Углубляюсь в прагматику в ближайшие пару недель (планировала взять это на каникулы, но Дьюи уже начала). Я больше в ожидании Шустермана, уж часто звучал он на конференции в Турине, на которой я была недавно. Шустерман известен проектом сомаэстетики — искусства жизни, в центре которого находится телесный опыт и эстетическое самоконструирование человека. Рецензии на эту книгу написали сами Бурдье и Данто (последний, кстати, отметил там соединение аналитической и континентальной философии). Но брать Шустермана, не освоив первоисточника Дьюи — академическое преступление :) Поэтому идем через Дьюи, не без интересных заметок.
Кстати, читать Дьюи довольно легко, пока за 100 страниц я даже не нашла отсылок к чему-то помимо слова трансцендентный и античный мимезис (но это база). Чего нельзя сказать о Шустермане, все-таки современные философы уж очень любят эти отсылки — там и Мур, и Кант, и Ницше, и Адорно, и Дьюи и предполагаю еще с десяток другой имен. Потом поделюсь мыслями.
Кстати, читать Дьюи довольно легко, пока за 100 страниц я даже не нашла отсылок к чему-то помимо слова трансцендентный и античный мимезис (но это база). Чего нельзя сказать о Шустермане, все-таки современные философы уж очень любят эти отсылки — там и Мур, и Кант, и Ницше, и Адорно, и Дьюи и предполагаю еще с десяток другой имен. Потом поделюсь мыслями.
❤9🔥2
Заметка на одну из ваших любимых тем — экзистенциальный кризис🙃
Эти строки из «Божественной комедии» Данте Алигьери, на мой взгляд, отлично характеризуют встречу человека с таким кризисом, когда ты теряешь старые смыслы и как будто оказываешься в сумрачном лесу (его еще часто приравнивают к кризису среднего возраста, и герой Данте оказывается у врат Ада как раз в возрасте 35 лет).
И очень модно сейчас искать некую форму предопределения. В секулярной позиции признаем, что мы по какой-то причине оказались в этой точке пространства и времени (космологическая, эволюционная и так далее) и нет никаких объективных фактов, говорящих нам о существовании любого рода предначертанных сценариев (опять же кроме эволюционного, который основан на размножении и смене поколений). Как иронично замечает Роберт Нозик, человеку не подходит абы какой смысл. Если какой-то Креатор Вселенной задумал нас, как игру для развлечений или как корм, такой смысл нас не устраивает. Нам нужно, чтобы это был очень важный план и чтобы мы в нем играли главную роль! Это говорит нам о том, что во-первых мы очень самовлюбленные и высокомерные существа, которые видят себя всегда на Олимпе. А во-вторых, смысл можно обрести только вовне, ограниченное существо не может быть своим собственным смыслом (тогда бы вы и не искали свое предназначение). Последнее утверждение подкрепляет и тот факт, что человеку часто бывает важно оставить после себя хоть какой-то след: биологический в виде детей и внуков или метафорический в виде произведений искусств или научных открытий.
В отсутствии предписанного смысла (как у зонтика — помогать укрываться от дождя) мы в праве конструировать его сами. Мы берем всю ответственность в свои руки. Как писал Жан-Поль Сартр, мы решаем, как мы хотим использовать эту жизнь, поскольку «существование предшествует сущности». С тем же самым смыслом обращались и два других философа. Ницше формулировал правило жизни, как «Живи так, чтобы ты мог желать жить снова и снова». И Франкл: «Живи так, как если бы жил во второй раз, и в первый раз уже поступил так неправильно, как собираешься поступить». Все это по сути говорит нам об одном и том же. То, что мы находим в описании нашей личности или смыслов — контекстное, поэтому нужно манипулировать контекстом.
В средине нашей жизненной дороги,
Объятый сном, я в темный лес вступил,
Путь истинный утратив в час тревоги.
Эти строки из «Божественной комедии» Данте Алигьери, на мой взгляд, отлично характеризуют встречу человека с таким кризисом, когда ты теряешь старые смыслы и как будто оказываешься в сумрачном лесу (его еще часто приравнивают к кризису среднего возраста, и герой Данте оказывается у врат Ада как раз в возрасте 35 лет).
И очень модно сейчас искать некую форму предопределения. В секулярной позиции признаем, что мы по какой-то причине оказались в этой точке пространства и времени (космологическая, эволюционная и так далее) и нет никаких объективных фактов, говорящих нам о существовании любого рода предначертанных сценариев (опять же кроме эволюционного, который основан на размножении и смене поколений). Как иронично замечает Роберт Нозик, человеку не подходит абы какой смысл. Если какой-то Креатор Вселенной задумал нас, как игру для развлечений или как корм, такой смысл нас не устраивает. Нам нужно, чтобы это был очень важный план и чтобы мы в нем играли главную роль! Это говорит нам о том, что во-первых мы очень самовлюбленные и высокомерные существа, которые видят себя всегда на Олимпе. А во-вторых, смысл можно обрести только вовне, ограниченное существо не может быть своим собственным смыслом (тогда бы вы и не искали свое предназначение). Последнее утверждение подкрепляет и тот факт, что человеку часто бывает важно оставить после себя хоть какой-то след: биологический в виде детей и внуков или метафорический в виде произведений искусств или научных открытий.
