В продолжение темы про «Дайте Танк (!)». Сам Дима Мозжухин решил не рассказывать про песни (и я его понимаю), зато его творчество изучила та, кто учил его писать и читать.

Захотелось отдать свои тексты всем своим учителям русского и литературы, уверен, они бы охуели — и пожалели бы о своих пятерках.

И к новостям поп-музыки. Наш любимый фрешмен 2020-го Алмо — с совместным треком с Бакеем и Zla2ust'ом. Бодрый брейкбит о том, как может быть хорошо, когда пусто в кошельке, но на сердце нет ран, нет ра-а-а-н.

Вообще забавно, что Мокроусов, только занявшись хаусом, решил его бросить и увлечься чем-то побыстрее и подинамичнее — и все равно выиграл.

По случаю юбилея «Kid A» поучаствовал по просьбе Кристины @v_potemkahFM Сарханянц в воспоминаниях о личном опыте, связанном с этим альбомом — и в отличной компании.

https://plus.yandex.ru/blog/article/20-let-kid-a-radiohead-kak-odna-plastinka-izmenila-muzyku-i-vseh-nas

Спрашивали? Отвечаем. Боюсь, это бессмысленно, потому что читатели таких материалов все еще выписывают бумажную прессу.

Спасибо, YouTube Music. А то мне как раз надо разваливать Советский Союз, а саундтрека нет.

Умер Богдан Гастин, автор телеграм-каналов «песня 404», popdamage и «Лика Стар»

Пару недель назад Богдан пропал из сети, его каналы перестали обновляться, равно как и любые другие соцсети. «Ну, отпуск, может, взял человек», - подумал я. Однако со временем такой долгий офлайн начал казаться подозрительным. Оказалось, что всё это время Богдан лежал в больнице с пневмонией, которая наложилась на проблемы с иммунитетом, и пребывал в критическом состоянии. Сегодня стало известно, что Богдана не стало, ему было 27 лет.

Для развития поп-направления музыкального Телеграма Богдан сделал очень много. Богдан был превосходным знатоком как русской, так и зарубежной поп-музыки, его каналы «песня 404» и popdamage стали бесконечным кладезем как откопанных в самых дальних уголках антресолей позабытых хитов, так и самых свежих новинок индустрии. Я всегда вдохновлялся тем, как Богдан легко и игриво писал о всём, что он слушает. Не говоря уж о его шутках, над которыми можно было орать по 10 часов к ряду. Немузыкальные шутки он, к слову, постил в своём канале «Лика Стар», о котором многие его подписчики думали, что его действительно ведёт Лика Стар, а Богдан этой легенде порою подыгрывал.

Не то чтоб мы были сильно близки, но не раз сотрудничали по всевозможным музыкальным темам. Богдан был гостем наших подкастов про Леди Гагу и Тейлор Свифт, а в конце прошлого года вместе с ним и @girlishmusic подводили итоги года. Безусловно, мне будет очень не хватать его во всех смыслах, потому что за последние 4 года он стал важной частью некоей поп-коалиции, которая сложилась в Телеграме и за его пределами.

Лучший способ почтить память Богдана – перечитать архив его каналов. И, конечно, послушайте сегодня что-нибудь классное: Гостей из будущего, Леди Гагу, ВИА Гру, Тейлор Свифт – всё это было любимой музыкой Богдана, под которую и нам следует проводить его, станцевав последний раз в память о нём.

Коля Редькин сделал подкаст, который я не слушал, но обязательно послушаю. Потому что он о том, как мы, серьёзные взрослые люди, слушаем музыку, которые иные наши сверстники и музыкой-то не считают.

https://t.me/brokendance/150

И не просто слушаем, но ещё и прославляем в своих многочисленных текстах.

Это реквизиты карты, по которой можно отправить помощь родственникам Богдана.

От себя скажу, что «песня 404» и popdamage были одними из моих любимых тг-каналов: мало кто так осведомленно и регулярно писал о поп-музыке. Светлая память.

P.S. Для удобства — цифрами: 5336 6902 9841 3958

Умер Эдди Ван Хален, рак гортани.

У меня было самое тривиальное — но понятное для нашего поколения — знакомство с его музыкой. Я услышал впервые его партию в танцевальном бэнгере Apollo 440 «Ain't Talkin' 'Bout Dub», и только через некоторое время узнал, что это была изначально ванхаленовская «Ain't Talking 'Bout Love»: https://www.youtube.com/watch?v=b1NmPFgdt6Y

Самое человечное лицо метала восьмидесятых. Автор «Jump», «Can't Stop Loving You», «Panama» и еще десятка грандиозных песен. 65 лет.

