тоже нормально.
Как вы чувствуете — так и правильно.
Контекст, безусловно, влияет на восприятие, и здесь — опять же — мяч на стороне слушателя. Мешает ему слушать музыку знание того, что её автор плохой человек? Понимаю прекрасно, вопросов нет. Продолжает её слушать, потому что невозможно вырвать её из себя, она вросла в живое? Это тоже нормально.
Как вы чувствуете — так и правильно.
🎸 «Согласие» — гитарный поп здорового человека
Все, конечно, обсудят песню «Гони их вон» с милым текстом авторства Дарьи Серенко про любовь к себе. А я хочу поговорить обо всем дебютном альбоме девичей панк-группы.
Вокалистка «Согласия» Катя Иуда прислала мне демку со словами «мы любим "Ранеток"». Продано сразу! И, собственно, внутри примерно тот же вайб бесконечной молодости, только оформленный по-разному. Что внутри: бодрый, немного угловатый поп-рок «Свидание» про свидание двух персон и любовь, ради которой можно «порешать весь мир», хоровой поп-панк «Денег Нет» (если это не хит то что хит?), злой рок «Плохобольно», нежный бедрум-поп «Лети» и «Это Не Я», хип-хоп манифест «Девочки» об уважении ко всем и каждому, ну и так далее. Все записано сыро, грязно и очень живо. Добавишь чуть студийного лоска — и получится херня.
Тут стоит сказать, что Катя, презентуя группу, добавила «но тексты стараемся писать серьезные». Тут никакого лукавства. И, наверное, поэтому «Согласие» слушать вдвойне интересно. «Согласие» пишут про то, как хороша и беззаботна жизнь в районе 20 (наверное, я так себя и чувствовал, да много кто) — и каким отчаянием она, с другой стороны, полна. Как иногда хорошо — и как все остальное время паршиво и хочется орать. «Мне настолько плохо, что буквально похуй», — кажется, лучшая строчка и самое правильное описание альбома. Похуй, поэтому будем танцевать.
«Согласие» — альбом, сила которого в его лоскутности. В сочетании бедрум-попа и грязного болезненного панка. В песнях о ненависти к себе и гимнах всеобщей любви. Это альбом, который по идее должен звучать на хороших летних фестивалях. Он понравится и тем, кто любит Дору, и посетителям панк-гигов, и скучающим по временам рок-возрождения десятых, и ностальгирующим по «Ранеткам». Я желаю этому альбому славы, он ее заслуживает.
Слушать тут
Все, конечно, обсудят песню «Гони их вон» с милым текстом авторства Дарьи Серенко про любовь к себе. А я хочу поговорить обо всем дебютном альбоме девичей панк-группы.
Вокалистка «Согласия» Катя Иуда прислала мне демку со словами «мы любим "Ранеток"». Продано сразу! И, собственно, внутри примерно тот же вайб бесконечной молодости, только оформленный по-разному. Что внутри: бодрый, немного угловатый поп-рок «Свидание» про свидание двух персон и любовь, ради которой можно «порешать весь мир», хоровой поп-панк «Денег Нет» (если это не хит то что хит?), злой рок «Плохобольно», нежный бедрум-поп «Лети» и «Это Не Я», хип-хоп манифест «Девочки» об уважении ко всем и каждому, ну и так далее. Все записано сыро, грязно и очень живо. Добавишь чуть студийного лоска — и получится херня.
Тут стоит сказать, что Катя, презентуя группу, добавила «но тексты стараемся писать серьезные». Тут никакого лукавства. И, наверное, поэтому «Согласие» слушать вдвойне интересно. «Согласие» пишут про то, как хороша и беззаботна жизнь в районе 20 (наверное, я так себя и чувствовал, да много кто) — и каким отчаянием она, с другой стороны, полна. Как иногда хорошо — и как все остальное время паршиво и хочется орать. «Мне настолько плохо, что буквально похуй», — кажется, лучшая строчка и самое правильное описание альбома. Похуй, поэтому будем танцевать.
«Согласие» — альбом, сила которого в его лоскутности. В сочетании бедрум-попа и грязного болезненного панка. В песнях о ненависти к себе и гимнах всеобщей любви. Это альбом, который по идее должен звучать на хороших летних фестивалях. Он понравится и тем, кто любит Дору, и посетителям панк-гигов, и скучающим по временам рок-возрождения десятых, и ностальгирующим по «Ранеткам». Я желаю этому альбому славы, он ее заслуживает.
