3. Не знаю, насколько меня впечатлила сама работа барселонской художницы Claudia Pages Rabal или дело именно в форме. Это был фильм, который нужно было смотреть лежа, на подвешенном экране в форме каталонского соборного свода. И снят он таким образом, что и ты смотришь, и будто на тебя тоже смотрят. Текст и смыслы там представляют собой сплав лингвистических историй Андалусии, как завоевателей, так и покоренных. Меня всегда завораживают подобные жанры – сколько раз я не была на фламенко в Испании или на фаду в Португалии – я в гипнозе, как только они переходят в этот тембр :)

4. Чтобы уж что-то выделить не в видео формате, возьму Ian Davis. Живопись! Тут все так четко выверено, что зловеще. Тема не какая-то новая, а все та же экология, масштабность человека по отношению и к природе, и к самому вопросу.

5. Так же не супер новая тема, но тем не менее интересно реализованная – у Jasleen Kaur. О коммерциализации духовных традиций на примере йоги. На фоне фотографии храма Шивы Тримбакешвар – исторически значимого места, которое теперь является популярным для занятий йогой. А сверху на полупрозрачную ткань проецируются кадры занятий йогой и яркие слоганы, которые превратились в товарные знаки. На примере этой работы еще хочу отметить, что художники часто используют не просто видео, а опять же делают с ним инсталляцию на все выделенное пространство. Задействуют скульптуру или дополнительные предметы, свет, стены, пол, потолок. Экраны с видео не просто располагают на стене (но такая классика тоже есть), а включают их в какой-то дополнительный сеттинг.

6. И еще буквально пару слов про «Шепчущую плотину» Ola Hassanain. Нам очень понравилось, как сочетаются звуки капающей воды и произнесённая шёпотом рукья (защитное заклинание, которое одновременно очищает звуком и сопротивляется силам природы).