Британская Империя в 19-ом веке воевала много и плодотворно. Любовь к разумному комфорту, даже в военных кампаниях, породила особый тип мебели - campaign furniture!
В мебельном арсенале офицера: сборные стулья, столы, рабочие и обеденные, кресла и даже книжный шкафчик на десяток томов!
В мебельном арсенале офицера: сборные стулья, столы, рабочие и обеденные, кресла и даже книжный шкафчик на десяток томов!
👍19🔥9❤3👏1
Стимпанк-фестиваль в Москве!
Будущее, которого не было!
Легендарный фестиваль, посвященный самой колоритной современной
субкультуре – стимпанку, возвращается!
14 октября 2023 г. на площадке AG Loft вас ждет грандиозное и крайне
необычное костюмированное мероприятие – «Стимпанк-Фестиваль».
Артисты, музыканты, художники, хэндмейд-мастера, да и сами зрители,
превратившиеся в персонажей любимых фантазий, создадут вместе
невероятную атмосферу альтернативной реальности.
На фестивале можно:
- пообщаться с удивительными изобретателями
- узнать о зарождении субкультуры стимпанка от аниматоров
- найти уникальные предметы интерьера, познакомиться с создателями 3D картин в стиле стимпанк
- запечатлеть себя на фоне нескольких интерактивных фотозон с актерами
- поиграть в увлекательные настольные игры
- послушать электроарфу
- насладиться концертом струнного оркестра
- окунуться в магию огненного шоу
- потанцевать вместе с красавицами трайбл-шоу.
И наконец, вас ждет настоящий Стимпанк-бал!
Стимпанк – единственное движение, которое захватило людей разного
возраста: от детей до их... дедушек. Это синтез искусства и науки! Это мир, где собираются фантасты, путешественники, исследователи и любители истории!
Вы готовы к такому событию? Тогда включайте фантазию и создавайте скорее свой образ для фестиваля, ведь самые необычные костюмы будут щедро отмечены и награждены на главной сцене!
Вперед в будущее, которого никогда не было!
Внимание! Дресс-код, 16+
Билеты: www.steampunkfest.ru
ВК: СТИМПАНК ФЕСТИВАЛЬ
Свежие новости: https://t.me/steampunkfest
#стимпанкфестиваль #steampunkfest #kudago #кудапойти
Будущее, которого не было!
Легендарный фестиваль, посвященный самой колоритной современной
субкультуре – стимпанку, возвращается!
14 октября 2023 г. на площадке AG Loft вас ждет грандиозное и крайне
необычное костюмированное мероприятие – «Стимпанк-Фестиваль».
Артисты, музыканты, художники, хэндмейд-мастера, да и сами зрители,
превратившиеся в персонажей любимых фантазий, создадут вместе
невероятную атмосферу альтернативной реальности.
На фестивале можно:
- пообщаться с удивительными изобретателями
- узнать о зарождении субкультуры стимпанка от аниматоров
- найти уникальные предметы интерьера, познакомиться с создателями 3D картин в стиле стимпанк
- запечатлеть себя на фоне нескольких интерактивных фотозон с актерами
- поиграть в увлекательные настольные игры
- послушать электроарфу
- насладиться концертом струнного оркестра
- окунуться в магию огненного шоу
- потанцевать вместе с красавицами трайбл-шоу.
И наконец, вас ждет настоящий Стимпанк-бал!
Стимпанк – единственное движение, которое захватило людей разного
возраста: от детей до их... дедушек. Это синтез искусства и науки! Это мир, где собираются фантасты, путешественники, исследователи и любители истории!
Вы готовы к такому событию? Тогда включайте фантазию и создавайте скорее свой образ для фестиваля, ведь самые необычные костюмы будут щедро отмечены и награждены на главной сцене!
Вперед в будущее, которого никогда не было!
Внимание! Дресс-код, 16+
Билеты: www.steampunkfest.ru
ВК: СТИМПАНК ФЕСТИВАЛЬ
Свежие новости: https://t.me/steampunkfest
#стимпанкфестиваль #steampunkfest #kudago #кудапойти
👍12❤4🔥4
В конце 19 века самой главной добродетелью внезапно стал технический прогресс.
Учёные и изобретатели стали новыми пророками, проводниками в светлое будущее. Особенно ярко это нашло отражение в литературе.
