X X X

Монеточка, Исаев и Нойз теперь супергруппа. Называются Voices of Peace. Это их первая песня. Я рад, что у российской музыки такие голоса

Коллеги из «ОВД-Инфо» и «Первого Отдела» проводят классный аукцион. Звёзды отдают награды, чтобы помочь преследуемым за слова. Среди прочего есть вещи от Макаревича и рисунок авторства Боно. Давайте поучаствуем.

Наталья Ветлицкая.

Пора переслушать и вот это

We share the same biology, regardless of ideology
But what might save us, me and you
Is if the Russians love their children too

Дельфин свежий тоже хорош

«Если вдруг завтра не станет меня,
белого хлопка одежды оденься последнего дня.
Жми на красную копку».

🎶🕊 Хороший новый сингл у группы Dvanov

Когда я думаю о музыке, которая как-то пытается осмыслить то, что у нас в головах прямо сейчас, то представляю как раз что-то подобное. Суматошный рок, электроника, рэп. Как будто шумит толпа безъязыкая.

«Как бы могло получиться, если бы мертвые воевали?»

2019 год: в ДК ЗИЛ фестиваль «Боль»
2022 год: в ДК ЗИЛ просто боль

Настоящая Россия будущего. Премьера сборника лейбла «9 Января»

Слушать тут

Я считаю, что только децентрализация музыкальной индустрии в России может ее спасти. Москва как центр изжила себя. У нас слишком интересная культура в регионах, чтобы ее игнорировать. У нас слишком много интересной музыки в регионах — в том числе не на русском языке — чтобы ее игнорировать.

И круто, что есть институции, которые системно занимаются такой децентрализацией. В России появился лейбл «9 Января», занимающийся музыкой малых этнических групп, женщин и квир-персон. Он в своем манифесте заявляет главной целью «развитие локального рынка, децентрализация индустрии и создание альтернативных музыкальных точек на карте страны. Без ненависти к столицам или западу, а при сотрудничестве с ними».

И вот у «9 января» вышел первый сборник под названием «Ин». Это 7 песен, исполненных и придуманных на разных языках. Это калмыцкий, удмуртский и русский смарт-поп, бешеная мрачная электроника, резкий и напряжный инди-рок. Песни, вдохновленные народным творчеством и рассказами бабушек, гимны вечернего Ростова и зимнего Ижевска.

Это история не только про регионы, но про гендер. Как говорит участница сборника Russalka, «В семи из семи песен сборника участвуют девушки в разных ролях, от вокала до продюсирования. На наш взгляд это круто и повышает заметность женщин в индустрии». Этого правда не хватает.

Обычно такие инициативы хороши только в описании — а внутри очередная лубочная петрушка. Но «9 Января» показывают себя отличными кураторами, умеющими отбирать то, что, с одной стороны, органично друг другу, с другой, хочется слушать, с третьей, учитывает контекст. Уже ради одной песни «Холодно И Страшно» группы «Отхода» — чернушного и морозного рока с синтезаторами — этот сборник можно добавить себе в плейлисты. Уже ради «Барби Без Души» Russalk'и можно взять этот сборник в подборку для пятничной дискотеки.

Авторы сборника решили не переносить его выход, хотя новостная повестка требует чего угодно, кроме музыки. Но я считаю, что они максимально правы. Если вам нужен портрет новой настоящей будущей России — вот он, красивый, калейдоскопичный и многоязыкий. Давайте посмотрим на него сейчас.

Ну, то есть послушаем! Все ссылки на стриминги тут.

Немузыкальное, но страшно важное. Ксюша Морозова, с которой я работаю в «Афише Daily» сдеала список тех мест, куда можно обратиться с ментальными проблемами прямо сейчас. Подозреваю, у многих есть такая потребность.

Какая-то странная история с фестивалем Banger Fest в Москве происходит. То они позвали иностранных артистов (в том числе 6ix9ine’а). То перенесли концерт в Adrenaline. То оказалось, что там его не будет. Теперь пишут, что 6ix9ine уже приехал и все скоро объявят. Что вообще творится?

Короче, ребята, с Акуниным я облажался так, как может только облажаться человек субботним вечером

1) это не совсем правильно приведённая цитата
2) из журнала «Афиша».

Но от остальных слов не отказываюсь. Желающих поделить Россию на две группы населения всегда полно, в том числе со стороны тех, кого принято называть интеллектуалами. Не будьте такими.

Ну, и проверяйте цитаты, да.

Какой же я лошара, не могу просто )))

Я собрал плейлисты из музыки, которая помогала мне сохранить кукуху последние месяцы

В основном это всякое ненапряжное инди, группа Leisure, немного модерн джаза, немного электроники. Плюс ещё всякий старорежимный рок. Я надеюсь, что эти песни помогут вам тоже прийти в себя перед сном или завтра утром. Очень хреновое время, очень тяжело всем. Надо немножко восстанавливаться. Музыка — лучшее лекарство, отвечаю.

