Не претендую на какой-то гид, но знаю, что подобные заметки бывают нужны, когда сам отправляешься в путешествие. У меня так есть сохраненки из интересных каналов (особенно есть много в этом году по Петербургу, но я за лето туда так и не добралась).
Давайте подведем некий итог, а вы добавляйте свои любимые места в комментариях 💚
📍Нью-Йорк
Лучшие завтраки: Little ruby’s в Сохо
Лучший ужин: La Mercerie
Лучший книжный: Strand Book Store
Лучший парк: Central и Pier 51 (там рядом пирса классных, который с лежаками и который футуристичный).
Лучший музей: Whitney
Лучший спорт: теннис на us open (в правила бейсбола я так и не смогла вникнуть)
Цены в НЙ выше на порядок, чем в Москве. Иногда в 2 раза, но, например, такси в 3-4 раза (в сравнении с комфорт+!). Аренда квартир в 3-5 раз (если брать район центральный соразмерно). Чашка кофе без молока 5-7 долларов. Вход в музей на одного взрослого — 30 долларов. Два шарика мороженного с топингом в хорошем месте на вынос (где есть опции без diary и глютена) — 11 долларов. Чаевые по дефолту стартуют с 20%.
Давайте подведем некий итог, а вы добавляйте свои любимые места в комментариях 💚
📍Нью-Йорк
Лучшие завтраки: Little ruby’s в Сохо
Лучший ужин: La Mercerie
Лучший книжный: Strand Book Store
Лучший парк: Central и Pier 51 (там рядом пирса классных, который с лежаками и который футуристичный).
Лучший музей: Whitney
Лучший спорт: теннис на us open (в правила бейсбола я так и не смогла вникнуть)
Цены в НЙ выше на порядок, чем в Москве. Иногда в 2 раза, но, например, такси в 3-4 раза (в сравнении с комфорт+!). Аренда квартир в 3-5 раз (если брать район центральный соразмерно). Чашка кофе без молока 5-7 долларов. Вход в музей на одного взрослого — 30 долларов. Два шарика мороженного с топингом в хорошем месте на вынос (где есть опции без diary и глютена) — 11 долларов. Чаевые по дефолту стартуют с 20%.
❤🔥13❤3🙏2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Удивительная вещь: среди всех произведений искусств, которые я показывала последние две недели, больше всего реакций в соц сети с картинками собрала эта инсталляция. Расскажу про нее подробнее тут.
Это работа художницы Mona Hatoum из Бейрута, которая находится в экспозиции музея Соломона Гуггенхайма. Что мы видим сразу и что я как раз обозначила в сториз: идеально поданный обед, но в тарелке видео с колоноскопией художницы. 💩
А теперь детали из музея: называется работа «Глубокая глотка».
И предлагает взгляд изнутри на тело художника как на объект потребления. Мона Хатум изобретательно смонтировала свои кадры эндоскопии и колоноскопии, чтобы создать впечатление, будто мы путешествуем по ее пищеварительному тракту, от зубов до ануса и обратно. «Я хотела, чтобы работа была о теле, которое исследуют, вторгаются, насилуют, деконструируют», — сказала Хатум, которая, как и все мы, живет в технологически развитом обществе, где широко допускается потеря личной конфиденциальности.
Название отсылает к двум важным культурным моментам 1970-х годов в США: легендарному порнографическому фильму 1972 года и кодовому имени осведомителя во время Уотергейтского скандала 1972-74 годов, положившего конец президентству Ричарда Никсона. Оба явления привлекли внимание общественности к вещам, которые обычно должны были храниться в тайне или быть личными. Здесь камера пробирается по самым сокровенным путям Хатум, поданным нам на обеденном блюде как деликатес.
Я очень радуюсь, когда именно современное искусство собирает столько откликов (для меня это не удивительно). Я его адепт и понимаю, почему колоноскопия будоражит умы больше, чем пейзаж Тернера. А вы?🙃
Это работа художницы Mona Hatoum из Бейрута, которая находится в экспозиции музея Соломона Гуггенхайма. Что мы видим сразу и что я как раз обозначила в сториз: идеально поданный обед, но в тарелке видео с колоноскопией художницы. 💩
А теперь детали из музея: называется работа «Глубокая глотка».
