Рассказали тут немного про любимые пластинки, а может и для себя кого-то почерпнёте (вдруг вы еще пока не знакомы с этими классными ребятами) 🔊🗯️
❤🔥5🔥2
Forwarded from Dusty Beats - Пыльные биты
5 пластинок недели. Группа «ВЕЩЬ»
1. Blurt – Blurt (1982)
Пластинка Blurt, как и многие из коллекции, была куплена в Лондоне. Они мастерски сочетают панк, постпанк и много экспериментируют, создавая очень узнаваемый звук. Ну и, конечно, вокал Тэда Милтона — это настоящий драйв и харизма. Мечтаем попасть на живое выступление Blurt.
2. Plastics – Welcome Plastics (1980)
Пластинку японцев Plastics мы тоже с трудом откопали в лондонском диггерском магазине на окраине. Нравится их новаторский и авангардный подход к созданию песен плюс детская непосредственность и весёлость. Когда Женя Горбунов (Интурист, ГШ) первый раз увидел на сцене группу ВЕЩЬ, ему показалось, что мы очень на них похожи, хотя, кто такие Plastics, мы тогда понятия не имели.
3. Talking Heads – Remain in Light (1980)
Дэвид Бирн - это один из самых любопытных персонажей в истории мировой музыки. Конечно, мы просто обязаны были купить пластинку Remain In Light, даже только потому уже, что у неё легендарная обложка. Пожалуй, любимая песня с этого альбома - Crosseyed and painless.
4. Miles Davis - On the Corner (1972)
On the Corner - самая любимая работа у Майлса Дэвиса. Невероятно новаторская работа для своего времени, тогда это был настоящий эксперимент с джазом, фьюжном с элементами фанка и электроники. Майлз - один из самых выдающихся музыкантов своего времени, кажется как будто он — это Beatles от джаза, куча периодов, этапов и исследований и новаторских решений.
5. John Coltrane – Impressions (1963)
Пластинка John Coltrane Impressions опять же мастхэв для таких любителей экспериментов, как мы. Этот альбом отражает переходный период в творчестве Колтрейна, тут он использует свой характерный стиль игры на саксофоне, сочетая мелодичность с импровизационной свободой.
#5пластинокнедели
1. Blurt – Blurt (1982)
Пластинка Blurt, как и многие из коллекции, была куплена в Лондоне. Они мастерски сочетают панк, постпанк и много экспериментируют, создавая очень узнаваемый звук. Ну и, конечно, вокал Тэда Милтона — это настоящий драйв и харизма. Мечтаем попасть на живое выступление Blurt.
2. Plastics – Welcome Plastics (1980)
Пластинку японцев Plastics мы тоже с трудом откопали в лондонском диггерском магазине на окраине. Нравится их новаторский и авангардный подход к созданию песен плюс детская непосредственность и весёлость. Когда Женя Горбунов (Интурист, ГШ) первый раз увидел на сцене группу ВЕЩЬ, ему показалось, что мы очень на них похожи, хотя, кто такие Plastics, мы тогда понятия не имели.
3. Talking Heads – Remain in Light (1980)
Дэвид Бирн - это один из самых любопытных персонажей в истории мировой музыки. Конечно, мы просто обязаны были купить пластинку Remain In Light, даже только потому уже, что у неё легендарная обложка. Пожалуй, любимая песня с этого альбома - Crosseyed and painless.
4. Miles Davis - On the Corner (1972)
On the Corner - самая любимая работа у Майлса Дэвиса. Невероятно новаторская работа для своего времени, тогда это был настоящий эксперимент с джазом, фьюжном с элементами фанка и электроники. Майлз - один из самых выдающихся музыкантов своего времени, кажется как будто он — это Beatles от джаза, куча периодов, этапов и исследований и новаторских решений.
5. John Coltrane – Impressions (1963)
Пластинка John Coltrane Impressions опять же мастхэв для таких любителей экспериментов, как мы. Этот альбом отражает переходный период в творчестве Колтрейна, тут он использует свой характерный стиль игры на саксофоне, сочетая мелодичность с импровизационной свободой.
#5пластинокнедели
⚡8❤🔥5❤1
Forwarded from Dusty Beats - Пыльные биты
5 пластинок недели. Группа «ВЕЩЬ»
Во всех смыслах яркие у нас на этой неделе гости – группа «ВЕЩЬ», авант-поп-рокеры и театралы из Иваново. Коллектив настолько необычный, что заслуживает более подробного описания.
