сценарные братья | script bro
6.12K subscribers
429 photos
20 videos
83 files
1.12K links
Здесь мы учимся и прокачиваемся сценарному мастерству. Переводим, скидываем мастриды и делимся опытом

Watch movies. Read scripts. Write pages

Дружба и предложения —
@lord_of_jalopeno_rings
@vadim_dutov

scriptbro.ru
Download Telegram
❤️ Друзья, в этом году мы являемся информационными партнёрами X питчинга "Свободное кино".

Остаётся ровно неделя до конца приёма заявок. Организаторы ждут проекты в двух категориях: полнометражные фильмы (от 75 минут) и сериалы (от 4 серий, 24-52 минут). Подробности о необходимых для участия сценарных материалах и команде питчинга можно узнать здесь — https://svobodnoekino.ru/pitching

Проекты, прошедшие в лонг-лист, будут доработаны совместно с продюсерами и редакторами студии «Свободное кино». В течение подготовки будет проведён внутренний питчинг, где авторы получат полноценный фидбек, в том числе, по упаковке и продвижению проекта от отборочной комиссии.

Доработанные проекты войдут в шорт-лист и показаны жюри, в котором соберутся представители онлайн платформ, дистрибьюторы и продюсеры. А ещё это великолепный нетворкинг, вы сможете завязать знакомства, которые помогут вам в индустрии.

Анкета для участия и условия — https://svobodnoekino.ru/pitching/anketa

Всем удачи! ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥65
s02e12 – Как попасть в программу «Автор»?

У нас в гостях сценарист, доктор химических наук и стипендиат программы «Автор» Алексей Манин. Вместе мы пытаемся разобраться:

– Что самое главное должно быть в истории, подаваемой на программу «Автор»?
– Какая жизнь после «письма счастья»?
– Нужно ли записывать всё, что приходит во сне?

Эти и другие темы в новом выпуске подкаста script bro. Слушайте и делитесь выпуском!

tg-канал Алексея: https://t.me/provincial_screenwriter
сайт АНО «Автор»: https://avtor-russia.ru (текущий отбор до 17 августа 2026 года)

Подкаст доступен на разных площадках, найти удобную можно здесь: https://scriptbro.mave.digital

А так же на 🔥 YouTube

Обратная связь, реклама и предложения на writers@scriptbro.ru
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6🔥3
Поддержим ребят ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from ЖыШы
Ребятушки, сценаристы!

У кого есть свободные короткие метры на тему ПРЕДАТЕЛЬСТВО?

Собираем с режиссером альманах, ищем ещё 3-4 истории.

Жанр не так важен, важно интересное раскрытие темы. Ну и желательно дешево в производстве. Дедлайн ещё вчера.

Отправляйте ваши рукописи на почту istomin.script@gmail.com с темой письма «Альманах». Кол-во историй от одного автора неограниченно.

Просьба кому не сложно разместите у себя в канале)
👍8🔥6
“Три поросёнка”: начало съёмок. Фото с первых смен. [Эксклюзив] “Новостей кинопроизводства”. Подробнее
4
🎬 [В съёмках] 🔥 “Три поросёнка”: растут сказочные обороты Нашего кино )

В главных ролях Мирон Проворов, Роман Панков и Илья Кондратенко.

Трое хулиганистых братьев отправляются в деревню к дедушке. И там, гуляя по лесу, случайно освобождают древнее Зло по имени Волколак. А тот превращает их в трёх поросят. ) Братья же хулиганистые… ))
____________

Сценаристы – Василий Ровенский и Дмитрий Чистяков.

Режиссёры – Александр Бабаев и Василий Ровенский.
Оператор – Михаил Дворжецкий.
Художник – Георгий Банюк.

В ролях также Никита Кологривый, Владислав Ветров, Лиза Арзамасова, Василий Артемьев и другие.

Кастинг – Нарина Оганнисян.