И предлагает взгляд изнутри на тело художника как на объект потребления. Мона Хатум изобретательно смонтировала свои кадры эндоскопии и колоноскопии, чтобы создать впечатление, будто мы путешествуем по ее пищеварительному тракту, от зубов до ануса и обратно. «Я хотела, чтобы работа была о теле, которое исследуют, вторгаются, насилуют, деконструируют», — сказала Хатум, которая, как и все мы, живет в технологически развитом обществе, где широко допускается потеря личной конфиденциальности.
Название отсылает к двум важным культурным моментам 1970-х годов в США: легендарному порнографическому фильму 1972 года и кодовому имени осведомителя во время Уотергейтского скандала 1972-74 годов, положившего конец президентству Ричарда Никсона. Оба явления привлекли внимание общественности к вещам, которые обычно должны были храниться в тайне или быть личными. Здесь камера пробирается по самым сокровенным путям Хатум, поданным нам на обеденном блюде как деликатес.
Я очень радуюсь, когда именно современное искусство собирает столько откликов (для меня это не удивительно). Я его адепт и понимаю, почему колоноскопия будоражит умы больше, чем пейзаж Тернера. А вы?🙃
🔥6❤4
Мысли и алгоритмы
Вступаю на тонкий лед, но эту книгу просили сами читатели!! За две встречи берем два тома Симоны де Бовуар. ❗️18 сентября 10:00 по мск — Том 1. Факты и мифы. ❗️23 октября 10:00 — Том 2. Жизнь женщины (все онлайн) «Второй пол» — самая известная, противоречивая…
И еще напоминание, что в эту среду собираемся в наш уютный книжный. Если у вас есть мнение, крик души или вы просто хотите послушать, more than welcome 😉
Тема в этот раз горячая.
Тема в этот раз горячая.
🔥4❤1
В этот раз я Blazar пропустила из-за поездки, но прочитала разные отзывы. По одному пункту хочу прокомментировать: вот мы смеемся уже над словом «насмотренность» за его замыленность, но ведь эта штука работает. Судя по всему, на ярмарке было необычно много работ с нитками и текстилем, что некоторые отзывались в стиле «художники нашли швейную машинку»🙃
Но мы то с вами знаем, что это мировой тренд, который начался минимум в прошлом году, а в этом активно уже проявился на всех ярмарках и биеннале. Хотя сам медиум, конечно, стар как мир и представляет вместе с керамикой вариант арта, который всегда между ремеслом и высказыванием.
Другой разговор, что по фото буквально одна-две работы были действительно классно исполнены. То есть уровень мастерства, «открытия» и того, как это сделано — еще очень сильно далек до того, что можно увидеть, например, на том же Armory. Не хочется никого обидеть, но факт. Это не отрицает наличие талантливых молодых ребят.
А также всем, кто хочет больше узнать эту тему, советую книгу Zeros and Ones — как связаны гобелены и цифровая культура, а также про пересечение женщин и современных технологий. С похожим названием есть еще книги, но тут нужна именно эта.
https://www.goodreads.com/book/show/927879.Zeros_and_Ones
Но мы то с вами знаем, что это мировой тренд, который начался минимум в прошлом году, а в этом активно уже проявился на всех ярмарках и биеннале. Хотя сам медиум, конечно, стар как мир и представляет вместе с керамикой вариант арта, который всегда между ремеслом и высказыванием.
Другой разговор, что по фото буквально одна-две работы были действительно классно исполнены. То есть уровень мастерства, «открытия» и того, как это сделано — еще очень сильно далек до того, что можно увидеть, например, на том же Armory. Не хочется никого обидеть, но факт. Это не отрицает наличие талантливых молодых ребят.
А также всем, кто хочет больше узнать эту тему, советую книгу Zeros and Ones — как связаны гобелены и цифровая культура, а также про пересечение женщин и современных технологий. С похожим названием есть еще книги, но тут нужна именно эта.
