Официально вышел трек D’Angelo из игры “Red Dead Redemption 2”. Чарующая статика: https://youtu.be/L0AykH20X3Q

Почитал текст Горбачёва, отповедь Земфиры (https://m.facebook.com/74702940313/posts/10161524424455314), безумную рецензию девушки по имени Эльвира, старперские комменты в фб («Пусть сам слушает свой говнорэп») и подробный разбор у @egozvalinikita и вот, что скажу:

Горбачев правильно фиксирует ситуацию, последствия, но не смотрит на то, что стало причиной. Почему такой интерес к 90-м? Откуда любовь к «Гражданской обороне»? Когда произошёл перелом? Причём корни этого перелома легко найти в тексте самого Горбачёва о детском хип-хопе, написанном аж восемь лет назад: простота технических средств, «ВКонтакте» как поставщик контента, слог против звука и т.п. (https://daily.afisha.ru/archive/volna/archive/8523)

Ещё важный момент, который подметил Андрей Никитин: к нынешней ситуации привело изменение самой культуры потребления, демократичность (относительная, но все же) стриминговых сервисов, YouTube и далее по списку. Вот о том, как это все случилось у нас, где до определенного момента контент был преимущественно пиратским, очень интересно и написать, и прочитать.

И ещё хочу сказать про миссию музыкального критика и журналиста. Вот, где уж точно закончилась эпоха, причём года три четыре назад. Колонки и рецензии, тексты про совсем перспективных новичков - это все уже мимо: для этого есть другие медиа. Другой вопрос, что не мимо, и на него будет очень интересно ответить в этом году.

Автор, который сам имеет непосредственное отношение к современной русской музыкальной журналистике в ее наиболее перспективном виде, решил написать текст об отсутствии перспектив у текстов. Называется, сам себя высек.


UPD. Сперва не тот текст репостнул, ибо слеп и беспомощен как унылая фейсбучная журналистика

​​Русская журналистика 2019

Обсуждаемая всеми статья на Медузе успела мне остоедренить ещё до того, как я её открыл. Суть в чем: один журналист рассказывает о том, что музыка в России изменилась, другие журналисты расписывают не менее тошнотворную простыню о том, в чем он прав, а в чем нет, на это всё реагирует Земфира, обвиняя журналиста в плохом русском языке, а из шестой палаты прилетает рецензия на оригинальный текст, в которой автор прошлась по грамматической и смысловой составляющей каждого предложения. Это очень смешно и грустно, потому что это — современная российская журналистика: фейсбучная, унылая и беспомощная.

Александр Горбачев перечислил очевидные факты, способные удивить разве что ребёнка, но детям подобные тексты неинтересны. Более того, детям и подросткам неинтересны те, кто пытается урегулировать музыкальные тенденции — а именно музжурналисты. Отсюда и вырисовывается её беспомощность — вместо того, чтобы фиксировать хорошую музыку, журналисты занимаются вылизыванием того, у чего нет перспектив. Вместо того, чтобы вовремя поймать тенденцию и спрос на русскую музыку (передаю привет группе Аффинаж, Сатана Печет Блины и Валентин Стрыкало), журналисты до последнего задрачивали абсолютно безперспективный продукт, который был каким угодно, но не родным. И теперь журналистика пытается напомнить о себе, точно таким же образом, каким это сделала Земфира — провокацией. Знаете, где ещё приветствуется провокация ради провокации? На обосраном Русском Шаффле.

Медиа пытаются скормить слушателям тех или иных артистов по проверенной схеме с выпуском десятка интервью на различных ресурсах, ожидая, что артист действительно станет интересен массам, ну а на деле получается жопа. Такой метод давно не работает, потому что сегодня нельзя нассать людям в глаза — можно только в уши. В 2019 году одна подборка на «Рифмы и Панчи» или «NR» приносит артисту гораздо больше пользы, чем упоминание на условной Медузе или Daily, а взрослые дядьки оттуда, недоумевая такому раскладу, пытаются омолодить себя, думая о том, каким будет их завтрашний пост в Facebook.

Настроение после первой недели января такое: https://www.youtube.com/watch?v=RScZrvTebeA

​​Итоги года. Два лучших клипа

Два, потому что один русский, другой нерусский.