Слушать тут
bfan.link
согласие — согласие
Откроется на всех-всех площадках 16 февраля 2024 г.!
10,5 лет назад в России можно было провести такой концерт. Выводов нет. Выводы вы и сами знаете
YouTube
Влади (Каста) 06.09.2013 пр. Сахарова. Митинг - концерт в поддержку Навального
«Пока не вернётся ночь»
Это обложка «И сном и духом» Сироткина, очень светлого EP, вышедшего в не самые светлые времена.
Ее автор — Дмитрий Марков, один из лучших российских фотографов. Он очень любил свою страну — и даже самые странные, неожиданные, мрачные ее места показывал с любовью — вот как на этом фото. В них было очень много жизни. Было, потому что вчера он умер.
Это обложка «И сном и духом» Сироткина, очень светлого EP, вышедшего в не самые светлые времена.
Ее автор — Дмитрий Марков, один из лучших российских фотографов. Он очень любил свою страну — и даже самые странные, неожиданные, мрачные ее места показывал с любовью — вот как на этом фото. В них было очень много жизни. Было, потому что вчера он умер.
💿 Совершенно неожиданный по звуку и слогу альбом Антохи МС. Послушайте
🌌 Do you believe that you’ll stay forever young?
В любые мудацкие дни меня в последнее время успокаивает лондонское трио Night Tapes с вот этим парадоксальным, как они сами называют, «поп-экзистенциализмом». Щебечущий минимал-синт-поп в неоновом тумане как-то успокаивает. Да, вечно молодым ты не будешь, и никто не вечен, но остаются вот такие вот песни. С ними и продолжим выживать
В любые мудацкие дни меня в последнее время успокаивает лондонское трио Night Tapes с вот этим парадоксальным, как они сами называют, «поп-экзистенциализмом». Щебечущий минимал-синт-поп в неоновом тумане как-то успокаивает. Да, вечно молодым ты не будешь, и никто не вечен, но остаются вот такие вот песни. С ними и продолжим выживать
YouTube
NIGHT TAPES - DRIFTING [OFFICIAL VIDEO]
Listen to Drifting: https://nighttapes.ffm.to/drifting
merch:
https://www.musicglue.com/night-tapes/store
https://open.spotify.com/artist/5APEQ...
Subscribe to Night Tape's channel: @nighttapes6077
Follow Night Tapes:
https://linktr.ee/nighttapesmusic…
merch:
https://www.musicglue.com/night-tapes/store
https://open.spotify.com/artist/5APEQ...
Subscribe to Night Tape's channel: @nighttapes6077
Follow Night Tapes:
https://linktr.ee/nighttapesmusic…
Things are changing, finally
В продолжение разговора об инди-песнях, которые вызывают внутри какую-то странную и приятную дрожь. Однажды я заснул с каким-то плейлистом в наушниках; проснулся, а там играла «Things are changing» британцев Tokyo Tea Room.
Я был в оцепенении. Как будто продолжался какой-то очень приятный и важный сон. И эта тревожная мелодия гитары и клавиш, и это щебетание откуда-то из космоса будто бы говорили: дерьмо бывает, но что-то обязательно поменяется в лучшую сторону.
Tokyo Tea Room вообще умеют нанести приятной грусти погуще. Как и Night Tapes они погружают тебя в приятную неоновую полудрему. Наверное, такую музыку и надо слушать во время, когда кроме песен тебя никто не обнадежит.
Ну, значит, будем слушать. Отдельно советую их селф-тайтлед EP 2019 года. Там светло и красиво.
В продолжение разговора об инди-песнях, которые вызывают внутри какую-то странную и приятную дрожь. Однажды я заснул с каким-то плейлистом в наушниках; проснулся, а там играла «Things are changing» британцев Tokyo Tea Room.
Я был в оцепенении. Как будто продолжался какой-то очень приятный и важный сон. И эта тревожная мелодия гитары и клавиш, и это щебетание откуда-то из космоса будто бы говорили: дерьмо бывает, но что-то обязательно поменяется в лучшую сторону.
Tokyo Tea Room вообще умеют нанести приятной грусти погуще. Как и Night Tapes они погружают тебя в приятную неоновую полудрему. Наверное, такую музыку и надо слушать во время, когда кроме песен тебя никто не обнадежит.