📸 Бэкстейдж-фото с первых смен

https://filmres.ru/tri-porosenka-filming-august-2026
____________

Про сказочные обороты НК предупреждал вас. )
____________

📌📌📌📌 Все главные моторы киноиндустрии всегда в “Новостях кинопроизводства” @filmres / filmres.ru
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3🤯2😭2👍1🤗1
У Даши очень классная новогодняя история. И удобная для производства, что немаловажно. Обратите внимание, кто ищет себе проект, там все элементы уже поженились и дело осталось совсем за малым 🎁

А вы приходите к нам на разборы со своими историями, и как говорит классик – формируйте своё мнение. Записаться на разбор ваших проектов можно ЗДЕСЬ
🔥51
Продолжим нашу контрольную закупку сценарных консультаций?)

SCRIPTBRO: ВАДИМ ДУТОВ И СЕРГЕЙ ЛИТВИНОВ

СТОИМОСТЬ И ДЛИТЕЛЬНОСТЬ КОНСУЛЬТАЦИИ:

- подстрочный разбор без созвона - 7 999
- разбор + созвон - 9 999

До консультации мне выслали разбор - подстрочник, где подробно разобран мой текст. Через несколько дней была сама консультация, она длилась около полутора часов. Правда, запись сессии не предложили.

ЧТО МНЕ ПОНРАВИЛОСЬ:

- Я в диком восторге от текстового разбора. Сделан он очень бережно, но при этом точно. Все те моменты, которые меня смущали в тексте - были подсвечены и подробно объяснено как их можно улучшить. Все, что мне нравилось в этом тексте - похвалили и предложили усилить.

- До консультации меня спросили какой у меня запрос (запрос был простой: в истории намешано много всего и мне надо понять куда плыть и как изменить текст в связи с новым маршрутом).

- Из уже написанной истории предложили убрать некоторые линии и элементы, но процентов 40 точно - предложили оставить и докрутить историю.

- Предложили утрировать аттракционы, сделать их более яркими, историю сказали сильно упростить (в хорошем смысле упростить, мне это понравилось).

- Ребята разгоняли историю, шли за мной.
Тоже проявили прагматичный подход: сразу обсуждали кому можно предложить текст, кто бы это мог снять, в каком формате.

- Интересно, что после созвона я РИНУЛАСЬ писать совершенно другой текст, думаю, что поддержка ребят так сильно меня вдохновила, это по-моему самое ценное.

ЧТО СМУТИЛО:

- Мне кажется мы не совпали темпераментами. я быстрая, нервная, психическая, мне надо перебрасываться вариантами, пробовать сразу все на зуб и так далее. Парни могли надолго взять паузу на помолчать. было легкое ощущение, что я веду эту сессию, я им показываю куда плыть, а они это подхватывают.

- Много говорили про коммерческий потенциал истории, как ее упростить. Мне показалось, что мы не зашли куда-то глубоко в мою боль, наверное, я бы хотела чутка покопаться внутри смыслов, истории, боли, и из нее уже выкрутить центральную тему.

Вообще если так подумать, нелегкую задачу я предложила своим редакторам: не конкретный затык в неработающей истории, а историю в которой намешано сразу три и автор сам не знает куда хочет пойти.


РЕКОМЕНДАЦИИ ДЛЯ АВТОРОВ: однозначно советую брать текстовый разбор, особенно если вам надо проверить структуру, драматургию, в общем пройтись по тексту предметно с карандашом.

Формат видеосозвона поможет тем, у кого есть конкретный затуп: не работает мотивация, нет финала, нет четкого входа в историю, в общем что-то, что можно разогнать предметно.
14👍2
Привет.
Это Место силы.

К отечественному кино зрители нередко относятся строже, чем к зарубежному — ещё до просмотра. Почему?

Сегодня в рубрике «5 мнений» разбираемся в этом вместе с представителями киноиндустрии.

А что думаете вы? Делитесь в комментариях!

Part 1

Я сама отчасти такой зритель. Оговорюсь, что есть много великолепных российских фильмов и сериалов, которые я обожаю. Но каждый раз, когда я думаю, что посмотреть, невольно выбор чаще склоняется в сторону зарубежных историй. Потому что в большинстве российских проектов мне не хватает базового технически-ремесленного уровня и артикулированности на всех этапах — от сценария до художественно-постановочных решений и монтажа с графикой. Понимаю, что с нашими бюджетами очень сложно выдерживать конкуренцию в плане костюмов, декораций и графики. Но часто из-за того, как написано и смонтировано, я просто не понимаю, что сейчас происходит на экране, что мне всем этим хотят сказать. И это уже не оправдать разницей в финансовых возможностях.

