Посмотрела Трейси Эмин в Palazzo Strozzi во Флоренции. Выставка Sex and Solitude, под кураторством Артуро Галансино, генерального директора Fondazione Palazzo Strozzi.
Трейси известна своим откровенным, исповедальным подходом к искусству. Мне очень хотелось посмотреть ее размышления вокруг тела.
Телесность, правда с немного другой стороны, сейчас очень меня интересует. Тело участвует во всех процессах жизни, которую мы живем.
Это был как-будто очень личный разговор. Кажется, что это из-за тем и обнаженных тел, но нет. Это из-за боли, чувств и честности.
Трейси известна своим откровенным, исповедальным подходом к искусству. Мне очень хотелось посмотреть ее размышления вокруг тела.
Телесность, правда с немного другой стороны, сейчас очень меня интересует. Тело участвует во всех процессах жизни, которую мы живем.
Это был как-будто очень личный разговор. Кажется, что это из-за тем и обнаженных тел, но нет. Это из-за боли, чувств и честности.
❤15🥰3
Forwarded from artysmarty
По биеннале прокатилась горькая новость: скоропостижно скончалась Койо Коуо, африканская кураторка, недавно избранная вести наступающую Biennale arte 2026. Она должна была стать первой в истории выставки чернокожей женщиной во главе биеннале. Почитайте ее пронзительное интервью, что вышло в How To Spend It на прошлых выходных.
«Ад» Данте for fun, дом Тарковского, деликатесы Тосканы, идеальная книжная полка из Palazzo Strozzi и, конечно, жемчужина Флоренции Cattedrale di Santa Maria del Fiore внутри и снаружи с другого берега Арно 💔
❤18🥰2❤🔥1
Forwarded from Искусство для пацанчиков (Nastya Chetverikova)
Ааааа офигенный Beat 2025: «Не унять»
3 фильма из первой части программы Beat Film Festival и все ТОПЧИК!
Обратите особое внимание:
• «Ансельм. Шум времени»
Грандиозное визуальное путешествие в мир одного из самых известных художников современности — Ансельм Кифер глазами Вима Вендерса
Помните подкаст про него?!
• «Дэвид Линч: жизнь в искусстве»
Интимный фильм-портрет построен на откровенных разговорах с Линчем. Создатели «Жизни в искусстве» не играют в анализ, не расставляют акцентов и не пытаются объяснить своего героя, но создают пространство для прогулок по ландшафтам его памяти
• «Монк в деталях»
Аааа, музыка♥️
Портрет героини нью-йоркского музыкального авангарда, заслужившей восхищение Филиппа Гласса и Дэвида Бирна
Фестиваль пройдет в Москве с 5 по 15 июня под слоганом «Не унять». Премьерные показы первой части программы — уже на сайте Beat.
3 фильма из первой части программы Beat Film Festival и все ТОПЧИК!
Обратите особое внимание:
• «Ансельм. Шум времени»
Грандиозное визуальное путешествие в мир одного из самых известных художников современности — Ансельм Кифер глазами Вима Вендерса
Помните подкаст про него?!
• «Дэвид Линч: жизнь в искусстве»
Интимный фильм-портрет построен на откровенных разговорах с Линчем. Создатели «Жизни в искусстве» не играют в анализ, не расставляют акцентов и не пытаются объяснить своего героя, но создают пространство для прогулок по ландшафтам его памяти
• «Монк в деталях»
Аааа, музыка♥️
Портрет героини нью-йоркского музыкального авангарда, заслужившей восхищение Филиппа Гласса и Дэвида Бирна
Фестиваль пройдет в Москве с 5 по 15 июня под слоганом «Не унять». Премьерные показы первой части программы — уже на сайте Beat.
❤7
Моя прелесть! Или сувениры из поездки, которые разбивают сердечко.
Книга к выставке Пьера Юига Liminal, которая была в 2024 году в Венеции и про которую я немного писала. Это одна из лучших выставок, которые я вообще видела за последние несколько лет!
Но, к сожалению, моя книга на итальянском, а я пока не могу бегло на нем читать. Но это монография, прослеживающая карьеру художника с 1990-х годов до наших дней (самая полная публикация о его творчестве на сегодняшний день по версии издательства). Там есть и его интервью, и разные тексты, в том числе от Тристана Гарсии. Но я обязательно их прочитаю со своим учителем итальянского🙃
Liminal — это такой переход между человеческим и нечеловеческим. И на выставке он был показан разными формами, разными медиумами и в разной перспективе (эмоциональный переход или физический или вообще какой-то иной). Это какой-то контакт с тем, что выходит за пределы нашего понимания.