Ну, значит, будем слушать. Отдельно советую их селф-тайтлед EP 2019 года. Там светло и красиво.
YouTube
Tokyo Tea Room - Things Are Changing (Official Video)
Tokyo Tea Room - Things Are Changing
Directed by Glenn Harvey
Visuals by Innerstrings
Shot at the Folkestone Quarterhouse
Tokyo Tea Room are Daniel Elliot (Synths/Vocals), Ben Marshall (Bass), Beth Plumb (Vocals/Keys), Sam Teather (Drums), Ryan Debling…
Directed by Glenn Harvey
Visuals by Innerstrings
Shot at the Folkestone Quarterhouse
Tokyo Tea Room are Daniel Elliot (Synths/Vocals), Ben Marshall (Bass), Beth Plumb (Vocals/Keys), Sam Teather (Drums), Ryan Debling…
Коля вынудил расчехлить итоги недели на Last.fm, что ж!
Forwarded from Слова с музыкой
Telegraph
В конце тоннеля
Когда гроб вынесли, началась вдруг дикая сибирская метель, хотя только что было солнце. Когда гроб зарывали в землю, выглянула радуга. Когда все кончилось, и нужно было уже что-то кому-то зачем-то говорить, его бывший (теперь уже во всех отношениях бывший)…
⬆️⬆️⬆️⬆️ Текст, если что, старый, но важный
🥵 Артист Макан как твой универсальный триггер из школы
Вышла «Вписка» с артистом Маканом. Кто не знал или забыл, напомним: самый прослушиваемый ру-артист последних двух лет, исполняет пацанский поп-рэп про тачки, пацанов, типа правильные ценности и любовь, выглядит как фоторобот базового слушателя такой музыки.
Интервью не дает. Вернее, как не дает — до вчерашнего дня не давал, излучая интригующий мистицизм для интересующихся: что это за Макан такой и что он вообще за человек? Ожидание превзошло реальность: 666 а) слов «брат» в минуту б) плотнейших патриархальных зарядов в духе «кому ты нужна, если не в отношениях, но погуляла» и «мужчина впереди, женщина за ним» в) единиц базированной дворовой базы типа «кто сильнее, тот и прав» г) килограммов меда для ушей Екатерины Бейбифурцевой — про православие и патриотизм
Пацанские разгоны Макана во «Вписке» предсказуемо разозлили многих. В первую очередь, людей социально рефлексирующих, которые нарекали побеждающего в чемпионатах России по стримингу артиста как «зеркало социума». Поэтому многим из этих людей нравилось надеяться, что Макан ближе к ним, чем не к ним — их оптику более-менее успешно искривлял отец артиста, режиссер-документалист (не абы кто!). Реальность: Макан — знак равенства — его слушатель.
Я эти чувства тоже прекрасно понимаю. Вроде бы натренированная отстраненность в глазах исследователя (меня) должна была дать следующие показания: Макан — абсолютный тру, плоть от плоти своей же музыки и своего же слушателя с понятной и четкой системой координат, абсолютно цельный в этом всем. Ты можешь быть этому не близок, но такая монолитная артистическая цельность не может не подкупать.
Реальность: на полтора часа тебя не хватает, потому что тебе по-человечески мерзко от героя, его хоттейков, того, как он выглядит, говорит и дышит. Я довольно быстро понял, почему.
На самом деле артист Макан активирует все триггеры, которые только можно активировать: от самых свежих (все ультрапатриархальные разгоны) до самых старых, зарытых еще в школе.
О последнем подробнее. Мне кажется, что Макан прекрасно иллюстрирует собой целую страту людей, которых вы хотели бы навсегда забыть, если а) не общаетесь с одноклассниками после школы б) в школе, вероятно, имели проблемы из-за того, что в этот социальный срез не вписывались. Более того, Макан выглядит как идеальный школьный обидчик — из обеспеченной семьи, но причастившийся пацанской романтики: тачки, качалка, полукавказский акцент (представьте местный аналог слова «виггер»!), темки. Вопреки вашему желанию, все в его жизни предначертано быть гладким. По окончании школы его ждет тачка, платный универ и какая-то карьера на неплохих деньгах. Вы его за это ненавидите: предположим, он сначала он дает пизды в средних классах, потом уводит девчонок в старших, а после универа, возможно, лучше многих и устраивается (помните старый мем про Ерохина?).