Слушаем, добавляем себе

Почему я буду продолжать писать о музыке несмотря ни на что


Сейчас будет слегка пафосно, извините, но давно хотел выговориться именно вам, дорогие читатели.

Весь март я не мог заставить себя снова нормально слушать музыку. Она мне казалось чём-то чужеродным, неправильным, совершенно бессмысленным. Она была как раздражающий звук, когда тебе и так неприятно. Знаете, когда голова болит, а кто-то сверлит за стенкой.

Писать о музыке я тоже почти не мог. Мне казалось, что вся моя профессия обесценилась. Что нет смысла говорить о звуках музыки, когда у твоих знакомых и коллег саундтреком звуки взрывов и выстрелов. Кому это нужно?

А потом я понял. Моя деморализованность — лучший подарок для тех, кто творит зло и бесчинства. Моя отрешённость от культуры, от любимого дела — лучшее, что можно подарить врагу. Война и пандемия останавливают жизнь снаружи, но внутри она должна продолжаться у тех, у кого есть на это силы.

И я понял, что не хочу отдавать им свою любовь, свои пристрастия, не хочу отказываться от любимого дела. Всегда есть люди, которым оно нужно. Да, контекст изменился и писать по-старому, будто все как прежде, не выйдет. Да, теперь нужно подвергать ревизии собственную культуру и то, как ты на неё смотришь — и это нормально и полезно для всех. Да, за углом ад, и его нельзя игнорировать. Все так, но если учесть все это, то надо продолжать работать. Чтобы люди могли почитать, послушать, поспорить. Для них хорошая песня может быть как тот глоток воздуха, когда ты выныриваешь из гадкого болота страшной повседневности. Для них разговор о музыке может быть в том числе перерывом между наблюдением за ужасами и жизнью с ними.

Ну, и то же с самим опытом прослушивания музыки. Я понял, что не хочу больше отдавать им — коллективным им, одушевленным и не очень — то, что помогло мне жить раньше. И должно помочь сейчас. Хорошая песня — это спасение.

Что бы ни случилось, я буду слушать эти песни, я буду о них думать, я буду о них писать. Это помогает не сойти с ума. Надеюсь, не только мне.

Хорошего всем дня. Пусть эта неделя будет лучше предыдущей.

Главные хиты двадцатых будут придумывать не в Москве и Петербурге

(а в Риге, Берлине и Тбилиси, иронично добавляет Володя, но это не совсем так)

В том, что раньше региональные сцены не были в центре внимания, были виноваты в том числе мы с вами, дорогие авторы и редакторы музыкальных блогов и изданий. Нам было удобно смотреть на все из Москвы/Петербурга, мы ждали, что нам все принесут и привезут. Теперь придется самим топать ножками к этим сценам и перестать их воспринимать как маргинальщину. Отдельное спасибо последнему сборнику «ИМИ» про региональную музыку: лучшей работы по демаргинализации региональных сцен представить нельзя.

Региональная музыка может спокойно путешествовать по миру, минуя Москву. Так сделал лейбл Ored Recordings. Команда Булата Халилова активно занимается переосмыслением идентичности кавказских народов через музыку — и успешно показывает творчество жителей Северного Кавказа иностранцам. Заслуга Ored Recordings еще в том, что Халилов и компания не пытаются превратить выпускаемую ими музыку в этнический аттракцион и не идут на эстетические компромиссы. Группа Jrpjej делает черкесскую музыку без всяких примет современности — и тем хороша.

Ored Recordings не только показывает культуру Северного Кавказа, но и восполняет пробелы в нашей истории, связанной с этим регионом. Очень ценная в этом смысле работа — вышедший в этом мае мини-сборник ко Дню памяти черкесского народа с песнями времен войны на Кавказе XIX века — этот исторический период никак нами не изучен и не осмыслен, а стоило бы: все наши нынешние проблемы от этой самой неизученности. Jrpjej и другие перезаписали «баллады и плачи тех, кто боролся за свою независимость».

Пример Ored Recordings далеко не единственный. Мне очень нравится то, что происходит с татарским инди-роком. В Казани делают более страстную грязную версию мировых трендов последних 20 лет. От группы Gauga с ее глэмовой страстью до группы qaynar, играющей нервный и неуютный электропоп, от группы «Оммаж» с ее ностальгическим синти-попом до проекта Juna, исполняющего сосредоточенную электронику с тонким женским вокалом.

Все это объединяется, во-первых, языком, во-вторых, особенными надрывом и задумчивостью — будто тебя разбудили ранним утром и задают сложные вопросы, а тебе приходится на них отвечать.

Вот и нам тоже придется отвечать на сложные вопросы. Что делать с региональными сценами, чтобы о них услышали как можно больше людей? Как преодолеть внутреннюю москво- и петербургоцентричность? Будет ли вообще какая-то единая индустрия в будущем или нам придется вообще все перепридумывать? И кому — «нам»?

Короче, написал еще один текст про региональные сцены. Буду долбать эту тему во имя будущих перемен.