Дисциплина и самоконтроль были главными качествами среднего класса Великобритании и считались залогом развития промышленных и коммуникационных технологий.
Именно этим темам американский писатель Луис Граткап посвятил книгу «Неизбежность будущей жизни на Марсе», вышедшую в 1903 году, на закате Викторианской эпохи. А ещё совсем недавно Джованни Скиапарелли строил свои зеркала для сообщений на Марс…
«Неизбежность будущей жизни на Марсе» — об отце и сыне, проводящих эксперименты с беспроволочным телеграфом, изобретённым несколькими годами ранее Маркони. В ней сочетались мотивы героического индивидуализма, технооптимизма и утопизма с примесью спиритуализма.
По сюжету сын получает телеграфные сообщения от покойного отца, который теперь живёт на Марсе, где после смерти оказываются души благородных землян, чтобы начать следующий этап духовного путешествия. По мысли писателя, телеграф — это путь в рай.
Учёные и изобретатели стали новыми пророками, проводниками в светлое будущее. Особенно ярко это нашло отражение в литературе.
Дисциплина и самоконтроль были главными качествами среднего класса Великобритании и считались залогом развития промышленных и коммуникационных технологий.
Именно этим темам американский писатель Луис Граткап посвятил книгу «Неизбежность будущей жизни на Марсе», вышедшую в 1903 году, на закате Викторианской эпохи. А ещё совсем недавно Джованни Скиапарелли строил свои зеркала для сообщений на Марс…
«Неизбежность будущей жизни на Марсе» — об отце и сыне, проводящих эксперименты с беспроволочным телеграфом, изобретённым несколькими годами ранее Маркони. В ней сочетались мотивы героического индивидуализма, технооптимизма и утопизма с примесью спиритуализма.
По сюжету сын получает телеграфные сообщения от покойного отца, который теперь живёт на Марсе, где после смерти оказываются души благородных землян, чтобы начать следующий этап духовного путешествия. По мысли писателя, телеграф — это путь в рай.
👍19😁8🔥5❤1
Любимой змеюке (простите).
Обручальное кольцо королевы Виктории по сегодняшним меркам имело уникальный и несколько любопытный дизайн - змея. Это может показаться необычным мотивом для кольца, олицетворяющего любовь, но змеи в то время символизировали мудрость, верность и приверженность.
Кольцо Виктории украшено изумрудами, рубинами и бриллиантами. Уникальное и имеющее для неё личное значение, оно было ярким, как и её столь обожаемая личность, Альберт!
Обручальное кольцо королевы Виктории по сегодняшним меркам имело уникальный и несколько любопытный дизайн - змея. Это может показаться необычным мотивом для кольца, олицетворяющего любовь, но змеи в то время символизировали мудрость, верность и приверженность.
Кольцо Виктории украшено изумрудами, рубинами и бриллиантами. Уникальное и имеющее для неё личное значение, оно было ярким, как и её столь обожаемая личность, Альберт!
👍13😁12❤6🔥2
Викторианский символизм или что можно зашифровать в одной картине.
В 19 веке, как и в любое другое время, в ходу были мемы, которые легко могли обозначить для современников то или иное положение дел. Например, картина Холмана Ханта «Пробудившийся стыд» — яркий тому пример.
Это полотно изображает молодую пару, которую, по всей видимости, связывают романтические отношения. Мужчина и женщина находятся в комнате наедине и на первый взгляд они счастливы. Однако дама привстала и хочет уйти.
У девушки на руках нет обручального кольца, а значит, мужчина не является её мужем.
Кошка под столом играет мёртвой птицей, что символизирует бедственное положение женщины, оказавшейся игрушкой в руках богатого любовника.
Спутанная пряжа на полу символизирует паутину, в которую попала героиня картины, оказавшись любовницей.
Брошенная на полу перчатка может говорить о том, что однажды девушка была покинута мужчиной или была изгнана из дома, в результате чего была вынуждена стать содержанкой.
Положение содержанки также символизируют золотые часы, обрамлённые статуэткой женщины, находящиеся под прозрачным колпаком.
Отражение в зеркале означает потерянную невинность, а солнечный луч говорит о том, что всё ещё есть надежда на искупление.