С другой стороны, можно ведь и по-другому: резко забыть про него и про одноклассников, уехать в другой город, поступить в универ, найти социальную среду по уровню, построить там карьеру и жизнь.
Только потом этот одноклассник все равно попадется тебе на глаза в лице Макана из «Вписки» — с карикатурно напряженной шеей, неблизкого и неприятного, который неприятным голосом говорит неблизкие и неприятные вещи. А столкновение с реальностью — всегда болезненное.
Вышла «Вписка» с артистом Маканом. Кто не знал или забыл, напомним: самый прослушиваемый ру-артист последних двух лет, исполняет пацанский поп-рэп про тачки, пацанов, типа правильные ценности и любовь, выглядит как фоторобот базового слушателя такой музыки.
Интервью не дает. Вернее, как не дает — до вчерашнего дня не давал, излучая интригующий мистицизм для интересующихся: что это за Макан такой и что он вообще за человек? Ожидание превзошло реальность: 666 а) слов «брат» в минуту б) плотнейших патриархальных зарядов в духе «кому ты нужна, если не в отношениях, но погуляла» и «мужчина впереди, женщина за ним» в) единиц базированной дворовой базы типа «кто сильнее, тот и прав» г) килограммов меда для ушей Екатерины Бейбифурцевой — про православие и патриотизм
Пацанские разгоны Макана во «Вписке» предсказуемо разозлили многих. В первую очередь, людей социально рефлексирующих, которые нарекали побеждающего в чемпионатах России по стримингу артиста как «зеркало социума». Поэтому многим из этих людей нравилось надеяться, что Макан ближе к ним, чем не к ним — их оптику более-менее успешно искривлял отец артиста, режиссер-документалист (не абы кто!). Реальность: Макан — знак равенства — его слушатель.
Я эти чувства тоже прекрасно понимаю. Вроде бы натренированная отстраненность в глазах исследователя (меня) должна была дать следующие показания: Макан — абсолютный тру, плоть от плоти своей же музыки и своего же слушателя с понятной и четкой системой координат, абсолютно цельный в этом всем. Ты можешь быть этому не близок, но такая монолитная артистическая цельность не может не подкупать.
Реальность: на полтора часа тебя не хватает, потому что тебе по-человечески мерзко от героя, его хоттейков, того, как он выглядит, говорит и дышит. Я довольно быстро понял, почему.
На самом деле артист Макан активирует все триггеры, которые только можно активировать: от самых свежих (все ультрапатриархальные разгоны) до самых старых, зарытых еще в школе.
О последнем подробнее. Мне кажется, что Макан прекрасно иллюстрирует собой целую страту людей, которых вы хотели бы навсегда забыть, если а) не общаетесь с одноклассниками после школы б) в школе, вероятно, имели проблемы из-за того, что в этот социальный срез не вписывались. Более того, Макан выглядит как идеальный школьный обидчик — из обеспеченной семьи, но причастившийся пацанской романтики: тачки, качалка, полукавказский акцент (представьте местный аналог слова «виггер»!), темки. Вопреки вашему желанию, все в его жизни предначертано быть гладким. По окончании школы его ждет тачка, платный универ и какая-то карьера на неплохих деньгах. Вы его за это ненавидите: предположим, он сначала он дает пизды в средних классах, потом уводит девчонок в старших, а после универа, возможно, лучше многих и устраивается (помните старый мем про Ерохина?).
С другой стороны, можно ведь и по-другому: резко забыть про него и про одноклассников, уехать в другой город, поступить в универ, найти социальную среду по уровню, построить там карьеру и жизнь.
Только потом этот одноклассник все равно попадется тебе на глаза в лице Макана из «Вписки» — с карикатурно напряженной шеей, неблизкого и неприятного, который неприятным голосом говорит неблизкие и неприятные вещи. А столкновение с реальностью — всегда болезненное.