В отсутствии предписанного смысла (как у зонтика — помогать укрываться от дождя) мы в праве конструировать его сами. Мы берем всю ответственность в свои руки. Как писал Жан-Поль Сартр, мы решаем, как мы хотим использовать эту жизнь, поскольку «существование предшествует сущности». С тем же самым смыслом обращались и два других философа. Ницше формулировал правило жизни, как «Живи так, чтобы ты мог желать жить снова и снова». И Франкл: «Живи так, как если бы жил во второй раз, и в первый раз уже поступил так неправильно, как собираешься поступить». Все это по сути говорит нам об одном и том же. То, что мы находим в описании нашей личности или смыслов — контекстное, поэтому нужно манипулировать контекстом.
❤7
Арт-итоги года в 10 произведениях/ выставках, которые мне удалось увидеть в 2024 году. Ежегодная рубрика. В этом году я опять была счастливым человеком, которому удалось увидеть много хорошего искусства, выбирать пришлось по верхам.
1. Немецкий романтизм на юбилейной выставке Каспара Давида Фридриха в Гамбурге. Конечно, в фото нужно было вынести странника, но это лишь маленький кусочек представленного. Немецкий романтизм в силу своей «модности» в этом году однажды сильно помог мне, но это уже отдельная история.
2. Мой любимый Ансельм Кифер! В этом году я видела его в нескольких местах, в том числе в Москве, но самые грандиозные работы (из тех, что я увидела) были также в Гамбурге. Неизгладимое впечатление. Очень жаль, что в этом году я не доехала до Флоренции, где была его персональная выставка.
3. Удивительная мимолетная встреча, но очень мне нравится эта работа. Найдена была в запасниках галереи Anna Nova в Петербурге. Это Андрей Кузькин. Я думаю, кто-то его сразу узнал — «хлебные человечки» это его фирменное. Но вот тут именно с деревьями и землей, как ложится на то, что последние полгода я изучала на философском.
4. По Венецианской Биеннале я решила вынести видео из немецкого павильона. Прямо «Интерстеллар» (этот старый дом с видом на что-то космическое), только с псевдо асбестом вместо песка. Немецкий павильон чаще всего я встречала в критических статьях, мне он тоже запомнился.
5. В Венеции еще в этом году для меня был не менее значим Пьер Юиг — его выставка в Punta della Dogana просто вынесла меня. Могу даже сказать, что она заставила глубоко еще раз задуматься о том, что может делать современное искусство.
6. Мы знаем с вами картину «Охотники на снегу» Питера Брейгеля Старшего, очень она зимняя, меланхоличная и даже близкая нашей полосе. А вот в Милане я в этом году увидела и запомнила из Pinacoteca Ambrosiana — работу его второго сына Яна Брейгель Бархатного. Такая это переработка отцовского сюжета в стиле контрреформации. Удивительно, но подвисла я знатно над всеми этими смыслами и сюжетами.
7. Очень понравилась ярмарка в этом году The Armory Show в Нью-Йорке (возможно, лучшая из всех, что я посетила в 2024). И на ней мое сердечко украла художница Simonette Quamina. Их надо видеть вживую. Мы пришли в день превью в обед и все работы уже были проданы.
8. «Мир Кристины» Эндрю Уайета в МоМА — работа, которая заставила мне задуматься о моем скептичном мнении на теорию Беньямина об ауре. Тот случай, когда сто раз видел картинки и ничего, а в реальности — очень!
9. Много классного Хоппера удалось увидеть, и вот этот висит в музее Whitney в Нью-Йорке, который теперь мой любимый. Ни MoMA, ни MET не забрали мое сердце, как он. Но разве кто-то удивлен🙃
10. И последний пункт (но не по значимости) — это Манифеста, которая в этом году проходила в Барселоне. Очень расширяет восприятие, понимание искусства, когда оно не сковано в музейные стены и не сковано формами, медиумами.
1. Немецкий романтизм на юбилейной выставке Каспара Давида Фридриха в Гамбурге. Конечно, в фото нужно было вынести странника, но это лишь маленький кусочек представленного. Немецкий романтизм в силу своей «модности» в этом году однажды сильно помог мне, но это уже отдельная история.