Совершенно недооцененная пластинка (там на YouTube у песен какие-то крошечные цифры прослушиваний). По-хорошему, это такая повзрослевшая и помудревшая версия Вестермана. Тоненькие, утопающие в акустической роскоши, баллады, похожие на дрожащие на осеннем ветру листочки. Обязательно послушайте.

До нового альбома Travis осталось три минуты (UPD: уже вышел, см. ссылку в конце). Почему-то захотелось переслушать один из их первых синглов. Занятно, как люди прошли путь от отбитых рокеров с Oasis в анамнезе до тихих лириков с какао в термокружке.

Также отмечу, что это, кажется, единственный клип, где Фрэн Хили ведет себя как откровеннейший мудак.

Новый альбом «10 Songs» уже вышел.

2020 год — конечно, лучший в истории русскоязычной музыки за последние 20 лет, но есть в нем вещи просто бесподобные (пришла пора однозначных эпитетов). Вот, к примеру, «Pop Trip» группы «Источник». Группа, которая играла небезынтересный, но все-таки одноразовый поп-панк, взяла и переключила все тумблеры разом. Нынешний «Источник» — это, если можно так сказать, Иван Дорн, только без роскоши и болезненно уставший. Такой взломанный соул с текстами о бесконечном ковырянии в собственной душе. Идеальный саундтрек нашей эпохи.

Подробнее пишу тут, а моя коллега Александра Ларионова разговаривает с группой про то, как же они так себя перепридумали.

⛔️ Ну вот резко не соглашусь по поводу «лучшего года в русской музыке за последние N лет»

С рэпом все понятно, поехали дальше. К гитарной музыке. Вот Коля выше рассуждает о группе «Источник» в эпитетах «уставший», «взломанный» и «болезненный».

Ноу оффенс к группе «Источник»: это хорошая, толковая музыка с тягой к изобретениям — ну где вы слышали, чтобы голосом Тимы Белорусских пели под bark psychosis type beat?

Но вот как же в целом остопиздело все болезненное, уставшее и взломанное! К 2020 году из русской музыки (той, что способна рождать какие-то критические смыслы) будто бы окончательно исчез свет. Удобно (но не знаю, насколько правильно) это объяснить факторами времени, обстоятельств и места. А еще — фестиваля «Боль»: слушая очередного фрешмена из «новых грустных», поневоле приходишь к мысли, что все затевается явно не без расчета туда попасть.

Вообще, то, как фестиваль «Боль» стал не только отвечать запросам повестки, но и формировать ее, требует, кажется, особого осмысления.

Пошел дальше слушать новый альбом Travis.

😔 Свет из музыки исчез, но Тима его отчаянно ищет

Но если кроме шуток, то это абсолютно не так. Я же не говорю, что в 2020 году новые грустные — это единственно возможная форма существования мейнстримовой музыки. Во-первых, за свет и радость у нас отвечают разнообразные формы поп-музыки (жуков-поп, смарт-поп, корж-поп, ю нейм ит): там как раз такая антитеза грустным — праздник не вопреки, а помимо печальных обстоятельств, которые нас окружают. Я вчера зашел в булочную, и там играл лихой такой жуков-поп-номер, общая суть которого сводилась к тому, что карантин, пандемия — ну и пофиг, у нас есть любовь (уверен, что Коля @brokendance Редькин знает этот трек).

Во-вторых, если возвращаться к новым грустным, то и там света вполне хватает. У группы «Источник» на песню «Well» найдется песня «Шар» с ее почти советским поптимизмом. У «Тимы Ищет Свет» на песню «Капли Крови» найдется «Клоун», где даже конец оказывается вполне себе счастливым. Да даже у DenDerty на его «Грустно» найдется трогательная любовная «Чуть-чуть неловко». Новые грустные не постулируют своей музыкой неизбывный мрак, не обозначают безвыходность ситуации, они как раз отчаянно ищут возможность выбраться из этого дерьма (кажется, я немного противоречу своему весеннему тезису, но я изменил слегка точку зрения).

А что до фестиваля «Боль», то мне кажется, что пора перестать все сводить к нему. В год, когда фестивалей нет (и не факт, что что-то поменяется в 2021-м) странно думать о сцене возле Зила, как о какой-то амбиции.

🤷‍♀️ Тима ищет свет. Но находит ли?

Конечно, за свет и радость у нас отвечает энтертеймент-поп, который существовал, существует и будет существовать ровно для этого и ради этого — это его главная функция. Но речь ведь совсем не о нем!