«Войс» | Voice | Не бывший «Космополитан»
🥵 Артист Макан как твой универсальный триггер из школы Вышла «Вписка» с артистом Маканом. Кто не знал или забыл, напомним: самый прослушиваемый ру-артист последних двух лет, исполняет пацанский поп-рэп про тачки, пацанов, типа правильные ценности и любовь…
🤦 Макан победил. Пара слов от Коли про любимца суровых пацанов последних двух лет
Во-первых, Макан — это Шаман, у которого получилось. Пока исполнитель песни «Майн Кампф Мой Бой» для большинства остается меметичным мальчиком в кожаных штанах, Макан рубит правду матку для таких же пацанов как он. Ровных, мускулистых ребят за рулем недешевой (или мечтающих быть за рулем недешевой) тачки, которые мечтают о жене-красавице, дочери-умнице и чтобы без всякого этого вот. Макан — это настоящее лицо консервативного переворота в России. Если уж измерять его, то не по Z-нытикам, которым не дают почитать рэпчик про Донбасс, а именно по песням про асфальт и дорогу.
Во-вторых, Макан — это новое «Дорожное Радио» для самых маленьких. В России вообще при общей низкой социальной мобильности и центростремительности экономики дорога остается важным сюжетом в искусстве. От «Дальнобойщиков» до «Петровых в Гриппе», от «Как Леха Чеснок...» до «Эпидемии» — люди в России все время куда-то едут,. И король дороги — тот, кто не толкается с другими в автобусе, не щемится на заднем в такси, а кто за рулем собственного транспортного средства вершит свою судьбу. Макан все творчество построил вокруг дороги (я писал про это тут и тут, еще хорошо было у Дениса Бояринова тут). «Впереди семь часов заправок, мостов», «Хочешь новый Rolls-Royce, но бабки тают на кармане», «Этот трафик — девять баллов, но я его обогнал». Россия — это жизнь в дороге. И дороге, которая никогда не закончится. Творчество Macan'а — это триумф традиционализма, но какой ценой. Он едет по России и не доедет до конца.
В-третьих, Макан — это Макс Корж наоборот. Тот тоже делал музыку для смурных пацанчиков в жилетках-пухарях. Только у Коржа был обнадеживающе-объединительный пафос, стремление как-то пробежать жизнь налегке, пожить в кайф со своими бро. У Макана как будто кайфа никакого нет. А есть все та же дорога. Даже так: рисунок дороги.
Во-первых, Макан — это Шаман, у которого получилось. Пока исполнитель песни «
Во-вторых, Макан — это новое «Дорожное Радио» для самых маленьких. В России вообще при общей низкой социальной мобильности и центростремительности экономики дорога остается важным сюжетом в искусстве. От «Дальнобойщиков» до «Петровых в Гриппе», от «Как Леха Чеснок...» до «Эпидемии» — люди в России все время куда-то едут,. И король дороги — тот, кто не толкается с другими в автобусе, не щемится на заднем в такси, а кто за рулем собственного транспортного средства вершит свою судьбу. Макан все творчество построил вокруг дороги (я писал про это тут и тут, еще хорошо было у Дениса Бояринова тут). «Впереди семь часов заправок, мостов», «Хочешь новый Rolls-Royce, но бабки тают на кармане», «Этот трафик — девять баллов, но я его обогнал». Россия — это жизнь в дороге. И дороге, которая никогда не закончится. Творчество Macan'а — это триумф традиционализма, но какой ценой. Он едет по России и не доедет до конца.
В-третьих, Макан — это Макс Корж наоборот. Тот тоже делал музыку для смурных пацанчиков в жилетках-пухарях. Только у Коржа был обнадеживающе-объединительный пафос, стремление как-то пробежать жизнь налегке, пожить в кайф со своими бро. У Макана как будто кайфа никакого нет. А есть все та же дорога. Даже так: рисунок дороги.
🤷♂️ Spotify удивительный
В одном хорошем чате зашел разговор про рекомендации «Спотифая» и я вспомнил, с чего больше всего кекаю на этом сервисе — с автоматических миксов, которые максимально далеки от совершенства.
На первом скрине микс инструментального хип-хопа из девяностых, где есть минимум четыре песни с вокалом и минимум одна, которая не хип-хоп вообще (Boards of Canada).
На втором — эмбиент. Среди прочего, Portishead (трип-хоп), Jimmy Whoo (миловидная такая электроника для заторможенных танцев), Slowdive, Arc De Soleil (которые, скорее, инструментальный фанк).
Эти роботы сломались
В одном хорошем чате зашел разговор про рекомендации «Спотифая» и я вспомнил, с чего больше всего кекаю на этом сервисе — с автоматических миксов, которые максимально далеки от совершенства.
На первом скрине микс инструментального хип-хопа из девяностых, где есть минимум четыре песни с вокалом и минимум одна, которая не хип-хоп вообще (Boards of Canada).