2. Мой любимый Ансельм Кифер! В этом году я видела его в нескольких местах, в том числе в Москве, но самые грандиозные работы (из тех, что я увидела) были также в Гамбурге. Неизгладимое впечатление. Очень жаль, что в этом году я не доехала до Флоренции, где была его персональная выставка.
3. Удивительная мимолетная встреча, но очень мне нравится эта работа. Найдена была в запасниках галереи Anna Nova в Петербурге. Это Андрей Кузькин. Я думаю, кто-то его сразу узнал — «хлебные человечки» это его фирменное. Но вот тут именно с деревьями и землей, как ложится на то, что последние полгода я изучала на философском.
4. По Венецианской Биеннале я решила вынести видео из немецкого павильона. Прямо «Интерстеллар» (этот старый дом с видом на что-то космическое), только с псевдо асбестом вместо песка. Немецкий павильон чаще всего я встречала в критических статьях, мне он тоже запомнился.
5. В Венеции еще в этом году для меня был не менее значим Пьер Юиг — его выставка в Punta della Dogana просто вынесла меня. Могу даже сказать, что она заставила глубоко еще раз задуматься о том, что может делать современное искусство.
6. Мы знаем с вами картину «Охотники на снегу» Питера Брейгеля Старшего, очень она зимняя, меланхоличная и даже близкая нашей полосе. А вот в Милане я в этом году увидела и запомнила из Pinacoteca Ambrosiana — работу его второго сына Яна Брейгель Бархатного. Такая это переработка отцовского сюжета в стиле контрреформации. Удивительно, но подвисла я знатно над всеми этими смыслами и сюжетами.
7. Очень понравилась ярмарка в этом году The Armory Show в Нью-Йорке (возможно, лучшая из всех, что я посетила в 2024). И на ней мое сердечко украла художница Simonette Quamina. Их надо видеть вживую. Мы пришли в день превью в обед и все работы уже были проданы.
8. «Мир Кристины» Эндрю Уайета в МоМА — работа, которая заставила мне задуматься о моем скептичном мнении на теорию Беньямина об ауре. Тот случай, когда сто раз видел картинки и ничего, а в реальности — очень!
9. Много классного Хоппера удалось увидеть, и вот этот висит в музее Whitney в Нью-Йорке, который теперь мой любимый. Ни MoMA, ни MET не забрали мое сердце, как он. Но разве кто-то удивлен🙃
10. И последний пункт (но не по значимости) — это Манифеста, которая в этом году проходила в Барселоне. Очень расширяет восприятие, понимание искусства, когда оно не сковано в музейные стены и не сковано формами, медиумами.
❤9🔥3
Немного классический подход, потому что упущен срез contemporary. Например, в Лондоне будет много чего хорошего (но кто удивлен).
Forwarded from Надо ехать смотреть!
Представляем наш традиционный обзор главных выставок наступающего года. Поль Сезанн, Паоло Трубецкой, Фра Анджелико, Марк Шагал, Андес Цорн, Эгон Шиле и много кто ещё. Получилось сорок четыре выставки в четырнадцати разных городах. Надо ехать смотреть!
https://smotret.eu/top2025
https://smotret.eu/top2025
Надо ехать смотреть!
Главные выставки 2025 года
Самые ожидаемые художественные выставки наступившего года в европейских музеях, на которых точно следует стремиться побывать.
❤6👍1👎1
Добавлю все-таки, так как список выше упускает важное 🙃
1. Ансельм Кифер в Амстердаме
2. Дженни Савиль в Лондоне (персоналка в национальной портретной галерее!)
3. Сай Твомбли в НЙ
4. Трейси Эмин во Флоренции
5. Рейчел Джонс в Лондоне
6. Питер Дойг в Лондоне
Подробности тут и тут
1. Ансельм Кифер в Амстердаме
2. Дженни Савиль в Лондоне (персоналка в национальной портретной галерее!)
3. Сай Твомбли в НЙ
4. Трейси Эмин во Флоренции
5. Рейчел Джонс в Лондоне
6. Питер Дойг в Лондоне
Подробности тут и тут
The Art Newspaper
The must-see exhibitions in 2025: from Leigh Bowery in London to Michaelina Wautier in Vienna
We round-up the biggest shows opening each month
❤4
На лекции по философии сознания узнала о существовании такого заболевания как прозопагнозия. Это когда люди не способны видеть лица и запоминать их! При узнавании людей больные используют обходные пути, например, узнавание по голосу, походке, запаху духов и тому подобные. Известные люди, у которых, как считается, есть официально поставленный диагноз «прозопагнозия» — комик и писатель Стивен Фрай, антрополог Джейн Гудолл и соучредитель Apple Стив Возняк.
Amazing!
Amazing!