Группа ВЕЩЬ — это не просто музыкальный проект, а многогранный художественный эксперимент, который объединяет музыку, театр и визуальное искусство. Их творчество — это реакция на современный мир, где реальность переплетается с сюрреализмом бытовой жизни, а повседневность становится театром абсурда. Колючая и саркастичная музыка группы балансирует между панком, джазом и советской эстрадой. Музыканты лихо и витиевато сочетают авангардизм и нью-вейв 1980-х с хармсовским безумием и непостижимой лирикой современной России.
Кстати, недавно «Вещь» выпустила очень неплохой альбом «Паспорт». Мы даже о нем немного писали.
Во всех смыслах яркие у нас на этой неделе гости – группа «ВЕЩЬ», авант-поп-рокеры и театралы из Иваново. Коллектив настолько необычный, что заслуживает более подробного описания.
Группа ВЕЩЬ — это не просто музыкальный проект, а многогранный художественный эксперимент, который объединяет музыку, театр и визуальное искусство. Их творчество — это реакция на современный мир, где реальность переплетается с сюрреализмом бытовой жизни, а повседневность становится театром абсурда. Колючая и саркастичная музыка группы балансирует между панком, джазом и советской эстрадой. Музыканты лихо и витиевато сочетают авангардизм и нью-вейв 1980-х с хармсовским безумием и непостижимой лирикой современной России.
Кстати, недавно «Вещь» выпустила очень неплохой альбом «Паспорт». Мы даже о нем немного писали.
💘10🔥3❤1💯1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Ну, вот, кажется, мы окончательно вернулись из многочисленных передвижений и летние приключения практически подошли к концу. Это значит тут ожидается некоторое оживление ;-P
А Настя и Антон привезли из Лондона выпуск Electronic Sound со статейкой про ВЕЩЬ. Зин пахнет классно, выглядит тоже 📀
А Настя и Антон привезли из Лондона выпуск Electronic Sound со статейкой про ВЕЩЬ. Зин пахнет классно, выглядит тоже 📀
❤🔥20❤3🥰2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Кстати, кто пропустил рилсик-такое вот симпатичное мини-эссе Святослава Иванова по поводу альбома ПАСПОРТ и по поводу ВЕЩИ в целом, то вот, пажалста. Ну, и в общем, рекомендуем подписаться 🖍️
❤🔥14⚡5❤3🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
ПСС, ЧУВАК, ИНФО НАДО? У НАС ЕСТЬ МНОГО КАЧЕСТВЕННОЙ ИНФО 💊🏃🏼📺
❤15⚡7🔥7👾1
Представляем вам ИНФО!
Побочные эффекты могут включать: потерю связи с реальностью, информационную перегрузку, паранойю, полную утрату способности к критическому мышлению и острое желание посмотреть еще.
Не является лекарственным средством 💊ℹ️
Оператор – Влад Кханов @kkhanov
Монтаж – Анастасия Климова @tina_klimentina
Отдельная благодарность – Nanule Space @nanulespace
https://www.youtube.com/watch?v=q8Erfb5QMk4
Побочные эффекты могут включать: потерю связи с реальностью, информационную перегрузку, паранойю, полную утрату способности к критическому мышлению и острое желание посмотреть еще.
Не является лекарственным средством 💊ℹ️
Оператор – Влад Кханов @kkhanov
Монтаж – Анастасия Климова @tina_klimentina
Отдельная благодарность – Nanule Space @nanulespace
https://www.youtube.com/watch?v=q8Erfb5QMk4
YouTube
ВЕЩЬ – Инфо
Новый альбом “ПАСПОРТ” на всех площадках!
https://band.link/0CvxY
Другие релизы, видео и новости группы ВЕЩЬ
https://band.link/veschveschvesch
https://linktr.ee/vesch
Букинг и сотрудничество:
veschperformance@gmail.com
телеграм: https://t.me/aaantooon
https://band.link/0CvxY
Другие релизы, видео и новости группы ВЕЩЬ
https://band.link/veschveschvesch
https://linktr.ee/vesch
Букинг и сотрудничество:
veschperformance@gmail.com
телеграм: https://t.me/aaantooon
❤🔥15💘7❤4🔥3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
фото со съёмок INFO от Светы Першиной, а на них просто классные ребята 👫
❤15🔥3💘3🥰1
Мы вдруг вспомнили про такую великую штуку, как перформанс Чекасина и Толкачёва. Джазовое шоу, которое выглядит как найденная плёнка из параллельной реальности.
1988 год. Дом учёных Академгородка (Новосибирск). На сцене — Владимир Чекасин и Владимир Толкачёв, и это та самая “гениальная импровизация”, где музыка не просто идёт — она спотыкается, смеётся, превращается в жесты и обратно. И да, по ощущениям это не концерт, а перформанс, потому что всё происходит ещё и при участии новосибирских художников.