Поднявшись с колен любовника, женщина смотрит в залитый солнцем сад, отражающийся в зеркале на стене. Она вспоминает начало своего трудного пути, былую невинность и ещё не до конца утраченную юность.
Хант, будучи прерафаэлитом, очень ответственно отнёсся к написанию этой картины. Во время работы над ней, художник поселился в борделе в районе Лондона Сент Джонс Вуд, чтобы правдоподобно написать обстановку комнаты.
Изначально на лице героини лежало отражение боли и ужаса, однако покупатель картины Томас Фейрберн попросил художника смягчить черты и добавить девушке мягкости.
Картина несколько раз передавалась по наследству, пока не была подарена Британской галерее Тейт в 1976 году.
В 19 веке, как и в любое другое время, в ходу были мемы, которые легко могли обозначить для современников то или иное положение дел. Например, картина Холмана Ханта «Пробудившийся стыд» — яркий тому пример.
Это полотно изображает молодую пару, которую, по всей видимости, связывают романтические отношения. Мужчина и женщина находятся в комнате наедине и на первый взгляд они счастливы. Однако дама привстала и хочет уйти.
У девушки на руках нет обручального кольца, а значит, мужчина не является её мужем.
Кошка под столом играет мёртвой птицей, что символизирует бедственное положение женщины, оказавшейся игрушкой в руках богатого любовника.
Спутанная пряжа на полу символизирует паутину, в которую попала героиня картины, оказавшись любовницей.
Брошенная на полу перчатка может говорить о том, что однажды девушка была покинута мужчиной или была изгнана из дома, в результате чего была вынуждена стать содержанкой.
Положение содержанки также символизируют золотые часы, обрамлённые статуэткой женщины, находящиеся под прозрачным колпаком.
Отражение в зеркале означает потерянную невинность, а солнечный луч говорит о том, что всё ещё есть надежда на искупление.
Поднявшись с колен любовника, женщина смотрит в залитый солнцем сад, отражающийся в зеркале на стене. Она вспоминает начало своего трудного пути, былую невинность и ещё не до конца утраченную юность.
Хант, будучи прерафаэлитом, очень ответственно отнёсся к написанию этой картины. Во время работы над ней, художник поселился в борделе в районе Лондона Сент Джонс Вуд, чтобы правдоподобно написать обстановку комнаты.
Изначально на лице героини лежало отражение боли и ужаса, однако покупатель картины Томас Фейрберн попросил художника смягчить черты и добавить девушке мягкости.
Картина несколько раз передавалась по наследству, пока не была подарена Британской галерее Тейт в 1976 году.
👍27❤5🔥3
Самый мощный револьвер или ещё несколько слов о .577
Офицеры британской армии викторианской эпохи должны были нести службу (бремя белого человека) в отдаленных уголках Британской империи, включая значительные части Африки, Индии, такие места, как Судан и Афганистан... И офицер британской армии должен был иметь компактное огнестрельное оружие достаточной мощности. Например, револьвер Tranter 577 «Manstopper».
Уильям Трантер родился в 1816 году в семье кузнеца Томаса Трантера и его жены Мэри. В 1830 году он поступил в ученики к оружейникам Hollis Bros & Co. в Бирмингеме. А к 1839 году парень покинул Hollis, чтобы открыть собственный магазин. Это было начало карьеры, в результате которой его револьверы стали одними из самых уважаемых в мире и приобрели заслуженную репутацию качественного и надёжного оружия.
В то время, когда во всем огнестрельном оружии использовался дымный порох, для достижения убойной силы применялась тяжелая свинцовая пуля, которая, несмотря на относительно низкую скорость, била как кувалда — импульс был важнее энергии. Для этого был изобретён патрон .577 «Manstopper». Считается, что револьверный патрон .577 был создан за счёт простого укорачивания винтовочного патрона того же калибра.
Несмотря на то, что Tranter 577 «Manstopper» выглядит массивным, эти револьверы не были чрезмерно большими и на удивление хорошо прицеливались. Отдача также была не резкой и сильной, а скорее твердым лёгким толчком.
Самым большим из этой серии револьверов, был его «Manstopper» калибра 0,577 дюйма. Этот револьвер был предназначен для стрельбы револьверным патроном 0,577 дюйма, который впервые появился в конце 1860-х годов, вероятно, около 1868 года.