https://www.goodreads.com/book/show/927879.Zeros_and_Ones
Goodreads
Zeros and Ones
A highly contentious, very readable and totally up-to-t…
❤8
Ночные размышления, пока делаю домашнее задание:
гуманизм и в том числе то, что мы спасаем даже самых больных и, например, пытаемся «выносить» ребенка, который родился на 18 неделе — это результат именно атеистов, а не религиозных людей. Хотя атеисты все еще имеют репутацию нигилистов и сатанистов (последнее, конечно, онтологический абсурд). Почему именно атеистов? Потому что все религиозные люди верят в теодицею и быстрее бы приняли то, что "на все воля божья". А вот у атеистов нет такого правила. Врачи ежедневно эту волю оспаривают и скорее рассуждают, что каждая человеческая жизнь — это уникальный микрокосм, результат многих поколений и эволюции, поэтому каждый имеет право жить. Они не будут складывать руки и будут бороться с тем, что по мнению религиозных людей является "ветряными мельницами". Но без борьбы и движения и на одном принятии мы бы далеко не уехали. Можно принять, что в мире существуют вирусы по задаче творца, а можно изобрести антибиотики.
Конечно, когда никто и ничто не в силах помочь, теодицея может быть хорошим психологическим лекарством и обезболивающим. Как морфий: да, давайте дадим его умирающему в муках, но это не значит, что мы все должны начать его принимать и жить под кайфом.
!! Прошу заметить, что в рамках данного абзаца я не говорю, что атеизм верен или что кто-то не прав или чего-то не существует; это размышление об аргументе в пользу движения. Поэтому это не призыв обсудить, существует ли бог. Я могу точно также написать обратный аргумент (как раз мне подобное задание по софистике и надо сделать).
Мнения, споры и другие комментарии приветствуются (но не о том, есть ли бог или нет; а о пользе и вреде теодицеи). 🙃
#мысливслух
гуманизм и в том числе то, что мы спасаем даже самых больных и, например, пытаемся «выносить» ребенка, который родился на 18 неделе — это результат именно атеистов, а не религиозных людей. Хотя атеисты все еще имеют репутацию нигилистов и сатанистов (последнее, конечно, онтологический абсурд). Почему именно атеистов? Потому что все религиозные люди верят в теодицею и быстрее бы приняли то, что "на все воля божья". А вот у атеистов нет такого правила. Врачи ежедневно эту волю оспаривают и скорее рассуждают, что каждая человеческая жизнь — это уникальный микрокосм, результат многих поколений и эволюции, поэтому каждый имеет право жить. Они не будут складывать руки и будут бороться с тем, что по мнению религиозных людей является "ветряными мельницами". Но без борьбы и движения и на одном принятии мы бы далеко не уехали. Можно принять, что в мире существуют вирусы по задаче творца, а можно изобрести антибиотики.
Конечно, когда никто и ничто не в силах помочь, теодицея может быть хорошим психологическим лекарством и обезболивающим. Как морфий: да, давайте дадим его умирающему в муках, но это не значит, что мы все должны начать его принимать и жить под кайфом.
!! Прошу заметить, что в рамках данного абзаца я не говорю, что атеизм верен или что кто-то не прав или чего-то не существует; это размышление об аргументе в пользу движения. Поэтому это не призыв обсудить, существует ли бог. Я могу точно также написать обратный аргумент (как раз мне подобное задание по софистике и надо сделать).
Мнения, споры и другие комментарии приветствуются (но не о том, есть ли бог или нет; а о пользе и вреде теодицеи). 🙃
#мысливслух
❤5🔥1
Forwarded from Bulatov Dmitry (Dmitry Bulatov)
Френсис Бэкон и его милые, полные любви комментарии в адрес коллег по цеху:
1. Марк Ротко
– «Он рисует, как будто хочет, чтобы его похоронили в цветной коробке»
2. Поль Сезанн
– «Сезанн? Он рисовал фрукты так, как будто они уже месяц гниют под его кроватью»
3. Клод Моне
– «Моне? Это просто очки для слепых. В них нет ничего, кроме пятен и обмана»
4. Анри де Тулуз-Лотрек
– «Лотрек рисовал бордели, как будто он сам был одной из дешёвых шлюх на заднем плане»
5. Сальвадор Дали
– «Дали? Он просто цирковой клоун, который слишком серьёзен для собственных трюков»