На втором — эмбиент. Среди прочего, Portishead (трип-хоп), Jimmy Whoo (миловидная такая электроника для заторможенных танцев), Slowdive, Arc De Soleil (которые, скорее, инструментальный фанк).
Эти роботы сломались
🎧 Спасибо, послушали, vol. 2! Новый плейлист хороших новинок за пару месяцев
Напоминаю предысторию. Нам часто пишут музыканты, их продюсеры, пиарщики, мы сами много что слушаем. Тем, кто нам что-то закидывает, мы отвечаем «Спасибо, послушаем!». Так проще искать — ну, и вообще, нехорошо оставлять запросы без ответа.
Все самое интересное мы собираем вот в такой плейлист. В новом — хит на хите, жесть на жести. Он плеснет вам в лицо холодной водой при включении первого же трека — обожаю рефрен этой песни Kick Chill. Он устроит вам лучшую дискотеку со свежими песнями Монеточки, Dead Blonde, «Автоспорта» и Mary Gu. Он даст вам погрустить с треками «Согласия», Jerk, «Группы Ил» и «Конца Солнечных Дней». Он выкрутит вам резкость до упора с песнями «Культуры Курения» и «На Ножах». Он даст вам лучший чилл с треками «Отваала» и «Внимание, Брусники!». Он принесет вам рефлексии с горочкой на новых песнях Букера и Серафимы.
В общем он — то есть мы, на самом деле — даст вам все, что нужно. Внутри — лучшая музыка из России, Беларуси, Казахстана, с эмигрантской сцены.
Добавляйте себе в медиатеку там, где удобно, и слушайте лучшие новинки вместе с нами.
🎧 Слушать
- Spotify;
- Apple Music;
- Yandex Music;
- YouTube Music;
- Deezer;
- Tidal;
- Soundcloud (внимание, есть траблы с доступностью треков по странам).
Напоминаю предысторию. Нам часто пишут музыканты, их продюсеры, пиарщики, мы сами много что слушаем. Тем, кто нам что-то закидывает, мы отвечаем «Спасибо, послушаем!». Так проще искать — ну, и вообще, нехорошо оставлять запросы без ответа.
Все самое интересное мы собираем вот в такой плейлист. В новом — хит на хите, жесть на жести. Он плеснет вам в лицо холодной водой при включении первого же трека — обожаю рефрен этой песни Kick Chill. Он устроит вам лучшую дискотеку со свежими песнями Монеточки, Dead Blonde, «Автоспорта» и Mary Gu. Он даст вам погрустить с треками «Согласия», Jerk, «Группы Ил» и «Конца Солнечных Дней». Он выкрутит вам резкость до упора с песнями «Культуры Курения» и «На Ножах». Он даст вам лучший чилл с треками «Отваала» и «Внимание, Брусники!». Он принесет вам рефлексии с горочкой на новых песнях Букера и Серафимы.
В общем он — то есть мы, на самом деле — даст вам все, что нужно. Внутри — лучшая музыка из России, Беларуси, Казахстана, с эмигрантской сцены.
Добавляйте себе в медиатеку там, где удобно, и слушайте лучшие новинки вместе с нами.
🎧 Слушать
- Spotify;
- Apple Music;
- Yandex Music;
- YouTube Music;
- Deezer;
- Tidal;
- Soundcloud (внимание, есть траблы с доступностью треков по странам).
🎼 Новый альбом Ивана Лужкова — лучший образец психоделии по-русски
Я намеренно написал «по-русски» а не «на русском». Язык тут очень важен. Лужков, которого многие помнят еще как барда Никиту Прокопьева, не скрывает свой слегка надрывный, гребенщиковский голос за психоделическим маревом. Наоборот, он будто бы его выпячивает, выползает ближе всех к залу с микрофоном и давай рассказывать истории про мизантропов и конформистов, про человека ненавидевшего всех, про прощание без слез и встречи без теплоты, и про то, что самые смелые закончат на коленях, и про то, что дяденька обещал саблю, а в итоге не привез — и верить никому нельзя. И про то, что круг общения превратился в точку, и что-то попало в глаза.
Мне очень нравится, что в этих текстах горечь жизни облечена в легкие строчки. От этих строчек может стать горько, но они не придавливают тебя к земле. Недаром он в интервью Денису Бояринову говорит про нежелание взрослеть. Это и про тексты тоже. Зачем быть душнарем на пенсии, когда можно петь как будто ты и вправду только выпустился из школы? Мне очень хочется вернуть такую же легкость себе.