Различные британские оружейники производили револьверы для этого патрона, включая Webley, Bland-Pryse и Tranter.
Офицеры британской армии викторианской эпохи должны были нести службу (бремя белого человека) в отдаленных уголках Британской империи, включая значительные части Африки, Индии, такие места, как Судан и Афганистан... И офицер британской армии должен был иметь компактное огнестрельное оружие достаточной мощности. Например, револьвер Tranter 577 «Manstopper».
Уильям Трантер родился в 1816 году в семье кузнеца Томаса Трантера и его жены Мэри. В 1830 году он поступил в ученики к оружейникам Hollis Bros & Co. в Бирмингеме. А к 1839 году парень покинул Hollis, чтобы открыть собственный магазин. Это было начало карьеры, в результате которой его револьверы стали одними из самых уважаемых в мире и приобрели заслуженную репутацию качественного и надёжного оружия.
В то время, когда во всем огнестрельном оружии использовался дымный порох, для достижения убойной силы применялась тяжелая свинцовая пуля, которая, несмотря на относительно низкую скорость, била как кувалда — импульс был важнее энергии. Для этого был изобретён патрон .577 «Manstopper». Считается, что револьверный патрон .577 был создан за счёт простого укорачивания винтовочного патрона того же калибра.
Несмотря на то, что Tranter 577 «Manstopper» выглядит массивным, эти револьверы не были чрезмерно большими и на удивление хорошо прицеливались. Отдача также была не резкой и сильной, а скорее твердым лёгким толчком.
Самым большим из этой серии револьверов, был его «Manstopper» калибра 0,577 дюйма. Этот револьвер был предназначен для стрельбы револьверным патроном 0,577 дюйма, который впервые появился в конце 1860-х годов, вероятно, около 1868 года.
Различные британские оружейники производили револьверы для этого патрона, включая Webley, Bland-Pryse и Tranter.
👍18🔥11❤3
В коллекцию предметов кухонной утвари. С таким прибором опытность кухарки определялась количеством ее пальцев. Тот случай, когда хлеборезку лучше держать закрытой.
Хлеборезка, 1880 год. 1880's Bread Cutter, AlexanderWerk.
Хлеборезка, 1880 год. 1880's Bread Cutter, AlexanderWerk.
👍19🔥8😁4❤3
Игра пастухов и символ эпохи.
Крикет по праву считается самым сложным видом спорта, ведь его правила требуют от игроков максимальной концентрации. Эта игра, популярная среди господ высшего света, со временем стала таким же символом Англии, как густой туман, королева Виктория или Биг-Бен.
Изобрели игру пастухи, которые катали мяч из шерсти по низкой зелёной траве и защищали ворота пастушьей клюшкой. Первые упоминания о крикете датируются 13 веком. А некоторое время спустя, забава «трудолюбивых» пастухов заинтересовала аристократов.
Начало массовому помешательству положила команда английской деревни Хэмблдон, основавшая в 1750-м Крикетный клуб. В 1787 был создан «Крикетный клуб Мари ле Бон» (MCC), который через год разработал новые правила. Создатели этих закрытых крикетных обществ хвастались знатным происхождением, поэтому вскоре членство в их клубе стало своего рода опознавательным знаком. Играешь в крикет? Значит, ты — аристократ.
Впрочем, совсем скоро профессиональные крикетные клубы распространились во всей Англии и колониям, а в 1990 году крикет официально включён в список Олимпийских игр. Британцы осведомлены о правилах этой игры практически с пелёнок и очень обижаются, когда их любимое развлечение воспринимают несерьёзно.
Крикет по праву считается самым сложным видом спорта, ведь его правила требуют от игроков максимальной концентрации. Эта игра, популярная среди господ высшего света, со временем стала таким же символом Англии, как густой туман, королева Виктория или Биг-Бен.
Изобрели игру пастухи, которые катали мяч из шерсти по низкой зелёной траве и защищали ворота пастушьей клюшкой. Первые упоминания о крикете датируются 13 веком. А некоторое время спустя, забава «трудолюбивых» пастухов заинтересовала аристократов.