Русский клип года сняли СБПЧ. Роскошный (если так можно говорить про такой сюжет) трёхчастный фильм о насилии и возмездии в полусказочных и нарочито кустарных декорациях.

Зарубежный клип года сняли Jungle. Хороших танцевальных видео давно не случалось. Вот "Heavy, California" хорошее танцевальное видео. Динамика, движение камеры, бескрайние просторы как декорации, просто ах.

В поисках разных видео набрел на лучший клип Бека (и Мишеля Гондри) к самой недооценённой комедии девяностых и самому недооцененному фильму Дэнни Бойла с Юэном МакГрегором и Кэмерон Диаз: “A life less ordinary”https://youtu.be/vptfm9D6owo

Там вообще один из лучших саундтреков в стиле сборной солянки актуальных артистов.

Например, лучшая песня Sneaker Pimps (её, конечно же, нельзя найти на стриминговых сервисах): https://youtu.be/kKQe8xeQpB4

​​А была еще одна песня. Так и называлась - “A Life Less Ordinary”. Ее написала группа Ash, группа удивительной, не очень логичной и откровенно странной карьеры. Песня эта абсолютно невыдающаяся, поэтому на ней фокусироваться не будем.

А на карьере группы будем. В 1996 году трое из Северной Ирландии сделали альбом “1977”. Ну, представляете, как может звучать альбом с названием “1977”в 1996 году, да? Именно так он и звучал - шумноватый припанкованный бритпоп.

Потом Тим Уилер где-то нашел красавицу Шарлотту Хэзерли, дал ей в руки гитару и понеслась - ручки выкрутили вправо, нагнали рочины: дальнейшее творчество группы бритпопом назвать уже прям сложно.

Особо отличился в этом плане альбом Meltdown: обложка в стиле металхедов, V-образная гитара Тима Уилера, с которой он обращается, в принципе, по делу. Ну, и звук: тяжелее группа с приставкой «бритпоп»не звучала никогда.

В 2016 году они даже приезжали в Москву, в Тонны. Кажется, именно тогда последний раз я угодил в слэм.

​​Номер петербургской «Афиши» о состоянии музыки за конец июля 2004 года. Нашёл у себя этот документ эпохи (питерские номера вообще редкий пример порядочного взгляда на город в нулевые, их сейчас хрен где сыщешь). Среди прочего:
— с восхищением описывается айпод на 4ГБ и слухи о плеере с цветным экраном; — центром силы является рынок «Юнона», куда мы все ездили за дешёвой пираткой, красивое фото входа на рынок на развороте прилагается;
— кинокритик Станислав Зельвенский ходит по музыкальным магазинчикам, которые перестали быть «местами силы», из описанных в тексте до 2018 года дожил только Play, лицензионной продукцией в 2004 году не торгует почти никто, винил ещё никому не интересен, на «Юноне» можно достать почти всё, даже "Space Oddity" в исполнении детского хора за 400 рублей (теперь можно бесплатно в YouTube);
— есть офигенная подборка «Что слушали на Невском проспекте 16 июля 2004 года» (в московском номере была, наверное, Тверская), офигенная хотя бы тем, что Невский проспект уже давно выглядит по-другому;
— есть список песен, которые надо закачать в mp3-плеер: удивительная подборка, где Ветлицкая соседствует с The Pixies (и тогда это было странно, а сейчас никого не удивит), есть обязательные для тогдашней «Афиши» Brazzaville;
— топ самых покупаемых альбомов составлен на основе продаж сети «505», которой сейчас нет, на первом месте диск певицы Анастейши (тот, где "Left Outside Alone"), ещё есть "Confessions" Ашера и второй альбом Аврил Лавин;
— музыкальный редактор ещё Максим Семеляк, главный альбом номера — «Летучие рыбы» Чёрного Лукича" (Вадим Кузьмин ещё жив и, по мнению Семеляка, записал один из лучших своих альбомов), Animal Collective только записали «Sung Tongs» и входят в «авангард акустического психофолка»;
— рэпера Серёгу называют «новым певцом» и «ответом на растущие по стране окраинные R'n'B-клубы»;
— нет колонок Сапрыкина (вместо них текст о митинге против выселения петербургских художников из мастерских), в новостях показывают карту развития петербургского метро (оно и сейчас далеко от тех планов), Серёгу называют «новым певцом», в афише сплошь неизвестные диджеи, джаз (обязательно в «Грибоедове»), фолк и мало кому теперь нужные финны, все одеваются ещё на секондах и очень ярко, есть громадное расписание стриптиз-клубов и дурацкая реклама сигарет LM, великий клуб «Молоко» ещё жив.