6. Питер Пауль Рубенс
– «Его работы – это просто мясная лавка, полная жира и пота»
7. Эдвард Хоппер
– «Хоппер рисует так, будто ждет, когда кто-то умрёт на его картинах. И это, черт возьми, скучно»
8. Роберт Раушенберг
– «Он бы мог точно так же пинать мусор, и люди бы аплодировали. Его картины – это просто куча обломков»
9. Джорджо де Кирико
– «Его картины – как сон идиота, который слишком долго спал на солнце»
10. Казимир Малевич
– «Чёрный квадрат? Это просто пустота, завёрнутая в претензию»
11. Макс Эрнст
– «Его работы – как выброшенный на пляж мусор, который море отбросило после того, как он надоел»
12. Марсель Дюшан
– «Дюшан? Его ‘Фонтан’ – это просто глупое проявление чьей-то извращённой фантазии»
13. Энди Уорхол
– «Уорхол рисует банальные вещи, как будто ожидает, что они сами по себе станут искусством»
14. Жорж Брак
– «Брак был как вторая скрипка Пикассо. Только менее талантливый и более мелочный»
15. Фернанд Леже
– «Леже рисует как человек, который никогда не был за пределами своей комнаты»
16. Василий Кандинский
– «Кандинский делает вид, что его абстракции – это искусство, когда на самом деле это просто цветной беспорядок»
17. Диего Веласкес
– «Веласкес? Просто королевский фотограф, которому дали краски вместо камеры»
18. Дэвид Хокни
– «Хокни делает искусство для туристов, оно слишком очевидно и банально»
19. Кристо
– «Кристо заворачивает всё в ткань, как будто это решит все проблемы искусства»
20. Юдзуо Сэко
– «Сэко создает произведения, которые можно легко забыть, как ненужные детали в старом шкафу»
1. Марк Ротко
– «Он рисует, как будто хочет, чтобы его похоронили в цветной коробке»
2. Поль Сезанн
– «Сезанн? Он рисовал фрукты так, как будто они уже месяц гниют под его кроватью»
3. Клод Моне
– «Моне? Это просто очки для слепых. В них нет ничего, кроме пятен и обмана»
4. Анри де Тулуз-Лотрек
– «Лотрек рисовал бордели, как будто он сам был одной из дешёвых шлюх на заднем плане»
5. Сальвадор Дали
– «Дали? Он просто цирковой клоун, который слишком серьёзен для собственных трюков»
6. Питер Пауль Рубенс
– «Его работы – это просто мясная лавка, полная жира и пота»
7. Эдвард Хоппер
– «Хоппер рисует так, будто ждет, когда кто-то умрёт на его картинах. И это, черт возьми, скучно»
8. Роберт Раушенберг
– «Он бы мог точно так же пинать мусор, и люди бы аплодировали. Его картины – это просто куча обломков»
9. Джорджо де Кирико
– «Его картины – как сон идиота, который слишком долго спал на солнце»
10. Казимир Малевич
– «Чёрный квадрат? Это просто пустота, завёрнутая в претензию»
11. Макс Эрнст
– «Его работы – как выброшенный на пляж мусор, который море отбросило после того, как он надоел»
12. Марсель Дюшан
– «Дюшан? Его ‘Фонтан’ – это просто глупое проявление чьей-то извращённой фантазии»
13. Энди Уорхол
– «Уорхол рисует банальные вещи, как будто ожидает, что они сами по себе станут искусством»
14. Жорж Брак
– «Брак был как вторая скрипка Пикассо. Только менее талантливый и более мелочный»
15. Фернанд Леже
– «Леже рисует как человек, который никогда не был за пределами своей комнаты»
16. Василий Кандинский
– «Кандинский делает вид, что его абстракции – это искусство, когда на самом деле это просто цветной беспорядок»
17. Диего Веласкес
– «Веласкес? Просто королевский фотограф, которому дали краски вместо камеры»
18. Дэвид Хокни
– «Хокни делает искусство для туристов, оно слишком очевидно и банально»
19. Кристо
– «Кристо заворачивает всё в ткань, как будто это решит все проблемы искусства»
20. Юдзуо Сэко
– «Сэко создает произведения, которые можно легко забыть, как ненужные детали в старом шкафу»
😁16❤2
Bulatov Dmitry
Френсис Бэкон и его милые, полные любви комментарии в адрес коллег по цеху: 1. Марк Ротко – «Он рисует, как будто хочет, чтобы его похоронили в цветной коробке» 2. Поль Сезанн – «Сезанн? Он рисовал фрукты так, как будто они уже месяц гниют под его кроватью»…
В продолжение текста выше:)
😁4❤2🙈2
Единственная польза джетлага — сегодня встала сама на семинар в Гарварде в 2:30. Мне пока очень нравится обучение, расскажу немного подробнее ниже.