Но дело тут, конечно, не только в текстах. Когда-то для Лужкова-Прокопьева и других бардов начала десятых Шурик Горбачев изобрел термин «новые тихие»: домашняя акустика без амбиций, но с огромной внутренней энергией.
Лужков взял — и в новом десятилетии себя перепридумал. На новой пластинке ему звук делает Женя Горбунов. В итоге из пост-бардовской музыки получается легковесный психоделический поп, который напоминает то о саундтреках к хорошим советским фильмам («Сабля»), то о всякой инди-поросли с примочками типа Vacation («Под Водой»), то об Ариэле Пинке с интонациями «Петли Пристрастия» («Квадрат»).
А в общем получается музыка настоящего последнего лета детства, которое затянулось на пару десятков лет — ну, и черт с ним. С нежным басом, с флейтой, с дребезжащим гитарным звуком, с ленивыми ударными. «Человек из Сан-Франциско» — это музыка человека, который все понял, и который не грузит своим пониманием, а пытается все облечь в форму то сказки, то притчи, то сентиментальной поэзии.
Все это на противоречии с действительностью. Лужков родился и вырос в Челябинске, жил среди панельного безвременья, и в итоге с помощью других хороших людей построил приятный мир, куда охота убежать, но который не предполагает стопроцентного отказа от действительности. «Помню, у меня была квартира на последнем этаже и из нее открывался вид в небо. Облака — это здорово», — говорит Лужков в интервью. Так вот, «Человек из Сан-Франциско» — это альбом о том, что иногда очень надо смотреть на облака.
Слушать тут
Я намеренно написал «по-русски» а не «на русском». Язык тут очень важен. Лужков, которого многие помнят еще как барда Никиту Прокопьева, не скрывает свой слегка надрывный, гребенщиковский голос за психоделическим маревом. Наоборот, он будто бы его выпячивает, выползает ближе всех к залу с микрофоном и давай рассказывать истории про мизантропов и конформистов, про человека ненавидевшего всех, про прощание без слез и встречи без теплоты, и про то, что самые смелые закончат на коленях, и про то, что дяденька обещал саблю, а в итоге не привез — и верить никому нельзя. И про то, что круг общения превратился в точку, и что-то попало в глаза.
Мне очень нравится, что в этих текстах горечь жизни облечена в легкие строчки. От этих строчек может стать горько, но они не придавливают тебя к земле. Недаром он в интервью Денису Бояринову говорит про нежелание взрослеть. Это и про тексты тоже. Зачем быть душнарем на пенсии, когда можно петь как будто ты и вправду только выпустился из школы? Мне очень хочется вернуть такую же легкость себе.
Но дело тут, конечно, не только в текстах. Когда-то для Лужкова-Прокопьева и других бардов начала десятых Шурик Горбачев изобрел термин «новые тихие»: домашняя акустика без амбиций, но с огромной внутренней энергией.
Лужков взял — и в новом десятилетии себя перепридумал. На новой пластинке ему звук делает Женя Горбунов. В итоге из пост-бардовской музыки получается легковесный психоделический поп, который напоминает то о саундтреках к хорошим советским фильмам («Сабля»), то о всякой инди-поросли с примочками типа Vacation («Под Водой»), то об Ариэле Пинке с интонациями «Петли Пристрастия» («Квадрат»).
А в общем получается музыка настоящего последнего лета детства, которое затянулось на пару десятков лет — ну, и черт с ним. С нежным басом, с флейтой, с дребезжащим гитарным звуком, с ленивыми ударными. «Человек из Сан-Франциско» — это музыка человека, который все понял, и который не грузит своим пониманием, а пытается все облечь в форму то сказки, то притчи, то сентиментальной поэзии.
Все это на противоречии с действительностью. Лужков родился и вырос в Челябинске, жил среди панельного безвременья, и в итоге с помощью других хороших людей построил приятный мир, куда охота убежать, но который не предполагает стопроцентного отказа от действительности. «Помню, у меня была квартира на последнем этаже и из нее открывался вид в небо. Облака — это здорово», — говорит Лужков в интервью. Так вот, «Человек из Сан-Франциско» — это альбом о том, что иногда очень надо смотреть на облака.
Слушать тут