Самое дикое (и ценное): это единственная запись. То есть не “лучший дубль”, не “специально снято для архива”, а именно вот это — и всё. Поэтому смотрится как артефакт: случайно сохранённая точка, где джаз уходит в театр и обратно.
Состав (чтобы вы знали, кто там творит магию на самом деле):
— Alan Tomlinson — тромбон
— Gedeminas Laurinavichius — ударные
— Юрий Кузнецов — пианино
Если нужен контекст, почему это правда легендарно: Чекасин — из той линии советского/литовского авангарда, где импровизация = язык (не приём). Толкачёв — новосибирская школа, биг-бэнд, аранжировки, дисциплина… и вот они встречаются и отпускают поводок реальности.
1988 год. Дом учёных Академгородка (Новосибирск). На сцене — Владимир Чекасин и Владимир Толкачёв, и это та самая “гениальная импровизация”, где музыка не просто идёт — она спотыкается, смеётся, превращается в жесты и обратно. И да, по ощущениям это не концерт, а перформанс, потому что всё происходит ещё и при участии новосибирских художников.
Самое дикое (и ценное): это единственная запись. То есть не “лучший дубль”, не “специально снято для архива”, а именно вот это — и всё. Поэтому смотрится как артефакт: случайно сохранённая точка, где джаз уходит в театр и обратно.
Состав (чтобы вы знали, кто там творит магию на самом деле):
— Alan Tomlinson — тромбон
— Gedeminas Laurinavichius — ударные
— Юрий Кузнецов — пианино
Если нужен контекст, почему это правда легендарно: Чекасин — из той линии советского/литовского авангарда, где импровизация = язык (не приём). Толкачёв — новосибирская школа, биг-бэнд, аранжировки, дисциплина… и вот они встречаются и отпускают поводок реальности.
YouTube
Джазовое шоу - Владимир Чекасин и Владимир Толкачев.
Единственная запись! Гениальная импровизация знаменитых джазменов на сцене Дома ученых Академгородка (г. Новосибирск). 1988 год. Alan Tolmlinson-тромбон, Gedeminas Laurinavichius - ударные, Юрий Кузнецов -пианино при участии новосибирских художников.
❤8⚡3🔥3❤🔥2
Ку-ку! Поймали для вас японскую группу Chakra — очень въедливая новая волна из Японии, были активны примерно 1978–1983.
Основатели группы — гитарист/композитор Bun Itakura и вокалистка/автор текстов Mishio Ogawa. Прекрасная музыка, где синты/ритм-секция делают вид, что это “новая волна”, ну а сверху — вокал, который то шепчет, то пляшет, то мяукает.
Начать в первую очередь стоит с Satekoso (1981) — это их второй альбом, где продюсером является небезызвестный Haruomi Hosono.
Дебют CHAKRA (1980) — послушайте, чтобы понять, с чего всё начиналось.
Nanyote Yoisho (1983) — последний сигнал во вселенную перед исчезновением.
Основатели группы — гитарист/композитор Bun Itakura и вокалистка/автор текстов Mishio Ogawa. Прекрасная музыка, где синты/ритм-секция делают вид, что это “новая волна”, ну а сверху — вокал, который то шепчет, то пляшет, то мяукает.
Начать в первую очередь стоит с Satekoso (1981) — это их второй альбом, где продюсером является небезызвестный Haruomi Hosono.
Дебют CHAKRA (1980) — послушайте, чтобы понять, с чего всё начиналось.
Nanyote Yoisho (1983) — последний сигнал во вселенную перед исчезновением.
YouTube
Chakra - Satekoso (1981)
http://www.discogs.com/%E3%83%81%E3%83%A3%E3%82%AF%E3%83%A9-%E3%81%95%E3%81%A6%E3%81%93%E3%81%9D/master/531046
0:00 Medaka
3:26 Myun Myun
9:22 Ochoshimono Koushinkyoku
14:20 You Need Me
20:29 Korekara Shindeyuku Subete No Seimeitai Ni Sasageru Uta
24:39…
0:00 Medaka
3:26 Myun Myun
9:22 Ochoshimono Koushinkyoku
14:20 You Need Me
20:29 Korekara Shindeyuku Subete No Seimeitai Ni Sasageru Uta
24:39…
❤9❤🔥3🔥1🥰1
Это было не просто выступление, а тотальный перформанс: 1991 год, «Музыкальный ринг» и триумф Сергея Курёхина. Курёхин не играл в рок — он его деконструировал, превратил в цирк, в манифест полной творческой свободы. Его «Поп-механика» — это оркестр хаоса, где важнее энергия и идея, чем ноты.