Показательно, что тебе сейчас пришлось выискивать локальные, единичные примеры в духе «Посмотри, а вот у группы "Мрак" есть песня "Свет", а у группы "Кручина" — песня "Веселье"». Ну, у какой-нибудь группы Stone Sour тоже есть песня «Through Glass» в духе группы Coldplay — стоит ли по ней измерять температуру сцены ню-метала в 00-х? Думаю, нет. А еще ты ведь сам признаешь, что противоречишь весенним словам!

А к фестивалю «Боль» я бы рад перестать все сводить, если бы существовала другая большая институция с идеологией для новой гитарной музыки. Увы, ее пока нет. Так что речь даже не об амбициях, а о порядке вещей.

❗️«Афиша» нашла свет в песнях группы «Тима Ищет Свет»

Ну, энтертейнмент-поп предыдущих пяти лет — это была тоска-печаль имени Луны и хаус-рэпа. Никакого праздника, в общем-то. И показательно, что нынешний поп во всем его многообразии — это совершенно дистиллированная и деидеологизированная гламурная вечеринка (если вы ищете здесь негативные коннотации, поищите их не тут).

Ну, это не единичные примеры все-таки. Я к тому, что все эти песни — так или иначе про осознание безнадеги и одновременно поиск выхода. И на каждый тезис «мы в дерьме» находится антитезис. То есть там этого поровну что ли. Это не сибирский пост-панк с его кружением по двору в панельной тюрьме. Это музыка куда более теплая. И, кстати, это показательный момент. В самый кризисный год в новейшей истории России (да и не только) люди пытаются не зафиксировать мрак, а как-то его развеять. Это, если хочешь, такая наметка позитивной программы.

А что до «Боли» как институции, то, во-первых, не только гитарной музыки, во-вторых, второй такой действительно не хватает, будем над этим работать.

😠 И еще одна дискуссия — про Монеточку

Леша Горбаш написал о том, как ему сложно полюбить новый альбом Монеточки, а Андрей Никитин напомнил, что Лиза Гырдымова — прежде всего, поп-певица для музыкальных критиков. Памятуя, что мы в «Афише Daily» его расхвалили (тут я был полностью на стороне Темы Макарского), я тут встряну.

И скажу, что согласен в целом со всеми. Да, «Декоративно-прикладное искусство» — смелый и дерзкий альбом в том смысле, что обращается к ранее почти не исследовавшемуся творчеству гениев советской эстрады. И, да, смелость не оборачивается большими песнями, которые хочется поставить в разных жизненных ситуациях (почти). И, конечно, Монеточка — прежде всего, любимая поп-певица пишущей аудитории.

Все так, но интереснее посмотреть на Монеточку не с точки зрения востребованности/невостребованности, а с точки зрения совпадения/несовпадения с, простите, духом времени. И тут выясняется главная проблема — если «Раскраски для взрослых» был таким постироничным восприятием России последних 30 лет с точки зрения тогдашних 20-летних, то «ДПИ» — это, конечно, разговор о том же самом, только с куда меньшим количеством подмигиваний и подвывертов. И мне очень это нравится, потому что есть ощущение, что надо начинать чуть более серьезный разговор о, простите, России. И в этом смысле песня «Переживу» — гениальная вещь.

Мы тут с Володей весь день спорим про то, где искать свет в нашей новой музыке, так вот: «Переживу» — это, если хотите, лучшая заявка на ту позитивную программу, о которой мы говорили. Потому что и конец света, и продукты горения, и коронавирус нам тут предъявляются как некие временные явления, а мы сами с вами, то есть та самая Россия — как некая константа.

Теперь осталось только понять, зачем все пережить-то. Надеюсь, что на этот вопрос найдет ответ кто-то еще.

Важные новости! В октябре в разделе «Музыка» «Афиши Daily» пополнение — младшим редактором у нас теперь Володя Завьялов

Он будет отвечать за всякие короткие форматы типа списков, плейлистов и дайджестов, ну и помогать во всех остальных делах. Точнее, уже помогает. Мы с Володей сотрудничали в разных форматах последние 10 лет (а он параллельно успел офигенно поработать с The Flow и ИМИ). И это было суперкомфортно и в профессиональном, и в человеческом смысле. Надеюсь, так будет и дальше. Спасаем, как говорится, музыкальную журналистику от стагнации;)

А этот канал теперь можно переименовать в «Афиша Музыка» (но мы не будем).

Что это означает
- у нас станет еще больше всего (уже становится);
- вы теперь можете присылать свою музыку не только мне, но и Вове (v.zavialov@afisha.ru).

О других больших и маленьких переменах мы обязательно расскажем, но позже.

P.S. Я никуда не ухожу, кроме как в отпуск (наверное, когда-нибудь)