Что касается обобщённого зрителя, я могу лишь предположить, что недоверие складывается из негативного зрительского опыта, который был у каждого из нас, и ощущения, что чаще российский фильм, как кажется зрителю, пытается угодить кому угодно, кроме него — чиновникам, которые выделяют деньги, жюри фестивалей или критикам. Я не думаю, что это ощущение верно, потому что очень мало в жизни видела кинематографистов, которые не любили бы каждый свой проект и не выкладывались бы на нём по-полной. Но слышу, что оно витает в воздухе. И вижу на примерах фильмов вроде «Коммерсанта» и «Сводишь с ума», как мощно работает сарафан, когда зритель чувствует, что здесь обращались именно к нему.

Думаю, среднестатистическому фильму любой страны сложно конкурировать с лучшими мировыми релизами, потому что до международного проката доходят, в основном, лучшие. В этом российский кинематограф не уникален. Чтобы появилась одна стоящая картина в каком-либо жанре, которая по-настоящему заговорит со зрителем, а не попытается уловить конъюнктуру, кто-то должен сделать ещё девять плохих и средних фильмов. Просто так устроено) Разве что ИИ раскроет секрет гениального фильма и начнёт их штамповать пачками. Но будут ли они тогда иметь какую-то ценность?

Елена Милиховецкая, редактор mc2


Потому что они слишком много раз, включив что-то из нового русского, обжигались. То, что рекламируется как «самая смешная комедия года» или «самый ожидаемый фильм во Вселенной» и т.д., часто оказывается сделанным на скорую руку, когда на пиар бюджет заложили, а на предпродакшн не хватило.

Повсеместно, в погоне за «широкой аудиторией», герои, сюжеты, конфликты, истории упрощаются, пытаются «угодить» зрителю, в то время как сам зритель не знает, что хочет, зато знает чего не хочет — чтобы его считали тупым. А может дело в том, что русский человек в принципе привык не доверять?

Марина Калецкая, актриса и режиссёр, автор канала «Неизвестная актриса»


Очевидно, что плохие постеры — только верхушка айсберга российского современного кинематографа. И постер, конечно, в случае киноиндустрии — прежде всего маркетинговый инструмент, а потом уже арт-единица. Мои коллеги справились с тем, чтобы профессионально разобраться в проблеме российских постеров — качество многих из них заставляет желать лучшего. Подозреваю, проблема, как всегда, коммерческая: на постер требуется поставить как можно больше продающих лиц (даже если они уже давно не продающие). А мы, изощренные синефилы, привыкшие к постерам А24 и прочим, ждем арт-дирекцию на постере «Детективного агентства Мухича». Загвоздка, к сожалению, далеко не в визуальном уровне: скудный сценарий не спасет даже красивая картинка.

Ная Гусева, автор канала «кабинет доктора хали-гали»


Продолжение
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💯41
Почему зрители часто не доверяют российскому кино ещё до просмотра?

Part 2


🐘

Этим вопросом я задаюсь много лет, но когда пытаюсь поговорить об этом, люди будто не замечают слона в комнате. А он становится всё больше. И БОЛЬШЕ.

Размышляя о ситуации, когда зритель хмурит лицо при одном упоминании любого российского фильма, я нашёл для себя три причины этого неприятного явления:

1. Русский ментальный код. Так сложилось исторически, что в сознании многих зрителей работает простая установка: «зарубежное = качественное». Мы десятилетиями смотрели на западное кино как на эталон качества. Эпоха видеосалонов в 90-х и расцвет голливудских блокбастеров только закрепили эту привычку, когда у нас, как таковой индустрии не было.

У крупных западных студий изначально большой кредит доверия. А от российского кино мы часто требуем идеального результата уже на старте. Своим не прощаем даже малейшей ошибки. Почему? Наверное, потому что доверие к своему кино за последние десятилетия слишком часто подрывалось.

2. Скупость жанров. Три кита нашей индустрии: семейные сказки, военные драмы, спортивные байопики. Волей случая я недавно посмотрел питчинг Фонда кино за август 2021 года, и он мало отличается от того, что мы наблюдаем сейчас.

Дело не в самих жанрах, а в том, что зритель устаёт, когда видит похожие истории, но под разными обёртками. Получается, что-то вроде: Танки в пустыне / Танки на льду / Танки в Лукоморье.