P.S. Забавный факт о Шопенгауэре (и его любви к восточной философии) — его пуделя звали Атман. В индуизме это одно из основных понятий. В самом общем смысле Атман понимается как всеобъемлющее духовное начало, чистое сознание, самосознание; та часть божественного, что есть в каждом из нас.
P.S. Забавный факт о Шопенгауэре (и его любви к восточной философии) — его пуделя звали Атман. В индуизме это одно из основных понятий. В самом общем смысле Атман понимается как всеобъемлющее духовное начало, чистое сознание, самосознание; та часть божественного, что есть в каждом из нас.
❤7🔥2
Мысли и алгоритмы
Единственная польза джетлага — сегодня встала сама на семинар в Гарварде в 2:30. Мне пока очень нравится обучение, расскажу немного подробнее ниже. P.S. Забавный факт о Шопенгауэре (и его любви к восточной философии) — его пуделя звали Атман. В индуизме…
Итак, моя программа годовая или полуторагодовая, зависит от того, сколько курсов в семестр ты берешь. Это онлайн обучение в Harvard HES, но есть возможность учиться также офлайн, если ты можешь позволить себе прийти в кампус. Можно также совместить онлайн и офлайн.
Это не короткий курс, но и не Master Degree. Это профессиональная переподготовка на уровне магистратуры (у меня по философии). Это интенсивная программа, предназначенная для обладателей высшего образования, желающих углубить свои знания в конкретной области.
По каждому выбранному курсу идет одно занятие как лекция и одно как семинар в неделю. Плюс нужно делать письменные задания и сдать тест в конце. К каждой лекции нам дают по 4 источника для чтения. Чтобы получить credits, которые зачтут в итоговый graduate certificate нужно сдать все курсы минимум на 4 (на наш эквивалент). В общем, работы не мало:)
Такие программы повышения квалификации предлагают многие зарубежные вузы, обычно нужно иметь диплом о высшем образовании, сдать языковой тест, оплатить обучение и выполнить какое-то вступительное задание (Тут факультативно, зависит от места. В Гарварде нужно на некоторые специализации сдать тест на Critical Writing).
Мне кажется, что эта программа подходит для тех, кто именно хочет углубиться в какой-то теме, получить опыт обучения на английском языке или доступ к определенным знаниям. Но это не подойдет вместо магистратуры, например. Я рекомендую внимательно изучать силлабусы курсов, чтобы не было ситуации «ожидание/ реальность», изучить преподавателей и соответствие темы вашей профессии или научного интереса.
Мне пока очень нравится, все курсы ведут гарвардские профессора, это очень классно. У тебя есть прямая возможность задать им все свои вопросы, проконсультироваться по каким-то вопросам, если они специализируются на зоне твоего исследования (исследование даже не в рамках программы, так как тут не подразумеваются диссертации).
И для меня еще большой плюс тесное столкновение с аналитической философией (ее в нашей стране не так много). И, конечно, написание более научных текстов на английском языке.
Это не короткий курс, но и не Master Degree. Это профессиональная переподготовка на уровне магистратуры (у меня по философии). Это интенсивная программа, предназначенная для обладателей высшего образования, желающих углубить свои знания в конкретной области.
По каждому выбранному курсу идет одно занятие как лекция и одно как семинар в неделю. Плюс нужно делать письменные задания и сдать тест в конце. К каждой лекции нам дают по 4 источника для чтения. Чтобы получить credits, которые зачтут в итоговый graduate certificate нужно сдать все курсы минимум на 4 (на наш эквивалент). В общем, работы не мало:)
Такие программы повышения квалификации предлагают многие зарубежные вузы, обычно нужно иметь диплом о высшем образовании, сдать языковой тест, оплатить обучение и выполнить какое-то вступительное задание (Тут факультативно, зависит от места. В Гарварде нужно на некоторые специализации сдать тест на Critical Writing).
Мне кажется, что эта программа подходит для тех, кто именно хочет углубиться в какой-то теме, получить опыт обучения на английском языке или доступ к определенным знаниям. Но это не подойдет вместо магистратуры, например. Я рекомендую внимательно изучать силлабусы курсов, чтобы не было ситуации «ожидание/ реальность», изучить преподавателей и соответствие темы вашей профессии или научного интереса.
