Вести с полей
Расписывая для вас очередной пост с советами и рекомендациями, я внезапно осознала, что на моём канале как-то очень мало…меня. Поэтому с сегодняшнего дня я ввожу рубрику #вести_с_полей, в которой не буду вас ничему учить, а буду просто рассказывать о своей творческой бытовухе, как и планировала изначально при создании канала.
Открою рубрику со своего вчерашнего похода в издательство. Повод для поездки был стандартный - забрать договор, потрындеть с редактором и бонусом утащить авторский экземпляр книжечки из классической серии, над которой я работала. На первой фотке красуется здание, которое отгрохало себе Эксмо в Москве. Не дурно, правда? Когда я первый раз сюда приехала, наверху еще не установили огромную надпись (она там есть, но видно её только издалека), поэтому я подумала, что издательство занимает только парочку этажей. Но нет, как оказалось, весь этот домина принадлежит одному эксмо.
«Капитанскую дочку» я вчера отняла, а вот «Герой нашего времени» прийти не успел, так что заехать за ним придется в следующий раз. Очень понравилось качество книги, я дико боялась, что поедет рамка, но всё оказалось на месте. Плюсом некоторые элементы даже заламинировали, так что обложка смотрится (и щупается) очень приятно. Внутри мне конечно категорически не хватило второго форзаца (на переднем красуется моя картинка, а вот задний пустой), но причины его отсутствия я прекрасно понимаю. В целом книжной я довольна, она заняла почетное видное место на моей полке.
Вот такие недавние новости. Фотки прикреплю постом ниже, потому что телеграммовские лимиты упорно пытаются сделать из меня дитя твиттера с тремя словами в посте, но я не поддаюсь. В комментариях можете рассказать, интересно ли вам вообще смотреть на мои кривые фотки из издательств и со всяких книжных мероприятий, или формат «не очень коротко, но по делу» нравится вам больше.
Расписывая для вас очередной пост с советами и рекомендациями, я внезапно осознала, что на моём канале как-то очень мало…меня. Поэтому с сегодняшнего дня я ввожу рубрику #вести_с_полей, в которой не буду вас ничему учить, а буду просто рассказывать о своей творческой бытовухе, как и планировала изначально при создании канала.
Открою рубрику со своего вчерашнего похода в издательство. Повод для поездки был стандартный - забрать договор, потрындеть с редактором и бонусом утащить авторский экземпляр книжечки из классической серии, над которой я работала. На первой фотке красуется здание, которое отгрохало себе Эксмо в Москве. Не дурно, правда? Когда я первый раз сюда приехала, наверху еще не установили огромную надпись (она там есть, но видно её только издалека), поэтому я подумала, что издательство занимает только парочку этажей. Но нет, как оказалось, весь этот домина принадлежит одному эксмо.
«Капитанскую дочку» я вчера отняла, а вот «Герой нашего времени» прийти не успел, так что заехать за ним придется в следующий раз. Очень понравилось качество книги, я дико боялась, что поедет рамка, но всё оказалось на месте. Плюсом некоторые элементы даже заламинировали, так что обложка смотрится (и щупается) очень приятно. Внутри мне конечно категорически не хватило второго форзаца (на переднем красуется моя картинка, а вот задний пустой), но причины его отсутствия я прекрасно понимаю. В целом книжной я довольна, она заняла почетное видное место на моей полке.
Вот такие недавние новости. Фотки прикреплю постом ниже, потому что телеграммовские лимиты упорно пытаются сделать из меня дитя твиттера с тремя словами в посте, но я не поддаюсь. В комментариях можете рассказать, интересно ли вам вообще смотреть на мои кривые фотки из издательств и со всяких книжных мероприятий, или формат «не очень коротко, но по делу» нравится вам больше.
#вести_с_полей
Ку-ку?…Есть тут ещё кто живой?
Я вот жива, но особой радости по этому поводу не испытываю. Сложно радоваться жизни, когда каждый день на протяжении двух месяцев упорно пытаешься игнорировать постоянные боли и потерю веса. Да, друзья, сегодня у нас в программе грустно-поучительные вести с полей.
Грустные они из-за моих затянувшихся и очень проблемных попыток лечения слетевшего здоровья. Поучительные они потому, что говорить я сегодня собираюсь не о том, как мне плохо (хотя так хочется, ппц люблю жаловаться), а о том, что к такому состоянию меня привело.