3. Скучный маркетинг. Рекламе не хватает креатива, смелости и дерзости. Видели, как Netflix продвигал свой новый хоррор? Мужик жил в рекламном щите, который соорудили как дом, целые выходные. Лайки, репосты, упоминание в СМИ. Этого хватило, чтобы привлечь зрителей. Как итог средний по качеству фильм устанавливает рекорды просмотров.

Индустрии не хватает вирусных мемов, смелых постеров, взаимодействия с проектом за пределами социальных сетей. К сожалению, у нас фильм становится событием только если попадает в какой-то скандал.

Но повод для оптимизма есть. Индустрия взрослеет, учится рисковать и находить подход к зрителю. Доверие всё ещё медленно, но возвращается, и нам всем нужно приложить ещё чуть больше усилий, чтобы его заслужить.

Сергей Литвинов, соавтор канала script bro


Поскольку наши мысли с Сергеем совпали, я приведу несколько примеров из общения с конкретными людьми, что слышал об этом вопросе от них.

Про 1 пункт — ментальность. Когда учился в одной киношколе, мы разбирали советские и зарубежные фильмы. И просмотр отрезка советского фильма всегда завершался словами: «Вот это было кино! Не то, что сейчас!». Т.е. те люди, которые сами собрались стать сценаристами не жалуют российское кино, но важнее другое — люди сравнивают современное с лучшим популярным советским. Включается ностальгия, сравнение. Тогда и появляется предвзятость. Потому от российского кино ждут сразу хорошо, не дают шанс на ошибку. Как в школьной тетради: никаких помарок и ошибок, всё должно быть идеально!

Другие знакомые люди говорили, что недостаёт свежих идей. Они читают описание, смотрят трейлеры, слышат, например, сказочные названия и решают, что это очередная копия, сухой покадровый ремейк. Хотя ремейк того же «Человека паука» их не пугает, мол, Голливуд, дорого-богато, красиво, оригинально (ну и что, что по комиксу!). Возможно, тут и кроется проблема 2 пункта — скупость жанров. Возможно, если люди увидят новое название, в сюжете не увидят явных отсылок на что-то до боли знакомое и увидят новый жанр для нашего кино, то рискнут сходить. По крайней мере, они так говорят.

Третий пример отражает не только вопрос маркетинга в пункте 3, но и другие. Общался как-то с одним знакомым. Простой работяга, среднестатистический человек: работа-дом-работа-дом-встреча с друзьями. За беседой он вдруг меня спрашивает: Вадим, почему у нас такое плохое кино? Я ухмыльнулся и иронично ответил: Не знаю, зачем ты смотришь плохое кино, посмотри хороший фильм. Он не остановился: Так нет такого! Тогда я иронично ухмыльнулся второй раз: А какой фильм ты посмотрел в последний раз? Он с гордостью ответил: «Бумер»!

«Бумер», вы поняли, человек в последний раз ходил в кино в 2003 году. А затем он добавил, что смотрел ещё один фильм, но вот прям плохо и отбил всё желание смотреть кино (и тот фильм по всем показателям, действительно, был плох). И тогда я спрашиваю: А из последнего более современного что смотрел? Он ответил: Ничего и даже не в курсе, что там сейчас показывают. Реклама в него не попадает — на smart-tv её перематывает, на компьютере в браузере стоит блокировщик реклам, а в телефоне свайпает, потому что скукота, не цепляет.

Когда я предложил ему посмотреть хороший российский фильм в кинотеатре и поменять своё мнение, он сказал, что в кино не пойдёт, лучше скачает на торрентах. Тогда я ему объяснил, что так он ворует деньги у создателей, у индустрии, а с тем качество и количество фильмов. Он не передумал: Старайтесь лучше.

Вот такие дела. Что ж, пойдём стараться.

Вадим Дутов, соавтор канала script bro


На этот вопрос есть много ответов, все — правильные и неприятные.