Через пару лет мы начнём вспоминать это время с ностальгией, поверьте.

Если хотите узнать, что такое среднестатистический топ русской музыки за 2018 год, то вот вам топ от «Стороны». Треклист можно превращать в осмысленные предложения: Салам, мамбл обратно саботируй.

​​После нашего поста о музыкальном номере «Афиши» 15-летней давности Коля Редькин (@newdaynewsong) составил плейлист по мотивам статьи о 100 песнях, которые стоит загрузить в свой mp3-плеер, а заодно подводит черту в споре по мотивам колонки Горбачёва про конец эпохи Земфиры и «Мумий Тролля».

«Такой список мог выйти и в 1999 году, а мог в 2016, и из него совершенно непонятно, чем жили молодые люди-2004, что у них было своего, на чем они строили свою идентичность, подо что выпивали в клубах (на это, впрочем, ответ дается — под песню „Я свободен“). ну то есть копались в музыкальных магазинах до посинения — это понятно, но были же у них какие-то свои (очень хочется написать „хипстерские“, но это слово войдет в лексикон читателя „Афиши“ только четыре года спустя) герои и культурные коды. были? Из этого списка следует, что не было или что их очень упорно не хотели замечать — типа вот есть преходящее, оно пройдет, а есть вечное, и его-то мы сохраним на айподе.

И вот тут становится очень понятно, почему рэпер Хаски, или Гон Фладд, или Монеточка не могли появиться — за валом вот этого немного давящего архивно-винилового-хорошо забытого великолепия их бы просто не заметили»

А плейлист послушайте. Это реально такой мир среднестатистического музыкального зануды середины нулевых, очень далёкий от миров сегодняшних.

Кстати, тот список песен тоже сохранился в череде редизайнов.

Пока Колян копается в старых номерах "Афиши" и находит там жемчужины, я перебираю Rolling Stone, которым зачитывался 12 лет назад.

Rolling Stone, конечно, был по тем меркам чудаковатым журналом. Между Трентом Резнором и Алексом Тернером там мог быть Юрий Куклачев (нихуя не фигура речи, №7 за 2007 год) — сейчас в мире победившего ноубрау такое в порядке вещей, а тогда было дико.

Главное и удивительное умение той редакции — делать рок-звезд из кого угодно и не стесняться даже откровенно токсичных персонажей.

Оказалось, что можно споить Николая Баскова и получить по итогу ядерные панчлайны вроде "Ребята, Вишневская в оперном мире — ноль", заставить Бориса Моисеева травить байки про встречи с футболистами в гей-клубе и спросить у группы Brainstorm, за сколько денег они выступят на националистическом марше в Эстонии — и это за десять лет до Дудя. А, например, композитор Владимир Шаинский смотрел клипы MTV и смачно их рецензировал — и это за десять лет до видосов с реакциями.

Однажды пару лет назад я открыл упомянутый июльский номер 2007 года — и до сих пор не нашел более удачной точки фиксации повестки тех лет.

Написал тогда по этому поводу в ВК и процитирую себя же сейчас.