Мне пока очень нравится, все курсы ведут гарвардские профессора, это очень классно. У тебя есть прямая возможность задать им все свои вопросы, проконсультироваться по каким-то вопросам, если они специализируются на зоне твоего исследования (исследование даже не в рамках программы, так как тут не подразумеваются диссертации).
И для меня еще большой плюс тесное столкновение с аналитической философией (ее в нашей стране не так много). И, конечно, написание более научных текстов на английском языке.
❤11🔥6
Книжные покупки из путешествия — в этот раз не так обширно, потому что у меня еще очень много непрочитанных купленных книг и большой список того, что мне и так нужно прочитать. Поэтому чтобы себя не расстраивать, привезла только что-то для красоты.
1. Sofia Coppola Archive
Table book моей мечты! Я обожаю фильмы Софии (не все, но те, что люблю, они навсегда в сердечке). В книге разные архивные снимки, цитаты из сценариев, записки, рисунки, какие-то мелочи со съемок.
2. Walk with me New York
Еще одна книга в формате table book, чтобы сохранить воспоминания о НЙ.
3. Art this way
Детская книжка про искусство от музея Whitney. Здесь в интерактивном формате собраны работы Энди Уорхол, Синди Шерман, Кристо, Роя Лихтенштейна и других.
4. Trace
Не совсем книга, а сборник фраз художницы Дженни Хольцер — мерч ее выставки в музее Соломона Гуггенхайма. Моя подруга сказала, что ее можно использовать как «гадалку». И я вот, чтобы сделать вам фотографию, погадала. Выпало: «Ты — бесхитростный в своих мечтах». Наверное, про моими попытки жить в согласии с той философией, которую я обожаю (имею в виду не в целом философию, а конкретную), а именно отказаться от мировосприятия через свое эго (которого, как известно, нет🤣).
1. Sofia Coppola Archive
Table book моей мечты! Я обожаю фильмы Софии (не все, но те, что люблю, они навсегда в сердечке). В книге разные архивные снимки, цитаты из сценариев, записки, рисунки, какие-то мелочи со съемок.
2. Walk with me New York
Еще одна книга в формате table book, чтобы сохранить воспоминания о НЙ.
3. Art this way
Детская книжка про искусство от музея Whitney. Здесь в интерактивном формате собраны работы Энди Уорхол, Синди Шерман, Кристо, Роя Лихтенштейна и других.
4. Trace
Не совсем книга, а сборник фраз художницы Дженни Хольцер — мерч ее выставки в музее Соломона Гуггенхайма. Моя подруга сказала, что ее можно использовать как «гадалку». И я вот, чтобы сделать вам фотографию, погадала. Выпало: «Ты — бесхитростный в своих мечтах». Наверное, про моими попытки жить в согласии с той философией, которую я обожаю (имею в виду не в целом философию, а конкретную), а именно отказаться от мировосприятия через свое эго (которого, как известно, нет🤣).
❤13
В «Гараже» сейчас идет выставка их архива. Мне очень запомнилась работа «Проблема трофея» от группы «Инспекция "Медицинская герменевтика"»
(Сергей Ануфриев, Юрий Лейдерман (вышел из состава группы в 1991 году), Павел Пепперштейн, Владимир Фёдоров). Работа 93 года. Вызывает эмоции даже без какой-то карточки (она состоит из трех подобных холстов).
Понятно, что у миллениалов вызывает в памяти «Звонок», который, кстати, позднее, 98-го. В своих мемуарах Павел Пепперштейн писал, что три «картины» визуализируют «мистическую Пелену», за которой «три материальных объекта... заставляли ткань изгибаться и провисать: пустые картины оказывались беременны». Интересная метафора про пустые беременные картины.
«Проделать в холсте дыру было для меня радикальным способом преодолеть пространство картины», – говорил Лучо Фонтана. Так и тут авторы работают с пространством в том числе, оно у них мистическое. Сразу все фантазии про непустое пустое.
(Сергей Ануфриев, Юрий Лейдерман (вышел из состава группы в 1991 году), Павел Пепперштейн, Владимир Фёдоров). Работа 93 года. Вызывает эмоции даже без какой-то карточки (она состоит из трех подобных холстов).