Wikipedia
Прозопагнозия
расстройство восприятия лица, при котором способность узнавать лица потеряна, но при этом способность узнавать предметы в целом сохранена
❤1
Если карты Таро даже в шутку вам уже набили оскомину, пожалуйста, скачайте приложение, например, Universe Splitter. Оно основано на теории квантовой механики: согласно ему наша Вселенная разветвляется на множество миров каждый раз, когда происходит квантовое событие. В одном мире вы видите спин вверх, в другом спин вниз (Семихатов об этом часто рассказывает подробнее, когда кота Шредингера объясняет). Это и есть суперпозиция. Это основано на интерпретации квантовой механики Many-Worlds, впервые предложенной физиком Хью Эвереттом в его докторской диссертации в 1950-х годах. При первом столкновении это кажется безумием, но потом уже нет, да и многие современные физики уверены, что все именно так (а для нас, обывателей, мнение специалистов безусловно важно🙃).
Конечно, это несет под собой много вопросов, контраргументов и размышлений (часть из них с точки зрения философии можете тут почитать, кому интересно). Но я предлагаю сейчас не становиться party killer.
Если вы в Новый год стоите перед выбором, вместо монетки погадайте на фотоне. Так можно поверить, что даже если в этом мире вы выбрали не самый лучший путь, в этот момент в другом мире вы живете свою лучшую жизнь 🤣
Конечно, это несет под собой много вопросов, контраргументов и размышлений (часть из них с точки зрения философии можете тут почитать, кому интересно). Но я предлагаю сейчас не становиться party killer.
Если вы в Новый год стоите перед выбором, вместо монетки погадайте на фотоне. Так можно поверить, что даже если в этом мире вы выбрали не самый лучший путь, в этот момент в другом мире вы живете свою лучшую жизнь 🤣
❤8😁1
Forwarded from Философское кафе
Если надо заниматься диспутом, а ты — буддист: практические советы
"Надо помнить, что создание буддийскими мастерами такого рода трудов является религиозной деятельностью особого вида, ибо с точки зрения буддизма участие в любых спорах есть препятствие, преграда духовному совершенствованию — главному занятию монашества. В тхераваде, например, дискуссионная сторона религиозной жизни не развита до сих пор. Великая колесница в лице Нагарджуны нашла ответ на вопрос, как вести себя в соперничающем полирелигиозном обществе. Активная полемическая позиция, будь то участие в публичных дебатах или написание руководств к ним и монастырская подготовка «спорщиков», означает проявление великого Сострадания к оппонентам, умы которых запутались в сетях концепций и догм. Если полемист (из Махаяны) действует не ради личной корысти, тщеславия, гордыни и т.д., а с любовью, смирением и без желаний, то для него дискуссия становится искусным средством (упайя) роста духовных накоплений".
Андросов В.П. Учение Нагарджуны о срединности, 2006. С. 9—10.
Короче, пока греки спорят друг с другом из удовольствия, то буддисты — из жалости. И только китайцы — против своей воли.
"Надо помнить, что создание буддийскими мастерами такого рода трудов является религиозной деятельностью особого вида, ибо с точки зрения буддизма участие в любых спорах есть препятствие, преграда духовному совершенствованию — главному занятию монашества. В тхераваде, например, дискуссионная сторона религиозной жизни не развита до сих пор. Великая колесница в лице Нагарджуны нашла ответ на вопрос, как вести себя в соперничающем полирелигиозном обществе. Активная полемическая позиция, будь то участие в публичных дебатах или написание руководств к ним и монастырская подготовка «спорщиков», означает проявление великого Сострадания к оппонентам, умы которых запутались в сетях концепций и догм. Если полемист (из Махаяны) действует не ради личной корысти, тщеславия, гордыни и т.д., а с любовью, смирением и без желаний, то для него дискуссия становится искусным средством (упайя) роста духовных накоплений".
Андросов В.П. Учение Нагарджуны о срединности, 2006. С. 9—10.
Короче, пока греки спорят друг с другом из удовольствия, то буддисты — из жалости. И только китайцы — против своей воли.
🔥3❤1
Всех с наступающим Новым годом! И привет с острова Ольхон на Байкале. Мороз, омуль, уха, буузы (для тех, кто ест мясо) и духи (для тех, кто верит)🙃 Они тут не делятся на плохих и хороших, а на тех, кто работает с верхним и нижним миром. Местные просят очень острожно загадывать желания и не гулять к шаманам просто так. Шаманизм, буддизм и щепотка православия — такой местный коктейль в поисках счастья и гармонии. Люди — удивительные существа.
В этом месте (в 500 метрах от Шаманки) загадываю всем прочитавшим здоровья и блага, а вы уже сами потом решите, чего вам достигнуть и во что вы верите 💫 Спасибо вам, что вы тут.
В этом месте (в 500 метрах от Шаманки) загадываю всем прочитавшим здоровья и блага, а вы уже сами потом решите, чего вам достигнуть и во что вы верите 💫 Спасибо вам, что вы тут.
❤31