Июльский номер Rolling Stone 2007 года

​​— Джордж Майкл еще жив и вот-вот приедет в Москву
— Тина Канделаки философствует о Киркорове и Пугачёвой и не представляет, что десять лет спустя станет самым бездарным медиаменеджером в современной России
— Диана Арбенина еще не извиняется в Киеве за соотечественников, а вполне себе любит Путина и признается в этом
— Певица Анони еще мужчина по имени Энтони Хагерти, который дает интервью перед концертом своей группы в Москве
— На развороте реклама Музторга с Ранетками (Ранетками!)
— «Группа Ривущие Струны — новые герои гаражного рока» — цитата!
— «Оксана Робски открывает издательство в Москве». Ответ в пяти словах на вопрос о том, что такое нулевые в России
— Arctic Monekys — еще прыщавые фрешмены, ругают в интервью передачу Pop Idol
— За полгода до разложения на плесень х липовый мед Егор Летов объясняет, что группу Coldplay слушать невозможно
— Третий альбом Linkin Park с живым Честером ругают. Так теперь будут делать с каждым альбомом линкин парк. А LP больше никогда не будут прежними
— «Объемы продаж русского рэпа по-прежнему смехотворны, поколение, способное радикально изменить ситуацию, никак не подрастет, и жанр по-прежнему существует в скрытом от чужих глаз гетто». Что бы вы думали? Это рецензия альбома «Я — рэп» Стима. Он сказал, что все, во что ты верил все эти годы концерты-лейблы-клубы-сборники-альбомы — он и есть все это, все остальное бред, он и есть рэп парень он и есть рэп.
— The National просто «унылый, но симпатичный американский рок»
— Раздают компилименты группам Art Brut и Maximo Park. спасают мол рок-музыку
— Крис Корнелл еще жив, и его новый сольник нравится редакции
— Еще, опять же, живая Долорес О'Риордан рассказывает о сольном альбоме

Очень многозначительный тизер нового альбома группы Foals: https://www.youtube.com/watch?v=MLdMkmOU_og&fbclid=IwAR1R80RfcOwbo-PObg3PwyN48AtZol9doC0AsZjMhsdSDBFhW0JCfVE2ETA

Вообще не люблю жанр "акустический кавер на хороший хит", потому что обычно получается ванильное дерьмо. Однако у группы City And Colour (Даллас Грин из постхардкор-группы Alexisonfire играет очень вдумчивый инди-рок, всем советую) получилось превратить хит Алиши Киз "Unthinkable" во что-то бесконечно прекрасное: никаких попыток повторить надрыв оригинала, только в меру равнодушная и перманентно печальная минималистичная акустика https://www.youtube.com/watch?v=HTOdB-BaP-s

В продолжение темы, вот пример оригинальной акустики City And Colour. Такая музыка сделана для того, чтобы кого-то пойти и прямо сейчас обнять: https://www.youtube.com/watch?v=5iOrvktsLGk

Электричество у City And Colour такое же пастельно-меланхоличное и без лишней, простите, сладости: https://www.youtube.com/watch?v=tMWoimU2wUQ

Вчера была годовщина смерти Боуи. Один из моих любимых моментов его биографии - как он на церемонии европейских наград MTV в 1995 году исполнял "The Man Who Sold The World" в память о Кобейне. В совершенно зубодробительной электронной аранжировке и в шикарном пальто (о, стиль!): https://www.youtube.com/watch?v=ECnEwD_J5XM&fbclid=IwAR10n6Ma3gPf1x0m_7j1OkyBR_7GBzKH9dB11SCbnOCz_xgQSAVCIgNuFgk

Radiohead, наконец, выпустили на стриминг-сервисах “Ill wind”, би-сайд с “A moon shaped pool”. Ничего неожиданного: шаманская тоска под мерный бит в духе последних альбомов группы. Ну, и ладно: https://youtu.be/3dfku9KriHA

На титрах выходящего этой ночью третьего сезона "True Detective" будет играть песня "Death Letter" певицы Кассандры Уилсон (с альбома 1995 года, когда она ушла от просто джаза к кроссоверу стилей: собственно, "Death Letter" - это такой мрачный, даже замогильный, акустический блюз).

Эту женщину мы уже слышали в сериале, в конце 9 серии первого сезона, когда главные герои впервые встретились после долгой разлуки. Трек "Sign Of The Judgement" даже интереснее, чем "Death Letter". Это такой очень размеренный, задушевный и снова замогильный южный блюз, сумрачный и напряжный, как погода накануне грозы. Идеальная музыка для бесконечных болотистых пейзажей юга США с его религиозным сумраком: https://www.youtube.com/watch?v=F9FLqcGHIXk