Понятно, что у миллениалов вызывает в памяти «Звонок», который, кстати, позднее, 98-го. В своих мемуарах Павел Пепперштейн писал, что три «картины» визуализируют «мистическую Пелену», за которой «три материальных объекта... заставляли ткань изгибаться и провисать: пустые картины оказывались беременны». Интересная метафора про пустые беременные картины.
«Проделать в холсте дыру было для меня радикальным способом преодолеть пространство картины», – говорил Лучо Фонтана. Так и тут авторы работают с пространством в том числе, оно у них мистическое. Сразу все фантазии про непустое пустое.
❤5
Внимание, тот случай, когда это может быть реально важно для вас!
Поскольку мы тут обсуждаем часто разные полезные книги для тех, кто никакого отношения к философии не имеет. Если вы сейчас находитесь на этапе экзистенциального кризиса, то этот пост для вас. Тем более, что наступает меланхоличная осень🙃
Три книги, которые реально могут помочь вам выйти из него или увидеть свет. Чтобы прочитать и понять эти книги, не нужно философской подготовки.
1. Лев Толстой «Исповедь»
Я также проверила эту книгу на закрытой сессии книжного клуба и равнодушных не было вообще! (в клубе м и ж были равномерно, люди примерно от 30 и выше, все образованные и проявляющие любовь к мудрости — такая выборка) Книга особенно вам понравится, если вы агностик или просто верите, что все в этом мире не просто так (на уровне энергии, например, очень много сейчас последователей около New Age).
2. Уильям Джеймс Is Life Worth Living? (Стоит ли жизнь того, чтобы ее прожить?)
Текст 1986 года, но я почему-то не нашла его на русском (возможно, стоит сделать свой перевод!). В любом случае, он тоже очень короткий и можно его спокойно сделать, загрузив файл в ИИ-переводчик. Скорее, такой мотивационный спич вне религий.
3. Виктор Франкл «Человек в поисках смысла» (именно эта его книга)
Некоторые всегда ставят этот текст на первое место, но для меня он точно идет после первых. В остальном, Франкл имеет «черный пояс» по поиску смыслов и даже основал терапию, где именно это стоит в самом центре.
P.s. Я думаю, понятно, почему в списке книг нет религиозных текстов, которые содержат в себе смыслы (не важно, какая религия). Потому что искренняя вера в бога не совместима с экзистенциальным кризисом. В таком случае видение жизни полностью дает ответы на эти вопросы.
Поскольку мы тут обсуждаем часто разные полезные книги для тех, кто никакого отношения к философии не имеет. Если вы сейчас находитесь на этапе экзистенциального кризиса, то этот пост для вас. Тем более, что наступает меланхоличная осень🙃
Три книги, которые реально могут помочь вам выйти из него или увидеть свет. Чтобы прочитать и понять эти книги, не нужно философской подготовки.
1. Лев Толстой «Исповедь»
Я также проверила эту книгу на закрытой сессии книжного клуба и равнодушных не было вообще! (в клубе м и ж были равномерно, люди примерно от 30 и выше, все образованные и проявляющие любовь к мудрости — такая выборка) Книга особенно вам понравится, если вы агностик или просто верите, что все в этом мире не просто так (на уровне энергии, например, очень много сейчас последователей около New Age).
2. Уильям Джеймс Is Life Worth Living? (Стоит ли жизнь того, чтобы ее прожить?)
Текст 1986 года, но я почему-то не нашла его на русском (возможно, стоит сделать свой перевод!). В любом случае, он тоже очень короткий и можно его спокойно сделать, загрузив файл в ИИ-переводчик. Скорее, такой мотивационный спич вне религий.
3. Виктор Франкл «Человек в поисках смысла» (именно эта его книга)
Некоторые всегда ставят этот текст на первое место, но для меня он точно идет после первых. В остальном, Франкл имеет «черный пояс» по поиску смыслов и даже основал терапию, где именно это стоит в самом центре.
P.s. Я думаю, понятно, почему в списке книг нет религиозных текстов, которые содержат в себе смыслы (не важно, какая религия). Потому что искренняя вера в бога не совместима с экзистенциальным кризисом. В таком случае видение жизни полностью дает ответы на эти вопросы.
❤15🔥12❤🔥1