Книга к выставке Пьера Юига Liminal, которая была в 2024 году в Венеции и про которую я немного писала. Это одна из лучших выставок, которые я вообще видела за последние несколько лет!
Но, к сожалению, моя книга на итальянском, а я пока не могу бегло на нем читать. Но это монография, прослеживающая карьеру художника с 1990-х годов до наших дней (самая полная публикация о его творчестве на сегодняшний день по версии издательства). Там есть и его интервью, и разные тексты, в том числе от Тристана Гарсии. Но я обязательно их прочитаю со своим учителем итальянского🙃
Liminal — это такой переход между человеческим и нечеловеческим. И на выставке он был показан разными формами, разными медиумами и в разной перспективе (эмоциональный переход или физический или вообще какой-то иной). Это какой-то контакт с тем, что выходит за пределы нашего понимания.
❤8
Мысли и алгоритмы
Моя прелесть! Или сувениры из поездки, которые разбивают сердечко. Книга к выставке Пьера Юига Liminal, которая была в 2024 году в Венеции и про которую я немного писала. Это одна из лучших выставок, которые я вообще видела за последние несколько лет! …
Юиг – тот художник, кого по картинкам в сети не понять. Нужно либо его где-то увидеть, либо в крайнем случае посмотреть его видео-работы дома, но в обстановке выставочной: выключить свет, телефон и погрузиться на 20 минут туда. Попробуйте так с обезьянкой, если не видели. (Она точно есть в сети в полной версии)
Сначала можете почитать тут для контекста:
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/684796
Сначала можете почитать тут для контекста:
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/684796
The Metropolitan Museum of Art
Pierre Huyghe | Untitled (Human Mask) | The Metropolitan Museum of Art
❤3🔥2
У Шустермана есть такая цитата в книге «Прагматическая эстетика»:
Я вот согласна. При этом это не умаляет возможность существования эстетического реализма. Просто к чему это все в артефакте, если нет зрителя. Сила в том, что это вызывает свободную игру воображения по Канту (хотя есть трактовки Канта, что все, что угодно, может вызывать ее).
Без интерпретации произведение будет «не более, чем вещью», просто материальной субстанцией? Эта точка зрения, согласно которой произведение искусства не является физическим или фундаменталистским фактом, но конституируется посредством интерпретации, является, по сути дела, реализацией ницшеанского понимания предметов, которое Данто ограничивает областью искусства, во всем остальном оставаясь реалистом.
Я вот согласна. При этом это не умаляет возможность существования эстетического реализма. Просто к чему это все в артефакте, если нет зрителя. Сила в том, что это вызывает свободную игру воображения по Канту (хотя есть трактовки Канта, что все, что угодно, может вызывать ее).
❤11
Мысли и алгоритмы
Уже общее место, что критическое мышление - важнейший навык в современном обществе постправды. И я нашла настоящий бриллиант в интернет помойке (😂): бесплатный курс по критическому мышлению от философского факультета UNC Greensboro. Можно, не платя ни цента…
Сегодня в рилсе спросили, и я вспомнила, что выкладывала эту ссылку на курс по критическому мышлению. Упомяну тут тоже, вдруг кому-то нужно.
❤2🔥1
Подружка ведет репортаж для меня с выставки «Мунк. Внутренний крик» в Риме в Palazzo Bonaparte. Очень бы хотела тоже заглянуть, но она до 2 июня.
Кураторы хотели показать в том числе внутренний мир художника в диалоге с окружающей экзистенцией. «Особое внимание уделяется интимным и духовным измерениям, где одиночество и надежда, смятение и желание переплетаются в непрерывном диалоге». Прекрасная иллюстрация к теории Дьюи об опыте в искусстве, хотя Дьюи предпочел бы, чтобы это было по-гегельянски более эпохально, но ведь и чувства Мунка и его тревожность были в том числе в духе эпохи.
Что касается формы — посмотрите, какой Vampire 💔
Подружку не отмечаю, так как она временно не ведет публичную деятельность:)) но Настя, grazie mille!
Кураторы хотели показать в том числе внутренний мир художника в диалоге с окружающей экзистенцией. «Особое внимание уделяется интимным и духовным измерениям, где одиночество и надежда, смятение и желание переплетаются в непрерывном диалоге». Прекрасная иллюстрация к теории Дьюи об опыте в искусстве, хотя Дьюи предпочел бы, чтобы это было по-гегельянски более эпохально, но ведь и чувства Мунка и его тревожность были в том числе в духе эпохи.
Что касается формы — посмотрите, какой Vampire 💔
❤12