За этим перформансом стояла не просто эксцентрика, а цельная и грандиозная личность. Курёхин был фигурой-оркестром: авангардный музыкант, философ, мистификатор (вспомните его легендарный разговор о Ленине-грибе), композитор, актёр, телеведущий.
Он жил и творил на стыке дисциплин, стирая границы между высокой культурой и панковским жестом, между джазовой импровизацией и акционизмом. Его главным инструментом был не рояль, а само сознание зрителя, которое он стремился расшатать и пересобрать. Важность Курёхина — в этой тотальной свободе и междисциплинарности, которая сегодня кажется пророческой.
За этим перформансом стояла не просто эксцентрика, а цельная и грандиозная личность. Курёхин был фигурой-оркестром: авангардный музыкант, философ, мистификатор (вспомните его легендарный разговор о Ленине-грибе), композитор, актёр, телеведущий.
Он жил и творил на стыке дисциплин, стирая границы между высокой культурой и панковским жестом, между джазовой импровизацией и акционизмом. Его главным инструментом был не рояль, а само сознание зрителя, которое он стремился расшатать и пересобрать. Важность Курёхина — в этой тотальной свободе и междисциплинарности, которая сегодня кажется пророческой.
YouTube
Сергей Курехин и Поп Механика Музыкальный Ринг NTV, 1987 02 01
❤7❤🔥6🔥5👾1
Ку-ку! У нас есть маленькая лондонская история про то, как разогрев внезапно становится отдельным концертом. В июле 2025 Антон и Настя были в Лондоне на St.Vincent в Somerset House, и разогревали там Gustaf.
Gustaf — нью-йоркская группа из пост-панка/ноу-вейва, звучит у них всё примерно так: гитары угловатые, но танцевальные, а вокал – как стендап, который внезапно стал манифестом. Вообще, весь сет как спектакль, где тебе смешно, неловко и кайфово одновременно.
Если захотите нырнуть глубже: их дебют Audio Drag For Ego Slobs (2021) — учебник “как делать арт-панк, чтобы было живо”.
А второй альбом Package Pt. 2 (2024) — приложение к прошлому учебнику, только ещё более собранное и язвительное.
Короче, Gustaf — это когда разогрев не “разогревает”, а оставляет тебя в состоянии: “почему это было так хорошо и так странно?”. Ловите лайвец, короче, рассказывать долго!
Gustaf — нью-йоркская группа из пост-панка/ноу-вейва, звучит у них всё примерно так: гитары угловатые, но танцевальные, а вокал – как стендап, который внезапно стал манифестом. Вообще, весь сет как спектакль, где тебе смешно, неловко и кайфово одновременно.
Если захотите нырнуть глубже: их дебют Audio Drag For Ego Slobs (2021) — учебник “как делать арт-панк, чтобы было живо”.
А второй альбом Package Pt. 2 (2024) — приложение к прошлому учебнику, только ещё более собранное и язвительное.
Короче, Gustaf — это когда разогрев не “разогревает”, а оставляет тебя в состоянии: “почему это было так хорошо и так странно?”. Ловите лайвец, короче, рассказывать долго!
Gustaf
Audio Drag For Ego Slobs, by Gustaf
10 track album
🔥8❤🔥4❤3👍1
Представьте: лето 1987-го, телемост Москва – Ленинград с гордым названием «Рок и вокруг него». В студии – группа «Джунгли». Они исполняют вещь «Пляска». И вот сидишь ты, телезритель, готовишься к обычному советскому року – ну там гитары поприличней, текст поглубже, пафос погуще. А тебе выдают ЭТО.
Арт-рок, психоделический авангард, джаз-рок – все эти слова падают в бессилии описать, что там на самом деле происходит. А ещё там засветился Игорь Тихомиров – да-да, тот самый, который потом уйдёт в «Кино» и будет делать уже совсем другую историю.
Арт-рок, психоделический авангард, джаз-рок – все эти слова падают в бессилии описать, что там на самом деле происходит. А ещё там засветился Игорь Тихомиров – да-да, тот самый, который потом уйдёт в «Кино» и будет делать уже совсем другую историю.
YouTube
группа Джунгли- пляска ( Рок- телемост Москва -Ленинград ,1987)
Съёмка лето 1987 года( Осенью 1987 в составе уже не было Кондрашкина и Мягкоступова) ДЖУНГЛИ играют под фонограму(!!!! наверное в первый и в последний раз).Звучит композиция Пляска(хоровод)записи 1986 года. Смотрите реакцию зрителей-слушателей))) Смотрите…
❤9❤🔥2💘1