Начало массовому помешательству положила команда английской деревни Хэмблдон, основавшая в 1750-м Крикетный клуб. В 1787 был создан «Крикетный клуб Мари ле Бон» (MCC), который через год разработал новые правила. Создатели этих закрытых крикетных обществ хвастались знатным происхождением, поэтому вскоре членство в их клубе стало своего рода опознавательным знаком. Играешь в крикет? Значит, ты — аристократ.
Впрочем, совсем скоро профессиональные крикетные клубы распространились во всей Англии и колониям, а в 1990 году крикет официально включён в список Олимпийских игр. Британцы осведомлены о правилах этой игры практически с пелёнок и очень обижаются, когда их любимое развлечение воспринимают несерьёзно.
👍16😁6❤3
Шутка или нет?
«Вампир» (англ. The Vampyre) — повесть доктора Джона Полидори (фото 1) опубликованная в 1819 году.
В 1816 году доктор Джон Уильям Полидори стал личным врачом лорда Джорджа Гордона Байрона(фото 2) и сопровождал его в путешествии по Европе. В поездке Полидори вёл журнал своего путешествия. В нём он подробно описал подробности того вечера, когда Байрон поделился своим рассказом о двух путешествующих друзьях.
А уже 1 апреля 1819 года «Вампир» был впервые опубликован в английском журнале The New Monthly Magazine (фото 3) под авторством лорда Байрона и вызвал большой интерес. В скором времени во Франции был опубликован перевод рассказа, автором также был указан лорд Байрон. Произведение было высоко оценено многими романтическими писателями, а Гëте назвал «Вампира» лучшим произведением Байрона.
В майском номере The New Monthly Magazine Полидори раскрывал обстоятельства создания произведения. Сам Байрон писал во Францию с целью указать на то, что не является автором рассказа, однако было уже поздно — экземпляры «Вампира» Байрона разошлись среди читателей.
Несмотря на признание Полидори и письма Байрона The New Monthly Magazine опубликовал рассказ отдельным буклетом, автором также был указан Байрон.
Отдельным изданием повесть вышла в том же 1819 году в лондонском издательстве Sherwood, Neely, and Jones. На титульной странице можно увидеть дату поступления в печать, 27 марта 1819 года, до первоначальной публикации в журнале. Изначально титульная страница содержала имя Байрона, но потом его заменили на Полидори.
Был это рекламный трюк или просто шутка, история умалчивает.
«Вампир» (англ. The Vampyre) — повесть доктора Джона Полидори (фото 1) опубликованная в 1819 году.
В 1816 году доктор Джон Уильям Полидори стал личным врачом лорда Джорджа Гордона Байрона(фото 2) и сопровождал его в путешествии по Европе. В поездке Полидори вёл журнал своего путешествия. В нём он подробно описал подробности того вечера, когда Байрон поделился своим рассказом о двух путешествующих друзьях.
А уже 1 апреля 1819 года «Вампир» был впервые опубликован в английском журнале The New Monthly Magazine (фото 3) под авторством лорда Байрона и вызвал большой интерес. В скором времени во Франции был опубликован перевод рассказа, автором также был указан лорд Байрон. Произведение было высоко оценено многими романтическими писателями, а Гëте назвал «Вампира» лучшим произведением Байрона.
В майском номере The New Monthly Magazine Полидори раскрывал обстоятельства создания произведения. Сам Байрон писал во Францию с целью указать на то, что не является автором рассказа, однако было уже поздно — экземпляры «Вампира» Байрона разошлись среди читателей.
Несмотря на признание Полидори и письма Байрона The New Monthly Magazine опубликовал рассказ отдельным буклетом, автором также был указан Байрон.
Отдельным изданием повесть вышла в том же 1819 году в лондонском издательстве Sherwood, Neely, and Jones. На титульной странице можно увидеть дату поступления в печать, 27 марта 1819 года, до первоначальной публикации в журнале. Изначально титульная страница содержала имя Байрона, но потом его заменили на Полидори.
Был это рекламный трюк или просто шутка, история умалчивает.
👍22❤5👏2🤔2
Предсказание смартфонов.
В 1899 году французского художника Жан-Марка Коте
получил заказ на изготовление футуристических рисунков на тему «Как будут жить люди в 2000 году?».
Предполагалось, что они будут распространяться в качестве открыток и вкладышей к сигарным и папиросным коробкам.