Что такое отдых? В теории мы все так или иначе ответим на этот вопрос, вот только на практике мало кто из современных людей в этот самый отдых умеет. Художники не исключение. Нужно рисовать больше, потому что ты фрилансер, и от того, сколько картинок ты выдашь в неделю, зависят циферки на твоей банковской карте. Нужно выкладывать больше, потому что стоит пропасть на две недельки, и алгоритмы соц. сетей выкинут тебя из инфополя даже самых преданных подписчиков. Нужно обучаться больше, потому что обложки с нейросетью в анонсах от издательств начинают мелькать всё чаще, и шансы с ней конкурировать таят с каждой секундой. А из новостной ленты на тебя сплошь смотрят эти трудяги, рисующие по полноценной картинке в день, печатающие свой мерч, участвующие в зинах, артбуках, успевающие при этом учиться в универе, ходить на фестивали, трижды в день гулять с собакой, протирать пыль с подоконника..
Я не знаю, как вам, но мне такая картина реальности конкретно так давила (и продолжает давить) на мозг. Из-за неё отдых в свободное время казался мне кощунством. Вот я и не отдыхала. Предыдущие три года я рисовала практически каждый день, без выходных, без времени для хобби, без развлечений. Хотелось стать поскорее этим классным-прекрасным успешным художником. Чтобы картинки выходили такими, какими представляются в голове, чтобы финансово себя (а ещё лучше и родителей) обеспечивать, чтобы скорость работы перестала быть черепашьей и все задумки успевались.
Вот только конечная цель подобных стремлений иллюзорна. До обозримых на первый взгляд высот не дотянуться, потому что, когда покажется наконец, что вот же оно, совсем рядом, невидимая рука будет поднимать планку всё выше и выше. И хуже всего в этой ситуации осознавать, что эта рука - своя собственная. Что я сама загнала себя в болезнь, хотя была буквально тысяча возможностей исправить ситуацию, пока она не переросла в проблемную.
Я не тот человек, для которого «главное участие». Я хочу быть первой, хочу лучшее из возможного, я вообще много чего хочу. Но, как мы с вами уже выяснили, победителем здесь стать невозможно. Поэтому, если в этой бешеной гонке не выиграть, я выбираю сойти с дистанции и научиться бить себя по рукам, отодвигающим планку достижений из собственной видимости.
Ку-ку?…Есть тут ещё кто живой?
Я вот жива, но особой радости по этому поводу не испытываю. Сложно радоваться жизни, когда каждый день на протяжении двух месяцев упорно пытаешься игнорировать постоянные боли и потерю веса. Да, друзья, сегодня у нас в программе грустно-поучительные вести с полей.
Грустные они из-за моих затянувшихся и очень проблемных попыток лечения слетевшего здоровья. Поучительные они потому, что говорить я сегодня собираюсь не о том, как мне плохо (хотя так хочется, ппц люблю жаловаться), а о том, что к такому состоянию меня привело.
Что такое отдых? В теории мы все так или иначе ответим на этот вопрос, вот только на практике мало кто из современных людей в этот самый отдых умеет. Художники не исключение. Нужно рисовать больше, потому что ты фрилансер, и от того, сколько картинок ты выдашь в неделю, зависят циферки на твоей банковской карте. Нужно выкладывать больше, потому что стоит пропасть на две недельки, и алгоритмы соц. сетей выкинут тебя из инфополя даже самых преданных подписчиков. Нужно обучаться больше, потому что обложки с нейросетью в анонсах от издательств начинают мелькать всё чаще, и шансы с ней конкурировать таят с каждой секундой. А из новостной ленты на тебя сплошь смотрят эти трудяги, рисующие по полноценной картинке в день, печатающие свой мерч, участвующие в зинах, артбуках, успевающие при этом учиться в универе, ходить на фестивали, трижды в день гулять с собакой, протирать пыль с подоконника..
Я не знаю, как вам, но мне такая картина реальности конкретно так давила (и продолжает давить) на мозг. Из-за неё отдых в свободное время казался мне кощунством. Вот я и не отдыхала. Предыдущие три года я рисовала практически каждый день, без выходных, без времени для хобби, без развлечений. Хотелось стать поскорее этим классным-прекрасным успешным художником. Чтобы картинки выходили такими, какими представляются в голове, чтобы финансово себя (а ещё лучше и родителей) обеспечивать, чтобы скорость работы перестала быть черепашьей и все задумки успевались.