Например, такой: я знаю очень много продюсеров, режиссеров и сценаристов, которые искренне считают, что отечественное кино и сериалы допустимо сравнивать только между собой. «Колобка» с «Русланом и Людмилой», «Холод» с «Аутсорсом», «Мажора в Караганде» с «Мажором в Рязани». Но зритель не живет в карантине отечественной кинематографии. Помимо «Сказки о рыбаке и рыбке» у него есть выбор из «Человека-паука», «Одиссеи», «Дня разоблачения» и «Зловещих мертвецов». Давайте по-честному, кто выберет в этом раскладе сказку? А еще ему все равно, вышло кино в теневом прокате, в легальном, на Кинопоиске или на HD-Резке.

Вот еще ответ: жанровая условность плохо совместима с окружающей действительностью. Когда мы смотрим зарубежное кино, мы смотрим истории не про себя, а про сказочную страну с красивыми людьми. Я говорю не про боль (через нее мы как раз идентифицируется с героями), а про визуальные коды. Мы верим, что в условных Лос-Анджелесе, Мадриде или Токио есть вот такие стильные банды, случаются перестрелки и погони. Но ничего этого нет вокруг нас — и когда такой жанровый элемент интегрируется в нашу реальность, он вызывает ощущение неправды. Это тоже сказочная страна, но не с Брэдом Питтом, а со славянскими лицами, и поэтому она еще сильнее ненастоящая — в их таунхаусах, бизнесах и крутых тачках мы не узнаем себя.

А вот самый обидный вариант: неинтересно на уровне идеи. Но это субъективная штука. Просто я часто ловлю себя на том, что не могу сформулировать ни одной причины включить премьерную новинку, имея выбор из всего, что перечислено выше.

Денис Данилов, автор канала «Самоучитель сценариста»




Part 1 —
читайте тут!
4💯4🔥2
Forwarded from Генрих сообщает 🎬 (Евгения сценаристка Генрих)
Почему сценаристу кино нужно написать комикс?

Три года назад я начала писать книгу для детей. Всегда мечтала увидеть свой текст на полке книжного магазина. А ещё больше, я мечтала увидеть своё имя в титрах полнометражной анимации. В идеале, уровня Пиксар, само собой. Мечтать, так по-крупному!
Книгу я в итоге забросила, потому что чем дальше писала, тем сильнее хотела делать мультик. Но была уверена, что это невозможно. Я ведь не рисую. И я не режиссёр анимации... Короче, мечта была похоронена.

А потом жизнь меня занесла в мир комиксов. И оказалось, что сценаристы комиксов могут сами их рисовать, но это не обязательно. А потом я познакомилась с аниматорами, оказалось что всё, абсолютно всё что я считала непреодолимым препятствием — вообще не оно!

Но самое удивительное — как только я научилась писать сценарии для комиксов, я стала сильнее, как автор «обычных» сценариев и увереннее, как автор анимации.

Мои тексты стало легче «увидеть» пока читаешь. Знаете этот эффект, когда в голове проигрывается фильм. Вот это оно. Ещё я научилась отсекать всё лишнее. Когда пишешь для комикса, нужно помнить, что места мало и каждая деталь в каждом рисунке должна работать. Никакой воды в хорошем смысле слова. И т.д.

Всё остальное расскажу на бесплатном эфире 21 августа.

А ещё о том, чем отличаются сценарии фильма и комикса, и как написать свой первый комикс.

Если вы:

• мечтаете написать сценарий мультфильма;

• хотите лучше «видеть» историю, которую пишете;

• страдаете от того, что мысль расползается, а динамика сюжета проседает?

Приходите на эфир.

Для участия, надо будет зайти в чат и поставить себе напоминалку на день и время. Ссылку на него скоро опубликую отдельным постом, чтобы не потерялась.

На эту тему я ещё эфиров не проводила, так что очень вас жду!
13🔥2
s02e13 - Вредные советы

Сценаристы Сергей Литвинов, Вадим Дутов, Томас Бодуэн и Дмитрий Чистяков обсуждают вредные советы для сценаристов.

- Почему герой не может разговаривать сам с собой?
- Всегда ли действует правило: показывай, а не рассказывай?
- Бросать ли стабильную работу ради мечты стать сценаристом?


Это и многое другое в новом выпуске подкаста script bro.

Подкаст доступен на разных площадках, найти удобную можно здесь: https://scriptbro.mave.digital

А так же 🔥 YouTube

Почта для обратной связи и предложений writers@scriptbro.ru
🔥53