И это примерно в то же время, когда появилось будущее Москвы.
И немецкий вариант будущего.
В 1899 году французского художника Жан-Марка Коте
получил заказ на изготовление футуристических рисунков на тему «Как будут жить люди в 2000 году?».
Предполагалось, что они будут распространяться в качестве открыток и вкладышей к сигарным и папиросным коробкам.
И это примерно в то же время, когда появилось будущее Москвы.
И немецкий вариант будущего.
👍18🔥4❤3😁3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Допустим, мир был бы другим...
Вместо микросхем ваш мобильник начинён тысячами ювелирных механических деталей.
На улицах вас встречают сверкающие латунью газетные киоски.
Над головой неспешно плывут летучие аппараты удивительных конструкций...
По улицам чинно прохаживаются дамы в кожаных корсетах с механическими собачками.
Добро пожаловать в стимпанк— фантастический мир, где главенствуют технологии паровых машин, заменивших электронику.
Стимпанк шоу-трейлер/Steampunk show-trailer
Бронирование на сайте:
steampunkfest.ru
Наша группа Вконтакте:
vk.com/steampunkfestru
Instagram:
instagram.com/steampunkfest
Мы в Facebook:
facebook.com/steampunkfest
Режиссер: Илья Туз
Место съемок: https://lovelyloft.ru
Soundtrack: Peter Myhellish
Вместо микросхем ваш мобильник начинён тысячами ювелирных механических деталей.
На улицах вас встречают сверкающие латунью газетные киоски.
Над головой неспешно плывут летучие аппараты удивительных конструкций...
По улицам чинно прохаживаются дамы в кожаных корсетах с механическими собачками.
Добро пожаловать в стимпанк— фантастический мир, где главенствуют технологии паровых машин, заменивших электронику.
Стимпанк шоу-трейлер/Steampunk show-trailer
Бронирование на сайте:
steampunkfest.ru
Наша группа Вконтакте:
vk.com/steampunkfestru
Instagram:
instagram.com/steampunkfest
Мы в Facebook:
facebook.com/steampunkfest
Режиссер: Илья Туз
Место съемок: https://lovelyloft.ru
Soundtrack: Peter Myhellish
👍12❤6🔥3😁1
"Eton mess" ("Итонская мешанина") - наиболее известный десерт в Англии. Он относится к тем немногочисленным чисто английским рецептам, которыми гордится нация.
Название рецепта прямо говорит о месте его рождения - это Итонский колледж, самая пафосная частная школа для мальчиков.
Есть большое количество версий изобретения этого рецепта. По одной из версий повар уронил торт Павлова, а потом просто всё сгрёб в кучу. Вторая версия - торт Павлова был взят на пикник и там на коробку с тортом села собака.
Третий, самый правдоподобный, что одному из учеников мама привезла передачу из дома - безе, клубнику и горшочек взбитых сливок. Мальчишки не заморачиваясь свалили всё в кучу и съели. И эта мешанина так им понравилась, что они начали делать её специально. А потом этот рецепт распространился по учителям, родителям, а дальше и по миру.
На данный момент "Итонская мешанина" является классическим блюдом этого заведения и в обязательном порядке подаётся на крикетном матче Итон-Хэрроу.
Десерт по-настоящему изысканный. В нём гармонично сочетаются разные вкусы и текстуры - кислота и сладость, мягкость и хрустящесть.
И что очень приятно, десерт готовится весьма просто - взбить, поломать, нарезать и смешать. Если купить в магазине хорошее безе и сливки в баллончике, то приготовить этот десерт может даже ребёнок. Но если готовить всё с нуля - самим приготовить безе и взбить сливки, то придётся немного повозиться.
У десерта есть два минуса. Первый - безе быстро размокает в сливках и поэтому десерт нельзя делать заранее. И второй - им невозможно наесться, настолько он вкусный. Поэтому талия от него может пострадать.
Название рецепта прямо говорит о месте его рождения - это Итонский колледж, самая пафосная частная школа для мальчиков.
Есть большое количество версий изобретения этого рецепта. По одной из версий повар уронил торт Павлова, а потом просто всё сгрёб в кучу. Вторая версия - торт Павлова был взят на пикник и там на коробку с тортом села собака.