Вот только конечная цель подобных стремлений иллюзорна. До обозримых на первый взгляд высот не дотянуться, потому что, когда покажется наконец, что вот же оно, совсем рядом, невидимая рука будет поднимать планку всё выше и выше. И хуже всего в этой ситуации осознавать, что эта рука - своя собственная. Что я сама загнала себя в болезнь, хотя была буквально тысяча возможностей исправить ситуацию, пока она не переросла в проблемную.
Я не тот человек, для которого «главное участие». Я хочу быть первой, хочу лучшее из возможного, я вообще много чего хочу. Но, как мы с вами уже выяснили, победителем здесь стать невозможно. Поэтому, если в этой бешеной гонке не выиграть, я выбираю сойти с дистанции и научиться бить себя по рукам, отодвигающим планку достижений из собственной видимости.
#вести_с_полей
Как можно заметить по контенту последних месяцев в моей группе, я потихоньку начинаю пробовать на зуб рисование комиксов. Процесс идёт, мягко говоря, со скрипом, но это ситуация ожидаемая. На этой неделе подобралась к тому, что откладывала очень давно, и сделала первую полноценную комикс страничку. Мотивации прибавило то, что страничка была заказная, и бросить на пол пути, как я делала в предыдущие попытки, здесь возможности не было.
Что вообще такого сложного в этих ваших комиксах? Казалось бы, те же картинки, те же фотошоповские кисти, а головной боли с непривычки в два раза больше. Сейчас озвучу то, что за эту неделю успела прочувствовать на себе.
Во-первых комиксу нужна динамика. Благодаря книжным заказам я неплохо освоила вариации позы «стоим и пафосно смотрим вдаль», но вот вещи посложнее даются не так легко и быстро. Нужно учить анатомию, нужно делать тонны зарисовок с натуры, чем я откровенно мало занималась.
Вытекающее из во-первых, во-вторых - это детализация. Скорость рисования комикс- страницы должна быть ощутимо быстрее скорости рисования обычной иллюстрации, если конечно вы этим делом хотите что-то приличное зарабатывать. Для ускорения процесса нужно не только выполнять пункт выше, но и уметь грамотно упрощать свой стиль. В комиксе совершенно бессмысленно зарываться в детали, ведь на странице большинства их них даже не будет видно. Мне подобное искусство пока неподвластно, я сижу и прорисовываю волосинку к волосинке, а потом отдаляю картинку и вижу, каким бесполезным делом занималась все пол дня.
И совершенно новое для меня в-третьих - это раскадровка. Можно делать её интуитивно, но тогда надо быть готовым к тому, что вы потеряете в читаемости и атмосферности. Логика, композиция, размер кадров - всё это берется не с потолка и всё это следует отдельно изучать.
На самом деле я очень хочу начать делать свой комикс. У меня уже есть несколько концепций, некоторые с проработанным и завершенным сюжетом. Но всё упирается в скорость. По моим подсчетам, даже на самый короткий сюжет у меня уйдёт порядка пяти лет. И это при условии, что я не буду тратить время на заказы и свое материальное обеспечение, что по сути попросту невозможно. А если рисовать по страничке в месяц в свободное время, то свой первый комикс я закончу примерно никогда. Поэтому в итоге я печально вздыхаю и не начинаю вообще ничего.
Вот такой вот цугцванг, друзья. Есть идеи, как выйти из такой ситуации?
Как можно заметить по контенту последних месяцев в моей группе, я потихоньку начинаю пробовать на зуб рисование комиксов. Процесс идёт, мягко говоря, со скрипом, но это ситуация ожидаемая. На этой неделе подобралась к тому, что откладывала очень давно, и сделала первую полноценную комикс страничку. Мотивации прибавило то, что страничка была заказная, и бросить на пол пути, как я делала в предыдущие попытки, здесь возможности не было.
Что вообще такого сложного в этих ваших комиксах? Казалось бы, те же картинки, те же фотошоповские кисти, а головной боли с непривычки в два раза больше. Сейчас озвучу то, что за эту неделю успела прочувствовать на себе.
Во-первых комиксу нужна динамика. Благодаря книжным заказам я неплохо освоила вариации позы «стоим и пафосно смотрим вдаль», но вот вещи посложнее даются не так легко и быстро. Нужно учить анатомию, нужно делать тонны зарисовок с натуры, чем я откровенно мало занималась.
Вытекающее из во-первых, во-вторых - это детализация. Скорость рисования комикс- страницы должна быть ощутимо быстрее скорости рисования обычной иллюстрации, если конечно вы этим делом хотите что-то приличное зарабатывать. Для ускорения процесса нужно не только выполнять пункт выше, но и уметь грамотно упрощать свой стиль. В комиксе совершенно бессмысленно зарываться в детали, ведь на странице большинства их них даже не будет видно. Мне подобное искусство пока неподвластно, я сижу и прорисовываю волосинку к волосинке, а потом отдаляю картинку и вижу, каким бесполезным делом занималась все пол дня.
И совершенно новое для меня в-третьих - это раскадровка. Можно делать её интуитивно, но тогда надо быть готовым к тому, что вы потеряете в читаемости и атмосферности. Логика, композиция, размер кадров - всё это берется не с потолка и всё это следует отдельно изучать.
На самом деле я очень хочу начать делать свой комикс. У меня уже есть несколько концепций, некоторые с проработанным и завершенным сюжетом. Но всё упирается в скорость. По моим подсчетам, даже на самый короткий сюжет у меня уйдёт порядка пяти лет. И это при условии, что я не буду тратить время на заказы и свое материальное обеспечение, что по сути попросту невозможно. А если рисовать по страничке в месяц в свободное время, то свой первый комикс я закончу примерно никогда. Поэтому в итоге я печально вздыхаю и не начинаю вообще ничего.
Вот такой вот цугцванг, друзья. Есть идеи, как выйти из такой ситуации?
#вести_с_полей
Привет! Несу вам в этот выходной день свежие вести-новости, которыми обещала поделиться.
В последнее время событий в моей жизни так много, что я решила выдавать их вам дозировано и потянуть, так сказать, интригу. Сегодня будем говорить о рабочем.
Недавно я упоминала, что отхожу от книжной иллюстрации ииииии сейчас расскажу об этом подробнее, ведь устремилась я не куда-нибудь, а именно в то направление, которое и планировала - в комиксы! Уже второй месяц я работаю колористкой в МТС Строках. Конкретный комикс, над покрасом которого я тружусь - To be wit(c)h you от Kekovsky (его кстати можно прочитать бесплатно, так что вперед оценивать мои труды!!)
Кому-то может быть интересно, зачем я вообще полезла в эту степь, ведь создание иллюстраций и обложек с нуля кажется более творческой работой, чем покраска уже готовых кадров. Вопрос логичный, сейчас разложу для вас свою мотивацию по полочкам:
1. Смена деятельности
За полтора года беспрерывной работы в иллюстрации я успела не то, чтобы выгореть, но немножкозадолбаться устать от книжной иллюстрации.
Если вы читали мой канал, то наверное понимаете, что работа с издательствами - не самая спокойная и высокооплачиваемая, особенно для новичка. Рисовать приходилось много и быстро, в результате к концу прошлого года создание иллюстраций для меня превратилось в конвейер, а отношение к работе сменилось от «сделать круто» до «сделать нормально и забыть». Времени на повышение навыков не было, началась стагнация, что меня категорически не устраивало. Поэтому возможность сменить деятельность я приняла с распростертыми объятиями.
2. Достойная оплата
Мы с представителем Строк смогли договориться на ту оплату, за которую мне психологически очень комфортно делать необходимый объём работы. Я не спешу, не набираю сверху гору коммишек, чтобы выйти на нужный мне месячный доход. Я размеренно крашу комикс, а иллюстрации рисую только небольшому числу постоянных заказчиков, что отлично помогает разгрузиться. И при этом у меня даже остаётся время на повышение навыка и обучение, которого мне очень не хватало в прошлом году.
3. Проверка на прочность
Так как ещё в конце прошлого года я твердо решила держать курс на комиксы, эта работа - отличная возможность попробовать свои силы на долгосрочном проекте. Да, здесь я не занимаюсь сценарием, раскадровкой и лайном, но даже месяцы постоянной монотонной работы над покраской - хороший такой вызов моей усидчивости. Работа над этим проектом частично покажет, стоит ли мне в дальнейшем замахнуться на серьезный длинный комикс, или не мучить себя и рисовать коротенькие стрипы по играм и, возможно, своим собственным мирам.
Ещё одной дополнительной мотивацией стал жанр
комикса - я крашу приключенческое фэнтези, которое очень и очень люблю. Конечно, я бы не хуже красила повседневность или азиатщину, потому что работа есть работа, и выполнять её надо качественно. Но попадание проекта в мои вкусы дает дополнительное удовлетворение от процесса.
Вот такие дела делаются! Своими впечатлениями от рабочей внутрянки я обязательно с вами поделюсь, но чуть позже, когда до конца всё распробую. Вкину разве что небольшой спойлер: пока впечатление от сотрудничества со Строками у меня намного позитивнее, чем с большинством издательств.