Третий, самый правдоподобный, что одному из учеников мама привезла передачу из дома - безе, клубнику и горшочек взбитых сливок. Мальчишки не заморачиваясь свалили всё в кучу и съели. И эта мешанина так им понравилась, что они начали делать её специально. А потом этот рецепт распространился по учителям, родителям, а дальше и по миру.
На данный момент "Итонская мешанина" является классическим блюдом этого заведения и в обязательном порядке подаётся на крикетном матче Итон-Хэрроу.
Десерт по-настоящему изысканный. В нём гармонично сочетаются разные вкусы и текстуры - кислота и сладость, мягкость и хрустящесть.
И что очень приятно, десерт готовится весьма просто - взбить, поломать, нарезать и смешать. Если купить в магазине хорошее безе и сливки в баллончике, то приготовить этот десерт может даже ребёнок. Но если готовить всё с нуля - самим приготовить безе и взбить сливки, то придётся немного повозиться.
У десерта есть два минуса. Первый - безе быстро размокает в сливках и поэтому десерт нельзя делать заранее. И второй - им невозможно наесться, настолько он вкусный. Поэтому талия от него может пострадать.
👍30❤5👏2
Серый джокер Друри-Лейн.
В начале 1800-х годов Друри-Лейн стал известен, как театр с привидениями в Лондоне и остаётся им до сих пор. Также, это старейший из непрерывно действующих театров Великобритании, ему больше 300 лет.
Первый театр был построен на лондонской улице Друри-Лейн по инициативе драматурга Томаса Киллигрю с разрешения короля Карла II и открылся 7 мая 1663 года. Деревянный театр вмещал до 700 зрителей; каждый вечер здесь был аншлаг. Через девять лет после открытия королевский театр сгорел. Новое каменное здание театра, построенное по проекту Кристофера Рена, с 1674 года принимало уже 2000 зрителей. На протяжении веков актёры умирали на сцене или в помещении. Эти события делают театр готовым к призрачным явлениям. Есть много призраков, которые являются постоянными жителями.
Среди самых известных призраков — Человек в сером, одетый в одежду восемнадцатого века. Этот пугающий призрак выглядит как щеголеватый джентльмен в напудренном парике и в треуголке, с припудренными волосами, в плаще или накидка, в сапогах и со шпагой (мечом?). Обычно это актёры видят его в зале. Причем, явление считается добрым предзнаменованием для наблюдателя.
Кто же этот призрак? Некоторые считают, что это может быть таинственный скелет, обнаруженный во время реконструкции 1848 года. Останки мужчины были одеты в гниющую одежду серого цвета. Самой тревожной находкой был кинжал, все еще торчавший у него из рёбер. Чтобы добавить загадочности, вокруг его скелета были разбросаны игральные карты.
В начале 1800-х годов Друри-Лейн стал известен, как театр с привидениями в Лондоне и остаётся им до сих пор. Также, это старейший из непрерывно действующих театров Великобритании, ему больше 300 лет.
Первый театр был построен на лондонской улице Друри-Лейн по инициативе драматурга Томаса Киллигрю с разрешения короля Карла II и открылся 7 мая 1663 года. Деревянный театр вмещал до 700 зрителей; каждый вечер здесь был аншлаг. Через девять лет после открытия королевский театр сгорел. Новое каменное здание театра, построенное по проекту Кристофера Рена, с 1674 года принимало уже 2000 зрителей. На протяжении веков актёры умирали на сцене или в помещении. Эти события делают театр готовым к призрачным явлениям. Есть много призраков, которые являются постоянными жителями.
Среди самых известных призраков — Человек в сером, одетый в одежду восемнадцатого века. Этот пугающий призрак выглядит как щеголеватый джентльмен в напудренном парике и в треуголке, с припудренными волосами, в плаще или накидка, в сапогах и со шпагой (мечом?). Обычно это актёры видят его в зале. Причем, явление считается добрым предзнаменованием для наблюдателя.
Кто же этот призрак? Некоторые считают, что это может быть таинственный скелет, обнаруженный во время реконструкции 1848 года. Останки мужчины были одеты в гниющую одежду серого цвета. Самой тревожной находкой был кинжал, все еще торчавший у него из рёбер. Чтобы добавить загадочности, вокруг его скелета были разбросаны игральные карты.
👻19🔥6👍4❤1