Привет! Несу вам в этот выходной день свежие вести-новости, которыми обещала поделиться.
В последнее время событий в моей жизни так много, что я решила выдавать их вам дозировано и потянуть, так сказать, интригу. Сегодня будем говорить о рабочем.
Недавно я упоминала, что отхожу от книжной иллюстрации ииииии сейчас расскажу об этом подробнее, ведь устремилась я не куда-нибудь, а именно в то направление, которое и планировала - в комиксы! Уже второй месяц я работаю колористкой в МТС Строках. Конкретный комикс, над покрасом которого я тружусь - To be wit(c)h you от Kekovsky (его кстати можно прочитать бесплатно, так что вперед оценивать мои труды!!)
Кому-то может быть интересно, зачем я вообще полезла в эту степь, ведь создание иллюстраций и обложек с нуля кажется более творческой работой, чем покраска уже готовых кадров. Вопрос логичный, сейчас разложу для вас свою мотивацию по полочкам:
1. Смена деятельности
За полтора года беспрерывной работы в иллюстрации я успела не то, чтобы выгореть, но немножко
Если вы читали мой канал, то наверное понимаете, что работа с издательствами - не самая спокойная и высокооплачиваемая, особенно для новичка. Рисовать приходилось много и быстро, в результате к концу прошлого года создание иллюстраций для меня превратилось в конвейер, а отношение к работе сменилось от «сделать круто» до «сделать нормально и забыть». Времени на повышение навыков не было, началась стагнация, что меня категорически не устраивало. Поэтому возможность сменить деятельность я приняла с распростертыми объятиями.
2. Достойная оплата
Мы с представителем Строк смогли договориться на ту оплату, за которую мне психологически очень комфортно делать необходимый объём работы. Я не спешу, не набираю сверху гору коммишек, чтобы выйти на нужный мне месячный доход. Я размеренно крашу комикс, а иллюстрации рисую только небольшому числу постоянных заказчиков, что отлично помогает разгрузиться. И при этом у меня даже остаётся время на повышение навыка и обучение, которого мне очень не хватало в прошлом году.
3. Проверка на прочность
Так как ещё в конце прошлого года я твердо решила держать курс на комиксы, эта работа - отличная возможность попробовать свои силы на долгосрочном проекте. Да, здесь я не занимаюсь сценарием, раскадровкой и лайном, но даже месяцы постоянной монотонной работы над покраской - хороший такой вызов моей усидчивости. Работа над этим проектом частично покажет, стоит ли мне в дальнейшем замахнуться на серьезный длинный комикс, или не мучить себя и рисовать коротенькие стрипы по играм и, возможно, своим собственным мирам.
Ещё одной дополнительной мотивацией стал жанр
комикса - я крашу приключенческое фэнтези, которое очень и очень люблю. Конечно, я бы не хуже красила повседневность или азиатщину, потому что работа есть работа, и выполнять её надо качественно. Но попадание проекта в мои вкусы дает дополнительное удовлетворение от процесса.
Вот такие дела делаются! Своими впечатлениями от рабочей внутрянки я обязательно с вами поделюсь, но чуть позже, когда до конца всё распробую. Вкину разве что небольшой спойлер: пока впечатление от сотрудничества со Строками у меня намного позитивнее, чем с большинством издательств.
#вести_с_полей
Хай! В прошлом апдейте поговорили с вами про рабочее, в этом поговорим про учебное.
Наверняка уже видели мои (рекламные) посты о NAS в основной группе, да? Сейчас я вам расскажу, как художники и школы находят друг друга, и какие могут быть плюсы и минусы подобных сотрудничеств.
Такие рекламные предложения от школ рисования начали поступать мне ещё с прошлого года. Я так понимаю, менеджеры этих школ смотрят на количество подписчиков и просмотры художников, и к тем, кого считают перспективными, приходят с предложениями рекламы.
От всех предыдущих «бартеров» я отказывалась в силу условий. Многие предложения звучали из серии «прорекламируйте то, сами не знаете что, а мы вам мини-курс без фида на розыгрыш дадим». Как по мне, для самого художника такой вариант звучит максимально непривлекательно. Сейчас таких «мини-курсов» полный ютуб, а если чуть-чуть напрячься и поднять пиратские флаги, то и на торрентах можно найти массу даже более полезного. Людей таким не заинтересуешь. Поэтому, зачем художнику бесплатно делать рекламные посты, тем самым, кстати, отпугивая часть своей аудитории, которая не любит спам, и не получать никакого полезного выхлопа взамен? На мой взгляд, смысл нулевой.
В общем, когда ко мне постучались NAS, я заранее напряглась, предчувствуя какую-то похожую шляпу. Но как оказалось, сделала я это напрасно. Ребята не просто дают запись курса, они дают возможность пройти его полностью с фидбеком от преподавателя. Взамен нужно рассказывать о своем опыте прохождения курса, причем говорить можно как о плюсах, так и о минусах. Поэтому, когда в списке предложенных на выбор курсов я увидела анатомию, мой однозначный ответ был «ДА». Более того, когда я решила, что хочу учиться очно, а не онлайн, они пошли мне навстречу, и пригласили в свою студию в Москве. Атмосфера там очень дружелюбная, так что даже интроверт вроде меня почувствовал себя вполне комфортно. Однажды в Пасху я единственной пришла на урок в студию, и девочки из преподавательского состава позвали меня на чай с тортиком.
Ну и фид естественно дают, причем очень качественный (по крайней мере на анатомию). За два месяца я уже нехило так подтянула знания, а ведь это ещё не конец программы. Подумываю после окончания курса напроситься в эту школу на менторство уже за денежку, чтобы не потерять тот прогресс, который наметился.
Так что, девочки и мальчики, такие вот бывают предложения. Помните, что соглашаться стоит только на тот бартер (и речь не только о курсах), который пойдет вам на пользу. Все эти «напишем ваше имя в титрах/дадим мини-курсик/будем по гроб жизни благодарны» - полная туфта. Брать надо только что-то действительно ценное именно для вас. Или деньги. Чтобы не было потом жаль потраченного времени.
Хай! В прошлом апдейте поговорили с вами про рабочее, в этом поговорим про учебное.
Наверняка уже видели мои (рекламные) посты о NAS в основной группе, да? Сейчас я вам расскажу, как художники и школы находят друг друга, и какие могут быть плюсы и минусы подобных сотрудничеств.
Такие рекламные предложения от школ рисования начали поступать мне ещё с прошлого года. Я так понимаю, менеджеры этих школ смотрят на количество подписчиков и просмотры художников, и к тем, кого считают перспективными, приходят с предложениями рекламы.
От всех предыдущих «бартеров» я отказывалась в силу условий. Многие предложения звучали из серии «прорекламируйте то, сами не знаете что, а мы вам мини-курс без фида на розыгрыш дадим». Как по мне, для самого художника такой вариант звучит максимально непривлекательно. Сейчас таких «мини-курсов» полный ютуб, а если чуть-чуть напрячься и поднять пиратские флаги, то и на торрентах можно найти массу даже более полезного. Людей таким не заинтересуешь. Поэтому, зачем художнику бесплатно делать рекламные посты, тем самым, кстати, отпугивая часть своей аудитории, которая не любит спам, и не получать никакого полезного выхлопа взамен? На мой взгляд, смысл нулевой.
В общем, когда ко мне постучались NAS, я заранее напряглась, предчувствуя какую-то похожую шляпу. Но как оказалось, сделала я это напрасно. Ребята не просто дают запись курса, они дают возможность пройти его полностью с фидбеком от преподавателя. Взамен нужно рассказывать о своем опыте прохождения курса, причем говорить можно как о плюсах, так и о минусах. Поэтому, когда в списке предложенных на выбор курсов я увидела анатомию, мой однозначный ответ был «ДА». Более того, когда я решила, что хочу учиться очно, а не онлайн, они пошли мне навстречу, и пригласили в свою студию в Москве. Атмосфера там очень дружелюбная, так что даже интроверт вроде меня почувствовал себя вполне комфортно. Однажды в Пасху я единственной пришла на урок в студию, и девочки из преподавательского состава позвали меня на чай с тортиком.
Ну и фид естественно дают, причем очень качественный (по крайней мере на анатомию). За два месяца я уже нехило так подтянула знания, а ведь это ещё не конец программы. Подумываю после окончания курса напроситься в эту школу на менторство уже за денежку, чтобы не потерять тот прогресс, который наметился.
Так что, девочки и мальчики, такие вот бывают предложения. Помните, что соглашаться стоит только на тот бартер (и речь не только о курсах), который пойдет вам на пользу. Все эти «напишем ваше имя в титрах/дадим мини-курсик/будем по гроб жизни благодарны» - полная туфта. Брать надо только что-то действительно ценное именно для вас. Или деньги. Чтобы не было потом жаль потраченного времени.